El gran dictador es una película de comedia negra de sátira política pacifista estadounidense de 1940escrita, dirigida, producida, musicalizada y protagonizada por el comediante británico Charlie Chaplin , siguiendo la tradición de muchas de sus otras películas. Habiendo sido el único cineasta de Hollywood que continuó haciendo películas mudas hasta bien entrado el período del cine sonoro , Chaplin hizo de esta su primera película verdaderamente sonora.
La película de Chaplin presentó una conmovedora condena de los dictadores alemanes e italianos Adolf Hitler y Benito Mussolini , así como del fascismo , el antisemitismo y los nazis . En el momento de su primera publicación, Estados Unidos todavía estaba formalmente en paz con la Alemania nazi y era neutral durante los primeros días de la Segunda Guerra Mundial . Chaplin desempeña ambos papeles principales: un dictador fascista despiadado y un barbero judío perseguido.
El gran dictador fue popular entre el público y se convirtió en la película de mayor éxito comercial de Chaplin. [4] Los críticos modernos la han elogiado como una película de importancia histórica, una de las mejores películas de comedia jamás realizadas y una importante obra de sátira . El culminante monólogo de Chaplin ha sido frecuentemente catalogado por críticos, historiadores y cinéfilos como quizás el mayor monólogo de la historia del cine, y posiblemente el discurso grabado más conmovedor del siglo XX. [ cita necesaria ] En 1997, fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [5] [6] El gran dictador fue nominado a cinco premios de la Academia : Mejor producción , Mejor actor , Mejor guión (guión original) , Mejor actor de reparto para Jack Oakie y Mejor música (partitura original) .
En su autobiografía de 1964, Chaplin afirmó que no podría haber hecho la película si hubiera conocido el verdadero alcance de los horrores de los campos de concentración nazis en ese momento. [7]
En el frente occidental en 1918, un soldado judío que lucha para la nación de Tomainia [8], de las potencias centrales , salva valientemente la vida de un piloto herido, el comandante Schultz, que porta valiosos documentos que podrían asegurar una victoria tomainiana. Sin embargo, después de quedarse sin combustible, su avión se estrella contra un árbol y el soldado sufre pérdida de memoria. Al ser rescatado, se informa a Schultz que Tomainia se ha rendido oficialmente a las fuerzas aliadas , mientras que el soldado judío es llevado a un hospital.
Veinte años después, todavía aquejado de amnesia, el soldado judío vuelve a su anterior profesión de barbero en un gueto . El gueto ahora está gobernado por Schultz, quien ha sido ascendido en el régimen de Tomain, que ahora se transformó en una dictadura bajo el despiadado Adenoid Hynkel .
El barbero se enamora de una vecina, Hannah, y juntos intentan resistir la persecución de las fuerzas militares. Los soldados de asalto capturan al barbero y están a punto de matarlo, pero Schultz lo reconoce y los detiene. Al reconocerlo y recordarle la Primera Guerra Mundial , Schultz ayuda al barbero a recuperar la memoria.
Mientras tanto, Hynkel intenta financiar sus fuerzas militares en constante crecimiento pidiendo dinero prestado a un banquero judío llamado Hermann Epstein, lo que lleva a una flexibilización temporal de las restricciones en el gueto. Sin embargo, al final el banquero se niega a prestarle el dinero. Furioso, Hynkel ordena una purga de los judíos . Schultz protesta contra esta política inhumana y es enviado a un campo de concentración . Se escapa y se esconde en el gueto con el barbero. Schultz intenta persuadir a la familia judía para que asesine a Hynkel en un ataque suicida , pero Hannah los disuade. Las tropas registran el gueto, arrestan a Schultz y al barbero y envían a ambos a un campo de concentración. Hannah y su familia huyen en busca de libertad a un viñedo en el país vecino de Osterlich .
Hynkel tiene una disputa con el dictador de la nación de Bacteria , Benzino Napaloni , sobre qué país debería invadir Osterlich. Los dos dictadores discuten sobre un tratado para regir la invasión, mientras cenan juntos en un elaborado buffet, que además ofrece un frasco de mostaza inglesa . La pelea se vuelve acalorada y desciende a una pelea de comida, que sólo se resuelve cuando ambos hombres comen la mostaza caliente y se sorprenden y cooperan. Tras firmar el tratado con Napaloni, Hynkel ordena la invasión de Osterlich. Hannah y su familia quedan atrapadas por la fuerza invasora y golpeadas por un escuadrón de soldados que llegan.
