Richard Armstrong Whiting (12 de noviembre de 1891 - 19 de febrero de 1938) [1] fue un compositor estadounidense de canciones populares , incluidos los estándares " Hooray for Hollywood ", " Ain't We Got Fun? " y " On the Good Ship Lollipop". ". También escribió letras de vez en cuando y bandas sonoras de películas, especialmente para el estándar "She's Funny That Way".
Fue nominado a un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 1936 por "When Did You Leave Heaven" de la película Sing, Baby Sing .
Richard Whiting nació en Peoria, Illinois , Estados Unidos, [2] en una familia de músicos. Su padre, Frank Whiting, era agente inmobiliario y talentoso violinista; su madre Blossom era profesora de piano. Juntos inculcaron el amor por la música en su hijo y trabajaron para fomentar su don natural de tocar el piano. Asistió a la Escuela Militar de Harvard en Los Ángeles . Tras su graduación, Whiting comenzó un acto de vodevil con su amigo de la universidad Marshall Neilan . La pareja realizó una breve gira por los Estados Unidos escribiendo canciones, cantando y tocando el piano; aunque ninguno de los dos tenía la presencia escénica o el talento para el canto para convertirse en artistas de tiempo completo. Rompieron el dúo y tomaron caminos separados: Neilan a Hollywood , donde se convertiría en un exitoso director de cine y actor, y Whiting a Detroit para intentar impulsar una carrera como compositor profesional. En 1913, Whiting comenzó su carrera como compositor de canciones para la editorial Jerome H. Remick . Al cabo de un año era director de la oficina de Detroit y le pagaban 25 dólares a la semana. Como buscador de talentos ocasional, Whiting nutrió las carreras de varios compositores de la época, sobre todo George Gershwin ; Whiting escuchó a Gershwin tocar un día y le dio un trabajo como enchufador de canciones para la compañía Remick. Este acto de bondad resultó en una amistad de por vida entre los dos poderosos compositores. Para complementar sus ingresos en ese momento, Whiting trabajó con la banda hawaiana de un hotel local, tocando el piano con la cara pintada de negro, lo que le valió 10 dólares adicionales a la semana.
En 1914, Whiting tuvo sus dos primeros éxitos: "I Wonder Where My Lovin' Man Has Gone" y "It's Tulip Time in Holland". [2] La última canción se convirtió en un gran éxito, vendiendo más de un millón de copias. Sin embargo, Whiting no recibió ninguna de las regalías, ya que vendió los derechos de publicación a Remick a cambio de un piano de cola Steinway . [2] Durante su tiempo en Remick Whiting tuvo una producción sustancial, principalmente con el ex empleado de banco Ray Egan , incluido " Till We Meet Again " de 1918 . [2] La canción rápidamente se convirtió en la partitura más vendida de todos los tiempos, incluso hoy en día: según el último recuento, se decía que la canción había vendido más de 11 millones de copias. [ cita necesaria ] Otras canciones exitosas escritas por Whiting durante su tiempo en Remick incluyen "Where the Black-Eyed Susans Grow" (1917), " The Japanese Sandman " (1920), "Bimini Bay" (1921, letra de Egan y Gus Kahn ), " Ain't We Got Fun? " (1921, letra de Egan y Kahn) y " Ukulele Lady " (1925, letra de Kahn). [2]
En 1929, Whiting se mudó a Hollywood, donde había más oportunidades para los compositores durante la Depresión. En Hollywood escribió varias bandas sonoras de películas y canciones clásicas. Con Johnny Mercer escribió el tema principal de Tinseltown, "Hurra por Hollywood", poco antes de su muerte. [2] Durante su carrera, Whiting colaboró con compositores como BG DeSylva , Johnny Mercer , Neil Moret , Leo Robin , Ralph Rainger , Gus Kahn , Oscar Hammerstein II , Haven Gillespie , Seymour Simons , Nacio Herb Brown , Harry Akst , Walter Donaldson. , Ray Egan y Sidney Clare , para producir varios éxitos (enumerados a continuación). [2] También escribió varias partituras para obras de Broadway. [2]
En la película, Transatlantic Merry-Go-Round (1932), una canción interpretada por The Boswell Sisters, titulada "Rock and Roll", escrita por Richard A. Whiting y Sidney Clare, a veces se le atribuye como el primer uso de ese término.
Whiting murió de un infarto en 1938 a la edad de 46 años, en el apogeo de su carrera. [2] Fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores como parte de la promoción inaugural en 1970. Un tributo a la música de Whiting, junto con un popurrí de sus canciones más conocidas, formó parte del musical de Broadway de 1980 A Day in Hollywood / Una noche en Ucrania . Su piano de cola Steinway fue donado a la Great American Songbook Foundation por su nieta Debbi y se puede ver en exhibición.
Whiting estaba casado con la ex Eleanor Youngblood, una gerente entre cuyos clientes se encontraba Sophie Tucker . Era padre de la cantante y actriz Margaret Whiting y de la actriz Barbara Whiting , y nieto del representante Richard H. Whiting .
Música original de Richard A. Whiting, letra de Oscar Hammerstein II
El acto 1 consiste en
El acto 2 consiste en
También se hizo referencia a Richard Whiting en el espectáculo de Broadway de 1980, Un día en Hollywood/Una noche en Ucrania , donde se interpreta un popurrí de sus canciones en el primer acto. Uno de los actores lo interpreta cómicamente durante la canción It All Comes Out of the Piano . [ cita necesaria ]
Frank Sinatra grabó " Too Marvelous for Words " de Whiting en su álbum Songs for Swingin' Lovers. . Sinatra también grabó "She's Funny That Way" de Whiting en su álbum Nice 'n' Easy , y otras canciones como "My Ideal".
Tony Bennett grabó muchas de las canciones de Whiting, como "My Ideal" de su álbum Here's to the Ladies , "True Blue Lou" y "She's Funny That Way".
Margaret Whiting (su hija) grabó e hizo famosos varios éxitos de Whiting, entre ellos " Guilty ", " Too Marvelous for Words " y " Ain't We Got Fun? "
Otros artistas notables que grabaron canciones de Whiting:
En 2006, la película A Good Year protagonizada por Russell Crowe y Marion Cotillard presentó la canción " Breezin' Along with the Breeze " con música de Whiting y letra de Haven Gillespie y Seymour Simons.
En 2009, Renee Olstead utilizó la canción " Ain't We Got Fun " escrita por Whiting, Raymond B. Egan y Gus Kahn para su álbum Skylark.
En 2010, Boardwalk Empire utilizó la música de " The Japanese Sandman " de Whiting en los primeros cinco episodios del programa. Una versión con letra de Raymond B. Egan apareció en el programa el 24 de octubre de 2010.
En 2010, Enrique Iglesias utilizó un segmento de " On the Good Ship Lollipop " escrito por Whiting y Sidney Clare para Bright Eyes en su vídeo de YouTube para la canción " Tonight (I'm Lovin' You) " .
En 2011, Diet Coke utilizó la música de Whiting para la canción " Hooray for Hollywood " en su comercial de los Oscar que se proyectó en los cines de todo el país.
