Quest for Camelot (estrenada internacionalmente como The Magic Sword: Quest for Camelot ) es una película de fantasía musical animada estadounidense de 1998 producida por Warner Bros. Feature Animation y dirigida por Frederik Du Chau y basada muy libremente en la novela de 1976 The King's Damosel de Vera Chapman. . Cuenta con las voces de Jessalyn Gilsig , Cary Elwes , Gary Oldman , Eric Idle , Don Rickles , Jaleel White , Jane Seymour , Pierce Brosnan , Bronson Pinchot , Gabriel Byrne , John Gielgud (su última película), Frank Welker y Sarah Rayne. Andrea Corr , Bryan White , Celine Dion y Steve Perry interpretan las voces cantantes de Gilsig, Elwes, Seymour y Brosnan. La historia sigue a Kayley (Gilsig), la aventurera hija de un Caballero de la Mesa Redonda asesinado por Lord Ruber (Oldman), hambriento de poder. Cuando el renovado intento de Ruber de usurpar Camelot al rey Arturo (Brosnan) robando Excalibur sale mal, Kayley solicita la ayuda del recluso ciego Garrett (Elwes) y un dragón de dos cabezas , Devon y Cornwall (Idle y Rickles), para ayudarla. Recupera la espada y salva el reino.
En mayo de 1995, se anunció que la película, inicialmente titulada La búsqueda del Santo Grial , sería el primer proyecto de Warner Bros. Feature Animation , con Bill Kroyer y Du Chau dirigiendo conjuntamente la película. La película entró en producción ese mismo año, pero se retrasó cuando los animadores fueron reasignados para ayudar a terminar Space Jam (1996). Mientras tanto, la historia fue reestructurada en gran medida; Entre estos cambios estaba su enfoque central en la sustitución del Santo Grial por Excalibur. Las diferencias creativas provocadas por estas modificaciones dieron como resultado que miembros destacados del personal de animación y gestión, incluido Kroyer, abandonaran el proyecto. Debido a su problemática producción, el estreno de la película se retrasó seis meses, de noviembre de 1997 a mayo de 1998. La animación se realizó principalmente en Glendale, California y Londres , Inglaterra . [4] [5]
Quest for Camelot fue lanzado por Warner Bros. bajo su sello Family Entertainment el 15 de mayo de 1998 en Estados Unidos y Canadá. Recibió críticas mixtas [6] y fue un fracaso comercial , recaudando 38,1 millones de dólares frente a un presupuesto de 40 millones de dólares. [7] Una de las canciones de la película, " The Prayer ", ganó el Globo de Oro a la Mejor Canción Original y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original .
Ambientado en la mitología celta , Sir Lionel es un caballero de la Mesa Redonda , que muere frustrando un intento de asesinato del Rey Arturo por parte del malvado Lord Ruber, quien luego es ahuyentado por Excalibur , la espada de Arturo. Más tarde, mientras está en el funeral de Lionel, Arthur le dice a la hija de Lionel, Kayley, y a su viuda , Juliana, que siempre serán bienvenidos en Camelot . Kayley sueña con convertirse en Caballero, como su padre, y se entrena mientras trabaja en su granja.
Una década después, el grifo de Ruber ataca a Camelot, donde roba Excalibur y hiere al Rey Arturo. El halcón mascota de Merlín , Ayden, ataca al grifo y hace que arroje la espada al Bosque Prohibido. Los árboles sensibles del bosque ahuyentan al Grifo. Cuando Kayley se entera de la noticia, planea buscar ella misma a Excalibur, lo que disgusta a su madre. Ruber ataca la granja y captura a Kayley y Juliana, planeando usarlas para entrar a Camelot. Utiliza una poción de bruja para fusionar a sus secuaces con sus armas y un gallo calzonazos llamado Bladebeak. Después de escuchar los planes de Ruber, Kayley escapa y se dirige al bosque, perseguida por los hombres de acero y Bladebeak. Una vez en el bosque, Kayley es salvada por Garrett, un ermitaño ciego , y Ayden. Deciden buscar a Excalibur y Kayley lo convence para que la deje unirse a la búsqueda. Ruber se entera de esto por Bladebeak y decide seguirlos para obtener Excalibur.
