Metal Gear Solid V: The Phantom Pain [b] es un videojuego de acción, aventuras y sigilo de 2015 desarrollado por Kojima Productions y publicado por Konami . Dirigida, escrita y diseñada por Hideo Kojima (como su último trabajo en Konami), es la novena entrega de la franquicia Metal Gear , después de Metal Gear Solid V: Ground Zeroes , un prólogo independiente lanzado el año anterior. Ambientada en 1984, nueve años después de los acontecimientos de la Zona Cero , la historia sigueal líder mercenario Castigado "Venom" Snake mientras se aventura en el Afganistán ocupado por los soviéticos y en la región fronteriza entre Angola y Zaire para vengarse de aquellos que destruyeron sus fuerzas y estuvieron cerca. hasta matarlo durante el clímax de Ground Zeroes .
El juego se juega desde una perspectiva en tercera persona en un mundo abierto que se puede explorar a pie o en transporte. Snake puede usar un amplio repertorio de armas y elementos y recibir asistencia de varios compañeros de IA , lo que permite al jugador combatir enemigos de forma sigilosa o directa. Los soldados enemigos y los recursos que se encuentran en el mundo pueden transportarse al cuartel general de Snake, lo que permite su expansión y el desarrollo de más tecnología. El juego incluye dos modos multijugador separados, Metal Gear Online (también conocido como Metal Gear Online 3 ) y Forward Operating Bases (FOB); el último modo permite a los jugadores desarrollar FOB, que luego pueden ser invadidos por otros jugadores.
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain se lanzó para PlayStation 3 , PlayStation 4 , Windows , Xbox 360 y Xbox One el 1 de septiembre de 2015. Recibió elogios de la crítica, con elogios por su jugabilidad, libertad del jugador, mundo abierto, gráficos. temas y actuaciones. Su narrativa y ciertos cambios en la fórmula de la serie dividieron a la crítica, mientras que la aparición del personaje Quiet generó críticas. Las repetidas misiones, el final y la evidencia de contenido eliminado del juego llevaron a algunos a etiquetar el juego como inacabado. Phantom Pain vendió 6 millones de unidades en diciembre de 2015. Recibió varios premios y está considerado como uno de los mejores juegos de sigilo de todos los tiempos.
Metal Gear Solid V: The Definitive Experience , un paquete que incluye The Phantom Pain y Ground Zeroes , junto con todo el contenido adicional para ambos juegos, se lanzó en octubre de 2016.
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain es un juego de sigilo en el que los jugadores asumen el papel de Punished "Venom" Snake desde una perspectiva en tercera persona en un mundo abierto . [1] Los elementos del juego prácticamente no han cambiado con respecto a Ground Zeroes , lo que significa que los jugadores deben atravesar sigilosamente varias áreas del mundo del juego, evitando a los guardias enemigos y pasando desapercibidos. [2] En el repertorio de Snake se incluyen binoculares , una variedad de armas, explosivos y elementos sigilosos, como cajas de cartón y señuelos. [2] [3] Siguiendo una de las tradiciones de la serie, The Phantom Pain anima a los jugadores a progresar en el juego sin matar, utilizando armas no letales como dardos tranquilizantes para someter a los enemigos. [4] Los jugadores pueden atravesar el mundo del juego con vehículos como jeeps y tanques, además de viajar a pie o a caballo, y como ciertos lugares son montañosos, [5] los jugadores pueden optar por escalar rocas como atajo. [6] Pueden solicitar apoyo de helicópteros contra los soldados enemigos o solicitar ataques aéreos que puedan bombardear el área objetivo o cambiar el clima . [7] Snake puede recurrir a uno de los pocos compañeros "compañeros" de la IA : D-Horse, un caballo capaz de usar armadura y esconder a Snake durante el viaje; D-Dog, un cachorro de lobo criado para ayudar a Snake en el campo; Quiet , una francotiradora muda con habilidades sobrenaturales; y D-Walker, una plataforma de armas móvil tripulada y muy ágil que puede proporcionar apoyo con armas pesadas. [3] [8] [9] Las habilidades de los compañeros y su efectividad dependen de la relación del jugador con ellos. [7] Hay un gran énfasis en las tácticas en The Phantom Pain . [10]
Al igual que en Peace Walker , The Phantom Pain presenta un sistema de construcción de bases que permite a los jugadores desarrollar armas y elementos desde su sede, Mother Base. [11] El reclutamiento de soldados y prisioneros enemigos ha regresado con este propósito, permitiendo que la base crezca a través de la organización. El jugador tiene la opción de acceder a su base desde sus teléfonos inteligentes y otros dispositivos de la vida real a través de una aplicación complementaria. [12] A diferencia de Peace Walker , donde los jugadores solo pueden ver Mother Base desde el aire, The Phantom Pain permite a los jugadores controlar a Snake mientras explora el complejo a pie. El sistema de recuperación tierra-aire de Fulton , un elemento introducido en el juego en Peace Walker , también regresa, y los jugadores pueden transportar soldados capturados y otros objetos como animales y vehículos de regreso a Mother Base. [13] Una moneda del juego llamada GMP se utiliza para mejorar las defensas y la tecnología de Mother Base, y también se puede recolectar de objetos que se encuentran en todo el mapa, como diamantes en bruto, contenedores de envío y cajas de planos especiales, [9] . como enviar soldados reclutados en misiones de combate en todo el mundo. Los ingresos se invierten en mejoras de la apariencia y habilidades, armas y equipos de Snake, sus compañeros y vehículos. Por ejemplo, el brazo protésico de Snake se puede modificar con una Taser , función de ecolocalización o controles remotos que le permitan volar como un dron similar a un misil . [14] [15]
La dirección del diseño del juego permite al jugador elegir en qué orden se desarrollan los eventos de la historia seleccionando las misiones en el orden que desee y, aún así, "comprender el mensaje que lo abarca al final". [16] [17] La IA enemiga ha mejorado en términos de conciencia situacional. Si los jugadores usan con frecuencia armas o tácticas particulares para someter a los soldados enemigos, los enemigos aumentarán en número y estarán equipados con mejores equipos; por ejemplo, el uso frecuente de disparos a la cabeza hará que los soldados enemigos se pongan cascos de metal para que sea más difícil apuntar a la cabeza. [18] Otras acciones del jugador pueden afectar aún más el mundo del juego en general; por ejemplo, sabotear una instalación de radar abrirá una nueva zona de aterrizaje . [19]
