Anything Goes es un musical con música y letra de Cole Porter . El libro originalfue un esfuerzo colaborativo de Guy Bolton y PG Wodehouse , revisado considerablemente por el equipo de Howard Lindsay y Russel Crouse . [1] La historia trata sobre travesuras alocadas a bordo de un transatlántico con destino a Nueva York y Londres. Billy Crocker es un polizón enamorado de la heredera Hope Harcourt, quien está comprometida con Lord Evelyn Oakleigh. El cantante de discoteca Reno Sweeney y el enemigo público número 13, "Moonface" Martin, ayudan a Billy en su búsqueda para ganarse a Hope. Las canciones introducidas que luego se convirtieron en estándares del pop y el jazz son " Anything Goes ", " You're the Top ", " All Through the Night " y " I Get a Kick Out of You ".
Desde su debut en 1934 en el Teatro Alvin (ahora conocido como Teatro Neil Simon ) de Broadway , el musical ha sido revivido varias veces en Estados Unidos y Gran Bretaña y ha sido filmado tres veces. El musical ha sido durante mucho tiempo una opción popular para producciones escolares y comunitarias. [2]
La idea original de un set musical a bordo de un transatlántico surgió del productor Vinton Freedley , que vivía en un barco y había abandonado Estados Unidos para evitar a sus acreedores. [3] Seleccionó al equipo de redacción, PG Wodehouse y Guy Bolton, y a la estrella, Ethel Merman . El primer borrador del programa se llamó Crazy Week, que se convirtió en Hard to Get y finalmente Anything Goes. La trama original involucraba una amenaza de bomba, un naufragio y trata de personas en una isla desierta, [4] pero, apenas unas semanas antes del inicio del espectáculo, un incendio a bordo del barco de pasajeros SS Morro Castle causó la muerte de 138 pasajeros y tripulantes. Según una versión, [5] Freedley consideró que continuar con un programa sobre un tema similar sería de dudoso gusto e insistió en cambios en el guión. Sin embargo, el historiador del teatro Lee Davis sostiene que Freedley quería que se cambiara el guión porque era "un desastre sin remedio". [6] Bolton y Wodehouse estaban en Inglaterra en ese momento y, por lo tanto, ya no estaban disponibles, por lo que Freedley recurrió a su director, Howard Lindsay, para escribir un nuevo libro. [4] Lindsay reclutó al agente de prensa Russel Crouse como su colaborador, comenzando una sociedad de escritura de por vida . [4] Los papeles de Billy Crocker y Moonface Martin fueron escritos para el conocido equipo de comedia William Gaxton y Victor Moore , y el talento de Gaxton para asumir varios disfraces se destacó en el libreto.
Existen cuatro versiones del libreto de Anything Goes : el libreto original de 1934, el libreto de resurgimiento fuera de Broadway de 1962, el libreto de resurgimiento de 1987 y el libreto de resurgimiento de 2011. La historia ha sido revisada, aunque todas involucran complicaciones románticas similares a bordo del SS American y cuentan con los mismos personajes principales. La partitura ha sido alterada, con algunas canciones cortadas y otras reasignadas a diferentes escenas y personajes, y aumentadas con varias canciones de Porter de otros programas. La versión original de 1934 se reproducía de la siguiente manera:
Billy Crocker, un joven corredor de Wall Street, se ha enamorado de una preciosa chica que conoció en una fiesta y pasó la velada en un taxi. Su jefe, Elisha J. Whitney, se prepara para cerrar un trato comercial y se dispone a viajar a Londres a bordo del SS American . El evangelista convertido en cantante de discoteca Reno Sweeney viajará a bordo del mismo barco. Billy ve a Reno como un amigo, pero ella obviamente siente algo por él ("Me encantas"). Billy va al muelle para despedirse de su jefe y de Reno ("Bon Voyage"), y vuelve a vislumbrar a la misteriosa chica. Se entera de que ella es la heredera Hope Harcourt y, escoltada por su madre, la señora Harcourt, se dirige a Inglaterra con su prometido Lord Evelyn Oakleigh, un noble británico guapo pero estirado y desventurado. Billy viaja de polizón en el barco con la esperanza de ganarse el corazón de Hope. "Moonface" Martin, un gángster de segunda categoría apodado "Public Enemy 13", y su novia, Bonnie, se han disfrazado de ministro y misionero y, inocentemente ayudados por Billy, abordan el barco bajo sus identidades supuestas, dejando varado el barco. verdadero capellán en el puerto. Moonface y Bonnie dejan atrás por error a su líder, "Snake Eyes" Johnson, Public Enemy 1.
