Sir Eugene Aynsley Goossens ( / ˈ ɡ uː s ən z / ; 26 de mayo de 1893 – 13 de junio de 1962) fue un director y compositor inglés .
Nació en Camden Town , Londres, hijo del director y violinista belga Eugène Goossens ( fils , 1867-1958) y de Annie Cook, cantante de la Carl Rosa Opera Company . Era nieto del director de orquesta Eugène Goossens ( padre , 1845-1906; su padre y su abuelo escribían Eugène con acento grave ; él mismo no). Sus hermanas y hermanos menores, todos músicos, fueron Marie , Adolphe , Léon y Sidonie . [1]
Eugene estudió música a la edad de diez años en Brujas , tres años más tarde en el Liverpool College of Music , [2] y en 1907 en Londres con una beca en el Royal College of Music con el compositor Charles Villiers Stanford y el violinista Achille Rivarde, entre otros. Ganó la medalla de plata de la Venerable Compañía de Músicos y fue nombrado asociado del Royal College of Music. [3]
Fue primer violín en la Queen 's Hall Orchestra de Henry Wood de 1911 a 1915 y, como segundo violinista, miembro fundador del Cuarteto Filarmónico antes de llamar la atención como director asistente de Thomas Beecham con una interpretación de la ópera de Stanford The Critic (1916). . En 1921 decidió dedicarse a la dirección y fundó su propia orquesta; Con este conjunto hizo varios discos de gramófono para el sello Velvet Face de Edison-Bell. Ofreció el estreno en concierto británico de La consagración de la primavera de Igor Stravinsky el 7 de junio de 1921 en el Queen's Hall con el compositor presente.
Durante casi un cuarto de siglo, aceptó puestos en orquestas estadounidenses. Por invitación de George Eastman fue director de la Orquesta Filarmónica de Rochester de 1923 a 1931. Este puesto también implicó la docencia en la Escuela de Música Eastman . A finales de la década de 1920 dirigió frecuentemente para la American Opera Company de Vladimir Rosing , una organización que surgió de la Escuela Eastman. De 1931 a 1946 sucedió a Fritz Reiner como director de la Orquesta Sinfónica de Cincinnati . En un homenaje a Goossens en su partida hacia Australia , nueve compositores estadounidenses colaboraron en Variaciones sobre un tema de Eugene Goossens , para orquesta. Los compositores fueron Ernest Bloch , Aaron Copland , Paul Creston , Anis Fuleihan , Roy Harris , Walter Piston , Bernard Rogers , Roger Sessions y Deems Taylor , y el propio Goossens escribió el final. [4]
Goossens pasó nueve años en Australia, de 1947 a 1956. Allí, presionó con entusiasmo para que se creara un nuevo e importante teatro de artes escénicas, lo que finalmente condujo a la creación de la Ópera de Sydney .
Dirigió la Orquesta Sinfónica de Sydney y otros grupos, y fue director del Conservatorio de Música del Estado de Nueva Gales del Sur . Ocupó estos cargos simultáneamente hasta marzo de 1956, cuando se vio obligado a dimitir tras un gran escándalo público, sólo un año después de haber sido nombrado caballero .
A principios de la década de 1950, Goossens conoció a Rosaleen Norton , la llamada " Bruja de Kings Cross ". Norton era conocida como una artista de lo grotesco y por su interés por el ocultismo y el erotismo , que Goossens compartía en secreto. Mantuvieron una intensa relación, intercambiando varias cartas apasionadas; Aunque Goossens le pidió a Norton que los destruyera todos, ella mantuvo un bulto escondido detrás de un sofá. [5]
A principios de 1956, Goossens visitó Europa, sin saber que la policía de Sydney ya estaba en posesión de sus cartas a Norton y fotografías de sus actividades ocultas, que habían sido robadas de su apartamento por el reportero del Sydney Sun Joe Morris, quien se había infiltrado en su supuesto " aquelarre ". . Cuando Goossens regresó a Australia el 9 de marzo de 1956, fue detenido en el aeropuerto de Sydney , tras un aviso de informantes en Londres; sus bolsos fueron registrados por funcionarios de Aduanas, quienes encontraron una gran cantidad de lo que entonces se consideraba material pornográfico , que incluía fotografías, grabados, libros, un carrete de película, algunas máscaras de goma y varitas de incienso.