Schultz y el barbero, vestidos como Hynkel, escapan del campo con uniformes robados y llegan a la frontera de Osterlich , donde una multitud en el desfile de la victoria espera que Hynkel se dirija a ellos. El verdadero Hynkel es confundido con el barbero mientras caza patos vestido de civil, lo noquean y lo llevan al campamento. Schultz le dice al barbero que vaya a la plataforma y se haga pasar por Hynkel, como única forma de salvar sus vidas una vez que lleguen a la capital de Osterlich . El barbero nunca ha dado un discurso público en su vida, pero no le queda otra opción. Anuncia que él (como Hynkel) ha cambiado de opinión, pronuncia un apasionado discurso de hermandad y buena voluntad, animando a los soldados a luchar por la libertad y unir al pueblo en nombre de la democracia .
Luego dirige un mensaje de esperanza a Hannah: "Mira hacia arriba, Hannah. Al alma del hombre se le han dado alas, y por fin comienza a volar. Está volando hacia el arco iris, hacia la luz de la esperanza, hacia el futuro. , el futuro glorioso que te pertenece a ti, a mí y a todos nosotros". Hannah escucha la voz del barbero en la radio. Se vuelve hacia la luz del sol y les dice a sus compañeros: "Escuchen".
También incluye a Esther Michelson , Florence Wright, Eddie Gribbon , Robert O. Davis , Eddie Dunn , Nita Pike y Peter Lynn .
Según la biografía de Jürgen Trimborn sobre la cineasta de propaganda nazi Leni Riefenstahl , tanto Chaplin como el cineasta francés René Clair vieron juntos El triunfo de la voluntad de Riefenstahl en una proyección en el Museo de Arte Moderno de Nueva York . El cineasta Luis Buñuel informa que Clair estaba horrorizada por el poder de la película y gritó que nunca debería mostrarse o Occidente se perdería. Chaplin, por su parte, se rió a carcajadas de la película. Lo usó para inspirar muchos elementos de El gran dictador y, al ver esta película repetidamente, Chaplin pudo imitar fielmente los gestos de Hitler. [11]
Trimborn sugiere que Chaplin decidió continuar con la realización de El gran dictador después de ver la película de Riefenstahl. [12] El discurso de Hynkel cerca del comienzo de la película, pronunciado en un galimatías que suena alemán , es una caricatura del estilo de oratoria de Hitler, que Chaplin también estudió cuidadosamente en los noticieros. [13]
La película fue dirigida por Chaplin (con su medio hermano Wheeler Dryden como asistente de dirección) y escrita y producida por Chaplin. La película se rodó principalmente en los estudios Charlie Chaplin y otros lugares de Los Ángeles. [14] Las elaboradas escenas de la Primera Guerra Mundial se filmaron en Laurel Canyon . Chaplin y Meredith Willson compusieron la música. El rodaje comenzó en septiembre de 1939 (casualmente poco después de que Alemania invadiera Polonia, desencadenando la Segunda Guerra Mundial) y terminó seis meses después.
