Fugazi ( / f uˈɡɑː z i / ; foo- GAH -zee ) fue una banda estadounidense de post-hardcore formada en Washington, DC , en 1986. La banda estaba formada por los guitarristas y vocalistas Ian MacKaye y Guy Picciotto , el bajista Joe Lally y el baterista Brendan Canty . Se destacaron por su música que trascendía el estilo, su postura ética DIY, su forma de practicar los negocios y su desprecio por la industria musical .
Fugazi realizó numerosas giras por todo el mundo y produjo seis álbumes de estudio, una película y una serie completa de conciertos, lo que le valió a la banda el reconocimiento de la crítica y el éxito en todo el mundo. [1] Altamente influyente en la música punk y alternativa , la banda ha estado en una pausa indefinida desde 2003.
Después de que el grupo de hardcore punk Minor Threat se disolviera, MacKaye (voz y guitarra ) estuvo activo con algunos grupos de corta duración, en particular Embrace . Decidió que quería un proyecto que fuera "como los Stooges con reggae ", pero tenía dudas sobre formar otra banda después de la separación de Embrace. MacKaye recordó: "Mis intereses no eran necesariamente estar en una banda, sino estar con gente que quisiera tocar música conmigo". [2]
MacKaye reclutó al ex baterista de Dag Nasty Colin Sears y al bajista Lally, y el trío comenzó a practicar juntos en septiembre de 1986. Después de unos meses de ensayos, Sears regresó a Dag Nasty y fue reemplazado por Canty (anteriormente de Rites of Spring ). Un día, Picciotto, compañero de banda de Canty en Rites of Spring, pasó por allí durante una sesión de práctica para ver cómo le iba a su amigo; más tarde admitió que albergaba en secreto la idea de unirse al grupo. Pero Picciotto estaba decepcionado de que no pareciera haber lugar para él. [3]
Después de algunas dudas por parte de Canty sobre lo que quería hacer con su futuro, el trío se reagrupó y programó su primer espectáculo en el Wilson Center a principios de septiembre de 1987. El grupo todavía necesitaba un nombre, por lo que MacKaye eligió la palabra "fugazi" de Nam de Mark Baker , una recopilación de historias de veteranos de la guerra de Vietnam , ya que existe un acrónimo en jerga para "Fucked Up, Got Ambushed, Zipped In [una bolsa para cadáveres]". [4]
La banda comenzó a invitar a Picciotto a los ensayos. Inspirado por el uso del foil en el hip hop , Picciotto cantó coros. Después de que su banda Happy Go Licky se disolvió, se involucró más con Fugazi. MacKaye finalmente le pidió a Picciotto que se convirtiera en miembro de pleno derecho, y él aceptó. [5]
Fugazi se embarcó en su primera gira en enero de 1988. En junio de 1988, la banda grabó su EP debut Fugazi con el productor Ted Niceley y el productor/ingeniero Don Zientara (quien se convirtió en un colaborador de mucho tiempo), y poco después se embarcó en una ardua gira por Europa. [6]
Al finalizar la gira en diciembre, la banda grabó canciones para su álbum debut, pero la banda estaba agotada por la gira y las sesiones resultantes no fueron satisfactorias. La lista de canciones se redujo a un EP y se lanzó como Margin Walker al año siguiente. Ambos EP finalmente se combinaron en el lanzamiento de 13 Songs a fines de 1989. [7] [8] Cuando la banda regresó de Europa, Picciotto, insatisfecho con cantar, comenzó a tocar la guitarra también. [9]
Con Picciotto tocando la guitarra a tiempo completo, Fugazi hizo la transición a improvisar y escribir material nuevo como banda en lugar de interpretar canciones compuestas únicamente por MacKaye. Además de trabajar en material nuevo, refinaron las canciones que habían estado interpretando en vivo, como "Merchandise" y "Turnover", para incluirlas en su primer álbum de estudio oficial de larga duración. [10]
Lanzado el 19 de abril de 1990 a través de Dischord Records , Repeater no alcanzó inicialmente las listas Billboard 200 ni se convirtió en un éxito comercial. Pero la banda pasó la mayor parte de 1990 y 1991 de gira intensamente detrás de Repeater , realizando 250 conciertos entre marzo de 1990 y junio de 1991, vendiendo rutinariamente lugares con capacidad para más de 1000 personas en todo el mundo. Para el verano de 1991, el álbum vendió más de 300.000 copias, una gran cantidad para un sello que dependía de una promoción mínima. Los principales sellos comenzaron a cortejar a Fugazi, pero la banda se quedó con Dischord. Fue bien recibido por la crítica y presentó un sonido de rock alternativo que precedió a lanzamientos importantes como Nevermind de Nirvana y Ten de Pearl Jam , que inesperadamente llevaron el género a la corriente principal. [10]
Para el segundo álbum de estudio de Fugazi, Steady Diet of Nothing , lanzado en julio de 1991, la banda volvió a pedirle a Ted Niceley que lo produjera. Niceley se había convertido en chef y tuvo que rechazar el trabajo a regañadientes, por lo que la banda decidió producir el disco ellos mismos. [11] Después del éxito de Repeater y su posterior gira mundial, Steady Diet era muy esperado. Seis meses antes de su lanzamiento, Dischord tenía más de 160.000 pedidos anticipados del álbum. [12]
