La Guía de álbumes de Rolling Stone , anteriormente conocida como Guía de discos de Rolling Stone , es un libro que contiene reseñas musicales profesionales escritas y editadas por miembros del personal de la revista Rolling Stone . Su primera edición se publicó en 1979 y la última en 2004. La guía se puede ver en Rate Your Music , [1] mientras que una lista de álbumes con una calificación de cinco estrellas de la guía se puede ver en Rocklist.net. [2] [3]
La Rolling Stone Record Guide fue la primera edición de lo que luego se convertiría en The Rolling Stone Album Guide . Fue editada por Dave Marsh (quien escribió la gran mayoría de las reseñas) y John Swenson, e incluyó contribuciones de otros 34 críticos musicales. Está dividida en secciones por género musical y luego enumera a los artistas en orden alfabético dentro de sus respectivos géneros. Los álbumes también están ordenados alfabéticamente por artista, aunque algunos de los artistas tienen sus carreras divididas en períodos cronológicos.
Dave Marsh, en su introducción, cita como precedentes el libro de Leonard Maltin , " TV movies" y la columna de reseñas de Robert Christgau en el Village Voice . Cita a Phonolog y a Schwann's Records & Tape Guide como fuentes de información.
La primera edición incluía fotografías en blanco y negro de muchas de las portadas de álbumes que recibieron críticas de cinco estrellas. Estos títulos aparecen juntos en la sección Discos de cinco estrellas, que casualmente tiene cinco páginas de extensión.
La edición también incluyó reseñas de muchos artistas de comedia, incluidos Lenny Bruce , Lord Buckley , Bill Cosby , The Firesign Theatre , Spike Jones y Richard Pryor .
Los artistas de comedia fueron incluidos en la sección general "Rock, Soul, Country y Pop", que incluía los géneros de folk ( Carter Family , Woody Guthrie , Leadbelly ), bluegrass ( Bill Monroe ), funk ( The Meters , Parliament - Funkadelic ) y reggae ( Toots & the Maytals , Peter Tosh ), así como comedia. Los artistas pop tradicionales no fueron incluidos (por ejemplo, Andrews Sisters , Tony Bennett , Perry Como , Bing Crosby , Peggy Lee , Rudy Vallee , Lawrence Welk ), con las notables excepciones de Frank Sinatra y Nat King Cole . (Dave Marsh justificó esta decisión en su Introducción).
También se incluyeron algunos artistas difíciles de clasificar (por ejemplo, Osibisa , Yma Sumac , Urubamba ) que ahora podrían considerarse como música del mundo . ( Música étnica era el término normal en 1979.)
El jazz de big band se trató de forma selectiva, omitiendo a ciertos líderes de bandas (por ejemplo, Tommy Dorsey , Glenn Miller , Paul Whiteman ), mientras que se incluyeron otros (por ejemplo, Count Basie , Cab Calloway , Duke Ellington , Benny Goodman ). Muchos otros estilos de jazz aparecieron en la sección de Jazz.
El libro se destacó en su época por el estilo provocativo y directo de muchas de sus críticas. Por ejemplo, al escribir sobre la canción de Neil Young , " Down by the River ", John Swenson la describió como un "clásico de la radio FM" (p. 425) y como un "himno de cobardes" (p. 244). Su colega, Dave Marsh, al reseñar los tres álbumes del grupo de jazz fusión Chase , hizo una reseña de una sola palabra: "Huye". La reseña de Marsh sobre una banda de rock de ese entonces llamada Platypus decía simplemente: "Pone huevos".
La guía utiliza una escala de calificación de cinco estrellas con las siguientes descripciones de dichas calificaciones: [1]
La nueva guía de discos de Rolling Stone fue una actualización de la edición de 1979 de The Rolling Stone Record Guide . Al igual que la primera edición, fue editada por Marsh y Swenson. Incluía contribuciones de 52 críticos musicales y presentaba listados de álbumes cronológicos bajo el nombre de cada artista. En muchos casos, las actualizaciones de la primera edición consisten en veredictos breves de una sola oración sobre el trabajo posterior de un artista.