Chaplin quería abordar la escalada de violencia y represión de los judíos por parte de los nazis a finales de la década de 1930, cuya magnitud le fue transmitida personalmente por sus amigos y colegas artistas judíos europeos. La naturaleza represiva y las tendencias militaristas de la Alemania nazi eran bien conocidas en ese momento. Ser o no ser de Ernst Lubitsch de 1942 abordó temas similares y también utilizó una figura de Hitler de identidad equivocada. Pero Chaplin dijo más tarde que no habría hecho la película si hubiera sabido el verdadero alcance de los crímenes de los nazis. [4] Después de que se conoció el horror del Holocausto, los cineastas lucharon durante casi 20 años para encontrar el ángulo y el tono correctos para satirizar la época. [15]
En el período en que Hitler y su Partido Nazi alcanzaron prominencia, Chaplin se estaba volviendo popular internacionalmente. Fue acosado por fanáticos en un viaje a Berlín en 1931, lo que molestó a los nazis. Resentidos por su estilo de comedia, publicaron un libro titulado Los judíos te están mirando (1934), describiendo al comediante como "un asqueroso acróbata judío" (aunque Chaplin no era judío). Ivor Montagu , amigo íntimo de Chaplin, relata que le envió al comediante una copia del libro y siempre creyó que Chaplin decidió tomar represalias haciendo Dictador . [dieciséis]
En la década de 1930, los caricaturistas y comediantes a menudo se basaban en que Hitler y Chaplin tenían bigotes similares. Chaplin también aprovechó este parecido para darle un "respiro" a su personaje del Pequeño Vagabundo. [17]
En sus memorias Mi padre, Charlie Chaplin , el hijo de Chaplin, Charles Chaplin Jr. , describió a su padre como atormentado por las similitudes de fondo entre él y Hitler; nacieron con cuatro días de diferencia en abril de 1889, y ambos habían salido de la pobreza hasta sus alturas actuales. El escribio:
Sus destinos eran polos opuestos. Uno haría llorar a millones, mientras que el otro haría reír al mundo entero. Papá nunca podía pensar en Hitler sin un escalofrío, mitad de horror, mitad de fascinación. "Piensa", decía con inquietud, "él es el loco, yo soy el cómico. Pero podría haber sido al revés". [18]
Chaplin preparó la historia a lo largo de 1938 y 1939, y comenzó a filmarse en septiembre de 1939, seis días después del inicio de la Segunda Guerra Mundial . Terminó de filmar casi seis meses después. El documental televisivo de 2002 sobre la realización de la película, The Tramp and the Dictator , [19] presentó imágenes recién descubiertas de la producción cinematográfica (filmadas por el medio hermano mayor de Chaplin, Sydney ), que mostraban los intentos iniciales de Chaplin en el final de la película, filmados antes. la caída de Francia . [4]
Según El vagabundo y el dictador , Chaplin hizo arreglos para enviar la película a Hitler y un testigo confirmó que la vio. [4] El arquitecto y amigo de Hitler, Albert Speer, negó que el líder lo hubiera visto alguna vez. [20] La respuesta de Hitler a la película no está registrada, pero otro relato dice que vio la película dos veces. [21]
Algunos de los carteles en los escaparates del gueto en la película están escritos en esperanto , un idioma que Hitler condenó como un complot judío antinacionalista para destruir la cultura alemana porque era un idioma internacional cuyo fundador era un judío polaco. [22]
La banda sonora de la película fue escrita y compuesta por Meredith Willson , más tarde conocida como compositora y libretista de la comedia musical de 1957 The Music Man :
He visto a [Chaplin] tomar una banda sonora, cortarla toda y pegarla nuevamente y crear algunos de los efectos más fantásticos que jamás hayas escuchado, efectos en los que un compositor nunca pensaría. No te engañes con eso. Habría sido excelente en cualquier cosa (música, derecho, ballet o pintura), casa, letrero o retrato. Obtuve el crédito en pantalla por la música de El gran dictador , pero las mejores partes fueron todas ideas de Chaplin, como usar el "Preludio" de Lohengrin en la famosa escena del baile con globos. [23]
Según Willson, la escena en la que Chaplin afeita a un cliente al ritmo de la Danza húngara número 5 de Brahms había sido filmada antes de su llegada, utilizando un disco fonográfico para medir el tiempo. La tarea de Willson fue volver a grabarlo con toda la orquesta del estudio, adaptando la música a la acción. Habían planeado hacerlo minuciosamente, grabando ocho compases o menos a la vez, después de recorrer toda la escena para tener una idea general. Chaplin decidió grabar el recorrido por si algo fuera utilizable. Willson escribió más tarde, "por pura suerte logramos captar cada movimiento, y esa fue la primera y única 'toma' hecha de la escena, la que se usó en la imagen terminada". [23]
James L. Neibaur ha señalado que entre los muchos paralelismos que Chaplin notó entre su propia vida y la de Hitler estaba una afinidad por la música de Wagner . [24] El aprecio de Chaplin por Wagner se ha observado en estudios sobre el uso de la música cinematográfica por parte del director. [25] Muchos comentaristas han notado el uso que hace Chaplin del preludio de Lohengrin de Wagner cuando Hynkel baila con el globo. [24] [26] [27] Chaplin repitió el uso del preludio de Lohengrin cerca de la conclusión cuando la exiliada Hannah escucha el discurso del barbero judío que celebra la democracia y la libertad. [28] La música se interrumpe durante el baile del dictador, pero se escucha hasta su clímax y finalización en el discurso a favor de la democracia del barbero.
