Daniel Pratt Mannix IV (27 de octubre de 1911 - 29 de enero de 1997) fue un escritor, periodista, fotógrafo, actor de espectáculos, mago de teatro, entrenador de animales y cineasta estadounidense. Una de sus dos obras más conocidas es el libro Those About to Die (1958) (reeditado en 2001 como The Way of the Gladiator ), que sirvió de inspiración para la película Gladiator de Ridley Scott en 2000 y el drama televisivo Those About to Die en Peacock . La otra es la novela The Fox and the Hound (1967) , que fue adaptada libremente en una película animada por Walt Disney Productions en 1981.
La familia Mannix tenía una larga historia de servicio en la Marina de los EE. UU. , y el padre de Mannix, Daniel P. Mannix, III, era un oficial naval estadounidense. [1] [2] Su madre a menudo se unía a su esposo en sus destinos, y los niños Mannix se quedaban en la granja de sus abuelos en las afueras de Filadelfia. Era un ávido lector de libros de la biblioteca de sus abuelos. Comentó que "en los días lluviosos, me sentaba en la biblioteca y leía. Durante su residencia de 200 años en Pensilvania, mi familia había creado una biblioteca que contenía al menos un volumen dedicado a cualquier tema concebible". [3] Fue allí donde Mannix también comenzó a mantener y criar varios animales salvajes. Escribió historias ficticias sobre sus animales (supuestamente para cubrir el costo de alimentarlos) [4] en sus primeros dos libros, The Back-Yard Zoo y More Back-Yard Zoo . [5] [6] The Back-Yard Zoo se publicó en 1934, mientras estaba en el último año de la universidad. [7]
Siguiendo la tradición familiar, Mannix se había inscrito en la Academia Naval de Estados Unidos en 1930, pero no pudo adaptarse al riguroso entrenamiento. Finalmente, el comandante escribió una carta a su padre diciéndole que "definitivamente no tenía madera de oficial" y abandonó la academia. Al relatar esta experiencia, Mannix escribió que después de dejar la academia, estaba tan agotado que pasó los siguientes dos meses en cama. Sin embargo, al año siguiente fue aceptado en la Universidad de Pensilvania , donde obtuvo un título en periodismo, que cursó después de suspender zoología. [8]
Mannix se casó con Jule Junker en 1939 [9] y ella se convirtió en su compañera de aventuras. [10] [11] Su familia estaba registrada en el Registro Social de Filadelfia . Un escritor y amigo de la familia escribió: "A las familias como la de Mannix también se las conoce como de 'antigua familia adinerada', aunque si las circunstancias económicas cambiaran, podrían llegar a ser conocidas como 'aristocracia caída'". [12]
Mannix sirvió como teniente naval en el Laboratorio de Fotociencia en Washington, DC durante la Segunda Guerra Mundial , [1] donde se le encargó crear películas de entrenamiento. [13] Su carrera civil podría describirse brevemente como la participación en varias actividades de aventura que filmó para conferencias o sobre las que escribió en revistas y libros. Estas últimas a menudo se mejoraron con ilustraciones de artistas consumados o con sus propias fotografías. También mantuvo una pequeña colección de animales salvajes y domésticos que le permitió estudiar su comportamiento y luego presentarlos en forma impresa y cinematográfica. Su interés en el comportamiento y las actitudes humanas desagradables, incluso horrorosas, también se presentó en algunos de sus libros. Sin embargo, también estaba interesado en temas más suaves como L. Frank Baum y sus libros sobre la tierra de Oz.
Mannix se unió a un carnaval ambulante después de la universidad, donde aprendió a ser tragasables , tragafuegos , mago de escenario , escapista, lector de mentes y ganzúas, actuando bajo el nombre artístico de The Great Zadma. Sus artículos de revista sobre estas experiencias, con su esposa Jule Junker Mannix, [14] resultaron populares y luego se expandieron en forma de libro en su relato de 1951 sobre la vida del carnaval, Step Right Up , que a su vez se reimprimió en 1964 como Memoirs of a Sword Swallower . [15] Afirmó que mantuvo el récord durante muchos años por tragarse la espada más larga (26 pulgadas), aunque no hay prueba documentada de eso. [15]
Al final de Step Right Up , Mannix declaró que mientras todavía estaba en el carnaval (y todavía soltero) tomó prestada una máquina de escribir del gerente del carnaval y envió el manuscrito de su primer artículo, How to Swallow a Sword , a la revista Colliers y que poco antes de dejar el carnaval, recibió la notificación de que había sido aceptado. Su sueño de convertirse en un escritor independiente parecía estar convirtiéndose en realidad. En las líneas finales del libro, escribió: "Tomé una decisión. Esa noche empaqué mi maleta, dejé una nota para Impossible [nombre artístico de su mentor en el Carnaval] y partí hacia el este en mi auto. En mi bolsillo interior estaba la carta de Colliers solicitando una serie de artículos basados en la vida del carnaval. Y en el asiento a mi lado había una máquina de escribir de segunda mano que había comprado al gerente del carnaval". [16]
Los artículos de Colliers se publicaron entre 1944 y 1947. [14] Estas fechas parecen inconsistentes con el relato de Step Right Up (es decir: se tomó una licencia artística en el libro), ya que fueron años después de su matrimonio con Jule Mannix en 1939. En cualquier caso, la mayoría de ellos se publicaron bajo el título The Great Zadma as told to Jule Junker Mannix. [14] How to Swallow a Sword , [17] 1944, el primero de la serie, se imprimió en forma condensada en el Reader's Digest en 1945. [18]
Una reseña en la revista The New Yorker describió Step Right Up como "un relato simpático y divertido de la vida en un carnaval por parte de un joven que impulsivamente se unió a uno, dominó los elementos de tragar fuego y tragar espadas en un tiempo récord, y luego ascendió, como Horatio Alger, a la enrarecida compañía de tragadores de bombillas de neón, una camarilla cuyo prestigio se ve compensado por una tasa de mortalidad fenomenalmente alta". [19] Otra reseña señaló que " Step Right Up no es simplemente la historia de Mannix sino la historia de las personas con las que vivió [en el carnaval]: cómo pensaban, actuaban y sentían". Está Krinko, el alfiletero humano que se clava un clavo en la lengua; Jolly Daisy, la mujer gorda de 700 libras que describe cómo se siente acerca de su papel en la vida; la flaca May que maneja serpientes enormes; Bronko, el vaquero, que no puede montar a caballo; etc. Uno de los más raros en la opinión del crítico era "el avestruz humano: se tragaba todo lo que podía meterse en la boca. "Todo lo que trago lo regurgito después. Las ratas nunca se lastiman, ni tampoco las ranas. Antes de tragarme una rana, siempre bebo un litro de agua para darles a los pequeños algo en lo que caer, ya que las ranas tienen sentimientos como cualquier otra persona". [20]
En una nota del autor, Mannix dijo que trabajó "bajo lona" durante casi tres años y, aunque las hazañas de los espectáculos secundarios (como tragarse bombillas de neón o tragarse ratas y ranas vivas y sacarlas a la superficie) pueden parecer increíbles para la mayoría de las personas, "realizó o vio realizar todas las acrobacias que cuento en este libro". Añadió: "Excepto por combinar los eventos de ocasiones cronológicamente separadas en un solo verano, he contado la historia de un carnaval estadounidense itinerante tal como lo experimenté, solo cambiando los nombres de las personas con las que trabajé". [21]
La ilustración de la sobrecubierta de Leo Hershfield (ilustrador, dibujante y artista de tribunales) para la edición de tapa dura de Step Right Up de 1951 transmite el estilo irónico de la escritura. También hizo los bocetos en blanco y negro al comienzo de cada capítulo.
Como se ilustra en un montaje de portada de Adolph LeMoult [22] para su libro, A Sporting Chance , Mannix participó en varias formas antiguas/tradicionales de caza, es decir, con una cerbatana , un bumerán , un arco y flecha, y halcones y perros entrenados. También cazó con un guepardo entrenado, una nutria, cormoranes y más. [23] Además, colaboró en libros con JA Hunter , un cazador de caza mayor en África Oriental y Peter Ryhiner , un coleccionista de animales grandes para zoológicos y circos. [24] [25]
Una de las experiencias de caza más memorables de Mannix fue cazar iguanas a caballo con un águila cerca de Taxco, México. Universal Studios se interesó después de que se publicara un relato en un artículo de revista. Él y su esposa luego volvieron a escenificar la cacería para un equipo de cámaras de Universal, y se estrenó como una película de dos carretes, Eagle Versus Dragon , en 1944. [26] Se filmó con una cámara de 16 mm por razones económicas y se convirtió a 32 mm para poder mostrarse en salas de cine donde se anunció como "¡Águila contra dragón! La emocionante historia de un águila gigante estadounidense que lucha contra monstruos prehistóricos". [27] Un crítico comentó: "El corto, fotografiado en México, muestra al enorme pájaro aterrizando elegantemente en el brazo del apuesto Jewel [sic] Mannix en una de las filmaciones de la vida real más hermosas registradas". [28]
Sus habilidades como cetrero y entrenador de aves también se mostraron en el cortometraje de 1956 Universal Color Parade: Parrot Jungle , en el que se le atribuye el papel de escritor, actor, director, productor, fotógrafo y entrenador de aves. [29] La película se realizó en colaboración con John Hamlet, coautor de Birds of Prey of the World , mentor de Jim Fowler y quien en un momento mantuvo una exhibición de más de 100 especies de rapaces vivas en una atracción cerca de Ocala, Florida. [30] [31]
En un proyecto relacionado, escribió el guion de un cortometraje nominado al Oscar, The Boy and the Eagle (1949), protagonizado y narrado por Dicky Moore sobre un niño lisiado y un águila herida que cuidó hasta recuperar la salud. El águila luego salva al niño de una serpiente de cascabel y, en la emoción, el niño descubre que puede caminar. Si bien la película tiene un arco argumental, su enfoque principal está en el entrenamiento del águila, tanto que adquiere el aspecto de una película de entrenamiento sobre cetrería. La película fue dirigida y producida por un amigo y compañero cetrero, William R. Lasky, hijo de Jesse L. Lasky , fundador de Paramount Studios. Utilizó el águila de Mannix para interpretar ese papel. [32] [33] [34]
La pareja también filmó a coyotes cazando con su guepardo en el Oeste americano, a pescadores arponeando mantarrayas en México y a animales de caza mayor en Kenia. El último de estos filmes fue filmado con JA Hunter e incluye una escena de un rinoceronte que carga contra su vehículo, solo para darse la vuelta cuando Hunter y un guía gritan y agitan los brazos. Su foto de una manta raya herida saltando del agua fue publicada en la revista Life. Las películas se utilizaron en giras de conferencias por los Estados Unidos. [35] [36]
Mannix era un agudo observador del comportamiento animal e incorporó sus observaciones a sus escritos. Por ejemplo, en su libro All Creatures Great and Small , Mannix describió cómo cuando era niño se quedó en la casa de campo de sus abuelos y tenía una variedad de animales salvajes, incluido un puercoespín, un armadillo, un cuervo e incluso un caimán. Entre los más sorprendentes de estos estaban los zorrillos con glándulas anales intactas completamente capaces de rociar a cualquiera que los molestara. El protagonista de su libro, The Outcasts , es un joven chico de ciudad, que, similar a la experiencia de Mannix, ahora vive en una casa de campo y ha adoptado una familia de zorrillos. Es un libro infantil divertido. Como lo expresó una reseña: "esta es una buena ficción y, acéptalo, no hay nada más divertido que un zorrillo completo en acción rápida a esta edad". [37] El libro fue ilustrado por Leonard Shortall, el ilustrador de libros infantiles conocido por sus obras de arte para la entonces popular serie Encyclopedia Brown y otros libros infantiles. [38] [39] El niño de la portada podría imaginarse como un joven Mannix.