Para agradecerle, Bonnie y Moonface le dejaron a Billy tener el pasaporte y el boleto de Snake Eyes Johnson sin decirle a quién pertenecen. Billy convence a Evelyn para que lo deje solo con Hope, convenciéndolo de que está muy enfermo. Cuando va a tomar un poco de aire, Billy y Hope se reencuentran y resulta que ella tampoco ha podido dejar de pensar en él ("All Through the Night"). Aunque Hope prefiere a Billy, insiste en que debe casarse con Evelyn, aunque no da ningún motivo. Sin que Billy lo sepa, la empresa de su familia tiene problemas financieros y un matrimonio con Evelyn promovería una fusión y la salvaría. La tripulación del barco recibe un cable desde Nueva York que dice que Public Enemy 1 está a bordo. Moonface le admite su verdadera identidad a Billy y él y Bonnie conspiran para disfrazar a Billy como miembro de la tripulación, ya que ahora se presume que es Snake Eyes Johnson.
Un cuarteto de marineros enamorados se consuelan con la idea del romance cuando llegan a la costa ("Siempre habrá una dama bella"). En cubierta, Bonnie atrae a los marineros hacia ella ("¿Dónde están los hombres?"), luego roba la ropa de uno de los hombres para Billy.
Hope habla de su inminente matrimonio con Evelyn y descubre que él tampoco está particularmente satisfecho con el compromiso. Billy le pide a Reno que le ayude a separar a Evelyn y Hope, y ella acepta. Billy y Reno reafirman su amistad ("It's Friendship"). Reno intenta encantar a Evelyn, lo consigue y él la invita a tomar una copa en su cabaña. Ella y Moon planean que Moon irrumpa en la cabaña y descubra a Reno medio desnudo en los brazos de Evelyn, lo que proporciona razón suficiente para romper el compromiso. Sin embargo, cuando Moon irrumpe en la habitación, con la ametralladora a cuestas, ve a Reno completamente vestido y a Evelyn casi desnuda. Moon intenta inventar alguna explicación indecente para la situación, pero Evelyn insiste en que estaría muy complacido con cualquier rumor que lo describa como un amante apasionado, especialmente si Hope lo escuchara. Moon admite que el complot ha fracasado.
La tripulación descubre que Billy no es un marinero, y Moon y Reno le crean un nuevo disfraz a partir de un par de pantalones robados, una chaqueta que le quitaron a un pasajero borracho y el pelo cortado del pomerania de la señora Harcourt y convertido en barba. Reno le dice a Billy que Evelyn la ha besado y que está segura de que pronto será Lady Oakleigh, ya que el amor avanza muy rápido estos días ( "Anything Goes" ). La Sra. Harcourt, reconociendo el pelo de su perro, enojada le arranca la barba a Billy y la tripulación y los pasajeros se dan cuenta de que debe ser el hombre buscado. Como Snake Eyes Johnson, Billy se convierte instantáneamente en una celebridad.
Billy es honrado tanto por la tripulación como por los pasajeros como el "enemigo público número uno". Le dice al Capitán que Moon (que todavía está disfrazado de ministro) lo está ayudando a reformarse de sus malos hábitos. Se le pide a Moon que lidere un avivamiento en el salón del barco. Los pasajeros confiesan sus pecados al "Reverendo", y Lord Evelyn admite haber tenido una aventura de una noche con una joven china, Plum Blossom. Hope no está impresionada con la farsa de Billy y, para complacerla, les confiesa a todos que en realidad no es Snake Eyes Johnson. Moon intenta compensar revelando que no es ministro; él es el enemigo público número trece. El capitán los envía a ambos al bergantín. Reno restaura el ambiente del Revival ("Blow, Gabriel Blow").
Moon intenta animar a Billy ("Be Like the Bluebird"). Billy duda que vuelva a ver a Hope; él y Moon no pueden salir de su celda hasta que regresen a Estados Unidos. Sus compañeros de celda chinos Ching y Ling, jugadores de cartas, encarcelados por estafar a todos los pasajeros de tercera clase y quitarles su dinero, serán desembarcados en Inglaterra. Moon y Billy los desafían a un juego de strip poker, ganan su ropa y se disfrazan nuevamente.
