stringtranslate.com

Gemelo aphex

Richard David James (nacido el 18 de agosto de 1971), conocido profesionalmente como Aphex Twin , [1] [2] [nb 1] es un músico, compositor y DJ británico nacido en Irlanda. [3] Es conocido por su trabajo idiosincrásico en estilos electrónicos como techno , ambient y Jungle . [10] Periodistas de publicaciones como Mixmag , The New York Times , NME , Fact , Clash y The Guardian han llamado a James uno de los artistas más influyentes e importantes de la música electrónica contemporánea. [22]

Criado en Cornwall , James comenzó a pinchar en fiestas y clubes gratuitos de la zona y del suroeste a finales de los años 1980. [23] Su EP debut Analogue Bubblebath , lanzado en 1991 por Mighty Force Records , le dio a James muchos seguidores; Comenzó a actuar en todo el Reino Unido y Europa continental . [24] [25] James cofundó el sello independiente Rephlex Records el mismo año. Su álbum debut de 1992, Selected Ambient Works 85–92 , lanzado por el sello belga Apollo , obtuvo una mayor aclamación de la crítica y el público. James firmó con Warp en 1993 y posteriormente lanzó álbumes en las listas de éxitos como ... I Care Because You Do (1995) y Richard D. James Album (1996), así como sencillos Top 40 como " Come to Daddy " (1997). y " Lameventanas " (1999); Los dos últimos estuvieron acompañados de vídeos musicales dirigidos por Chris Cunningham y atrajeron a James una atención internacional significativamente más amplia.

Después de lanzar Drukqs en 2001 y completar su contrato con Warp, James pasó varios años lanzando música en su propio sello Rephlex, incluida la serie Analord EP de 2005 bajo su alias AFX y un par de lanzamientos de 2007 como Tuss . En 2014, puso a disposición un LP de 1994 inédito como Caustic Window . Regresó más tarde ese año con el álbum Syro on Warp de Aphex Twin, ganando el premio Grammy al Mejor Álbum Dance/Electrónico . Desde entonces, ha lanzado EP que figuran en las listas de éxitos, incluidos Cheetah (2016) y Collapse (2018). En 2023 lanzó el EP Blackbox Life Recorder 21f/In a Room7 F760 ; su sencillo principal fue nominado al Grammy a la mejor grabación dance/electrónica. [26]

Primeros años de vida

James creció en Cornwall (en la foto: Chapel Porth de Cornwall, vista en la portada y mencionada en las notas del álbum de James de 1993 Surfing on Sine Waves ). [27]

James nació el 18 de agosto de 1971 [28] en Limerick , Irlanda, [29] de padres galeses . [30] Ha dicho que tenía un hermano mayor que nació muerto, también llamado Richard, cuyo nombre heredó. [31] [32] En una entrevista de 1997 con Alternative Press , James declaró que esta muerte ocurrió mientras su familia se había mudado a Canadá en 1968 por el trabajo minero de su padre; Esto llevó a su madre a reutilizar el nombre porque "no quería aceptar la muerte del niño". [33] James creció en Cornwall , [27] donde vivió en Lanner mientras asistía a la escuela Redruth en Redruth . [34] James dijo que le gustaba crecer allí, "aislado de la ciudad y del resto del mundo". [34] Se interesó en hacer sonidos antes de escribir música, y cuando era niño jugaba con las cuerdas dentro del piano de su familia y desmontaba el equipo de cinta. [35] En una entrevista de 2001, James dijo que a los 11 años, ganó £50 en un concurso para producir sonido en un Sinclair ZX81 , una computadora doméstica sin hardware de sonido: "Jugué con el código de máquina y encontré algunos códigos que "Volví a sintonizar la señal de televisión para que hiciera un ruido realmente extraño cuando subías el volumen". [36] Sin embargo, Fact Magazine informó en 2017 que esta historia del concurso es dudosa, [37] y probablemente se basa en un programa publicado en Your Computer Magazine 1982, por el cual el autor (GN Owen) recibió £6. [38] James afirma que compró su primer sintetizador a los 12 años y después de interesarse por la electrónica modificaba sintetizadores analógicos "y basura" para hacer ruido. [35]

James comenzó a hacer música a los 14 años, [34] en parte como refugio de los "malditos horribles" álbumes de Jesus y Mary Chain que tocaba su hermana. [39] Cornwall tenía pocas tiendas de discos, pero una próspera vida nocturna en la que el acid house era popular. [34] James afirmó haber estado haciendo música con similitudes con el acid y el techno durante años antes de escuchar los géneros, lo que lo llevó a comprar todos los discos que pudo encontrar en esos estilos. [40] Al final de su adolescencia, James comenzó a pinchar en clubes y raves, e incluyó sus propias pistas en sus sets. [34] Estudió en Cornwall College de 1988 a 1990 y se graduó con un Diploma Nacional en ingeniería. [28] Según un profesor, a menudo usaba auriculares durante las lecciones prácticas y tenía una "especie de mística sobre él... Creo que algunos de los otros estudiantes estaban un poco asombrados por él". [28]

Carrera

1988-1991: fiestas libres de Cornualles, Rephlex Records y primeros lanzamientos

A finales de la década de 1980, James se involucró en la escena de fiestas libres de Cornualles , organizando raves en "calas secretas a lo largo de la costa y detrás de las dunas de arena". [41] La primera fiesta en la que actuó como DJ fue en un granero en 1988. [29] También se sabía que las fiestas tenían lugar en Gwennap Pit . [42] Atrajeron principalmente a jóvenes y viajeros locales , y las donaciones de entrada se realizaron en cannabis . La comunidad unida también organizaba noches en pequeños clubes en ciudades de todo el condado, incluidas St. Ives , Porthtowan y St Austell . James más tarde se referiría a esta escena como "la mejor en la que jamás haya estado involucrado". [23] [34]

James comenzó como DJ habitual en 1989, tocando semanas alternas en el club nocturno Bowgie en Crantock . Allí conoció a Tom Middleton y Grant Wilson-Claridge. [43] Impresionado por la música de James, Middleton reprodujo una cinta que James le había dado a un organizador de una fiesta gratuita en Exeter , quien finalmente convenció a James para que lanzara un disco en su incipiente sello discográfico Mighty Force Records . [44] James inicialmente se resistió, pero mientras estaba drogado con ácido detrás del escenario en un concierto de DJ, Darby y Middleton lo convencieron de lanzar el disco. Darby dijo más tarde: "Creo que si no hubiera hecho ese viaje esa noche, es posible que nunca hubiera existido ningún Aphex Twin". [44] James ha dado un relato similar: "... me hicieron firmar el contrato cuando estaba fuera de mi cabeza. Estaba tropezando y estaban agitando este dinero y un bolígrafo hacia mí. Es un poco cliché, pero es el forma en que me hicieron firmar". [45] Igualmente impresionado por la música de James, Wilson-Claridge sugirió que usaran algo de dinero que heredó para crear un sello discográfico para lanzarlo. Él y James fundaron Rephlex Records en 1991. [34]

El primer lanzamiento de James fue el EP de 12" Analogue Bubblebath , lanzado por Mighty Force en septiembre de 1991. [46] El EP apareció en la lista de reproducción de Kiss FM , una influyente estación de radio de Londres, dándole una amplia exposición en la escena de la música dance. [47] En 2015, The Guardian calificó el lanzamiento como uno de los momentos clave en la historia de la música dance.48 El disco llamó la atención de Renaat Vandepapeliere, director de R&S Records , en aquel momento uno de los principales sellos rave europeos . Lo visitó en Bélgica, trayendo consigo una caja llena de casetes con su música, de los cuales seleccionaron pistas para dos discos, incluido el primer álbum de James, Selected Ambient Works 85-92 .