El juego tiene un sistema meteorológico dinámico y un ciclo día-noche que se ejecuta en tiempo real. [20] El ciclo puede avanzar rápidamente cuando Snake enciende un "Phantom Cigar", un tipo de cigarro electrónico ; Un panel de reloj Seiko plateado digital aparece en la pantalla para indicar la hora. [21] El paso del tiempo permite a los jugadores analizar el movimiento de las fuerzas enemigas marcadas en el área, como los cambios en las patrullas centinela y las rutas de patrulla individuales. Las condiciones climáticas, como tormentas de arena y lluvia, afectan el entorno del juego al reducir la visibilidad o enmascarar el sonido de los pasos. [22]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain incluye dos modos multijugador: primero, el nuevo Metal Gear Online 3 , desarrollado por la recién formada división de Los Ángeles de Kojima Productions (ahora conocida como Konami Los Angeles Studio). [23] El segundo modo multijugador es una extensión de la función de construcción de bases Mother Base. Los jugadores pueden expandir sus operaciones para incluir bases de operaciones avanzadas, que pueden usarse para generar recursos e ingresos para la campaña para un jugador. [24] Estas instalaciones pueden ser atacadas por otros jugadores, lo que hace disponible un modo jugador contra jugador en el que el equipo atacante intenta robar recursos y/o soldados y el equipo defensor intenta proteger la base de operaciones avanzada del intruso. Los defensores pueden pedir ayuda a sus amigos en la defensa, especialmente si su base de operaciones avanzada es atacada durante una misión de la historia. [25] Los jugadores pueden personalizar la seguridad, la dotación de personal y el diseño de sus bases de operaciones avanzadas, lo que permite una gran cantidad de configuraciones compuestas. Tras el éxito o el fracaso de la intrusión, la ubicación de la Base de Operaciones Avanzada del jugador atacante se revela al jugador defensor; [26] sin embargo, los jugadores defensores sólo pueden lanzar un ataque de represalia si el atacante fue descubierto durante su infiltración. La función Forward Operating Base es una experiencia multijugador separada de Metal Gear Online 3 [24] y es necesaria para aumentar la cantidad de unidades de combate que el jugador puede desplegar.
A raíz de los acontecimientos de Ground Zeroes y la destrucción de Militaires Sans Frontières (MSF), Big Boss ( Kiefer Sutherland / Akio Ōtsuka ) cae en coma. [27] Nueve años después, despierta y ayuda a liderar un nuevo grupo de mercenarios, Diamond Dogs . [28] Adoptando el nombre en clave " Venom Snake ", se aventura en Afganistán durante la guerra afgana-soviética y en la región fronteriza entre Angola y Zaire durante la Guerra Civil Angoleña para localizar a las personas responsables de la destrucción de MSF. En el camino, se reencuentra con su antiguo rival Ocelot ( Troy Baker / Satoshi Mikami ) y se encuentra con Quiet ( Stefanie Joosten ), una asesina y francotiradora con habilidades sobrenaturales. Mientras él y Kazuhira Miller ( Robin Atkin Downes / Tomokazu Sugita ) inicialmente buscan venganza, Snake descubre un complot de la organización Cipher para desarrollar un nuevo modelo del sistema Metal Gear conocido como ST-84 "Sahelanthropus". [29]
A diferencia de entregas anteriores de Metal Gear , Kojima Productions dirigió primero la actuación de voz y la captura de movimiento con actores y especialistas de habla inglesa. Si bien la captura de movimiento facial se usó antes para Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots , se hizo por separado de la actuación de voz real. La actuación de voz japonesa fue doblada sobre la actuación del elenco en inglés después, en contraste con lanzamientos anteriores de la serie desde Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty , que tenía las expresiones vocales y faciales de los personajes sincronizadas con los labios específicamente en japonés e inglés. actuación de voz.
En el E3 2013 , Konami confirmó que el actor Kiefer Sutherland proporcionaría la voz de Snake y el trabajo de captura de movimiento para el juego, [30] [31] [32] asumiendo el papel del actor de voz David Hayter . [33] La razón de Kojima para reemplazar a Hayter fue "tener una actuación más moderada expresada a través de movimientos faciales sutiles y tono de voz en lugar de palabras", y que "necesitaba a alguien que pudiera transmitir genuinamente las cualidades faciales y vocales de un hombre en cerca de los 40". El productor y director de Hollywood Avi Arad sugirió a Kojima que Sutherland podría cumplir con sus requisitos. [34] [35] [36] Akio Ōtsuka no se vio afectado por este cambio de reparto y continuó dando voz a Snake en la versión japonesa. [37] El 4 de marzo de 2015, Kojima reveló que Snake tendría menos diálogo en The Phantom Pain que en entregas anteriores. El razonamiento detrás de esto era hacer que Snake pareciera una extensión del jugador y que "actuará basándose en [las acciones del jugador] en lugar de hacer cosas como hacer comentarios espontáneos o coquetear con mujeres". [38]
Otros miembros del elenco de voces incluyen a Troy Baker como Ocelot , [39] Jay Tavare como Code Talker, [40] James Horan como Skull Face, Robin Atkin Downes como Kazuhira Miller, Christopher Randolph como Dr. Emmerich, [41] y Piers Stubbs. como Elí . El doblaje japonés presenta a Tomokazu Sugita como Miller, Hideyuki Tanaka como Emmerich, Takaya Hashi como Skull Face, Satoshi Mikami como Ocelot, Osamu Saka (cuyos papeles anteriores incluyen a Sergei Gurlukovich en Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty y The End en Metal Gear Solid). 3: Snake Eater ) como Code Talker, [42] [43] y Yūtarō Honjō como Eli. [44] La modelo holandesa Stefanie Joosten proporciona la imagen, la voz y la captura de movimiento para el nuevo personaje Quiet, [42] un francotirador mudo con habilidades sobrenaturales que puede ayudar a Snake en misiones dependiendo de las acciones del jugador durante una determinada misión. [45] Ella proporciona la voz para "Quiet's Theme".
