Herbert Brough Falcon Marshall (23 de mayo de 1890 - 22 de enero de 1966) fue un actor de teatro, cine y radio inglés que protagonizó muchas películas populares y respetadas de Hollywood en las décadas de 1930 y 1940. Después de una exitosa carrera teatral en el Reino Unido y América del Norte, se convirtió en un protagonista de Hollywood muy solicitado, apareciendo con frecuencia en melodramas románticos y comedias ocasionales. En sus últimos años, se dedicó a la actuación de personajes.
Hijo de actores, Marshall es mejor recordado por sus papeles en Trouble in Paradise (1932), de Ernst Lubitsch, y Murder!, de Alfred Hitchcock . (1930) y Corresponsal extranjero (1940), La carta (1940) y Los pequeños zorros (1941) de William Wyler , La luna y seis peniques (1942) de Albert Lewin , El filo de la navaja (1946) de Edmund Goulding , y La mosca (1958), de Kurt Neumann . Apareció en pantalla con muchas de las protagonistas más destacadas de la Edad de Oro de Hollywood , incluidas Greta Garbo , Marlene Dietrich , Joan Crawford y Bette Davis .
De 1944 a 1952, Marshall protagonizó su propia serie de radio The Man Called 'X' . A menudo elogiado por la calidad de su voz, hizo numerosas apariciones como invitado en la radio y presentó varios programas. También actuó en televisión. El actor, conocido por su encanto, se casó cinco veces y aparecía periódicamente en columnas de chismes debido a su vida privada, a veces turbulenta. Con una pierna amputada debido a las lesiones sufridas durante la Primera Guerra Mundial, trabajó para la rehabilitación de tropas heridas, especialmente ayudando a amputados como él, durante la Segunda Guerra Mundial. Marshall recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960.
Marshall nació en Londres en 1890, como hijo único de los actores de teatro Percy F. Marshall y Ethel May Turner. Los críticos de teatro elogiaron a su padre por su estilo cómico [1] y su "rica voz". [2] Además de actuar, Percy escribió y dirigió algunas obras de teatro en las que apareció. [2] [3] Más popular en las décadas de 1880 y 1890, el padre de Marshall se retiró de la actuación en 1922 y murió el 28 de diciembre de 1927 a la edad de 68 años. [4] Marshall recordó más tarde: "Mi padre era un gran actor, mejor que Alguna vez podría soñar con serlo." [5] Su madre era hermana [4] del periodista y crítico de teatro Leopold Godfrey-Turner (nacido Leopold McClintock Turner). [6] El abuelo de Marshall, Godfrey Wordsworth Turner, [6] escribió varios libros y artículos sobre arte y viajes. [7] En un artículo sobre su amor por el teatro, señaló que uno de sus tíos era actor. [8] Godfrey también era sobrino nieto del influyente empresario Edward Wollstonecraft , [9] quien era sobrino de la autora y activista por los derechos de las mujeres Mary Wollstonecraft y prima hermana de Mary Wollstonecraft Shelley , quien escribió el clásico de terror Frankenstein .
Cuando era niño, la madre de Herbert le puso el sobrenombre de Bart porque temía que lo conocieran como Bertie, "un nombre entonces de moda que a ella no le gustaba". [5] Su familia, amigos y conocidos personales continuaron llamándolo Bart por el resto de su vida. También la prensa se refería periódicamente a él por su apodo. Aunque lo presentaban por su nombre de pila, en la radio normalmente se dirigían a él como Bart. [10] Sus padres le dieron el segundo nombre Brough (pronunciado / ˈ b r ʌ f / BRUF ) en honor a su padrino, el actor cómico de Shakespeare Lionel Brough . [5]
Cuando era niño, Marshall fue criado por sus tres tías maternas mientras sus padres realizaban giras en producciones teatrales. [5] Sin embargo, durante las vacaciones escolares se lo llevaban con ellos. Estas primeras experiencias le dieron inicialmente una visión negativa del teatro:
Solía viajar por las provincias de Inglaterra con mi madre y mi padre, ya sabes, cuando era pequeño. Y a menudo estaba cansado y tenía frío, me parecía que había tanta angustia y pobreza y desilusión que el glamour y los aplausos y el oropel del teatro se me escapaban, por completo... No, no tenía ninguna razón para amar el teatro... .Pasé la mayor parte del tiempo tratando de olvidar esos rostros cansados que las candilejas sólo servían para iluminar, burlonamente. [5]
Después de estudiar en St Mary's College en Harlow , Essex, Marshall trabajó durante un tiempo como contable. Después de ser despedido por la lentitud de sus cálculos, aceptó un trabajo como subdirector comercial de una compañía de teatro dirigida por un amigo de su padre. [11] Más tarde tuvo una serie de diferentes trabajos detrás del escenario en varios teatros y compañías de actuación. [12] Cuando una compañía para la que trabajaba se reformó, lo despidieron. [13] Luego intentó actuar. En una entrevista de 1935, afirmó que sólo se convirtió en actor por necesidad porque no sabía hacer nada más. [14] A otro periodista le recordó cómo inicialmente había prometido nunca subir al escenario. [15]