Fugazi grabó su tercer álbum, In on the Kill Taker , en el otoño de 1992 con Steve Albini en Chicago, pero los resultados fueron considerados insatisfactorios y la banda volvió a grabar el álbum con Niceley y Don Zientara . Con el avance del rock alternativo a principios de los años 1990, In on the Kill Taker , lanzado el 30 de junio de 1993, se convirtió en el primer disco del grupo en ingresar a las listas de álbumes de Billboard , recibiendo elogios de la crítica de Spin , Time y Rolling Stone , y convirtiéndose en el álbum revelación de la banda. [1]
En la gira In on the Kill Taker , el grupo comenzó a vender entradas en grandes auditorios y estadios y a recibir ofertas más lucrativas de las principales discográficas. Durante su actuación de tres noches en el Roseland Ballroom de la ciudad de Nueva York , en septiembre de 1993, con entradas agotadas, el magnate de la música y presidente de Atlantic Records, Ahmet Ertegun, se reunió con la banda en el backstage en un intento de ficharlos. Ertegun ofreció a la banda "lo que quisieran", su propio sello subsidiario y más de 10 millones de dólares sólo para firmar con Atlantic. Fugazi se negó. [13] Los organizadores de Lollapalooza también intentaron reclutar a la banda para un puesto como cabeza de cartel en su gira de 1993, que la banda consideró pero finalmente rechazó. [ cita requerida ]
Fugazi comenzó a escribir el material para Red Medicine a fines de 1994, después de una gira en apoyo de In on the Kill Taker . La banda trabajó con Zientara pero decidió no volver a trabajar con Niceley. Fugazi optó por alejarse de los valores de producción agresivos de In on the Kill Taker y, en cambio, trabajó para crear un sonido ambiental que mostrara un mayor alcance y profundidad. Para lograr esto, la banda manejó las tareas de producción por sí misma y, al hacerlo, se sintió más segura con la experimentación en el estudio. Red Medicine llevó a Fugazi un paso más hacia el rock artístico . La banda comenzó una extensa gira mundial en apoyo del álbum, tocando 172 shows entre marzo de 1995 y noviembre de 1996. [1] [14]
Después de la agotadora gira mundial que la banda completó en apoyo de Red Medicine , Fugazi se tomó un descanso prolongado y también comenzó a escribir material para un lanzamiento posterior. En marzo de 1997, Fugazi había regresado una vez más a Inner Ear Studios con Zientara para comenzar a grabar lo que se convirtió en End Hits , con la intención de adoptar un enfoque más relajado para la grabación y una mayor cantidad de tiempo para experimentar con diferentes canciones y técnicas en el estudio. El grupo finalmente pasó 7 meses grabando el álbum. Debido al título, comenzaron a circular rumores en ese momento de que iba a ser su último lanzamiento. [15] Lanzado el 28 de abril de 1998, el álbum fue un éxito comercial y marcó uno de los debuts más altos de la banda hasta el momento en las listas de Billboard . La reacción crítica a End Hits fue mixta. Muchos críticos elogiaron sus pistas más pesadas, mientras que otros cuestionaron la inclusión de las canciones más largas y experimentales del grupo. [16]
Fugazi comenzó a trabajar en The Argument en 1999. Este proceso hizo que el grupo se tomara más tiempo de lo habitual para escribir y hacer demos del material. Cada miembro trajo sus propios riffs e ideas a la banda, improvisaron sobre ellos y luego comenzaron a unir las canciones en varias configuraciones antes de decidir las versiones finales. [17] Las sesiones de grabación del álbum se llevaron a cabo entre enero y abril de 2001 en Inner Ear Studios y Dischord House en Arlington, Virginia . La banda volvió a trabajar con Zientara. Durante el proceso de grabación se dedicó una cantidad considerable de tiempo a finalizar la producción de cada canción, en particular las pistas de batería del álbum, en un esfuerzo por darle una sensación única. [18] Canty le dijo a Modern Drummer : "Las grabamos todas de manera muy diferente en términos de los sonidos de batería. Usamos muchos kits de batería, platillos, cajas y formas de microfonear diferentes". [18]
The Argument fue lanzado por Dischord Records el 16 de octubre de 2001, junto con el EP Furniture + 2. Arion Berger de Rolling Stone calificó el álbum como "vigorizante" e "intelectual" [19] y Chris True de AllMusic "escalofriante y ensordecedor a la vez", escribiendo, "la banda ha subido el listón para sí mismos y para los demás una vez más". También escribió que el álbum había "tocado un territorio nuevo y extraño". [20] En este punto, Fugazi estaba menos de gira, debido en gran parte a otros compromisos profesionales y personales. Realizó solo 32 shows en 2001 y 2002. [1] A pesar de que el número de actuaciones disminuyó, durante la última gira de Fugazi actuaron frente a aproximadamente 70.000 personas. [21]
Fugazi se tomó lo que llamó una "pausa indefinida" después de la conclusión de su gira británica de 2002, tras tres noches con entradas agotadas en el London Forum del 2 al 4 de noviembre de 2002. [22] La pausa fue provocada por la insistencia de los miembros de la banda en pasar más tiempo con sus familias y dedicarse a otros proyectos profesionales. [23]
