stringtranslate.com

Los buscadores

The Searchers es una película del oeste épica estadounidense de 1956dirigida por John Ford y escrita por Frank S. Nugent , basada en la novela de 1954 de Alan Le May . Está ambientada durante las guerras entre Texas e India y está protagonizada por John Wayne como un veterano de la Guerra Civil de mediana edadque pasa años buscando a su sobrina secuestrada ( Natalie Wood ), acompañado por su sobrino adoptivo ( Jeffrey Hunter ). Fue filmada en VistaVision en negativo Eastmancolor con procesamiento e impresiones de Technicolor . [3] [4]

La película fue un éxito comercial y de crítica. Desde su estreno, ha llegado a ser considerada una obra maestra y una de las películas más grandes e influyentes jamás realizadas . Fue nombrada el mejor western estadounidense por el American Film Institute en 2008, y ocupó el puesto 12 en la lista de 2007 de la misma organización de las 100 mejores películas estadounidenses de todos los tiempos . [5] Entertainment Weekly también lo nombró el mejor western. [6] La revista Sight & Sound del British Film Institute la clasificó como la séptima mejor película de todos los tiempos según una encuesta internacional de críticos de cine de 2012 [7] [8] y en 2008, la revista francesa Cahiers du Cinéma la clasificó The Searchers ocupa el puesto 10 en su lista de las 100 mejores películas jamás realizadas. [9]

En 1989, The Searchers fue considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionada para su conservación en su Registro Nacional de Películas ; fue una de las primeras 25 películas seleccionadas para el registro. [10]

The Searchers fue la primera película importante en tener un making of filmado expresamente , solicitado por John Ford. Trata la mayoría de los aspectos de la realización de la película, incluida la preparación del lugar, la construcción del atrezo y las técnicas de filmación. [11]

Trama

En 1868, Ethan Edwards regresa después de una ausencia de ocho años a la casa de su hermano Aaron en el oeste de Texas . Ethan luchó en la Guerra Civil del lado de la Confederación , y en los tres años transcurridos desde que terminó esa guerra, aparentemente también luchó en la Segunda Guerra Franco-Mexicana . Tiene en su poder un montón de monedas de oro de origen incierto y una medalla de la campaña mexicana que le regala a su sobrina Debbie, de ocho años. Como exsoldado confederado, cuando le piden que preste juramento de lealtad a los Texas Rangers , se niega.

Poco después de la llegada de Ethan, roban el ganado de su vecino Lars Jorgensen y el reverendo capitán Samuel Clayton lidera a Ethan y a un grupo de Rangers para recuperarlo. Después de descubrir que el robo fue una estratagema comanche para alejar a los hombres de sus familias, regresan y encuentran la granja de los Edwards en llamas. Aaron, su esposa Martha y su hijo Ben están muertos, mientras que Debbie y su hermana mayor Lucy han sido secuestradas.

Después de un breve funeral, los hombres partieron en su persecución. Cuando encuentran el campamento comanche, Ethan recomienda un ataque frontal, pero Clayton insiste en un enfoque sigiloso para evitar matar a los rehenes. El campamento resulta estar desierto y, más adelante en el camino, los hombres caen en una emboscada. A pesar de defenderse del ataque, los Rangers se quedan con muy pocos hombres para luchar contra los comanches de forma eficaz. Regresan a casa, dejando a Ethan continuar su búsqueda de las niñas solo con el prometido de Lucy, Brad Jorgensen, y el hermano adoptivo de Debbie, Martin Pawley. Ethan encuentra a Lucy asesinada (y, se da a entender, violada) en un cañón cerca del campamento comanche. En un ataque de furia ciega, Brad entra directamente al campamento y muere.

"Pienso liberarme", insiste el capitán Clayton a Ethan cuando se dan cuenta de que están atrapados en una trampa y deben huir para salvar sus vidas.

Cuando llega el invierno, Ethan y Martin pierden el rastro y regresan al rancho Jorgensen. Martin es recibido con entusiasmo por Laurie, la hija de los Jorgensen, y Ethan encuentra una carta esperándolo de un comerciante llamado Futterman, que afirma tener información sobre Debbie. Ethan, que preferiría viajar solo, se marcha sin Martin a la mañana siguiente, pero Laurie, a regañadientes, le proporciona a Martin un caballo para alcanzarlo. En el puesto comercial de Futterman, Ethan y Martin se enteran de que Scar, el jefe de la banda de comanches Nawyecka , se ha llevado a Debbie . Un año o más después, Laurie recibe una carta de Martin que describe la búsqueda en curso. Al leer la carta en voz alta, Laurie narra las siguientes escenas, en las que Ethan mata a Futterman por intentar robar su dinero, y Martin compra accidentalmente una esposa comanche que huye cuando escucha el nombre de Scar; Más tarde, ella está entre los muertos cuando los dos hombres encuentran una parte de la banda de Scar asesinada por soldados.