Después de su matrimonio, comenzó a tener animales que generalmente se consideran menos dóciles. Muchos de ellos se describen en el libro de Jule Mannix, Adventure Happy: The Story of My Marriage to a Small Menagerie . [10] All Creatures Great and Small incluye fotografías de Mannix con un águila real en su puño enguantado, Jule Mannix a caballo con un águila calva, su hija pequeña sentada junto a un guepardo y su hijo con una pitón de roca envuelta alrededor de su cuello. Las fotografías de otros animales de su colección (y algunas de cuando era niño) incluyen: kinkajous, un coatí, un murciélago vampiro al que se alimentaba de sangre con un cuentagotas, un caracara, cormoranes adiestrados para pescar, una gran iguana sostenida por Jule Mannix, un halcón peregrino, un azor, un puercoespín, zorrillos, una zarigüeya, un guepardo saltando de su coche en persecución de una liebre, un mono araña y una nutria comiendo un pescado recién pescado. [40] True The Men's Magazine publicó más de 60 de sus artículos, la mayoría sobre los animales de su colección. [41] Algunos fueron adiestrados para cazar o pescar. Su libro, A Sporting Chance: Unusual Methods of Hunting describe estas experiencias. [42]
Uno de sus objetivos al mantener a los animales era obtener una mejor comprensión de sus comportamientos y sus interacciones con los humanos para poder representarlos mejor en sus libros y artículos. Por ejemplo, en preparación para su premiado libro, The Fox and The Hound , Mannix pasó más de un año estudiando los comportamientos de una pareja de zorros apareados que tenía en su casa. [43] Afirmó que eran "tan mansos [que] podía soltarlos y verlos cazar, pelear, hacer el amor y vivir una vida casi normal". [44] Además, estudió zorros salvajes y entrevistó a tramperos, cazadores, guardabosques y "Maestros de perros" para aprender lo que sentían que los zorros harían y no harían. [44] [43] En la posdata de la novela, Mannix analiza esta investigación. [44] Para defender su novela contra las acusaciones de improbabilidad, relata sus observaciones de zorros salvajes y analiza las historias de otras personas sobre el comportamiento de los zorros. En cuanto a las acciones que realiza Tod, el zorro, para eludir a los cazadores, detalla tanto haber presenciado a zorros salvajes realizando tales actos como historias que otros le compartieron y que utilizó como base para algunos de los eventos de la historia. Por ejemplo, señala que, si bien la gente le ha dicho que los zorros en realidad no corren entre manadas de ovejas o ganado para escapar de los perros, él mismo solía verlos hacer exactamente eso desde la ventana de su dormitorio. En el caso de un zorro que corre por las vías del tren cuando se acerca un tren, Mannix se basó en una historia que le contó un maestro de la caza en el área de Whitford Sales, cerca de Thorndale, Pensilvania , que tuvo que dejar de cazar en el área debido a un zorro que constantemente mataba a los perros que lo perseguían en el Trenton Cutoff utilizando este método. [44] [43]
En su papel de fotoperiodista, Mannix fue testigo de la muerte de la famosa herpetóloga Grace Olive Wiley cuando fue mordida fatalmente por una serpiente venenosa. [45] Acababa de terminar un artículo sobre ella, pero necesitaba fotografías adicionales. Entonces, el 20 de julio de 1948, Wiley, que entonces tenía 64 años, invitó a Mannix y a su esposa a su casa en Cypress, California , para obtener las fotografías adicionales de ella con las serpientes. Posó para él con una cobra india que había adquirido recientemente. Antes de tomar la foto, se quitó las gafas para verse mejor, dijo. Esto puede haber afectado su visión y contribuido al accidente. Luego colocó su palma plana frente a la serpiente, esto normalmente es bastante seguro para un experto porque, a diferencia de las víboras como las serpientes de cascabel que apuñalan con sus colmillos, los dientes de la cobra son pequeños y necesitan morder y masticar para inyectar veneno. Sus bocas no son lo suficientemente grandes como para morder una superficie plana comparativamente grande como una palma. Se trataba de una maniobra que ya le había demostrado a Mannix en una entrevista anterior, sin embargo, en esta ocasión la serpiente logró morderle el dedo justo cuando estaba tomando una fotografía. [46]
Cuando se le preguntó si tenía suero antiveneno , respondió: "No tengo ningún suero. Tengo tantos tipos diferentes de serpientes y cada una requiere un suero diferente, no podría permitirme comprarlos todos y se echarían a perder en unos pocos meses. Nunca pensé que esto sucedería". Mannix intentó poner un torniquete de goma en su dedo de su kit para mordeduras de serpiente, pero la goma estaba vieja y se rompió. Se vio obligado a usar su pañuelo como sustituto improvisado. Wiley tenía frascos de estricnina , que erróneamente pensó que podrían retrasar los efectos del veneno. [47] [48] El primer intento de Jule Mannix de inyectar la estricnina fracasó cuando el frasco se rompió en su mano. Seleccionó otro frasco, pero descubrió que la aguja hipodérmica necesaria para inyectarla estaba oxidada. Finalmente encontró una aguja menos oxidada; y, con el apoyo de Wiley, inyectó la estricnina. (Jule Mannix: "Tengo miedo de que te duela". Wiley: "No te preocupes, querida. Sé que lo harás muy bien".) Mientras esperaba una ambulancia, Wiley se tumbó en el suelo, pero pidió que le pusieran un periódico debajo de la cabeza para evitar que se le ensuciara el pelo. La llevaron al Hospital Municipal de Long Beach , pero el hospital solo tenía sueros antiveneno para serpientes norteamericanas. A Wiley la colocaron en un pulmón de acero para ayudarla a respirar, pero fue en vano; murió menos de dos horas después de ser mordida. [46] [49]
Mannix publicó un relato del incidente, que incluía fotos de Wiley con la cobra que la mordió, varios meses después en True, The Man's Magazine. [50] [51] En 1954, Jule Mannix adaptó el relato para su libro, Adventure Happy . [46] Mannix escribió sobre ello nuevamente en 1963 para su libro All Creatures Great and Small . [52]
Los primeros libros de Mannix fueron los ya mencionados Back-Yard Zoo y Step Right Up . Después de eso escribió sobre una amplia variedad de temas en estilos adaptados a lectores con diversos intereses. Sus libros iban desde historias de ficción con protagonistas jóvenes, algo marginados, que tenían animales como mejores amigos (por ejemplo, The Outcasts ), novelas para adultos que presentaban personajes animales con representaciones detalladas, mínimamente antropomórficas, de su comportamiento basadas en la experiencia personal, [53] relatos comprensivos de artistas de carnaval y fenómenos de feria (escritos de una manera muy personal y cálida), [54] y relatos aventureros sobre la caza o la recolección de animales grandes (que "deberían traer la aventura y el sabor de la jungla rugiendo, silbando y estampándose a la sala de estar mejor que a la pantalla del televisor"). [24]
También escribió sobre temas sensacionalistas para adultos, como una biografía del ocultista Aleister Crowley (un libro "sin interés para el erudito serio"), [55] y el Club del Fuego Infernal (un libro con relatos "sin fundamento" de las actividades del Club del Fuego Infernal... haciendo hincapié en lo fantástico y lo controvertido). [56] Su libro, Those About to Die (Los que están a punto de morir) fue criticado por un conocido historiador de Oxford y escritor de ficción histórica por ser la peor novela jamás escrita ambientada en el mundo antiguo. Cita una frase en el párrafo inicial que describe al Imperio Romano como "desmoronándose como un suéter que se deshace". [57] En respuesta, otro crítico comentó: "Daniel Mannix está bastante mal visto en los círculos serios porque, sospecho, escribe estudios muy legibles ("disfrutables" no es la palabra adecuada) sobre el lado más oscuro de la naturaleza humana y explora algunos de los episodios más perturbadores de nuestra historia". [58]