En 1992, cuando se corrió la voz sobre sus discos de 12", James comenzó a actuar en eventos techno de Londres como el club formativo Knowledge, celebrado en el club nocturno SW1 en Victoria de Londres , y la influyente noche Lost. [51] [52]

Durante 1991 y 1992, James lanzó tres EP Analogue Bubblebath , dos EP como Caustic Window, el EP Red como parte del colectivo Universal Indicator , junto con los EP Digeridoo y Xylem Tube en el sello R&S . Aunque se mudó a Londres para tomar un curso de electrónica en el Kingston Polytechnic , le admitió a David Toop que sus estudios de electrónica se le estaban escapando mientras seguía una carrera en la música electrónica. [53]

1992-1994: obras ambientales seleccionadas y éxito inicial

El primer álbum de larga duración de Aphex Twin, Selected Ambient Works 85–92 , incluía material que se remonta a la adolescencia de James. Fue lanzado en noviembre de 1992 [54] por Apollo Records , una filial del sello belga R&S . John Bush de Allmusic describiría más tarde el lanzamiento como un momento decisivo en la música ambiental. [4] En una reseña de un disco de Rolling Stone de 2002 , Pat Blashill señaló que Aphex Twin se había "expandido mucho más allá de la música ambiental de Brian Eno al fusionar paisajes sonoros exuberantes con ritmos oceánicos y líneas de bajo", demostrando que "el techno podría ser más que música de baile drogadicta". ". [55] Escribiendo para Pitchfork en 2002, David Pecoraro la llamó "una de las músicas más interesantes jamás creadas con un teclado y una computadora". [56] Ben Murphy de DJ Mag lo llamó "un disco fundamental en el canon IDM, ambiental y experimental". [57]

En 1992, James también lanzó los EP Digeridoo y Xylem Tube EP como Aphex Twin, el EP Pac-Man (un álbum de remezclas de música de Pac-Man ) como Power-Pill, dos de sus cuatro EP Joyrex ( Joyrex J4 EP y Joyrex J5 EP ) como Caustic Window y Analogue Bubblebath 3 . "Digeridoo" alcanzó el puesto 55 en la lista de singles del Reino Unido y más tarde Rolling Stone lo describió como un presagio del drum and bass . [58] [59] Ese año, también apareció como Dice Man en la compilación Artificial Intelligence de Warp Records con la canción "Polygon Window"; la compilación ayudaría a crear el género más tarde conocido como " música de baile inteligente " y ayudaría a lanzar la carrera de Aphex Twin junto a Autechre y Richie Hawtin . [60] En 1993, siguieron sus primeros lanzamientos en Warp: Surfing on Sine Waves (la segunda entrada en la serie Artificial Intelligence del sello ) [61] y el EP Quoth , como Polygon Window, y más tarde en el año " On " EP, que entró en el top 40 de las listas del Reino Unido. [62] Rephlex también lanzó un EP de James bajo el alias Bradley Strider, Bradley's Robot y dos discos más de Caustic Window.

James formó parte de varias giras en 1993. Apoyó a Orb en varias fechas y se unió a la gira "Midi Circus" en lugares de todo el Reino Unido, co-encabezando con Orbital , Orb y Drum Club . [63] [64] Más adelante en el año, formó parte de la gira "See the Light" de la NASA con Orbital, Moby y Vapourspace en lugares de todo Estados Unidos. [41]

Warp lanzó el segundo álbum de Aphex Twin, Selected Ambient Works Volumen II , en 1994, que exploraba un sonido más ambiental, inspirado en los sueños lúcidos y la experiencia de sinestesia de James . Alcanzó el puesto 11 en las listas del Reino Unido, [65] pero no fue particularmente bien recibido por la crítica; El crítico Simon Reynolds señaló más tarde que "muchos en el culto de Aphex quedaron desconcertados" y que "los aficionados a Aphex permanecen divididos". [66] Otros lanzamientos de 1994 fueron un cuarto Analogue Bubblebath, GAK (derivado de las primeras demostraciones enviadas a Warp) y Classics , un álbum recopilatorio.

1995-2000: ... Me importa porque a ti sí , álbum de Richard D. James y Ven con papá

Para su exitoso álbum de 1995 ... I Care Because You Do , [67] compuesto entre 1990 y 1994 en una variedad de estilos, James usó una imagen de su rostro para la portada, que se convirtió en un motivo en sus lanzamientos posteriores. Encargó al compositor de música clásica occidental Philip Glass que creara una versión orquestal de la canción "Icct Hedral" de ... I Care Because You Do , que apareció en el EP Donkey Rhubarb . [68] En el mismo año, James lanzó su EP Hangable Auto Bulb bajo el nombre AFX, que encabezó el efímero estilo Drill 'n' Bass . [69] [40]

Richard D. James Album , el cuarto álbum de estudio de James como Aphex Twin, fue lanzado en Warp en 1996. Cuenta con sintetizadores de software y ritmos poco convencionales. Will Hermes, de Spin , analizó el uso que hace James de elementos de la jungla y escribió que "al aplicar estrategias junglalistas a su propia creación sonora obsesiva (su magnífica y extraña paleta de cuerdas modernistas, juguetes de cuna que zumban y máquinas agitadas) rehace el drum'n'bass en su propia imagen". [70] En una lista de Pitchfork de los mejores álbumes de la década de 1990, Eric Carr escribió que Richard D. James Album demostró "combinaciones agresivas de formas electrónicas dispares", con un "contraste casi brutal entre sus elementos" que ha asegurado su relevancia. . [71] En 2003, NME lo nombró el 55º mejor álbum de todos los tiempos, [72] y en 2009 Pitchfork lo nombró el 40º mejor álbum de la década de 1990. [73]

James llamó la atención el año siguiente después del lanzamiento de su EP Come to Daddy . [74] La canción principal fue concebida como una parodia del death metal . Acompañado de un exitoso vídeo musical dirigido por Chris Cunningham , James quedó desencantado por su éxito: "Esta pequeña idea que tenía, que era una broma, se convirtió en algo enorme. No estaba nada bien". [75] Fue seguido por " Windowlicker ", un sencillo de las listas [76] promocionado con otro vídeo musical de Cunningham, nominado al Brit Award al Mejor Vídeo Británico en 2000. [3] [ 75]

2001-2009: Drukqs , Analord y los Tuss

James actuando en 2008

En 2001, Aphex Twin lanzó Drukqs , un álbum doble experimental que presenta una programación meticulosa y abrasiva y un piano controlado por computadora influenciado por Erik Satie y John Cage . Incluye la composición para piano " Avril 14th ", que sigue siendo quizás la obra más conocida de James. [77] El álbum polarizó a los críticos. James dijo a los entrevistadores que había dejado accidentalmente un reproductor MP3 con nuevas pistas en un avión y que había apresurado el lanzamiento del álbum para evitar una filtración en Internet . [78]

En 2001, James también lanzó un EP corto, 2 Remixes By AFX , con remezclas de canciones de 808 State y DJ Pierre . También tenía una tercera pista sin título, que consta de una imagen SSTV con sonidos agudos que se pueden decodificar en una imagen visible con el software adecuado. En 2002, James fue nominado al Brit Award al Mejor Hombre Británico. [3] En 2003, Warp lanzó 26 Mixes for Cash , recopilando muchos de los remixes de James para otros artistas.

En 2005, James lanzó una serie de EP en vinilo bajo el nombre de AFX, Analord , creados íntegramente con equipos analógicos. A estos les siguió en 2006 un álbum recopilatorio de temas de Analord , Chosen Lords . [79] En 2007, James lanzó dos discos en Rephlex, Confederation Trough y Rushup Edge , bajo el alias Tuss, argot de Cornualles para "erección". Fuentes de los medios especularon sobre la participación de James, pero su identidad no fue confirmada hasta 2014. [80] [81]

En 2009, Rephlex Records lanzó versiones digitales (en formato de archivo FLAC) de los 11 EP de Analord. Cada uno de ellos (excepto Analord 10) tenía bonus tracks, sumando un total de 81 minutos de música nueva entre todos. Más tarde, Richard disolvió Rephlex Records y eliminó el sitio web por completo.

Este mismo año, James comenzó a trabajar con el artista visual Weirdcore para los gráficos de sus shows en vivo, debutando en el Bloc Festival en Minehead. [82] Weirdcore ha continuado trabajando con James en gráficos en vivo y videos musicales.

En 2010, James dijo que había completado seis nuevos álbumes, incluida una nueva versión del inédito Melodies from Mars . [83] En septiembre de 2011, realizó un homenaje en vivo al compositor polaco Krzysztof Penderecki ; interpretó su remix de " Threnody to the Victims of Hiroshima " de Penderecki y una versión de " Polymorphia ". [84] Al mes siguiente, actuó en el Festival de Música Pitchfork de París . [85]

2014-presente: Caustic Window , Syro y regreso como Aphex Twin

Arte callejero promocionando el álbum Syro en la ciudad de Nueva York.