Martin protege a la sobrina de Ethan para evitar que Ethan la asesine.

En el territorio de Nuevo México , encuentran a Debbie después de cinco años, ahora una adolescente, viviendo como una de las esposas de Scar. Ella dice que se ha convertido en comanche y desea permanecer con ellos. Ethan preferiría verla muerta que viva como un nativo americano e intenta dispararle, pero Martin la protege con su cuerpo y un comanche hiere a Ethan con una flecha mientras escapan. Aunque Martin atiende la herida de Ethan, está furioso con él por intentar matar a Debbie. Posteriormente regresan a casa.

Mientras tanto, Charlie McCorry ha estado cortejando a Laurie en ausencia de Martin. Ethan y Martin llegan a casa justo cuando la boda de Charlie y Laurie está a punto de comenzar. Después de una pelea a puñetazos entre Martin y Charlie, un nervioso soldado yanqui, el teniente Greenhill, trae la noticia de que el amigo de Ethan, Mose Harper, ha localizado a Scar. Clayton lleva a sus hombres al campamento comanche, esta vez para un ataque directo, pero a Martin se le permite colarse antes del asalto para encontrar a Debbie, quien le da la bienvenida. Martin mata a Scar para salvar a Debbie. Ethan, al encontrar el cuerpo de Scar, le arranca el cuero cabelludo en busca de venganza. Luego, Ethan encuentra a Debbie y la persigue a caballo. Martin los persigue desesperadamente, temiendo que Ethan le dispare. En cambio, Ethan la toma en brazos y la lleva al rancho Jorgensen, donde Martin se reúne con Laurie. Mientras todos los demás entran a la casa, Ethan observa y luego sale.

Elenco

Tráiler original de Los buscadores (1956)

Producción

Anuncio de revista comercial de CV Whitney Pictures, Inc. que promociona el casting de nativos americanos de The Searchers

The Searchers fue la primera producción del "distinguido turfman" [12] CV Whitney ; fue dirigida por John Ford y distribuida por Warner Bros. Si bien la película se desarrolló principalmente en las llanuras estacadas ( Llano Estacado ) del noroeste de Texas, en realidad se filmó en Monument Valley , Arizona / Utah . Se filmaron escenas adicionales en Mexican Hat, Utah , en Bronson Canyon en Griffith Park, Los Ángeles y en el Parque Nacional Elk Island . [13] La película se rodó con el proceso de pantalla panorámica VistaVision . Ford originalmente quería contratar a Fess Parker , cuya interpretación de Davy Crockett en televisión había ayudado a provocar una locura nacional , para el papel de Martin Pawley, pero Walt Disney , con quien Parker tenía contrato, se negó a permitirlo y no le contó a Parker sobre el papel. oferta, según la entrevista grabada en video de Parker para el Archive of American Television . Parker ha dicho retrospectivamente que este fue fácilmente el peor revés de su carrera. [14]

Como parte de su promoción de The Searchers en 1956, Warner Bros. produjo y transmitió uno de los primeros programas de "making-of" detrás de escena en la historia del cine, que se transmitió como un episodio de su serie de televisión Warner Bros. Presents. . [15] [16]

The Searchers es la primera de sólo tres películas producidas por CV Whitney Pictures de Cornelius Vanderbilt Whitney ; el segundo fue The Missouri Traveller en 1958 con Brandon deWilde y Lee Marvin , y el último fue The Young Land en 1959 con el hijo de Wayne, Patrick Wayne y Dennis Hopper .

Antecedentes históricos

Ethan lidera un ataque a una aldea de nativos americanos

Las notas de investigación supervivientes del autor Alan Le May indican que los dos personajes que van en busca de una niña desaparecida se inspiraron en Britton Johnson, un camionero afroamericano que rescató a su esposa e hijos capturados de los comanches en 1865. [17] Después , Johnson hizo al menos tres viajes al territorio indio y Kansas, buscando incansablemente a otra niña secuestrada, Millie Durgan (o Durkin), hasta que los asaltantes kiowa lo mataron en 1871. [18]

Varios críticos de cine han sugerido que The Searchers se inspiró en el secuestro en 1836 de Cynthia Ann Parker , de nueve años, por guerreros comanches , que asaltaron la casa de su familia en Fort Parker, Texas. [19] [20] Pasó 24 años con los comanches, se casó con un jefe de guerra y tuvo tres hijos (uno de los cuales fue el famoso jefe comanche Quanah Parker ), solo para ser rescatada contra su voluntad por los Texas Rangers . [21] James W. Parker, el tío de Cynthia Ann, pasó gran parte de su vida y su fortuna en lo que se convirtió en una búsqueda obsesiva de su sobrina, muy parecida a la de Ethan Edwards en la película.

