musical de la máquina de discos

Un musical de máquina de discos es un musical escénico o una película musical en el que la mayoría de las canciones son canciones de música popular conocidas , en lugar de música original.

Algunos musicales de máquina de discos utilizan una amplia variedad de canciones, mientras que otros se limitan a canciones interpretadas por un cantante o banda, o escritas por un compositor. En tales casos, la trama suele ser una biografía del artista o artistas. En otros musicales de máquina de discos, la trama es puramente ficticia. En el caso de los musicales sobre un músico o acto musical, algunas de las canciones pueden ser diegéticas , es decir, que se interpretan dentro del mundo de la obra o película. Sin embargo, las obras en las que toda la música es diegética, como una película biográfica sobre un cantante que a veces se muestra interpretando sus canciones, generalmente no se consideran musicales de máquina de discos. ^[1]

Las revistas que carecen de trama tampoco suelen describirse como musicales de máquina de discos, ^[2] aunque a veces sí lo son los espectáculos sin trama que incluyen un elemento de baile. ^[3]

Historia

En la Europa de los siglos XVII y XVIII se produjeron muchas óperas cómicas que parodiaban canciones populares de la época interpretándolas con letras modificadas. La comedia en vodevil y las baladas de ópera son dos géneros que hicieron un uso intensivo de melodías conocidas. The Beggar's Opera (1728), la primera ópera balada y la más famosa, ha sido llamada "el musical de máquina de discos original". ^[4]

Las películas consideradas primeros ejemplos de musicales con máquina de discos incluyen An American in Paris (1951), Singin' in the Rain (1952), Rock, Rock, Rock (1956) y Rock Around the Clock (1956).

El equipo de compositores de Robert Wright y George Forrest fue pionero en el concepto de musicales cuyas canciones se derivan de las obras instrumentales de un compositor, con letras recién escritas. Algunos de estos musicales también contaron la historia de vida de ese compositor. Los musicales y operetas que produjeron de esta manera incluyen Canción de Noruega (1944, usando la música de Edvard Grieg ), Magdalena: una aventura musical (1948, música de Heitor Villa-Lobos ), una reelaboración de 1949 del musical de 1934 El gran vals. (música de Johann Strauss I y Johann Strauss II ), Kismet (1953, música de Alexander Borodin ^[2] ) y Anya (1965, música de Sergei Rachmaninoff ).

El origen de la frase "musical jukebox" en su significado actual no está claro. La palabra " jukebox " data alrededor de 1939. El primer uso documentado de "jukebox musical" en forma impresa puede haber sido en una descripción de 1962 del musical Do Re Mi , ^[5] pero se trataba de un musical (con música original) sobre un hombre que vende máquinas de discos. En una reseña de 1964 de la película de los Beatles A Hard Day's Night , el crítico Andrew Sarris describió esa película como "el ciudadano Kane de los musicales con máquina de discos", ^[6] pero es posible que él también haya tenido en mente un significado distinto al contemporáneo, ya que la mayoría de las canciones de esa película eran originales.

Aunque los musicales de máquina de discos habían alcanzado el éxito durante años (por ejemplo, el musical de 1989 Buddy: The Buddy Holly Story ), el éxito de Mamma Mia lideró un aumento de popularidad . (1999), construido en torno a la música de ABBA . ^[7]

Tipos de musicales de máquina de discos

El formato más común para los musicales con máquina de discos es un programa que cuenta la historia de vida de un músico o grupo musical famoso, incorporando canciones de toda su carrera. Artistas cuya vida y canciones han servido de base para un musical de máquina de discos incluyen a Peter Allen , Susan Boyle , Shlomo Carlebach , Johnny Cash , Cher , Patsy Cline , Bobby Darin , The Drifters , Emilio y Gloria Estefan , Buddy Holly , Michael Jackson (dos veces ), Janis Joplin , Carole King , The Kinks , Fela Kuti , John Lennon , Udo Lindenberg , Bob Marley (dos veces), Johnny O'Keefe , The Seekers , Dusty Springfield (dos veces), Donna Summer , The Temptations , Tina Turner (dos veces) ), Frankie Valli y Las cuatro estaciones , y Hank Williams . ^[3] Otros que han recibido un trato similar incluyen al compositor y productor Bert Berns , Berry Gordy y Ellie Greenwich , la productora discográfica Florence Greenberg y el compositor y compositor Norbert Glanzberg .