Marshall tuvo una carrera teatral larga y variada, actuando con Sir Nigel Playfair , Sir Gerald du Maurier , Noël Coward , Gertrude Lawrence , Edna Best (su segunda esposa), Cathleen Nesbitt , Mabel Terry-Lewis , Marie Löhr , Madge Titheradge , Edmund Gwenn. (su futuro coprotagonista de cine y radio) y otros. [16] [17]
Si bien su debut teatral suele figurar como La aventura de Lady Ursula (1911), [18] algunas fuentes lo sitúan en 1909. [19] [20] Además, Marshall recordaba haber interpretado a un lacayo junto a Eric Blore en The Arcadians de Robert Courtneidge. ; [21] [22] su mención de Blore añadió una aparición en noviembre de 1910. [23] [24]
En 1913, hizo su debut en Londres en el papel de Tommy en Brewster's Millions . El actor y director Cyril Maude quedó tan impresionado con su actuación que reclutó a Marshall para su gira estadounidense y canadiense de Grumpy . Cuando se declaró la guerra, la compañía regresó a Londres y el joven de 24 años se alistó en el Regimiento de Londres . [25]
"[Leopold 'Bogey' Godfrey-Turner] tenía una alegría pródiga en la vida, una mente asediada, un ingenio agudo, apreciaciones sensibles y un alma valiente... El tío Bogey había perdido a su hijo primogénito en la guerra... Demostró para mí que un hombre puede afrontar la desolación total sin gemir. Por su excelente coraje y por su maravilloso humor, que ni siquiera el dolor puede crucificar, me mostró cómo un hombre puede conocer una pérdida irreparable y aun así heredar la tierra. Nuevamente regresé a Londres, sanado en espíritu, aunque no en cuerpo, y todo gracias al tío Bogey". [26]
—Herbert Marshall recordando el ejemplo inspirador de su tío después de la Primera Guerra Mundial
Marshall sirvió en el 14.º Batallón (Condado de Londres), Regimiento de Londres ( Escocés de Londres ). Recordó su estancia en el frente occidental : "Conocí un aburrimiento tremendo. No hubo ningún drama en las trincheras durante 10 meses. Debí haber sentido miedo, pero no lo recuerdo. Estaba demasiado entumecido para recordar cualquier empresa en mi parte." [11] El 9 de abril de 1917, un francotirador le disparó en la rodilla izquierda en la Segunda Batalla de Arras en Francia. [27] Después de una sucesión de operaciones, los médicos se vieron obligados a amputarle la pierna. Marshall permaneció hospitalizado durante 13 meses. [28] Más tarde recordó en privado que después de su lesión, inicialmente había dramatizado demasiado su pérdida y estaba envuelto en la autocompasión y la amargura. Sin embargo, al poco tiempo decidió que quería volver al teatro y para ello aprendió a caminar bien con una prótesis de pierna. [29] Mientras se recuperaba en St Thomas' en Londres, el rey Jorge V visitó el hospital. Cuando se le pidió que eligiera cuál de las piernas del actor pensaba que era artificial, el rey eligió la equivocada. [30] A lo largo de su carrera, Marshall logró en gran medida ocultar el hecho de que tenía una prótesis, aunque ocasionalmente se informó en la prensa.
Marshall sufrió las heridas de guerra durante el resto de su vida, tanto por el dolor fantasma [31] común en los amputados como por la prótesis. [32] Un amigo recordó que tenía agujeros en el bolsillo de su pantalón para poder aflojar discretamente una correa de su prótesis de pierna para aliviar una incomodidad repentina. [33] El dolor en su pierna se volvió más pronunciado más adelante en su vida, incluso molestólo en los rodajes de películas de maneras perceptibles para los demás y exacerbó su cojera generalmente muy leve. [34]
Después del Armisticio, Marshall se unió al grupo de repertorio de Nigel Playfair, apareciendo en Make Believe (diciembre de 1918), The Younger Generation (1919) y Abraham Lincoln (1919). [35] En 1920, hizo su primera aparición conocida junto a Edna Best en Brown Sugar . [36] También apareció en John Ferguson y las obras de Shakespeare El mercader de Venecia y Como gustéis . Marshall recordó: " Jacques en Como gustéis me ha dado más placer que cualquier papel que haya interpretado". [26] Al año siguiente, realizó una gira por Norteamérica con la estrella australiana Marie Löhr [37] y protagonizó A Safety Match en Londres. [38] [39] En 1922, Marshall hacía apariciones regulares en ambos lados del Atlántico, debutando en Broadway en The Voice from the Minaret y protagonizando The Young Idea de Coward (con su entonces esposa Maitland) [40] [41] y La reina estaba en el salón . [42] Entre sus otros éxitos se encuentran ¿No somos todos? (1923), El pelícano (1924–25), Lavender Ladies (1925), Interferencia (1927–28), SOS (1928) y Mañana y mañana (1931). Sus mayores éxitos con Edna Best fueron los ya mencionados Brown Sugar , The Charming People (1925–26), The High Road (1928–29), Michael and Mary (1930), The Swan (1930) y There Always Juliet (1931–1932 ). ). [43] [44] [45]
En 1927, Marshall debutó en la pantalla junto a Pauline Frederick en la película muda británica Mumsie (1927). [46] Hizo su primera aparición en una película estadounidense como el amante del personaje de Jeanne Eagels en la primera versión de The Letter (1929), producida en los estudios Astoria de Paramount Pictures dos años después.