En 2014, apareció a la venta en Discogs una edición de prueba de un álbum de 1994 grabado bajo el seudónimo de James, Caustic Window . El álbum alguna vez estuvo destinado a la venta en el sello Rephlex de James, pero no se publicó. Con el consentimiento de James y Rephlex, los fans organizaron una campaña en Kickstarter para comprar el disco y distribuir copias. [86]

Syro , el primer álbum lanzado bajo el nombre de Aphex Twin desde Drukqs en 2001, fue lanzado a través de Warp el 23 de septiembre de 2014. Fue comercializado mediante una campaña teaser que incluía graffiti, un dirigible sobrevolando Londres y un anuncio realizado a través de una dirección .onion. accesible a través del navegador de la red oscura Tor . [87]

En noviembre de 2014, James lanzó un conjunto de 21 pistas, Modular Trax , en la plataforma de audio SoundCloud . Posteriormente las huellas fueron eliminadas. [88] Durante varios meses en 2015, James subió de forma anónima 230 pistas de demostración , algunas que datan de la década de 1980, a SoundCloud. [89] Dijo que había publicado las demostraciones para aliviar a su familia de la presión de publicar sus archivos después de su muerte. [90] Ha seguido publicando ocasionalmente pistas en la cuenta. [91]

El 23 de enero de 2015, James lanzó Instrumentos acústicos controlados por computadora pt2 , [92] creados con instrumentos robóticos, incluido el Disklavier , un piano controlado por computadora . [93] El 8 de julio de 2016, lanzó el EP Cheetah , respaldado por un vídeo musical de "CIRKLON3 [Колхозная mix]", el primer vídeo musical oficial de una pista de Aphex Twin en 17 años. [94] El 17 de diciembre, James actuó en Houston , Texas, en el festival Day for Night, su primera aparición en Estados Unidos en ocho años. Se vendió exclusivamente en el festival un vinilo de 12 pulgadas que contiene dos temas de 10 minutos, titulado Houston, TX 12.17.16 [Day For Night] . [95] [96] El 3 de junio de 2017, James actuó en el festival Field Day y lanzó un EP de edición limitada, Londres 03.06.17 . [97] La ​​actuación fue transmitida en vivo por el canal de Youtube de NTS Radio . El 19 de junio de 2017, una tienda de discos de Michigan vendió un disco exclusivo de Aphex Twin que incluía dos temas lanzados en SoundCloud en 2015. [98] El 27 de julio, Aphex Twin abrió una tienda en línea con versiones ampliadas de álbumes anteriores y temas nuevos. [99] El 29 de julio, en el Fuji Rock Festival , se lanzó una cinta limitada a 500 copias. [100]

Aphex Twin lanzó un EP, Collapse , el 14 de septiembre de 2018. [101] El EP se anunció el 5 de agosto en un comunicado de prensa confuso escrito en un inglés entrecortado y visualmente distorsionado con el mismo gráfico 3D de Aphex Twin que se encuentra en Londres, Turín y Hollywood. [102] Un vídeo promocional para el EP Collapse iba a ser transmitido en Adult Swim , pero fue cancelado después de no pasar la prueba de Harding . En su lugar, estuvo disponible en línea y el video de "T69 Collapse" se subió a YouTube. [103] [104]

Mientras estaba de gira en septiembre de 2019, se lanzaron dos discos de 12 pulgadas en dos presentaciones en Printworks , Londres, y Warehouse Project , Manchester, titulados "London" y "Manchester" en el sitio warp.net de James. Las grabaciones oficiales de los sets se publicaron el 15 de septiembre y el 26 de diciembre de 2019 en Youtube.

Las especulaciones sobre el regreso de James comenzaron después de que los fanáticos descubrieran un misterioso sitio web que presentaba el logotipo de Aphex Twin dentro de la palabra "Londres". Su título aludía al 19 de agosto de 2023, el mismo día en que se lleva a cabo el festival Field Day en Londres, provocando una posible actuación. [105] [106] Su regreso fue confirmado el 24 de enero de 2023, cuando Aphex Twin fue anunciado como cabeza de cartel del festival. [107] Durante las próximas semanas, se anunciaron varias otras actuaciones para Europa. [108] [109] En una actuación en Sónar el 16 de junio, se lanzó un vinilo exclusivo de 12 pulgadas titulado Barcelona 16.06.23 . [110] El 21 de junio, James anunció el EP Blackbox Life Recorder 21f / In a Room7 F760 , que se lanzó el 28 de julio. [111] El 19 de agosto, James actuó en Field Day y lanzó otro vinilo exclusivo de 12 pulgadas titulado London 19.08.23 . [112] NTS Radio publicó una grabación de vídeo de 360 ​​grados del set el 27 de agosto. [113] Nuevamente, el 2 de septiembre, en una actuación en Forwards Bristol, se lanzó un casete que combinaba los lanzamientos de Barcelona y Londres titulado Bristol 02.09.23 .

Estilo musical e influencias.

Al escribir para AllMusic , John Bush describe a James como un "pionero del techno experimental " que ha "superado constantemente los límites de lo que se puede lograr con equipos electrónicos , lo que ha dado como resultado un trabajo con visión de futuro y emocionalmente atractivo que abarca desde un ambiente sublime y pastoral hasta un ambiente maníaco". Techno ácido con subidón de cabeza ". [4] En una reseña de 1996, Angela Lewis de The Independent lo llamó un "inconformista de la electrónica de los noventa [que] ejemplifica las mejores tradiciones de la travesura del pop británico ". [114] Según la revista Fact , James ha "labrado su propio espacio en la historia de la música electrónica " en varios géneros, siendo sus melodías únicas "la razón por la que se habla de él no sólo como un innovador electrónico sino como el artista definitivo de la esfera". ". [5] En una reseña de 2014 en el Financial Times , Ludovic Hunter-Tilney describió a James como un "inconformista musical" conocido por "unir diferentes elementos en formulaciones impredecibles" y combinar "ritmos duros y tonos extraños; abstracción difícil y melodías populistas". [115] Las publicaciones musicales han descrito a James de diversas formas como "el Mozart del" techno y ambiental . [119] Escribiendo en The Guardian en 2001, Paul Lester identificó el linaje de James como "grandes de la electrónica", incluidos Karlheinz Stockhausen , John Cage , Kraftwerk , Brian Eno y Derrick May . [17]

Podría simplemente encerrarme durante días e inspirarme por mí mismo. Esa es mi forma favorita de hacerlo. Es más bien una forma pura de motivación cuando lo haces todo por tu cuenta. Pero tienes que esperar hasta que estés realmente aburrido y no tengas nada que hacer. Ahí es cuando sale. Ahí es cuando creo que se pone bueno.

—James en una entrevista de 1997 con Perfect Sound Forever . [120]

James no tuvo formación musical formal y es en gran medida autodidacta. [17] Antes de convertirse en productor , James pasó su adolescencia modificando sintetizadores analógicos y se volvió "adicto a hacer ruidos", para luego "interesarse en escuchar material de otras personas". [35] James afirma que pasó sus primeros años "ignorando la música, aparte del acid y el techno, donde compraba casi de todo". [35] Afirmó haber estado haciendo música de forma independiente similar al acid y al techno antes de encontrar estos estilos, y posteriormente se entusiasmó con ellos. [40] Ha citado el álbum debut de 808 State , Newbuild, de 1988 , como una importante inspiración inicial. [121] En una entrevista de 1993, James identificó la privación voluntaria del sueño como una influencia en sus producciones en ese momento. [35] También afirmó haber grabado más de mil pistas inéditas. [35] Más tarde dijo que experimentó sinestesia y utilizó sueños lúcidos como medio para desarrollar ideas compositivas. [122] Algunos de los primeros trabajos de James se compararon con los lanzamientos ambientales de Brian Eno , pero James afirmó no haber escuchado a Eno antes de comenzar a grabar. [123]

En una entrevista de 1993, Simon Reynolds señaló que James había explorado recientemente artistas de rock de vanguardia y de izquierda, incluidos Cage, Stockhausen, Eno, Steve Reich , Terry Riley y Can , y había pasado un par de años "poniéndose al día". sobre otros géneros fuera del techno y el house . [35] En 1997, James se describió a sí mismo como un fanático de las " cintas antiguas y la música de vanguardia", como " Song for the Youth " de Stockhausen y la obra del compositor estadounidense Tod Dockstader . [120] También nombró obras de Erik Satie , Drexciya , Ween , Serge Gainsbourg y Les Baxter entre sus álbumes favoritos. [124] Cuando James comenzó a programar ritmos más rápidos inspirados en la jungla a mediados de la década de 1990, nombró a amigos y compañeros músicos Luke Vibert y Tom Jenkinson como influencias. [120] En una entrevista de 2014, James dijo sobre la jungla que "todavía creo que es el género definitivo, en realidad, porque las personas que lo hacían no eran músicos" y señaló que "durante años, pude escuchar cosas de la jungla y nick". de ellos, pero no sabían que yo existía." [125] Junto con Vibert y Jenkinson, James ayudó a encabezar el efímero estilo Drill 'n' Bass , que exageraba elementos de Drum and Bass , en su EP Hangable Auto Bulb (1995). [69] [40] Reconociendo otra influencia, el sello Rephlex de James lanzó Música del BBC Radiophonic Workshop , una recopilación de música grabada por los pioneros del BBC Radiophonic Workshop . [126] En 2019, describió a Kraftwerk como una gran influencia. [127] Aunque dijo que no le gustaba el " rock and roll ", aprecia a Led Zeppelin (como fuente de "grandes breakbeats"), [128] y Pink Floyd (por su música psicodélica ). [128] Cuando se le preguntó en 2011 sobre un artista con el que le gustaría trabajar, James nombró a Kate Bush . [129]