En 1984, nueve años después de la destrucción de MSF , Big Boss despierta de un coma en un hospital de una base militar británica en Chipre . Quiet , un asesino de Cipher, intenta matarlo, pero es rescatado por un hombre fuertemente vendado llamado " Ishmael ". La pareja escapa del hospital mientras evade la persecución de los soldados de Cipher y dos superhumanos, el "Tercer Niño" y el "Hombre en Llamas" . Big Boss pierde a Ishmael, pero Revolver Ocelot lo recupera y lo lleva a bordo de Diamond Dogs , un nuevo grupo mercenario fundado por Kazuhira Miller en una plataforma costa afuera cerca de Seychelles .
Big Boss adopta el nombre en clave " Venom Snake " y comienza a buscar a Cipher. Snake se involucra en la guerra afgana-soviética y en la guerra civil de Angola . Recluta al francotirador mudo sobrehumano Quiet; el científico y asociado de MSF, Dr. "Huey" Emmerich ; y Code Talker, un navajo experto en parásitos obligado a trabajar para Cipher. Snake captura a Eli , un niño británico que se cree que es un clon de Snake y líder de varios niños soldados; Una prueba de ADN confirma que Venom Snake y Eli no están relacionados genéticamente.
Snake se entera de que el líder de Cipher, Zero, fue usurpado y que XOF , una facción rebelde de Cipher, fue responsable de destruir a MSF. El líder de XOF, Skull Face, considera que el plan de Cipher para la paz mundial es similar a hacerlo culturalmente estadounidense y tiene la intención de liberar un parásito que mata a cualquiera que hable inglés. Un parásito modificado les dio a los soldados de élite de Quiet y XOF, los "Skulls", sus habilidades inusuales. Después de liberar la cepa inglesa del parásito, Skull Face planea utilizar la amenaza del último Metal Gear "Sahelanthropus" para hacer deseables las armas nucleares, creyendo que la disuasión nuclear logrará la paz mundial y al mismo tiempo protegerá otras culturas; En secreto, mantendrá el control remoto de las armas. Skull Face se niega a usar una IA para Sahelanthropus, por lo que depende de las habilidades psíquicas del Tercer Niño.
Durante una prueba, el Tercer Niño traiciona a Skull Face, haciendo que Sahelanthropus lo hiriera gravemente y aplastara al Hombre en Llamas. Snake derrota a Sahelanthropus y recupera dos de los tres viales de parásitos de Skull Face para destruirlos; el tercero falta, mientras que uno de los recuperados es tomado por el Tercer Niño y entregado a Eli. Snake y Miller dejan morir a Skull Face, pero Huey lo ejecuta. Sahelanthropus es llevado a la Base Madre. Eli, el tercer niño y los niños soldados luego roban Sahelanthropus y huyen. Se revela que los poderes del Tercer Niño lo cautivaron a la voluntad de la persona más vengativa cercana, lo que significa que el ataque de Sahelanthropus fue instigado por Eli.
Se produce una epidemia de parásitos en la base, lo que obliga a Snake a matar a muchos de sus hombres para contenerla. Para honrarlos, hace que sus restos cremados se conviertan en diamantes para llevarlos a la batalla. Huey es acusado de causar la epidemia mientras intentaba mutar los parásitos para venderlos como armas . Además de la sospecha de su papel en la destrucción de MSF y la evidencia de que asesinó a su esposa, la Dra. Strangelove, por impedirle usar a su hijo Hal en experimentos, Snake lo exilia de Diamond Dogs. La tranquilidad desaparece en Afganistán; Code Talker revela que Quiet fue infectada con el parásito inglés para propagarlo dentro de Diamond Dogs, pero sus lealtades cambiaron y permaneció en silencio para evitar un brote. La mutación de los parásitos por parte de Huey convenció a Quiet de que no podía garantizar la seguridad del grupo. Snake la encuentra y la ayuda a luchar contra las fuerzas soviéticas antes de que se escondan. Quiet se ve obligado a hablar para convocar un helicóptero de Diamond Dogs cuando Snake es mordido por una serpiente venenosa y huye para evitar provocar otra epidemia.
Se revela que Venom Snake no es Big Boss, sino un médico de MSF atrapado en la explosión que hirió a Ishmael , el verdadero Big Boss. Durante su coma, el médico se transformó mediante cirugía plástica e hipnoterapia para servir como señuelo para Big Boss mientras libra una guerra encubierta contra Cipher. Venom Snake continuaría poniendo en marcha los acontecimientos del levantamiento del Cielo Exterior . Después de la muerte de Venom, Big Boss resurgiría durante la perturbación de la Tierra de Zanzíbar . Miller y Ocelot discuten los planes de Big Boss para crear Outer Heaven. Si bien Ocelot sigue apoyándolo, Miller está disgustado por el engaño de su antiguo aliado y promete ayudar a Venom y al hijo de Big Boss, David , con la esperanza de contribuir a su caída.
