El Wigmore Hall es una sala de conciertos situada en el número 36 de Wigmore Street , en el oeste de Londres. Fue diseñada por Thomas Edward Collcutt e inaugurada en 1901 con el nombre de Bechstein Hall ; se considera que tiene una acústica especialmente buena . Está especializada en interpretaciones de música de cámara , música antigua, música vocal y recitales de canciones, y acoge más de quinientos conciertos al año, además de un concierto semanal transmitido por BBC Radio 3 .
El Bechstein Hall fue construido entre 1899 y 1901 por C. Bechstein Pianofortefabrik , el fabricante de pianos alemán, cuya sala de exposiciones estaba al lado. El arquitecto británico Thomas Edward Collcutt fue el encargado de diseñar el espacio. Collcutt también fue responsable del Savoy Hotel en The Strand (posteriormente modificado) y del Palace Theatre en Cambridge Circus (originalmente la Royal English Opera House ), con el que el Hall comparte ornamentación de terracota pálida.
La Sala Bechstein se inauguró el 31 de mayo de 1901 con un concierto en el que actuaron el pianista y compositor Ferruccio Busoni y el violinista Eugène Ysaÿe . [1] Durante su primera etapa, la Sala atrajo a grandes músicos como Artur Schnabel , Peter Arnold , Pablo Sarasate , Percy Grainger , Myra Hess , Arthur Rubinstein , Vladimir Rosing , Alexander Siloti , Camille Saint-Saëns , Jascha Spivakovsky , Max Reger y Marian Anderson (que actuó allí en 1933).
La Compañía Bechstein construyó salas de conciertos similares en San Petersburgo y París, aunque, al igual que sus oficinas y espacios para espectáculos en Londres, estas y el negocio en su conjunto sufrieron durante la Primera Guerra Mundial . Bechstein se vio obligada a dejar de operar en Gran Bretaña el 5 de junio de 1916 tras la aprobación de la Ley de modificación de la Ley de comercio con el enemigo de 1916 y todas las propiedades, incluida la sala de conciertos y las salas de exposición, fueron confiscadas y clausuradas sumariamente. [2] En 1916, la sala se vendió como propiedad del enemigo en una subasta a Debenhams por 56.500 libras esterlinas, una cifra considerablemente inferior a las 100.000 libras esterlinas que costó solo el edificio. Luego fue rebautizada como Wigmore Hall y abrió con el nuevo nombre en 1917.
Después de un siglo de ausencia, en 2021 la empresa Bechstein obtuvo el permiso de planificación para construir una nueva sala de exposiciones y un pabellón en el número 22 de Wigmore Street, a solo unos pocos edificios al este del Wigmore Hall. El recinto de 100 asientos, con una inversión de 30 millones de dólares, se inaugurará en 2023. [3]
El Wigmore Hall sigue el estilo renacentista , utilizando paredes de alabastro y mármol , que forman una sala plana y rectangular con un pequeño escenario elevado, rematado con una cúpula que representa el alma de la música. [4] El mural distintivo fue diseñado por Gerald Moira , responsable de varias obras de arte público contemporáneo; más tarde se convirtió en director del Edinburgh College of Art . Después de completar el diseño, la cúpula fue ejecutada por el escultor Frank Lynn Jenkins . Fue restaurada en 1991 y 1992 y ha aparecido a menudo en el material de marketing e impreso del Hall. [ cita requerida ]
Se considera que el Hall tiene una de las mejores acústicas para la música clásica en Europa. [5] Fue remodelado en 2004 y fue ampliamente elogiado por ser completado a tiempo y dentro del presupuesto. La capacidad actual del Hall, distribuida en las plateas y un balcón más pequeño, es de 545 asientos. [1] En 2005, el Wigmore Hall Trust compró un contrato de arrendamiento a largo plazo de 300 años por £ 3,1 millones. [6] Esto aseguró el futuro del Hall y permitió que el dinero previamente requerido para el alquiler se utilizara para un mayor desarrollo de su programa artístico. Hay dos bares y un restaurante en la planta baja, debajo del auditorio principal. [7]
Wigmore Hall disfrutó de una serie de largas asociaciones con muchos grandes artistas del siglo XX, incluidos Elisabeth Schwarzkopf , Victoria de los Ángeles , Sergey Prokofiev , Shura Cherkassky , Paul Hindemith , Andrés Segovia , Peter Pears , Benjamin Britten y Francis Poulenc .
El Hall mantuvo una relación particularmente fructífera con Benjamin Britten, tanto como compositor como intérprete. Su Serenata para tenor, trompa y cuerdas , el Segundo cuarteto de cuerdas, Los sonetos sagrados de John Donne y Los siete sonetos de Miguel Ángel se estrenaron en el Hall, al igual que extractos de la ópera Peter Grimes (antes de su estreno mundial en el Teatro Sadler's Wells en junio de 1945).
