Enid Mary Blyton (11 de agosto de 1897 - 28 de noviembre de 1968) fue una escritora infantil inglesa , cuyos libros han sido bestsellers mundiales desde la década de 1930, vendiendo más de 600 millones de copias. Sus libros siguen siendo enormemente populares y han sido traducidos a noventa idiomas. En junio de 2019, Blyton ocupaba el cuarto lugar como autora más traducida. Escribió sobre una amplia gama de temas, incluidos educación, historia natural, fantasía, misterio y narrativas bíblicas. Es mejor recordada por sus libros Noddy , Famous Five , Secret Seven , The Five Find-Outers y Malory Towers , aunque también escribió muchos otros, entre ellos; St. Clare's , The Naughtiest Girl y la serie The Faraway Tree .
Su primer libro, Child Whispers , una colección de poemas de 24 páginas, se publicó en 1922. Tras el éxito comercial de sus primeras novelas, como Adventures of the Wishing-Chair (1937) y The Enchanted Wood (1939), Blyton se dedicó a construir un imperio literario, llegando a producir en ocasiones cincuenta libros al año, además de sus prolíficas colaboraciones en revistas y periódicos. Su escritura no era planificada y surgía en gran medida de su mente inconsciente ; escribía a máquina sus historias a medida que se desarrollaban los acontecimientos ante ella. El gran volumen de su obra y la velocidad con la que la producía dieron lugar a rumores de que Blyton empleaba un ejército de escritores fantasma , una acusación que ella negó vehementemente.
A partir de los años 50, la obra de Blyton se volvió cada vez más controvertida entre los críticos literarios, los profesores y los padres debido a la supuesta naturaleza poco desafiante de su escritura y sus temas, en particular en la serie Noddy. Algunas bibliotecas y escuelas prohibieron sus obras y, desde los años 30 hasta los 50, la BBC se negó a emitir sus historias debido a su aparente falta de mérito literario. Sus libros han sido criticados por ser elitistas, sexistas, racistas, xenófobos y estar en desacuerdo con el ambiente más progresista que estaba surgiendo en la Gran Bretaña posterior a la Segunda Guerra Mundial, pero las versiones actualizadas de sus libros siguen siendo populares desde su muerte en 1968.
Sentía que tenía la responsabilidad de proporcionar a sus lectores un marco moral sólido, por lo que los alentaba a apoyar causas valiosas. En particular, a través de los clubes que creaba o apoyaba, los alentaba y organizaba para recaudar fondos para organizaciones benéficas de animales y pediatría. La historia de la vida de Blyton fue dramatizada en Enid , una película de televisión de la BBC con Helena Bonham Carter en el papel principal. Se emitió por primera vez en el Reino Unido en BBC Four en 2009.
Enid Blyton nació el 11 de agosto de 1897 en East Dulwich , al sur de Londres, Reino Unido, la mayor de tres hijos, de Thomas Carey Blyton (1870-1920), un vendedor de cubiertos (registrado en el censo de 1911 con la ocupación de "comerciante de trajes, faldas, etc. de mujeres") y su esposa Theresa Mary ( née Harrison; 1874-1950). Los hermanos menores de Enid, Hanly (1899-1983) y Carey (1902-1976), nacieron después de que la familia se mudara a una casa adosada en Beckenham , entonces un pueblo en Kent . [1] Unos meses después de su nacimiento, Enid casi muere de tos ferina , pero su padre, a quien adoraba, la cuidó hasta recuperar la salud. [2] Thomas Blyton encendió el interés de Enid por la naturaleza; En su autobiografía escribió que él "amaba las flores, los pájaros y los animales salvajes, y sabía más sobre ellos que cualquier otra persona que yo hubiera conocido". [3] También le transmitió su interés por la jardinería, el arte, la música, la literatura y el teatro, y la pareja solía pasear por la naturaleza, para gran desaprobación de la madre de Enid, que mostraba poco interés en las actividades de su hija. [4] Enid quedó devastada cuando su padre abandonó a la familia poco después de que ella cumpliera 13 años para irse a vivir con otra mujer. Enid y su madre no tenían una buena relación, y después de que ella se fuera de casa, Enid dio a la gente la impresión de que su madre estaba muerta. Enid no asistió a ninguno de los funerales de sus padres. [5]
De 1907 a 1915, Blyton asistió a la escuela St Christopher's School en Beckenham, donde disfrutaba de las actividades físicas y se convirtió en campeona de tenis de la escuela y capitana de lacrosse . [6] No le gustaban todas las materias académicas, pero se destacó en la escritura y, en 1911, participó en el concurso de poesía infantil de Arthur Mee . Mee se ofreció a imprimir sus versos, alentándola a producir más. [1] La madre de Blyton consideraba que sus esfuerzos por escribir eran una "pérdida de tiempo y dinero", pero Mabel Attenborough, la tía de su amiga de la escuela Mary Potter , la animó a perseverar . [4]
El padre de Blyton le enseñó a tocar el piano, que ella dominó lo suficientemente bien como para que él creyera que podría seguir los pasos de su hermana y convertirse en música profesional. [6] Blyton consideró inscribirse en la Guildhall School of Music , pero decidió que estaba más capacitada para convertirse en escritora. [7] Después de terminar la escuela, en 1915, como delegada, se mudó de la casa familiar para vivir con su amiga Mary Attenborough, antes de ir a quedarse con George y Emily Hunt en Seckford Hall , cerca de Woodbridge , en Suffolk. Seckford Hall, con su habitación supuestamente embrujada y su pasadizo secreto, le proporcionó inspiración para sus escritos posteriores. [1] En la iglesia congregacional de Woodbridge, Blyton conoció a Ida Hunt, que enseñaba en la escuela secundaria de Ipswich y le sugirió que se formara allí como maestra. [8] [9] Blyton conoció a los niños en la guardería y, reconociendo su afinidad natural con ellos, se inscribió en un curso de formación de profesores de la Unión Nacional Froebel en la escuela en septiembre de 1916. [7] [10] En ese momento, casi había terminado todo contacto con su familia. [1]
Los manuscritos de Blyton fueron rechazados por los editores en muchas ocasiones, lo que solo la hizo más decidida a tener éxito, diciendo, "es en parte la lucha lo que te ayuda tanto, lo que te da determinación, carácter, confianza en ti mismo, todas cosas que ayudan en cualquier profesión u oficio, y más ciertamente en la escritura". En marzo de 1916, sus primeros poemas fueron publicados en Nash's Magazine . [11] Completó su curso de formación docente en diciembre de 1918 y, al mes siguiente, obtuvo un puesto de profesora en Bickley Park School, un pequeño establecimiento independiente para niños en Bickley , Kent. Dos meses después, Blyton recibió un certificado de enseñanza con distinciones en zoología y principios de educación; primera clase en botánica, geografía, práctica e historia de la educación, higiene infantil y enseñanza en el aula; y segunda clase en literatura y matemáticas elementales. [1] En 1920, se mudó a Southernhay, en Hook Road Surbiton , como institutriz de la guardería de los cuatro hijos del arquitecto Horace Thompson y su esposa Gertrude, [7] con quienes Blyton pasó cuatro años felices. Con la escasez de escuelas en la zona, los niños vecinos pronto se unieron a sus cuidados y se desarrolló una pequeña escuela en la casa. [12]