Lutz Peter Koepnick comenta sobre esto en 2002:
¿Cómo puede Wagner ayudar a enfatizar al mismo tiempo una visión progresista del individualismo humano y una visión fascista de la dominación absoluta? ¿Cómo puede la música del maestro significar simultáneamente un deseo de integridad emocional perdida y de grandeza autoritaria? El doble uso que hace Chaplin de Lohengrin apunta hacia conjunciones inquietantes entre la cultura nazi y el entretenimiento de Hollywood. Al igual que Adorno , Chaplin entiende a Wagner como un significante de ambos: el nacimiento del fascismo a partir del espíritu de la obra de arte total y el origen de la cultura de masas a partir del espíritu del programa estético más arduo del siglo XIX. A diferencia de Adorno [que identifica la cultura de masas estadounidense y el espectáculo fascista], Chaplin quiere que su audiencia haga distinciones cruciales entre wagnerianismos en competencia. Ambos... se basan en la fuerza impulsora de los deseos utópicos, en... la promesa de autotrascendencia y colectividad auténtica, pero canalizan estos anhelos míticos en direcciones fundamentalmente diferentes. Aunque [Chaplin] expone la desconcertante modernidad de la política nazi, Chaplin no está dispuesto a descartar ni a Wagner ni a la cultura industrial. [Chaplin sugiere] Hollywood necesita a Wagner como nunca antes para condenar al mismo tiempo el uso de la fantasía en el fascismo y garantizar las posibilidades utópicas en la cultura industrial. [29]
La película de Chaplin se estrenó nueve meses después de la primera parodia de Hitler en Hollywood, el cortometraje You Nazty Spy! de los Tres Chiflados , que se estrenó en enero de 1940. [30] [ ¿ fuente autoeditada? ] Chaplin había estado planeando su trabajo de largometraje durante años y comenzó a filmar en septiembre de 1939. Hitler había sido previamente ridiculizado alegóricamente en la película alemana de 1933 El testamento del Dr. Mabuse , de Fritz Lang . [ cita necesaria ]
La película fue bien recibida en los Estados Unidos en el momento de su estreno y fue popular entre el público estadounidense. Por ejemplo, Bosley Crowther de The New York Times calificó la película como "un logro verdaderamente magnífico de un gran artista" y "quizás la película más importante jamás producida". [31] La película también fue popular en el Reino Unido, atrayendo a 9 millones de espectadores a los cines, [32] a pesar de los temores de Chaplin de que al público en tiempos de guerra no le agradaría una comedia sobre un dictador. La película obtuvo alquileres en salas de 3,5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá [33] y 5 millones de dólares en alquileres totales en todo el mundo. [3]
La película fue prohibida en varios países latinoamericanos, donde había movimientos activos de simpatizantes nazis. [34]
Durante la producción de la película, el gobierno británico había anunciado que prohibiría su exhibición en el Reino Unido, de acuerdo con su política de apaciguamiento respecto de la Alemania nazi, [35] pero cuando se estrenó la película, el Reino Unido estaba en guerra con Alemania. y la película fue bien recibida en parte por su evidente valor propagandístico . En 1941, el Teatro Príncipe de Gales de Londres proyectó su estreno en el Reino Unido. La película había sido prohibida en muchas partes de Europa y, al parecer, el propietario del cine, Alfred Esdaile, fue multado por proyectarla. [36]
Cuando la película se estrenó en Francia en 1945, se convirtió en la película más vista del año, con 8.280.553 espectadores. [37] La película fue votada en el puesto 24 en la lista de las "100 mejores películas" por la destacada revista francesa Cahiers du cinéma en 2008. [38] En 2010, The Guardian la consideró la 22ª mejor película de comedia de todos los tiempos. . [39] La película fue votada en el puesto 16 en la lista de Las 100 mejores comedias de todos los tiempos según una encuesta de 253 críticos de cine de 52 países realizada por la BBC en 2017. [40]
El biógrafo de Chaplin, Jeffrey Vance, concluye su extenso examen de la película, en su libro Chaplin: Genius of the Cinema , afirmando la importancia de la película entre las grandes sátiras cinematográficas. Vance escribe: " El gran dictador de Chaplin sobrevive como una integración magistral de comedia, política y sátira. Se erige como la obra más conscientemente política de Chaplin y la primera sátira importante del cine". [41]