Una larga reseña de Those About To Die en Los Angeles Times señaló que «algunos historiadores pueden desaprobar los métodos del autor, pero hay una lógica curiosa en ellos». Como era de esperar, visitó el Coliseo y los sitios de Pompeya frecuentados por los gladiadores para describir con precisión el entorno. Pero fue mucho más allá de eso. «Por ejemplo, al describir la batalla de los venatores con los leones y los tigres, se basó en Marcial y Estrabón como fuentes originales, algunas historias académicas posteriores, el relato de JA Hunter sobre guerreros masai que arponeaban leones y comentarios de Mel Koontz [entrenador de la mascota del león de la MGM ] y otros domadores de leones profesionales». [59] Una parte sustancial del libro (capítulos 5 a 12) es una representación ficticia de las hazañas de Carpophorus, el venator más famoso, cuya actuación en la inauguración del Anfiteatro Flavio [es decir: el Coliseo] fue inmortalizada en un poema de Marcial, quien lo comparó con Hércules . [60]
Mannix proporcionó una gran cantidad de detalles en Those About To Die ; por ejemplo, en su relato de las carreras de carros de guerra describió "el entrenamiento de los conductores, las técnicas de apuestas, el enjaezamiento de los caballos", así como las granjas de sementales de las carreras. Al principio, los juegos eran bastante dóciles, con acróbatas, equilibristas, animales amaestrados y tal vez una batalla simulada. Evolucionaron con el tiempo para incluir batallas reales entre ejércitos e incluso una batalla naval librada en un lago artificial que requirió miles de hombres durante 11 años para construirse. Estos espectáculos se convirtieron en un narcótico para el público, que se convirtió en una multitud aullante, cruel y lujuriosa. La popularidad de los gladiadores y aurigas de élite era como la de las celebridades más importantes de la actualidad, sólo que más." [59] Según Mannix, el amor fanático por las carreras de carros tenía un nombre: Hipomanía: locura por los caballos. Escribió que "Cuando Félix, un famoso auriga de los Rojos [una de las cuatro compañías de aurigas identificadas por el color de sus túnicas], murió en una carrera y su cuerpo fue quemado en una pira funeraria, un hombre se arrojó a las llamas para poder perecer con su ídolo". [61] Aunque su estilo vívido (quizás demasiado vívido para algunos) de escritura fue mal visto por los académicos, la reseña concluye que todo fue "contado en prosa efectiva y detalles intrigantes en este volumen inusual". [59]
Uno de los libros más sensacionales de Mannix fue The Hellfire Club (1959), un libro de bolsillo de 35 centavos de Ballantine. Como se señaló anteriormente, fue criticado por los académicos; además, como historia, fue reemplazado por un tratado autorizado de Evelyn Lord. [56] [63] Su tono era inmediatamente obvio desde la portada que mostraba a dos monjes lujuriosos, cada uno acariciando a una mujer receptiva. [64] Sin embargo, Mannix fue elogiado en la prensa popular por "hacer de una disertación supuestamente atrevida una historia política del siglo XVIII tremendamente apasionante y del mejor mérito". [65]
Hubo varios Clubes Hellfire , pero el que destacó Mannix estaba dirigido por Sir Francis Dashwood . Como lo describió Mannix (y contó en una reseña en The Times de Munster, Indiana), el club realizaba ceremonias religiosas simuladas y se relacionaba con prostitutas vestidas de monjas. Al final de la noche, los miembros participaban en discusiones supuestamente intelectuales en estado de ebriedad. En su investigación, Mannix descubrió muchas facetas históricas inusuales, algunas particularmente relevantes para los lectores estadounidenses. En su relato, John Wilkes , un miembro destacado del club y del parlamento, se hizo conocido como el "mejor amigo de los colonos estadounidenses", mientras que, de hecho, apoyó a las colonias simplemente para agravar al rey Jorge III . Tuvo éxito en avivar la ira del rey contra él mismo y las colonias. Cuando Wilkes fue arrestado, era tan popular en las Américas que el gobierno de Carolina del Sur envió fondos para ayudarlo (supuestamente "para pagar sus facturas de prostitución"). Mannix señaló que, cuando Benjamin Franklin fue a Inglaterra para defender a las colonias, intentó conseguir la ayuda de Sir Francis. Cuando no la consiguió, aun así participó en las actividades del Club del Fuego Infernal. [65]
Con respecto a estas afirmaciones particulares, son algo consistentes con las opiniones de los historiadores. Por ejemplo, Evelyn Lord concluyó que "el sexo era claramente parte de las actividades de los Frailes" y que las mujeres que desempeñaban el papel de "monjas" participaban. Sin embargo, aunque Benjamin Frankin y Dashwood se hicieron amigos, no se conocieron en persona hasta 1772, después de que los Frailes se hubieran disuelto. Dashwood, entonces Ministro de Hacienda , se había puesto en contacto con Franklin para pedirle consejo sobre economía. Después de esto, Franklin se convirtió en un visitante habitual de la abadía de Dashwood. Describió sus jardines (que tenían un tema erótico) como un paraíso. [66] En cuanto a Wilkes, Arthur H. Cash , autor de su biografía finalista del Premio Pulitzer, afirmó que era un firme defensor de las colonias, así como de la libertad civil, y no cuestionó sus motivos. También señaló que la Cámara de los Comunes de Carolina del Sur intentó (aunque bloqueado por el gobernador) enviar dinero para pagar las deudas de Wilkes, pero estas se incurrieron principalmente como resultado de sus préstamos impulsivos. [67]
Algunas partes del libro de Mannix amplían las historias de Chrysal, o Las aventuras de una guinea , una farsa que ridiculiza a la clase ociosa británica, de Charles Johnstone . Por ejemplo, incluye una en la que Dashwood, en un estado febril, tiene una alucinación de un diablo de cuatro ojos cuando ve a dos gatos copulando fuera de su ventana. Mientras Dashwood llora por misericordia y la gata maúlla, su tutor, todavía en camisón, entra corriendo para ver qué sucede. Dashwood lo confunde con un santo que ha venido a advertirle de las consecuencias de sus caminos pecaminosos. La comedia continúa en una línea similar. Mannix cuenta la historia, con detalles añadidos propios, como si fuera verdad, tal vez para provocar al lector. [68] [69]
Por otra parte, algunas de sus obras recibieron críticas positivas de los académicos, por ejemplo Black Cargoes: A History of the Atlantic Slave Trade 1518–1865 (1962), escrita en colaboración con Malcolm Cowley . Un crítico del Journal of Negro History escribió: «Quizás este no sea el estudio académico definitivo sobre el comercio de esclavos en el Atlántico . No estoy seguro de que los autores pretendieran que lo fuera. Sin embargo, es una acusación salvaje contra todos aquellos relacionados con lo que Wilberforce llamó «este tráfico sangriento», escrita en un estilo tal que hace que sea una lectura fácil pero no agradable». [70] Otro historiador lo describió como «una de las historias canónicas sobre el comercio de esclavos». [71] Time , la popular revista de noticias de la época, hizo un resumen extenso que incluía muchos de los detalles inquietantes. [72]
Sin embargo, en 1981, James A. Rawley publicó The Transatlantic Slave Trade, A History (La trata transatlántica de esclavos, una historia) , que fue descrita en la sección Book Review del New York Times como un relato más árido que Black Cargoes , pero más fiable y exhaustivo. Aunque se dijo que la obra más reciente corrigió muchos conceptos erróneos y estereotipos, fue criticada por ser "fríamente distante" y "pasar por alto el lado humano de la historia". Por lo tanto, podría contribuir a una especie de "amnesia moral... aparentemente bien recibida por muchos blancos". [73]
La sobrecubierta de Black Cargoes incluía una reproducción en color reducida de un grabado de Johann Moritz Rugendas , Nègres a fond de Calle , 1835, que representa las condiciones degradantes en el casco de un barco negrero. La misma ilustración se utilizó en el artículo de la revista Time.