Billy, Moon y Reno aparecen en la finca de Oakleigh con atuendo chino. Billy y Moon le dicen al tío de Oakleigh que son los padres de "Plum Blossom" y amenazan con hacer pública la indiscreción de Evelyn si no se casa con ella. Oakleigh se ofrece a comprarlos y Moon acepta alegremente el dinero, para disgusto de Billy y Reno.
Billy y Reno encuentran a Hope y Evelyn, quienes no están contentos con la perspectiva de su matrimonio. Hope declara que quiere desesperadamente casarse con Billy ("El gitano que hay en mí"). Billy ve a Whitney y finalmente descubre que el matrimonio planeado de Evelyn y Hope es en realidad una fusión comercial incómoda. Billy se da cuenta de que Oakleigh los está manipulando a todos; La empresa de Hope realmente vale millones y Billy le informa a Whitney de ese hecho. Whitney se ofrece a comprarle la empresa a Hope a un precio exorbitante y ella acepta. El matrimonio se cancela porque ahora es imposible una fusión. Billy y Hope se casan, al igual que Reno y Evelyn. Un cable del gobierno estadounidense soluciona los problemas de pasaporte de Billy y declara a Moon "inofensivo". Moon, indignada, se guarda el cheque de Oakleigh y se niega a devolverlo.
El espectáculo de 1987, que fue revivido con solo cambios menores en 2011, se ha convertido en la versión del musical producida de manera más consistente. Su trama es la siguiente.
El joven corredor de Wall Street Billy Crocker ayuda a su jefe Elisha J. Whitney a prepararse para su viaje a Londres. Eli le dice a Billy a la mañana siguiente que hará una gran venta de un activo que se está hundiendo. Billy luego se encuentra con su amigo; El evangelista convertido en cantante de discoteca Reno Sweeney, que parte en el mismo barco hacia Londres. Reno intenta convencer a Billy para que se una a ella, pero él se niega y ella lamenta su amor no correspondido por él ("I Get A Kick Out Of You"). Billy luego le revela a Reno que se ha enamorado de otra persona y ella lo reprende, creyendo que él la engañó antes de reafirmar tristemente sus sentimientos por él después de que él se va ("Me encantas - Reprise").
A la mañana siguiente, la tripulación del SS American se prepara para zarpar ("No hay cura como viajar") mientras Reno y los demás pasajeros abordan. Entre ellos se encuentra la debutante Hope Harcourt, objeto del enamoramiento de Eli. A ella se unen su rico prometido inglés, Lord Evelyn Oakleigh, y su madre Evangeline, quien ha preparado a su hija para que se case con el fin de resolver los recientes problemas financieros de su familia. Billy sube a bordo para darle a Eli su pasaporte y ve a Hope. Al enterarse de que ella se va a casar, él permanece en el barco para perseguirla. También se acerca sigilosamente al estadounidense el enemigo público número 13, Moonface Martin, disfrazado de sacerdote. A él se une Erma, la novia promiscua del enemigo público número 1 Snake Eyes Johnson, que no se encuentra por ningún lado. Billy, sin darse cuenta, ayuda a Moonface a evadir al FBI. Moonface le devuelve el favor dándole el boleto a Billy Snake Eyes cuando el barco sale del muelle ("Bon Voyage").
Más tarde esa noche, Billy se topa con un Reno que se disculpa y lo anima a perseguir a su verdadero amor. Cuando Billy comienza a expresar inseguridades acerca de estar con Hope, Reno aumenta su confianza mientras se menosprecia en broma, y él le devuelve el favor ("Eres el mejor"). Billy luego asusta a Evelyn, mareada en el mar, para poder alejar a Hope de él ("So Easy To Love"). Aunque ella corresponde a los sentimientos de Billy, Hope insiste en cumplir con su deber y casarse con Evelyn. Sin embargo, una vez sola, repite sus románticas palabras ("So Easy To Love - Reprise").
Eli, borracho, canta sobre su emoción por el viaje, recuerda sus días en Yale e invita sin éxito a Evangeline, la madre de Hope, a pasar la noche con él ("The Crew Song"). En la habitación de al lado, Moonface y Erma reciben la visita de Billy, quien se esconde cuando el capitán del barco entra y revela que se cree que Billy es Snake Eyes Johnson. A la mañana siguiente, un cuarteto de marineros canta sobre la alegría de ver a las mujeres llegar a tierra ("Siempre habrá una dama justa") mientras Erma roba la ropa de otro marinero para disfrazar a Billy de la tripulación y su jefe. Luego, Reno se encuentra con su viejo amigo Moonface, poco después Evelyn se acerca a ella y le revela que es un gran admirador. Evelyn invita a Reno a tomar el té en su habitación, lo que Moonface la convence de aceptar para poder seducir a Evelyn, lo que usarán para chantajearlo y romper su compromiso. Reno acepta su plan y cantan sobre lo grandes amigos que son, sólo para comenzar a discutir ("Friendship").