Después de La carta , volvió a Gran Bretaña y protagonizó en particular Murder!, de Alfred Hitchcock . (1930). Al año siguiente, regresó a la Paramount para realizar Secretos de una secretaria . [47]
En Gran Bretaña realizó tres películas con Edna Best : Michael and Mary (1931), para Victor Saville , The Calendar (1931) y The Faithful Heart (1931) nuevamente para Saville.
Marshall regresó a Broadway para protagonizar Mañana y mañana y luego Siempre está Julieta . Principalmente hizo películas en los Estados Unidos durante el resto de su vida.
Como protagonista de Hollywood, el actor afable y caballeroso interpretó papeles románticos junto a estrellas como Claudette Colbert, Marlene Dietrich , Greta Garbo , Barbara Stanwyck , Katharine Hepburn , Joan Crawford y Bette Davis durante los años treinta y cuarenta.
La película Blonde Venus de 1932 llevó a Marshall a la fama entre el público estadounidense en general. Más tarde, ese mismo año, interpretó a Gaston Monescu, un sofisticado ladrón involucrado en un triángulo amoroso en la sugerente comedia ligera de Ernst Lubitsch Trouble in Paradise (1932). En entrevistas, Marshall expresó su preferencia por interpretar este tipo de papel de comedia ingeniosa. [48] Habló de sus dos primeras películas en una entrevista de 1935:
Estoy firmemente convencido de que si hubiera habido otra 'Venus rubia' (mi primera película ( sic ), con la aguda dirección de von Sternberg ), ¡me habrían expulsado de la pantalla! Por la gracia de Dios y de Lubitsch, en contra de los deseos de su compañía, a continuación me eligieron para un buen papel en 'Problemas en el paraíso', para el cual Lubitsch parecía considerarme especialmente apto y se habría sentido muy infeliz si hubiera contado con alguien más. . [11]
Se mostró amable en Tardes en venta (1932) y luego regresó brevemente a Inglaterra para hacer Yo era un espía (1933) con Saville. Estaba en una obra de teatro en Londres, Another Man , que fracasó. [49]
De regreso a Hollywood, MGM lo eligió para The Solitaire Man (1933) y luego, para Cecil B. De Mille, apareció junto a Claudette Colbert en Four Frightened People (1934).
MGM lo utilizó para Riptide (1934) con Norma Shearer , Outcast Lady (1934) con Constance Bennett y The Painted Veil (1934) con Greta Garbo . Marshall, que a menudo interpretaba a maridos amables y correctos traicionados por sus esposas, dijo a varios periodistas que estaba cansado de esos papeles de "caballero". [11] [48] Aunque era otro marido cornudo, apreció su papel en El velo pintado (1934) con Garbo porque su personaje era capaz de mostrar "fortaleza intestinal". [50]
The Good Fairy (1935) lo tuvo comoel protagonista principal de Margaret Sullavan ; hizo La llama interior (1935) con Ann Harding , Acento en la juventud (1935) con Sylvia Sidney , El ángel oscuro (1935) con Fredric March y Merle Oberon , Si sólo pudieras cocinar (1935) con Jean Arthur , y La dama Consentimientos (1936) con Harding.
Hizo tres películas con Gertrude Michael , Till We Meet Again (1936), Forgotten Faces (1936) y Make Way for a Lady (1936), luego hizo Girls' Dormitory (1936) con Ruth Chatterton y A Woman Rebels (1936) con Katharine Hepburn .
Marshall se reunió con Dietrich y Lubtisch en Angel (1937). Hizo Desayuno para dos (1937), Siempre adiós (1938) con Barbara Stanwyck y apoyó a Deanna Durbin en Loco por la música (1938).