Kayley y Garrett se encuentran con un bromista dragón de dos cabezas llamado Devon y Cornwall, cuyas dos cabezas no se soportan y sueñan con estar separadas, y no pueden volar ni escupir fuego. Escapan de un grupo de dragones atacantes, que son eliminados por Ruber y sus secuaces, y Devon y Cornwall se unen a su búsqueda. Durante una noche de descanso (para gran desgana de Kayley), Garrett revela que una vez fue el mozo de cuadra del rey Arturo y que quería ser caballero. Le dieron una patada en la cabeza mientras salvaba los caballos del rey de un incendio, lo que le provocó ceguera. Después del incidente, Sir Lionel todavía creía en Garrett y lo entrenó personalmente. Garrett también le enseña a Kayley más sobre el bosque, incluida la existencia de plantas curativas mágicas.
Al día siguiente, sólo encuentran el cinturón y la vaina de Excalibur en una huella gigante. Los frustrados desvaríos de Kayley hacen que Garrett pierda la señal de Ayden y uno de los hombres de Ruber lo hiere. Kayley usa los árboles inteligentes para atrapar a Ruber y sus hombres, y escolta a Garrett a una cueva remota donde usa una planta curativa para curar las heridas de Garrett. Kayley y Garrett se reconcilian y se profesan su amor. Al día siguiente, el grupo entra en una cueva gigante donde un ogro con forma de roca sostiene a Excalibur y la usa como palillo de dientes. Arrebatan a Excalibur y huyen de Ruber en el proceso.
Llegan al final del bosque, pero Garrett decide quedarse atrás, alegando que no pertenece a Camelot, y le entrega Excalibur a Kayley. Ruber captura a Kayley, toma Excalibur y la fusiona con su brazo derecho. Encarcela a Kayley en la carreta con Juliana. Devon y Cornwall, que son testigos de esto, corren hacia Garrett y lo convencen de salvar a Kayley. Al trabajar juntos por primera vez, Devon y Cornwall pueden volar y escupir fuego, y llevan a Garrett a Camelot. Bladebeak se reconcilia con su gallina que constantemente la domina y libera a Kayley de sus cuerdas, y ella advierte a los guardias de la trampa de Ruber, exponiéndolo a él y a sus hombres de acero. Garrett, Devon y Cornwall llegan poco después y acuden en su ayuda. Kayley y Garrett entran al castillo mientras Devon y Cornwall rescatan a Ayden del Grifo lanzando fuego a la criatura.
En el interior, Kayley y Garrett encuentran a Ruber intentando matar a Arthur con Excalibur, regodeándose de lo todopoderoso que se ha vuelto ahora. Intervienen y engañan a Ruber para que devuelva Excalibur a su piedra, lo que hace que su magia desintegre a Ruber, haga que los secuaces, incluido Bladebeak, vuelvan a la normalidad y separe temporalmente a Devon y Cornwall, pero deciden volver a estar juntos. Más tarde, con Camelot restaurado a su antigua gloria, Kayley y Garrett se casan y ambos se convierten en Caballeros de la Mesa Redonda antes de alejarse juntos en su caballo.