Además, el rescate de Cynthia Ann, durante un ataque de los Texas Rangers conocido como la Batalla del Río Pease , se asemeja al rescate de Debbie Edwards cuando los Texas Rangers atacan la aldea de Scar. La historia de Parker fue sólo uno de los 64 casos de la vida real de secuestros de niños en Texas en el siglo XIX que el autor Alan Le May estudió mientras investigaba la novela en la que se basó la película.

El final de la novela de Le May contrasta con el de la película, con Debbie huyendo de los hombres blancos y los nativos americanos. Marty, en una etapa final de su búsqueda, la encuentra días después, sólo después de que ella se haya desmayado por el cansancio.

En la película, al grupo comanche de Scar se le conoce como Nawyecka, correctamente Noyʉhka o Nokoni , [ 22] la misma banda que secuestró a Cynthia Ann Parker. Algunos críticos de cine [ especificar ] han especulado que el modelo histórico para el ataque de la caballería a una aldea comanche, que resultó en la muerte de Look y el traslado de los prisioneros comanches a un puesto militar, fue la conocida batalla del río Washita , el 27 de noviembre de 1868. , cuando la 7.ª Caballería estadounidense del teniente coronel George Armstrong Custer atacó el campamento cheyenne de Black Kettle en el río Washita (cerca de la actual Cheyenne, Oklahoma). [23] La secuencia también se parece a la Batalla de North Fork del Río Rojo de 1872 , en la que el 4º de Caballería capturó a 124 mujeres y niños comanches y los encarceló en Fuerte Concho .

Recepción

Reseñas contemporáneas

Aunque la película estuvo ambientada en el plano Llano Estacado de Texas, fue filmada en Monument Valley .

Tras el estreno de la película, Bosley Crowther de The New York Times la calificó de "western desgarrador" (a pesar del "lenguaje excesivo en sus anuncios"); le da crédito al "cuerpo familiar de actores, escritores, etc., de Ford, [que ayudan] a darle entusiasmo a esta película. Desde Frank S. Nugent, cuyo guión basado en la novela de Alan LeMay es punzante, hasta el elenco y técnicos, es el logro honesto de un equipo bien unido". [12] Crowther notó "dos fallas de menor importancia": [12]

Variety lo llamó "hermosamente montado y en la tradición de Shane ", pero "algo decepcionante" debido a su extensión y repetitividad; "El sello del director John Ford es inconfundible. Se concentra en los personajes y establece un estado de ánimo definido. Sin embargo, no es suficiente para superar muchas de las debilidades de la historia." [24]

El New York Herald Tribune calificó la película de "distinguida"; Newsweek lo consideró "notable". Look describió a The Searchers como una "odisea homérica". El New York Times elogió la actuación de Wayne como "extraordinariamente autoritaria". [25] El Monthly Film Bulletin escribió: "Aunque no alcanza consistentemente los más altos estándares de Ford, The Searchers es seguramente el best Western desde Shane ". [26]

La película obtuvo alquileres de 4,8 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá durante su primer año de estreno. [27]

Evaluaciones posteriores

El crítico Roger Ebert consideró que el personaje de Wayne, Ethan Edwards, era "uno de los personajes más convincentes que Ford y Wayne jamás hayan creado". Ebert escribe: " The Searchers realmente parecen ser dos películas. La historia de Ethan Edwards es cruda y solitaria, un retrato de la obsesión, y en ella podemos ver la inspiración de Schrader para Travis Bickle de Taxi Driver . [...] La película dentro de esta película incluye una trama secundaria tonta y romántica y personajes traídos para darle un toque cómico, incluido el vecino sueco Lars Jorgensen (John Qualen), que usa un acento de vodevil, y Mose Harper (Hank Worden), un imbécil tratado como una mascota. . [...] Esta segunda línea no tiene interés, y aquellos que valoran The Searchers la filtran, esperando pacientemente un regreso a la historia principal." [28]

The Searchers ha sido citada como una de las mejores películas de todos los tiempos , como en las encuestas decenales Sight & Sound del BFI. En 1972, The Searchers ocupaba el puesto 18; en 1992, 5º; en 2002, 11º; en 2012, 7mo. En un ensayo de Cahiers du Cinéma de 1959, Jean-Luc Godard comparó el final de la película con el reencuentro de Odiseo con Telémaco en La Odisea de Homero . [25] En 1963, clasificó a The Searchers como la cuarta mejor película estadounidense de la era sonora, después de Caracortada (1932), El gran dictador (1940) y Vértigo (1958). [29] La lista de las 100 mejores películas estadounidenses del American Film Institute de 2007 clasificó a The Searchers en el puesto 12. En 1998, TV Guide lo clasificó en el puesto 18. [30] En 2008, el American Film Institute nombró a The Searchers como el mejor western de todos los tiempos. [31] En 2010, Richard Corliss señaló que la película "ahora era ampliamente considerada como el mejor western de la década de 1950, la mejor década del género" y la caracterizó como un "estudio oscuramente profundo de la obsesión, el racismo y la soledad heroica". [32]