Desde que Fugazi se tomó un receso en 2003, comenzaron a circular rumores sobre una posible reunión, y algunos insinuaron que la banda podría volver a reunirse para encabezar el Festival Coachella . Si bien la banda ha confirmado que le han ofrecido grandes sumas de dinero para reunirse y encabezar festivales, como Coachella, hasta ahora ha rechazado las ofertas. [24]
En marzo de 2011, MacKaye reiteró que a Fugazi "le han ofrecido cantidades insanas de dinero para tocar en reuniones, pero no será dinero lo que nos vuelva a reunir, solo tocaríamos música juntos si quisiéramos tocar música juntos y el tiempo lo permitiera". [25]
En noviembre de 2011, cuando The AV Club le preguntó sobre la posibilidad de una reunión y una continuación de The Argument de 2001 , Lally dijo: " The Argument fue un gran disco que deberíamos intentar superar. Tomará algún tiempo juntarnos y todo eso. Para hacer eso, tendríamos que, como somos los cuatro, nos tomaría bastante tiempo, creo, reasociarnos musicalmente y luego dejar que surja naturalmente, porque tendría que ser algo natural. Así que ya veremos". [26]
En agosto de 2014, Dischord anunció el lanzamiento oficial de First Demo , un álbum con 11 canciones demo grabadas en enero de 1988. [27] El anuncio incluyó una vista previa de la demostración de la canción de Fugazi "Merchandise". [28] El álbum fue lanzado el 18 de noviembre de 2014. [29]
MacKaye insistió en una entrevista de 2017 en que Fugazi no está, de hecho, separado. Si bien admite que cualquier presentación pública futura tendrá que lidiar con varios factores confusos, los miembros ocasionalmente han tocado música juntos, en privado, desde su pausa de 2003. [30] El 21 de marzo de 2018, en una entrevista en el podcast Kreative Kontrol de Vish Khanna, Lally confirmó la práctica irregular de la banda de reunirse casualmente. Afirmó: "Sí, cuando estamos todos en DC, pasamos el rato juntos, hablamos y pasamos mucho tiempo riéndonos. Nos lo pasamos muy bien juntos, salimos a cenar y tocamos algo de música juntos". Lally también afirmó que era poco probable que hubiera presentaciones públicas o giras adicionales: "Hay tanto que tratar de cuidar para permitir que Fugazi haga algo, que no tenemos tiempo para darle el respeto que se merece. Así que, lamentablemente, está donde está".
El 13 de febrero de 2019, Louder Sound le preguntó a Lally y Canty sobre la posibilidad de que Fugazi regresara, Lally respondió: "Nunca quieres decir nunca sobre nada, porque ¿cómo puedes decir eso sobre el futuro? Pero parece que falta tiempo para permitir que suceda, porque los cuatro tendríamos que pasar mucho tiempo juntos para decidir: '¿Deberíamos tocar canciones viejas?' '¿Quiénes somos ahora?' '¿Qué es ahora?' No somos el tipo de banda que se junta y solo ensaya dos horas de canciones viejas para salir y tocarlas, juntar dinero y volver a casa". Canty agregó: "Si volviéramos a estar juntos, tendría que ser por el espíritu de la creatividad. Sería diferente si volviéramos a estar juntos". [31]
Durante el receso, los miembros emprendieron proyectos paralelos, y MacKaye formó el dúo Evens con la baterista y cantante Amy Farina (anteriormente de Warmers ).
En 2004, MacKaye produjo el EP DC para el guitarrista de Red Hot Chili Peppers, John Frusciante , en el que también participó Jerry Busher.
Canty ha estado haciendo una variedad de bandas sonoras y tocando el bajo en el trío Garland Of Hours junto a los frecuentes colaboradores invitados de Fugazi Jerry Busher y Amy Domingues, y ha tocado el bajo en vivo con Mary Timony . Canty también aparece en el álbum de 2005 de Bob Mould Body of Song y en el álbum de 2008 de Mould District Line , y ha estado de gira con Mould, apareciendo en el DVD en vivo Circle of Friends . Actualmente está trabajando en la serie de DVD Burn to Shine que está siendo lanzada por Trixie DVD. Ahora, está tocando en Deathfix junto a Devin Ocampo (Medications, Faraquet, Smart Went Crazy, Beauty Pill), Rich Morel (Bob Mould, Blow Off) y Mark Cisneros (Medications, the Make-Up). Lanzarán su álbum en febrero de 2013 en Dischord Records .
Lally ha publicado tres álbumes en solitario, There to Here (2006), Nothing Is Underrated (2007) y Why Should I Get Used to It (2011). También ha aparecido en el álbum debut de Decahedron, también post-punk de DC , Disconnection_Imminent , así como en un proyecto con los guitarristas de Red Hot Chili Peppers, John Frusciante y Josh Klinghoffer , conocido como Ataxia . El grupo ha grabado dos álbumes, Automatic Writing (2004) y AW II (2007).
Picciotto trabaja actualmente como productor discográfico, sobre todo con Blonde Redhead y Blood Brothers , y ha actuado junto a miembros de Ex en el festival de jazz de Wels , Austria . Picciotto también colaboró con la guitarra en dos álbumes de Vic Chesnutt , North Star Deserter de 2007 y At the Cut de 2009 (coproduciendo este último), para Constellation Records y actuó en directo con Chesnutt y miembros de Thee Silver Mount Zion Memorial Orchestra y Quavers en el programa de Jem Cohen titulado "Evening's Civil Twilight in Empires of Tin" en el Festival Internacional de Cine de Viena (Viennale) en 2007 (se publicó un DVD del programa en 2009). Picciotto tocó la guitarra en la gira norteamericana de otoño/invierno de 2009 de Chesnutt. Tiene una hija con la música Kathi Wilcox de la banda Bikini Kill and the Frumpies .