En 1920, Blyton se mudó a Chessington y comenzó a escribir en su tiempo libre. Al año siguiente, ganó el concurso de escritura de la revista Saturday Westminster Review con su ensayo "Sobre la falacia popular de que para los puros todas las cosas son puras". [13] Publicaciones como The Londoner , Home Weekly y The Bystander comenzaron a mostrar interés en sus cuentos y poemas. [1]
El primer libro de Blyton, Child Whispers , una colección de poemas de 24 páginas, se publicó en 1922. [13] Su ilustradora, la amiga de la escuela de Enid, Phyllis Chase , colaboró en varias de sus primeras obras. [14] También en ese año, Blyton comenzó a escribir en anuarios para Cassell y George Newnes , y su primer escrito, "Peronel and his Pot of Glue", fue aceptado para su publicación en Teachers' World . Para impulsar aún más su éxito, en 1923, sus poemas aparecieron junto a los de Rudyard Kipling , Walter de la Mare y GK Chesterton en un número especial de Teachers' World. Los textos educativos de Blyton fueron influyentes en las décadas de 1920 y 1930, siendo los más importantes The Teacher's Treasury (1926) de tres volúmenes, Modern Teaching (1928) de seis volúmenes, Pictorial Knowledge (1930) de ocho volúmenes y Modern Teaching in the Infant School (1932) de cuatro volúmenes . [15]
En julio de 1923, Blyton publicó Real Fairies , una colección de treinta y tres poemas escritos especialmente para el libro con la excepción de "Pretending", que había aparecido anteriormente en la revista Punch . [16] Al año siguiente, publicó The Enid Blyton Book of Fairies , ilustrado por Horace J. Knowles, [17] y en 1926 Book of Brownies . [18] Varios libros de obras de teatro aparecieron en 1927, incluyendo A Book of Little Plays y The Play's the Thing con el ilustrador Alfred Bestall . [19]
En la década de 1930, Blyton desarrolló un interés en escribir historias relacionadas con varios mitos, incluidos los de la antigua Grecia y Roma ; Los caballeros de la Mesa Redonda , Cuentos de la antigua Grecia y Cuentos de Robin Hood se publicaron en 1930. En Cuentos de la antigua Grecia, Blyton volvió a contar 16 mitos griegos antiguos bien conocidos, pero usó el latín en lugar de los nombres griegos e inventó conversaciones entre personajes. [20] Las aventuras de Odiseo , Cuentos de los antiguos griegos y persas y Cuentos de los romanos siguieron en 1934. [21]
El primero de los veintiocho libros de la serie Old Thatch de Blyton , The Talking Teapot and Other Tales , se publicó en 1934, el mismo año que Brer Rabbit Retold ; [22] (Brer Rabbit apareció originalmente en las historias del tío Remus de Joel Chandler Harris ), su primera historia serializada y su primer libro completo, Adventures of the Wishing-Chair , siguieron en 1937. The Enchanted Wood , el primer libro de la serie Faraway Tree , publicado en 1939, trata sobre un árbol mágico inspirado en la mitología nórdica que había fascinado a Blyton cuando era niño. [7] Según la hija de Blyton, Gillian, la inspiración para el árbol mágico surgió de "pensar en una historia un día y de repente estaba caminando por el bosque encantado y encontró el árbol. En su imaginación trepó por las ramas y conoció a Moon-Face, Silky, el hombre de la cacerola y el resto de los personajes. Tenía todo lo que necesitaba ". [23] Al igual que en la serie Wishing-Chair, estos libros de fantasía generalmente involucran a niños que son transportados a un mundo mágico en el que conocen hadas, duendes, elfos, duendes y otras criaturas mitológicas.
La primera novela de aventuras de larga duración de Blyton, La isla secreta , se publicó en 1938, con los personajes de Jack, Mike, Peggy y Nora. [24] Descrita por The Glasgow Herald como una " aventura al estilo Robinson Crusoe en una isla en un lago inglés", La isla secreta fue una de las favoritas de toda la vida de Gillian y generó la serie Secret . [23] Al año siguiente, Blyton lanzó su primer libro en la serie Circus [25] y su libro inicial en la serie Amelia Jane , Naughty Amelia Jane! [26] Según Gillian, el personaje principal estaba basado en una gran muñeca hecha a mano que le regaló su madre en su tercer cumpleaños. [23]
Durante la década de 1940, Blyton se convirtió en una autora prolífica, y su éxito se vio reforzado por su «marketing, publicidad y marca, que se adelantaron mucho a su tiempo». [27] En 1940, Blyton publicó dos libros –Three Boys and a Circus y Children of Kidillin– bajo el seudónimo de Mary Pollock (segundo nombre más primer nombre de casada), [28] además de los once libros publicados con su propio nombre ese año. Los libros de Pollock fueron tan populares que un crítico se vio obligado a observar que «Enid Blyton debería cuidarse los laureles». [29] Pero los lectores de Blyton no se dejaban engañar tan fácilmente y muchos se quejaron del subterfugio ante ella y su editor, [29] con el resultado de que los seis libros publicados con el nombre de Mary Pollock –dos en 1940 y cuatro en 1943– se reeditaron con el nombre de Blyton. [30] Más tarde, en 1940, Blyton publicó el primero de sus libros de cuentos de internado y la primera novela de la serie Naughtiest Girl , The Naughtiest Girl in the School , que seguía las hazañas de la traviesa colegiala Elizabeth Allen en la ficticia escuela Whyteleafe. La primera de sus seis novelas de la serie St. Clare's , The Twins at St. Clare's , apareció al año siguiente, con las hermanas gemelas Patricia e Isabel O'Sullivan. [15]
En 1942, Blyton publicó el primer libro de la serie Mary Mouse , Mary Mouse and the Dolls' House , sobre una ratoncita exiliada de su ratonera que se convierte en criada en una casa de muñecas. Se produjeron veintitrés libros de la serie entre 1942 y 1964; solo en 1942 se vendieron 10 000 copias. [31] El mismo año, Blyton publicó la primera novela de la serie Famous Five , Five on a Treasure Island , con ilustraciones de Eileen Soper . Su popularidad resultó en veintiún libros entre entonces y 1963, y los personajes de Julian, Dick, Anne, George (Georgina) y Timmy el perro se convirtieron en nombres familiares en Gran Bretaña. [32] Matthew Grenby, autor de Children's Literature , afirma que los cinco estaban involucrados en "desenmascarar villanos empedernidos y resolver crímenes graves", aunque las novelas no eran "thriller duro". [33] Blyton basó el personaje de Georgina, una marimacho que describió como "de pelo corto, pecosa, robusta y de nariz respingada" y "audaz y atrevida, de carácter irascible y leal", en ella misma. [11]
Blyton se interesaba por las narraciones bíblicas y contaba historias del Antiguo y Nuevo Testamento . The Land of Far-Beyond (1942) es una parábola cristiana en la línea de El progreso del peregrino (1698) de John Bunyan , con niños contemporáneos como personajes principales. [34] En 1943 publicó The Children's Life of Christ (La vida de Cristo para los niños) , una colección de cincuenta y nueve cuentos relacionados con la vida de Jesús , con su propia perspectiva sobre historias bíblicas populares, desde la Natividad y los Reyes Magos hasta el juicio , la crucifixión y la resurrección . [35] Cuentos de la Biblia se publicó al año siguiente, [36] seguido por El niño con los panes y los peces en 1948. [37]