Rephlex Records, de la que James era copropietario junto con Grant Wilson-Claridge, acuñó la palabra "braindance" para describir la música de Aphex Twin. [130] Según la etiqueta: "Braindance es el género que abarca los mejores elementos de todos los géneros, por ejemplo, música tradicional, clásica , electrónica, popular, moderna, industrial , ambiental, hip-hop , electro , house, techno, breakbeat, hardcore , ragga , garage , drum and bass, etc." [131] Según Paul Cooper de Pitchfork, el Braindance "escapó de la oposición binaria mente/cuerpo de la música electrónica" manteniendo sus raíces de club. [132]

La música de James se ha caracterizado a menudo como un ejemplo de la " música de baile inteligente " que comenzó en los años 1990. [11] [4] [133] IDM se menciona en la página de inicio de la lista de correo de Intelligent Dance Music (IDM) en Hyperreal.org sobre la música de Aphex Twin y la serie Artificial Intelligence publicada por Warp Records . [ 134] La serie presenta las grabaciones de James como Polygon Window y las primeras producciones de artistas como Autechre , Black Dog, el proyecto FUSE de Richie Hawtin y Speedy J. El término se extendió a los Estados Unidos y a los foros de mensajes de Internet . James respondió al término IDM en una entrevista de 1997:

Simplemente creo que es muy divertido tener términos como ese. Básicamente es decir: "esto es inteligente y todo lo demás es estúpido". Es realmente desagradable para la música de todos los demás. (risas) Me hace reír, cosas así. No uso nombres. Sólo digo que algo me gusta o no.

Imagen y seudónimos

El rostro de James, sonriente o distorsionado, es el tema de las portadas de sus álbumes, vídeos musicales y canciones. James dijo que comenzó como una respuesta a los productores de techno que ocultaron sus identidades:

Lo hice porque en el techno lo que se suponía que no debías hacer era ser reconocido y esas cosas. Una especie de regla no escrita era que no se podía poner la cara en la manga. Tiene que ser como una placa de circuito o algo así. Por eso puse mi cara en la manga. Por eso lo hice originalmente. Pero luego me dejé llevar.

La portada de ...I Care Because You Do presenta un autorretrato pintado por James, y la del álbum Richard D. James tiene una fotografía de primer plano. Su rostro se superpone a los cuerpos de otras personas en los vídeos musicales de " Come to Daddy " y " Windowlicker ". Cerca del final de la segunda pista del sencillo "Windowlicker" (conocido como "Formula"), una foto del rostro de James es un esteganograma que se revela como un espectrograma . [135] Otra imagen de James y su colaborador Tom Jenkinson está incrustada (en formato SSTV ) con texto en la tercera pista de 2 Remixes de AFX , "Bonus High Frequency Sounds". [ cita necesaria ]

James ha grabado como AFX, Blue Calx, Bradley Strider, Universal Indicator, Caustic Window, Smojphace, GAK , PBoD (Phonic Boy on Dope), Polygon Window, Power-Pill, Q-Chastic, Dice Man, the Tuss, Soit- PP y usuario18081971. [136] [137] [138] [139] En una entrevista de 1997, dijo: "Realmente no hay una gran teoría. Son solo cosas que me siento bien haciendo en ese momento y realmente no sé por qué. Selecciono canciones para ciertos [nombres] y simplemente lo hago. No sé lo que significa". [140] En 2001, comentó sobre la especulación relacionada con muchos artistas electrónicos anónimos: "Mucha gente piensa que todo lo electrónico es mío. Me acreditan tantas cosas, es increíble. Creo que soy prácticamente todos, todos y nadie." [75]

Influencia y legado

Escribiendo en The Guardian en 2001, el periodista Paul Lester describió a James como "la figura más inventiva e influyente de la música electrónica contemporánea". [117] Rolling Stone describió a James como un "músico electrónico enormemente influyente cuyos sonidos ambientales y ritmos extrañamente retorcidos han llegado a informar a artistas de todos los géneros". [141] John Bush de AllMusic escribió que "a diferencia de la mayoría de los artistas que surgieron de la escena techno de los 90, James se estableció como una personalidad genuina, conocido por su sonrisa descarada y sus videos musicales que inducen pesadillas, así como por sus álbumes y EP innovadores. ,", lo que ayudó a "ampliar su audiencia desde ravers y críticos hasta fanáticos del rock, y numerosos músicos no electrónicos lo citaron como inspiración". [142]

En 2001, Thomas Bangalter de Daft Punk citó a Aphex Twin (particularmente " Windowlicker ") como una influencia en su álbum Discovery de 2001 . Bangalter dijo que le gustó porque "no era un gran ritmo de club, pero tampoco era relajado ni tranquilo". [143] Artistas que incluyen a Mike Edwards de Jesus Jones , [144] Steve Reich , [145] Wes Borland de Limp Bizkit , [146] Skrillex , [147] Mike Shinoda de Linkin Park , [148] John Frusciante , guitarrista de Red Hot Chili Peppers , [149] Kevin Parker de Tame Impala , [150] y Nick Zammuto de Books [151] han expresado admiración por Aphex Twin o lo han citado como una influencia.

James influyó en la transición de Radiohead a la música electrónica para su álbum de 2000 Kid A. [152] En 2013, el cantante de Radiohead, Thom Yorke, nombró a Aphex Twin como su mayor influencia, diciendo: "Quema una sombra pesada... Aphex abrió otro mundo que no involucraba mi puta guitarra eléctrica... Odiaba el Britpop" . "Esto y lo que estaba sucediendo en Estados Unidos, pero Aphex era totalmente hermoso, y también tiene mi edad". [153] En 2002, cuando se le preguntó si haría una gira con Radiohead, James dijo: "No tocaría con ellos porque no me gustan". [154] Sin embargo, James dijo en 2011 que su disgusto por Radiohead había sido exagerado por la prensa y que se había puesto en contacto con Yorke por correo electrónico para explicarlo. [155]

En 2005, Alarm Will Sound lanzó Acoustica: Alarm Will Sound Performs Aphex Twin , con arreglos acústicos de pistas electrónicas de James. [156] La London Sinfonietta interpretó arreglos de canciones de Aphex Twin en 2006. [157] El animador David Firth tomó muestras de Aphex Twin en su trabajo . [158] En 2012, Fact nombró a Selected Ambient Works 85–92 el mejor álbum de la década de 1990. [159]

Vida personal

James ha hecho "afirmaciones descabelladas y esencialmente no verificables" sobre su vida personal en entrevistas, incluida la afirmación de que heredó el nombre de un hermano mayor fallecido. [125] Se ha descrito a sí mismo como "sólo un niño pelirrojo, irritante y mentiroso de Cornualles que debería haber sido encerrado en algún centro de detención juvenil. Simplemente logré escapar y convertirlo en música". [17] En una entrevista de 1993, afirmó que sólo dormía dos o tres horas por noche. [35] A mediados de la década de 1990, James compró un banco en desuso en el área de Elephant & Castle de Londres, donde afirmó vivir en una bóveda de banco reconvertida . [31] Afirmó falsamente en una entrevista de 2001 haber comprado la estructura de acero en el centro de la rotonda de Elephant Square , aunque en realidad se trata del Michael Faraday Memorial que alberga una subestación eléctrica para el metro de Londres . [160] En la década de 1990, James compró un vehículo blindado de la década de 1950 , completo con una ametralladora en funcionamiento , que afirmó que conducía por Cornualles en lugar de un automóvil. [161] [31]

En una entrevista de 2010 con Fact , James dijo que vive en Escocia después de mudarse desde Londres. [162] A partir de 2014 , vive en un pueblo cerca de Glasgow en Escocia con sus dos hijos de su primer matrimonio [133] y su segunda esposa, Anastasia, [125] una estudiante de arte rusa. [163] Su hermana Julie James es una política laborista galesa que fue nombrada Ministra de Cambio Climático de Gales en 2021. [164] [165] En una entrevista de 2014, James mencionó que le resulta difícil vivir en una pequeña aldea: " Tienes que hablar con todo el mundo y todo el mundo conoce tu negocio. Para alguien como yo, que es un poco autista o algo así, puede ser bastante intenso". También mencionó que no posee un teléfono inteligente. [166]

Premios

Discografía

Álbumes de estudio como Aphex Twin

Ver también

Notas

  1. ^ James ha grabado con una gran cantidad de alias menos conocidos, incluidos AFX, Caustic Window, Polygon Window y Tuss.