En julio de 2011, el sello discográfico Doomtree, con sede en Minneapolis, lanzó un álbum de mash-ups entre Fugazi y el veterano grupo de rap de la costa este Wu-Tang Clan . El álbum se titula 13 Chambers, nombre del grupo Wugazi. Sin embargo, Fugazi en sí no tuvo ninguna participación en el lanzamiento. [32] Se le preguntó al bajista Joe Lally sobre sus pensamientos sobre el lanzamiento de Wugazi, y declaró: "Creo que podrían haber encontrado mejores piezas de Fugazi para samplear con los chicos de Wu-Tang rapeando en él. Quiero decir, es agradable, y lo aprecio por el hecho de que alguien disfrute de nuestra música lo suficiente como para traerla a eso. Pero, ya sabes, no lo sé. Supongo que debería callarme, porque supongo que estoy a punto de encontrarme con estas personas en el festival Fun Fun Fun Fest y hablar con ellas. Pero me temo que esa es mi opinión al respecto. Es como, conseguir mejores muestras de nuestro material, hacer un mejor trabajo ". [26]
En octubre de 2012, Chris Lawhorn lanzó Fugazi Edits . El álbum incluye 22 pistas instrumentales, que samplean 100 canciones de la discografía de Fugazi. [33] Como en otros casos, la banda no tuvo participación en la producción. Sin embargo, el álbum fue autorizado para su lanzamiento por MacKaye, y las ganancias se destinaron a la caridad. [34]
En 2016, Canty y Lally se unieron al guitarrista Anthony Pirog para formar Messthetics , el primer proyecto de Canty y Lally juntos desde la pausa de Fugazi. [35] En marzo de 2018, Messthetics lanzó su álbum debut homónimo y se embarcó en una gira por los EE. UU. y Japón. [36] La banda realizó más giras y lanzó un segundo álbum titulado Anthropocosmic Nest en 2019. [37] [38]
En 2018, Ian MacKaye, Amy Farina y Joe Lally debutaron con una nueva banda. [39] En febrero de 2020, se anunció que la banda, ahora llamada Coriky , [40] lanzaría su primer álbum el 27 de marzo de 2020. [41] El sencillo debut, "Clean Kill", fue lanzado el 11 de febrero de 2020. [42] La banda presentó su álbum en un espectáculo gratuito en la Iglesia Episcopal St. Stephen and the Incarnation de DC el 22 de febrero de 2020. [43] Debido a la pandemia de COVID-19 , el lanzamiento de Coriky se retrasó hasta el 12 de junio de 2020, en parte para acomodar las tiendas de discos independientes cerradas debido a la pandemia. [44] Tras su lanzamiento, el disco recibió críticas favorables en algunas publicaciones; a menudo haciendo comparaciones y contrastes con la otra banda de MacKaye y Farina, The Evens , así como con Fugazi. [45] [46] [47]
Entre 1987 y 2003, Fugazi tocó más de 1000 conciertos en los 50 estados de EE. UU. y en todo el mundo. Más de 800 de estos shows fueron grabados por los ingenieros de sonido de la banda. A partir de 2004 y hasta 2005, Fugazi lanzó una serie en vivo de 30 CD que incluía conciertos de varios puntos de su carrera, que se pusieron a la venta a través de Dischord Records . Continuando con el concepto de la serie en vivo y después de varios años de desarrollo, el 1 de diciembre de 2011, Fugazi lanzó un sitio web completo de la serie en vivo a través de Dischord Records que presenta 750 grabaciones disponibles para descargar al precio sugerido de $ 5 cada una o una opción de escala móvil de " paga lo que quieras " para cada descarga entre $ 1 y 100 con el objetivo de eventualmente hacer que los 800 shows que se han grabado estén disponibles para su compra. [48] Por $500 los fans también pueden comprar un privilegio de "Acceso Total" que incluirá acceso a cualquier concierto futuro y descargas agregadas al sitio. [49]
Aunque cada concierto fue masterizado profesionalmente, las grabaciones capturan todo lo que sucedió en el escenario y, por el bien de la preservación, la banda decidió no editar nada, explicó el cantante/guitarrista Guy Picciotto al New York Times : "Nos gustó esta idea de, 'Dejémoslo ser todo'... No tiene por qué existir la idea de que este es el gran documento dorado. Todo está allí y no está limpiado. Obtienes lo que obtienes". La calidad del sonido también varía, ya que las primeras grabaciones se hicieron en casetes , luego, con el tiempo, se utilizaron formatos digitales como DAT , CD-R y, finalmente, discos duros. Cada página de concierto también incluye volantes, fotografías y talones de entradas. Como proyecto de archivo que abarca toda su carrera, la Fugazi Live Series tiene pocos iguales, colocando a la banda en compañía de actos como Grateful Dead , Phish y Pearl Jam , tres ejemplos notables de otros artistas con un volumen tan grande de conciertos disponibles para comprar. [49]
El estilo de Fugazi ha sido descrito como post-hardcore , [50] art punk , [51] [52] rock alternativo , [53] y rock experimental . [54] La música de Fugazi fue una desviación intencional de la de las bandas de hardcore punk en las que los miembros habían tocado anteriormente. Fugazi combinó punk con ritmos de funk y reggae , estructuras de canciones irregulares de arranque y parada y riffs pesados inspirados en bandas de rock populares como Led Zeppelin y Queen , bandas que la comunidad punk de la época desdeñaba en gran medida. [55] Cuando Guitar World le preguntó en 2002 sobre las influencias de la banda, el cantante/guitarrista Ian MacKaye respondió: "Demasiadas para mencionar. Y no solo de los últimos años. Algunas de ellas nos anteceden por décadas, y la mayoría de ellas no serían punk. Espero que cualquier músico se inspire en muchos tipos diferentes de música". Las influencias de Fugazi incluyen a Bad Brains , Faith , Void , Minutemen , Black Flag , Sonic Youth , Ex , Beatles y Obsessed . [56] [57]