La película actualmente mantiene una calificación del 87% en el sitio web de reseñas agregadas Rotten Tomatoes según 98 reseñas, con una calificación promedio de 9,1/10. El consenso de los críticos del sitio dice: " The Searchers es un western épico de John Wayne que introduce una oscura ambivalencia en el género que sigue de moda hoy en día". [33] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 94 sobre 100 basada en reseñas de 15 críticos, lo que indica "aclamación universal". [34]

La película ha sido reconocida varias veces por el American Film Institute :

En "They Shoot Pictures Don't They", un sitio que calcula numéricamente la recepción crítica de cualquier película determinada, The Searchers ha sido reconocida como la novena película más aclamada jamás realizada. [35] Los miembros de Western Writers of America eligieron su canción principal como una de las 100 mejores canciones occidentales de todos los tiempos. [36]

Scott McGee declaró: "... más que simplemente hacer una declaración social como solían hacer otros westerns de la época, Ford inculca en The Searchers una poesía visual y una sensación de melancolía que es poco común en las películas estadounidenses y aún más raro en los westerns. ". [37]

El estudio de Glenn Frankel de 2013 sobre la película la llama "la mejor película de Hollywood que pocas personas han visto". [25]

Interpretaciones críticas

Relaciones raciales

Ethan se enfrenta enojado a Clayton después de ser interrumpido mientras disparaba a los nativos americanos en retirada.

Un tema importante de la película es la actitud histórica de los colonos blancos hacia los nativos americanos. Ford no fue el primero en intentar este examen cinematográficamente, pero su descripción de la dureza hacia los nativos americanos fue sorprendente, particularmente para las generaciones posteriores de espectadores; Roger Ebert escribió: "Creo que Ford estaba intentando, de manera imperfecta, incluso nerviosa, representar el racismo que justificaba el genocidio". [28] En el corazón de The Searchers está la actuación de Wayne como el enojado y vengativo Ethan Edwards. Desde el comienzo de su búsqueda, está claramente menos interesado en rescatar a Debbie que en vengarse de los comanches por la matanza de la familia de su hermano. [38]

En una entrevista de 1964 con Cosmopolitan , Ford dijo:

Hay cierto mérito en la acusación de que el indio no ha sido retratado de manera precisa o justa en Occidente, pero nuevamente, esta acusación ha sido una generalización amplia y, a menudo, injusta. El indio no acogió con agrado al hombre blanco... y no fue diplomático... Si los blancos lo han tratado injustamente en las películas, lamentablemente ese también fue el caso en la vida real. Había muchos prejuicios raciales en Occidente. [39]

El estudioso del cine Ed Lowry escribe: "[Mientras] se describe a los comanches como absolutamente despiadados, Ford atribuye motivaciones a sus acciones y les otorga una dignidad propia de una civilización orgullosa. Nunca hemos visto a los indios cometer atrocidades más atroces que las perpetradas por el hombre blanco [37] "Wayne es claramente Ahab ", escribió el crítico cultural Greil Marcus . "Él es el buen héroe estadounidense que se conduce más allá de todos los límites conocidos y lo lleva a la locura, su compromiso con el honor y la decencia se ha reducido a un núcleo de venganza. ." [38] Para Brenton Priestley, Ford indica que la crueldad de Scar también está motivada por la venganza ("Dos hijos asesinados por hombres blancos. Por cada hijo, tomo muchos... cuero cabelludo.") [39]

Mestizaje

Natalie Wood como Debbie

El tema del mestizaje también recorre la película. Muchos análisis críticos de The Searchers resaltan la opinión de Ethan sobre Debbie como si hubiera sido "contaminada" a través de su secuestro y su presunta violación. [40] [41] [42]

La violación de mujeres blancas cautivas por parte de los comanches es un tema tácito. No se representa ninguna escena de violación real, pero Alexandra Heller-Nicholas en su estudio de Rape-Revenge Films dice que "el secuestro, el cautiverio y la violación implícita de Debbie (Natalie Wood)... impulsan la narrativa"; [43] y Edward Buscombe señala una escena en la que "[Ethan] se desvía del sendero para penetrar una estrecha grieta en las rocas, y cuando emerge, su salvaje apuñalamiento con su cuchillo parece imitar un acto sexual violento, atrayéndonos 'una imagen' del acto de violación que lo obsesiona." [44] Glenn Frankel escribe que en la vida real, "la violación era una realidad para muchos cautivos, aunque rara vez era discutida por aquellas mujeres que escaparon o fueron rescatadas al mundo blanco". [45]