Referencias

  1. ^ Byford, Sam (3 de julio de 2015). "Aphex Twin regresa nuevamente, esta vez como AFX". El borde . Medios Vox. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2020 . Consultado el 5 de mayo de 2020 . Richard D. James tiene muchos seudónimos, el más famoso es Aphex Twin y el siguiente, el más famoso, AFX.
  2. ^ "AFX - Información". Deformación . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2021 . Consultado el 8 de octubre de 2021 . Richard D. James es conocido sobre todo como Aphex Twin. El segundo entre sus alias, por delante de etiquetas relativamente menos utilizadas como Polygon Window, Caustic Window y Tuss, es AFX.
  3. ^ abc "Premios Británicos - Aphex Twin". Archivado desde el original el 5 de agosto de 2014 . Consultado el 11 de noviembre de 2014 .
  4. ^ abcd Bush, John. "Aphex Twin | Biografía e historia". Toda la música . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2013 . Consultado el 9 de julio de 2016 .
  5. ^ ab "Las 50 mejores pistas de Aphex Twin de todos los tiempos". Revista HECHO . Londres: The Vinyl Factory Group. 14 de abril de 2017. Archivado desde el original el 4 de julio de 2018 . Consultado el 15 de noviembre de 2019 .
  6. ^ Clay, Joe (20 de septiembre de 2014). "Aphex Twin: Syro". Los tiempos . Londres. Archivado desde el original el 19 de julio de 2021 . Consultado el 19 de julio de 2021 .
  7. ^ Freno, David (22 de junio de 2021). "Por la madriguera del conejo: entrar en el universo de Aphex Twin". Pasión de los Weiss . Los Angeles. Archivado desde el original el 22 de junio de 2021 . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
  8. ^ ab "Álbum de la semana: Aphex Twin". Mago ficticio . Londres. Archivado desde el original el 3 de octubre de 2020 . Consultado el 28 de diciembre de 2020 .
  9. ^ "Retratos sonoros: la creatividad de Aphex Twin". Ritmos electrónicos . 27 de abril de 2018. Archivado desde el original el 19 de julio de 2021 . Consultado el 19 de julio de 2021 .
  10. ^ [4] [5] [6] [7] [8] [9]
  11. ^ ab Green, Thomas H. (12 de diciembre de 2019). "Aphex Twin: Dentro de la mitología de la MDMA Mozart". Mixmag . Londres: Wasted Talent Ltd. Archivado desde el original el 1 de julio de 2021 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 . A menudo se le considera el músico electrónico más importante de su generación.
  12. ^ Sanneh, Kelefa (4 de noviembre de 2001). "Sonidos antiguos de maestros de la electrónica". Los New York Times . Archivado desde el original el 14 de abril de 2021 . Consultado el 2 de mayo de 2020 .
  13. ^ Jones, Lucy (17 de junio de 2014). "Álbum 'Caustic Window' de Aphex Twin: ¿Valió £ 40.000?". NME . Londres. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2020 . Consultado el 2 de mayo de 2020 .
  14. ^ "Realidad o ficción: 7 historias sobre Aphex Twin". Revista Cuatro/Cuatro . Dublín. 11 de mayo de 2017. Archivado desde el original el 18 de agosto de 2019 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  15. ^ "¡Es el día de Aphex Twin en FACT!". HECHO . Londres: Vinyl Factory Publishing Ltd. 14 de abril de 2017. Archivado desde el original el 10 de julio de 2021 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  16. ^ "Entrevista a Aphex Twin". Choque . Londres: Clash Media Group. 2 de mayo de 2006. Archivado desde el original el 12 de agosto de 2020 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  17. ^ abcd Lester, Paul (5 de octubre de 2001). "Chico tanque". El guardián . Londres. Archivado desde el original el 10 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  18. ^ Skala, Jemima (13 de septiembre de 2018). "Reseñas / Aphex Twin - EP colapsar". El delgado . Edimburgo: Radge Media Ltd. Archivado desde el original el 16 de enero de 2020 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  19. ^ Baltin, Steve (28 de agosto de 2014). "¿Es Aphex Twin el artista de música electrónica más importante de todos los tiempos?". Insomne . Los Ángeles: Insomniac Holdings LLC. Archivado desde el original el 10 de julio de 2021 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  20. ^ Cohen, Ian (23 de septiembre de 2014). "Todo lo que quería saber sobre Aphex Twin pero tenía miedo de preguntar". Grantlandia . Los Ángeles: ESPN Inc. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2020 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
  21. ^ Sani, Niko (10 de abril de 2020). "Aphex Twin lanza nuevas pistas bajo un presunto alias". edm.com . Nueva York: Maven. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2021 . Consultado el 17 de diciembre de 2020 .
  22. ^ [11] [12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19] [20] [21]
  23. ^ ab Marcus, Tony (diciembre de 1992). "Deeply Dippy: Aphex Twin y Mixmaster Morris". Mixmag . Londres: Disco Mix Club Limited. Archivado desde el original el 14 de agosto de 2021 . Consultado el 26 de agosto de 2021 .
  24. ^ Barr, Tim (2000). Techno: la guía aproximada . Londres: Rough Guides Ltd. p. 13.ISBN 9781858284347.
  25. ^ Reynolds, Simón (2013). Energy Flash: un viaje a través de la música rave y la cultura de la danza (2ª ed.). Londres: Faber & Faber. pag. 165.ISBN 9780571289141.
  26. ^ "Nominaciones al GRAMMY 2024: consulte la lista completa de nominados".
  27. ^ ab Snapes, Laura (13 de septiembre de 2016). "The Wheal Thing: el idioma de Cornualles alternativo de Aphex Twin". El Quieto . Archivado desde el original el 11 de julio de 2021 . Consultado el 27 de febrero de 2018 .
  28. ^ abc Murray, Janet (12 de junio de 2007). "Días universitarios". El guardián . Londres. Archivado desde el original el 26 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  29. ^ ab "Jock en su caja". Semana de la Música . Londres: Record Retailer Pub Ltd. 20 de diciembre de 1997. Archivado desde el original el 11 de julio de 2021.URL alternativa
  30. ^ "La tragedia se convirtió en el momento de las puertas correderas para los políticos". Noticias de la BBC . BBC. Archivado desde el original el 17 de junio de 2022 . Consultado el 17 de junio de 2022 .
  31. ^ abc "Aphex Twin: 10 mitos extraños y la verdad detrás de ellos". Hecho . 14 de abril de 2017. Archivado desde el original el 5 de julio de 2017 . Consultado el 17 de septiembre de 2018 .
  32. ^ Warren, Emma (19 de marzo de 2006). "Gemelo Aphex, Señores Elegidos". El observador . ISSN  0029-7712. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2018 . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  33. ^ "Esto no computa". Prensa alternativa . Mayo de 1997.
  34. ^ abcdefg "The Quietus | Opinión | El ensayo de Quietus | The Wheal Thing: el idioma alternativo de Cornualles de Aphex Twin". El Quieto . Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2023 . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  35. ^ abcdefgh Reynolds, Simón. "Una entrevista clásica de Aphex Twin. Simon Reynolds habla con Richard D. James". El Quieto . Consultado el 26 de marzo de 2018 .
  36. ^ "Entrevista a la revista Face". Octubre de 2001. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  37. ^ "Diez mitos extraños de Aphex Twin y la verdad detrás de ellos". Factmag.com . 14 de abril de 2017. Archivado desde el original el 18 de abril de 2019 . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  38. ^ GN Owen (junio de 1982). "Melodías orgánicas". Tu Revista Informática . Leamington Spa, Warwickshire: Casa Cuadrante . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  39. ^ Stubbs, David (2018). Sonidos del futuro: la historia de la música electrónica desde Stockhausen hasta Skrillex. Faber y Faber. ISBN 9780571346974. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2023 . Consultado el 8 de febrero de 2019 .
  40. ^ abcd Simon Reynolds . Energy Flash: un viaje a través de la música rave y la cultura de la danza . Prensa de calavera blanda, 2012.
  41. ^ ab Davis, Erik (marzo de 1994). "Monstruos del tecno". Girar . Palm Coast: Asociados de camuflaje.
  42. ^ Peel, John (21 de marzo de 1999). "Cornualles". Sonidos de los Suburbios . Episodio 4. El evento ocurre a las 2:10. Canal 4 .