En lugar de tener secciones separadas como Blues y Gospel, esta edición comprimió todos los géneros que revisó en una sección excepto los títulos de Jazz que fueron eliminados para esta edición y luego se ampliaron y publicaron en 1985 en Rolling Stone Jazz Record Guide (ed. Swenson). Además de agregar reseñas de muchas bandas emergentes de punk y new wave , esta edición también agregó o amplió una cantidad significativa de reseñas de artistas de reggae y ska de larga data (como U-Roy , Prince Buster , Ijahman , et al.).
Dado que el objetivo de esta guía era revisar los discos que estaban impresos en el momento de la publicación, esta edición presentó una lista de artistas que se incluyeron en la primera edición pero que no se incluyeron en la segunda porque todo su material estaba agotado. [2] Esta edición también prescindió de las fotos de portada de los álbumes que se encuentran en la primera edición.
La segunda edición utiliza exactamente el mismo sistema de calificación que la primera edición, con la única diferencia de que además de una calificación, la segunda edición también emplea la marca pilcrow (¶) para indicar un título que estaba fuera de circulación en el momento en que se publicó la guía. Muchos álbumes tuvieron su calificación revisada con respecto a la primera edición; algunos artistas tuvieron sus calificaciones reducidas (notablemente The Doors , Yes y Neil Young ) ya que el libro ahora ofrecía una perspectiva revisionista de la historia del rock, mientras que otros, como Little Feat y Richard Hell And The Voidoids , obtuvieron calificaciones más altas a partir de una reevaluación de su trabajo. [2]
La Rolling Stone Jazz Record Guide se publicó en 1985 e incorporó las listas de jazz omitidas en The New Rolling Stone Record Guide con reseñas adicionales editadas por John Swenson. Incluía contribuciones de 16 críticos musicales y presentaba listas de álbumes ordenadas alfabéticamente bajo el nombre de cada artista.
Esta edición de jazz utiliza el mismo sistema de clasificación que las dos primeras ediciones.
La Guía de álbumes de Rolling Stone fue una reescritura completa de la Guía de discos de Rolling Stone de 1979 y de la Guía de discos de la Nueva Rolling Stone de 1983. El cambio de título refleja el hecho de que cuando se publicó esta edición en 1992, los discos habían sido reemplazados casi por completo por casetes y CD . Esta edición emplea a tres nuevos editores y reduce el número de revisores de más de 50 como se vio en ediciones anteriores a solo cuatro. Esta edición también incluyó reseñas de álbumes de jazz, que se habían eliminado de la edición anterior con el fin de publicar una guía de jazz separada. A diferencia de las dos ediciones anteriores, esta edición no incluyó artistas de comedia.
Al igual que en la primera edición, se empleó una escala de calificación de cinco estrellas (sin la calificación de "cero estrellas" (▪)), pero esta edición tenía nuevas definiciones de lo que significaba la cantidad de estrellas y se empleó el uso de 1/2 estrella en las reseñas. Las descripciones de las marcas utilizadas en la tercera edición de la guía son:
Algunos de los artistas incluidos en las ediciones anteriores pero omitidos en esta edición incluyen:
La Guía de álbumes de jazz y blues de Rolling Stone fue publicada por primera vez por Random House en 1999, con John Swenson como editor. [4]
En su reseña del libro para All About Jazz , C. Michael Bailey lo consideró una consolidación de la guía de jazz de 1985 y la cobertura de blues de otras guías de Rolling Stone . Lo recomendó a los principiantes, llamándolo "una valiosa adición a la biblioteca de cualquier coleccionista serio de jazz/blues", aunque no era tan completo como The Penguin Guide to Jazz o All Music Guide to Jazz , en su opinión. [5]
Aproximadamente 70 escritores colaboraron en esta edición. El texto de la contraportada de la cuarta edición afirma que la guía había sido "completamente actualizada y revisada para incluir a los artistas y sonidos de la última década", y ofrecía "reseñas biográficas de las carreras de los artistas clave, dando a los lectores una mirada a las personalidades detrás de la música". [3]
Algunos de los artistas incluidos en las guías anteriores pero omitidos en esta edición incluyen:
Se pueden solicitar en préstamo copias de las ediciones 1.ª, 2.ª y 4.ª a través de Internet Archive y Open Library ( es necesario registrarse ) :