En febrero de 2012, un sitio propiedad de Konami, "Desarrollo Sin Fronteras", promovió el desarrollo de un nuevo título de Metal Gear , para "El "próximo" MGS". El sitio estaba reclutando personal para el pabellón GDC 2012 en marzo y solicitó solicitudes para varios puestos para el último Metal Gear Solid destinado a "consolas de alta gama" y un "motor Fox de próxima generación". [46] [47] A medida que avanzaba el año, el equipo reveló capturas de pantalla y videos del recientemente anunciado Fox Engine . [48] Este medio demostró muchos escenarios y personajes aleatorios, aunque ninguno relacionado con la serie Metal Gear . Sin embargo, se observó que en ciertas capturas de pantalla aparecía un personaje que se parecía al personaje de Big Boss de Metal Gear , caminando hacia un Stryker AFV visto anteriormente en Metal Gear Solid 4 . [49]
Konami presentó Ground Zeroes en una función privada para celebrar el vigésimo quinto aniversario de la serie Metal Gear el 30 de agosto de 2012. El juego hizo su debut público dos días después en la Penny Arcade Expo de 2012 . [50] Kojima reveló muy pocos detalles sobre el proyecto en ese momento, aparte de que era un prólogo de Metal Gear Solid V , [51] y que sería el primer juego en utilizar Fox Engine , un motor de juego desarrollado por Kojima. Producciones. [52] En enero de 2013, Kojima reveló que Ground Zeroes sería el primer título de la serie subtitulado en árabe , una característica que el equipo había planeado para juegos anteriores. [53] También confirmó que la duración de las escenas se redujo, ya que creía que las escenas largas se habían vuelto obsoletas. [16] [54]
En una entrevista con VG247 , Kojima expresó su preocupación sobre si se lanzaría o no Ground Zeroes . Afirmó que su objetivo era atacar tabúes y temas maduros, que consideraba "bastante arriesgados", añadiendo que sus roles como creador y productor estaban en conflicto entre sí; Como creador, Kojima quería correr el riesgo de explorar temas que pudieran alienar al público, pero como productor, tenía que poder bajar el tono del contenido para vender tantas copias del juego como fuera posible. Al final, prevaleció el papel de creador, y Kojima describió su enfoque como "priorizar la creatividad sobre las ventas". [55] [56] [57]
En los Spike Video Game Awards en diciembre de 2012, se mostró un avance de un juego conocido como The Phantom Pain , acreditado a un nuevo desarrollador sueco conocido como Moby Dick Studio, y se describió como "100% jugabilidad". Supuestamente dirigido por Joakim Mogren, la declaración de misión del estudio decía que su objetivo era "ofrecer una experiencia de juego sin concesiones, emocionante y conmovedora a personas de todo el mundo". [58] Después de la presentación, los comentaristas especularon que The Phantom Pain era en realidad un juego de Metal Gear , notando el parecido del protagonista con Big Boss , gráficos similares a los producidos por Fox Engine, la cita "V ha llegado a" al final de el tráiler, y que el título Metal Gear Solid V cabe en el espacio negativo y las sangrías del logotipo del juego cuando se usa la misma fuente. [59] [60] El nombre "Joakim" era un anagrama de "Kojima", el nombre de dominio para el sitio web del estudio solo se había registrado unas dos semanas antes del anuncio, y varias personas vestidas con camisetas de Moby Dick Studio estaban sentadas en una zona VIP destinada al personal de Konami. [59] [61] Kojima declaró que estaba impresionado por el tráiler y cómo Mogren se inspiró en Metal Gear . [62]
Un actor que interpretaba a Mogren fuertemente vendado apareció en una entrevista en el episodio del 14 de marzo de 2013 de GameTrailers TV ; Si bien afirmó que no podía revelar muchos detalles, confirmó que se revelarían más detalles sobre The Phantom Pain en la próxima Game Developers Conference y mostró una serie de capturas de pantalla en un iPad al presentador del programa, Geoff Keighley . Después de que Keighley señaló el logotipo de Fox Engine en las capturas de pantalla, Mogren parecía nervioso y el segmento terminó abruptamente. [63]
El 27 de marzo de 2013, en GDC 2013, Kojima confirmó que su estudio estaba detrás del tráiler y anunció que Metal Gear Solid V serían dos juegos separados; Ground Zeroes ahora serviría como prólogo del juego principal, que fue anunciado oficialmente como Metal Gear Solid V: The Phantom Pain . [64] [65] Posteriormente presentó un avance del juego y mostró Fox Engine . [66] El tráiler incluía la canción "Not Your Kind of People" del álbum de 2012 del mismo nombre de Garbage . [67] [68]
En una entrevista con GameTrailers el 29 de marzo de 2013, Kojima reveló que The Phantom Pain se presentó inicialmente como un juego independiente para evaluar la respuesta del público y de la industria al Fox Engine , ya que sentía que anunciar el juego como parte de Metal Gear. Una V sólida sesgaría las reacciones del motor. Dijo que la idea había sido concebida y planificada con Keighley a lo largo de dos años y estaba diseñada para fomentar la actividad de los fanáticos en las redes sociales. [69] [70]
Si bien el avance oficial que anunciaba el juego se ejecutaba en una PC, el juego se lanzó para la séptima y octava generación de consolas de videojuegos. En una entrevista durante el E3 2013 , cuando se le preguntó sobre un lanzamiento para PC, Kojima declaró: "Lo estamos haciendo y estará a la par con las versiones de PlayStation 4 y Xbox One". [71] Sin embargo, dejó en claro que el puerto de PC no era su prioridad. [72] Kojima confirmó que las imágenes vistas en el tráiler se parecerían a las del juego final. También declaró que le gustaría que Metal Gear Solid V fuera su último juego de Metal Gear , y señaló que, a diferencia de títulos anteriores en los que había anunciado que había terminado de hacer juegos de la serie, solo para regresar para juegos posteriores, su participación en la franquicia Esta vez terminaría. Aunque en el tráiler se mostraba a Snake sufriendo alucinaciones en la forma de una ballena en llamas, Kojima aseguró que habría un equilibrio en el realismo. [73]
En el E3 2013 , se mostró un cuarto tráiler en la conferencia de prensa de Microsoft , que demuestra las nuevas mecánicas de juego , así como el elenco de personajes. En la conferencia también se anunció el desarrollo de una versión para Xbox One . [74] La versión de PlayStation 4 se anunció al día siguiente cuando Konami subió la versión de banda roja del avance en su canal de YouTube, además de la versión estándar de banda verde. [75] [76]
Los avances de Metal Gear Solid V mostraron el juego ejecutándose en un hardware de PC, pero según Kojima con texturas y modelos de personajes algo basados en hardware de séptima generación . Los desarrolladores pretendían mejorar la calidad técnica de las versiones lanzadas para la octava generación de consolas . [77]
"Esta vez, Snake realmente no hablará mucho. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain es un juego de mundo abierto centrado en dar libertad al jugador que impulsará las acciones de Snake. El propio Snake será más bien un protagonista silencioso similar. a Mad Max en Mad Max 2. Son los personajes que lo rodean quienes expandirán la historia".