  43. ^ "Rephlex Records: Recordando el sello de Aphex Twin y Grant Wilson-Claridge". Orbmag.com . 7 de mayo de 2018. Archivado desde el original el 18 de abril de 2019 . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  44. ^ ab Darby, Mark . "¡La fuerza poderosa desde Bubblebath hasta Fog City!". Coleccionista de discos (Entrevista). Londres: Diamond Publishing Ltd. Archivado desde el original el 4 de abril de 2018 . Consultado el 7 de julio de 2018 .
  45. ^ James, Richard D. (mayo de 1995). "Mentiras Verdaderas". Mixmag (Entrevista). Entrevistado por Marcus, Tony. Londres: EMAP. Archivado desde el original el 17 de marzo de 2021 . Consultado el 17 de junio de 2021 .URL alternativa
  46. ^ Darby, Marcos. "Marca Darby". Radio Alfa . Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2019 . Consultado el 23 de julio de 2019 .
  47. ^ Turenne, Martín (abril de 2003). "Aphex Twin: El contrario". ¡Exclamar! . Archivado desde el original el 3 de julio de 2017 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  48. ^ Vine, Richard (14 de junio de 2011). "Una historia de la música dance: el primer sencillo de Aphex Twin, Bubblebath, lanzado por Mighty Force Records". El guardián . Londres: Guardian News & Media Limited. Archivado desde el original el 24 de abril de 2015 . Consultado el 19 de septiembre de 2019 .
  49. ^ Khawaja, Jemayel (26 de agosto de 2014). "Para bailar: la historia de R&S Records". Vice Reino Unido . Vicemedios . Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2019 . Consultado el 10 de noviembre de 2019 .
  50. ^ Fintoni, Laurent (12 de febrero de 2017). "Paul White saluda el genio constructor del mundo de las obras ambientales seleccionadas 85-92 de Aphex Twin". Hecho . Londres: Vinyl Factory Publishing Ltd. Archivado desde el original el 28 de agosto de 2019 . Consultado el 2 de diciembre de 2019 .
  51. ^ Weidenbaum, Mark (2014). Obras ambientales seleccionadas de Aphex Twin, volumen 2 . Nueva York/Londres: Bloomsbury Publishing . pag. 45.ISBN 9781623567637.
  52. ^ Darton-Moore, Theo (2 de mayo de 2017). "Ese momento en que // espacial". Aterrizajes perdidos . Archivado desde el original el 8 de marzo de 2021 . Consultado el 26 de noviembre de 2019 .
  53. ^ Toop, David (marzo de 1994). "Perdido en el espacio". La cara . Archivado desde el original el 16 de mayo de 2013 . Consultado el 27 de julio de 2019 .
  54. ^ "Obras ambientales seleccionadas 85-92, Apollo Records Bandcamp". Campamento de la banda . Archivado desde el original el 14 de febrero de 2019 . Consultado el 14 de febrero de 2019 .
  55. ^ Blashill, Pat (19 de noviembre de 2002). "Obras ambientales seleccionadas 85–92". Piedra rodante . Archivado desde el original el 12 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  56. ^ Pecoraro, David (20 de febrero de 2002). "Obras ambientales seleccionadas 85–92". Horca . Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2008 . Consultado el 19 de octubre de 2008 .
  57. ^ Murphy, Ben (3 de enero de 2019). "Cómo funciona la música dance refinada 'Selected Ambient Works 85–92' de Aphex Twin". DJ Mag . Londres: Thrust Publishing Ltd. Archivado desde el original el 11 de abril de 2019 . Consultado el 10 de mayo de 2019 .
  58. ^ "Biografía". La enciclopedia Rolling Stone del rock & roll . 2001. Archivado desde el original el 22 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  59. ^ Hobbs, Mary Anne (6 de diciembre de 2005). "listado de pistas". BBC. Archivado desde el original el 23 de agosto de 2013 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  60. ^ Cardew, Ben (3 de julio de 2017). "Máquinas de gracia amorosa: cómo la inteligencia artificial ayudó al crecimiento del techno". El guardián . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021 . Consultado el 12 de octubre de 2021 .
  61. ^ O'Neil, Tegan (16 de abril de 2015). "La compilación de Inteligencia Artificial de Warp predijo los sonidos de hoy, de ayer". El Club AV . Archivado desde el original el 26 de enero de 2021 . Consultado el 27 de febrero de 2018 .
  62. ^ "En: El gemelo Aphex". Gráficos oficiales . La compañía oficial de gráficos del Reino Unido. Archivado desde el original el 28 de febrero de 2020 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  63. ^ Fyfe, Andy (enero de 2016). "Un perro cósmico". Coleccionista de discos . Londres: Diamond Publishing Ltd. págs. 54–60. Archivado desde el original el 4 de mayo de 2018 . Consultado el 5 de julio de 2018 .
  64. ^ Salvaje, Jon (julio de 1993). "Alma de la máquina". La voz del pueblo . Grupo de medios de voz. Archivado desde el original el 29 de abril de 2021 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  65. ^ "Obras ambientales seleccionadas Volumen II". Gráficos oficiales . La compañía oficial de gráficos del Reino Unido. Archivado desde el original el 15 de agosto de 2019 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  66. ^ Reynolds, Simon (septiembre de 1999). "Los mejores álbumes de los 90". Girar . vol. 15, núm. 9. pág. 148. ISSN  0886-3032.
  67. ^ "... Me importa porque a ti sí". Gráficos oficiales . La compañía oficial de gráficos del Reino Unido. Archivado desde el original el 23 de agosto de 2019 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  68. ^ "La comunidad Aphex Twin / Aprender / Entrevistas y artículos / Entrevista epónima de Rex". Aphextwin.nu . Archivado desde el original el 5 de octubre de 2014 . Consultado el 20 de febrero de 2014 .
  69. ^ ab "Drill'n'bass | Música destacada". Toda la música . Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 9 de julio de 2016 .
  70. ^ Hermes, Will (febrero de 1997). "Aphex Twin: Richard D. James". Girar . vol. 12, núm. 11. pág. 88. ISSN  0886-3032.
  71. ^ Carr, Eric (17 de noviembre de 2003). "Listas de personal: 100 mejores álbumes de la década de 1990". Horca . Archivado desde el original el 20 de abril de 2015 . Consultado el 24 de abril de 2015 .
  72. ^ "Los 100 mejores álbumes de todos los tiempos de NME de 2003". Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2017 . Consultado el 30 de septiembre de 2017 .
  73. ^ "Los 100 mejores álbumes de la década de 1990". Horca . Archivado desde el original el 29 de febrero de 2016 . Consultado el 16 de enero de 2009 .
  74. ^ "Ven con papá". Gráficos oficiales . La compañía oficial de gráficos del Reino Unido. Archivado desde el original el 10 de abril de 2019 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  75. ^ abc "Revista Index - Richard D James". Revista Índice . 14 de enero de 2001. Archivado desde el original el 5 de junio de 2002 . Consultado el 19 de octubre de 2011 .
  76. ^ "Caminaventanas". Gráficos oficiales . La compañía oficial de gráficos del Reino Unido. Archivado desde el original el 10 de abril de 2019 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  77. ^ "Cómo la canción de cuna para piano de Aphex Twin 'Avril 14th' se convirtió en un gran éxito de la cultura pop". Revista FACT: Noticias musicales, Nueva música . 14 de abril de 2017. Archivado desde el original el 19 de abril de 2019 . Consultado el 19 de abril de 2019 .
  78. ^ "Sintetizadores, drukqs y rock'n'roll". El Sydney Morning Herald . 9 de enero de 2004. Archivado desde el original el 12 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  79. ^ "AFX: Señores elegidos". Pitchfork.com . Archivado desde el original el 21 de abril de 2019 . Consultado el 21 de abril de 2019 .
  80. ^ Pattison, Louis (26 de mayo de 2007). "Bailando en la oscuridad". El guardián . Londres. Archivado desde el original el 18 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  81. ^ "Obras seleccionadas de Aughties: las 5 mejores canciones del período tranquilo de Aphex Twin". Pitchfork.com . 26 de septiembre de 2014. Archivado desde el original el 21 de abril de 2019 . Consultado el 21 de abril de 2019 .
  82. ^ Aturdido (27 de septiembre de 2017). "Conozca al artista anónimo detrás de las locas imágenes de Aphex Twin". Aturdido . Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2023 . Consultado el 2 de noviembre de 2023 .