A mediados de la década, la prensa notó lo popular que era como actor romántico. [51] [52] [53] El columnista Edwin Schallert escribió: "La demanda de los talentos de Herbert Marshall continúa extendiéndose por todas partes. Se cree que incluso las protagonistas más nuevas y más jóvenes necesitan que su competente romanticismo se muestre en sus vidas". fotos." [52] Otro periodista se refirió a él como la actual "moda entre los protagonistas masculinos" y señaló que las mejores actrices a menudo le pedían que apareciera con ellas. [11]
Después de Mujer contra mujer (1938), Marshall se reunió con Colbert en Zaza (1938).
Durante la década de 1940, Marshall estuvo menos asociado con papeles protagonistas románticos. Apoyó a Maureen O'Hara en A Bill of Divorcement (1940) e interpretó a un villano para Hitchcock en Foreign Correspondent (1940). Marshall tuvo uno de sus papeles más famosos cuando interpretó al marido cornudo de Bette Davis en The Letter (1940), dirigida por William Wyler con Bette Davis; Marshall apareció anteriormente en una versión cinematográfica muda de esta obra.
Después de hacer Aventura en Washington (1941), Marshall interpretó al marido maltratado y con principios Horace Giddens en The Little Foxes , nuevamente con Davis y Wyler, que recibió nueve nominaciones al Premio de la Academia , incluida una a Mejor Película. La reseña de la película en Variety señaló que "Marshall realiza una de sus mejores actuaciones en la interpretación exigente de un hombre moribundo y que sufre". [54]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Marshall hizo numerosas apariciones en el Servicio de Radio de las Fuerzas Armadas (AFRS) , presentando The Globe Theatre [55] [56] y como estrella invitada en Command Performance y Mail Call , entre otros programas. También fue uno de los líderes de un comité británico de Hollywood que ayudó a organizar las contribuciones de la comunidad al socorro británico en la guerra. [57] En 1940, Marshall coprotagonizó con Rosalind Russell Still Life de Noël Coward (de Esta noche a las 8.30 ) en El Capitan . Las ganancias se destinaron a la Cruz Roja Británica. [58] [59] En 1943, apareció brevemente en la película de RKO, Forever and a Day . Las ganancias de la película financiaron una variedad de organizaciones benéficas de guerra. [60] El mismo año, Marshall escribió una carta pública de aliento a sus colegas de Hollywood que sirven en el extranjero. [61] También actuó en el cortometraje The Shining Future (1944), más tarde condensado y rebautizado como Road to Victory , cuyo objetivo era vender bonos de guerra canadienses. Marshall y otros veinticinco actores recibieron cada uno una placa de un representante del gobierno canadiense por su participación en la película. [62]
Marshall continuó actuando en películas durante la guerra, cada vez más como actor secundario: When Ladies Meet (1941), Kathleen (1941) con Shirley Temple y The Moon and Sixpence (1942), donde interpretó un personaje basado en W. Somerset Maugham. .
Se le pudo ver en Flight for Freedom (1943), Young Ideas (1944), Blonde Trouble de Andy Hardy (1944), The Enchanted Cottage (1945) y The Unseen (1945).
En 1936, Marshall comenzó a prestar su talento a la radio, apareciendo en Lux Radio Theatre (al menos 19 apariciones), The Screen Guild Theatre (al menos 16 apariciones), The Jell-O Program (tres apariciones, incluida una como presentador), The Burns and Allen Show (dos apariciones), Birds Eye Open House , The Pepsodent Show y Hollywood Star Time (asumiendo el cargo de presentador en octubre de 1946). Hizo historia en la radio en julio de 1940 como narrador de "The Lodger", el primer programa de audiciones de la serie Suspense (realizando 20 apariciones en el programa). Su papel más famoso fue el del agente de inteligencia trotamundos Ken Thurston en The Man Called 'X' (1944-1952). [63] La serie, transmitida por primera vez en CBS como reemplazo de verano del Lux Radio Theatre , presentó a Thurston como un empleado de una agencia conocida sólo como "The Bureau". Su jefe, apodado "El Jefe", le encomendó la tarea de lidiar con algunos de los criminales más duros y sofisticados del mundo, incluidos contrabandistas, asesinos, traficantes del mercado negro, saboteadores, secuestradores, varios tipos de ladrones, políticos corruptos y científicos deshonestos. [64] El compañero/némesis de Thurston, Egon Zellschmidt, fue interpretado por el actor Hans Conried durante la primera temporada. De 1945 a 1952, el cómico y músico ruso León Belasco interpretó el mismo papel que Pegon Zellschmidt. El programa se transmitió no sólo por entretenimiento sino que también "alertó a un mundo ansioso y cansado de la guerra sobre los peligros inherentes a la paz después de la guerra". [sesenta y cinco]
Utilizando su propio dinero para viajar, Marshall visitó muchos hospitales militares durante la guerra. En particular, se centró en alentar a los soldados amputados a mantener una actitud positiva y no considerarse discapacitados o limitados. A pesar de su habitual renuencia a hablar de su propia lesión, habló libremente sobre sus experiencias personales para dar a estos amputados consejos sobre cómo utilizar y adaptarse a sus nuevos miembros artificiales. [29] [60] Aunque en su mayor parte se mantuvo en privado, un artículo de 1945 en Motion Picture Magazine informó, en contra de los deseos de Marshall, sobre su trabajo en hospitales militares. La autora Patty De Roulf insistió en que era necesario contar su historia para ayudar a los veteranos heridos y sus familias y para mostrar que "Marshall está haciendo uno de los mejores trabajos de guerra que cualquier ser humano puede hacer". Entrevistó a un joven oficial, quien recordó:
Herbert Marshall me devolvió la vida. Cuando descubrí que tenía una garra de metal en lugar de una mano, quedé completamente destrozado... Entonces, un día, mientras estaba en el hospital, nos dijeron que Herbert Marshall, la estrella de cine, vendría a hablar con nosotros. Me disgustó la idea. ¡Un anuncio de cuello, pensé, que viene a darnos un discurso de Pollyanna!