Picciotto se convirtió en el segundo guitarrista del grupo cuando se dio cuenta de que los riffs típicamente graves y contundentes de MacKaye y las líneas de bajo con influencia dub de Lally le permitían centrarse en las partes agudas. Tanto en los roles vocales como en los de guitarra, Picciotto asumió el papel de complemento de MacKaye; empleó una guitarra Rickenbacker por su sonido rasposo de bobina simple para "cortar a través de los acordes contundentes de MacKaye como un rayo láser". [9] Su trabajo de guitarra inventivo y entrelazado a menudo desafía la noción tradicional de guitarras " líderes " y " rítmicas " y presenta acordes y progresiones inusuales y disonantes filtrados a través de una lente de hardcore punk. Más tarde, Fugazi integró de manera más completa elementos de punk rock, hardcore, soul y noise con una sección rítmica inventivamente sincopada .
La asunción de las funciones de guitarra por parte de Picciotto permitió a los cuatro miembros de la banda improvisar juntos y escribir canciones de esa manera, cuando anteriormente habían tocado canciones en gran medida como MacKaye las había arreglado. [58] Al escribir canciones, la banda a menudo las reorganiza con diferentes estructuras y diferentes cantantes. [1] Spin ha incluido a MacKaye y Picciotto juntos en el puesto número 86 de su lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos por su estilo de guitarra único y entrelazado en Fugazi. [59]
En general, las letras y el canto de MacKaye son más directos y antémicos (MacKaye admite que le encanta que el público cante a coro y escribe canciones con lemas que se pueden gritar ), mientras que Picciotto generalmente prefiere un enfoque más abstracto y oblicuo. [1] Lally también ha contribuido con la voz en algunas canciones, en las que canta en un estilo más relajado y tranquilo a diferencia de MacKaye y Picciotto, cuyas letras y voces a menudo presentan una fuerte intensidad emocional.
Cada uno de los álbumes de Fugazi desde Repeater ha incluido una pieza instrumental . En la época de Red Medicine de 1995, el bajista Joe Lally también comenzó a contribuir con la voz a la banda y el grupo estaba implementando muchas de sus influencias más amplias en el sonido general. Los críticos Ian McCaleb e Ira Robbins declararon que la música de Fugazi combinaba un "rango dinámico sin precedentes... y elementos previamente inimaginables" como " música concreta estridente ... piano y efectos de sonido ... dub turbio y clarinete punzante" y " funk improvisado y despreocupado ... en un formato ambicioso y experimental que plantea más preguntas estilísticas de las que responde". [60]
Fugazi es bien conocido por la negativa de sus miembros a firmar o trabajar con sellos discográficos corporativos, optando en su lugar por lanzar sus álbumes a través de Dischord. [61] A pesar de recibir ofertas de sellos importantes como Atlantic Records , la banda se mantuvo firme en su deseo de mantener su independencia. [62] MacKaye ha declarado que "ninguna cantidad de dinero vale la pena perder el control de nuestra música". [63]
En sus primeras giras, Fugazi desarrolló su ética DIY a base de ensayo y error. Sus decisiones estaban motivadas en parte por consideraciones pragmáticas que eran esencialmente una versión punk rock de la vida sencilla : por ejemplo, vender merchandising durante la gira requeriría un vendedor de merchandising a tiempo completo que requeriría alojamiento, comida y otros gastos, por lo que Fugazi decidió simplificar sus giras al no vender merchandising. La banda también estaba motivada por consideraciones morales o éticas: por ejemplo, los miembros de Fugazi consideraban que el precio elevado de la entrada a los conciertos de rock equivalía a estafar a los fans más leales de un artista. El objetivo de Fugazi de una entrada barata de 5 dólares surgió durante una conversación en una de las primeras giras cuando los miembros de la banda estaban debatiendo el precio de entrada más bajo y rentable. [64] Everett True ha dicho que MacKaye y Fugazi "tenían una mentalidad que creía que cualquier implicación con el sistema era corruptora y que se debían crear estructuras completamente alternativas fuera". [65]
En años posteriores, Fugazi no pudo negociar precios de entradas por debajo de los 10-15 dólares en total. Sin embargo, nunca consideró que la regla de los 5 dólares fuera inviolable, sino que intentó cobrar un precio que fuera asequible y rentable. A diferencia de algunos contemporáneos del rock independiente similares, las actuaciones y giras de Fugazi siempre fueron rentables, debido a la popularidad del grupo, los bajos costos generales comerciales y el agudo sentido de MacKaye para la respuesta del público en determinadas regiones. Muchas veces la banda realizó espectáculos con entradas agotadas varias noches consecutivas en el mismo lugar. [64]