Aunque no fue arrestado ni acusado de inmediato, Goossens accedió ingenuamente a asistir a una entrevista policial unos días después, donde fue confrontado con fotografías de las "ceremonias" de Norton y sus cartas. Ante las pruebas de su romance con Norton, que lo dejó expuesto a graves cargos de "conducta escandalosa", Goossens se vio obligado a declararse culpable de los cargos de pornografía. Pagó una multa de 100 libras esterlinas; Más importante aún, el escándalo arruinó su reputación y lo obligó a dimitir de sus cargos. Regresó a Inglaterra en desgracia. [ dieciséis]
El escándalo fue la base de una novela, Pagan (1990), de Inez Baranay; también inspiró una obra de teatro, El diablo es una mujer , de Louis Nowra y una ópera, Eugene & Roie , de Drew Crawford. El escándalo está documentado en la película La caída de la casa , dirigida por Geoff Burton. [7] [8]
Estuvo casado tres veces: con Dorothy Millar de 1919 a 1928 (con quien tuvo tres hijas), con la pianista Janet Lewis de 1930 a 1944 (dos hijas, Sidonie nacida en 1932 y Renee nacida en 1940), [9] y con Marjorie Foulkrod de 1946 a 1962 (sin hijos).
Su hija Renée publicó una autobiografía en 2003, en la que señalaba que su madre decía que su padre biológico era un violinista sueco. [9]
Al final de su vida, él y su esposa vivieron separados, y en su lugar se unió a él una joven pianista de Adelaida , Pamela Main.
El barítono belga Albert Goossens , que junto con su esposa Alice Goossens-Viceroy, soprano de la Orquesta Estatal de Nueva Gales del Sur, formaban parte del personal docente del Conservatorio de Sydney, no tenía ningún parentesco. [10] Su hija Renee Goossens, soprano y profesora en el Conservatorio de Sydney y en el Conservatorio Melba, ha sido confundida con Renée Goossens (nacida en 1940), hija menor de Sir Eugene Goossens y autora de Belonging: a memoir .
Su antiguo alumno Richard Bonynge lo visitó cerca del final de su vida y lo encontró "absolutamente destruido". Sin embargo, lo contrataron para trabajar con la BBC y Everest Records le pidió a Goossens que hiciera algunas grabaciones en estéreo. Para Everest completó una poderosa grabación de Feste Romane de Respighi justo antes de su muerte y fue lanzada como única selección del LP. Sus otras grabaciones en el Everest incluyeron Scheherazade de Rimsky-Korsakov , Danzas sinfónicas de Rachmaninoff , Sinfonía Manfred de Tchaikovsky y la Sinfonía fantástica de Hector Berlioz .
Murió de fiebre reumática y una úlcera gástrica hemorrágica el 13 de junio de 1962 en el Hospital Hillingdon de Middlesex. Fue enterrado en St Pancras y en el cementerio de Islington . Dejó su patrimonio, incluidos los derechos de autor y las regalías, "a mi fiel compañera y asistente, la señorita Pamela Main".