Al principio, Martin se gana una mirada amarga de Ethan cuando admite ser un octavo de Cherokee. Ethan dice repetidamente que matará a su sobrina antes que dejarla vivir "con un dólar", que "vivir con el comanche no es vivir". Incluso uno de los personajes más amables de la película, Laurie, interpretada por Vera Miles, le dice a Martin cuando le explica que debe proteger a su hermana adoptiva: "Ethan le meterá una bala en el cerebro. Te digo que a Martha le gustaría que lo hiciera". Este arrebato deja claro que incluso los personajes supuestamente más amables tienen el mismo miedo al mestizaje. [39]

Randy Roberts y James Olson escriben que Ethan Edwards:

"... también es un maníaco obsesionado. Los colonos blancos no son simplemente la vanguardia avanzada de la civilización; son racistas. Los indios no son sólo salvajes nobles; son asesinos salvajes. La frontera no es un lugar de oportunidades; es un páramo .... En el personaje de Ethan Edwards, John Wayne había extendido el héroe occidental hasta la frontera del mal [46] .

Ethan y Marta

El amor tácito entre Ethan de Wayne y Martha, la esposa de su hermano, y su obsesión por vengarla impulsan la película.

Un trasfondo importante de la trama es la obvia atracción mutua entre Ethan Edwards y la esposa de su hermano, Martha. Aunque ningún diálogo alude a ello, a lo largo de la película se ven muchas referencias visuales a su relación. [47] [48] [49] Algunos críticos han sugerido que esta pasión tácita implica que Debbie, que se describe específicamente como de ocho años, cuando Ethan regresa de una ausencia de ocho años, puede ser la hija de Ethan. Una situación así añadiría más matices a la búsqueda obsesiva de Ethan por Debbie, su repulsión ante la idea de que ella pudiera estar viviendo como una nativa americana y su decisión final de traerla a casa y luego marcharse. Más allá de las motivaciones aparentes, podría representar la necesidad de un padre lleno de culpa de salvar a la hija que tuvo poniendo los cuernos a su hermano y luego abandonada. [50]

Influencia

The Searchers ha influido en muchas películas. David Lean vio la película repetidamente mientras se preparaba para Lawrence de Arabia para ayudarle a tener una idea de cómo fotografiar un paisaje. [51] La entrada de Ethan Edwards en Los buscadores , a través de una vasta pradera, se repite en la entrada a través del desierto de Sherif Ali en Lawrence de Arabia . Sam Peckinpah hizo referencia a las secuelas de la masacre y la escena del funeral en Major Dundee (1965) y, según una reseña de 1974 de Jay Cocks , Bring Me the Head of Alfredo García de Peckinpah contiene diálogos con "tributos directos a clásicos como John Huston ". s El tesoro de la Sierra Madre y Los buscadores de John Ford . [52] [53]

La película de Martin Scorsese de 1967 ¿Quién llama a mi puerta? presenta una secuencia en la que los dos personajes principales hablan sobre Los buscadores . [54] En 2012, en una encuesta de Sight & Sound , Scorsese incluyó a The Searchers como una de sus películas favoritas de todos los tiempos. [55] [56]

Scott McGee, que escribe para Turner Classic Movies , señala que " Steven Spielberg , Martin Scorsese, John Milius , Paul Schrader, Wim Wenders , Jean-Luc Godard y George Lucas han sido influenciados y han rendido algún tipo de homenaje a The Searchers en su trabajo". ". [37] La ​​película Paris, Texas , ganadora de la Palma de Oro en 1984, de Wenders, en particular, ha sido citada por sus similitudes. [57] [58]

La película influyó en varios aspectos de la saga cinematográfica de George Lucas Star Wars . [51] La escena en la que Ethan Edwards descubre los restos en llamas de su casa familiar se refleja en Star Wars de 1977 , donde el personaje Luke Skywalker descubre que su casa ha sido quemada y destruida por Stormtroopers imperiales . [59] [60] [61] The Searchers también fue una influencia en la película precuela de la serie de 2002, Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones . En la película, Anakin Skywalker se entera de que uno de los miembros de su familia ha sido secuestrado por un grupo de Tusken Raiders (aunque la madre del personaje es secuestrada, en lugar de una sobrina). Anakin masacra a los secuestradores en venganza, de forma muy parecida a la batalla culminante de Los Buscadores en el campamento comanche. [59] [60] Las escenas iniciales de Rogue One reflejan las de The Searchers : el personaje de Jyn con cola de cerdo es escondido por sus padres cuando su granja es atacada de la misma manera que sus padres salvan a la pequeña Debbie cuando son atacados. por los comanches.