Resultó ser todo menos eso. El señor Marshall nos hizo entrar en razón. Siguió con demostraciones, mostrándonos realmente lo que podía hacer. Antes de que se fuera estábamos convencidos de que si él hubiera podido hacer una vida normal, nosotros podríamos hacer lo mismo.
El artículo también citaba a un veterano con una doble amputación (pierna izquierda y pie derecho), quien elogió a Marshall por mostrarle cómo bailar con una pierna ortopédica. Consideró el consejo y el ejemplo del actor como sus Diez Mandamientos. [29] El general Dwight D. Eisenhower , jefe de las fuerzas aliadas en Europa, señaló en privado que, de todas las estrellas de cine que conoció en Europa durante la guerra, lo que más le impresionó fueron Marshall y Madeleine Carroll (que trabajaba como enfermera). en hospitales de campaña). [66]
Después de la guerra, Marshall trabajó casi exclusivamente como actor secundario en películas: Crack-Up (1946), una película de cine negro; El filo de la navaja (1946), interpretando a Somerset Maugham; Duelo al sol (1946), el western épico; Hiedra (1947), con Joan Fontaine; High Wall (1947), otro cine negro; El jardín secreto (1949) con Margaret O'Brien en MGM; La historia del inframundo (1950); Black Jack (1950), segundo después de George Sanders ; y Ana de Indias (1951).
A partir de 1950, Marshall actuó periódicamente en televisión, comenzando con una producción de An Inspector Calls for Robert Montgomery Presents . Estuvo en el Teatro de Televisión Ford . Apareció como el "invitado misterioso" en un episodio del popular programa de juegos What's My Line? en noviembre de 1954.
Marshall continuó apareciendo en películas como Angel Face (1953), un cine negro; Jinetes hacia las estrellas (1954), su primera ciencia ficción; Gog (1954), otra ciencia ficción en 3-D; El escudo negro de Falworth (1954) con Tony Curtis ; La Reina Virgen (1955) con Davis; Malvados como vienen (1956) con Arlene Dahl ; y El arma (1956). Recibió elogios por sus actuaciones en Stage Struck (1958) y The Fly (1958).
Sin embargo, era más probable que lo encontraran en televisión en The Best of Broadway (una versión de The Philadelphia Story ), The Elgin Hour , Celebrity Playhouse , Lux Video Theatre (incluida una adaptación de The Browning Version y Now, Voyager ), The Loretta. Young Show , Playhouse 90 , Studio One en Hollywood , Alfred Hitchcock presenta y Aventuras en el paraíso .
Las últimas actuaciones de Marshall incluyen los largometrajes College Confidential (1960), Midnight Lace (1960), A Fever in the Blood (1961), Five Weeks in a Balloon (1962), The List of Adrian Messenger (1963) y The Caretakers (1963). ). Fue estrella invitada en episodios de Hong Kong , Michael Shayne , Zane Gray Theatre y 77 Sunset Strip . "Parece que ya no hacen mi tipo de películas", dijo en 1964. [67]
Su última actuación fue en la película El tercer día (1965).