En mayo de 1995, The Quest for the Grial fue el primer proyecto anunciado por Warner Bros. Feature Animation . Bill Kroyer y Frederik Du Chau fueron anunciados como directores, con Sue Kroyer como coproductora. Elizabeth Chandler, que había coescrito el guión de Una princesita (1995), fue contratada para escribir el guión, pero finalmente fue reemplazada por un trío de escritores antes de que Kirk DeMicco, que entonces tenía 25 años, finalmente consiguiera el trabajo oficial (él Más tarde trabajaría en otras películas animadas, incluida Ruby Gillman: Teenage Kraken ). La historia inicial se centró en un joven personaje femenino llamado Susannah, que se embarca en una peligrosa búsqueda del Santo Grial para salvar a su hermana de un caballero poderoso y despiadado . [8] Según Lauren Faust , quien había animado la película, inicialmente se concibió con una clasificación PG-13 , en la línea de Wizards (1977) de Ralph Bakshi , pero se cambió para que fuera más familiar. competir con las películas del Renacimiento de Disney . [9]
La película se puso en producción antes de que se finalizara la historia. Sin embargo, durante el otoño de 1995, los animadores fueron reasignados para terminar Space Jam (1996). Mientras tanto, en abril de 1996, Christopher Reeve fue elegido para interpretar al Rey Arturo. [10] Mientras tanto, se realizaron varios cambios en la historia que resultaron en diferencias creativas entre los Kroyer y la dirección del estudio. En particular, Excalibur reemplazó al Santo Grial, algo que el presidente de Warner Bros. Feature Animation, Max Howard, consideró que reflejaba mejor el escenario de la película: "El símbolo de Camelot es el poder de Excalibur, y eso se convirtió en un tema más interesante: quien sostenía la espada, sostenía el poder." [4] A mediados de 1996, los Kroyer supuestamente fueron despedidos por Howard, [11] quien más tarde pasó a desarrollar otro proyecto en Warner Bros. Feature Animation. [4]
Tras la marcha de los Kroyer, dos animadores supervisores junto con varios empleados del departamento de arte del estudio abandonaron el proyecto. [11] [12] El productor inicial de la película, Frank Gladstone, dejó el proyecto en febrero de 1997 y fue reemplazado por Dalisa Cohen. [11] El supervisor de efectos, Michel Gagné, recordó que "la gente se estaba dando por vencida. El jefe de diseño fue expulsado, el jefe de fondo, el productor ejecutivo, el productor, el director, el productor asociado... todos rodaron. Es una especie de un ambiente difícil para trabajar." [13] : 218 Finalmente, Du Chau fue ascendido a director de la película. [11] Mientras tanto, Reeve fue reemplazado por Pierce Brosnan cuando no estuvo disponible para grabar nuevos diálogos. [13] : 217 [4]
En un artículo en Animation Magazine , Chrystal Klabunde, la principal animadora de Garrett, declaró: "Era muy pesado. Todos los ejecutivos corrían felices y hacían de ejecutivos, consiguiendo oficinas en las esquinas, pero muy pocos de ellos tenían algún concepto sobre la animación en Todo, sobre hacer una película animada, a nadie de arriba se le ocurrió que tenían que empezar desde abajo y construir eso. Los problemas realmente surgieron de la inexperiencia de todos los involucrados . "Simplemente dijiste: 'Hazlo' y se hizo. Nunca se les ocurrió que se hizo porque Disney tenía una infraestructura que funcionaba como un reloj. Nosotros no la teníamos". [13] : 218 Según se informa, "los sobrecostos y las pesadillas de producción" llevaron al estudio a "reconsiderar su compromiso con la animación". [14] El cineasta Brad Bird (que dirigió The Iron Giant , la próxima película animada de Warner Bros.) pensó que la microgestión, que según él había funcionado bien para Disney pero no para Warner Bros., había sido parte del problema. [14]
La película fue animada principalmente en las instalaciones principales de Warner Bros. Feature Animation ubicadas en Glendale, California y Londres , Inglaterra . [10] En enero de 1996, se abrió el estudio de animación de Londres, donde se esperaba que más de 50 animadores animaran 20 minutos de animación, que serían enviados de regreso a Glendale para ser entintados y pintados . [15] ¡Los estudios adicionales que trabajaron en la película incluyeron Yowza! Animation en Toronto, Ontario , donde ayudaron en la animación de limpieza , [16] Heart of Texas Productions en Austin y A. Film A/S en Copenhague , donde, junto con Londres, aproximadamente una cuarta parte de la película fue animada en el extranjero. [13] : 218 [17] Los animadores supervisores fueron Athanassios Vakalis para Kayley, Chrystal Klabunde para Garrett, Cynthia Overman para Juliana, Alexander Williams para Ruber, Dan Wagner para Devon y Cornwall, Stephan Franck para Griffin and Bladebeak y Mike Nguyen. para Ayden. [18]
Para crear el ogro con forma de roca y otros efectos generados por computadora, el equipo de producción utilizó el software Alias Research de Silicon Graphics . Según Katherine Percy, directora de efectos CGI, el software fue diseñado originalmente para efectos especiales utilizados en películas de acción real. [18] [19]
El 31 de enero de 1996, David Foster y Carole Bayer Sager fueron contratados para componer varias canciones para la película. [21] El álbum alcanzó el puesto 117 en el Billboard 200 y ganó el Globo de Oro a la mejor canción original por " The Prayer ". La canción también fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original , pero perdió ante " When You Believe " de El Príncipe de Egipto de DreamWorks . [22]
En la banda sonora, "The Prayer" fue interpretada por separado por Celine Dion en inglés y por Andrea Bocelli en italiano . El ahora más conocido dúo Dion-Bocelli en ambos idiomas apareció por primera vez en octubre de 1998 en el álbum navideño de Dion These Are Special Times ; también fue lanzado como sencillo en marzo de 1999 y en el álbum Sogno de Bocelli en abril de 1999.