El primer libro de la serie Five Find-Outers de Blyton, The Mystery of the Burnt Cottage , se publicó en 1943, al igual que el segundo libro de la serie Faraway, The Magic Faraway Tree , que en 2003 fue votado en el puesto 66 en la encuesta Big Read de la BBC para encontrar el libro favorito del Reino Unido. [38] Varias de las obras de Blyton durante este período tienen temas costeros; John Jolly by the Sea (1943), un libro ilustrado destinado a lectores más jóvenes, fue publicado en formato de folleto por Evans Brothers . [39] Otros libros con un tema marítimo incluyen The Secret of Cliff Castle y Smuggler Ben , ambos atribuidos a Mary Pollock en 1943; [40] The Island of Adventure , la primera de la serie Adventure de ocho novelas a partir de 1944; [41] y varias novelas de la serie de los Cinco Famosos como Cinco en la Isla del Tesoro (1942), [42] Cinco en la Isla Kirrin Otra Vez (1947) [43] y Cinco Bajan al Mar (1953). [44]
Aprovechando su éxito, con un número de lectores leales y en constante crecimiento, [15] Blyton produjo una nueva edición de muchas de sus series, como Los cinco famosos, Los cinco buscadores y St. Clare's cada año, además de muchas otras novelas, cuentos y libros. En 1946, Blyton lanzó el primero de la serie Malory Towers de seis libros basados en la colegiala Darrell Rivers, Primer período en Malory Towers , que se volvió extremadamente popular, particularmente entre las niñas. [45]
El primer libro de la serie Barney Mysteries de Blyton , The Rockingdown Mystery , se publicó en 1949, [46] al igual que la primera de sus quince novelas Secret Seven . [47] La Secret Seven Society está formada por Peter, su hermana Janet y sus amigos Colin, George, Jack, Pam y Barbara, quienes se reúnen regularmente en un cobertizo en el jardín para discutir eventos peculiares en su comunidad local. Blyton reescribió las historias para que pudieran ser adaptadas en dibujos animados, que aparecieron en Mickey Mouse Weekly en 1951 con ilustraciones de George Brook. La autora francesa Evelyne Lallemand continuó la serie en la década de 1970, produciendo doce libros adicionales, nueve de los cuales fueron traducidos al inglés por Anthea Bell entre 1983 y 1987. [48]
Blyton's Noddy , sobre un niño de madera de Toyland, apareció por primera vez en Sunday Graphic el 5 de junio de 1949, y en noviembre de ese año se publicó Noddy Goes to Toyland , el primero de al menos dos docenas de libros de la serie. La idea fue concebida por uno de los editores de Blyton, Sampson, Low, Marston and Company, quien en 1949 organizó una reunión entre Blyton y el ilustrador holandés Harmsen van der Beek . A pesar de tener que comunicarse a través de un intérprete, proporcionó algunos bocetos iniciales de cómo se representaría Toyland y sus personajes. Cuatro días después de la reunión, Blyton envió el texto de los dos primeros libros de Noddy a su editor, para que se los enviara a van der Beek. [49] Los libros de Noddy se convirtieron en una de sus series más exitosas y conocidas, y fueron enormemente populares en la década de 1950. [50] A lo largo de la década se produjo una amplia gama de subseries, spin-offs y libros de tiras cómicas, entre los que se incluyen Noddy's Library , Noddy's Garage of Books , Noddy's Castle of Books , Noddy's Toy Station of Books y Noddy's Shop of Books . [51]
En 1950, Blyton fundó la empresa Darrell Waters Ltd para gestionar sus asuntos. A principios de la década de 1950, había alcanzado la cima de su producción, a menudo publicando más de cincuenta libros al año, y siguió siendo extremadamente prolífica durante gran parte de la década. [52] En 1955, Blyton había escrito su decimocuarta novela de los Cinco famosos, Five Have Plenty of Fun , su decimoquinto libro de Mary Mouse, Mary Mouse in Nursery Rhyme Land , su octavo libro de la serie Adventure, The River of Adventure , y su séptima novela de Secret Seven, Secret Seven Win Through . Completó el sexto y último libro de la serie Malory Towers, Last Term at Malory Towers , en 1951. [45]
Blyton publicó varios libros más con el personaje de Scamp el terrier, después de Las aventuras de Scamp , una novela que había publicado en 1943 bajo el seudónimo de Mary Pollock. [53] Scamp se va de vacaciones (1952) y Scamp y Bimbo , Scamp en la escuela , Scamp y Caroline y Scamp va al zoológico (1954) fueron ilustradas por Pierre Probst. En julio de 1956, presentó al personaje de Bom, una elegante baterista de juguete vestida con un abrigo rojo brillante y un casco, junto a Noddy en TV Comic. [54] El mismo año comenzó una serie de libros con Bom the Little Toy Drummer , con ilustraciones de R. Paul-Hoye, [55] y siguió con Bom and His Magic Drumstick (1957), Bom Goes Adventuring y Bom Goes to Ho Ho Village (1958), Bom and the Clown y Bom and the Rainbow (1959) y Bom Goes to Magic Town (1960). En 1958, produjo dos anuarios con el personaje, el primero de los cuales incluía veinte cuentos, poemas y tiras ilustradas. [56]
Muchas de las series de Blyton, incluyendo Noddy y The Famous Five, continuaron teniendo éxito en la década de 1960; para 1962, se habían vendido 26 millones de copias de Noddy. [1] [a] Blyton concluyó varias de sus series de larga duración en 1963, publicando los últimos libros de The Famous Five ( Five Are Together Again ) y The Secret Seven ( Fun for the Secret Seven ); también produjo tres libros más de Brer Rabbit con la ilustradora Grace Lodge: Brer Rabbit Again , Brer Rabbit Book y Brer Rabbit's a Rascal . En 1962, muchos de sus libros estuvieron entre los primeros en ser publicados por Armada Books en formato de bolsillo, haciéndolos más asequibles para los niños. [1]
Después de 1963, la producción de Blyton se limitó generalmente a cuentos y libros destinados a lectores muy jóvenes, como Learn to Count with Noddy y Learn to Tell Time with Noddy en 1965, y Stories for Bedtime y la colección Sunshine Picture Story Book en 1966. Su salud en declive y una caída en el número de lectores entre los niños mayores se han presentado como las principales razones de este cambio de tendencia. [57] Blyton publicó su último libro en la serie Noddy, Noddy and the Aeroplane , en febrero de 1964. En mayo del año siguiente publicó Mixed Bag , un cancionero con música escrita por su sobrino Carey, y en agosto lanzó sus últimos libros completos, The Man Who Stopped to Help y The Boy Who Came Back . [1]
Blyton consolidó su reputación como escritora infantil cuando en 1926 se hizo cargo de la edición de Sunny Stories , una revista que típicamente incluía la narración de leyendas, mitos, historias y otros artículos para niños. [7] Ese mismo año se le dio su propia columna en Teachers' World , titulada "From my Window". Tres años más tarde comenzó a contribuir con una página semanal en la revista, en la que publicaba cartas de su perro fox terrier Bobs. [1] Demostraron ser tan populares que en 1933 se publicaron en forma de libro como Letters from Bobs , [58] y vendieron diez mil copias en la primera semana. [1] Su artículo más popular fue "Round the Year with Enid Blyton", que consistía en cuarenta y ocho artículos que cubrían aspectos de la historia natural como el clima, la vida en el estanque, cómo plantar un jardín escolar y cómo hacer una mesa para pájaros. [59] Entre otros proyectos de naturaleza de Blyton se encontraba su artículo mensual "Country Letter" que apareció en la revista The Nature Lover en 1935. [60]