El intento de extorsión resulta ser un fracaso, y Reno y Evelyn se encuentran completamente encantados el uno con el otro. Billy y Moonface luego intentan incriminar a Evelyn como un loco ante Evangeline solo para que Hope intervenga y exponga la identidad de Billy. La tripulación lo persigue mientras Reno reprende a Hope por ignorar su propia felicidad y ahuyentar al hombre que ama. Hope rompe a llorar antes de que Billy regrese para darle una serenata, y ella ahora le corresponde ("It's Delovely"). Sin embargo, a la mañana siguiente, Hope lucha por contarle a su madre su verdadero amor y poco después la tripulación detiene a Billy. Luego, el capitán libera a Billy para satisfacer a los pasajeros enloquecidos por las celebridades, y él disfruta de la fama de ser un gángster mientras Moonface se descubre para hacer lo mismo. Hope, molesta, se aleja mientras Reno, que mira, dirige el barco en un baile de claqué y comenta que hoy en día, "Todo vale".
Todo el barco se ha reunido para honrar a Billy como "el enemigo público número 1". Después de intentar sin éxito que él y Hope vuelvan a estar juntos, Reno comienza su actuación de esa noche. Comienza con un sermón pidiendo a los pasajeros que confiesen sus pecados. En su confesión, Evelyn les cuenta a todos sobre la vez que tuvo sexo casual con una mujer china llamada Plum Blossom. Luego, Reno interpreta un animado número de gospel con todos los demás uniéndose ("Blow, Gabriel, Blow"), momento en el que ella declara "han visto la luz". Luego, los pasajeros convencen a Billy para que haga una confesión, y él revela que no es Snake Eyes Johnson y se disculpa con Hope. Moonface intenta y no logra defenderlo, y ambos son enviados a prisión. En reacción a este acontecimiento, Evangeline traslada la boda a la mañana siguiente en el barco y Hope, desconsolada, se da cuenta de que su oportunidad de tener el amor verdadero ha terminado ("Adiós, pequeño sueño, adiós").
En el calabozo, Moonface intenta animar a un Billy deprimido diciéndole "Sé como el pájaro azul". Erma los visita para entregarles una carta de Hope donde confiesa sus sentimientos por Billy, momento en el que ambos, en partes separadas del barco, expresan su amor ("All Through The Night"). Luego, Reno se encuentra con Evelyn en la terraza, donde admite que no ama a Hope e insinúa que se ha enamorado de ella. A pesar de ello, su sentido del honor y el código familiar le hacen mantener el compromiso. Reno luego señala que su aventura de una noche en China contradice esto. Ante su insistencia, Evelyn revela su ascendencia romaní y el lado salvaje que anteriormente había tratado de mantener oculto. Él muestra sus verdaderos sentimientos por ella, ella los corresponde y tienen un apasionado baile de tango ("Gypsy In Me").
Dos pasajeros chinos son arrojados al calabozo con Billy y Moonface por apostar. Luego, Reno viene a decirles a sus amigos que ella y Evelyn se han enamorado. Sabiendo que los pasajeros chinos saldrán en una hora, los tres roban su ropa para sacar a Billy y Moonface a tiempo para detener la boda. En la cubierta, todos los marineros con los que se acostó durante el crucero le proponen matrimonio a Erma. Ella les advierte que si comienzan una relación, ella no se complacerá fácilmente ("Buddy Beware").
La boda comienza pero se interrumpe cuando Reno, Billy y Moonface entran corriendo con atuendos chinos. Afirman que Reno es Plum Blossom, que en realidad es una princesa china a la que Evelyn deshonró cuando se acostó con ella. La artimaña casi se arruina cuando Moonface acepta el soborno de Eli para que se vaya, pero Hope interviene diciendo que la única manera de que Evelyn corrija su error es ofreciéndola al pariente de Plum Blossom. Evelyn está de acuerdo con esto, le entrega a Hope a Billy y luego le propone matrimonio a Reno, quien acepta mientras ella se desenmascara. Evangeline está angustiada por la idea de volverse pobre, pero Eli le propone matrimonio, alardeando de que su reciente venta en Wall Street lo ha hecho rico. Su mutuo placer se ve truncado cuando Billy revela su identidad e informa a su jefe que nunca realizó la venta. Evangeline se prepara para dejar a Eli inmediatamente, pero antes de que pueda hacerlo, llega un cable diciendo que las acciones que no se vendieron se han disparado, haciéndolo aún más rico de lo que imaginaba. Las tres parejas ahora cantan juntas mientras se casan y todo el barco celebra ("Finale").