En cuanto a otra de sus obras más serias, su contribución a The Old Navy: The Glorious Heritage of the US Navy, Recounted through the Journals of an American Patriot by Rear Admiral Daniel P. Mannix, 3rd, la autobiografía de su padre publicada póstumamente, también fue bien recibida. Es un relato de la carrera naval de su padre desde la Guerra Hispano-Estadounidense de 1898 hasta su retiro en 1928. Un historiador naval comentó: "Daniel Pratt Mannix IV ha hecho un trabajo encomiable al editar los documentos de su padre. Con la ayuda de la División de Historia Naval, ha producido una cautivadora autobiografía de una marina que pasó de la insularidad posterior a la Guerra Civil al umbral de la potencia mundial". [2]
Varios de los libros de Mannix tienen protagonistas animales. Como se describe en The Animal Stories of Daniel P. Mannix , un video de 25 minutos en YouTube, son antropomórficos pero son únicos en tener "un estilo realista auténtico". Por ejemplo, los animales no entienden el lenguaje humano más allá de lo que podría esperarse. Copper, el sabueso en The Fox and The Hound , solo puede reconocer su nombre y algunas expresiones o comandos cortos. Tod, el zorro, que inicialmente fue mantenido como mascota, no sabe el nombre dado por su dueño y no entiende el lenguaje humano. Además, no hay comunicación entre el zorro y el sabueso. Su percepción del mundo se basa en gran medida en el olfato. Participaron en comportamientos naturales que podrían parecer desagradables, como Cooper comiendo hierba para vomitar. En otro libro, The Last Eagle , mientras que una madre águila es muy cariñosa con sus crías, las crías no se cuidan entre sí. Un hermano joven mata a otro para obtener más comida. La actividad sexual animal también se retrata brevemente en algunas historias. Gran parte de los conocimientos de Mannix surgieron de haber conservado y observado a los animales sobre los que escribió. [74]
Otra característica de los libros de animales de Mannix es que, mientras que los humanos anhelan un sentido de la vida, los animales de Mannix no tienen tal concepto. En el enfrentamiento entre un gallo de pelea y un halcón de Cooper en The Killers ninguno es moralmente superior. Esto conduce a una mayor incertidumbre sobre el resultado, y tal vez a un mayor suspenso, ya que en la narración típica, el bueno suele ganar. [74] En una nota del autor citada en la revista Sports Illustrated, Mannix escribió: "Siento que ha pasado el tiempo, cuando podemos descartar los hábitos alimenticios de los depredadores diciendo que solo comen ratas y ratones dañinos. El papel del depredador en la naturaleza es demasiado complicado e importante para ese engaño bien intencionado". La reseña señala que una lista de las víctimas dietéticas de los halcones "se lee como el índice de una guía de campo para observadores de aves, que abarca desde el colirrojo tizón americano hasta el ampelis" y también faisanes, codornices y urogallos. Su oponente es un gallo de pelea que fue criado para pelear en una jaula y fue descartado después de una redada policial. [75] La ilustración de la sobrecubierta de George Ford transmite la ferocidad del combate. Se incluyeron ilustraciones similares en blanco y negro de dos páginas al comienzo de cada capítulo. [76]
Aunque la interacción social entre sus personajes animales es limitada en algunas de sus historias, pueden ser complejas y extrañas. Los lobos se comunican mediante vocalizaciones, posturas corporales, olor, tacto y gusto. [77] Mannix describe cómo estos se usaban para mantener una estructura social muy sofisticada de una manada de lobos que aterrorizaba al París medieval. Una reseña en Charlotte News de Los lobos de París de Mannix señaló: "Mannix, un naturalista de cierto renombre, conoce a sus lobos, y aunque este cuento está etiquetado como una novela, es la historia de cómo el lobo europeo... se las arregló con el hombre medieval y viceversa. Escribe con conocimiento de causa sobre las "gracias sociales y tabúes" de la manada. [78]
Su libro, Troubled Waters , está narrado desde la perspectiva de un pez dorado que se ha escapado. Tiene un tema ambientalista y una estructura narrativa menos definida que sus otros libros. [74] Un crítico del New York Times concluyó que se trata de una "historia algo tenue de un pez dorado que termina en tragedia. Pero que a lo largo de todo el libro está enriquecida con la historia natural de un río, un arroyo y un estanque, todos ellos destruidos constantemente por la humanidad desconsiderada". [79]
El libro de Mannix, The Outcasts (discutido arriba), sobre un niño y sus zorrillos, fue considerado apropiado para edades de 7 a 11 años. [80] Otros libros trataban temas más pesados (dolor, muerte y la caza y recolección de animales con fines comerciales) y tenían referencias culturales más sofisticadas; como tal, eran más apropiados para lectores mayores. Por ejemplo, en su libro, Drifter , ambientado en el sur de California, un niño llamado Jeddy y su padre, Jeb Proudfoot, ayudan a un amigo pescador a cazar furtivamente leones marinos para cautiverio. El trabajo de Jeddy es atravesar olas fuertes hasta la costa rocosa de una zona de cría de una isla y asustar a las hembras más pequeñas y a los solteros para que entren en una red especialmente diseñada cerca de la orilla. Al hacerlo, se rompe una pierna y, aunque con mucho dolor, sale con un cachorro de león marino que cría. Lo llama Drifter y se convierten en compañeros cercanos. Jeb Proudfoot es un cazador que no puede comprender los instintos humanos de su hijo. Jeddy es muy reacio a matar animales salvajes (excepto en circunstancias extremas), pero ayuda a su padre a manejar sus diversas razas de perros de caza, cada una con un propósito especial. Resulta que Jeb, que para los demás parecía un hombre sencillo, ha adquirido una copia de The Master of Game de Eduardo el Duque de York. Lo consideraba "sagrada escritura" y su manual de caza. La última misión de Jed ("bellamente escenificada" según una reseña del New York Times), como guía para una pareja de ricos cazadores de jaguares, termina en tragedia. (Todas las escenas de caza en el libro son bastante intensas.) En cuanto a Drifter, es vendido a un acuario marino público ("'Underwater World', un Disneyland completamente húmedo") donde es entrenado para realizar trucos. Jeddy, ahora solo y en necesidad de un trabajo, decide convertirse en entrenador de focas de exhibición para mantenerse, mientras va a la universidad para estudiar el comportamiento animal con personas como Konrad Lorenz y Nico Tinbergen como modelos. [81] [82]
Como es típico en muchos de los libros de Mannix, Drifter tenía una base histórica. Por ejemplo, el mentor de Jeddy en "Underwater World", el capitán Billy, recibió clases del capitán Thomas Webb, el primer entrenador de leones marinos de Estados Unidos. Mannix también incluyó referencias reverenciales a los relatos del cazador de leones marinos George McGuire y Mark Huling, el entrenador de Sharkey "la foca más grande que jamás haya existido". El libro de Gary Bohan de 2022 sobre Sharkey incluye fotografías históricas de George McGuire y la captura de leones marinos en su red especialmente diseñada desplegada desde un bote de remos, similar a la del relato de Mannix. [83] Otro ejemplo es el amigo comerciante de animales de Jeb y Jebby que había trabajado para Henry Trefflich , un conocido importador de animales de Nueva York en ese momento, que suministraba animales para zoológicos, circos y estudios de Hollywood.
También incluyó referencias literarias clásicas, por ejemplo, la referencia a The Master of Game mencionada anteriormente. En otro ejemplo, Mannix hace que el Capitán Billy le dé a Jebby una copia de The White Seal , sobre un león marino blanco de Steller, de Rudyard Kipling, que se incluyó en El libro de la selva . Más tarde, el Capitán Billy le preguntó a Jebby si lo creía. Jebby respondió: "Claro que lo creo... No creo cada palabra que contiene, pero Kipling tenía el don de contar historias con un significado que te da una sensación de algo mejor que la verdad. Un científico puede darte hechos, pero no puede darte un sentimiento. Tienes que tener un don para eso". Este sentimiento se hizo eco en otras obras de Mannix; por ejemplo, como justificación de The Last Eagle en la sección "Cómo llegué a escribir este libro", que explica su intento de crear conciencia pública sobre las amenazas al águila calva en ese momento. [84] [85]
La sobrecubierta de la versión original de tapa dura de Drifter de David K. Stone fue pintada con un estilo realista. Representa al joven Jeddy y a Drifter mirando al lector de manera evocadora.
Su libro, The Healer (El sanador) , cuenta la historia de un niño llamado Billy, que es enviado desde su infeliz hogar en la ciudad a vivir con su tío abuelo en el País Holandés de Pensilvania . El tío abuelo, Abe Zook, es un boucher (un curandero popular con poderes espirituales) y se convierte en el mentor de Billy. Entre otras cosas, Abe le enseñó a encontrar hierbas medicinales, rastrear abejas hasta su nido, encontrar granates, recolectar ginseng para vender, lanzar hechizos y "ser más astuto que las cosas salvajes de los bosques, incluso el hombre lobo al que teme el boucher". Pero Billy se hace amigo del hombre lobo (un coyote y un gran perro salvaje que viven en los bosques cercanos). El coyote y el perro se aparean y, como señaló conmovedoramente la crítica, Barbara Hodge Hall, "solo cuando la pareja tiene cachorros de coyote que se convierten en una amenaza para el ganado e incluso para el hombre, el niño tiene que aceptar las duras realidades que separan a los humanos de los animales". [86] [87]
Como se ilustra en la contraportada, Mannix tenía un coyote para preparar sus descripciones del comportamiento de los coyotes. La ilustración de la contraportada de David K. Stone (también ilustrador de Drifter ) muestra a Billy y al coyote corriendo sobre una imagen de fondo del misterioso boucher. [88] David K. Stone fue un consumado artista comercial que hizo las ilustraciones de portada para muchos libros de ciencia ficción y fantasía. [89]
En su libro, El secreto de los olmos , tres niñas son llamadas a la finca de su abuela, The Elms, en las afueras de la elegante Main Line de Filadelfia, en el límite del Pennsylvania Dutch Country. Ella se está muriendo y quiere conocer mejor a sus nietas para poder decidir a cuál de ellas debe dejarle su patrimonio. La abuela tiene aversión a los caballos porque su hijo, Clinton, murió en un accidente de equitación. Aun así, Mary Ellen, la protagonista principal, rescata un caballo en miniatura en una subasta para salvarlo de ser sacrificado. Ella lo llama Hobbit y finalmente es capaz de encontrar una manera de quedárselo. En puntos clave, recibe la ayuda del fantasma de los Clinton y del hijo no reconocido de Clinton, también llamado Clinton. Al final, con la ayuda de los Clinton (fantasma y niño) y de pintorescos vecinos holandeses de Pensilvania, Hobbit y Mary Ellen compiten en el evento de carruajes en el Devon Horse Show , una institución de primer nivel de Main Line, y hay giros inesperados en la trama con respecto a la herencia. [90] [91]
El libro recibió críticas mixtas. Una crítica lo llamó una mezcla de giros de trama con personajes estereotipados y elementos fantasmales que abruman la historia. [90] La crítica, Barbara Hodge Hall, que había elogiado anteriormente algunos de los otros libros de Mannix, incluido The Healer, escribió que este era mejor olvidarlo. [92] Por otro lado, otro crítico lo llamó defectuoso pero de ritmo rápido y agradable. [91] En cualquier caso, resalta los intereses y la experiencia de Mannix y la forma en que los entrelaza en sus historias. Por ejemplo, hay muchas referencias al Mago de Oz, un tema de gran interés para Mannix como se describe a continuación; relatos detallados del joven Clinton cazando animales pequeños con su hurón y halcón, también en el ámbito de especialización de Mannix; así como una gran cantidad de información sobre el Devon Horse Show, con el que la familia Mannix ha tenido una fuerte conexión durante generaciones. [93] En la exhibición de 1991, por ejemplo, la nieta de 11 meses de Mannix participó con una silla de mimbre en la categoría líder para niños menores de 4 años. Era la participante más joven. [94]
Los protagonistas de la mayoría de los libros de ficción de Mannix son niños o animales ambientados en los Estados Unidos del siglo XX. Sin embargo, su libro Kiboko sigue las hazañas de un marinero desilusionado de la Guerra Civil estadounidense, Thomas Rutledge, que se convirtió en un comerciante de esclavos, transportándolos a Brasil. El título hace referencia al nombre en suajili del látigo utilizado para controlar a los cautivos africanos. Abandonó el comercio de esclavos cuando dejó de ser rentable y se dedicó al comercio de marfil. Se asoció con "Adi bin Zayd, llamado 'Binbin' por los nativos en imitación del sonido de sus terribles armas... un árabe de Zanzíbar que se había convertido en un rey virtual de África Oriental". Con la ayuda de Binbin, finalmente se convirtió en pachá de un reino en las orillas del lago Victoria después de derrocar a un rey que tenía una guardia amazónica que se volvió contra él. Luego, cuando los británicos comenzaron a colonizar el reino, Rutledge lideró una gran batalla para oponerse a ellos. [95] Aunque Mannix admitió que la historia era exagerada, hubo una batalla terrestre y lacustre cerca de las orillas del lago Victoria. Y señaló que, después de terminar el manuscrito, encontró una referencia a un "Sr. Stokes", un supuesto traficante de esclavos, que se convirtió en una especie de gran visir del rey y que participó en la batalla del lado de la tribu local. Mannix también señaló que su descripción de las guerreras amazonas se basaba en las amazonas de Dahomey . [96]
Kiboko recibió críticas mixtas. Las críticas negativas describieron la trama como inconexa, los personajes como "acartonados" y que el intento de Mannix de incluir su conocimiento empírico de África empantanó la historia. [95] [97] Las críticas positivas destacaron la aventura y las descripciones de las batallas. Un crítico describió la batalla con los británicos de la siguiente manera: "Sabiendo que sus posibilidades son escasas, arriesgando su fortuna en marfil y sus vidas, Rutledge y Kitty [su esposa abolicionista] reúnen a sus fuerzas nativas: la guardaespaldas de caníbales manyema , 500 hermosas doncellas amazónicas y 16.000 guerreros buntorianos pintados y emplumados [Buntoro es el nombre ficticio de Baganda (sur de Uganda)]. El conflicto salvaje que sigue es seguramente uno de los más espectaculares jamás escritos". [98] Otra reseña positiva ofreció esta evaluación: "No solo es esta una de las novelas históricas más absorbentes que hemos leído recientemente, sino que también destaca gráficamente la variación ideológica y temperamental entre estadounidenses e ingleses por un lado, africanos e ingleses por el otro". También elogió su representación de la relación entre Rutledge y Kitty como "una hermosa historia de amor y devoción en la que [sus] dos esferas ideológicas se encuentran". [99] La ilustración de la sobrecubierta de Paul Laune (escritor, pintor e ilustrador) para la edición de tapa dura de 1958 de Kiboko muestra a Rutledge, Kitty y los guerreros Buntoro listos para enfrentarse a la flotilla inglesa liderada por un barco de vapor en la batalla del lago.
Mannix también colaboró con varias personas notables en la redacción de sus autobiografías, entre ellas el cazador de caza mayor JA Hunter, el coleccionista de animales Peter Ryhiner y la veterinaria pionera Phyllis Lose. En una larga reseña de la biografía de Phyllis Lose, un crítico de The Brattleboro Reformer señaló que: "En esta época de liberación femenina y de ERA es asombroso encontrar un libro titulado "No Job for a Lady", pero cuando Phyllis Lose decidió que quería convertirse en veterinaria, en realidad no era un trabajo para una dama. Aquí está su autobiografía, un relato a veces humorístico, a veces triste, pero siempre entretenido e interesante de sus luchas para convertirse en una de las primeras mujeres veterinarias del país". Uno de sus mayores logros fue abrir su propio hospital equino, que se considera uno de los mejores del mundo. [100] Aunque se especializó en el tratamiento de caballos y fue veterinaria durante mucho tiempo de la unidad de policía montada de Filadelfia , también trató a animales de circo, como se relata en el capítulo I Join the Circus (Me uno al circo) . Este capítulo habla de su trabajo como veterinaria para el circo Ringling Bros. and Barnum & Bailey, en el que describe el entrenamiento de leones, tigres y osos para actos con animales. [101] Este capítulo tiene fuertes paralelismos con el artículo de revista anterior de Mannix, Big Cats Walk Alone (Los grandes felinos caminan solos) , que tenía un tema similar. [102]
En un artículo de entrevista de la Dra. Lose para Veterinary Practice News se señalaba que "su peor paciente fue un buitre sudamericano que pertenecía a su cliente jinete Daniel Mannix [énfasis añadido]. Le pidió que le echara un vistazo 'mientras yo estaba allí', y el animal le arrancó un trozo de la cabeza". Terminó sus rondas por los establos de otros clientes luciendo un turbante ensangrentado. [103]
La versión condensada de su libro publicada por Reader's Digest fue ilustrada por David K. Stone. La portada muestra a una veterinaria joven y diminuta, vestida de blanco, examinando la parte inferior de la pata de un gran y poderoso caballo blanco. La escena evoca los desafíos a los que se enfrentó. [104]
El tono de la autobiografía de JA Hunter, Hunter , se establece en los dos primeros párrafos, que relatan el horror de un elefante rebelde que arrasa una aldea en Kenia donde Hunter trabajaba como guía. La escena, como se ilustra en la portada de la versión condensada de Reader's Digest, muestra a los aldeanos corriendo para salvar sus vidas frente al enorme elefante macho. La ilustración es un dibujo en escala de grises, excepto por la manta roja que lleva uno de los hombres. "[E]sa manta era su sentencia de muerte porque el elefante lo siguió... el [hombre] grita cuando el elefante lo atrapa. El gran bruto puso una pata sobre su víctima y lo hizo pedazos con su trompa. Luego pisoteó el cuerpo en el suelo y se fue". Hunter explicó más tarde que los elefantes parecen sentirse atraídos por el color rojo. La historia continúa describiendo cómo Hunter atrapó al elefante en una densa cubierta. El elefante cargó y apenas pudo dispararle justo antes de que lo alcanzara. El libro incluye descripciones de muchas de sus hazañas como cazador, guía y guardabosques, algunas de las cuales pueden resultar perturbadoras. [105] [106]
Hunter y Mannix continuaron su colaboración con su libro de 1954, Tales of the African Frontier , que describe el papel de los aventureros icónicos en la colonización (a veces explotación) de África oriental. Este libro tiene quince capítulos, casi todos los cuales son biografías de individuos particulares. Algunos capítulos fueron atribuidos a Mannix, algunos a Hunter y algunos a ambos. El primer capítulo, una biografía de Tippu Tib , fue informado por la conversación de Mannix con la nuera de Tippu. Ella insistió en que "Tippu fue el hombre que realmente abrió África Oriental, no estos exploradores extranjeros a quienes se les da el crédito". Tippu Tib, (Homed bin Muhammad) fue llamado así por los africanos para imitar el sonido de armas de fuego disparando rápidamente. Fue el modelo para Binbin en la novela de Mannix, Kiboko , mencionada anteriormente. Siguen otras biografías, la mayoría informadas por tales entrevistas, algunas con el sujeto real.
Uno de ellos, de particular interés, fue RO Preston, de la «Lunatic Line» , llamada así porque se consideraba una locura construir un ferrocarril desde la costa hasta los lagos centrales. «Habría que tender casi mil millas de vías a través de desiertos, selvas, ríos que se inundaban durante la temporada de lluvias y entre pasos de montaña habitados por tribus aún indómitas». Gracias a la determinación de Preston, la línea se completó, pero casi se detuvo en Tsavo debido a los leones devoradores de hombres que merodeaban. Hunter pudo hablar con el propio Preston sobre la experiencia. En opinión de Hunter, los leones pueden haber cogido el gusto por la carne humana cuando hurgaban en los cuerpos de los « culíes » muertos (palabra de Hunter) que a menudo quedaban sin enterrar. [107] Más tarde, Mannix propuso un escenario similar para explicar el comportamiento de los lobos devoradores de hombres que entraron en París en el siglo XV durante la Guerra de los Cien Años. [108]
La autobiografía de Peter Ryhiner, The Wildest Game , también incluía aventuras en la naturaleza, pero el objetivo de Ryhiner era capturar animales icónicos de todo el mundo para mantenerlos en cautiverio, no matarlos. A diferencia de Hunter, Ryhiner era un personaje extravagante, y el libro resalta su relación con una chica llamada Mercia, que se convierte en su esposa (ella le propuso matrimonio). Ella aparece en muchas de las fotografías incluidas en el libro. Otra fotografía muestra a Ryhiner con un esmoquin y una valiosa pitón blanca (que capturó en Siam ) alrededor de su cuello. [109]
Además de libros, Mannix escribió numerosos artículos para revistas y relatos breves. Una lista parcial en una base de datos de revistas de ficción incluye casi 40 de ellos, [110] algunos de los cuales fueron escritos en colaboración con su esposa. Muchos fueron publicados en Collier's y The Saturday Evening Post . Además, publicó más de 60 artículos en True, The Man's Magazine . [41] Big Cats Walk Alone fue uno de ellos. Fue republicado en una colección de libros de bolsillo de las mejores historias de True de 1950. [102]
El primer trabajo publicado de Mannix fue una historia sobre Bettas o peces luchadores siameses publicada en la antigua revista infantil St. Nicholas en enero de 1931. Tenía como título "Un colegial se sale con la suya con una excusa para llegar tarde a su clase", es decir: estaba separando una pelea entre sus peces. [111] (Su padre, el capitán D. Pratt Mannix, había publicado un artículo en St. Nicholas el año anterior sobre su participación en una operación defensiva contra los submarinos alemanes durante la Primera Guerra Mundial). [112] Continuó escribiendo otros artículos para St. Nicholas sobre sus animales en lo que llegó a llamarse su "Zoológico del patio trasero". Uno de ellos, Two Texas Goblins en la edición de junio de 1933, trataba sobre dos armadillos que consiguió en Texas. [113] La portada de este número, obra de Marjorie Woodbury Smith (una ilustradora frecuente de portadas para St. Nicholas en ese momento) [114] promovía un espíritu aventurero entre los jóvenes, que fue ejemplificado por el joven Daniel Mannix mientras armaba su zoológico en el patio trasero.
Su primer artículo publicado en una revista para un público adulto en general fue Gladiators of the Gods (Gladiadores de los dioses) , que apareció en la edición del 25 de mayo de 1935 de The Saturday Evening Post. El artículo incluye sus observaciones sobre el floreciente hobby de los peces tropicales y fue bellamente ilustrado por Nancy D. James. Afirmó que cuando su profesor de inglés en la Universidad de Pensilvania se enteró de que su artículo había sido aceptado para su publicación, "[Él] se quedó sin aliento, 'He estado tratando de vender algo al Post durante 40 años. Dime cómo lo haces'". [115] [116]
Uno de sus artículos más notables fue Hunting Dragons with an Eagle (La caza de dragones con un águila) , que se publicó en la edición del 18 de enero de 1941 de The Saturday Evening Post. Relata la aventura de Jule y Daniel Mannix cazando grandes iguanas con un águila calva. Obtuvieron el águila mientras vivían en un apartamento en la ciudad de Nueva York y se mudaron a Taxco, México, para entrenarla para la cetrería y cazar con ella en la zona rural cercana. Fue Jule Mannix, un jinete experimentado, quien decidió que debía realizar la cacería a caballo. El artículo fue documentado con muchas de sus fotografías. [117]
El mayor formato de las revistas en comparación con los libros y el mayor potencial para incluir llamativas ilustraciones en color añadieron otra dimensión a las obras impresas de Mannix. El artículo, The Spotted Hunter Who Never Misses , la historia de portada de la edición de mayo de 1958 de Cavalier , es un ejemplo. El artículo describe cómo Mannix cazaba coyotes con su guepardo . La dramática (y exagerada) portada de Frank McCarthy muestra a un guepardo lanzándose hacia delante con una correa sostenida por un cazador de aspecto heroico. Llamó al guepardo Rani, la forma femenina de Raja, cuando era un cachorro, pero descubrió que era un macho cuando maduró. El artículo describe cómo se entrenó a Rani e incluye una vívida descripción de la caza, así como numerosas fotografías en color tomadas por él mismo. [118]
Unos meses después del artículo sobre el guepardo, Mannix publicó otro artículo de portada, King of the Great Safari , en la edición de agosto de 1958 de Cavalier. Llevaba como subtítulo: "El escritor que mejor lo conoce cuenta la historia de John Hunter, la raza de cazador blanco que África nunca volverá a ver". Como se señaló anteriormente, Mannix había colaborado previamente con Hunter en dos libros, Hunter (una autobiografía), de 1952, y Tales of the African Frontier , de 1954. El artículo relata la vida de Hunter, comenzando con sus desventuras juveniles en Escocia, que hicieron que sus padres lo enviaran a vivir con un pariente lejano en Kenia . No lo trataron bien, por lo que se escapó y se dedicó a cazar leones, ganándose la vida vendiendo las pieles por una libra, unos 5 dólares de la época. Luego fue contratado por Uganda Railway para proteger a los trabajadores de los leones y, más tarde, por el Departamento de Caza de Kenia para matar leones, principalmente los que atacaban los corrales de ganado masai . Según Mannix, "antiguamente los masai se las arreglaban para enfrentarse a estas dificultades... yendo completamente desnudos con sus lanzas y escudos para luchar contra los leones". Sin embargo, los británicos prohibieron esta práctica, que alteró el equilibrio de la naturaleza (si se considera que la relación entre los masai y los leones forma parte del sistema natural). En consecuencia, la población de leones había crecido enormemente mientras se alimentaban del ganado. Mannix continúa describiendo muchos detalles interesantes de la carrera de Hunter que surgieron a partir de esas primeras experiencias, así como conversaciones que tuvo con Hunter y con quienes lo conocieron y que revelaron su personalidad.
La ilustración de la portada, obra de Denver Laredo Gillen [119], mostraba un retrato idealizado de Hunter, de cabeza y hombros, con el monte Kilimanjaro y la sabana como fondo, con Hunter y su guía junto a un búfalo africano derribado . El artículo incluía una pintura a página completa de Bob Kuhn , un artista consumado cuyas obras son la pieza central de las exhibiciones del Museo Nacional de Arte de la Vida Silvestre en Jackson Hole, Wyoming. La pintura muestra a un magnífico león macho de melena negra de pie sobre una hembra. Habían estado siguiendo al ganado masai hasta su corral y el trabajo de Hunter era matarlos. [120]
El artículo de Mannix Muerte en las olas, publicado en la edición de marzo de 1956 de la antigua revista Outdoor Adventures, incluía muchas de sus fotografías de pescadores mexicanos arponeando a un tiburón. Una de ellas llevaba el título: "¡Muerte siendo retratada! El tiburón ha atacado y ha sido atacado. ¿El alcance? ¡Cero!". [121]
Su artículo, quizás inquietante, "True Witnesses a Fatal Cobra Strike", publicado en la edición de noviembre de 1948 de True, The Man's Magazine, contenía fotografías en color de la herpetóloga Grace Wiley, tomadas momentos antes de que su cobra india la mordiera fatalmente. Sus fotografías de la cobra muestran una marca en la capucha con forma de la letra G. Según la historia de Mannix, Grace Wiley había comentado: "¿No es curioso que él y yo tengamos la misma inicial? Yo lo llamo mi serpiente". [51]
Otros artículos en True tenían temas ocultos o aberrantes. Su artículo, The Great Beast , sobre el ocultista Aleister Crowley en la edición de octubre de 1956 presentó una pintura de dos páginas algo espeluznante de una ceremonia religiosa simulada por William A. Smith . [122] Otro artículo en la edición de enero de 1963, The Strange Story of Human Wolves, incluyó una gran ilustración de Bruce Bomberger (un ilustrador de revistas y publicidad conocido por sus representaciones del " Hombre Marlboro ") [123] que mostraba a un padre horrorizado mirando la tumba excavada de su hija destripada (el cuerpo no se muestra). Como lo describe Mannix, la atrocidad fue una de las muchas llevadas a cabo en París a fines de la década de 1840 por François Bertrand , que inicialmente se pensó que fueron realizadas por un hombre lobo . Sus descripciones se basaron en extensos registros judiciales citados en el artículo. [124]
También publicó un artículo titulado Sex in Sawdust en la edición de junio de 1958 de Playboy , una revista conocida por sus páginas centrales de modelos desnudas y semidesnudas ( Playmates ). Playboy, en ese momento, combinó contenido excitante con artículos de mayor mérito literario o cultural. [125] Basó el artículo en su experiencia en el carnaval. Presentaba un dibujo al pastel a toda página del retratista Fred Steffen de un concesionario de espectáculos sexuales de carnaval (un "individuo corpulento que se parecía un poco a un escarabajo grande") y su modelo pechugona y escasamente vestida atrayendo a los clientes a su carpa. Una de sus insinuaciones (dada en un tono confidencial) era "Dentro de esta carpa tengo un grupo de hermosas modelos vivientes que ilustran mi charla sobre sexo". Según Mannix, las modelos dentro resultaron ser conejillos de indias. El conocido escritor, poeta y artista Shel Silverstein ilustró una revista pictórica, Silverstein en Italia , en el mismo número. [126] [127]
A veces, los materiales de los artículos se utilizaron en trabajos posteriores; por ejemplo: artículos sobre los animales que tenía cuando era joven publicados en la revista St. Nicholas, por ejemplo, su historia sobre sus armadillos, [128] [113] (en el libro, The Back-Yard Zoo , 1934); más artículos sobre sus animales en St. Nicholas, [129] Esquire , [130] This Week , [131] y The Saturday Evening Post [116] (en el libro, More Back-Yard Zoo , 1936); artículos de The Great Zadma (seudónimo), Collier's, 1944 a 1947, [14] (en el libro, Step Right Up , 1951); Hunting Dragons with an Eagle , The Saturday Evening Post, 1941, [117] (en el libro, Adventure Happy de su esposa y también el tema de su película King of the Sky , 1953); La gran bestia , True, 1956 [122] (en el libro, La bestia: la escandalosa vida de Aleister Crowley , 1959); y Middle Passage con Malcolm Cowley, American Heritage, 1962 [132] (en el libro, Black Cargoes: A History of the Atlantic Slave Trade 1518–1865 , 1962).
Mannix participó en la organización de las Convenciones Munchkin del Club Internacional del Mago de Oz con Ray Powell desde su inicio en 1967 [133] Las convenciones de 1967 y 1970 se llevaron a cabo en su granja. [11] La convención de 1967 marcó la inauguración de los Munchkins y tuvo más de 100 asistentes de varios estados de EE. UU. y Canadá. [134] En una de las convenciones, "¡deleitó a los más jóvenes con una demostración de sus habilidades para tragar fuego!". [135]
Mannix comenzó a escribir sobre Oz en 1964 con The Father of the Wizard of Oz !". [135] una biografía de L. Frank Baum (autor de los libros de Oz) publicada en la revista American Heritage, [135] [136] después de lo cual publicó casi 20 artículos en The Baum Bugle sobre temas relacionados con Oz. [137] Dos de sus artículos más profundos fueron una versión anotada de su libro, The Road to Oz , [138] [139] y una reseña de una versión neoyorquina de 1903 de la extravagancia musical , El mago de Oz , basada libremente en el libro de L. Frank Baum El maravilloso mago de Oz . [140] [141]
Aunque ya se dispone de una crítica exhaustiva de la extravagancia de Oz, [142] el relato de Mannix proporcionó una breve descripción de 11 páginas en un estilo colorido. Por ejemplo, señaló que Fred R. Hamlin, el productor de la obra, había "prácticamente levantado el título de Baum y había trasladado una nueva obra debajo de él". [143] Mannix, que es un mago, se interesó especialmente en una escena del Acto III, en la que el Leñador de Hojalata rescata al Espantapájaros de una jaula desmontándolo y pasándole las piezas a Dorothy. Luego lo volvieron a montar y "a medida que cada pieza encaja en su lugar, se vuelve cada vez más animado hasta que el Espantapájaros vuelve a ser él mismo". Explicó que "esta ilusión se conoce entre los magos como el efecto del Arte Negro". Luego pasó a describir exactamente cómo se hizo. [144]
La novela de Mannix de 1975 El secreto de los olmos (mencionada anteriormente) contiene un chiste interno de "Oz". Está dedicada a Edith Van Dyne, que la mayoría de los lectores no sabrían que era un seudónimo de L. Frank Baum. Su libro de 1906, Las sobrinas de la tía Jane , ilustrado por Emile A. Nelson, describe las aventuras de tres mujeres jóvenes que son invitadas a la casa de su tía moribunda para que ella pueda decidir a quién dejarle su patrimonio. El libro de Mannix tiene la misma premisa (aunque en su libro es su abuela), junto con frecuentes referencias a El maravilloso mago de Oz . Hay muchos paralelismos en las líneas argumentales. Al final, por ejemplo, (como se indica en un resumen de la trama ) ninguna de las chicas hereda el patrimonio de la tía Jane. En cambio, va a un niño abandonado que ha estado viviendo allí. Además, resulta que es su bondadoso tío, no la tía, quien tiene el dinero y se convierte en el benefactor (al menos de una de las chicas).
Al final del libro de Mannix, la protagonista tiene una conversación seria con su benefactor (en su libro, el abuelo) en el cementerio de la finca. Después de preguntarle si puede ser enterrada allí, ella pregunta: "¿Y luego iré a la tierra de Oz y veré a Dorothy y al Espantapájaros y al Leñador de Hojalata y al León Cobarde?". Él responde: "Por supuesto que sí. Pero creo que los veré a todos antes que tú, querida". Según la dedicatoria, los colaboradores de Mannix en Munchkin, Ray y Louise Powell, sugirieron la idea del libro. [145]
Otros premios incluyen: la medalla de oro del African Safari Club de Filadelfia y el premio Wilderness Club. [147]
El libro de Mannix Step Right Up (posteriormente llamado Memoirs of a Sword Swallower ) fue la inspiración para que Penn Jillette , mago y presentador de televisión, comenzara a comer fuego. Su descripción de cómo comenzó, que apareció en la revista Smithsonian Magazine , incluye una larga cita del libro que incluye la línea: "Tenía 19 años y, como muchos hombres de esa edad, me sentía invencible. No lo era, y tú tampoco. Recuérdalo. ¡No comas fuego!" [148]
Step Right Up también sirvió de inspiración a Betty Bloomerz, una tragasables de la generación actual. Ella consideraba que el libro era el "texto original" de la disciplina. [149]
La película Killers of Kilimanjaro (1959) se inspiró en la historia de los devoradores de hombres de Tsavo del libro Tales of the African Frontier de 1954 de JA Hunter y Daniel P. Mannix. [150] Según una reseña contemporánea en The New York Times, el libro incluye biografías cortas de una docena de pioneros, en su mayoría blancos (a los que Hunter se refiere como una "Raza de Gigantes") que se decía que habían domesticado África Oriental; en resumen, "una historia de aventuras absolutamente fascinante, a veces espeluznante, que devuelve a la vida a un África primigenia que todavía era el corazón de la oscuridad". [25] Si bien el libro recibió críticas positivas en 1954, la película estrenada aproximadamente cinco años después fue criticada. The New York Times lo llamó "un compendio de clichés de la jungla". [151] Según Jeffrey Richards, películas como Killers of Kilimanjaro impulsaron la narrativa de que los británicos no estaban en África Oriental para promover sus propios fines, sino que perpetuaron el mito de que estaban allí para proteger a los nativos de los malvados esclavistas árabes. [152]
La película no tenía casi ninguna relación con el libro, salvo por el escenario. Era una dramatización libre de la investigación para determinar la ruta del ferrocarril de Uganda realizada en la vida real por el capitán James Macdonald, en lugar de la construcción en sí. El protagonista de la película era un civil apuesto en lugar de un oficial del ejército, y el interés amoroso y los tiroteos con un competidor liderado por los alemanes eran completamente inventados. Sin embargo, la película transmitía una sensación de las duras condiciones encontradas en el esfuerzo. El capítulo del libro se centró en la tremenda hazaña de ingeniería que supuso la construcción del ferrocarril desde Mombasa hasta el lago Victoria bajo la dirección del ingeniero de construcción, RO Preston. [153] No había nada al respecto en la película. Además, a pesar de las contribuciones críticas de Preston a la construcción, no recibió ningún crédito en el resumen del proyecto realizado por el hijo del ingeniero jefe, por lo que tienden a pasarse por alto. [107] [154]
El guion inicial de Gladiator (ganador de cinco premios Oscar en 2001) [155] de David Franzoni se inspiró en el libro de Mannix de 1958 Those About to Die . El libro se volvió a publicar en 2001 como The Way of the Gladiator . [156] En una entrevista, Franzoni afirmó que "cuando leí el libro, no es la historia de Gladiator , pero lo que había en el libro era una comprensión de cómo conectar quiénes y cómo éramos con quiénes y cómo eran ellos. Había una comprensión muy clara de que los coliseos eran una franquicia deportiva". [157] De hecho, una reseña contemporánea del libro en The Los Angeles Times en 1958 incluía el siguiente comentario: "El resultado [el estilo de escritura vívido y detallado de Mannix] puede perturbar a los académicos, pero le da a este volumen el color y la sensación del informe del lunes por la mañana de un reportero de primer nivel de un partido de fútbol de gran éxito". El libro y la película no tienen casi nada más en común. El libro es una combinación de relatos descriptivos y secuencias de ficción histórica que ilustran cómo los juegos romanos evolucionaron con el tiempo hasta convertirse en una empresa de entretenimiento extraordinariamente cara y cruel. [59] La película es un oscuro drama histórico centrado en un emperador autoindulgente y petulante al que se opone un gladiador heroico (ex general y luego esclavo) que busca venganza por su esposa e hijo asesinados. [158] Además de la película, el libro de Mannix se acredita como inspiración para el drama televisivo de varias temporadas de Peacock Those About to Die , que se estrenó en 2024. [159] [160]
La portada de la edición de bolsillo de Ballantine de 2001 del libro incluía una reproducción de la pintura Pollice Verso ["Pulgares abajo"] (1872) de Jean-Léon Gérôme , un aparente intento de capitalizar la popularidad de la película. Representaba a un gladiador victorioso de pie sobre su rival boca abajo y buscando un pulgar hacia arriba o hacia abajo del público. El relato de Mannix de este tipo de combate era principalmente periodístico. Sus secuencias de acción retrataban principalmente el uso de animales en los juegos, ya sea para ser asesinados por un venator o para torturar a los mártires (u otros prisioneros). Tal escena fue retratada en la portada de la reimpresión británica de 1968 publicada por Panther Books , que mostraba a una joven a punto de ser desmembrada por toros que tiraban de cuerdas atadas a sus manos y pies. Había leones muertos en el fondo, tal vez asesinados por un venator. La ilustración se extendió sobre las portadas delantera y trasera. [161]
Las aventuras de Augie March , ganadora del National Book Award , de Saul Bellow , incluían líneas argumentales similares a las de un manuscrito de Mannix. En un relato, el autor, Steve Bodio, afirmó que Bellow utilizó material de un manuscrito aún no publicado que describía a Jule y Daniel Mannix cazando iguanas a caballo con su águila calva, en México. En consecuencia, Bellow se vio obligado a pagarle a Mannix una gran suma de dinero. Bodio caracterizó los capítulos 14-20 de Augie March como "¡LLENOS de Mannix!". [162] El relato de Bellow en The New Yorker describió la situación de manera diferente. Dijo que conoció a Jule y Daniel Mannix mientras estaban cazando. Estaba impresionado por el águila, pero no por Daniel Mannix, quien dijo que era solo un showman. Cuando Mannix lo confrontó sobre su descripción de la caza de iguanas por parte de Thea Fenchel (la novia de Augie March por un tiempo), dijo que agregó una nota a pie de página a su libro. No dijo nada sobre ser obligado a pagar una compensación. [163]
Como se describe en una reseña del New York Times , Bellow encaja a Thea y su águila en una narrativa más amplia y global. "Una notable serie de personajes fuertes intentan apoderarse de él, encajarlo [a Augie] en sus planes. Estos planes incluyen todo, desde tratar con boxeadores, robar libros, contrabandear inmigrantes y vender excedentes del ejército en Europa, hasta organizar nuevos sindicatos de la CIO , proteger a Trotsky en México, entrenar a un águila malhumorada para cazar lagartos gigantes y regenerar a la humanidad aboliendo el aburrimiento". [164] Además, el estilo de escritura de Mannix y Bellow no podría ser más diferente. Mannix es objetivo y periodístico, mientras que el Augie de Bellow es florido (quizás performativo). Como se describe en la reseña del Times: "Los párrafos de bravura de la filosofía son deslumbrantes pero a veces difíciles". [164] Por ejemplo, Mannix describió su primera impresión de su águila en oraciones declarativas relativamente simples. Mientras que Bellow hace que Augie describa su primera impresión del águila como un "Príncipe Negro", "poderosamente cabriolé", con "ojos que eran joyas espantosas", "un manifiesto de crueldad", etc. Mannix había llamado a su águila " Águila ", el nombre en español para águila. En un giro literario, Augie llamó al águila de Thea " Calígula ". Decidió el nombre después de un intercambio con niños mexicanos. Gritaron "¡ El águila! ". Él entendió mal y respondió " Sí, Calígula ". [117] [165]
Mannix señaló que en el momento en que se escribió el artículo Hunting Dragons with an Eagle no existían protecciones legales para las águilas calvas. Además, según Mannix, incluso se las consideraba una plaga en algunos estados. Sin embargo, en la década de 1960, la población de águilas comenzó a disminuir precipitadamente en los Estados Unidos continentales. Una variedad de factores fueron responsables, incluida la caza y el uso de pesticidas, particularmente el DDT. [166] En consecuencia, emprendió la escritura de su libro The Last Eagle para crear conciencia sobre la difícil situación de las águilas y la necesidad de actuar. Tenía la esperanza de que una "novela comprensiva sobre nuestra ave nacional que la presente como una personalidad en lugar de como un espécimen ornitológico hará más por interesar al público en general en la preservación de esta ave exclusivamente estadounidense que un tratado más formal". Para hacerlo, recurrió a su larga experiencia con las águilas calvas. Incluso antes de las aventuras mexicanas de los Mannix, habían observado y filmado águilas durante tres meses en su nido desde un escondite en la parte superior de una torre de 60 pies en Bombay Hook, Delaware. [85] Luego, después de México, continuaron manteniendo a Águila en su granja en Pensilvania durante muchos años. [11] Estas experiencias le permitieron retratar el comportamiento de las águilas con gran detalle. Por ejemplo, fue capaz de describir su comportamiento juguetón a veces, lo que quizás no se esperaría. Las reseñas del libro tomaron la causa y señalaron la necesidad urgente de medidas de conservación. [53] [167] Es posible que el libro y las reseñas fueran útiles en ese sentido como se esperaba. En cualquier caso, la población de águilas calvas se recuperó, tras la promulgación posterior de reglas que restringieron el uso de DDT y prohibieron la caza de águilas. [166]
La portada y las ilustraciones internas de Russell Peterson (biólogo, escritor e ilustrador) [168] ayudaron a retratar la nobleza y la "personalidad" (palabra de Mannix) del águila calva de una manera realista. Un crítico señaló específicamente que las ilustraciones y los altos valores de producción de la edición de tapa dura de 1966 de The Last Eagle la convirtieron en un "placer para poseer" y tituló su artículo de esa manera. [167]
La descripción de Mannix de la muerte de Grace Olive Wiley debido a una mordedura de serpiente en All Creatures Great and Small fue adaptada para lectores jóvenes en 1936 en Elson-Gray Basic Readers Book Two como Woman Without Fear . [169] La obra todavía se usa como material de estudio disponible en Internet como "A Running Brook of Horror". [170] El nombre hace referencia a la descripción de Mannix de su cobra.
El zorro y el sabueso fue seleccionado como una selección del Reader's Digest Book Club en 1967 y se imprimió una versión abreviada en el cuarto volumen de la serie Condensed Books de la editorial . [147] [171] Fue elogiado por numerosos críticos [172] [173] [43] [174] [175] [176] [177] y recibió el premio Dutton Animal Book Award y el premio literario Athenaeum of Philadelphia. [147] La película animada de 1981, El zorro y el sabueso , fue adaptada del libro de Mannix de 1967. Sin embargo, la película y la novela son bastante diferentes. En la película, los dos se hacen amigos para luchar contra un oso y la película termina felizmente. En el libro, eso nunca sucede. Es mucho más realista y el final es increíblemente trágico para el zorro y el sabueso. Sin embargo, en el cine y en los libros, los zorros y los perros son fieles a su tipo: "los zorros son supervivientes con sentido de la aventura que a menudo corren riesgos suicidas" y "los sabuesos también son obedientes y ferozmente leales a sus seres más cercanos". [178] Sin embargo, no todos los protagonistas animales de Mannix son tan admirables. En Los lobos de París , un libro basado libremente en hechos reales, el protagonista es un cruce de lobo y perro, que lidera una manada de lobos devoradores de hombres en París en 1450. [179]
Algunos elementos de la trama de la película de Disney también son similares a los de otro libro y adaptación cinematográfica sobre un zorro y un perro: The Ballad of the Belstone Fox (1970), escrita por David Rook y publicada mucho después de The Fox and the Hound [180] y The Belstone Fox (1973), dirigida por James Hill. [181] La portada del DVD de la edición del 40.º aniversario de la película incluye los títulos "El cuento original e intemporal de la verdadera amistad" y "La historia que inspiró a The Fox and the Hound ", en referencia a la película de Disney de 1981. [182] Esto está en desacuerdo con que Disney le dé crédito a la novela de Mannix de 1967, [183] Sin embargo, la novela de David Rook y la película de James Hill tienen similitudes en el esquema con la novela anterior de Mannix. En ambas, un cachorro de zorro rojo es criado por un cazador después de que su familia es asesinada. El zorro luego regresa a la naturaleza y elude a un cazador y sus perros saltando las vías justo antes de que llegue un tren. Esto resulta en un accidente que motiva al cazador a seguir al zorro para vengarse. [184] El final de la novela de Rook también es similar a la película de Disney, ya que el zorro y el perro se reconcilian y salvan (o intentan salvar, según la versión del libro) la vida del cazador. [185] [186]
En cambio, al final de la novela de Mannix, el zorro es perseguido por el sabueso durante un día y una noche hasta que el zorro, debilitado por el veneno, muere de agotamiento. Para colmo de tragedias, el amo le practica la eutanasia (le dispara con una escopeta) antes de que se mude a un asilo de ancianos. Se da a entender que el amo se ve obligado a esta situación porque los hombres quieren apropiarse de su tierra para construir un complejo de viviendas. Las consecuencias ruinosas de la destrucción del hábitat para los animales (y los humanos), que no se mencionan en la película de Disney, son centrales en la novela de Mannix. [178]
Las ilustraciones realistas del libro de Mannix fueron realizadas por John Schoenherr , quien era un conocido artista de vida silvestre y miembro de la Sociedad Estadounidense de Mamólogos y de la Sociedad de Artistas Animales . [187]
Un crítico del Hartford Courant comentó: "Informativa y entretenida, y un poco horripilante, Los lobos de París [la novela de Mannix de 1978] es la escritura sobre la naturaleza en su máxima expresión, Mannix en su máxima expresión". El personaje principal es conocido como Courtaud (Cola Corta), un cruce de lobo y perro que lidera una manada de lobos devoradores de hombres que aterrorizaron París durante la Guerra de los Cien Años . El comportamiento devorador de hombres de la manada era una consecuencia de las propias depravaciones del hombre. "Incluso en aquel entonces, la matanza al por mayor de animales de caza por parte del hombre podía obligar a los lobos a buscar ganado doméstico; y las bandas de guerreros que azotaron Francia dejaron tras de sí como comestibles lupinos los cadáveres de caballos de guerra y hombres". A continuación, se produce un intenso esfuerzo por matar a Courtaud. [188]
El libro fue ilustrado por Janny Wurts mientras vivía en un apartamento en el complejo de Mannix en su granja cerca de Malvern, Pensilvania en ese momento. [189] Una de sus ilustraciones representa la captura de Courtaud por un "leopardo cazador africano" [un guepardo], que recuerda la caza de coyotes de Mannix con su guepardo. Para un capítulo posterior (después de la huida de Courtaud) Wurts representó a otro lobo siendo atacado por un águila real entrenada, también reminiscente de la experiencia de Mannix. (El águila se había desviado de Courtaud en el último instante). [190] Las ilustraciones de Wurts (hechas con un "bolígrafo de 25 centavos") fueron bien recibidas y ayudaron a lanzar su carrera como ilustradora. Después de lo cual se convirtió en escritora. La página de dedicatoria de su primera novela, Sorcerer's Legacy, incluye "DP Mannix IV, que ha sido amigo, consejero y ejemplo". [191] Para la portada de su segunda novela, El ciclo del fuego: Guardiana de la tormenta, guardiana de las llaves, Shadowfane, pintó un cuadro de un mago con un azor que estaba inspirado en un azor que llegó a la granja de Mannix, ciego de un ojo. [189] [192] Continuó escribiendo numerosas novelas (20 hasta 2021); además de arte de portada y arte interior para aún más. [193]
En su autobiografía, No Job for a Lady ("como se lo contó a Daniel P. Mannix"), la Dra. Phyllis Lose hizo comentarios despectivos sobre algunos propietarios de caballos de carrera que a menudo estaban más preocupados por el dinero que por el bienestar de sus caballos. "Una de las tragedias de trabajar con caballos pura sangre -y para cualquiera que ame los caballos es una verdadera tragedia- es que a menudo son tan valiosos que las consideraciones monetarias eliminan todos los demás factores... En estas circunstancias, no hay un afecto real entre el amo y la montura; todo es un negocio sombrío de ganancias". Su libro fue reimpreso en el volumen de 1980 (#5) de Reader's Digest Condensed Books, que fueron ampliamente leídos en ese momento. Dada esa amplia audiencia, tal vez aumentó la conciencia sobre el problema. Sin embargo, el maltrato a los caballos de carrera ha seguido siendo una preocupación hasta tiempos recientes. [104] [194]
Mannix y su esposa y coautora ocasional Jule Junker Mannix viajaron por todo el mundo y criaron animales exóticos. Jule Mannix escribió el libro Married to Adventure en 1954 como un relato autobiográfico de su vida aventurera con Mannix. La pareja tuvo un hijo, Daniel Pratt Mannix V (1947-2022), y una hija, Julie Mannix (c.1945) von Zerneck (que se casó con Frank von Zerneck ). [195] A partir de 1950, Daniel y Jule Mannix vivieron en la misma casa en East Whiteland , cerca de Malvern, Pensilvania. Jule Mannix murió el 25 de mayo de 1977. [196] Mannix murió el 29 de enero de 1997, a la edad de 85 años, y le sobrevivieron su hijo y su hija, y cuatro nietos (incluidos Danielle von Zerneck y Kathy Hatfield). [195]
La hija de Mannix, Julie Mannix von Zerneck, fue actriz de televisión antes de casarse. En 2013 publicó un libro, Secret Storms A Mother and Daughter, Lost then Found , con su hija Kathy Hatfield, que había sido entregada en adopción al nacer. En secciones alternadas a lo largo del texto, cada autor cuenta la conmovedora historia de cómo se reencontraron después de superar muchos obstáculos. Por su parte, Julie von Zerneck dice que era madre soltera en ese momento y que sus padres la obligaron a entregar a su bebé en adopción. [197]
El hijo de Mannix, Daniel Prat Mannix V, Esq., aprendió magia, traga espadas y traga fuego de su padre y, como él, viajó con un circo. Como abogado, trabajó para establecer servidumbres de conservación. [198]
Esta lista no incluye traducciones a otros idiomas. Además, a partir de marzo de 2024, las ediciones en formato electrónico de los libros de Mannix publicados por eNet Press, Inc. ya no están disponibles para su compra.
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