Las primeras giras de Fugazi le valieron una sólida reputación de boca en boca, tanto por sus potentes actuaciones como por el entusiasmo de la banda por tocar en lugares inusuales. El grupo buscó alternativas a los clubes de rock tradicionales en parte para aliviar el aburrimiento de las giras, pero también con la esperanza de mostrar a los fans que hay otras opciones a las formas tradicionales de hacer las cosas. Como dijo Picciotto, "Encuentras el Elks Lodge , encuentras al tipo que tiene un espacio en la parte trasera de su pizzería, encuentras al tipo que tiene una galería. Los jóvenes hacen esas cosas porque quieren que las cosas sucedan". [66]
El grupo, y MacKaye en particular, también se esforzaron por desalentar los bailes violentos y las peleas a puñetazos no deseadas. Esto se debía en parte a que los consideraban reliquias de la era hardcore punk de principios de los 80 , pero también a consideraciones económicas, ya que el moshing a menudo implicaba la instalación de costosas barricadas para evitar lesiones. MacKaye contó en una entrevista: "Tocamos un concierto para 4000 personas una noche y la barricada ganó más dinero que nosotros: la barricada costó más de lo que ganamos. Y eso sin tener en cuenta los 30 miembros del personal de seguridad que hay que contratar para vigilar esa barricada. Era simplemente psicótico y no tenía nada que ver con la música: no era una respuesta física a la música, era como una hipnosis conductual causada por la televisión". [67]
Michael Azerrad cita a Mackaye: "Mira, [los bailarines de slam] tienen una forma de comunicación: la violencia... Así que para desorientarlos, no les das violencia. Yo les decía: 'Disculpe, señor...' -quiero decir, los asusta - 'Disculpe, señor, ¿podría dejar de decir esas tonterías?'" [68] Azerrad escribe: "Las advertencias [de MacKaye] parecían sermones para algunos. Y en general, la gente obedecía - no estaba bien faltarle el respeto a Ian MacKaye". [68] Ocasionalmente, Fugazi hacía que un bailarín de slam impenitente fuera escoltado del concierto y le daba un sobre con un reembolso de $5 (el grupo tenía una reserva de sobres de ese tipo en su camioneta de gira para estas ocasiones).
Durante el verano de 1990, MacKaye formó la corporación Lunar Atrocities Ltd. [69] para proteger sus bienes personales y los de sus compañeros de banda de la amenaza de demandas judiciales. Como explicó el asesor financiero de MacKaye, Seth Martin, a The Washington Post en una entrevista de 1993: "la protección contra la responsabilidad es la razón principal para formar una corporación, y para estos chicos tiene sentido. Si alguien se lastima por tirarse desde el escenario y decide demandar, sería más difícil ir a por sus bienes personales". [70]
Lo considero parte del proceso recíproco inherente a la manera en que funciona la música. Las ideas y la inspiración se transmiten de una banda a otra, de generación en generación. Nosotros crecimos completamente asombrados por bandas como Bad Brains : nos despertaron un entusiasmo y nosotros hicimos todo lo posible por transmitir ese sentimiento a otras personas a nuestra manera.
Guy Picciotto sobre la influencia de la banda. [56]
La música y la ética de Fugazi han sido inmensamente influyentes en el punk y la música alternativa a lo largo de los años, y también le han valido a la banda elogios de muchos músicos notables. Sublime "agradeció" a la banda nombrándolos en su álbum debut . [71] At the Drive-In llamó a la banda una influencia en su propia música, [72] al igual que otras bandas notables de post-hardcore como Refused , [73] Quicksand , [74] Thrice , [ 75 ] Thursday , [76] Cursive , [77] Cap'n Jazz , [78] Braid , [79] y Mclusky . [80] El ex guitarrista de At the Drive-In Jim Ward también ha señalado a Fugazi como una gran influencia suya durante el proceso de grabación del primer álbum de su banda Sparta Wiretap Scars . [81] John Frusciante los nombró una influencia en Californication de Red Hot Chili Peppers y en su álbum en solitario The Will to Death . [82] Nirvana citó a la banda como una influencia, [83] y Kurt Cobain - que era amigo de los miembros de Fugazi [84] - incluso fue visto en una foto popular de la banda con la palabra "Fugazi" mal escrita en ambos zapatos. [85] [86] Eddie Vedder de Pearl Jam comentó que presenciar a la banda en vivo "fue una experiencia que cambió su vida" para él. [87] Jimmy Eat World también ha nombrado a Fugazi como una influencia, [88] y el líder Jim Adkins ha señalado que los estilos de tocar tanto de MacKaye como de Picciotto lo hicieron "más abierto a las ideas detrás de tocar la guitarra, en oposición a la dificultad técnica de la misma". [89] Según se informa, un gran fan, Elliott Smith estaba "súper obsesionado" con la banda [90] y más tarde admitió que su antigua banda Heatmiser estaba "tratando de ser Fugazi". [91] El guitarrista de The Smiths , Johnny Marr , elogió a la banda y llamó a MacKaye uno de sus guitarristas favoritos. [92] [93]