_(14596411910).jpg/1280px-Suite_for_flute,_violin_and_harp,_or_two_violins_and_piano_-_Suite_pour_flute,_violon_et_harpe,_ou_deux_violons_et_piano,_op._6_(1917)_(14596411910).jpg)
Entre sus obras como compositor se encuentran dos sinfonías (1940, 1945), dos conciertos "Phantasy" (uno para piano y otro para violín), ambos compuestos en la década de 1940, [11] dos cuartetos de cuerda (1918, 1942), dos sonatas para violín. (1918 y 1930) y un Concertino para octeto de cuerdas (1928) que se hizo bastante popular y luego fue recompuesto para orquesta de cuerdas. [12] El Concierto para oboe (1927), fue escrito para su hermano, Léon Goossens . Escribió dos óperas, ambas con libreto de Arnold Bennett , que Banfield cree que se encuentran entre sus mayores logros: Judith (1929) y Don Juan de Manara (1935). [3] Este último fue transmitido por la BBC el 11 de abril de 1959 con Monica Sinclair , Marie Collier , Helen Watts , Marion Lowe, Bruce Boyce , Robert Thomas y Andrei McPherson. [13] La actuación fue dirigida por el propio Goossens. Y entre 1949 y 1954 escribió un oratorio de gran formato, El Apocalipsis , según la Revelación de San Juan. [14]
En 1942, Goossens escribió a varios compositores, incluido Aaron Copland , para solicitar fanfarrias patrióticas como "contribuciones conmovedoras y significativas al esfuerzo bélico ..." Copland respondió a la petición con su famosa Fanfarria para el hombre común . Dieciocho fanfarrias fueron escritas por diferentes compositores e interpretadas durante la temporada 1942/43 de la Orquesta Sinfónica de Cincinnati .
En 1941 realizó la primera grabación estadounidense de la Sinfonía n.º 2 de Tchaikovsky , con la Orquesta Sinfónica de Cincinnati. [16] La grabación de Goossens ignoró los cortes que eran populares entre los directores de orquesta en ese momento. Ese mismo año, también con la Sinfónica de Cincinnati, grabó la Sinfónica de Londres de Vaughan Williams , en su edición de 1920, y también la versión original del Concierto para violín de Walton , con Jascha Heifetz como solista.
Después de su regreso a Inglaterra, Beecham se acercó a Goossens para arreglar una versión moderna para orquesta sinfónica del Mesías de Handel para conmemorar el bicentenario de la muerte del compositor en 1959. Goossens amplió la orquestación original con partes para cuatro trompas, tres trombones, tuba, flautín, contrafagot, dos arpas, triángulo, platillos y bombo. De manera memorable, añadió choques de platillos en la segunda repetición de "Wonderful, Counselor" en el coro "For Unto Us A Child is Born", e introdujo un accelerando en el clímax del Hallelujah Chorus . Beecham grabó la pieza poco después con la Royal Philharmonic Orchestra , y la versión de Goossens se convirtió en sinónimo del director (pero mucho menos de su orquestador [17] ). Debido a disputas sobre de quién fue el trabajo de la orquestación y al hecho de que el manuscrito estaba en manos de los herederos de Beecham, a pesar de ser reclamado por los herederos de Goossens, no se interpretó durante más de 40 años. Estuvo sin grabarse durante aún más tiempo, hasta que apareció una nueva grabación en 2020, nuevamente con la RPO, bajo la dirección de Jonathan Griffith.
Para Kapp Records , grabó una versión bilingüe de Pedro y el lobo en 1959, con el actor José Ferrer narrando la historia tanto en inglés como en español. La música fue interpretada por la Orquesta de la Ópera Estatal de Viena . La actuación fue lanzada posteriormente en CD por MCA Records .
A Goossens se le atribuye gran parte del cabildeo ante el gobierno de Nueva Gales del Sur para construir un lugar para presentaciones musicales, un proceso que condujo a la construcción de la Ópera de Sydney . Habiendo aceptado seguir adelante con el proyecto, el primer ministro de Nueva Gales del Sur, Joseph Cahill, quería que estuviera en o cerca de la estación de tren Wynyard en el noroeste del CBD, pero Goossens insistió en que se construyera en Bennelong Point con vista al puerto de Sydney. El sitio de Bennelong Point fue confirmado en 1957, después de haber abandonado Australia.
Se le conmemora en el Eugene Goossens Hall, una pequeña instalación de grabación y conciertos que forma parte del complejo de radiodifusión de la Australian Broadcasting Corporation en Harris Street, Ultimo , en Sídney .
Una lista lejos de ser completa:
Cuando era joven, Eugene Aynsley Goossens estudió violín con Charles Ross en el Liverpool College of Music.