La obra de arte de Douglas Gordon de 1995, 5 Year Drive-By , extiende The Searchers desde la duración original de 113 minutos hasta cinco años (que reflejan los eventos de la película que tuvieron lugar durante un lapso de cinco años), reproduciéndose a una velocidad de uno. fotograma cada 24 minutos. [62] [63] [64]

La película de 2007 Searchers 2.0 de Alex Cox incluye muchas discusiones sobre The Searchers, así como otras películas de venganza. En la película, los personajes asisten a la proyección de una nueva versión de The Searchers dirigida por Ted Post y protagonizada por James Mitchum como Ethan Edwards y Telly Savalas como el Jefe Cicatriz (Scar), aunque en realidad nunca se hizo tal remake (Ted Post había dirigió una nueva versión de Stagecoach de John Ford ).

El creador de Breaking Bad, Vince Gilligan, declaró que el final del episodio final del programa, " Felina ", fue influenciado por la película. [sesenta y cinco]

La película canadiense de 2016 Searchers es una nueva versión parcial de la película, en la que un hombre inuit en 1913 descubre que su esposa e hija han sido secuestradas. Sin embargo, el codirector Zacharias Kunuk descartó la trama del original sobre conflictos entre blancos y pueblos indígenas y utilizó únicamente personajes inuit. Kunuk explicó que el racismo no era un tema previsto en su película. [66] Kunuk dijo que vio películas occidentales en el salón comunitario de Igloolik cuando era niño, y declaró que la estrella de The Searchers, John Wayne, "era nuestro héroe". [67]

La frase repetida de John Wayne "ese será el día" inspiró a Buddy Holly a escribir la canción " That'll Be the Day " después de ver la película en un cine en Lubbock, Texas. [68]