Notas
cortar canciones
El debut oficial en Broadway fue en el Teatro Alvin el 21 de noviembre de 1934. Tuvo 420 funciones, convirtiéndose en el cuarto musical de mayor duración de la década de 1930, a pesar del impacto de la Gran Depresión en los ingresos disponibles de los clientes de Broadway. La producción de apertura fue dirigida por Howard Lindsay con coreografía de Robert Alton y decorados de Donald Oenslager . Hoy en día, el programa sigue siendo un favorito que se revive con frecuencia. [18]
Charles B. Cochran , un director teatral británico, había comprado los derechos de representación en Londres durante la presentación del espectáculo en Boston, [5] y lo produjo en el Palace Theatre del West End . El musical se estrenó el 14 de junio de 1935 y tuvo 261 funciones. El elenco incluía a Jeanne Aubert como Reno Sweeney (el nombre cambió a Reno La Grange, para adaptarse al origen francés de Aubert), Jack Whiting como Billy Crocker y Sydney Howard como Moonface Martin. PG Wodehouse fue contratado para reemplazar las referencias específicamente estadounidenses en el libro y la letra con referencias más apropiadas para una audiencia inglesa. [19]
La producción fue revivida en una producción Off-Broadway en 1962, estrenada el 15 de mayo de 1962 en el Orpheum Theatre . Fue dirigida por Lawrence Kasha con un elenco que incluía a Hal Linden como Billy Crocker, Kenneth Mars como Sir Evelyn y Eileen Rodgers como Reno Sweeney. Para esta reactivación, se revisó el guión para incorporar varios de los cambios de las versiones cinematográficas. La mayoría de los cambios giraron en torno al personaje anteriormente secundario Bonnie. Esta revisión fue también la primera versión teatral de Anything Goes que incorporó varias canciones de otros espectáculos de Porter: "Take Me Back to Manhattan" de The New Yorkers , 1930, " It's De-Lovely " de Red, Hot and Blue , 1934, " La amistad " de Du Barry Was a Lady , 1939, y " Vamos a portarnos mal " de París , 1928.
Para la reposición de Broadway de 1987, John Weidman y Timothy Crouse (hijo de Russel) actualizaron el libro y reordenaron los números musicales, utilizando canciones de Cole Porter de otros espectáculos de Porter, una práctica que el compositor realizaba a menudo. [ cita necesaria ] Esta reposición fue reescrita para una banda de swing de 16 integrantes que tocaba en el escenario, al estilo de los primeros Benny Goodman . [20] Esta producción se estrenó en el Teatro Vivian Beaumont , en el Lincoln Center , el 19 de octubre de 1987, y tuvo 784 funciones. Dirigida por Jerry Zaks y coreografiada por Michael Smuin , estuvo protagonizada por Patti LuPone como Reno Sweeney, Howard McGillin como Billy, Bill McCutcheon como Moonface y Anthony Heald como Lord Evelyn; Leslie Uggams y Linda Hart reemplazaron a Renos. Estuvo nominada a diez premios Tony (incluidas nominaciones para McGillin, LuPone, McCutcheon y Heald), ganando por Mejor Reposición de un Musical, Mejor Actor Destacado (McCutcheon) y Mejor Coreografía. La producción también ganó los premios Drama Desk por Mejor Reposición de un Musical y Mejor Actriz (por LuPone).
Elaine Paige , actriz y cantante británica, se enteró del éxito de la producción de Broadway de 1987 y se aseguró de asistir a una función. Después de ver la producción ella misma, estaba decidida a traerla a Londres. [21] Para asegurarse un lugar en el elenco del programa, Paige decidió que era mejor coproducir el programa con su entonces socio, el letrista Tim Rice . La producción londinense se estrenó en julio de 1989 en el Prince Edward Theatre . Paige interpretó a Reno Sweeney [22] (fue reemplazada más adelante por Louise Gold ). El elenco original también estaba protagonizado por Howard McGillin como Billy Crocker [22] (quien fue reemplazado más tarde en el programa por John Barrowman ), [23] Bernard Cribbins como Moonface y Kathryn Evans como Erma. Los otros directores incluyeron a Ursula Smith, Martin Turner y Ashleigh Sendin.