  83. ^ "Aphex Twin dice que tiene seis álbumes completos | Noticias". Pitchfork.com . 29 de octubre de 2010. Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 20 de febrero de 2014 .
  84. ^ Carrie Batten (12 de septiembre de 2011). "Vídeo: Nuevas composiciones de Aphex Twin y Jonny Greenwood". Pitchfork.com . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2020 . Consultado el 17 de agosto de 2014 .
  85. ^ "Fotos: Pitchfork Music Festival Paris [viernes]". Pitchfork.com . 29 de octubre de 2011. Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 17 de agosto de 2014 .
  86. ^ "Ventana cáustica: LP de ventana cáustica". Pitchfork.com . Archivado desde el original el 21 de abril de 2019 . Consultado el 24 de abril de 2019 .
  87. ^ Bowe, Miles (18 de agosto de 2014). "Aphex Twin anuncia nuevo álbum SYRO a través de Deep Web". Estereogoma . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2020 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
  88. ^ "Aphex Twin regala un álbum de sintetizador modular de 21 pistas más un paquete de demostraciones y experimentos de estudio". Factmag.com . 10 de noviembre de 2014. Archivado desde el original el 11 de noviembre de 2014 . Consultado el 10 de noviembre de 2014 .
  89. ^ música, Guardian (8 de mayo de 2015). "Archivo Aphex Twin eliminado de SoundCloud". El guardián . ISSN  0261-3077. Archivado desde el original el 22 de abril de 2019 . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  90. ^ "Artículo de portada: la máscara de Aphex Twin colapsa". Revista Crack . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2018 . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  91. ^ "Aphex Twin comparte nuevas canciones". Horca . 8 de abril de 2020. Archivado desde el original el 11 de abril de 2020 . Consultado el 8 de abril de 2020 .
  92. ^ "Aphex Twin anuncia el EP pt2 de instrumentos acústicos controlados por computadora". Factmag.com . 9 de enero de 2015. Archivado desde el original el 9 de enero de 2015 . Consultado el 20 de enero de 2015 .
  93. ^ "Si este archivo de Aphex Twin es falso, no queremos saber qué es real". Pitchfork.com . 27 de enero de 2015. Archivado desde el original el 28 de enero de 2015 . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  94. ^ "Mira el primer vídeo musical de Aphex Twin en 17 años". Piedra rodante . Archivado desde el original el 24 de junio de 2016 . Consultado el 24 de agosto de 2017 .
  95. ^ Cosores, Philip (17 de diciembre de 2016). "Aphex Twin lanza un vinilo sorpresa de 12 pulgadas en el Day For Night Festival". Consecuencia del sonido . Archivado desde el original el 17 de enero de 2023 . Consultado el 6 de mayo de 2017 .
  96. ^ Twin, Aphex, AFX - Houston, TX 17/12/16 [Día por noche]. Aphex Twin., archivado desde el original el 26 de noviembre de 2023 , recuperado 2 de noviembre 2023
  97. ^ NTS (4 de junio de 2017). "Aphex Twin Live en el Field Day 2017 (audio alternativo)". Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2021, a través de YouTube .
  98. ^ "Nuevo disco de Aphex Twin a la venta en la tienda de suministros de equipos técnicos de Todd Osborn en Michigan". Asesor residente . Archivado desde el original el 28 de junio de 2017 . Consultado el 20 de junio de 2017 .
  99. ^ "Aphex Twin lanza un nuevo sitio de transmisión con rarezas, temas inéditos y más". Pitchfork.com . 20 de julio de 2017. Archivado desde el original el 20 de julio de 2017 . Consultado el 24 de abril de 2019 .
  100. ^ Aphex Twin - Aphex Mt. Fuji 2017, 29 de julio de 2017, archivado desde el original el 2 de noviembre de 2023 , recuperado 2 de noviembre de 2023
  101. ^ "Warp Records en Twitter". Gorjeo . Archivado desde el original el 23 de abril de 2020 . Consultado el 14 de septiembre de 2018 .
  102. ^ "Warp Records en Twitter: "...". Gorjeo . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2018 . Consultado el 5 de agosto de 2018 .
  103. ^ "El estreno televisivo de Aphex Twin cancelado después de dar positivo en la prueba de epilepsia". NME . 7 de agosto de 2018. Archivado desde el original el 7 de agosto de 2018 . Consultado el 7 de agosto de 2018 .
  104. ^ "Aphex Twin - Colapso del T69". Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2021 . Consultado el 16 de septiembre de 2018 - vía YouTube .
  105. ^ Arcand, Rob (20 de enero de 2023). "Aphex Twin adelanta el primer programa desde 2019". Horca . Archivado desde el original el 21 de enero de 2023 . Consultado el 21 de enero de 2023 .
  106. ^ "19.08.23". Archivado desde el original el 20 de enero de 2023 . Consultado el 21 de enero de 2023 .
  107. ^ Arcand, Rob (24 de enero de 2023). "Aphex Twin encabezará el festival del día de campo de Londres". Horca . Archivado desde el original el 24 de enero de 2023 . Consultado el 24 de enero de 2023 .
  108. ^ James, Richard D. [@AphexTwin] (7 de febrero de 2023). "EL SECRETO MEJOR GUARDADO. HOLANDA" ( Tweet ) . Consultado el 6 de abril de 2023 , vía Twitter .
  109. ^ James, Richard D. [@AphexTwin] (21 de marzo de 2023). «ADELANTOS, BRISTOL» ( Pío ) . Consultado el 6 de abril de 2023 , vía Twitter .
  110. ^ Aphex Twin - Barcelona 16.06.2023, 24 de junio de 2023, archivado desde el original el 2 de noviembre de 2023 , recuperado 2 de noviembre de 2023
  111. ^ Joven, Alex (21 de junio de 2023). "Aphex Twin anuncia nuevo EP". Consecuencia . Archivado desde el original el 21 de junio de 2023 . Consultado el 21 de junio de 2023 .
  112. ^ Aphex Twin - Londres 19.08.2023, 19 de agosto de 2023, archivado desde el original el 2 de noviembre de 2023 , recuperado 2 de noviembre de 2023
  113. ^ "Ahora puedes ver el set completo de Aphex Twin del Field Day 2023". Mixmag . Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2023 . Consultado el 2 de noviembre de 2023 .
  114. ^ Lewis, Ángela. "Pop & Jazz: Aphex Twin toca en el Nia Centre, Manchester" . El independiente . Archivado desde el original el 7 de mayo de 2022 . Consultado el 15 de septiembre de 2019 .
  115. ^ Hunter-Tilney, Ludovic (19 de septiembre de 2014). "Aphex Twin: Syro - revisión". Tiempos financieros . Archivado desde el original el 19 de julio de 2019 . Consultado el 19 de julio de 2019 .
  116. ^ Thompson, Ben (enero de 1994). "Aphex Twin: El Mozart del Techno". Mojo . Londres: EMAP. Archivado desde el original el 16 de abril de 2021 . Consultado el 28 de diciembre de 2020 .
  117. ^ ab Lester, Paul (5 de octubre de 2001). "Chico tanque". El guardián . Londres. Archivado desde el original el 10 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  118. ^ "Armado y bastante peligroso". P.Londres: EMAP. Marzo de 1994. Archivado desde el original el 19 de julio de 2021.
  119. ^ [116] [117] [8] [118]
  120. ^ abc Gross, Jason (septiembre de 1997). "Gemelo aphex". Sonido perfecto para siempre . Archivado desde el original el 11 de junio de 2008 . Consultado el 23 de abril de 2015 .
  121. ^ Guttridge-Hewitt, Martin (17 de mayo de 2017). "El estado 808 lleva tres décadas y todavía mira hacia el futuro". Vicio . Archivado desde el original el 20 de julio de 2019 . Consultado el 20 de julio de 2019 .
  122. ^ Anderson, Don (1999). "Aphex Twin: ¿Músico loco o banquero de inversiones?". Licenciatura en la era espacial . Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2015 . Consultado el 10 de marzo de 2011 .
  123. ^ "Pensaron que yo era el único". Junglizt . 1996. Archivado desde el original el 8 de abril de 2014 . Consultado el 1 de julio de 2014 .
  124. ^ Gross, Jason (septiembre de 1997). "La música favorita de Aphex Twin". Sonido perfecto para siempre . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2018 . Consultado el 23 de abril de 2015 .
  125. ^ a b C Sherburne, Philip. "Visitante extraño: una conversación con Aphex Twin". Horca . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2020 . Consultado el 21 de noviembre de 2019 .
  126. ^ Dulce, Matthew (17 de marzo de 2002). "Reina de la frontera cableada". El observador . Londres. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2017 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  127. ^ Warwick, Oli. "Aphex Twin sobre los años de Rephlex". Asesor residente . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2019 . Consultado el 10 de septiembre de 2019 .