Sunny Stories pasó a llamarse Sunny Stories de Enid Blyton en enero de 1937 y sirvió como vehículo para la serialización de los libros de Blyton. Su primera historia de Naughty Amelia Jane, sobre una antiheroína basada en una muñeca propiedad de su hija Gillian, [61] se publicó en la revista. [1] Blyton dejó de colaborar en 1952 y la revista cerró al año siguiente, poco antes de la aparición de la nueva revista quincenal Enid Blyton Magazine escrita íntegramente por Blyton. [62] La primera edición apareció el 18 de marzo de 1953, [63] y la revista se publicó hasta septiembre de 1959. [7]
Noddy hizo su primera aparición en el Sunday Graphic en 1949, el mismo año en que Blyton publicó su primera tira diaria de Noddy para el London Evening Standard . [1] Fue ilustrada por van der Beek hasta su muerte en 1953. [1] [64]
Blyton trabajó en una amplia gama de géneros ficticios, desde cuentos de hadas hasta historias de animales, naturaleza, detectivescas, misterio y circo, pero a menudo "desdibujaba los límites" en sus libros y abarcaba una variedad de géneros incluso en sus cuentos. [65] En un artículo de 1958 publicado en The Author , escribió que había una "docena o más tipos diferentes de historias para niños", y que las había probado todas, pero sus favoritas eran aquellas con una familia en su centro. [66]
En una carta al psicólogo Peter McKellar, [b] Blyton describe su técnica de escritura:
Cierro los ojos durante unos minutos, con mi máquina de escribir portátil sobre mi rodilla; pongo mi mente en blanco y espero; y luego, tan claramente como vería a niños reales, mis personajes aparecen ante mí en mi mente... La primera frase viene directamente a mi mente, no tengo que pensar en ella; no tengo que pensar en nada. [68]
En otra carta a McKellar describe cómo en sólo cinco días escribió el libro de 60.000 palabras The River of Adventure , el octavo de su serie de aventuras , [69] escuchando lo que ella llamaba su "mente inferior", [70] que contrastaba con su "mente consciente superior". [71] Blyton no estaba dispuesta a realizar ninguna investigación o planificación antes de empezar a trabajar en un nuevo libro, lo que unido a la falta de variedad en su vida [c] según Druce presentaba casi inevitablemente el peligro de que inconscientemente, y claramente lo hizo, plagiara los libros que había leído, incluido el suyo. [72] Gillian ha recordado que su madre "nunca supo de dónde venían sus historias", pero que solía hablar de que "venían del 'ojo de su mente ' ", al igual que William Wordsworth y Charles Dickens . Blyton había "pensado que estaba compuesta por todas las experiencias que había tenido, todo lo que había visto, oído o leído, gran parte de lo cual había desaparecido de su memoria consciente hace mucho tiempo", pero nunca supo qué dirección tomarían sus historias. Blyton explicó además en su biografía que "si hubiera intentado pensar o inventar todo el libro, no podría hacerlo. Por un lado, me aburriría y, por otro, le faltaría el 'vívido' y los toques extraordinarios y las ideas sorprendentes que surgen de mi imaginación". [23]
La rutina diaria de Blyton varió poco a lo largo de los años. Por lo general, comenzaba a escribir poco después del desayuno, con su máquina de escribir portátil sobre sus rodillas y su chal marroquí rojo favorito cerca; creía que el color rojo actuaba como un "estímulo mental" para ella. Paraba sólo para un breve descanso para el almuerzo y continuaba escribiendo hasta las cinco de la tarde, momento en el que normalmente ya había producido entre 6.000 y 10.000 palabras. [74]
Un artículo de 2000 en The Malay Mail considera que los hijos de Blyton "vivieron en un mundo moldeado por las realidades de la austeridad de la posguerra", disfrutando de la libertad sin corrección política, lo que sirve a los lectores modernos de las novelas de Blyton como una forma de escapismo. [75] Brandon Robshaw de The Independent se refiere al universo de Blyton como "repleto de color y carácter", "autónomo e internamente consistente", señalando que Blyton ejemplifica una fuerte desconfianza hacia los adultos y las figuras de autoridad en sus obras, creando un mundo en el que los niños gobiernan. [76] Gillian señaló que en las historias de aventuras, detectivescas y escolares de su madre para niños mayores, "el gancho es la fuerte trama con muchos finales en suspenso, un truco que adquirió durante sus años de escribir historias serializadas para revistas infantiles. Siempre hay un fuerte marco moral en el que la valentía y la lealtad son (eventualmente) recompensadas". [23] La propia Blyton escribió que "mi amor por los niños es la base de todo mi trabajo". [77]
Victor Watson, subdirector de investigación en el Homerton College de Cambridge , cree que las obras de Blyton revelan un "anhelo y un potencial esenciales asociados con la infancia", y señala cómo las primeras páginas de La montaña de la aventura presentan un "ideal profundamente atractivo de la infancia". [78] Sostiene que la obra de Blyton difiere de la de muchos otros autores en su enfoque, describiendo la narrativa de la serie Los cinco famosos, por ejemplo, como "como un foco poderoso, busca iluminar, explicar, desmitificar. Lleva a sus lectores a una historia de montaña rusa en la que la oscuridad siempre se desvanece; todo lo desconcertante, arbitrario, evocador se descarta o se explica". Watson señala además cómo Blyton a menudo usaba descripciones visuales minimalistas e introducía algunas frases descuidadas como "brillaba encantadoramente" para atraer a sus jóvenes lectores. [79]
A mediados de los años cincuenta empezaron a circular rumores de que Blyton no había escrito todos los libros que se le atribuían, una acusación que le resultó especialmente preocupante. Publicó un llamamiento en su revista pidiendo a los niños que le hicieran saber si habían oído esas historias y, después de que una madre le informara de que había asistido a una reunión de padres en la escuela de su hija durante la cual una joven bibliotecaria había repetido la acusación, [80] Blyton decidió en 1955 iniciar un proceso judicial. [1] La bibliotecaria se vio finalmente obligada a presentar una disculpa pública en un tribunal abierto a principios del año siguiente, pero los rumores de que Blyton dirigía "una 'compañía' de escritores fantasma" persistieron, ya que a algunos les resultaba difícil creer que una mujer trabajando sola pudiera producir tal volumen de trabajo. [81]
Blyton sintió la responsabilidad de proporcionar a sus lectores un marco moral positivo y los alentó a apoyar causas valiosas. [82] Su opinión, expresada en un artículo de 1957, era que los niños deberían ayudar a los animales y a otros niños en lugar de a los adultos:
[Los niños] no están interesados en ayudar a los adultos; de hecho, piensan que los adultos deberían ocuparse ellos mismos de sus necesidades. Pero están intensamente interesados en los animales y en otros niños y sienten compasión por los niños y niñas ciegos y por los espásticos que no pueden caminar ni hablar. [83]
Blyton y los miembros de los clubes infantiles que promovía a través de sus revistas recaudaron una gran cantidad de dinero para diversas organizaciones benéficas; según Blyton, ser miembro de sus clubes significaba "trabajar para otros, sin recompensa". El club más grande en el que participó fue Busy Bees, la sección juvenil del Dispensario Popular para Animales Enfermos , que Blyton había apoyado activamente desde 1933. El club había sido creado por Maria Dickin en 1934, [84] y después de que Blyton publicitara su existencia en la revista Enid Blyton, atrajo a 100.000 miembros en tres años. [85] Tal era la popularidad de Blyton entre los niños que después de convertirse en Queen Bee en 1952, se reclutaron más de 20.000 miembros adicionales en su primer año en el cargo. [84] El Enid Blyton Magazine Club se formó en 1953. [1] Su objetivo principal era recaudar fondos para ayudar a los niños con parálisis cerebral que asistían a un centro en Cheyne Walk , en Chelsea, Londres, proporcionando un albergue en el lugar, entre otras cosas. [86]