Para los musicales de máquina de discos con una trama ficticia, un enfoque común es centrar la trama en torno a uno o más cantantes o músicos (ficticios), permitiendo así que algunas de las canciones se interpreten como canciones dentro del espectáculo. Ejemplos de este tipo de musicales incluyen Boogie Nights (1998), Mamma Mia! (1999), We Will Rock You (2002), Hoy no me puedo levantar (2005), Bésame mucho, el musical (2005), Rock of Ages (2005), Daddy Cool (2006), Never Forget (2007), Viva ¡Para siempre! (2012), Todo por amor (2018) y Jukebox Hero (2018).

Algunos musicales de máquina de discos son adaptaciones de una película, en las que los personajes ahora cantan canciones de la banda sonora de la película; los ejemplos incluyen Fiebre del sábado por la noche (1998), Priscilla, reina del desierto (2006), Cruel Intentions: The '90s Musical (2015) y la próxima película La boda de mi mejor amigo .

Algunos programas y películas combinan canciones originales y lanzadas anteriormente; Puede ser una cuestión de opinión si estos califican como musicales de máquina de discos. Por ejemplo, los musicales teatrales 42nd Street (1980), Five Guys Named Moe (1990), Crazy for You (1992) y Xanadu (2007) son adaptaciones de material original anterior que agregó a la partitura original otras canciones conocidas. escrito por los compositores originales. Los musicales teatrales The Last Ship (2014) y Standing at the Sky's Edge (2019) y los musicales cinematográficos Yellow Submarine (1968) e Idlewild (2006) son todos musicales que combinan canciones originales y previamente grabadas de un solo artista o grupo. Otras películas que combinan canciones antiguas y originales incluyen Singin' in the Rain (1952), Trolls (2016) y Cinderella (2021).