Adaptación del cómic

Ver también

Referencias

  1. ^ "Charla - Chicago". Variedad : 62. 9 de mayo de 1956.
  2. ^ Información de taquilla para The Searchers. Mojo de taquilla . Consultado el 24 de diciembre de 2013.
  3. ^ Harris, Robert A. "Una entrevista de Robert A. Harris: Ned Price de Warner sobre The Searchers". Los bits digitales . Consultado el 18 de enero de 2024 .
  4. ^ Haines, Richard W. (2000). "Renacimiento en tecnicolor". Historia del cine . 12 (4): 414. JSTOR  3815348 . Consultado el 18 de enero de 2024 .
  5. ^ "Bienvenidos: 100 años de AFI... 100 películas". Instituto de Cine Americano. 2008. Archivado desde el original el 16 de julio de 2011 . Consultado el 28 de mayo de 2009 .
  6. ^ Sección de trivia de IMDb
  7. ^ "Encuestas de vista y sonido de 2012". Instituto de Cine Británico. 2012. Archivado desde el original el 16 de agosto de 2012.
  8. ^ Francés, Philip (4 de agosto de 2012). "Cómo Vertigo de Hitchcock finalmente encabezó la encuesta de críticos de Sight & Sound". El guardián . Londres.
  9. ^ "Cahiers du Cinéma 100 películas". La revista cinematográfica de Moving Arts . Archivado desde el original el 26 de julio de 2016 . Consultado el 10 de marzo de 2016 .
  10. ^ "ENTRETENIMIENTO: Film Registry elige las primeras 25 películas". Los Ángeles Times . Washington, DC 19 de septiembre de 1989 . Consultado el 22 de abril de 2020 .
  11. ^ Detrás de la cámara , incluido en la edición Blu-ray restaurada de 2005
  12. ^ abc Crowther, Bosley (31 de mayo de 1956). "Los buscadores". Los New York Times . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  13. ^ Revista DGA , noviembre de 2003, http://www.dga.org/news/v28_4/craft_bronson.php3 Archivado el 20 de julio de 2008 en Wayback Machine .
  14. ^ Archivo de la Fundación de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión, 24 de julio de 2000, http://emmys.tv/foundation/archive
  15. ^ "WARNER BROTHERS PRESENTA Serie Dramática Estadounidense". El Museo de Comunicaciones por Radiodifusión. Archivado desde el original el 14 de mayo de 2013 . Consultado el 23 de febrero de 2013 .
  16. ^ Warner Bros. presenta
  17. ^ "Brit Johnson, The Real Searcher", revista American History , junio de 2007, p. 64; "Search for The Searchers", revista Wild West , abril de 2009, p. 53.
  18. ^ ""Negro Brit Johnson, Dennis Cureton y Paint Crawford "en". Fort Tour Systems, Inc. Consultado el 28 de mayo de 2009 .
  19. ^ Eckstein, Arthur M.; Peter Lehman (2004). Los buscadores: ensayos y reflexiones sobre el western clásico de John Ford . Prensa de la Universidad Estatal de Wayne. ISBN 0-8143-3056-8.
  20. John Milius también señala este punto en un documental sobre la producción, aunque el historiador de cine Edward Buscombe observa en The Searchers (Londres: British Film Institute, 2000), p.71, que Milius "no proporciona evidencia de esta afirmación".
  21. ^ Jackson, Grace (22 de noviembre de 2019). Cynthia Ann Parker. Publicación de socios de Pickle. ISBN 978-1-83974-042-8.
  22. ^ Taa Nʉmʉ Tekwapʉ?ha Tʉboopʉ (Nuestro diccionario comanche) , Comité de Preservación Cultural y de Lengua Comanche, 2010.
  23. ^ Beulah Archuletta (1909-1969), que interpretó a Look, era Pee-Posh (Maricopa) de la comunidad india del río Gila . Aleiss, Angela (20 de agosto de 2021). "En la edad de oro de Hollywood, una mujer local que hace pis deja su huella en la pantalla grande". Noticias indias del río Gila . Consultado el 24 de agosto de 2021 .
  24. ^ "Los buscadores". Variedad . 13 de marzo de 1956 . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  25. ^ abc Como se cita en Hoberman, J. (22 de febrero de 2013). "American Obsession 'Los buscadores', de Glenn Frankel". New York Times . Consultado el 23 de febrero de 2013 .
  26. ^ "Los buscadores". El Boletín de Cine Mensual . 23 (271): 100. Agosto de 1956.
  27. ^ "Los principales éxitos de taquilla de 1956", Variety Weekly , 2 de enero de 1957
  28. ^ ab Ebert, Roger (25 de noviembre de 2001). "Los buscadores (1956)". Chicago Sun-Times .
  29. ^ Un joven Jean-Luc Godard elige las 10 mejores películas estadounidenses jamás realizadas (1963). cultura abierta.com. Consultado el 14 de octubre de 2014.
  30. ^ "Listas de las 100 mejores películas: las 50 mejores películas de TV Guide". oocities.org . Consultado el 10 de marzo de 2016 .
  31. ^ Instituto de Cine Americano (17 de junio de 2008). "AFI corona las 10 mejores películas en 10 géneros clásicos". Próximamente.net . Archivado desde el original el 19 de junio de 2008 . Consultado el 18 de junio de 2008 .
  32. ^ Corliss, Richard (1 de febrero de 2010). "Mejor director: John Ford, Los buscadores (1956)". Tiempo . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2010 . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  33. ^ "Los buscadores (1956)". Tomates podridos . Fandango . Consultado el 25 de marzo de 2024 .
  34. ^ "Reseñas de los buscadores". Metacrítico . CBS interactivo . Consultado el 14 de enero de 2022 .
  35. ^ "1000 mejores películas (lista completa)" . Consultado el 6 de abril de 2017 .
  36. ^ Escritores occidentales de América (2010). "Las 100 mejores canciones occidentales". Vaquero americano. Archivado desde el original el 19 de octubre de 2010.
