Albert Finney (9 de mayo de 1936 – 7 de febrero de 2019) fue un actor inglés. Asistió a la Royal Academy of Dramatic Art y trabajó en teatro antes de alcanzar la fama como actor de cine a principios de la década de 1960, debutando con The Entertainer (1960), dirigida por Tony Richardson , quien lo había dirigido anteriormente en teatro. Mantuvo una exitosa carrera en teatro, cine y televisión.
Es conocido por sus papeles en Saturday Night and Sunday Morning (1960), Tom Jones (1963), Two for the Road (1967), Scrooge (1970), Annie (1982), The Dresser (1983), Miller's Crossing (1990), A Man of No Importance (1994), Erin Brockovich (2000), Big Fish (2003), The Bourne Ultimatum (2007), Before the Devil Knows You're Dead (2007), y la película de James Bond Skyfall (2012), y por sus actuaciones en teatro y televisión.
Ganador de premios BAFTA , Globo de Oro , Emmy , Screen Actors Guild , Oso de Plata y Copa Volpi , Finney fue nominado al Oscar cinco veces, como Mejor Actor cuatro veces, por Tom Jones (1963), Asesinato en el Orient Express (1974), The Dresser (1983) y Under the Volcano (1984), y como Mejor Actor de Reparto por Erin Brockovich (2000). Recibió varios premios por su actuación como Winston Churchill en la película biográfica de televisión de 2002 de la BBC y HBO The Gathering Storm .
Finney nació el 9 de mayo de 1936 en Salford , Lancashire , el menor de tres hijos y único varón de Albert Finney, un corredor de apuestas , y Alice (de soltera Hobson). [1] Fue educado en la Tootal Drive Primary School, la Salford Grammar School y la Royal Academy of Dramatic Art (RADA), de la que se graduó en 1956. [1]
Mientras estaba en la RADA, Finney hizo una aparición temprana en televisión interpretando al Sr. Hardcastle en She Stoops to Conquer de Oliver Goldsmith . La BBC filmó y transmitió las actuaciones de los estudiantes de la RADA en el Teatro Vanbrugh en Londres el viernes 6 de enero de 1956. Otros miembros del elenco incluyeron a Roy Kinnear y Richard Briers . [2] [3] Finney se graduó de la RADA y se convirtió en miembro de la Royal Shakespeare Company . La Rank Organisation le ofreció un contrato , pero lo rechazó para actuar para el Birmingham Rep . [4] Estuvo en una producción de The Miser para el Birmingham Rep, que se filmó para la BBC en 1956. También para la BBC apareció en The Claverdon Road Job (1957) y View Friendship and Marriage (1958). En Birmingham interpretó el papel principal de Enrique V , [5] y en 1958, hizo su debut en el escenario de Londres en The Party de Jane Arden , dirigida por Charles Laughton , quien apareció en la producción junto con su esposa, Elsa Lanchester . En 1959, Finney apareció en Stratford en el papel principal de Coriolanus , reemplazando a un enfermo Laurence Olivier . [6] Finney apareció como invitado en varios episodios de Emergency-Ward 10 y fue Lysander en una versión para televisión de A Midsummer Night's Dream (1959) dirigida por Peter Hall .
La primera aparición cinematográfica de Finney fue en The Entertainer (1960) de Tony Richardson , con Laurence Olivier. Finney y Alan Bates interpretaron a los hijos de Olivier. Hizo su gran avance cinematográfico en el mismo año con su interpretación de un trabajador de fábrica desilusionado en la versión cinematográfica de Karel Reisz de Saturday Night and Sunday Morning (1960) de Alan Sillitoe , producida por Richardson. La película fue un éxito, siendo la tercera película más popular en Gran Bretaña ese año. Obtuvo más de medio millón de libras de ganancias. [7] Luego, Finney hizo Billy Liar (1960) en el teatro y para la televisión británica. [8] Finney había sido elegido para interpretar a T. E. Lawrence en la producción de David Lean de Lawrence de Arabia después de una exitosa y elaborada prueba de pantalla que duró cuatro días en filmarse. Poco después, Finney fue despedido por el muy exigente Lean debido a fuertes diferencias artísticas.