La serie de Los Cinco Famosos reunió tantos seguidores que los lectores le preguntaron a Blyton si podían formar un club de fans. Ella aceptó, con la condición de que sirviera para un propósito útil, y sugirió que podría recaudar fondos para el Shaftesbury Society Babies' Home [d] en Beaconsfield, en cuyo comité había trabajado desde 1948. [88] El club se estableció en 1952 y proporcionó fondos para equipar una sala de los Cinco Famosos en el hogar, una piscina infantil , un solárium, una casa de verano, un parque infantil, celebraciones de cumpleaños y Navidad y visitas a la pantomima. [87] A fines de la década de 1950, los clubes de Blyton tenían una membresía de 500.000 y recaudaron £ 35.000 en los seis años de publicación de la revista Enid Blyton . [4]
En 1974, el Famous Five Club tenía 220.000 miembros y crecía a un ritmo de 6.000 nuevos miembros al año. [89] [e] El hogar de Beaconsfield que se creó para apoyar cerró en 1967, pero el club continuó recaudando fondos para otras organizaciones benéficas pediátricas, incluida una cama Enid Blyton en el Great Ormond Street Hospital y un minibús para niños discapacitados en el Stoke Mandeville Hospital . [91]
Blyton aprovechó su éxito comercial como autora negociando acuerdos con fabricantes de rompecabezas y juegos desde finales de la década de 1940 en adelante; a principios de la década de 1960, unas 146 empresas diferentes estaban involucradas en la comercialización de Noddy solamente. [92] En 1948, Bestime lanzó cuatro rompecabezas con sus personajes, y apareció el primer juego de mesa de Enid Blyton, Journey Through Fairyland , creado por BGL. El primer juego de cartas, Faraway Tree, apareció de Pepys en 1950. En 1954, Bestime lanzó los primeros cuatro rompecabezas de Secret Seven, y al año siguiente apareció un juego de cartas Secret Seven. [48]
Bestime lanzó el juego de coches Little Noddy en 1953 y el juego de la rana saltadora Little Noddy en 1955, y en 1956 el fabricante estadounidense Parker Brothers lanzó el juego de taxis Little Noddy, un juego de mesa en el que Noddy conduce por la ciudad y elige a varios personajes. [93] Bestime lanzó su serie de rompecabezas de madera contrachapada Noddy en 1957 y una serie de rompecabezas de Noddy con cartas apareció a partir de 1963, con ilustraciones de Robert Lee. Arrow Games se convirtió en el principal productor de rompecabezas de Noddy a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. [92] Whitman fabricó cuatro nuevos rompecabezas Secret Seven en 1975 y produjo cuatro nuevos Malory Towers dos años después. [48] En 1979, la compañía lanzó un juego de mesa de aventuras de Famous Five, Famous Five Kirrin Island Treasure. [94] Stephen Thraves escribió ocho libros de juegos de aventuras de Famous Five, publicados por Hodder & Stoughton en la década de 1980. El primer libro de juegos de aventuras de la serie, The Wreckers' Tower Game , se publicó en octubre de 1984. [95]
El 28 de agosto de 1924, Blyton se casó con el mayor Hugh Alexander Pollock , DSO (1888-1971) en la Oficina de Registro de Bromley , sin invitar a su familia. [1] Se casaron poco después de su divorcio de su primera esposa, con quien tuvo dos hijos, uno de ellos ya fallecido. Pollock era editor del departamento de libros en la editorial George Newnes, que se convirtió en la editorial habitual de Blyton. Fue él quien le pidió que escribiera un libro sobre animales, lo que dio como resultado The Zoo Book , completado el mes anterior a su matrimonio. [1] Inicialmente vivieron en un apartamento en Chelsea antes de mudarse a Elfin Cottage en Beckenham en 1926 y luego a Old Thatch en Bourne End (llamado Peterswood en sus libros) en 1929. [7] [96] La primera hija de Blyton, Gillian , nació el 15 de julio de 1931 y, después de un aborto espontáneo en 1934, [4] dio a luz a una segunda hija, Imogen, el 27 de octubre de 1935. [1]
En 1938, ella y su familia se mudaron a una casa en Beaconsfield , llamada Green Hedges por los lectores de Blyton, luego de un concurso en su revista. A mediados de la década de 1930, Pollock se había convertido en un alcohólico secreto, retirándose cada vez más de la vida pública [97] , posiblemente desencadenado por sus reuniones, como editor, con Winston Churchill , que pueden haber despertado el trauma que Pollock sufrió durante la Primera Guerra Mundial. Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, se involucró en la Home Guard [97] y también se reencontró con Ida Crowe , una aspirante a escritora 19 años menor que él, a quien había conocido por primera vez años antes. Le hizo una oferta para unirse a él como secretaria en su destino a un centro de entrenamiento de la Home Guard en Denbies , una mansión gótica en Surrey perteneciente a Lord Ashcombe , y comenzaron una relación romántica. [98]
El matrimonio de Blyton con Pollock fue problemático durante años y, según las memorias de Crowe, ella tuvo una serie de aventuras amorosas, [98] incluyendo relaciones lésbicas con una de las niñeras de los niños y con Lola Onslow, una artista que ilustró el título de Blyton de 1924 The Enid Blyton Book of Fairies . [98] [99] [100] En 1941, Blyton conoció a Kenneth Fraser Darrell Waters, un cirujano de Londres con quien comenzó una relación seria. [101] Pollock descubrió la relación y amenazó con iniciar un proceso de divorcio. [102] Debido a los temores de que la exposición de su adulterio arruinaría su imagen pública, [98] finalmente se acordó que Blyton solicitaría el divorcio contra Pollock. [102] Según las memorias de Crowe, Blyton prometió que si admitía la infidelidad, ella le permitiría el acceso parental a sus hijas; Pero después del divorcio, se le negó el contacto con ellos, y Blyton se aseguró de que posteriormente no pudiera encontrar trabajo en el mundo editorial. Pollock, que se había casado con Crowe el 26 de octubre de 1943, finalmente volvió a beber en exceso y se vio obligado a solicitar la quiebra en 1950. [98]
Blyton y Darrell Waters se casaron en el Registro Civil de la ciudad de Westminster el 20 de octubre de 1943. Ella cambió el apellido de sus hijas a Darrell Waters [103] y abrazó públicamente su nuevo papel como esposa de un médico, felizmente casada y devota. [7] Después de descubrir que estaba embarazada en la primavera de 1945, Blyton sufrió un aborto espontáneo cinco meses después, tras caerse de una escalera. El bebé habría sido el primer hijo de Darrell Waters y el hijo que ambos anhelaban. [4]
Su amor por el tenis incluía jugar desnuda, siendo el tenis desnudo "una práctica común en aquellos días entre los miembros más libertinos de las clases medias". [104] [105]