Hacia el final de su vida, Joe Strummer , vocalista principal de The Clash , reconoció a Fugazi como la banda que mejor ejemplificaba "el espíritu del punk" en una entrevista de la revista Rolling Stone en 2000 , además de ofrecerles elogios en varias otras ocasiones. [94] [95] En 1993, Joey Ramone de los Ramones eligió a la banda como favorita, etiquetándolos como una "gran conciencia social". [96] Graham Coxon de Blur recuerda su introducción a bandas como Fugazi (y Rites of Spring liderada por Picciotto ) a mediados de la década de 1990 como uno de los momentos musicalmente más significativos de su vida: "Usaron la guitarra de una manera increíble; haciendo música ruidosa bastante contenida, algo que nunca había escuchado hacer a las bandas inglesas". [97] Daniel Kessler de Interpol también ha citado a la banda como una influencia en su forma de tocar la guitarra, [98] [99] al igual que Colin Frangicetto de Circa Survive , [100] y Gareth Liddiard de Drones y Tropical Fuck Storm . [101] Tim Commerford de Rage Against the Machine encontró la música de la banda en Repeater [102] reveladora, al igual que Steve Holmes de American Football . [103] Tom DeLonge de Blink-182 llamó a la banda una gran influencia ya que "defendían algo y nunca se desviaron de ese camino". [104] "Fugazi fue probablemente mi mayor influencia en cuanto a querer comenzar una banda", admitió el miembro fundador de Modest Mouse , Jeremiah Green , "Era música realmente genial y sonaba como algo que posiblemente podría hacer". [105] Cuando se le pidió que nombrara algunos de sus discos o discografías favoritas, Brian Cook de Botch (y más tarde Russian Circles ) incluyó la discografía completa de la banda entre otros. [106] Eugene Hutz de Gogol Bordello llamó al EP debut de la banda "probablemente el mejor que he escuchado. Está muy unido y todo está en el lugar correcto". [107] Jeff Rosenstock no solo llamó a la banda una gran influencia en su música, [108] sino también en sus estrictas prácticas y ética empresarial de bricolaje. [109] [110] Sunny Day Real Estate citó a la banda como influencia por razones similares. [111]
Además, la banda ha sido citada como influencia por el bajista de Tool , Justin Chancellor , [112] Jack White , [113] el vocalista de Sepultura, Derrick Green , [114] Carrie Brownstein de Sleater-Kinney , [115] Chester Bennington de Linkin Park , [116] Dashboard Confessional , [117] el guitarrista de Dillinger Escape Plan , Ben Weinman , [118] el líder de OK Go, Damian Kulash , [119] el líder de Rise Against, Tim McIlrath , [120] Daniel Johns de Silverchair , [121] el líder de Biffy Clyro, Simon Neil , [122] Justin Pierre de Motion City Soundtrack , [123] el líder de Prong , Tommy Victor , [124] Efrim Menuck de Godspeed You! Emperador Negro , [125] Los Get Up Kids , [126] los Kills , [127] [128] ...Y nos conocerás por el rastro de los muertos , [129] Dylan Baldi de Cloud Nothings , [130] el cantante de Arcade Fire , Win Butler , [131] Paul Dempsey de Something for Kate , [132] Travis Morrison de Dismemberment Plan , [133] The Futureheads , [134] el guitarrista de Brand New , Jesse Lacey , [135] el cantante de Converge , Jacob Bannon , [136] Coalesce , [137] Ben Lee , [138] Patterson Hood de Drive-By Truckers , [139] Explosions in the Sky , [140] Kele Okereke de Bloc Party , [141] Trevor de Brauw de Pelican , [142] Matty Healy de The 1975 , [143] Mary Timony , [144] Hayley Williamsde Paramore , [145] Justin Vernon de Bon Iver , [146] y Lorde . [147]
guitarras
punk y ritmos
funky
de Fugazi la convirtió en una de las bandas más influyentes del rock alternativo.
Y una canción como Waiting Room no era de ninguna manera "hardcore" según esos estándares... Nos encantaba el reggae, nos encantaba el rock, nos encantaba
The Obsessed
, nos encantaba el punk, así que había muchas cosas diferentes que alimentaban nuestro sonido.
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace ){{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)Entonces, bandas de las que tomamos influencias, bandas como Fugazi o Refused o, no sé...
...me recuerda a bandas que escuchaba cuando crecía: Jawbox y Fugazi, bandas realmente geniales. Creo que le pusieron su propio sello. Es como si estas fueran nuestras influencias
Nos encantaban
Archers of Loaf
, pero también nos encantaban Fugazi y todas estas influencias. A menudo terminábamos de gira con bandas de posthardcore, pero en realidad no éramos tan duros, aunque a veces fuéramos pesados.
"Cap'n Jazz tenía ese tipo de influencia de Dischord, de Fugazi", dice Kinsella.
Braid comenzó a escribir canciones que combinaban los sonidos de DC con los del Área de la Bahía. "Absorbíamos y estudiábamos prácticamente cualquier cosa en Dischord", dice [Bob Nanna]. "Cada vez que alguna de esas bandas como Fugazi,
Nation of Ulysses
,
Shudder to Think
o
Jawbox
se acercaban a Chicago, estábamos allí". Además de la música, Nanna estaba obsesionada con la energía que estas bandas expresaban en el escenario.
Afirman tomar sus influencias de Fugazi,
Pixies
y
Steve Albini
, y sus conciertos
[La música de Fugazi] era rock basado en la guitarra, pero la disonancia y la energía de la misma no se parecían a nada que hubiera escuchado antes. Eso realmente me abrió los ojos al hecho de que no había reglas. Después de escuchar a Fugazi, definitivamente estaba más abierto a las ideas detrás de la interpretación de la guitarra, en contraposición a la dificultad técnica de la misma.