  37. ^ abc McGee, Scott. "Los buscadores". Películas clásicas de Turner . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  38. ^ ab Frankel, Glenn. "The Searchers fue una película influyente en su época y todavía resuena hoy", The Washington Post, 4 de julio de 2013 Archivado el 12 de agosto de 2013 en Wayback Machine .
  39. ^ abc Priestley, Brenton. "Raza, racismo y miedo al mestizaje en Los buscadores". BrentonPriestley.com . Consultado el 14 de octubre de 2012 .
  40. ^ Henderson, Brian. "'Los buscadores': un dilema estadounidense". Cine trimestral 34, núm. 2 (1980): 5.
  41. ^ Eckstein, Arthur M. "Darkening Ethan: 'The Searchers' de John Ford (1956) de la novela al guión y a la pantalla". Revista de Cine 38, núm. 1 (1998): 4.
  42. ^ Sharrett, Christopher. “A través de una puerta oscuramente: una reevaluación de 'Los buscadores' de John Ford”. Cinéaste 31, no. 4 (2006): 6.
  43. ^ Alexandra Heller-Nicholas (2011). Películas de venganza por violación: un estudio crítico. McFarland. pag. 71.ISBN 9780786486922.
  44. ^ Edward Buscombe (2000). Los buscadores" . Instituto de Cine Británico. pag. 29.ISBN 9780851708201.
  45. ^ Glenn Frankel (2014). Los buscadores: la creación de una leyenda estadounidense . Bloomsbury Estados Unidos. pag. 41.
  46. ^ Randy Roberts y James S. Olson, John Wayne: americano (1995) p 423
  47. ^ Studlar, Gaylyn. "¿Qué querría Martha? Cautiverio, pureza y valores femeninos en The Searchers ", en Eckstein & Lehman, págs.
  48. ^ Eckstein, Arthur M. "Incesto y mestizaje en The Searchers (1956) y The Unforgiven (1959)", en Eckstein & Lehman, p. 200
  49. ^ Lehman, Pedro. "'No se podía dar en la nariz': Los límites del conocimiento en y de los buscadores ", en Eckstein & Lehman, págs. 248, 263
  50. ^ "Después de 55 años, el legado de 'The Searchers' aún está en debate". Aquí ahora . Fideicomisarios de la Universidad de Boston . 29 de marzo de 2011. Archivado desde el original el 1 de abril de 2011 . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  51. ^ ab Snider, Eric (11 de mayo de 2011). "¿Cuál es el gran problema?: Lawrence de Arabia (1962)". MTV. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2016 . Consultado el 12 de julio de 2016 .
  52. ^ Matheson, Sue (18 de febrero de 2016). Los westerns y las películas bélicas de John Ford. Editores Rowman y Littlefield. ISBN 978-1-4422-6105-1.
  53. ^ Pollas, Jay (16 de septiembre de 1974). "Tráeme la cabeza de Alfredo García". Tiempo . Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2008 . Consultado el 25 de junio de 2011 .
  54. ^ Película ¿Quién llama a mi puerta ?, 1967, Trimod Films, Joseph Brenner Associates
  55. ^ "Las 12 películas favoritas de Scorsese". Miramax.com. Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2013 . Consultado el 25 de diciembre de 2013 .
  56. ^ Chitwood, Adam (23 de agosto de 2012). "Consulte las 10 listas principales de vista y sonido de Quentin Tarantino, Edgar Wright, Martin Scorsese, Guillermo del Toro, Woody Allen y más". Colisionador . Consultado el 12 de julio de 2016 .
  57. ^ Jones, Stan (2005). "El París, Texas de Wenders y la 'forma de ver europea'". Identidad europea en el cine . Bristol y Portland, Oregón: Intellect Books. p. 52. ISBN 1-84150-916-7.
  58. ^ Adán, Thomas (2005). Alemania y América: OZ . Santa Bárbara, California, Denver y Oxford: ABC-CLIO. pag. 1133.ISBN 1-85109-628-0.
  59. ^ ab Young, Bryan (27 de abril de 2015). "El cine detrás de Star Wars: Los buscadores". StarWars.com . Consultado el 11 de julio de 2016 .
  60. ^ ab Serafino, Jason (1 de octubre de 2015). "Las películas que inspiraron la saga 'Star Wars'". Tiempos tecnológicos . Consultado el 12 de julio de 2016 .
  61. ^ Robey, Tim (14 de diciembre de 2015). "Diez películas que influyeron en Star Wars" . El Telégrafo del Reino Unido. Archivado desde el original el 12 de enero de 2022 . Consultado el 12 de julio de 2016 .
  62. ^ "Douglas Gordon". Gagosiano trimestral . 23 de febrero de 2018 . Consultado el 11 de julio de 2023 .
  63. ^ "Douglas Gordon. De ida y vuelta y de ida y vuelta - Exposición en la Galería Gagosian | Nueva York | West 21st Street en Nueva York". ArteConejo . Consultado el 11 de julio de 2023 .
  64. ^ "Douglas Gordon - 5 años de recorrido; propuesta para una obra de arte pública" . Consultado el 11 de julio de 2023 .
  65. ^ Snierson, Dan (30 de septiembre de 2013). "'Breaking Bad ': el creador Vince Gilligan explica el final de la serie ". Semanal de entretenimiento .
  66. ^ Taylor, Kate (12 de enero de 2017). "Dos de las mejores películas de Canadá buscan preservar el estilo de vida inuit". El globo y el correo . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  67. ^ Poder, Tom (20 de enero de 2017). "Zacharias Kunuk reinventa el western clásico en su nueva película Searchers". Radio CBC . Consultado el 28 de enero de 2017 .
  68. ^ "¿QUIERES ALGUNAS NOTICIAS QUE TE HAGAN SONRÍE?". Tribuna de Chicago . 16 de agosto de 1999 . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
  69. ^ "Dell cuatro colores n.º 709". Base de datos de Grand Comics .
  70. ^ Dell Four Color # 709 en Comic Book DB (archivado desde el original)

Bibliografía

Fuentes primarias

enlaces externos