La salud de Blyton comenzó a deteriorarse en 1957, cuando, durante una ronda de golf, comenzó a sentirse débil y sin aliento, [106] y, en 1960, mostraba signos de demencia . [107] Su agente, George Greenfield, recordó que era "impensable" que la "más famosa y exitosa de las autoras infantiles con su enorme energía y memoria informática" estuviera perdiendo la cabeza y sufriendo lo que ahora se conoce como enfermedad de Alzheimer a mediados de los 60. [107] Lo que empeoró la situación de Blyton fue el deterioro de la salud de su marido a lo largo de la década de 1960; sufría de artritis severa en el cuello y las caderas, sordera y se volvió cada vez más malhumorado y errático hasta su muerte el 15 de septiembre de 1967. [101] [108]
La historia de la vida de Blyton fue dramatizada en una película de la BBC titulada Enid , que se emitió en el Reino Unido en BBC Four el 16 de noviembre de 2009. [109] Helena Bonham Carter , quien interpretó el papel principal, describió a Blyton como "una completa adicta al trabajo, una adicta a los logros y una empresaria extremadamente astuta" que "sabía cómo promocionarse, incluso con la famosa firma". [27]
Durante los meses posteriores a la muerte de su marido, Blyton enfermó cada vez más y se mudó a una residencia de ancianos tres meses antes de su muerte. Murió mientras dormía de la enfermedad de Alzheimer en la residencia de ancianos Greenways, Hampstead, al norte de Londres, el 28 de noviembre de 1968, a la edad de 71 años. Se celebró un servicio conmemorativo en la iglesia de St James, Piccadilly [1] y fue incinerada en el crematorio de Golders Green , donde permanecen sus cenizas. La casa de Blyton, Green Hedges, fue subastada el 26 de mayo de 1971 y demolida en 1973; [110] el sitio está ocupado ahora por casas y una calle llamada Blyton Close. Una placa azul de English Heritage conmemora a Blyton en Hook Road en Chessington , donde vivió entre 1920 y 1924. [111] En 2014, se inauguró en los jardines del ayuntamiento una placa que registra su época como residente de Beaconsfield desde 1938 hasta su muerte en 1968, junto a pequeñas figuras de hierro de Noddy y Big Ears. [112]
Desde su muerte y la publicación de la autobiografía de su hija Imogen en 1989, A Childhood at Green Hedges , Blyton se ha convertido en una figura emocionalmente inmadura, inestable y a menudo maliciosa. [27] Imogen consideraba que su madre era "arrogante, insegura, pretenciosa, muy hábil para sacarse de la cabeza las cosas difíciles o desagradables y sin rastro de instinto maternal. De niña, la veía como una autoridad bastante estricta. De adulta, la compadecí". [113] Sin embargo, la hija mayor de Blyton, Gillian, la recordaba de forma bastante diferente, como "una madre justa y amorosa, y una compañera fascinante". [113]
En 1982 se creó la Fundación Enid Blyton para la Infancia, con Imogen como su primera presidenta, [114] y en 1985 se creó la Biblioteca Nacional para Niños Discapacitados. [7] La revista Enid Blyton's Adventure Magazine empezó a publicarse en septiembre de 1985 y, el 14 de octubre de 1992, la BBC empezó a publicar la revista Noddy y lanzó el CD-Rom Noddy en octubre de 1996. [1]
El primer Día de Enid Blyton se celebró en Rickmansworth el 6 de marzo de 1993 y, en octubre de 1996, se entregó el premio Enid Blyton, The Enid, a quienes habían hecho contribuciones sobresalientes en favor de los niños. [1] La Sociedad Enid Blyton se formó a principios de 1995, para proporcionar "un punto focal para los coleccionistas y entusiastas de Enid Blyton" a través de su Enid Blyton Society Journal , su Enid Blyton Day anual y su sitio web. [115] El 16 de diciembre de 1996, Channel 4 transmitió un documental sobre Blyton, Secret Lives . Para celebrar su centenario en 1997, se realizaron exposiciones en el London Toy & Model Museum (ahora cerrado), el Hereford and Worcester County Museum y la Bromley Library y, el 9 de septiembre, Royal Mail emitió sellos del centenario. [1]
La empresa de entretenimiento y venta minorista con sede en Londres Trocadero plc compró Darrell Waters Ltd de Blyton en 1995 por £14,6 millones y estableció una subsidiaria, Enid Blyton Ltd, para manejar todas las propiedades intelectuales, marcas de personajes y medios en las obras de Blyton. [1] [7] El grupo cambió su nombre a Chorion en 1998 pero, después de dificultades financieras en 2012, vendió sus activos. Hachette UK adquirió de Chorion los derechos mundiales en el patrimonio de Blyton en marzo de 2013, incluida la serie The Famous Five [116] pero excluyendo los derechos de Noddy, que se habían vendido a DreamWorks Classics (anteriormente Classic Media, ahora una subsidiaria de DreamWorks Animation) [117] en 2012.
La nieta de Blyton, Sophie Smallwood, escribió un nuevo libro de Noddy para celebrar el 60 cumpleaños del personaje, 46 años después de que se publicara el último libro; Noddy and the Farmyard Muddle (2009) fue ilustrado por Robert Tyndall. [118] En febrero de 2011, el manuscrito de una novela previamente desconocida de Blyton, Mr Tumpy's Caravan , fue descubierto por el archivista de Seven Stories , Centro Nacional de Libros Infantiles, en una colección de papeles pertenecientes a la hija de Blyton, Gillian, comprados por Seven Stories en 2010 después de su muerte. [119] [120] Inicialmente se pensó que pertenecía a una colección de tiras cómicas del mismo nombre publicada en 1949, pero parece no estar relacionada y se cree que es algo escrito en la década de 1930, que había sido rechazado por un editor. [120] [121]
En una encuesta de 1982 a 10.000 niños de once años, Blyton fue votada como su escritora más popular. [1] Es la cuarta autora más traducida del mundo , detrás de Agatha Christie , Julio Verne y William Shakespeare , [122] y sus libros se traducen a 90 idiomas. [123] De 2000 a 2010, Blyton fue catalogada como una de las diez mejores autoras, vendiendo casi 8 millones de copias (por un valor de 31,2 millones de libras) solo en el Reino Unido. [124] En 2003, The Magic Faraway Tree fue votada en el puesto 66 en Big Read de la BBC , una encuesta de un año de duración sobre las novelas más queridas del Reino Unido. [38] En una encuesta de 2008 realizada por los Costa Book Awards, Blyton fue votada como la autora más querida del Reino Unido por delante de Roald Dahl , J. K. Rowling , Jane Austen y Shakespeare. [125] [126] Sus libros siguen siendo muy populares entre los niños de las naciones de la Commonwealth como India, Pakistán, Sri Lanka, Singapur, Malta, Nueva Zelanda y Australia, y en todo el mundo. [127] También han experimentado un aumento de popularidad en China, donde son "grandes entre todas las generaciones". [75] En marzo de 2004, Chorion y la editorial china Foreign Language Teaching and Research Press negociaron un acuerdo sobre la franquicia de Noddy, que incluía llevar al personaje a una serie animada en televisión, con una audiencia potencial de otros 95 millones de niños menores de cinco años. [128] [129] Chorion gastó alrededor de £ 10 millones en digitalizar Noddy y, a partir de 2002, había hecho acuerdos de televisión con al menos 11 países en todo el mundo. [130]
Entre los novelistas influenciados por Blyton se encuentran la escritora de novelas policiacas Denise Danks , cuya detective ficticia Georgina Powers está basada en George de Los Cinco. A Step off the Path (1985) de Peter Hunt también está influenciada por Los Cinco, y las series St. Clare's y Malory Towers proporcionaron la inspiración para Double Act (1996) de Jacqueline Wilson y la trilogía Egerton Hall (1990-92) de Adèle Geras respectivamente. [131] Blyton fue importante para Stieg Larsson . "Las series que Stieg Larsson mencionó con más frecuencia fueron Los Cinco y los libros de aventuras". [132]