Hideo Kojima [38]
Kojima aludió a que el juego posiblemente sea "demasiado grande para limpiarlo", y agregó que el juego es "200 [veces más grande] que Ground Zeroes ". [78] Habló sobre la naturaleza restrictiva de los títulos anteriores de Metal Gear Solid , diciendo que "colocan [al jugador] en un riel para ir del punto A al punto B, con cierta libertad entre ellos". En marcado contraste, The Phantom Pain ofrece a los jugadores nuevas formas de atravesar y métodos de sigilo, como llevar un helicóptero al área de la misión. Los jugadores pueden atravesar el mundo del juego o desplegarse directamente en zonas de aterrizaje que permiten diferentes enfoques. Un vídeo publicado después de la convención E3 2015 lo mostró, con la misma misión jugada cuatro veces de diferentes maneras: con el jugador optando por el sigilo, lanzando un asalto directo a través de un helicóptero artillado, intentando asesinar a un objetivo con un rifle de francotirador, y el contrabando de un artefacto explosivo a una base enemiga a través de la tripulación de un vehículo patrulla desprevenido. [79] Las armas no tienen licencia y son ficticias en The Phantom Pain , tal como lo eran en Ground Zeroes . [80] Se confirmó que los jugadores que han jugado anteriormente a Ground Zeroes pueden importar datos guardados en The Phantom Pain y obtener ventajas especiales. [81]
Kojima quería que el jugador conectara con Snake en The Phantom Pain . Para lograr esto, la pérdida de Mother Base, que el jugador desarrolló a lo largo de Peace Walker , serviría como motivación para la venganza tanto para Snake como para el jugador. Kojima también intentó hacer que Snake fuera más identificable con los recién llegados a la serie al hacerle ignorar lo que sucedió en los nueve años durante los cuales estuvo en coma. [82]
En el E3 2014 , se mostró un quinto tráiler con la canción " Nuclear " de Mike Oldfield , que revela más detalles de la trama que rodean el descenso antagónico de Diamond Dogs y Snake. Se filtró un día antes a través de una publicación accidental del canal de YouTube de Konami . [83] Junto con el nuevo tráiler, el sitio web de Metal Gear Solid V se actualizó e incluyó nueva información e imágenes como el progreso del desarrollo del mapa del juego y la evolución del diseño de Snake en todos los juegos de la serie. [84] El 25 de agosto de 2015, Kojima lanzó un avance de lanzamiento que muestra "Metal Gear's Evolution and Harmony" con clips de los juegos anteriores junto con la revelación del nuevo "Metal Gear Sahelanthropus". [85] [86]
El primer metraje del modo multijugador de The Phantom Pain se reveló en diciembre de 2014. [87] [88] Aunque originalmente estaba programado para su lanzamiento junto con el lanzamiento del juego, Metal Gear Online se pospuso al 6 de octubre para consolas y a enero de 2016 para Windows. [89]
Durante el desarrollo, Kojima Productions y Konami atrajeron críticas por su decisión de incluir microtransacciones ; un sistema que permite a los jugadores pagar por el acceso al contenido del juego. Sin embargo, un portavoz de Kojima Productions confirmó que el sistema se incluyó para beneficiar a los jugadores que tal vez no tengan tiempo para completar el juego, dada su escala, y que ningún contenido estaría disponible exclusivamente a través de microtransacciones. [90] Surgió más controversia tras la publicación de un artículo que afirmaba que el modo Base de operaciones avanzada estaba detrás de un muro de pago, [91] lo que Konami refutó, diciendo que las microtransacciones actuaban como un acelerador en lugar de un muro de pago. [92]
Se gastaron más de 80 millones de dólares en el desarrollo del juego. [93]
La música de The Phantom Pain fue producida por Harry Gregson-Williams , lo que lo convierte en su cuarto título de Metal Gear , y compuesta por Ludvig Forssell, Justin Burnett y Daniel James. También aparecen en The Phantom Pain cintas de música coleccionables que el jugador puede escuchar en el juego, con una mezcla de música con licencia de la época y música de títulos anteriores de Metal Gear .
La banda sonora original de Metal Gear Solid V se lanzó el 2 de septiembre de 2015 y contiene 50 pistas seleccionadas de Ground Zeroes y The Phantom Pain . Después de esto, el 23 de diciembre de 2015, apareció la banda sonora extendida de Metal Gear Solid V , que contiene 114 pistas nuevamente seleccionadas de ambos juegos de Metal Gear Solid V. Banda sonora original de Metal Gear Solid V, The Lost Tapes , se lanzó el 30 de marzo de 2016 y consta principalmente de pistas escritas por Ludvig Forssell para las cintas de casete del juego. Los dos últimos lanzamientos también incluyen música que no se usó en el juego, con Metal Gear Solid V Extended Soundtrack en particular que contiene dos pistas del corte "Mission 51: Kingdom of the Flies".
La banda sonora del juego ganó más tarde el premio a la Mejor Banda Sonora en The Game Awards 2015 . [94] El evento contó con Stefanie Joosten , actriz de voz de Quiet, en el escenario interpretando "Quiet's Theme".
En marzo de 2015, Konami anunció planes para una reestructuración corporativa que los llevó a separarse de Hideo Kojima y su estudio de desarrollo Kojima Productions. Como parte de la separación, el nombre de Kojima fue eliminado de la portada del juego, toda su parafernalia asociada y lanzamientos futuros de Metal Gear Solid V: Ground Zeroes y Metal Gear Solid: The Legacy Collection . [95] [c] Un portavoz de Konami declaró que Kojima todavía estaría involucrado con Konami y la franquicia Metal Gear , [88] y a pesar de la disputa, la compañía expresó su confianza en que el juego sería declarado Juego del Año . [96]
En julio de 2015, la compositora de la serie Rika Muranaka le dijo a Fragged Nation en una entrevista que más de 30 canciones encargadas para la serie nunca se usaron, y Muranaka creía que Kojima tenía una falta de sentido comercial que influyó en su separación de Konami. [97]
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Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue lanzado en diferentes ediciones. Las ediciones especiales del juego del primer día para cada plataforma incluyeron vales de contenido descargable (DLC) para armas especiales y puntos de experiencia de Metal Gear Online . La edición de coleccionista norteamericana (que estaba disponible para PS4 y Xbox One) viene con un steelbook y una réplica de tamaño pequeño del brazo biónico de Snake; El paquete Premium para el lanzamiento japonés (que estaba disponible para PS4, PS3 y Xbox One) incluye una réplica de tamaño completo, que también se vendió por separado en mayo de 2016. [98] Sony lanzó un paquete de PlayStation 4 con la unidad pintada en los colores del brazo.