Jerry Zaks volvió a dirigir la producción, con diseño escénico y de vestuario de Tony Walton , iluminación de Paul Gallo y sonido de Tony Meola. El director musical fue John Owen Edwards y el coreógrafo Michael Smuin .
El programa se trasladó a Australia el mismo año y se presentó tanto en Sydney como en Melbourne, protagonizado por Geraldine Turner como Reno Sweeney, Peter Whitford como Moonface, Simon Burke como Billy Crocker, Marina Prior como Hope Harcourt y Maggie Kirkpatrick como Evangeline Harcourt.
En abril de 2002, se realizó un concierto del espectáculo de una sola noche en el Teatro Vivian Beaumont. Patti LuPone interpretó a Reno con Howard McGillin como Billy y Boyd Gaines como Lord Evelyn Oakleigh. LuPone y Gaines protagonizarían más tarde juntos la reposición de Gypsy en Broadway en 2008 . La actuación fue dirigida y coreografiada por Robert Longbottom con supervisión musical de David Chase y diseños de Tony Walton. [24]
El Teatro Nacional revivió el musical, que se estrenó en el Teatro Olivier el 18 de diciembre de 2002 y cerró el 22 de marzo de 2003. Luego, la producción se trasladó al West End en el Teatro Real, Drury Lane , a partir del 26 de septiembre de 2003 ( en avances), hasta el 28 de agosto de 2004. Dirigida por Trevor Nunn , protagonizada por Sally Ann Triplett , John Barrowman y Yao Chin (que ahora es reportero de televisión). Una grabación del elenco de esta producción está disponible. [25]
Una reescritura de la reescritura de Broadway de 1987 se inauguró el 7 de abril de 2011 en el Teatro Stephen Sondheim , producida por la Roundabout Theatre Company . Las vistas previas comenzaron el 10 de marzo de 2011. Esta producción fue dirigida y coreografiada por Kathleen Marshall con supervisión musical de Rob Fisher , arreglos de baile de David Chase y diseños de Derek McLane , Martin Pakledinaz y Peter Kaczorowski . Este resurgimiento conservó gran parte de las orquestaciones de 1987 de Michael Gibson con algunas adiciones del arreglista Bill Elliott .
El elenco de la noche de apertura del programa contó con Sutton Foster como Reno Sweeney, Joel Gray como Moonface Martin, Laura Osnes como Hope Harcourt, Jessica Walter como Evangeline Harcourt, Colin Donnell como Billy Crocker, Adam Godley como Sir Evelyn Oakleigh, John McMartin como Elisha Whitney, Jessica Stone como Erma, [26] Robert Creighton como sobrecargo, Andrew Cao como Luke, Raymond J. Lee como John y Walter Charles como el Capitán. [27] [28] La producción fue generalmente muy bien recibida por la crítica y recibió un total de nueve nominaciones a los premios Tony y diez nominaciones a los premios Drama Desk , incluyendo Mejor Actriz en un Musical, Mejor Director de un Musical y Mejor Reposición de una Musical. La reposición ganó los premios Drama Desk y los premios Tony a la mejor reposición y mejor coreografía, y Foster ganó los premios Drama Desk y Tony a la mejor actriz en un musical. [29]
Una grabación del elenco de esta producción estuvo disponible como descarga digital el 23 de agosto de 2011 y llegó a las tiendas el 20 de septiembre de 2011. [30]
Stephanie J. Block reemplazó a Sutton Foster como Reno Sweeney en un compromiso limitado (del 4 al 23 de noviembre de 2011) mientras Foster filmaba un piloto de televisión. [31] [32] Block asumió permanentemente el papel el 15 de marzo de 2012, cuando Foster dejó el musical para asumir un papel en una serie de televisión. [33]
La producción estaba originalmente programada para durar hasta el 31 de julio de 2011, e inicialmente se extendió hasta el 29 de abril de 2012. [34] Se extendió dos veces más antes de cerrar el 8 de julio de 2012, después de 521 presentaciones regulares y 32 avances. [35] [36]
Una gira nacional en los Estados Unidos comenzó [37] [38] en octubre de 2012 en el Playhouse Square en Cleveland, Ohio, que se presentó en más de otras 25 ciudades importantes. [39] Rachel York interpretó a Reno Sweeney. [40] Otros miembros del reparto incluyeron a Fred Applegate como Moonface Martin, Erich Bergen como Billy Crocker, Jeff Brooks como Purser, Joyce Chittick como Erma, Alex Finke como Hope Harcourt, Dennis Kelly como Elisha Whitney, Vincent Rodriguez III como Luke, Marcus Shane. como John, Sandra Shipley como la Sra. Evangeline Harcourt, Edward Staudenmayer como Sir Evelyn Oakleigh y Chuck Wagner como el Capitán. [41]
La producción aclamada por la crítica de los Sheffield Theatres dirigida por Daniel Evans comenzó una gira por el Reino Unido e Irlanda en el New Wimbledon Theatre el 29 de enero de 2015 y estaba programada para visitar 32 lugares en sus nueve meses de ejecución. La producción estuvo protagonizada por Debbie Kurup como Reno Sweeney y Matt Rawle como Billy Crocker con Hugh Sachs como Moonface Martin y Jane Wymark como Evangeline Harcourt hasta el 4 de abril de 2015, seguidas por Shaun Williamson y Kate Anthony , respectivamente, a partir del 6 de abril de 2015. se interrumpió y finalizó en la Grand Opera House de Belfast el 30 de mayo de 2015.