  128. ^ ab Pérez, Arturo (16 de marzo de 2002). "Entrevista: Aphex Twin". Revista Kludge . Archivado desde el original el 1 de mayo de 2009 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  129. ^ Verdú, Daniel (16 de junio de 2011). "Odio al público". El País . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2019 . Consultado el 9 de septiembre de 2019 .
  130. ^ Oldham, James (12 de septiembre de 2005). "Varios artistas: la coincidencia de Braindance". NME . Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 2 de abril de 2017 .
  131. ^ "¿Qué es la danza cerebral?". rephlex.com . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2001 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  132. ^ Cooper, Paul (4 de octubre de 2002). "Astrobotnia Partes 1, 2 y 3". Horca . Archivado desde el original el 7 de abril de 2008 . Consultado el 16 de abril de 2008 .
  133. ^ ab Vozick-Levinson, Simon. "Aphex Twin en el nuevo LP 'Syro': 'Me siento muy excitado y muy engreído'". Piedra rodante . Archivado desde el original el 15 de junio de 2017 . Consultado el 5 de junio de 2017 .
  134. ^ Brian R (18 de junio de 2014). "La lista de correo inteligente de música dance: alojada por Hyperreal.org". Hiperreal.org . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2015 . Consultado el 18 de junio de 2014 .
  135. ^ "La cara de Aphex". bastwood.com . Archivado desde el original el 17 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  136. ^ Kreps, Daniel. "Aphex Twin lanza seis nuevas canciones en su SoundCloud secreto". Piedra rodante . Archivado desde el original el 9 de abril de 2020 . Consultado el 15 de julio de 2021 .
  137. ^ Beta, Andy (29 de septiembre de 2014). "Richard D. James: 10 lanzamientos esenciales". Horca . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2021 . Consultado el 15 de julio de 2021 .
  138. ^ Anderson-Rich, Louis. "10 MOMENTOS GEMELOS ICÓNICOS DE APHEX". Mixmag . Archivado desde el original el 23 de junio de 2021 . Consultado el 15 de julio de 2021 .
  139. ^ Hinton, Patricio. "9 PISTAS ASESINAS DE 9 ALIAS APHEX TWIN". Mixmag . Archivado desde el original el 23 de abril de 2019 . Consultado el 15 de julio de 2021 .
  140. ^ "Entrevista de Jason Gross". Sonido perfecto para siempre . Septiembre de 1997. Archivado desde el original el 11 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  141. ^ Vozick-Levinson, Simon. "Aphex Twin en el nuevo LP 'Syro': 'Me siento muy excitado y muy engreído'". Piedra rodante . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2020 . Consultado el 9 de agosto de 2019 .
  142. ^ Juan Bush. "Aphex Twin | Biografía e historia". Toda la música . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2013 . Consultado el 9 de julio de 2016 .
  143. ^ "Entrevista a Daft Punk: Descubre nuevos mundos". SonicNet. Archivado desde el original el 13 de abril de 2001 . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
  144. ^ Reid, Graham (10 de mayo de 2010). "MIKE EDWARDS DE JESUS ​​JONES ENTREVISTADO (1993): Aquí mismo, ahora mismo... en aquel entonces". En otro lugar.co.nz . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2017 . Consultado el 16 de febrero de 2017 .
  145. ^ Lucy Jones (23 de octubre de 2014). "Entrevista a Steve Reich: sobre Radiohead, Aphex Twin y 'The Rite of Spring'". NME . Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 21 de abril de 2020 .
  146. ^ "¡Kerrang! Podcast de Sonisphere 2014: Wes Borland - YouTube". Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2021 . Consultado el 21 de agosto de 2014 a través de YouTube.
  147. ^ Solicitud de código de respuesta (10 de diciembre de 2015). "Dejé de hacer entrevistas por The Guardian". El guardián . Archivado desde el original el 10 de julio de 2017 . Consultado el 6 de julio de 2017 .
  148. ^ Mike Shinoda - ¿Qué hay en mi bolso?, archivado desde el original el 22 de septiembre de 2021 , recuperado 23 de septiembre 2019
  149. ^ "Aphex Twin inspiró el próximo disco de Acid House de John Frusciante". Beats electrónicos de Telekom . 1 de abril de 2016. Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 16 de noviembre de 2021 .
  150. ^ "Domar Impala". Horca . 23 de junio de 2010. Archivado desde el original el 25 de octubre de 2021 . Consultado el 16 de noviembre de 2021 .
  151. ^ Personal guardián (27 de enero de 2006). "Clogs y the Books se entrevistan". El guardián . Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021 . Consultado el 16 de noviembre de 2021 .
  152. ^ Zoric, Lauren (22 de septiembre de 2000). "Creo que estoy destinado a estar muerto..." The Guardian . Archivado desde el original el 2 de enero de 2014 . Consultado el 18 de mayo de 2007 .
  153. ^ "División de átomos". Aturdido. Febrero de 2013.
  154. ^ Pérez, Arturo (16 de marzo de 2002). "Entrevista: Aphex Twin". Revista Kludge . Archivado desde el original el 1 de mayo de 2009 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  155. ^ Chaciński, Bartek (7 de septiembre de 2011). "Rozmowa z Aphexem Twinem". www.polityka.pl (en polaco). Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2021 . Consultado el 24 de noviembre de 2021 .
  156. ^ Richardson, marca. "Interpretaciones totalmente acústicas de piezas de Aphex Twin". Horca . Archivado desde el original el 15 de julio de 2021 . Consultado el 15 de julio de 2021 .
  157. ^ Llewellyn, Kati; Solarski, Matthew (13 de septiembre de 2006). "London Sinfonietta aborda Aphex Twin, Squarepusher". Horca . Archivado desde el original el 21 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  158. ^ "Re: Dedos de ensalada". Semantikon.com . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2015 . Consultado el 20 de febrero de 2014 .
  159. ^ "Los 100 mejores álbumes de la década de 1990 - Revista FACT: noticias musicales, música nueva". Factmag.com . 3 de septiembre de 2012. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2015 . Consultado el 20 de febrero de 2014 .
  160. ^ O'Connell, John (octubre de 2001). "Intitulado". La cara . EMAP . Archivado desde el original el 15 de junio de 2008 . Consultado el 14 de junio de 2008 .
  161. ^ James, Richard D. (1995). "La vida como un chico tanque". Revista Detalles . Archivado desde el original el 26 de agosto de 2018 . Consultado el 17 de septiembre de 2018 .
  162. ^ "APHEX TWIN:" TENGO SEIS ÁLBUMES COMPLETOS"". Factmag.com . 28 de octubre de 2010. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 17 de agosto de 2014 .
  163. ^ Spex Octubre de 2014, pág. 26: Aphex Twin: Ein Backup für Millionen (entrevista alemana)
  164. ^ "La tragedia se convirtió en el momento de las puertas correderas para los políticos". Noticias de la BBC . 4 de agosto de 2021. Archivado desde el original el 4 de agosto de 2021 . Consultado el 4 de agosto de 2021 .
  165. ^ Eede, Christian (5 de agosto de 2021). "La nueva ministra de Cambio Climático de Gales es la hermana de Aphex Twin". DJ Mag . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2021 . Consultado el 6 de agosto de 2021 .
  166. ^ Vozick-Levinson, Simon (3 de septiembre de 2014). "Aphex Twin ofrece una entrevista poco común sobre su nuevo LP". Piedra rodante . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2020 . Consultado el 11 de marzo de 2023 .
  167. ^ "Grupos de Google". Grupos.google.com . Archivado desde el original el 8 de julio de 2012 . Consultado el 19 de octubre de 2019 .
  168. ^ "IMPALA: 23 álbumes nominados al Premio Álbum Independiente Europeo del AñoV". Vut.de.Archivado desde el original el 3 de agosto de 2019 . Consultado el 19 de octubre de 2019 .
  169. ^ "Premios al Mejor Vinilo Artístico 2018". ArtVinyl.com . Archivado desde el original el 22 de julio de 2019 . Consultado el 25 de abril de 2020 .
  170. ^ "A2IM anuncia los nominados al premio Libera 2019". BroadwayWorld.com . Archivado desde el original el 26 de julio de 2020 . Consultado el 25 de abril de 2020 .
  171. ^ "GRAMMY 2024: consulte la lista completa de ganadores y nominados". Grammy.com . Consultado el 9 de febrero de 2024 .

enlaces externos