Lista de musicales escénicos de máquina de discos

década de 1970

década de 1980

década de 1990

2000

década de 2010

2020

Lista de películas musicales de máquina de discos

Yankee Doodle Dandy (1942), una imagen que trata de la vida del dramaturgo y compositor George M. Cohan y presenta muchas de sus canciones, que se encontraban entre las más populares de su época (finales del siglo XIX y principios del XX).
Meet Me in St. Louis (1945), que incluye en su mayoría canciones populares de principios del siglo XX y tres canciones nuevas escritas para Judy Garland.
Till the Clouds Roll By (1946), película biográfica del compositor Jerome Kern , que presenta sus canciones.
Words and Music (1948), una película biográfica del compositor Richard Rodgers y el letrista Lorenz Hart , que presenta sus canciones.
Desfile de Pascua (1948), que presenta una colección de canciones de Irving Berlin .
One Sunday Afternoon (1948), con canciones populares de principios del siglo XX.
Three Little Words (1950), una película biográfica del compositor Harry Ruby y el letrista Bert Kalmar , que presenta sus canciones.
Pintando las nubes con sol (1951), con canciones populares de las décadas de 1910 a 1930.
Un americano en París (1951), una historia ficticia basada en la suite " Un americano en París " de George Gershwin . La partitura se compone íntegramente de piezas de George e Ira Gershwin , siendo "American in Paris" un tema recurrente.
Singin' in the Rain (1952), con canciones populares de las décadas de 1920 y 1930 y canciones de Arthur Freed , con la excepción de dos números (" Make 'Em Laugh " y "Moses Supposes")
The Band Wagon (1953) compartió título con The Band Wagon (musical) , pero solo usó tres canciones del programa. Presentaba un libro completamente nuevo de Betty Comden y Adolph Green , escrito para mostrar elcancionero de Howard Dietz y Arthur Schwartz , que incluía canciones de Between the Devil , Flying Colors y otros. Sólo una canción, " That's Entertainment! ", fue escrita para la película.
Deep in My Heart (1954), película biográfica del compositor de operetas Sigmund Romberg , que presenta sus canciones.
Ámame o déjame (1955), con canciones populares de la década de 1930 de Ruth Etting.
Rock Around the Clock (1956), la primera película musical de rock and roll, que presenta las grabaciones comerciales de Bill Haley and His Comets y The Platters .
Don't Knock the Rock (1957), otro musical de máquina de discos de Bill Haley, con grabaciones comerciales de Haley, Little Richard y The Treniers .
Hootenanny Hoot (1963), una película de MGM de bajo presupuesto destinada a capitalizar la moda de la música folklórica que entonces arrasaba Estados Unidos, con actuaciones en pantalla de Johnny Cash , Judy Henske y varios otros artistas de música folklórica.
Yellow Submarine (1968), basada en las canciones de The Beatles .
Son of Dracula (1974), con canciones delos álbumes Nilsson Schmilsson e Son of Schmilsson de Harry Nilsson .
At Long Last Love (1975), basada en las canciones de Cole Porter .
All That Jazz (1979), con música popular de principios del siglo XX.
Can't Stop the Music (1980), concanciones disco contemporáneas.
The Blues Brothers (1980), con varias canciones populares de Rhythm & Blues.
American Pop (1981), que presenta música popular estadounidense desde el siglo XX hasta el presente (en el momento del estreno de la película).
Todo el mundo dice te amo (1996), con música popular de principios del siglo XX.
Blues Brothers 2000 (1998), con varias canciones populares de ritmo y blues.
Love's Labour's Lost (2000), con canciones clásicas de Broadway de la década de 1930.
¡Moulin Rojo! (2001), que presenta una variedad de canciones pop de varias décadas.
20 centímetros (2005), varios artistas, presentando una variedad de canciones pop de varias décadas.
Happy Feet (2006), que presenta una variedad de canciones pop de varias décadas.
Idlewild (2006), con las canciones de OutKast .
Romance & Cigarrillos (2006), que presenta principalmente canciones pop con temas de amor de las décadas de 1950 a 1970.
Across the Universe (2007), con las canciones de The Beatles .
Stilyagi (2008), con canciones de rock soviético de los años 1970 y 1980.
¡Madre mía! (2008), basado en el musical ¡ Mamma Mia! , que está basado en las canciones de ABBA .
Happy Feet Two (2011), que presenta una variedad de canciones pop de varias décadas.
Toi, moi, les autres (2011), con una variedad de canciones francesas.
Rock of Ages (2012), que presenta canciones de hard rock y metal de la década de 1980, y está basado en el musical escénico del mismo nombre .
Lovestruck: The Musical (2013), que presenta varias canciones pop y dance desde la década de 1980 hasta el presente.
Sunshine on Leith (2013), basada en el musical Sunshine on Leith , que está basado en las canciones de The Proclaimers .
Jersey Boys (2014), basada en el musical Jersey Boys , que está basado en la música de The Four Seasons .
El libro de la vida (2014), con varias canciones pop.
Walking on Sunshine (2014), con canciones pop de los años 80.
Strange Magic (2015), con varios géneros y varios artistas.
Trolls (2016), con varios géneros y varios artistas.
Sing (2016), con varios géneros y varios artistas.
¡Madre mía! Here We Go Again (2018), secuela de la primera película basada en el musical Mamma Mia! , que está basado en las canciones de ABBA .
Un pedazo de mi corazón (2019), basado en las canciones de Tomas Ledin .
Ayer (2019), con canciones de The Beatles .
Valley Girl (2020), con canciones pop de los años 80.
¡Mi corazón hace boom! (2020), basado en las canciones de Raffaella Carrà .
Trolls World Tour (2020), presentando varios géneros y varios artistas.
Cenicienta (2021), con varios géneros y varios artistas.
Voy a pasarmelo bien (2022), con canciones de Hombres G.
Greatest Days (2023), basada en el musical escénico The Band , que está basado en las canciones de Take That .
Trolls Band Together (2023), con varios géneros y varios artistas.