" Looking Through Your Eyes " fue el sencillo principal de la banda sonora. Andrea Corr de The Corrs y Bryan White interpretaron la canción a dúo en la película, mientras que LeAnn Rimes interpretó la canción durante los créditos finales como la versión pop. El segundo sencillo de la banda sonora, "I Stand Alone", interpretado por White en la película y Steve Perry en los créditos finales. Otras canciones originales compuestas para la película incluyen "United We Stand", "On My Father's Wings", "Ruber" y "If I Didn't Have You".
Las canciones originales interpretadas en la película incluyen:
La película estaba originalmente programada para el 14 de noviembre de 1997, pero se retrasó hasta el 15 de mayo de 1998 para darle al equipo de producción más tiempo para terminar la película. [23]
La película estuvo acompañada de una campaña de marketing con licenciatarios promocionales que incluían a Tyson Foods , Kraft Foods , Frito-Lay , Kodak , Act II Popcorn y Hasbro a través de Kenner Products . El restaurante de comida rápida Wendy's tenía juguetes basados en los personajes incluidos en la comida de un niño, mientras que Kodak tenía anuncios impresos en más de 200 millones de sobres de procesamiento de fotografías. [23] [24] [25] Warner Bros. también se asoció con Scholastic para producir libros para niños basados en la película. [26]
Quest for Camelot fue lanzado en VHS y DVD por Warner Home Video en los Estados Unidos y Canadá el 13 de octubre de 1998. La edición VHS incluye un avance de The King and I (1999) de Warner Bros. y Morgan Creek Productions y la Dibujos animados de Tom y Jerry , " The Two Mouseketeers ", mientras que el DVD incluía varios documentales sobre cómo se hizo con entrevistas a los realizadores y al elenco y un video musical de "I Stand Alone". Para ayudar a promover el lanzamiento del video casero de la película, Warner Bros. se asoció con Act II, American Express , Best Western Hotels , CoinStar , Continental Airlines , Smucker's y UNICEF , que anunciaron sus cajas de donaciones de truco o trato antes de que llegara Halloween. [27]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 43% basado en 30 reseñas, con una calificación promedio de 5,2/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Disminuida por una animación desigual y canciones empalagosas, Quest for Camelot es una aventura que debería devolvérsele a La Dama del Lago". [28] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio de 50 basada en 22 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [29] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una B+ en una escala de calificaciones de A a F. [30]
Owen Gleiberman , reseña para Entertainment Weekly , escribió: "Las imágenes son divertidas y útilmente exuberantes, pero la historia y los personajes podrían haber surgido de un programa de software de escritura de guiones, y las canciones (cantadas por Celine Dion y Steve Perry, entre otros) son Fondo de pantalla pop de Las Vegas." [31] David Kronke de Los Angeles Times describió la película como "fórmula" y escribió que era "un reflejo casi perfecto de tendencias preocupantes en las películas animadas". Llamó a Kayley "una heroína femenina valiente y estándar" y dijo que "la ceguera de Garrett es el único elemento aventurero de la película, pero incluso parece calculado; su falta de visión no es debilitante, pero aún así les da a los niños una lección de aceptación. " [32]