Marshall, un hombre de voz tranquila que fue uno de los pilares de la comunidad británica de Hollywood, [68] era muy respetado y querido debido a su talento y profesionalismo, [69] [70] comportamiento agradable y tranquilo, [71] [72] sensibilidad, [73] [74] modales caballerosos y corteses, [75] [76] ingenioso sentido del humor, [77] [78] y su "gran encanto personal". [79] Entre los muchos amigos del actor en la comunidad británica se encontraban Edmund Goulding , Eric Blore, Ronald Colman , Clive Brook , Merle Oberon , C. Aubrey Smith , David Niven , Basil Rathbone , Sir Cedric Hardwicke y Brian Aherne . Otros amigos incluyeron a Raymond Massey , Rod La Rocque , Vilma Bánky , Kay Francis , Mary Astor , Irving Thalberg , Norma Shearer , Joan Crawford , Melvyn Douglas , Bette Davis y Grace Moore . Aunque popular y simpático, Marshall sufrió ataques de depresión durante gran parte de su vida. [31] [80] En su tiempo libre, disfrutaba especialmente dibujando [29] y pescando. [48]
"Su primer encanto es que es un inglés completamente agradable y razonable. Tiene modales peculiarmente tranquilos y sencillos. Es alto y viste con gusto y discreción excepcionales. También da la impresión de reservas ocultas, una especie de retraimiento tentador. ...Y los modales. El hombre tiene todos los trucos encantadores de modales atractivos conocidos por la masculinidad". [81]
—La reportera Alma Whitaker describiendo a Marshall en Los Angeles Times , 1932
Marshall estuvo casado cinco veces y divorciado tres. En 1914, apareció con Mollie Maitland (cuyo nombre real era Hilda Lloyd Bosley) en The Headmaster ; [82] al año siguiente, se casaron. [83] Cinco años más tarde, apareció por primera vez con Edna Best , quien se convirtió en su coprotagonista teatral más frecuente; también hicieron tres películas juntos ( The Calendar , Michael and Mary y The Faithful Heart ). [84] Marshall y Best se casaron en noviembre de 1928, tras sus respectivos divorcios (habían estado conviviendo durante los tres años anteriores). [85] [86] [87] En 1931, Best rompió un contrato lucrativo con MGM y abandonó el rodaje de El fantasma de París con John Gilbert para estar con Marshall en Nueva York, donde actuaba en una obra de teatro. [11] [88] [89] En respuesta a una pregunta de la prensa, dijo: "Lo siento si Hollywood está molesto, pero resulta que Edna y yo estamos enamorados y queremos estar juntos". [89]
Durante un viaje de regreso a Londres a finales de noviembre de 1932, Marshall y Best, embarazada, concedieron una entrevista en la que manifestaron su intención de regresar brevemente a Hollywood el verano siguiente. [90] Traerían una niñera para ayudar a cuidar a su hija. [91] En algún momento, Best y la joven Sarah regresaron a Londres mientras Marshall recibía más ofertas cinematográficas. Continuaron haciendo viajes para verse. A finales de 1933, la actriz Phyllis Barry tomó el té con Marshall y Claudette Colbert después de que regresaron de Hawaii, donde habían estado filmando Cuatro personas asustadas . Recordó que Marshall "insistió en que hablara todo el tiempo porque decía que hablaba igual que su esposa". [92] Cuando Marshall estaba filmando Riptide a principios de 1934, supuestamente bebía mucho debido a sus problemas con Best y al aumento del dolor fantasma. (El director Goulding y su coprotagonista Norma Shearer lo convencieron con éxito de que frenara su consumo de alcohol). No mucho después, Goulding le presentó a Gloria Swanson. [93]
En 1940, después de una larga separación de su marido y de querer casarse con otra persona, Best se divorció de Marshall por deserción (él vivía en Hollywood y ella en Gran Bretaña). Se volvió a casar casi de inmediato. [94] Veinte días después, se casó con la actriz y modelo Elizabeth Roberta "Lee" Russell, [94] [95] hermana de la estrella de cine Rosalind Russell . [96] Dos años antes de su matrimonio, el exmarido recientemente divorciado de Russell, el compositor Eddy Brandt, inició una demanda de enajenación de afecto por 250.000 dólares contra Marshall, a quien acusó de robarle a su esposa. [88] Brandt dijo más tarde a la prensa que él y el actor llegaron a un acuerdo extrajudicial por 10.000 dólares. Marshall negó públicamente esta afirmación. [97] En 1947, Russell se divorció de él en México. Se despidieron en términos amigables. [98] En lugar de explicar los motivos de su divorcio, le dijo a la prensa en ese momento: "Nunca diré nada en contra de Bart. Es una de las personas más encantadoras que he conocido". [99]
Estuvo casado con su cuarta esposa, la ex novia y actriz de Ziegfeld Patricia "Boots" Mallory , desde 1947 hasta su muerte en 1958. Se casaron en agosto de 1947, con Nigel Bruce actuando como padrino. [100] Después de una enfermedad de 16 meses, Mallory murió de una enfermedad de garganta a los 45 años. Marshall estaba profundamente preocupado por su muerte y tuvo que ser hospitalizado por neumonía y pleuresía menos de dos meses después. [101] Se casó con Dee Anne Kahmann, su última esposa, el 25 de abril de 1960, cuando tenía casi 70 años. Era una compradora de grandes almacenes de 38 años, dos veces divorciada. [102] [103] [104] Permanecieron casados hasta su muerte.