Lista de programas de televisión musicales de máquina de discos

Kids Incorporated (1984-1994), presentando varios géneros y varios artistas.
Kidd Video (1984-1985), con varios géneros y varios artistas.
Lipstick on Your Collar (1993), con varios artistas de 1920 a 1960.
Blackpool (2004), con varios géneros y varios artistas.
Elvis (2005), basada en la vida y música de Elvis Presley .
Viva Laughlin (2007), con varios géneros y varios artistas.
Glee (2009-2015), con varios géneros y varios artistas.
The Kitchen Musical (2011), con varias canciones pop.
Smash (2012-2013), que alterna material previamente grabado y canciones originales.
Beat Bugs (2016-2018), que utiliza diferentescanciones de los Beatles .
Motown Magic (2018-2019), que utiliza diferentescanciones de Motown .
Banda sonora (2019-2020), con varios géneros y varios artistas.
Lista de reproducción extraordinaria de Zoey (2020-21), que incluye varias canciones pop.

Obras basadas en álbumes conceptuales.

En una categoría diferente se encuentran las películas o los musicales teatrales basados en un álbum conceptual , en los que la historia que se cuenta no es original sino más bien una versión desarrollada de la narrativa ya contenida en el álbum. Ejemplos incluyen:

El musical de 1974 Sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band on the Road , basado en el álbum de 1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de Los Beatles
La película de 1975 Tommy , basada en el álbum de 1969 Tommy de The Who.
La película de 1978 Sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band , basada libremente en Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band on the Road , aunque también incorpora canciones de algunos de los otros álbumes de los Beatles.
La película de 1982 Pink Floyd – The Wall , basada en el álbum de 1979 The Wall de Pink Floyd.
El musical de 1992 The Who's Tommy , también basado en el álbum Tommy.
El musical American Idiot de 2010 , basado en el álbum American Idiot de 2004 de Green Day.

Referencias

^ Brown, Mark (23 de abril de 2013). "Los Compromisos se convertirán en un musical del West End". guardian.co.uk . Londres: The Guardian . Consultado el 26 de junio de 2013 . Incluirá muchas canciones clásicas de soul, incluida Mustang Sally, pero definitivamente no será un "musical de máquina de discos", dijo Doyle.
^ ab "¿Pueden los críticos aprender a amar el musical Jukebox?". Los New York Times . 29 de agosto de 2018.
^ ab Larson, Sarah (22 de julio de 2014). "LET'S ROCK: EN DEFENSA DE LOS MUSICALES JUKEBOX". El neoyorquino .
^ Smith, Rowena (17 de agosto de 2018). "Revisión de The Beggar's Opera: el musical original de la máquina de discos reinventado". El guardián .
^ Guía de las artes escénicas: 3460 , Scarecrow Press, Inc., 1962, p. 204, "— Kanin, Garson ; su musical de máquina de discos con Phil Silvers , Nancy Walker ".
^ Eder, Bruce (11 de diciembre de 1989). "La noche de un día duro". La colección de criterios .
^ "¡Mamma Mia! Y el auge del musical Jukebox". Entradas de teatro baratas. 2 de abril de 2012 . Consultado el 11 de octubre de 2015 .
^ Jeff Giles (21 de octubre de 2016). "Los veteranos de Cheap Trick, Journey y Foreigner lideran la nueva experiencia de concierto 'Rock Pack'". Rock clásico definitivo . Medios de Townsquare . Consultado el 18 de octubre de 2018 .
^ Cyrano de BurgerShack , consultado el 15 de julio de 2021
^ "Photo Flash: Primer vistazo al musical Air Supply ALL OUT OF LOVE en Manila". Mundo de Broadway . Medios digitales de sabiduría. 19 de octubre de 2018 . Consultado el 21 de octubre de 2018 .
^ Katigbak, Fran (23 de junio de 2018). "All Out of Love: ¡Aquí está, un musical de máquina de discos de Air Supply!". Investigador diario filipino . Consultado el 21 de octubre de 2018 .

enlaces externos

Mandelbaum, Ken. "Vista previa '05-'06: The Jukebox sigue funcionando", 27 de julio de 2005.
Tendencia de los musicales Jukebox