Wigmore Hall conmemoró su asociación con Britten con una serie de actuaciones y eventos titulados 'Antes de la vida y después' en noviembre y diciembre de 2012. [8] Esos conciertos contaron con artistas como Alice Coote , Ann Murray , Mark Padmore , Gerald Finley , Julius Drake , Malcolm Martineau , Martyn Brabbins , Nash Ensemble y el Cuarteto Takács , y se realizaron para marcar el comienzo de una celebración internacional de un año del centenario del nacimiento de Britten. [9]
La temporada 2019-20 del Wigmore Hall incluyó una serie centrada en Britten y sus conexiones con el recinto. Allan Clayton y James Baillieu conmemoraron la primera interpretación de los Siete sonetos de Miguel Ángel , interpretados por Britten y su compañero, el tenor Peter Pears, el 23 de septiembre de 1942, junto con una alineación de cantantes adicionales en otras obras de Britten. Más adelante en la temporada, el Wigmore Hall conmemoró tanto el cumpleaños de Britten como el aniversario de su muerte. [10]
Desde su creación, el Wigmore Hall ha sido un importante centro de interpretación de canciones de arte y Lieder . El estreno británico de Die schöne Müllerin de Schubert tuvo lugar en el Wigmore Hall en 1903 [11], así como la primera interpretación en el Reino Unido del ciclo de canciones de Janáček El diario de un desaparecido en 1922. [12]
Peter Schreier , Janet Baker y Margaret Price actuaron regularmente en el Hall, y en los últimos años Wigmore ha producido recitales con Thomas Quasthoff , Ian Bostridge , Susan Graham , Mark Padmore , Sir Thomas Allen , Matthias Goerne , Dame Felicity Lott , Angelika Kirchschlager , Simon Keenlyside , Anne Sofie von Otter , Wolfgang Holzmair , Christopher Maltman , Andreas Scholl y Soile Isokoski . Entre los intérpretes más recientes se incluyen Christian Gerhaher , Florian Boesch , Roderick Williams , Iestyn Davies , Sandrine Piau , Lucy Crowe y Henk Neven.
Entre los instrumentistas y grupos de cámara que actúan en la sala se incluyen Leslie Howard , Vladimir Ashkenazy , Charlie Siem , Stephen Kovacevich , András Schiff , Joshua Bell , Maxim Vengerov , Angela Hewitt , Steven Isserlis , Pierre-Laurent Aimard , Steven Osborne , Stephen Hough , Bruce Brubaker , el Nash Ensemble , los Beaux Arts y Florestan Trios y los Cuartetos Artemis, Aviv , Belcea, Emerson, Endellion, Hagen, Jerusalem, Takács y Zehetmair. [13] En los últimos años, artistas y conjuntos como Igor Levit, Iestyn Davies, Doric String Quartet, The Elias String Quartet, Ning Feng, Francesco Piemontesi, Alina Ibragimova, Mahan Esfahni, Arcangelo, Hilary Hahn, Thomas Ades, Sir George Benjamin, Julia Fisher, Nicola Benedetti, Isabele Faust, Bretton Brown y Christian Gerharher se han asociado y conectado con Wigmore Hall a través de series de conciertos y residencias artísticas. El Hall es conocido por ayudar a jóvenes artistas a lanzar y desarrollar sus carreras internacionales.
Las siguientes obras de cámara tuvieron su estreno en el Reino Unido en el Hall: la Sonata para violín y piano de Janáček ; los seis cuartetos de cuerdas de Bartók ; el Cuarteto de cuerdas n.º 2 de Schoenberg ; la Sonata para violín de Debussy ; los Contrastes de Copland ; y el Sexteto de Capriccio de Richard Strauss . [14]
El director del Wigmore Hall es John Gilhooly , OBE, cantante clásico nacido en Limerick . Se incorporó como director ejecutivo en 2000 y se convirtió en director artístico además en 2005 a la edad de 32 años . [15] Gilhooly ha mantenido y ampliado el repertorio principal del Hall de canciones clásicas, música de cámara y música antigua, además de introducir nuevas iniciativas para atraer a un público más diverso. Gilhooly introdujo veladas de jazz, comisariadas por el pianista de jazz estadounidense Brad Mehldau . La música del mundo también es una característica habitual y hay una serie de conciertos nocturnos, que han atraído a nuevos oyentes más jóvenes.
El director artístico anterior fue Paul Kildea . Antes de él, William Lyne se desempeñó como director durante 37 años, desde 1966 hasta 2003, tiempo durante el cual introdujo temporadas temáticas, la primera de las cuales fue la Serie Fauré en 1979-80, con programas posteriores dedicados a Schumann , Purcell , Bach , Ligeti , Haydn , Shostakovich y Vaughan Williams . [16]
El Wigmore Hall se ha convertido en uno de los principales comisionadores de nueva música gracias a su legado. El 31 de agosto de 2007, John Gilhooly anunció un programa para compositores modernos.
Wigmore fomenta más vínculos con la escena musical contemporánea a través de la introducción de su programa de Compositor en Residencia. Luke Bedford se convirtió en el primer Compositor en Residencia en 2009 y fue sucedido por Julian Anderson en 2013. Junto con las interpretaciones de su obra, Wigmore ha presentado una serie de conciertos dedicados a la música de Sir George Benjamin , Huw Watkins , Thomas Larcher , Elliott Carter , Brett Dean , Kevin Volans , James MacMillan y Jörg Widmann . El Compositor en Residencia de la temporada 2019-20 fue Vijay Iyer .