Marshall tuvo una hija, Sarah , de Edna Best y otra hija, Ann, de Lee Russell. Sarah Marshall siguió a sus padres y abuelos en la profesión de actriz, [105] apareciendo en muchos de los programas de televisión más populares de la década de 1960, incluidos Star Trek , The Twilight Zone , Perry Mason , F Troop y Daniel Boone . Herbert y Sarah Marshall actuaron juntos en una versión televisiva de la obra de JB Priestley An Inspector Calls en 1951. Su hija menor, Ann Marshall (a menudo llamada Annie), trabajó durante muchos años como asistente personal de Jack Nicholson . [106] También tuvo al menos cuatro hijastros, dos de su matrimonio con Best [107] y dos de su matrimonio con Mallory. [108] Su nieto Timothy M. Bourne, el único hijo de Sarah Marshall, es un productor de cine independiente. Bourne fue el productor ejecutivo de la película ganadora del Oscar The Blind Side (2009).
A principios de la década de 1930, se rumoreaba comúnmente en los círculos sociales de Hollywood que Marshall había tenido aventuras con sus coprotagonistas de Trouble in Paradise, Kay Francis y Miriam Hopkins . [109] [110] En enero de 1934, Marshall, mientras todavía estaba casada con Best, comenzó una relación seria con la actriz Gloria Swanson , quien relató su relación en sus memorias, Swanson on Swanson (1980). Ella describió a Marshall en el momento de su primer encuentro como "un hombre apuesto de poco más de cuarenta años con un rostro amable y suaves ojos marrones", que tenía "una de las voces musicales más perfectas que jamás había escuchado". Swanson también escribió que el actor era "increíblemente dulce" y "un buen hombre", que la "encantó absolutamente" a ella y a sus hijos. [111] Él constantemente le escribía notas de amor y, cuando ella estaba fuera de la ciudad, le enviaba telegramas románticos casi cada hora. [112] (Muchos de estos documentos personales ahora se encuentran en los archivos del Centro Harry Ransom de la Universidad de Texas en Austin , como parte de los Gloria Swanson Papers.) [113] [114] Los periódicos y las revistas de fanáticos del cine discutieron ampliamente su romance con Swanson en la hora, que hizo pocos intentos de mantener en secreto. [115] [116] [117]
En noviembre de 1936, Swanson lo dejó una vez que aceptó que él no se divorciaría de Edna Best para casarse con ella. Aunque insistió en que estaban "locamente enamorados", ella creía que él no exigiría el divorcio debido a su naturaleza típicamente dócil, su renuencia a herir deliberadamente a las personas y su culpa por la separación de su pequeña hija. "Él siempre recurría al alcohol antes que enfrentar una escena dolorosa", recordó. [118] A pesar de una emotiva despedida, cerca del final de su vida, Swanson, que estuvo casada seis veces, escribió: "Nunca fui tan convincente y completamente amada como Herbert Marshall". [119]
Unos meses después de su relación, Marshall se convirtió en objeto de chismes en los medios después de un enfrentamiento en El Marruecos en la ciudad de Nueva York. [120] [121] [122] Un fotógrafo tomó fotografías de la pareja cenando juntos. Cuando Marshall vio que Swanson estaba molesto con el fotógrafo, [120] "entró en uno de los ataques de ira más espectaculares de todos los tiempos", según Modern Screen . [122] En una columna distribuida, Ed Sullivan escribió que vio a Marshall "levantarse violentamente" de su asiento y perseguir al camarógrafo por los pasillos entre las mesas del club nocturno. [121]
Aproximadamente dos meses después de este incidente, Marshall volvió a recibir mucha publicidad después de que el guionista John Monk Saunders (marido de la actriz Fay Wray ) le propinara un puñetazo en la cara y lo tirara al suelo en una cena ofrecida por el director Ernst Lubitsch. Según un informe telefónico, Marshall se ofendió por algo que Saunders dijo sobre Gloria Swanson. Más tarde esa noche, después de que Marshall llamara a Saunders con un nombre despectivo, Saunders lo golpeó mientras estaba, en sus propias palabras, "sentado... y mirando en la dirección opuesta". [123] Wray luego agregó detalles no reportados en ese momento. Según ella, Marshall se refirió a Saunders como un "bastardo bestial" después de que el guionista se comiera con los ojos el escote de Swanson . [124] Los artículos sobre el incidente comúnmente mencionaban la prótesis de pierna de Marshall, de la que rara vez se había hablado en la prensa hasta ese momento. [125] [126]
Con la creciente demanda pública de películas más valientes después de la Segunda Guerra Mundial, los miembros restantes de la "colonia" británica de Hollywood comenzaron a separarse, algunos regresaron a Gran Bretaña mientras que otros permanecieron en Hollywood. Marshall, como muchos de sus contemporáneos que se quedaron en Hollywood, comenzó a recibir muchas menos ofertas de actuación [127] y, especialmente hacia el final de su vida, tuvo que aceptar todo lo que pudo por motivos económicos. [128] En mayo de 1951, mientras se recuperaba en el hospital de una cirugía correctiva, sufrió una "embolia pulmonar alrededor del corazón". [129] [130] Después de que NBC transmitiera tres episodios de The Man Called 'X' que fueron transcritos previamente, los amigos de Marshall, Van Heflin , John Lund y Joseph Cotten completaron (un episodio cada uno) hasta el regreso de Marshall en junio de 1951. [131] Marshall apareció en su último papel importante en una película en The Caretakers (1963) con Joan Crawford , quien estaba feliz de volver a actuar con él 22 años después de que hicieran When Ladies Meet Together. Al notar su mala salud y su consumo excesivo de alcohol, trabajó con el director de la película para minimizar el tiempo que Marshall tenía que estar en el set. [132]
A finales de 1965, después de su última breve aparición cinematográfica en el thriller The Third Day , Marshall ingresó en el Motion Picture Relief Fund Hospital por una depresión severa. [128] Ocho días después de su liberación, murió el 22 de enero de 1966 en Beverly Hills, California, de insuficiencia cardíaca a la edad de 75 años. [128]
Fue enterrado en el Crematorio Chapel of the Pines en Los Ángeles. [133] [134]
"Realmente no quería subir al escenario. Mi pobre padre no tenía muchísimo dinero y yo realmente no fui educado para hacer mucho más.