La versión física para PC de The Phantom Pain solo incluye una clave de CD y un disco con un instalador de Steam . Los archivos del juego no están incluidos en el disco y deben descargarse. [99] [100]
Se lanzaron productos vinculados para el juego. Sony Mobile Communications lanzó dispositivos Walkman , Xperia Z4 , Xperia Z3 Tablet Compact y Xperia J Compact de edición especial, cada uno con emblemas de Outer Heaven, banda sonora de audio y fondos de pantalla. [101] El fabricante de relojes Seiko lanzó un reloj digital que se asemeja al reloj de Venom Snake del juego. El fabricante de gafas JF Rey produjo gafas temáticas inspiradas en las que usan Kaz y Ocelot en el juego. La empresa japonesa de juguetes Sentinel, que anteriormente fabricó una carcasa de iDroid para el iPhone 5 y 5S, produjo una figura transformable del Sahelanthropus, [102] mientras que Kotobukiya preparó un kit a escala 1/100 de la unidad. La empresa de ropa deportiva Puma se unió al proyecto a través de una línea de chaquetas deportivas, camisetas y calzado, incluidas las botas deportivas de Snake. [103] [104]
La línea de figuras PlayArts Kai de Square Enix incluía varios de los personajes del juego, mientras que Kaiyodo produjo Venom Snake y un soldado del ejército soviético para la categoría de figuras RevoMini. El autor Kenji Yano (bajo el seudónimo de Hitori Nojima) escribió una novelización en japonés de The Phantom Pain y fue publicada por Kadokawa Shoten en formatos bunkobon y libro electrónico el 25 de octubre de 2015, luego de la novelización en dos partes del autor. Metal Gear Solid y Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty se publicaron los dos meses anteriores. [105] Dark Horse Comics publicó un libro de arte, titulado The Art of Metal Gear Solid V , el 2 de noviembre de 2016. [106]
Una edición completa del juego, titulada Metal Gear Solid V: The Definitive Experience , [d] fue lanzada para PlayStation 4, Xbox One y Steam el 11 de octubre en Norteamérica, el 13 de octubre en Europa y el 10 de noviembre en Japón. El paquete incluye el prólogo de Ground Zeroes y The Phantom Pain en un solo paquete, junto con todo el contenido descargable publicado anteriormente para ambos juegos. [107]
Tras el lanzamiento de The Phantom Pain , los compradores de la Edición de Coleccionista descubrieron que el disco extra incluía detalles del desarrollo de una misión inédita en el juego, "Episodio 51: El Reino de las Moscas". [108] [109] [110] [111] Tiene lugar después del final de la campaña y ve a Snake localizando y confrontando a Eli y el Sahelanthropus robado en una isla remota. [111] [112] [113] El final oficial de la historia fue criticado por parecer abrupto, [111] [112] [113] [114] [115] y los críticos sintieron que el Episodio 51 le habría dado al juego una conclusión más satisfactoria, debido a que resuelve varios hilos de la trama. [108] [109] [110] [111] Otros también pensaron que permitía un mayor desarrollo de ciertos personajes que se relacionaban con sus apariciones anteriores en la serie. [112] [113] [116]
Algunos críticos encontraron fallas en la estructura de The Phantom Pain , particularmente durante su segunda mitad. El requisito de que los jugadores volvieran a jugar misiones pasadas para progresar dio lugar a teorías de que se habían utilizado en lugar del contenido original previsto que no se había incorporado debido a limitaciones de tiempo. [117] [118] Esta suposición fue respaldada por evidencia adicional de contenido eliminado: poco después del descubrimiento del Episodio 51, los usuarios del foro Facepunch que habían estado extrayendo datos de la versión para PC del juego encontraron evidencia de otro capítulo de la historia, titulado "Capítulo 3: Paz", que no fue incluida en la versión final. [118] [119] El productor del juego, Kenichiro Imaizumi, se negó a comentar sobre las consultas de los fanáticos, [120] mientras que el administrador de la comunidad de Metal Gear Solid, Robert Allen Peeler, refutó la posibilidad de contenido descargable de la historia para The Phantom Pain . [121] Algunos fanáticos teorizaron sobre un vínculo entre el Capítulo 3 y el "Evento de Desarme Nuclear" de Konami, que se abrió poco después del lanzamiento con el objetivo de revelar un secreto en el juego una vez que todas las armas nucleares del juego que habían sido fabricadas por los jugadores fueran eliminadas. de ; [122] [123] Los mineros de datos habían descubierto una escena que aparentemente se publicaría una vez que el evento hubiera terminado algunos días después del lanzamiento del juego. [124] [125] Peeler no negó que pudieran ocurrir más eventos una vez que el desarme hubiera concluido, pero afirmó que "la respuesta más simple es... la correcta, no hay necesidad de pensar demasiado". [122] [126] El 2 de febrero de 2018, la finalización del Evento de Desarme Nuclear se activó prematuramente en la versión Steam del juego, a pesar de que existían más de 9000 jugadores nucleares en ese momento, lo que resultó en el lanzamiento del anterior. escena descubierta. [127] Después de la investigación, Konami anunció que esto era el resultado de un error técnico debido a que a los servidores del juego se les enviaron valores incorrectos. [128] De manera similar, el evento aparentemente lo lograrían los jugadores de la versión del juego para PlayStation 3 el 27 de julio de 2020, [129] aunque en octubre de 2020 Konami aclaró que esto había sido obra de un tramposo . [130]
Los críticos atribuyeron el contenido faltante a las tensiones reveladas entre Konami y Kojima durante el desarrollo. El consenso general fue que Konami había fijado fechas límite para el lanzamiento del juego, debido al creciente gasto de Kojima en desarrollo. [131] Los mineros de datos descubrieron muchos otros ejemplos de contenido que no se habían incluido en el juego, desde funciones de juego hasta archivos de audio, [117] [119] [132] [133] [ fuente no confiable ] [134] aunque Jorge Jiménez de PC Gamer escribió que era posible que el contenido se hubiera cortado por otras razones esperadas. [112] Debido a los defectos narrativos percibidos y la evidencia de contenido de la historia eliminado, los críticos etiquetaron el juego como inacabado. [135] Por el contrario, Dan Dawkins de GamesRadar+ argumentó que lo que los fans vieron como inacabado podría haber sido deliberado por parte de Kojima, y escribió que las afirmaciones de que el juego estaba incompleto no eran ni correctas ni incorrectas. [136] En declaraciones a IGN , Kojima declaró que la nueva propiedad intelectual que estaba desarrollando desde que dejó Konami (luego revelada como Death Stranding ) sería "un juego completo". [137] Después del anuncio de Metal Gear Solid V: The Definitive Experience en 2016, que incluiría todo