Crítico de la historia, la animación, los personajes y la música, James Berardinelli de ReelViews escribió que la película era "aburrida, aburrida y, lo peor de todo, caracterizada por obras de arte que caritativamente podrían llamarse 'poco impresionantes ' " . [33] Stephen Holden de The New York Times escribió: "Siguiendo los pasos de la exuberante pero tonta Anastasia de 20th Century Fox (una película mucho mejor que ésta), Quest for Camelot sugiere que Disney todavía posee la franquicia artística de películas animadas". [34] Kevin J. Harty, editor de una colección de ensayos titulada Cinema Arthuriana , dice que la película está "ligeramente en deuda, en lugar de, como afirma la publicidad de Warner, basada en" la novela de Chapman. [35]
Peter Stack del San Francisco Chronicle dijo que la película es "una aventura enérgica con generosos encantos románticos y cómicos" que "tiene como objetivo complacer a una variedad de edades, con chistes locos, romance cursi, un villano de gran tamaño y melodías pegadizas interpretadas por Celine Dion". y LeAnn Rimes, entre otros." [36] Joe Leydon de Variety consideró la película como una "fantasía ligera pero agradable que ofrece un giro juguetonamente feminista a las leyendas artúricas" y señaló que la "animación, aunque no está a la altura de los estándares de Disney, es lo suficientemente impresionante en sus propios términos como para deslumbrar la vista y servir a la historia." [37]
Quest for Camelot recaudó 6 millones de dólares en su primer fin de semana, ocupando el tercer lugar detrás de The Horse Whisperer y Deep Impact . [38] La película finalmente recaudó 22,5 millones de dólares durante su presentación en cines en América del Norte. [39] En conjunto, la película recaudó 38,1 millones de dólares en todo el mundo. [3] El estudio perdió alrededor de 40 millones de dólares con la película. [7]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Antes del estreno de la película, Warner Bros. tenía planes de hacer una adaptación teatral de la película que recorrería diferentes ferias renacentistas en todo Estados Unidos , así como un espectáculo de fuegos artificiales nocturno para Six Flags Great Adventure . Ambos espectáculos fueron diseñados por SLG Design & Creative Talent y Steve Gilliam. [46]
El aspecto de gira del proyecto se canceló poco después del estreno de la película debido al mal desempeño de taquilla y al costo anticipado de la gira, pero el espectáculo nocturno de fuegos artificiales terminó dando frutos. Quest for Camelot Nights debutó en Six Flags Great Adventure en 1998 y estuvo vigente hasta 2001.
El programa contó la historia de la película, y muchos de los personajes principales de la película aparecieron como personajes vivos en el programa. Los números musicales de la película se representaron con escenas de la película proyectadas en las "cortinas de agua" del programa. [47]
The Quest for Camelot Audio Action-Adventure fue un audiolibro de seguimiento basado en la película. Lanzada el 7 de abril de 1998, [48] la historia interactiva presenta dos nuevas canciones que no se incluyeron en la película, Camelot y To Be a Knight . [49] Inicialmente anunciado en 1996, el audiolibro estaba programado para ser lanzado en octubre de 1997, [50] pero se retrasó hasta abril de 1998. La historia fue narrada por Val Bettin .
El primer videojuego se tituló Quest for Camelot y es un videojuego de acción y aventuras desarrollado por Titus Interactive y publicado por Nintendo para Game Boy Color en 1998, y posteriormente fue agregado al servicio Nintendo Switch Online el 5 de septiembre de 2023. Se planeó la versión del juego para Nintendo 64 , [51] pero fue descartada debido al desempeño de la película en taquilla. [52] El segundo videojuego se tituló Quest for Camelot: Dragon Games es un juego de computadora desarrollado por Knowledge Adventure , que le da al jugador la capacidad de explorar Camelot después de los eventos de la película. Además de explorar el mundo, el jugador puede criar un huevo de dragón y verlo crecer.
Búsqueda de Camelot Jerry Beck.