En septiembre de 2014 se anunció un resurgimiento australiano con el elenco encabezado por Caroline O'Connor como Reno Sweeney y con Todd McKenney , Alex Rathgeber , Claire Lyon, Wayne Scott Kermond y Alan Jones . Jones fue reemplazado en el papel de Capitán por Gerry Connolly en Melbourne y Brisbane. El resurgimiento, dirigido por Dean Bryant, se presentó en Melbourne, Brisbane y Sydney, secuencialmente, desde junio hasta noviembre.
Una reposición dirigida y coreografiada por Kathleen Marshall , basada en la producción de Broadway de 2011, se inauguró durante una temporada limitada en el Barbican Theatre de Londres el 4 de agosto de 2021. La producción reutilizó los diseños de escenografía de Broadway anteriores de Derek McLane , diseño de sonido de Simon Baker. , diseño de iluminación de Neil Austin y dirección/supervisión musical de Stephen Ridley. [42] Las vistas previas comenzaron el 23 de julio y, luego de dos extensiones, el programa cerró el 6 de noviembre de 2021. [43] [44]
Originalmente programada para protagonizar a Megan Mullally hasta que se retiró debido a una lesión, Sutton Foster asumió el papel de Reno Sweeney en su debut en el teatro de Londres . [45] También fue protagonizada por Robert Lindsay como Moonface Martin, Gary Wilmot como Eli Whitney y Felicity Kendal como la Sra. Harcourt. Foster y Kendal dejaron la producción en octubre y fueron reemplazados por Rachel York y Haydn Gwynne , respectivamente. [46] La producción recibió excelentes críticas, [47] rompió récords de taquilla en el Barbican, [48] y recibió 9 nominaciones al premio Olivier , incluido el de Mejor Reposición Musical el año siguiente. [49] Durante su ejecución, el programa fue grabado para distribución cinematográfica. [50] [51] Esta versión finalmente se mostró en la serie de televisión estadounidense Great Performances el 13 de mayo de 2022. [52]
Después de concluir su recorrido en el Barbican, se anunció una gira por el Reino Unido e Irlanda a partir de abril de 2022 y un regreso limitado al Barbican a partir de julio de 2022. El nuevo elenco incluía a Kerry Ellis como Reno Sweeney, Denis Lawson como Moonface Martin, Simon Callow como Eli Whitney y Bonnie Langford como la Sra. Harcourt. Nicole-Lily Baisden, Samuel Edwards, Carly Mercedes Dyer y Hadyn Oakley repitieron sus actuaciones en Londres. [53] [54]
Una coproducción de alto perfil entre Gateway Playhouse (Bellport, Nueva York) y Ogunquit Playhouse protagonizada por Andrea McArdle como Reno Sweeney y Sally Struthers como la Sra. Harcourt. La producción, que se desarrolló entre mayo y el 4 de junio de 2016, contó con los decorados de Derek McLane y el vestuario de Martin Pakledinaz que se crearon para la reposición de Broadway de 2011, que fue producida por Roundabout Theatre Company . La producción fue dirigida por Jayme McDaniel y coreografiada por Jason Wise . [55]
En agosto de 2024, habrá un resurgimiento en The Muny . Está protagonizada por Jeanna de Waal como Reno, Jay Armstrong Johnson como Billy, Kevin Chamberlin como Martin, George Abud como Lord Evelyn, Kimberly Immanuel como Hope, Adrianna Hicks como Erma, Ann Harada como Evangeline, Lara Teeter como Elisha y Eric Jordan. Joven como el Capitán. Marcia Milgrom Dodge dirigirá con coreografía de Jared Grimes. [56]
En 1936, Paramount Pictures convirtió Anything Goes en una película musical. Fue protagonizada por Ethel Merman (la Reno original), con Bing Crosby en el papel de Billy Crocker. Otros miembros del reparto incluyeron a Ida Lupino , Charles Ruggles , Arthur Treacher y Grace Bradley . El director fue Lewis Milestone . Entre los que contribuyeron con nuevas canciones se encontraban Hoagy Carmichael , Richard A. Whiting , Leo Robin y Friedrich Hollaender .