Se estaba obsesionando muchísimo con Built to Spill y Fugazi, y sé que admiraba a Ian [MacKaye, de Fugazi] y Doug [Martsch, de Built to Spill] como loco.
Descubrí lo geniales que son los Fugazi y pude verlo todo de primera mano porque estuve en
Modest Mouse
. Fue una época embriagadora y coincidió con un cambio en mi vida personal
Udu Wudu
de
Magma
, cualquier LP de Fugazi,
Aeroplane Over The Sea
de Neutral Milk
Hotel
,
Y creo que estábamos bastante influenciados por esa especie de ética de Fugazi, de "no te debemos nada", de "no tienes control". Como, 'Te vamos a dejar tener una foto nuestra, vamos a hacer una entrevista y vamos a dejar que nuestra música hable por nosotros, y eso será todo'.
A Dominic [White] y a mí nos gustaban Fugazi y
Flat Duo Jets
, a los que llegué por trabajar en la tienda de tapicería. Esas eran esas influencias punk que surgían
Además, el primer concierto al que asistió White fue un concierto de Fugazi, véase: "'Kneeling At The Anthem DC' encuentra a Jack White luchando con su pasado y planeando el futuro". 28 de septiembre de 2018. Consultado el 26 de abril de 2020 .
Bueno, mis influencias son las más raras en comparación con las de la banda: me inspiran igualmente Fugazi,
Minor Threat
,
Descendents
y todas estas bandas de punk y hardcore...
Todo lo que siempre quise hacer fue ser como
Superchunk
o Fugazi o
Pavement
, las bandas que me gustaban cuando era niño", dice [Justin Courtney Pierre]. "Esas siguen siendo mis bandas favoritas. Me esfuerzo por ser así de increíble y fallo miserablemente. Pero ese siempre ha sido el objetivo: escribir cosas geniales. Las canciones que me gusta escuchar son el tipo de música que estoy tratando de escribir. Contemporáneos, ni siquiera sé qué es eso".
Por otro lado, artistas como
Neil Young
fueron una gran influencia para mí junto con Fugazi y
Minor Threat
.
Una vez que llegamos a
Kollaps Tradixionales
de 2009 , TSMZ no solo compartía una perspectiva ética e ideológica con héroes de Menuck como
Black Flag
y Fugazi,
sonaban
como una banda de punk rock.
Lost Songs
claramente coquetea con el comentario político y social, pero como señala
Reece
, "en realidad son más observaciones y reflexiones. No estamos tratando de meterle a la fuerza ningún tipo de evangelio a alguien, solo estamos tratando de cuestionar las cosas por nosotros mismos. Cuando éramos niños en los noventa, nos gustaban bandas como Fugazi y
Public Enemy
, bandas que estaban muy envueltas políticamente en un montón de cosas. Parecía que había una sensación de tratar de encontrar la verdad, o al menos de decirla".
Para mí la banda que más admiro es Fugazi, es mi música favorita. (...) Creo que en nuestro primer EP se puede escuchar a Fugazi ahí, se puede escuchar a
Sonic Youth
, un poco ruidoso, intenso.
No me gustaba el hardcore. No me gustaba su política ni algunos de los mensajes que escuchaba. Pero apareció Fugazi... Cuando llegué a la universidad, empecé a escuchar a Fugazi y cosas así, y luego bajé la guardia y mis amigos empezaron a ponerme discos que me impresionaron muchísimo.
Creo que durante gran parte de
este disco
escuchábamos cosas que escuchábamos cuando éramos más jóvenes. Escuchábamos aSuperchunk
,
Archers
Of Loaf
,
Polvo
,
Modest Mouse
e incluso muchas bandas de hardcore que escuchábamos cuando éramos más jóvenes, como Fugazi.
Aquí hay algunas bandas que cambiaron mi vida cuando era joven: ... Fugazi,
Embrace
,
Rites Of Spring
Llegué en un momento en el que el contexto estaba establecido para que el metal hiciera un crossover más significativo en la escena, aunque todavía había restricciones significativas sobre lo que un chico straight edge podía escuchar. De una manera quizás poco ortodoxa, seguí escuchando (y lo que es más importante, disfrutando) música fuera del redil: Fugazi,
Godflesh
,
Drive like Jehu
,
Recuerda
el amor juvenil de Matt Healy por Fugazi y Converge y otras bandas de hardcore
Vi uno de los primeros shows de Fugazi en el sótano de una iglesia en 16th Street NW en 1987, cuando tenía 17 años. Recuerdo que me quedé totalmente impresionado y miré a otras personas en la audiencia y vi esa mirada de asombro y cautivación en sus rostros. Durante los siguientes años, mientras todavía vivía en DC, fui a ver a Fugazi casi cada vez que tocaban. Traté de aprender a estar en una banda viéndolos, pero su música y energía estaban mucho más allá de todo lo que alguna vez podría imaginar ser capaz de imitar.
Cuando comenzó a desarrollar sus propios gustos, se sintió atraído por la energía de
Primus
y Fugazi. 'Me quedé un poco deslumbrado cuando vi a Ian MacKaye [de
Minor Threat
y Fugazi] en el catering ayer', revela. '
Pensé: 'Oh, mierda, ese tipo es mi maldito héroe
' .