el contenido descargable lanzado anteriormente, varios fanáticos expresaron sus preocupaciones a través de Twitter sobre el contenido faltante que se había descubierto, particularmente con respecto al Episodio 51. Konami respondió que el Episodio 51 se había eliminado en las primeras etapas de desarrollo del juego, ya que no se pretendía que fuera un final fundamental para la historia, y que no había planes futuros para que la misión estuviera disponible para jugar. [138] En 2021, Jorge Jiménez de PC Gamer y Ernesto Valenzuela de Collider expresaron el deseo de una versión del director del juego que incluyera el contenido eliminado, aunque sintieron que la posibilidad de una sería muy poco probable. [111] [112]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain recibió "elogios universales" de la crítica, según el agregador de reseñas Metacritic . [139] [140] [141] Fue elogiado por su variada mecánica de juego, nivel de libertad del jugador, diseño de mundo abierto, fidelidad visual, temas maduros y actuaciones del elenco, aunque los críticos estaban divididos sobre su narrativa y ciertos cambios en la serie. fórmula. Los críticos lo consideraron uno de los mejores juegos de Metal Gear , [161] y ha sido citado como uno de los mejores juegos de sigilo jamás creados. [162] Rich Stanton de Eurogamer escribió que "cada elemento pulido a mano encaja en una estructura tremendamente ambiciosa y se combinan en algo que sólo se puede llamar visionario". [144] Vince Ingenito de IGN sintió que nunca habían esperado que existiera un juego "donde cada detalle del juego tenga un verdadero propósito", [151] y Spencer Campbell de EGM describió The Phantom Pain como "cambiar la idea de lo que se puede lograr". con un juego de mundo abierto, tanto narrativa como mecánicamente." [143] Peter Brown de GameSpot escribió que nunca había habido un juego de Metal Gear "tan consistente en tono, atrevido en el tema y tan cautivador en la presentación [...] con tanta profundidad en su juego, o tanto volumen". en el contenido." [149] The Phantom Pain fue el vigésimo tercer juego, y el tercero de la serie Metal Gear , en recibir una calificación perfecta de 40/40 de la revista japonesa Famitsu . [163]
Los críticos elogiaron los sistemas y mecánicas de juego, los controles y el diseño de mundo abierto. [3] [149] [154] [164] Brown de GameSpot escribió que jugar era una "experiencia fascinante y variada", calificando la jugabilidad como "casi impecable" y los escenarios descubribles como "el tercer pilar" del diseño del mundo. [149] Stanton de Eurogamer elogió cómo el mundo abierto se sentía vivo a través de la "densidad e intimidad" sobre la escala, haciendo que tareas como cruzar un puente vigilado sean "emocionantes". [144] Escribiendo para Time , Matt Peckham describió el mundo como una "caja de juguetes táctica incomparable", un sentimiento del que se hicieron eco otros críticos; [160] Joe Juba de Game Informer comparó cada misión con un patio de juegos que animaba a los jugadores a experimentar con herramientas. [148] Chris Carter de Destructoid notó los "cientos" de variaciones de equipamiento para enfrentar escenarios de "maneras completamente diferentes". [142] Algunos elogiaron la inteligencia artificial de los enemigos y cómo sus tácticas cambiaron para combatir los estilos de juego favoritos del jugador. [3] [144] [153] [160] David Roberts de GamesRadar + consideró que el manejo de sus sistemas por parte del juego respetaba la inteligencia del jugador durante los errores. [109] Por el contrario, Kat Bailey de USgamer escribió que el juego a veces era demasiado implacable en su margen de error. [154] Las escenas de acción fueron elogiadas como "estimulantes" por Jorge Jiménez de PC Gamer , [3] y "aterradoras" por sus consecuencias por Stanton de Eurogamer, [ 144 ] aunque algunos expresaron su frustración por los encuentros con los Skulls. [3] [153] [154] [164] Campbell de EGM señaló que los ataques a las bases de operaciones avanzadas del jugador podrían distraer la atención de completar las misiones de la historia. [143] Peckham de Time consideró excesivos los requisitos para desbloquear el sistema de viaje rápido . [160]
La narrativa dividió a los críticos. Campbell de EGM lo elogió como "uno de los más fuertes hasta ahora" de la serie Metal Gear y escribió que algunos de los momentos finales del juego fueron excepcionalmente conmovedores. [143] McWhertor de Polygon lo describió como "cautivador" pero a menudo "un poco desordenado". [153] Brown de GameSpot quedó igualmente cautivado por la historia y los personajes, y elogió la consistencia tonal y el manejo de temas maduros. [149] Otros críticos se hicieron eco de los elogios de este último aspecto; [143] [148] Stanton de Eurogamer elogió cómo se utilizó el tema de la guerra para explorar el tema, en contraste con otras series de juegos "esclavizadas por los militares". [144] Por el contrario, Ingenito de IGN sintió que el tema solo se reconocía, mientras que las preguntas relacionadas con la trama se respondían de una manera "apresurada e insatisfactoria". [151] Roberts de GamesRadar+ describió la narrativa como sin incidentes entre breves períodos de exposición y criticó el manejo del juego de sus villanos. [109] Jiménez de PC Gamer calificó la historia como "sin objetivo" y la peor de la serie, debido en parte a su guión "mayormente seco" y la secuencia inicial y final por sentirse extraña. [165] Jason Schreier de Kotaku consideró la historia "malditamente insatisfactoria" e incompleta, criticando su ritmo, diálogo y caracterización . [164] Los revisores desaprobaron el requisito de que las misiones se repitieran en configuraciones de mayor dificultad para desbloquear las misiones finales; [142] [149] algunos sintieron que agregó un relleno innecesario a la sección más emocional de la trama. [109] [164]
Jiménez, de PC Gamer, consideró que el giro final en el que el personaje del jugador no es Big Boss era "un momento perfecto en una mala historia". Sintió que al eliminar su identidad, el epílogo se convirtió en "una combinación temática perfecta" para el juego al reflejar la propia experiencia de juego del jugador. [165] Carter de Destructoid escribió que la serie siempre había "incursionado en el concepto de que" la leyenda "es más fuerte que la persona real". [166] Roberts de GamesRadar+ calificó un avatar creado por un jugador para Big Boss como "pura y distintivamente Metal Gear ", pero consideró que la revelación carecía de cierre y provocó que la historia se sintiera "hueca" debido al final "abofeteado" y misiones repetidas. [109] Schreier de Kotaku pensó que experimentar un arco de personaje que no era Big Boss abarataba la lógica de las acciones del jugador, y que la historia no explicaba cómo Venom Snake y Big Boss se convertirían en villanos. [114]