Vance informa además que un refugiado de Alemania que había trabajado en la división de cine del Ministerio de Cultura nazi antes de decidir huir le dijo a Chaplin que Hitler había visto la película dos veces, completamente solo en ambas ocasiones. Chaplin respondió que "... daría cualquier cosa por saber qué pensaba al respecto". [42]
No existe un consenso crítico sobre la relación entre el personaje anterior de Chaplin, el Vagabundo , y el barbero judío de la película, pero la tendencia es ver al barbero como una variación del tema. El director de cine francés François Truffaut señaló más tarde que al principio de la producción, Chaplin dijo que no interpretaría El vagabundo en una película sonora. [43] Turner Classic Movies dice que años más tarde, Chaplin reconoció una conexión entre El Vagabundo y el barbero. Específicamente, "Existe cierto debate sobre si el barbero judío anónimo es la encarnación final del vagabundo. Aunque en su autobiografía se refiere al barbero como el pequeño vagabundo, Chaplin dijo en 1937 que no interpretaría al pequeño vagabundo en su imágenes sonoras." [44] En Mi autobiografía , Chaplin escribiría: "¡Por supuesto! Como Hitler podía arengar a las multitudes todo lo que quisiera. Y como vagabundo, podía permanecer más o menos en silencio". El New York Times , en su reseña original (16 de octubre de 1940), lo ve específicamente como el vagabundo. Sin embargo, en la mayoría de sus denominadas películas de vagabundos, no interpretaba literalmente a un vagabundo. En su reseña de la película años después de su estreno, Roger Ebert dice: "Chaplin técnicamente no estaba interpretando al vagabundo". También escribe: "Él [Chaplin] puso en juego al pequeño vagabundo y 1,5 millones de dólares de su propio dinero para ridiculizar a Hitler". [45]
Los críticos que ven al barbero como diferente incluyen a Stephen Weissman, cuyo libro Chaplin: A Life habla de Chaplin "abandonando la técnica tradicional de la pantomima y su pequeño personaje vagabundo". [46] El crítico de DVD Mark Bourne afirma la posición declarada de Chaplin: "Por supuesto, el barbero tiene más que un parecido pasajero con el Vagabundo, incluso afectando el familiar bombín y el bastón. Pero Chaplin tenía claro que el barbero no es el Vagabundo y El Gran Dictador no es una película de Tramp." [47] The Scarecrow Movie Guide también ve al barbero como diferente. [48]
Annette Insdorf, en su libro Indeleble Shadows: Film and the Holocaust (2003), escribe que "Había algo curiosamente apropiado en el pequeño vagabundo que personificaba al dictador, porque en 1939 Hitler y Chaplin eran quizás los dos hombres más famosos del mundo. El tirano y el vagabundo invierten sus papeles en El gran dictador , permitiendo al eterno outsider dirigirse a las masas". [49] En Las 50 mejores películas judías (1998), Kathryn Bernheimer escribe: "Sin embargo, lo que eligió decir en El gran dictador fue justo lo que uno podría esperar del pequeño vagabundo. Los estudiosos del cine han notado a menudo que el pequeño vagabundo Se parece a una figura judía, al marginado marginado, a un outsider". [50]
Varios críticos de finales del siglo XX describen que el pequeño vagabundo se convirtió en el barbero judío. En Boom and Bust: American Cinema in the 1940s , Thomas Schatz escribe sobre "El pequeño vagabundo de Chaplin transpuesto a un manso barbero judío", [51] mientras que, en Hollywood in Crisis: Cinema and American Society, 1929-1939 , Colin Shindler escribe: "El pequeño vagabundo universal se transmuta en un barbero específicamente judío cuyo país está a punto de ser absorbido por el imperio totalitario de Adenoid Hynkel." [52] Finalmente, en A Distant Technology: Science Fiction Film and the Machine Age , JP Telotte escribe que "La pequeña figura del vagabundo se reencarna aquí como el barbero judío". [53]
En el libro de Eric L. Flom , Chaplin in the Sound Era: An Analysis of the Seven Talkies, aparece una discusión de dos páginas sobre la relación entre el barbero y El Vagabundo . Él concluye:
Quizás la distinción entre los dos personajes sería más clara si Chaplin no se hubiera basado en algún elemento de confusión para atraer al público a la película. Con el giro de identidad equivocada de El gran dictador , la similitud entre el barbero y el vagabundo permitió a Chaplin romper [ sic ] con su antigua personalidad en el sentido de caracterización, pero sacar provecho de él en un sentido visual. La naturaleza similar de las caracterizaciones del vagabundo y del barbero puede haber sido un esfuerzo de Chaplin por mantener su popularidad entre los cinéfilos, muchos de los cuales en 1940 nunca habían visto una película muda durante la era del cine mudo. Puede que Chaplin haya creado un nuevo personaje a partir del antiguo, pero aun así contaba con la persona de Charlie para llevar al público a los cines en su primera incursión en el sonido y en su declaración política más audaz hasta la fecha. [54]
La película fue nominada a cinco premios de la Academia :
Chaplin también ganó premios al mejor actor en los premios del National Board of Review y en los premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York . [55]
En 1997, El gran dictador fue seleccionado por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [5]
En 2000, el American Film Institute clasificó la película en el puesto 37 en su lista "100 años... 100 risas" . [56]
La película tiene una calificación de "Fresco" del 92% en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes según 48 reseñas, con una calificación promedio de 8,90/10. El consenso dice: "Charlie Chaplin demuestra que su voz cómica no disminuye con el diálogo en esta conmovedora sátira de la tiranía, que puede distinguirse más por su humanismo edificante que por sus bromas". [57] El crítico de cine Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película cuatro estrellas de cuatro y la incluyó en su lista de Grandes Películas . [58]
El medio hermano de Chaplin, Sydney, dirigió y protagonizó una película de 1921 llamada King, Queen, Joker en la que, como Chaplin, interpretó el doble papel de barbero y gobernante de un país que está a punto de ser derrocado. Más de veinte años después, en 1947, Charles Chaplin fue demandado por presunto plagio de El gran dictador . Konrad Bercovici afirmó que había creado ideas como Chaplin interpretando a un dictador y un baile con un globo terráqueo, y que Chaplin había discutido con él durante varias horas el esquema de cinco páginas para un guión. [35] Sin embargo, aparentemente, ni la parte demandante ni el propio Chaplin mencionaron al Rey, la Reina y el Joker de la era del cine mudo de su propio hermano. [59] El caso, Bercovici contra Chaplin , se resolvió y Chaplin pagó a Bercovici 95.000 dólares. [60] A cambio, Bercovici admitió que Chaplin era el único autor. Chaplin insistió en su autobiografía en que había sido el único escritor del guión de la película. Aceptó un acuerdo, debido a su "impopularidad en los Estados Unidos en ese momento y al estar bajo tal presión judicial, [él] estaba aterrorizado, sin saber qué esperar a continuación". [61]
Criterion Collection lanzó una versión restaurada digitalmente de la película en DVD y Blu -ray en mayo de 2011. Los extras presentan imágenes de producción en color filmadas por el medio hermano de Chaplin, Sydney, una secuencia de barbería eliminada de la película Sunnyside de Chaplin de 1919 , una secuencia de barbería. de la película de Sydney Chaplin de 1921 King, Queen, Joker , un ensayo visual del biógrafo de Chaplin Jeffrey Vance titulado "El payaso se convierte en profeta", y El vagabundo y el dictador (2002), documental de Kevin Brownlow y Michael Kloft que explora las vidas de Chaplin y Hitler , incluidas entrevistas con el autor Ray Bradbury , el director Sidney Lumet , el guionista Budd Schulberg y otros. Tiene un folleto que incluye un ensayo del crítico de cine Michael Wood , la defensa de Chaplin de su película en The New York Times de 1940 , una reimpresión del crítico Jean Narboni sobre el discurso final de la película e ilustraciones originales del libro de prensa de Al Hirschfeld . [62]
Se incorporaron extractos del discurso de Chaplin, como voz en off , en un anuncio televisivo (titulado "Buenos días humanidad") de la empresa cafetera Lavazza . [63]
El gran dictador influyó en numerosos directores, como Stanley Kubrick , Mel Brooks , Wes Anderson y Chuck Jones , e inspiró películas como El dictador (2012), La entrevista (2014) y Jojo Rabbit (2019).