AH Thompson, quien compiló un extenso panorama de los esfuerzos de censura en las bibliotecas públicas del Reino Unido, dedicó un capítulo entero a "El caso Enid Blyton" y escribió sobre ella en 1975:
"Ningún autor ha provocado más controversia entre bibliotecarios, críticos literarios, profesores y otros educadores y padres durante los últimos treinta años que Enid Blyton. ¿Cómo es posible que los libros de esta escritora infantil tremendamente popular hayan dado lugar a acusaciones de censura contra bibliotecarios de Australia, Nueva Zelanda y el Reino Unido?" [133]
La variedad de tramas y escenarios de Blyton ha sido descrita como limitada, repetitiva y continuamente reciclada. [72] Muchos de sus libros fueron evaluados críticamente por profesores y bibliotecarios, considerados no aptos para la lectura infantil y retirados de los programas de estudio y de las bibliotecas públicas. [7] En respuesta a las afirmaciones de que sus opiniones morales eran "confiablemente predecibles", [134] Blyton comentó que "la mayoría de ustedes podrían escribir perfectamente correctamente todas las cosas en las que creo y defiendo; las han encontrado en mis libros, y los libros de un escritor son siempre un fiel reflejo de sí mismo". [135]
Desde la década de 1930 hasta la de 1950, la BBC aplicó una prohibición de facto sobre la dramatización de los libros de Blyton para la radio, considerándola una "persona de segunda categoría" cuyo trabajo no tenía mérito literario. [136] [137] [f] La crítica literaria infantil Margery Fisher comparó los libros de Blyton con un "veneno lento", [7] y Jean E. Sutcliffe, del departamento de retransmisiones escolares de la BBC, escribió sobre la capacidad de Blyton para producir "material mediocre", señalando que "su capacidad para hacerlo equivale a un genio... cualquier otra persona habría muerto de aburrimiento hace mucho tiempo". [138] Michael Rosen , laureado de literatura infantil desde 2007 hasta 2009, escribió que "me estremezco ante los estallidos ocasionales de esnobismo y el supuesto nivel de privilegio de los niños y las familias en los libros". [123] La autora de libros para niños Anne Fine presentó una visión general de las preocupaciones sobre el trabajo de Blyton y las respuestas a ellas en BBC Radio 4 en noviembre de 2008, en la que señaló el "goteo, goteo, goteo de desaprobación" asociado con los libros. [139] La respuesta de Blyton a sus críticos fue que no estaba interesada en las opiniones de nadie mayor de 12 años, afirmando que la mitad de los ataques a su trabajo estaban motivados por celos y el resto provenía de "gente estúpida que no sabe de lo que está hablando porque nunca ha leído ninguno de mis libros". [140]
A pesar de las críticas de sus contemporáneos de que la calidad de su obra comenzó a sufrir en la década de 1950 a expensas de su creciente volumen, Blyton, sin embargo, aprovechó el hecho de que en ese momento se la considerara generalmente como "una alternativa inglesa más 'sabrosa'" a lo que algunos consideraban una "invasión" de Gran Bretaña por parte de la cultura estadounidense, en forma de "música rock, cómics de terror, televisión, cultura adolescente, delincuencia y Disney ". [15]
Según Nicholas Tucker , las obras de Enid Blyton han sido "prohibidas en más bibliotecas públicas a lo largo de los años que las de cualquier otro autor adulto o infantil", aunque tales intentos de sofocar la popularidad de sus libros a lo largo de los años parecen haber sido en gran medida infructuosos, y "sigue siendo muy leída". [141]
Algunos bibliotecarios consideraron que el uso restringido del lenguaje por parte de Blyton, un producto consciente de su formación docente, era perjudicial para la apreciación de cualidades más literarias. En un artículo mordaz publicado en Encounter en 1958, el periodista Colin Welch comentó que era "difícil ver cómo una dieta de Miss Blyton podría ayudar con el examen 11-plus o incluso con el examen Tripos de Cambridge English ", [7] pero reservó sus críticas más duras para el Noddy de Blyton, describiéndolo como un "muñeco antinaturalmente mojigato... santurrón... sin inteligencia, sin espíritu, llorón y furtivo". [57]
El autor y psicólogo educativo Nicholas Tucker señala que era común ver a Blyton citada como la autora favorita o menos favorita de la gente según su edad, y sostiene que sus libros crean un "mundo encapsulado para lectores jóvenes que simplemente se disuelve con la edad, dejando atrás solo recuerdos de emoción y fuerte identificación". [142] Fred Inglis considera que los libros de Blyton son técnicamente fáciles de leer, pero también "emocional y cognitivamente fáciles". Menciona que el psicólogo Michael Woods creía que Blyton era diferente de muchos otros autores mayores que escribían para niños en que parecía no preocuparse por presentarles un mundo que difería de la realidad. Woods supuso que Blyton "era una niña, pensaba como una niña y escribía como una niña... el sentimiento básico es esencialmente preadolescente... Enid Blyton no tiene dilemas morales... Inevitablemente, los rumores calificaron a Enid Blyton de odiadora de niños. Si es cierto, tal hecho no debería sorprendernos, ya que, como niña, todos los demás niños no pueden ser más que rivales para ella". [143] Sin embargo, Inglis sostiene que Blyton estaba claramente dedicada a los niños y puso una enorme cantidad de energía en su trabajo, con una poderosa creencia en "representar los crudos diagramas morales y las estridentes fantasías de un público lector". [143] La hija de Blyton, Imogen, ha declarado que "amaba una relación con los niños a través de sus libros", pero los niños reales eran una intrusión, y no había lugar para intrusos en el mundo que Blyton ocupaba a través de su escritura. [144]
Las acusaciones de racismo en los libros de Blyton fueron hechas por primera vez por Lena Jeger en un artículo del Guardian publicado en 1966. En el contexto de discutir posibles movimientos para restringir las publicaciones que incitan al odio racial, Jeger criticó La pequeña muñeca negra de Blyton , publicada originalmente en 1937. [145] [146] Sambo, la muñeca negra del título, es odiado por su dueño y otros juguetes debido a su "fea cara negra", y huye. Una lluvia de "lluvia mágica" le lava la cara, después de lo cual es bienvenido de regreso a casa con su cara ahora rosada. [147] Jamaica Kincaid también considera que los libros de Noddy son "profundamente racistas" debido a los niños rubios y los golliwogs negros . [148] En la novela de Blyton de 1944 La isla de la aventura , un sirviente negro llamado Jo-Jo es muy inteligente, pero es particularmente cruel con los niños. [149]
También se hicieron acusaciones de xenofobia. Como observó George Greenfield, "Enid formaba parte de esa clase media de entreguerras que creía que los extranjeros no eran dignos de confianza o divertidos o, a veces, ambas cosas". [150] La editorial Macmillan realizó una evaluación interna de El misterio que nunca existió de Blyton , que les fue presentada en el apogeo de su fama en 1960. La revisión estuvo a cargo de la autora y editora de libros Phyllis Hartnoll , en cuya opinión "hay un toque leve pero poco atractivo de xenofobia pasada de moda en la actitud de la autora hacia los ladrones; son 'extranjeros' ... y esto parece considerarse suficiente para explicar su criminalidad". Macmillan rechazó el manuscrito, [151] pero fue publicado por William Collins en 1961, [152] y luego nuevamente en 1965 y 1983. [151]