El libro fue reescrito drásticamente para una segunda versión cinematográfica, también de Paramount, estrenada en 1956. Esta película volvió a ser protagonizada por Crosby (cuyo personaje fue renombrado) y Donald O'Connor . Las protagonistas femeninas fueron Zizi Jeanmaire y Mitzi Gaynor . El guión se apartó significativamente de la historia original y fue escrito por Sidney Sheldon . Se cortaron las canciones de Porter menos conocidas y se sustituyeron por nuevas canciones, escritas por Jimmy Van Heusen y Sammy Cahn .
Una tercera versión, dirigida por Ross MacGibbon y Kathleen Marshall, filmada en vivo en el escenario durante una presentación de la reposición de Londres de 2021, sigue a la reposición de Broadway de 2011. Esta versión finalmente se mostró en la televisión estadounidense en Great Performances de PBS el 13 de mayo de 2022. [52]
En 1954, Ethel Merman , a la edad de cuarenta y seis años, repitió su papel de Reno en una versión televisiva en vivo especialmente adaptada del musical, coprotagonizada por Frank Sinatra como el héroe, ahora rebautizado como Harry Dane; el buen amigo de Merman, Bert Lahr (que había coprotagonizado con ella en Broadway DuBarry Was a Lady ), como Moonface Martin; y Sheree Norte . [57] Esta versión fue transmitida en vivo el 28 de febrero de 1954, como un episodio de The Colgate Comedy Hour , y se ha conservado en cinescopio . [ cita necesaria ] Usó cinco de las canciones originales más varios otros números de Porter y conservó la configuración a bordo, pero tenía una trama algo diferente. [58] Se ha informado que Merman y Sinatra no se llevaban bien. Esta versión fue lanzada en DVD en 2011. [59]
En 1934, el precio medio de una entrada para una función de Broadway oscilaba entre 2,50 y 4,50 dólares (un promedio de 3,30 dólares, equivalente a 75,16 dólares en 2023). [62] No se registraron datos brutos semanales, pero ciertas cifras ayudan a evaluar los totales probables.
Las funciones de apertura se llevaron a cabo del 21 de noviembre de 1934 al 28 de septiembre de 1935 en el Teatro Alvin de la ciudad de Nueva York, con capacidad para 1.362 asientos. [63] El espectáculo se trasladó luego al cercano 46th Street Theatre (conocido ahora como Richard Rodgers Theatre), que tiene capacidad para 1.380 asientos. [64] Las actuaciones en esta nueva ubicación se realizaron desde el 30 de septiembre de 1935 hasta el 16 de noviembre del mismo año. Por lo general, había ocho funciones cada semana. [65]
Con esta información se puede concluir que, al 100% de su capacidad, los ingresos brutos de todas las funciones sumarían $1.351.152 (equivalente a $30.773.999 en 2023). Si la capacidad estuviera al 80%, los ingresos brutos anticipados sumarían $1,081,256 (equivalente a $24,626,816 en 2023) y al 40%, el total sería $540,628 (equivalente a $12,313,408 en 2023). [66]
Durante la reactivación del musical de 2011 a 2012, los ingresos totales fueron de 47.288.859 dólares (equivalente a 64.049.821 dólares en 2023), poco más del 4% de los ingresos brutos totales de Broadway durante el mismo período. El número total de asistentes a Todo Vale fue de 515.954. [67]
A efectos contextuales, el salario medio anual para todos los retornos en los Estados Unidos fue de 3.125,42 dólares en 1934 [68] y de 42.979,61 dólares en 2011. [69]
Hay muchas grabaciones populares del programa, que incluyen:
