Screen Gems es una productora cinematográfica estadounidense propiedad de Sony Pictures Entertainment , una subsidiaria del conglomerado multinacional japonés Sony Group Corporation . [1] Ha servido para varios propósitos diferentes para sus empresas matrices a lo largo de las décadas desde su incorporación, inicialmente como estudio de dibujos animados, luego estudio de televisión y más tarde como estudio de cine. Actualmente el sello funge como una producción cinematográfica especializada en películas de género, principalmente de terror. [2]
Screen Gems es miembro de la Motion Picture Association (MPA). [3]
Cuando el productor Pat Sullivan acudió a Harry Warner para firmar un contrato con él en su serie Felix the Cat y la de Otto Messmer , él se negó y en su lugar le dijo a su futura exsecretaria Margaret J. Winkler que debería formar su propia compañía. y tomar el control de la distribución de la serie. Winkler formó MJ Winkler Productions y pronto también tomó el control de la serie Out of the Inkwell de Max y Dave Fleischer . En 1923, ella y Sullivan estaban discutiendo, y ese mismo año los hermanos Fleischer formaron su propia empresa de distribución llamada Red Seal. Winkler vio un corto inédito llamado Alice's Wonderland , una caricatura producida y dirigida por Walt Disney , y quedó impresionado con el corto. Los dos acordaron hacer una serie sobre la caricatura. En 1924, Charles Mintz se casó con Winkler y la carrera de este último comenzó a decaer. Mintz rápidamente asumió el papel de Winkler en la empresa y luego la rebautizó como Winkler Pictures. En 1925 se redactó el contrato de renovación de Winkler para los cortos de Felix, pero Winkler se negó a renovar debido a su disputa con Sullivan. Al año siguiente, Winkler dejó de distribuir Alice Comedies . Después de que Mintz se involucrara en el progreso, quedó claro que Disney no estaba contento con los costos de producción de los dibujos animados y le pidió a Disney y Ub Iwerks que desarrollaran un nuevo personaje. El resultado fue Oswald the Lucky Rabbit , el primer personaje animado de Universal Pictures . [4] En febrero de 1928, cuando el personaje tuvo más éxito de lo esperado, Disney intentó reunirse con Mintz por encima del presupuesto, queriendo gastar más en los dibujos animados. Mintz se negó y contrató a todos los animadores de Walt Disney Studios, excepto Iwerks, Les Clark y Johnny Cannon, quienes se negaron a dejar Disney. Trasladó la producción de los dibujos animados de Oswald a Winkler Pictures, junto con el hermano de Margaret Winkler, George. Después de perder el contrato de Oswald con Walter Lantz , Mintz se centró en la serie Krazy Kat , que fue el resultado de una propiedad distribuida por Winkler.
MJ Winkler Productions pasó a ser conocida como Winkler Pictures después de que Mintz asumiera el control en 1926 y se asociara con Columbia Pictures para la distribución en 1929. En 1931, cuando el estudio se mudó de Nueva York a California, pasó a llamarse The Charles Mintz Studio. [5]
El estudio de Charles Mintz pasó a ser conocido como Screen Gems en 1933. El nombre se utilizó originalmente en 1933, cuando Columbia Pictures adquirió una participación en el estudio de animación de Charles Mintz. [6] El nombre se deriva de uno de los primeros eslogan de Columbia Pictures, "Gems of the Screen"; en sí un despegue de la canción " Columbia, la joya del océano ". [7] En 1939, poco antes de su muerte, después de endeudarse con Columbia, Mintz cedió la propiedad de su estudio y el nombre de Screen Gems a Columbia para resolver problemas financieros de larga data. [8]
Mintz fue nominado a dos premios de la Academia al Mejor Cortometraje. Su primera nominación fue en 1935 por Holiday Land , y fue nominado nuevamente en 1938 por The Little Match Girl .
Durante toda una década, Charles Mintz produjo cortometrajes animados Krazy Kat , Scrappy y Color Rhapsody a través de Columbia Pictures. El director de producción de Mintz se convirtió en el director del estudio, pero pronto fue reemplazado por el cuñado de Mintz, George Winkler. Luego, Columbia decidió contratar a Frank Tashlin , entonces escritor de Walt Disney Productions , como productor principal. [9] Allí contrataría a muchos animadores desplazados de la huelga de animadores de Disney de 1941 , además de tomar la decisión de despedir a la mayor parte de su personal inicial (incluidos Arthur Davis , Manny Gould , Lou Lilly , Ben Harrison y Winkler). Tashlin también dirigiría el corto de 1941 The Fox and the Grapes . Basado en la fábula de Esopo del mismo nombre, el corto generaría inadvertidamente a los personajes más exitosos de Columbia con The Fox and the Crow , un dúo cómico de un refinado Fox y un cuervo callejero.
La estancia de Tashlin en Screen Gems sería de corta duración, ya que más tarde abandonaría el estudio, tras una discusión con los superiores de Columbia. [10] Cuando fue entrevistado por Michael Barrier, Tashlin dijo que la gerencia "no puede permanecer feliz por mucho tiempo cuando las cosas van bien, así que terminamos en otra pelea y me fui". [9] Fue reemplazado por Dave Fleischer , anteriormente cofundador y director principal de Fleischer Studios . John Hubley describió a Fleischer como "uno de los intelectuales ligeros del mundo", ya que tenía muy poca participación en la realización de dibujos animados. Sin embargo, también se destacó por sus desconcertantes prácticas de edición. [11] Más tarde, Dave fue despedido y sucedido por una puerta giratoria de productores, incluido el músico Paul Worth, el productor de Three Stooges , Hugh McCollum , y los ex asistentes de Schlesinger, Ray Katz y Henry Binder. El estudio también crearía varios personajes más recurrentes en esta época, incluidos Tito and His Burrito, Flippity and Flop , Igor Puzzlewitz, Willoughby Wren y una adaptación de la serie de cómics de Al Capp Li'l Abner , con distintos niveles de éxito.
En retrospectiva, la producción del estudio después de la partida de Tashlin se consideró muy inferior, ya que muchas de las caricaturas realizadas durante este período fueron descritas como "equivocadas" o "imitación de Warner Bros." Hubley también dijo que no le gustaba su trabajo en el estudio y que Columbia "odiaba" las caricaturas que estaban haciendo. [11] Los historiadores señalan que la disminución de la calidad podría haber sido causada por varios factores clave; La salida de Tashlin del estudio, la incapacidad de conseguir animadores, escritores o directores seguros y la mala gestión de Columbia detrás de escena.
Otros miembros del personal durante este período incluyeron personas como Bob Wickersham, Paul Sommer, Alec Geiss, Sid Marcus, Howard Swift y Alex Lovy . Bob Clampett también trabajó como escritor de gags antes de montar su propio estudio de animación para Republic Pictures . [12] [13]
Screen Gems fue, en un intento por mantener bajos los costes, el último estudio de animación estadounidense que dejó de producir dibujos animados en blanco y negro. Los últimos cortos en blanco y negro de Screen Gems aparecieron en 1946, más de tres años después de los segundos más largos ( Famous Studios y Leon Schlesinger Productions). Durante ese mismo año, Columbia decidió cerrar sus puertas definitivamente, mientras lanzaba un catálogo anterior hasta 1949. [14] Más tarde se fusionó con la versión televisiva de Screen Gems (anteriormente Pioneer Telefilms).
A pesar de los asuntos internos del estudio, los dibujos animados de Screen Gems siguieron teniendo un éxito moderado y consiguieron nominaciones adicionales a los Premios de la Academia . Sin embargo, nunca alcanzó un nivel de éxito comparable al de Walt Disney Productions , Warner Bros. Cartoons y MGM Cartoon Studio . El propósito del estudio fue asumido por un productor externo, United Productions of America (UPA), cuyas caricaturas, incluidas Gerald McBoing-Boing y la serie Mr. Magoo , fueron grandes éxitos comerciales y de crítica. Después de la UPA, en 1957 se cerró un trato con Hanna Barbera , que duró hasta 1967.
En 1999, Columbia TriStar International Television produjo Totally Tooned In , un paquete de televisión sindicado que muestra la biblioteca de dibujos animados clásicos de Columbia. Con la ayuda del historiador de animación Jerry Beck , Columbia restauró y remasterizó la mayoría de los dibujos animados en color de Screen Gems (así como todos los dibujos animados de UPA) a partir de sus elementos originales de 35 mm. El programa se emitió en varios mercados internacionales antes de hacer su debut en la televisión estadounidense en Antenna TV el 8 de enero de 2011. Posteriormente se transmitiría en Toon In With Me en MeTV Network en noviembre de 2021. [15] A pesar de estos esfuerzos de restauración, Sony Pictures Home Entertainment no tiene planes actuales de lanzar estos cortos en DVD o Blu-ray.
Todas las series fueron distribuidas por Columbia a menos que se indique lo contrario. [dieciséis]
Ralph Cohn, hijo del cofundador de Columbia, Jack Cohn , y sobrino del director de Columbia, Harry Cohn , fundó Pioneer Telefilms, una empresa comercial de televisión en 1947. Más tarde, Ralph escribió un memorando de 50 páginas argumentando que Columbia debería ser el primer estudio cinematográfico importante en pasar a la televisión. Aunque a Harry no le convenció la sugerencia, Columbia invirtió 50.000 dólares en la adquisición de Pioneer y la reorganizó como Screen Gems. [18] El estudio inició su nuevo negocio en Nueva York el 15 de abril de 1949. [19]
En 1951, Screen Gems se convirtió en un estudio de televisión de pleno derecho al producir y distribuir varios programas populares (ver más abajo) . En unos pocos meses, Ralph Cohn había vendido un concepto de antología dramática de media hora a Ford Motor Company , que se convirtió en Ford Theatre , y fue una de las primeras veces que un importante estudio cinematográfico de Hollywood produjo contenido para televisión. También produjeron siete episodios de la primera temporada de Cavalcade of America . [20] [21]
El nombre "Screen Gems", en ese momento, se usó para ocultar el hecho de que el estudio de cine estaba ingresando a la producción y distribución de televisión. Muchos estudios de cine vieron la televisión como una amenaza para su negocio, por lo que se esperaba que rechazaran el medio. Sin embargo, Columbia fue uno de los pocos estudios que se expandió a la televisión bajo un seudónimo para ocultar la verdadera propiedad de la rama televisiva. Eso fue hasta 1955, cuando Columbia decidió utilizar la mujer de su logotipo bajo el lema Screen Gems, anunciándose oficialmente como parte de "los estudios de Hollywood de Columbia Pictures", como se dice en los anuncios al final de algunas series de Screen Gems.
En 1952, el estudio había producido una serie de alrededor de 100 estrenos coordinados de discos cinematográficos para televisión bajo la marca "TV Disk Jockey Toons" en los que las películas "se sincronizan perfectamente con los discos". [22]
En 1954, el estudio comenzó a producir Father Knows Best en CBS y The Adventures of Rin Tin Tin en ABC, que se convirtieron en sus mayores éxitos en ese momento. [18]
El 1 de julio de 1956, el veterano del estudio Irving Briskin renunció como director de escena de Columbia Pictures y formó su propia productora Briskin Productions, Inc. para lanzar series a través de Screen Gems y supervisar todas sus producciones. [23] El 10 de diciembre de 1956, Screen Gems se expandió a la distribución de televisión al adquirir Hygo Television Films (también conocida como Serials Inc.) y su compañía afiliada United Television Films, Inc. Hygo Television Films fue fundada en 1951 por Jerome Hyams, quien también adquirió United Television Films en 1955 que fue fundada por Archie Mayers. [24]
Durante ese año, el estudio comenzó a distribuir la filmoteca teatral de Columbia Pictures a la televisión, incluida la serie de cortos de dos carretes protagonizados por Los tres chiflados en 1957. Anteriormente, el 2 de agosto de 1957, también adquirieron los derechos de distribución de " Shock Theatre ". un paquete de películas de terror de Universal Pictures (luego trasladado a MCA TV ), que tuvo un enorme éxito en revivir ese género. [25]
De 1958 a 1974, bajo la presidencia de John H. Mitchell y el vicepresidente de producción Harry Ackerman , Screen Gems presentó programas de televisión y comedias de situación: Dennis the Menace , The Donna Reed Show , Hazel , Here Come the Brides , Mr. Smith Goes to Washington , Gidget , Embrujada , Sueño con Jeannie , La monja voladora , Los Monkees , La chica con algo extra y La familia Partridge .
También fue el distribuidor original de Hanna-Barbera Productions, un estudio de animación fundado por William Hanna y Joseph Barbera después de dejar Metro-Goldwyn-Mayer , y también fue el distribuidor del programa Soupy Sales . La compañía también firmó un acuerdo de coproducción con la cadena de televisión CTV de Canadá y produjo varios programas, muchos de los cuales fueron filmados o grabados en Toronto para su distribución en estaciones canadienses ( Showdown , The Pierre Berton Show ). [ cita necesaria ] La compañía incluso se expandió hasta Australia , abriendo Screen Gems Australia para producir programas para las redes de ese país, incluido The Graham Kennedy Show para Nine Network . [26]
A finales de la década de 1950, Screen Gems también pasó a ser propietaria y operadora de estaciones de televisión. Las estaciones propiedad de Screen Gems a lo largo de los años incluyeron KCPX (Salt Lake City; ahora KTVX , propiedad de Nexstar Media Group ), WVUE-DT (Nueva Orleans; ahora propiedad de Gray Television ), WAPA-TV (San Juan; ahora propiedad de Hemisphere Media Group), WNJU (Linden, Nueva Jersey; ahora Telemundo / NBCUniversal O&O) y también varias estaciones de radio, incluido el canal claro de 50,000 vatios WWVA (Wheeling, WV; ahora propiedad de iHeartMedia ). Como resultado, para financiar sus adquisiciones, el 18% de las acciones de Screen Gems se escindió de Columbia y se convirtió en una empresa que cotiza en bolsa en la Bolsa de Nueva York hasta 1968. Screen Gems también proporcionó asistencia técnica y control parcial de una estación de televisión privada en Venezuela , Canal 11 Televisión , que existió de 1966 a 1968. [27] [28]
En 1963, William Dozier, uno de los principales empleados de Screen Gems y vicepresidente senior de producción, se fue para fundar Greenway Productions, con un acuerdo no exclusivo con el estudio para la distribución conjunta de sus producciones televisivas. [29] Aunque ninguno de los programas de Greenway fue a SG, Greenway inmediatamente llegó a un acuerdo con el productor de televisión rival 20th Century-Fox Television en 1964. [30]
De 1964 a 1969, la ex estrella infantil Jackie Cooper fue vicepresidenta de desarrollo de programas. Fue responsable de empaquetar series (como Bewitched ) y otros proyectos y venderlos a las cadenas.
Para la temporada 1965-1966, Screen Gems anunció que contratarían a tres grandes programadores creativos para desarrollar nuevas series, lo cual se anunció en junio de 1964. Entre ellos se encontraba el escritor Sidney Sheldon , el director Hy Averback y el escritor David Swift . [31]
En 1965, Columbia Pictures adquirió una participación del cincuenta por ciento en la productora comercial EUE, con sede en Nueva York, que se incorporó a Screen Gems y pasó a llamarse EUE/Screen Gems . Los estudios se vendieron en 1982 al veterano ejecutivo de Columbia Pictures, George Cooney, poco después de que Columbia Pictures fuera vendida a The Coca-Cola Company .
El 23 de diciembre de 1968, Screen Gems se fusionó con su empresa matriz Columbia Pictures Corporation y pasó a formar parte de la recién formada Columbia Pictures Industries, Inc. por 24,5 millones de dólares. [32]
Al año siguiente, el ex vicepresidente de programación de ABC , Leonard Goldberg , se unió a Screen Gems, desplazando a Jackie Cooper como vicepresidente de desarrollo de programas. [33] Goldberg no logró recibir el mismo nivel de éxito que Cooper. Todos sus programas se derrumbaron después de una temporada, con la excepción de The Partridge Family , y se fue abruptamente después de tres años, siendo la otra producción más notable del mandato de Goldberg en Screen Gems la película para televisión de 1971 Brian's Song . Luego formó una productora con el productor Aaron Spelling . [34]
En 1971, Douglas S. Cramer , ex vicepresidente ejecutivo a cargo de la producción de Paramount Television , creó una empresa de producción afiliada a SG, The Douglas S. Cramer Company, para producir proyectos de largometrajes y proyectos de televisión a través de Columbia Pictures. [35] En 1972, David Gerber , que había dejado 20th Century Fox Television , creó una productora afiliada a SG para producir sus propios proyectos con esa empresa. La más notable de estas producciones fue Police Story , un drama policial policial de NBC. [34] En 1973, Allan Blye y Chris Bearde a través de Blye-Bearde Productions firmaron un acuerdo de producción independiente con Screen Gems para desarrollar sus propios proyectos. [36] También ese año, Harry Ackerman, quien era vicepresidente de producción, dejó el estudio para iniciar su propia compañía de producción y afiliarse a Paramount Television . [37]
El 6 de mayo de 1974, Screen Gems pasó a llamarse Columbia Pictures Television según lo sugerido por el entonces presidente del estudio, David Gerber , quien sucedió a Art Frankel como presidente del estudio. [38] La última producción notable de esta encarnación de Screen Gems antes del cambio de nombre fue la miniserie QB VII de 1974 . Columbia fue, técnicamente, el último gran estudio en ingresar a la televisión por su nombre.
Los cambios en la propiedad corporativa de Columbia se produjeron en 1982, cuando Coca-Cola compró la empresa, aunque continuó operando bajo el nombre de CPT. A mediados de la década de 1980, Coca-Cola reorganizó sus participaciones televisivas para crear Coca-Cola Television, fusionando CPT con la unidad de televisión de Embassy Communications como Columbia/Embassy Television, aunque ambas compañías continuaron usando identidades separadas hasta el 4 de enero de 1988, cuando él y Tri-Star Television se reunieron bajo el nombre de CPT. [39] Columbia también dirigió Colex Enterprises , una empresa conjunta con LBS Communications para distribuir la mayor parte de la biblioteca Screen Gems, que finalizó en 1987. [40] En 1985, Columbia Pictures Television recuperó el nombre para distribuir series de televisión clásicas de sus bóvedas a la sindicación de primera ejecución. [41]
El 18 de diciembre de 1987, Coca-Cola escindió sus participaciones en entretenimiento y las vendió a Tri-Star Pictures, Inc. por 3.100 millones de dólares. Pasó a llamarse Columbia Pictures Entertainment, Inc., creando también Columbia/Tri-Star al fusionar Columbia y Tri-Star. Ambos estudios continuaron produciendo y distribuyendo películas con nombres separados. [42] En 1989, Sony Corporation de Japón compró Columbia Pictures Entertainment. El 11 de agosto de 1991, Columbia Pictures Entertainment pasó a llamarse Sony Pictures Entertainment como una subsidiaria de producción y distribución de películas y posteriormente combinó CPT con TriStar Television revivida el 21 de febrero de 1994 para formar Columbia TriStar Television . El nombre "Screen Gems" también se utilizó para un programa sindicado de una hora de duración para televisión clásica llamado Screen Gems Network que se emitió por primera vez en 1999 y duró hasta 2002. [43]
La división de televisión se conoce actualmente como (y como una unidad nominal de) Sony Pictures Television .
Programas de televisión producidos y/o distribuidos por Screen Gems:
Nota: (*)= Actualmente propiedad de Turner Entertainment Co. y Warner Bros.
Nota: (*) = Actualmente propiedad de Turner Entertainment y Warner Bros. Discovery
El 8 de diciembre de 1998, Screen Gems resucitó como la cuarta rama productora de películas especializadas de Columbia TriStar Motion Picture Group de Sony. Fue creado después del cierre de Triumph Films . [47] Screen Gems produce y estrena "películas que se encuentran entre las películas de gran estreno tradicionalmente desarrolladas y distribuidas por Columbia Pictures y las estrenadas por Sony Pictures Classics ". [48] Muchos de sus estrenos son de terror, [2] thriller, acción, drama, comedia y géneros urbanos, lo que hace que la unidad sea similar a Dimension Films (parte de Lantern Entertainment ), Hollywood Pictures con Searchlight Pictures (divisiones de The Walt Disney Company ) y Rogue Pictures (cuando era formalmente propiedad de Relativity Media y antes de eso, Universal Studios ).
A partir de 2023, Resident Evil: The Final Chapter (2016) es la película más taquillera de Screen Gems con más de 300 millones de dólares en ganancias de taquilla en todo el mundo.