Muchos críticos consideran que las representaciones de niños y niñas que hace Blyton son sexistas. [153] [154] En un artículo del Guardian publicado en 2005, Lucy Mangan propuso que la serie Los cinco famosos representa una lucha de poder entre Julian, Dick y George (Georgina), en la que los personajes femeninos actúan como niños o se les habla con condescendencia, como cuando Dick sermonea a George: "Realmente es hora de que dejes de pensar que eres tan bueno como un niño". [155]
Para abordar las críticas dirigidas al trabajo de Blyton, algunas ediciones posteriores han sido alteradas para reflejar actitudes políticamente más progresistas hacia temas como la raza, el género, la violencia entre jóvenes, el trato a los niños por parte de los adultos y los cambios legales en Gran Bretaña en cuanto a lo que está permitido que hagan los niños pequeños (por ejemplo, comprar fuegos artificiales) en los años desde que se escribieron originalmente las historias; las reimpresiones modernas de la serie Noddy sustituyen a los golliwogs por osos de peluche o duendes , por ejemplo. [156] Los golliwogs que roban el auto de Noddy y lo abandonan desnudo en el Bosque Oscuro en Aquí viene Noddy otra vez son reemplazados en la revisión de 1986 por duendes, que despojan a Noddy solo de sus zapatos y sombrero y regresan al final de la historia para disculparse. [157]
La Dama Slap de The Faraway Tree , que hacía uso regular del castigo corporal, fue cambiada a Dama Snap, que ya no lo hacía, y los nombres de Dick y Fanny en la misma serie (respectivos términos de jerga en algunos dialectos para genitales masculinos y femeninos) fueron cambiados a Rick y Frannie. [158] [159] Los personajes de las series de Malory Towers y St. Clare ya no son azotados ni amenazados con una paliza, sino que son regañados. Las referencias al pelo corto de George que la hacía parecer un niño fueron eliminadas en las revisiones de Five on a Hike Together , lo que refleja la idea de que las niñas no necesitan tener el pelo largo para ser consideradas femeninas o normales, [160] como lo fue el comentario de Anne en The Famous Five de que los niños no pueden usar vestidos bonitos o gustarles las muñecas de las niñas. [161] En The Adventurous Four , los nombres de las niñas gemelas se actualizaron de Jill y Mary a Pippa y Zoe, entre otros cambios que llevaron al organizador de la Sociedad Enid Blyton a argumentar que eran similares a tener "un Virgin Express [ avión de pasajeros ] pasando rápidamente por delante de los Railway Children porque la era del vapor ha terminado... [N]o queremos arruinar el encanto de algo que fue escrito en un entorno particular". [162]
En 2010, Hodder , el editor de la serie Famous Five, anunció su intención de actualizar el lenguaje utilizado en los libros, de los que vendió más de medio millón de copias al año. Los cambios, que Hodder describió como "sutiles", afectan principalmente al diálogo más que a la narrativa. Por ejemplo, "túnica escolar" se convierte en "uniforme", "madre y padre" y "madre y papi" (este último utilizado por personajes femeninos jóvenes y considerado sexista) se convierte en "mamá y papá", [163] y "bañarse" se reemplaza por "nadar" y "camiseta" y "pullover" por "jumper". [158] [164] Algunos comentaristas ven los cambios como necesarios para alentar a los lectores modernos, [163] mientras que otros los consideran innecesarios y condescendientes. [158] En 2016, la empresa matriz de Hodder, Hachette, anunció que abandonarían las revisiones, ya que la reacción de los lectores mostró que no habían sido un éxito. [164]
En 1954, Blyton adaptó Noddy para el teatro, produciendo la pantomima Noddy in Toyland en solo dos o tres semanas. La producción se representó en el Stoll Theatre de 2660 asientos en Kingsway , Londres, en Navidad. [165] Su popularidad resultó en que el espectáculo se representara durante la temporada navideña durante cinco o seis años. [166] Blyton estaba encantado con su recepción por parte de los niños en la audiencia y asistía al teatro tres o cuatro veces por semana. [167] Las adaptaciones televisivas de Noddy desde 1954 incluyen una en la década de 1970 narrada por Richard Briers . [168] En 1955 se produjo una obra de teatro basada en los Cinco famosos, y en enero de 1997 el King's Head Theatre se embarcó en una gira de seis meses por el Reino Unido con The Famous Five Musical , para conmemorar el centenario de Blyton. El 21 de noviembre de 1998 se estrenó The Secret Seven Save the World en el Teatro Sherman de Cardiff. [1]
También ha habido varias adaptaciones cinematográficas y televisivas de los Cinco: por la Children's Film Foundation en 1957 y 1964 , Southern Television en 1978-79 y Zenith Productions en 1995-97 . [7] La serie también fue adaptada para la película alemana Fünf Freunde , dirigida por Mike Marzuk y estrenada en 2011. [169]
St. Clare's fue adaptado en una serie de televisión de anime de 1991, Mischievous Twins: The Tales of St. Clare's , por Tokyo Movie Shinsha . [170]
The Comic Strip , un grupo de comediantes británicos, produjo dos parodias extremas de los Cinco para la televisión del Canal 4 : Five Go Mad in Dorset , transmitida en 1982, [g] y Five Go Mad on Mescalin , transmitida al año siguiente. [1] Una tercera parte de la serie, Five Go to Rehab , se transmitió en Sky en 2012. [171]
La serie de libros The Faraway Tree de Blyton también ha sido adaptada a la televisión y al cine. El 29 de septiembre de 1997, la BBC comenzó a transmitir una serie animada llamada The Enchanted Lands , basada en la serie. [172] En 2014, la editorial Hachette , propietaria de los derechos de autor, anunció un acuerdo con la productora dirigida por Sam Mendes para una adaptación cinematográfica de la serie "The Faraway Tree". Marlene Johnson, de Hachette, dijo: "Enid Blyton fue una apasionada defensora de la narración infantil, y The Magic Faraway Tree es un fantástico ejemplo de su imaginación creativa". [173]
La compañía de teatro de Emma Rice adaptó Malory Towers de Blyton para un musical del mismo nombre . Tenía previsto realizar una gira por el Reino Unido en primavera de 2020, pero se ha pospuesto debido a la pandemia de COVID-19 .
En 2020, Malory Towers fue adaptada como una serie de televisión de 13 episodios para la BBC. Se realizó en parte en Toronto y en parte en el Reino Unido en asociación con Family Channel de Canadá. La serie salió al aire en el Reino Unido a partir de abril de 2020 y ha sido renovada para tres temporadas más. [174]
Seven Stories , el Centro Nacional de Libros Infantiles en Newcastle upon Tyne , posee la colección pública más grande de documentos y manuscritos de Blyton. [175] La colección Seven Stories contiene una cantidad significativa de manuscritos de Blyton, incluyendo la novela inédita, Mr Tumpy's Caravan , así como documentos y diarios personales. [176] La compra del material en 2010 fue posible gracias a una financiación especial del Heritage Lottery Fund , el MLA/V&A Purchase Grant Fund y dos donaciones privadas. [177]
se inscribió en un curso de formación de profesores en septiembre de 1916 en IHS