En 2012, John Gilhooly dio a conocer un nuevo plan de encargos, respaldado por una importante donación de la Fundación Hoffmann y su presidente, el empresario, conservacionista y filántropo suizo, André Hoffmann. La donación de la Fundación ha asegurado el encargo de nuevas obras de Julian Anderson, Peter Eötvös , Anna Meredith , Nico Muhly , Wolfgang Rihm , Judith Weir y Jörg Widmann y, a partir de 2013, la Sala se ha comprometido a estrenar 13 nuevas obras por temporada. [14]
El Concurso Internacional de Canto Wigmore Hall/Independent Opera (anteriormente Concurso Internacional de Canto Wigmore Hall/Kohn Foundation) se celebra cada dos años en el recinto y se fundó en 1997. Tras 20 años de apoyo de la Fundación Kohn, el Concurso de 2019 fue patrocinado por Independent Opera en Sadler's Wells. La relación de Independent Opera con Wigmore Hall se remonta a hace 10 años, cuando se le concedió la primera beca de canto Wigmore Hall/Independent Opera al bajo Matthew Rose . La ronda preliminar, las semifinales y la final se celebran en Wigmore Hall.
Desde julio de 2020, el Hall también ha acogido el Concurso Internacional de Cuarteto de Cuerdas Wigmore Hall (anteriormente Concurso Internacional de Cuarteto de Cuerdas de Londres e inicialmente Concurso Internacional de Cuarteto de Cuerdas de Portsmouth ) que se celebra cada tres años. [17] Pueden participar cantantes y pianistas de 33 años o menos de todo el mundo.
La sala es un lugar para retransmisiones y grabaciones . BBC Radio 3 transmite su concierto a mediodía desde Wigmore Hall todos los lunes durante la temporada, que va de septiembre a julio. En los últimos conciertos a mediodía de la BBC han participado Benjamin Grosvenor , el Cuarteto Škampa, Christoph Denoth, Noriko Ogawa , Gautier Capuçon , Gabriela Montero , el Trío ATOS, Clara Mouriz, Mark Padmore y Yevgeny Sudbin . [18] También se retransmiten en directo o se graban varios conciertos nocturnos para su posterior transmisión en Sky Arts TV, además de ser publicados por compañías discográficas.
Wigmore Hall también publica grabaciones de conciertos de artistas destacados en su propio sello discográfico Wigmore Hall Live, recibiendo el premio especial Sello del Año en los Premios Gramophone de 2011. [19] El sello entró en las listas clásicas con un recital de la fallecida Lorraine Hunt Lieberson , que también ha sido nominado para un Premio Gramophone . Las incorporaciones recientes al catálogo incluyen recitales del violinista Maxim Vengerov de obras de Bach y Beethoven y el concierto del barítono Roderick Williams de obras de Mahler, Korngold y Schumann, acompañado por el pianista austríaco Helmut Deutsch . [20]
Desde 1994, el programa de aprendizaje de Wigmore Hall ofrece a personas de todas las edades, orígenes y capacidades la oportunidad de participar en la creación musical, involucrando a un público amplio y diverso a través de proyectos creativos, conciertos, talleres y recursos en línea. Cada año se celebran alrededor de 600 eventos de aprendizaje, con casi 30.000 visitas al programa.
Wigmore Hall Learning colabora con organizaciones comunitarias, educativas, artísticas, sanitarias y de asistencia social, trabajando en asociación para involucrar a personas que de otro modo no tendrían la oportunidad de participar. El programa incluye trabajo con escuelas, incluidos conciertos, formación de profesores, proyectos con escuelas hospitalarias y el innovador Programa de Escuelas Asociadas, en el que Wigmore Hall Learning trabaja en asociación con escuelas y centros de educación musical para coproducir actividades durante tres años, creando un plan creativo para toda la escuela en materia de música.
Las familias están invitadas a la sala para participar en talleres interactivos y conciertos para familias con bebés, niños en sus primeros años y niños de 5 años o más. Las asociaciones comunitarias incluyen Music for Life (para personas que viven con demencia y sus familias, amigos y cuidadores), proyectos con el Centro Cardinal Hume, que permiten a las personas adquirir las habilidades que necesitan para superar la pobreza y la falta de vivienda, y actividades con Solace Women's Aid, que apoya a mujeres y niños que han sufrido violencia doméstica.
Pathways es una serie de programas y eventos que ofrece una plataforma para artistas emergentes y apoya a la próxima generación de músicos y líderes musicales. Esto incluye los programas anuales Trainee Music Leaders, Royal Academy of Music / Wigmore Hall Fellowship Ensemble y RPS / Wigmore Hall Apprentice Composer, así como Bechstein Sessions, una nueva serie de presentaciones informales que muestran talentos emergentes.
Behind the Music es un programa de eventos de estudio que incluye charlas, conferencias-recitales, clases magistrales, grupos de estudio y días de Ven y Canta.
51°31′00″N 0°08′57″W / 51.516535°N 0.149292°W / 51.516535; -0.149292