Tom Jones es una película de comedia de época británica de 1963, una adaptación de lanovela clásica de Henry Fielding de 1749 La historia de Tom Jones, un expósito . Está dirigida por Tony Richardson a partir de un guion escrito por John Osborne y está protagonizada por Albert Finney como el personaje principal. El reparto también incluye a Susannah York , Hugh Griffith , Edith Evans , Joan Greenwood , Diane Cilento y David Warner en su debut cinematográfico.
La película fue un éxito tanto de crítica como de taquilla, y fue una de las comedias más aclamadas por la crítica y populares de su época. [6] En la 36.ª edición de los Premios Óscar , fue nominada a diez premios Óscar , ganando cuatro: Mejor película , Mejor director para Richardson, Mejor guion adaptado y Mejor banda sonora original . También ganó dos Globos de Oro , incluyendo Mejor película - Musical o comedia , y tres Premios BAFTA , incluyendo Mejor película y Mejor película británica .
En 1999, el British Film Institute la clasificó como la 51.ª mejor película británica del siglo XX .
El hacendado Allworthy regresa a su propiedad y descubre un bebé en su cama. Pensando que una de sus doncellas, Jenny Jones, y su barbero, el señor Partridge, concibieron al bebé ilegítimo por lujuria, el hacendado los destierra. Nombra al bebé Tom Jones y decide criarlo como su propio hijo; Tom crece amándolo como a un padre.
Tom se convierte en un joven vivaz cuya buena apariencia y buen corazón lo hacen popular entre las mujeres. Él verdaderamente ama sólo a Sophie, la hija de un vecino, quien corresponde a su amor. Sophie, también, debe ocultar sus sentimientos mientras su tía y su padre, Squire Western, intentan obligarla a casarse con alguien que ellos consideran más adecuado, el Sr. Blifil, el hijo de la hermana de Squire Allworthy, Bridget.
Cuando Bridget muere inesperadamente, Blifil intercepta una carta que su madre pretendía que sólo la leyera su tío. Pero después del funeral de su madre, Blifil y sus dos tutores, el señor Thwackum y el señor Square (que también había sido tutor de Tom), unen sus fuerzas para convencer al hacendado de que Tom es un villano. Allworthy le da a Tom un importante legado en efectivo y lo envía al mundo en busca de fortuna.
Tom es despojado de su fortuna, pero pronto conoce a su supuesto padre, el señor Partridge, que se convierte en su sirviente. Tom rescata a una tal señora Waters/Fitzpatrick de un soldado británico, pero termina en un duelo y más tarde es encarcelado y está a punto de ser ahorcado por asesinato antes de que se descubra que la carta que Bridget había escrito al señor Allworthy confesaba que ella era la madre de Tom. También se descubre que Tom no había asesinado al señor Fitzpatrick en el duelo.
Logran llegar a la cárcel a tiempo para salvar a Tom de la horca. Tom y Sophie consiguen casarse con la bendición de todos.
Mientras la productora británica Bryanston Films dudaba sobre si rodar la película en color, se declaró en quiebra. United Artists intervino para financiar la película y convertirla en una producción en color. [7]
En general, la producción se enfrentó a desafíos de desastres, casi desastres y disputas causadas por películas filmadas en locaciones con el irregular clima inglés. La película tiene un estilo cómico inusual: la secuencia de apertura tiene subtítulos y acción enérgica al estilo de una película muda . Más adelante en la película, los personajes a veces rompen la cuarta pared , a menudo mirando directamente a la cámara y dirigiéndose a la audiencia. En una escena, el personaje de Tom Jones parece notar de repente la cámara y cubre la lente con su sombrero. Otra característica inusual es un narrador invisible, con la voz de Micheál Mac Liammóir . Sus comentarios simulados y serios entre ciertas escenas deploran la acción de varios personajes, así como las debilidades del carácter humano, y proporciona un desenlace poético para la película.
A pesar de su éxito, el director Tony Richardson dijo que no estaba satisfecho con el producto final. En su autobiografía, Richardson escribió que "sentía que la película estaba incompleta y que la ejecución era chapucera. No estoy criticando ese tipo de éxito -todo el mundo debería tenerlo-, pero siempre que alguien me habla con entusiasmo de Tom Jones , me estremezco un poco por dentro". [8]
John Osborne , al adaptar el guion de la novela de Henry Fielding La historia de Tom Jones, un expósito (1749), truncó y eliminó episodios y personajes notables del libro. Termina la película con una cita del narrador de un fragmento de la traducción poética de John Dryden de la Oda a Mecenas de Horacio :
"Feliz el hombre, y feliz sólo él,
aquel que puede llamar suyo el día de hoy:
aquel que, seguro en su interior, puede decir:
Mañana haz lo peor que puedas, porque he vivido hoy." [9]
Castle Street en Bridgwater , Somerset, se utilizó como locación en varias escenas. Cerne Abbey , Abbey Street y The Royal Oak en Cerne Abbas se utilizaron como locaciones principales durante la película. El director de fotografía Walter Lassally ha dicho que pensó que el equipo de locaciones se llevó muy bien dadas las circunstancias y que la experiencia fue satisfactoria. Pensó que Richardson se perdió un poco en la posproducción, arreglando sin parar lo que realmente no estaba roto. [10]
La película fue reeditada en 1989 por The Samuel Goldwyn Company . Para este lanzamiento, Richardson recortó la duración de la película siete minutos. [6] Está disponible a través de Criterion Collection, junto con la versión original.
La reseña de la revista Time decía: "La película es un ejercicio cinematográfico maravilloso, extravagante y fuera de lo común. También es una sátira social escrita con sangre y un hachazo. Es obscena, como lo eran los británicos cuando una mujerzuela tenía que llevar cinco enaguas para atrincherarse en su virtud". [11]
Rich Gold de Variety escribió: "Aunque Tom Jones es una película de época y muy diferente, tiene el mismo entusiasmo y el mismo contenido bullicioso con el que proyectar a la estrella. Debería abrirse paso alegremente a través de las cifras de taquilla. Tiene sexo, Eastmancolor , algunos actores de primera y mucha acción. Tony Richardson ha dirigido el guion de John Osborne con entusiasmo, aunque, ocasionalmente, recurre a trucos de cámara y edición que son desconcertantes". [12]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 81% basado en reseñas retrospectivas de 42 críticos, con una calificación promedio de 7.5/10. El consenso del sitio afirma: "Una adaptación frenética e irreverente de la novela, reforzada por la valiente actuación de Albert Finney y visuales cautivadores". [13] En Metacritic , tiene una puntuación de 77 sobre 100, basada en reseñas de 15 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [14]
La película fue un éxito financiero en su estreno inicial en 1963. Quedó tercera en taquilla en el Reino Unido ese año, [15] y fue la cuarta más popular en los Estados Unidos. Producida con un presupuesto de 1 millón de dólares, recaudó más de 17 millones de dólares en alquileres de cine en los Estados Unidos y Canadá, [5] [16] y otros 4 millones de dólares en mercados distintos del Reino Unido y los EE. UU. [16] Finney recibió el 10% de las ganancias de la película. [17]
Ilya Lopert recibió el premio Oscar a la mejor película en nombre de los productores. Tras su muerte, el Oscar fue entregado por sus herederos a Albert Finney .
Tom Jones es la única película en la historia de los Premios Óscar en la que tres actrices fueron nominadas al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto . Margaret Rutherford ganó la categoría por su papel en The VIPs . [19]
Las cinco nominaciones a la mejor interpretación de la película y ninguna victoria igualaron el récord de nominaciones establecido por Peyton Place en 1957. Fue la última película en igualar este récord.