Finney creó el papel principal en Luther , la obra de 1961 de John Osborne que retrata la vida de Martín Lutero . Interpretó el papel con la English Stage Company en Londres, Nottingham, París y Nueva York. [9] La temporada original en el West End en el Phoenix terminó en marzo de 1962, después de 239 funciones allí, cuando Finney tuvo que dejar el elenco para cumplir con una obligación contractual con una compañía cinematográfica. [10]
Finney protagonizó la película ganadora del premio Oscar de 1963 , Tom Jones , dirigida por Richardson y escrita por Osborne. Debido al éxito de Tom Jones , los exhibidores británicos votaron a Finney como el noveno actor de cine más popular en 1963. [11] Finney recibió el 10% de las ganancias de la película, lo que le hizo ganar más de $1 millón. [12]
Finney siguió con un pequeño papel en la película de guerra The Victors (1963), que fue un fracaso de taquilla. Luego hizo su debut en Broadway en Luther en 1963. Cuando terminó esa carrera, decidió tomarse un año libre y navegar alrededor del mundo. "La gente me dijo que aprovechara mi éxito mientras estaba caliente", dijo más tarde. "Había estado actuando durante unos ocho años y solo había tenido unas vacaciones... El capitán Cook había sido un héroe para mí cuando era niño, y pensé que sería emocionante ir a algunos de los lugares del Pacífico donde había estado". [4] El éxito de Tom Jones le permitió a Finney producir su siguiente película, Night Must Fall , en 1964, en la que también apareció y que fue dirigida por Reisz. Una nueva versión de la clásica película de 1937 del mismo título , la película fue un fracaso y la actuación de Finney recibió malas críticas. [13] Finney realizó una temporada de obras en el Royal National Theatre , incluyendo Miss Julie de August Strindberg en 1965. [14] [15] Continuó actuando en películas con Two for the Road (1967) coprotagonizada por Audrey Hepburn . Él y Michael Medwin formaron una compañía de producción, Memorial Productions, que hizo Privilege (1967), dirigida por Peter Watkins ; The Burning (1968), un corto dirigido por Stephen Frears ; y If.... (1968), dirigida por Lindsay Anderson . Memorial también hizo producciones teatrales, como A Day in the Death of Joe Egg , que Finney representó en Londres y luego en Broadway. [16] Memorial también produjo algunas en las que Finney no apareció, como Spring and Port Wine y The Burgular . Luego Memorial hizo Charlie Bubbles (1968), [17] en la que Finney apareció y también dirigió. Liza Minnelli hizo su debut en el largometraje en la película. [18] Finney más tarde lo llamó "la sensación de creación más intensa que he tenido". [4] Finney apareció en El verano de Picasso en 1969 e interpretó el papel principal en el musical Scrooge en 1970.
Finney luego hizo Gumshoe (1971), el primer largometraje dirigido por Stephen Frears , para Memorial. Memorial continuó produciendo películas en las que Finney no apareció: Spring and Port Wine (1970), con James Mason; Loving Memory (1971), un esfuerzo temprano como director de Tony Scott ; Bleak Moments (1971), el primer largometraje de Mike Leigh ; O Lucky Man! (1973) para Anderson; y Law and Disorder (1974); filmada en Hollywood. En 1972, Finney regresó al escenario después de una ausencia de seis años con Alpha Beta , que luego filmó en televisión con Rachel Roberts . [15] Memorial Productions dejó de producir y Finney enfatizó la actuación. "Estuvo bien al principio", dijo más tarde, "pero al final estaba sentado en una oficina, lanzando ideas a Hollywood y esperando que sonara el teléfono". [19]
Finney interpretó al detective belga Hercule Poirot de Agatha Christie en la película Asesinato en el Orient Express (1974). Finney se hizo tan conocido por el papel que se quejó de que lo encasillaba durante varios años: "La gente realmente piensa que peso 135 kilos y tengo acento francés", dijo. [20] [21] Recibió nominaciones al Oscar al Mejor Actor y al Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico .
Anunció que tenía la intención de dirigir la película, The Girl in Melanie Klein , para Memorial, pero no se hizo. [22]
Finney decidió tomarse un descanso de las películas y centrarse en la interpretación teatral, interpretando clásicos en el Teatro Nacional de Londres. "Sentí que necesitaba compromiso", dijo más tarde. "Cuando estás haciendo películas todo el tiempo, dejas de respirar. Literalmente no respiras de la misma manera que cuando estás interpretando los clásicos. Cuando tienes que pronunciar esos discursos largos y complejos en el escenario, no puedes levantar los hombros después de cada frase. El conjunto de músculos necesarios para ese tipo de actuación necesita ser entrenado. Realmente quería intentar hacer justicia a mi propio potencial en los papeles. No quería ser un actor de cine que simplemente apareciera, hiciera Hamlet y luego se fuera. Quería sentirme parte de la compañía". [4]
Finney estuvo en el National Theatre durante más de tres años [ ¿cuándo? ], durante los cuales actuó en Hamlet , Macbeth , Tamerlán y obras de Anton Chéjov . [4] Finney hizo una película para televisión Forget-Me-Not-Lane en 1975, que fue escrita por Peter Nichols , y también interpretó un breve papel en The Duellists (1977), el primer largometraje dirigido por Ridley Scott . También lanzó un álbum a través de Motown . [23]
Finney no había interpretado un papel importante en un largometraje en seis años, y comenzó a pensar en volver a trabajar en el cine. Las dos últimas películas de éxito que había hecho fueron Scrooge y Orient Express , en las que iba muy disfrazado. "La mayoría de los estadounidenses probablemente piensan que peso 135 kilos, tengo el pelo negro y hablo con acento francés como Hércules Poirot", dijo Finney. "Así que pensé que deberían echarme un vistazo mientras todavía era casi un juvenil y algo tierno". [4] Finney decidió hacer seis películas seguidas "para poder relajarme y volver a meterme en ello. Para sentirse realmente seguro y cómodo delante de una cámara, hay que hacerlo durante un tiempo". [4] Las tres primeras fueron películas de suspense: Loophole (1981), con Susannah York ; Wolfen (1981), dirigida por Michael Wadleigh ; y Looker (1981), escrita y dirigida por Michael Crichton . [24] Recibió excelentes críticas por su actuación en el drama Shoot the Moon (1982). [25] Finney dijo que el papel "requería una actuación personal; tuve que indagar en mí mismo. Cuando tienes que exponerte y usar tu propia vulnerabilidad, puedes llegar un poco al límite". [4] Menos bien recibida fue su actuación como Daddy Warbucks en la versión cinematográfica de Hollywood de Annie (1982), que fue dirigida por John Huston . Finney dijo que hacer esta película después de Shoot The Moon fue "maravilloso. Utilizo un lado completamente diferente de mí como Warbucks. Annie es el mundo del espectáculo; es abierta, simple y directa. Necesita colores primarios audaces. No tengo que revelar el funcionamiento interno del personaje, y eso es un alivio". [4]
Finney apareció en la película dirigida por Peter Yates The Dresser (1983) como Sir, un actor veterano en deterioro que lucha por una actuación difícil en El rey Lear . Obtuvo nominaciones para el Premio de la Academia al Mejor Actor , el Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico y el Globo de Oro al Mejor Actor - Drama Cinematográfico . Luego interpretó el papel principal en la película para televisión Pope John Paul II (1984), su debut en la televisión estadounidense. [26] Huston eligió a Finney para el papel principal de Under the Volcano (1984), que le valió a ambos hombres una gran aclamación, incluida otra nominación al Oscar al Mejor Actor para Finney. [27] Finney interpretó el papel principal de Sydney Kentridge en The Biko Inquest , una dramatización de 1984 de la investigación sobre la muerte de Steve Biko que se filmó para la televisión después de una presentación en Londres. [28]
Finney actuó en el escenario en Orphans en 1986, y la versión cinematográfica , dirigida por Alan J. Pakula . [29] Tuvo el papel principal en una miniserie de televisión, The Endless Game (1989), escrita y dirigida por Bryan Forbes . [30] Finney comenzó la década de 1990 con el papel principal en una película para HBO, The Image (1990). Recibió gran aclamación interpretando al jefe gángster en Miller's Crossing (1990), reemplazando a Trey Wilson poco antes del rodaje. Finney hizo una aparición en The Wall - Live in Berlin (1990) de Roger Waters , donde interpretó a "El Juez" durante la actuación de " The Trial ". [31]
Finney apareció en la serie de televisión de la BBC The Green Man , basada en la novela de Kingsley Amis . [32] Le siguieron The Playboys (1992) para Gillies MacKinnon ; Rich in Love (1993) para Bruce Beresford ; The Browning Version (1994) para Mike Figgis ; A Man of No Importance (1994), para Suri Krishnamma ; y The Run of the Country (1995) para Peter Yates . En 1994, Finney interpretó a un conductor de autobús gay a principios de la década de 1960 en Dublín en A Man of No Importance . [33] Tuvo el papel principal en las dos últimas obras de Dennis Potter , Karaoke y Cold Lazarus (ambas de 1996). En esta última interpretó una cabeza congelada e incorpórea. [34] [35] Finney hizo Nostromo (1997) para televisión y Washington Square (1997) para Agnieszka Holland y luego hizo A Rather English Marriage (1998) con Tom Courtenay . [36] Tuvo papeles secundarios en Breakfast of Champions (1999) y Simpatico (1999).