Muchos notaron cambios en las convenciones típicas de la serie. [167] Bailey, de USgamer , consideró que era el enfoque correcto tomar riesgos para distanciar The Phantom Pain de la fórmula habitual de Metal Gear . [154] Jiménez de PC Gamer describió las peleas contra jefes como "bastante aburridas" en comparación con entregas anteriores, pero apreció la falta de un "mitos dominante" en la historia; [3] Michael McWhertor de Polygon y Stanton de Eurogamer elogiaron la duración más corta de las escenas. [144] [153] Por el contrario, Ingenito de IGN sintió que habrían preferido escenas excesivas y momentos emocionales que pensaban que Guns of the Patriots había sufrido. [151] Algunos criticaron la elección de incluir información de la historia en registros de audio opcionales, señalando que dejaba ciertos puntos de la trama sin el contexto necesario. [143] [148] [165] Otros comentaron sobre el tono más serio del juego; [3] [109] [142] [144] [164] Roberts de GamesRadar+ escribió que el prólogo "brillantemente horripilante y extraño, incluso para los estándares de Metal - Gear " establece una "trama igualmente desgarradora". [109] Jiménez de PC Gamer se sintió decepcionado por el tono y el humor reducido y, como resultado, la historia no parecía canónica . [165] La actuación de voz recibió elogios especiales, [149] [151] [148] [142] [109] y Stanton de Eurogamer elogió al elenco como "un salto" sobre los predecesores del juego. [144] Algunos expresaron desconcierto por el diálogo mínimo de Venom Snake; [109] [153] Schreier de Kotaku e Ingenito de IGN escribieron que su silencio durante las escenas emocionales era "discordante", este último sintiendo que iba más allá del "mero estoicismo ". [151] [164]
Carter de Destructoid elogió el poder de Fox Engine y calificó la representación gráfica de "hermosa" y el diseño de sonido de "impecable". [142] Schreier de Kotaku elogió el juego por estar "excepcionalmente pulido" y verse "fenomenal", elogiando el modelo de personaje y las animaciones de Snake. [164] Bailey de USgamer escribió de manera similar que D-Dog "exhibe niveles de detalle casi similares a los de Pixar " en sus movimientos e interacciones. [154] Brown de GameSpot e Ingenito de IGN describieron la cinematografía como "de primera categoría" y "hermosa", respectivamente. [149] [151] Juba de Game Informer consideró que las imágenes eran "geniales", aunque notó algunas texturas emergentes ocasionales. [148] Los críticos elogiaron el rendimiento del juego como "fluido" a pesar de su alta fidelidad gráfica. [148] [164] [142]
Antes del lanzamiento del juego, la presentación del personaje femenino Quiet se convirtió en un tema de controversia en cuanto a su apariencia. El productor de contenido de Halo, David Ellis, la criticó por estar sobresexualizada y por afirmar negativamente el estereotipo de la industria de los videojuegos como "llena de bebés varones". [168] [169] [170] Kojima y Konami lanzaron figuras Quiet en mayo de 2015 como parte de la promoción del juego. Los pechos suaves y flexibles de la figura fueron criticados por algunos en Occidente en las redes sociales y en la prensa. [171] [172] [173] El juego terminado generó más críticas sobre la interpretación de Quiet tanto en reseñas como en artículos de opinión. [174] [175] David Roberts de GamesRadar+ describió a Quiet como "uno de los personajes más complejos y conflictivos de MGS5 ", pero que su descripción era un ejemplo de un "enfoque juvenil de la sexualidad" que tipifica el trabajo de Kojima y Metal Gear. serie en su conjunto. [176] Michael McWhertor de Polygon describió la justificación de la falta de ropa de Quiet como "inextricablemente ligada a la intrincada historia del juego", y criticó cómo el juego presentaba de manera similar a otros personajes femeninos "centrándose en sus pechos que se movían y moviendo sus traseros en de una manera tonta y sobresexualizada". [153]
Por otro lado, James Wynne de GameZone consideró que la explicación de la historia del juego era una razón suficientemente válida para su apariencia con poca ropa y logra el objetivo de Kojima de hacer de Quiet "una verdadera antítesis de los personajes femeninos sexys simplemente porque sí". Escribió que " el servicio de fans no borra el hecho de que Quiet es un personaje fuerte y bien escrito que no necesita un hombre para salvarla. Eso la coloca en un nivel comparable a The Boss , que era la mujer más impresionante". personaje que jamás haya aparecido en un videojuego". [177] Ingenito de IGN calificó a Quiet como el personaje más interesante del juego y escribió que su "sinceridad cálida e infantil y su ferocidad en el campo de batalla hacen que se robe cada escena en la que se encuentra". Sin embargo, se sintió decepcionado porque a ella también se le exigía que fuera un objeto de lujuria. [151]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain envió 3 millones de copias físicas dentro de sus primeros cinco días de lanzamiento, en todas las plataformas. [178] En su fecha de lanzamiento, el juego recaudó 179 millones de dólares , cifra superior a la taquilla combinada del día de estreno de las películas Avengers: Age of Ultron y Jurassic World . [179] The Phantom Pain debutó en el número uno en las listas del Reino Unido. Se convirtió en el tercer mayor lanzamiento de videojuegos de 2015 en el Reino Unido, detrás de Batman: Arkham Knight y The Witcher 3: Wild Hunt . [180] The Phantom Pain fue el lanzamiento más exitoso de la serie en el Reino Unido, superando al poseedor del récord anterior, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty , en un 37 por ciento. [180] El juego vendió 411,199 copias físicas al por menor en PlayStation 3 y PlayStation 4 durante la primera semana de su lanzamiento en Japón, encabezando las listas de ventas de software japonesas esa semana. [181]
En el Reino Unido, el juego se vendió notablemente más en la familia de consolas PlayStation que en Xbox. Excluyendo las ventas de computadoras, The Phantom Pain movió aproximadamente el 72 por ciento de las copias en PlayStation 4, aproximadamente tres veces la cantidad vendida en Xbox One, que representó el 22 por ciento de las ventas. el tres por ciento de las ventas se realizaron en PlayStation 3 y el dos por ciento en Xbox 360. [182] A finales de septiembre de 2015, Metal Gear Solid V: The Phantom Pain había enviado más de cinco millones de copias en todo el mundo, [183] lo que había aumentado a más de seis millones para diciembre de 2015. [184]
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain fue galardonado como Juego del año por varias publicaciones, incluidas PC Gamer , [185] Game Revolution , [186] GamesRadar+ , [187] y Entertainment Weekly . [188]