La comedia de 2006 Idiocracy rinde un pequeño homenaje a El gran dictador cuando los personajes principales viajan en una atracción temática de viajes en el tiempo mal escrita "The Time Masheen" que presenta representaciones ridículamente inexactas de la historia, incluida una con "Charlie Chaplin y su malvado régimen nazi".
Hynkel se menciona en The League of Extraordinary Gentlemen, Volumen III: Century (2012), de Alan Moore , de manera más significativa, en uno de los cuentos en prosa ambientados en 1964. [64] La novela gráfica derivada Nemo: The Roses of Berlín (2014) describe el régimen de Hynkel y menciona a un comediante estadounidense llamado "Addie Hitler" que se burla de él.
El cómic de Sean McArdle y Jon Judy, nominado al premio Eisner, El Führer y el vagabundo, está ambientado durante la producción de El gran dictador . [sesenta y cinco]
El álbum de 2000 "Wat" del proyecto musical esloveno Laibach incluye la canción " Tanz mit Laibach " ("Dance with Laibach") que menciona a Adenoid Hynkel ( alemán : Ado Hynkel ), Benzino Napoloni y una alusión directa a Hitler (" Schiekelgrüber ", el nombre ligeramente modificado de su abuela Maria Anna Schicklgruber ) en la letra. [66]
En el episodio "El encuentro del siglo" del programa de televisión de comedia de superhéroes El Chapulín Colorado , el personaje principal (interpretado por Chespirito ) lucha contra Adolf Hitler (también interpretado por Chespirito) de una manera inspirada en "El Gran Dictador".
" Iron Sky ", una canción de 2014 de Paolo Nutini , incluye un extracto de audio del discurso final de El gran dictador . [67]
U2 utilizó una versión modificada del discurso final de la película como parte de la secuencia de introducción de su Experience + Innocence Tour en lugares europeos en 2018. [68]
Durante su gira A Head Full of Dreams 2016-2017 , Coldplay utilizó el discurso final como apertura de sus shows. Mezclado con sonidos electrónicos detrás del discurso, Coldplay hizo uso del discurso para hacer eco de su propio mensaje de la gira, que incluía difundir esperanza y amor por todo el mundo.
Mos Def probó el discurso final de su canción " War ". [69]
La banda de hardcore punk Stick to Your Guns probó el discurso final en la introducción de su canción "I Choose Nothing". [ cita necesaria ]
La película de Charlie Chaplin de 1940, El gran dictador , que satiriza a Hitler y el nazismo, recaudó cinco millones de dólares en todo el mundo y se convirtió en un clásico.
Si hubiera conocido los horrores reales de los campos de concentración alemanes, no podría haber hecho
El gran dictador
, no podría haberme burlado de la locura homicida de los nazis.
[Chaplin se sentó] durante horas mirando noticieros del dictador alemán, exclamando: Oh, bastardo, !
Entre guerras mundiales, al esperanto le fue peor y, lamentablemente, se vio envuelto en movimientos de poder político. Adolf Hitler escribió en Mein Kampf que la difusión del esperanto por toda Europa era un complot judío para romper las diferencias nacionales para que los judíos pudieran asumir posiciones de autoridad... Después de la exitosa guerra relámpago de los nazis en Polonia, la Gestapo de Varsovia recibió órdenes de " "Cuida" a la familia Zamenhof ... El hijo de Zamenhof fue fusilado... sus dos hijas fueron enviadas al campo de exterminio de Treblinka .
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )Es un hecho documentado que Kennedy padre estaba entregando armas a Adenoid Hynkel durante la guerra, pero su hijo fue un entusiasta antifascista durante la administración comunista de Thingmaker que siguió. Simplemente no tiene sentido que su asesino fuera un simpatizante rojo. Y luego escuchamos estos rumores sobre duplicados biológicos de Hynkel criados en Brasil .