Finney tuvo su mayor éxito en varios años con Erin Brockovich (2000), junto a Julia Roberts para Steven Soderbergh . Su interpretación del abogado californiano de la vida real Edward L. Masry le valió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto , su quinta y última nominación al Oscar. Finney tuvo un cameo en Traffic (2000) de Soderbergh e interpretó a Ernest Hemingway en Hemingway, el cazador de la muerte (2001) para televisión. Tuvo el papel principal en Delivering Milo (2001) y en 2002 su interpretación aclamada por la crítica de Winston Churchill en The Gathering Storm le valió los premios de la Academia Británica de Cine y Televisión (BAFTA), Emmy y Globo de Oro como Mejor Actor. [27] [37] [38]
También interpretó el papel principal de la serie de televisión My Uncle Silas , basada en los cuentos de HE Bates , sobre un pícaro pero adorable cazador furtivo convertido en trabajador agrícola que cuida a su sobrino nieto. El programa se emitió en dos temporadas en 2001 y 2003. [39] Finney tuvo un papel importante en Big Fish (2003) dirigida por Tim Burton , e hizo otro cameo para Soderbergh en Ocean's Twelve (2004). Cantó en La novia cadáver (2005) de Tim Burton [40] y en la película Aspects of Love (2005).
Finney se reunió con Ridley Scott en A Good Year (2006). Tuvo papeles secundarios en Amazing Grace (2006), The Bourne Ultimatum (2007) y Before the Devil Knows You're Dead (2007), que lo reunió con el director de Murder on the Orient Express, Sidney Lumet . Su último papel cinematográfico fue en Skyfall (2012). Aficionado de toda la vida del Manchester United Football Club , Finney narró el documental Munich , sobre el accidente aéreo que mató a la mayoría de los Busby Babes en 1958, que se emitió en el canal de televisión MUTV del United en febrero de 2008. [41]
Recibió nominaciones al premio Tony por Luther (1964) y A Day in the Death of Joe Egg (1968), [27] y también protagonizó Love for Love , Miss Julie de Strindberg , Black Comedy , The Country Wife , Alpha Beta , Krapp's Last Tape de Beckett , Tamburlaine the Great , Another Time y, su última aparición en el escenario, en 1997, "Art" de Yasmina Reza , que precedió a la carrera en Broadway ganadora del premio Tony en 1998.
Ganó un premio Olivier por Huérfanos en 1986 y ganó tres premios Evening Standard Theatre como Mejor Actor. [42]
Finney nunca abandonó su trabajo en el escenario y continuó su asociación con la National Theatre Company en Londres, donde había actuado a mediados de la década de 1960 en Much Ado About Nothing de Shakespeare en el Old Vic y en El jardín de los cerezos de Chéjov durante la década de 1970 en el National Theatre . [43]
En 1957, Finney se casó con la actriz Ann Jane Wenham Figgins (" Jane Wenham "); tuvieron un hijo, [27] Simon Finney, que trabaja en la industria cinematográfica como operador de cámara. Se divorciaron durante 1961. [44] En 1970, Finney se casó con la actriz francesa Nicole Dreyfus (" Anouk Aimée "), una unión que duró ocho años. En 2006, se casó con Penelope Delmage, una agente de viajes . Permanecieron juntos hasta la muerte de Finney. [27] [44]
En mayo de 2011, Finney reveló que había estado recibiendo tratamiento para el cáncer de riñón . [45] Según una entrevista de 2012, le habían diagnosticado la enfermedad cinco años antes y le habían operado, seguida de seis rondas de quimioterapia . [46] Finney murió de una infección en el pecho en el Royal Marsden Hospital el 7 de febrero de 2019; tenía 82 años . [47] [48] [49]
Finney rechazó la oferta de un CBE en 1980, así como el título de caballero en 2000. Criticó tales honores por "perpetuar el esnobismo". [61]
Otros premios incluyen: un Laurel de Oro por su trabajo en Scrooge (1970) y por su trabajo en Tom Jones , por el que fue el ganador del tercer lugar en la "Mejor interpretación masculina de comedia" en 1964. Fue honrado por la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles como Mejor Actor por Bajo el volcán (que empató con F. Murray Abraham por Amadeus ), [109] el premio al Mejor Actor de la National Board of Review por Saturday Night and Sunday Morning , [63] y el premio al Mejor Actor del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York por Tom Jones . [110]
Finney ganó dos premios del Sindicato de Actores de Cine , por Mejor Actuación de un Actor Masculino en un Papel de Reparto, por Erin Brockovich , y como miembro del elenco de actores en la película Traffic . También fue nominado por The Gathering Storm , por Mejor Actuación de un Actor Masculino en una Película para Televisión o Miniserie, pero no ganó. [102] [97]
Ganó el premio Oso de Plata de Berlín al Mejor Actor por The Dresser en el 34º Festival Internacional de Cine de Berlín en 1984. [111]
Ganó la Copa Volpi al Mejor Actor, por Tom Jones , en el Festival de Cine de Venecia . [112]
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