Algo de lo que no se puede conseguir que Herbert hable es de su experiencia de guerra en los Rifles Escoceses, el mismo regimiento en el que sirvió Ronald Colman. Pero hablará de haber sido un contable de poca importancia en Londres, de las dificultades que tuvo para impresionar en el escenario. Cómo, de hecho, tenía un padre actor y había prometido nunca, nunca subir al escenario, y luego se debilitó.
Se quejaba constantemente de un "dolor fantasma" en la pierna derecha amputada y padecía depresión.
La figura central de la película es 'Mumsie', en la que la señorita Frederick hace una demostración muy convincente de actuación altamente emotiva. Recibe un espléndido apoyo de Donald McCardle como el hijo 'Noel' y Herbert Marshall como el coronel Armytage.
Fue el hombre asesinado por Jean Eagels (
sic
) en aquel primer cine sonoro, 'La Carta'. También hizo un papel con
Claudette Colbert
[en
Secretos de una secretaria
], "que lamento decir que no fue muy bueno", admite. También fue el héroe de una película británica, 'Murder'. "Lo que provocó un revuelo bastante agradable en Europa, pero ninguno en Estados Unidos", sonríe.
"Estoy harto y cansado de ser un caballero", dijo Herbert Marshall... "No sé cómo empezó todo esto, pero desde que actué en películas están decididos a etiquetarme como un caballero afable". Es un cumplido que no apruebo... No me importa interpretar al caballero afable, o al caballero refinado, siempre y cuando tenga momentos reveladores en los que pueda demostrar que básicamente puede salir adelante para mostrar, digamos, fortaleza intestinal. . Una de las razones por las que me gusta mi papel actual con Garbo es que, aunque el personaje es un tipo agradable y amable, puede enfadarse maravillosamente, y lo hace.' Ahora bien, lo que realmente está en el fondo de todo esto es que al Sr. Marshall le gustaría probar algunos papeles que no son rutinarios... En resumen, la contemplación de sus diversos héroes cinematográficos es tan uniforme que el Sr. Marshall siente presa de un gran hastío.
Herbert Marshall y Boots Mallory fueron vistos cenando con Lee Marshall hace unas noches. Cuando el divorcio de Lee sea definitivo, Bart se casará con Boots. Estos divorcios amistosos siempre me desconciertan.
Pronto supe que no era la primera mujer que tenía una relación con él desde su llegada a Hollywood. Todo el mundo parecía saber, por ejemplo, que había tenido aventuras con Kay Francis y Miriam Hopkins... [Relatando su encuentro con Edna Best:] Ella sabía que Bart me amaba, dijo. ¿Lo amaba? Sí. Eso no la sorprendió del todo, ¿verdad? Seguramente ella había sido consciente de infidelidades anteriores por su parte, ¿no? Ella tenía.
Hollywood se pregunta si Gloria Swanson, una vez libre de [su marido] Michael Farmer, convertirá a Herbert en el marido número cinco.
Ahora las Islas Marshall están separadas por más de un océano y un continente. Desde su separación, los chismes han vinculado románticamente los nombres de Gloria Swanson y Herbert Marshall. Se los ve constantemente juntos.
... Swanson, cuyo nombre ha sido vinculado románticamente con el del Sr. Marshall antes y desde su separación de Michael Farmer. El señor Marshall también está separado de Edna Best, actriz inglesa.
Algunas personas se oponen enérgicamente a la idea de que Marshall sea golpeado por alguien, debido a su enfermedad debido a la pérdida de una pierna durante la guerra.
Se dice que Marshall tiene una pierna artificial.
