Yankee Doodle Dandy es una película musical biográfica estadounidense de 1942 sobre George M. Cohan , conocido como "El hombre que era dueño de Broadway". [2] Está protagonizada por James Cagney , Joan Leslie , Walter Huston y Richard Whorf , y cuenta con Irene Manning , George Tobias , Rosemary DeCamp , Jeanne Cagney y Vera Lewis . La voz cantante de Joan Leslie fue doblada parcialmente por Sally Sweetland .
La película fue escrita por Robert Buckner y Edmund Joseph, y dirigida por Michael Curtiz . Según el DVD de edición especial, los hermanos gemelos Julius J. Epstein y Philip G. Epstein realizaron mejoras significativas y no acreditadas en el guión . La película fue un gran éxito para Warner Brothers y fue nominada a ocho premios de la Academia , incluida la de Mejor Película , ganando tres.
En 1993, la Biblioteca del Congreso seleccionó a Yankee Doodle Dandy para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa", y en 1998, la película se incluyó en la lista de los 100 del American Film Institute. Años... Lista de 100 películas, una recopilación de las 100 mejores películas del cine estadounidense.
En los primeros días de la Segunda Guerra Mundial , George M. Cohan sale de su retiro para interpretar al presidente Roosevelt en el musical de Rodgers y Hart I'd Rather Be Right . En la primera noche del programa, lo convocan a la Casa Blanca para reunirse con el presidente, quien le entrega una Medalla de Oro del Congreso (aunque el personaje de Cohan en la pantalla identifica incorrectamente el premio como la Medalla de Honor del Congreso ). Cohan se siente abrumado y conversa con Roosevelt, recordando sus primeros días en el escenario. La película recuerda su supuesto nacimiento el 4 de julio, mientras su padre actúa en el escenario de vodevil .
Cohan y su hermana se unen al acto familiar tan pronto como aprenden a bailar, y pronto Los Cuatro Cohan actúan con éxito. Pero George se vuelve demasiado arrogante a medida que crece y los productores de teatro lo incluyen en la lista negra por ser problemático. Abandona el acto y vende sus canciones sin éxito a los productores. En sociedad con Sam Harris , otro escritor en apuros, finalmente interesa a un productor y están en el camino hacia el éxito. También se casa con Mary, una joven cantante y bailarina.
A medida que su estrella asciende, persuade a sus padres, que ahora luchan, para que se unan a su acto, y finalmente les otorga algunas de sus valiosas propiedades teatrales a su nombre.
Cohan se retira, pero regresa a los escenarios varias veces, culminando en el papel de presidente de Estados Unidos. Al salir de la Casa Blanca, después de recibir la Medalla de Oro del Congreso de manos del presidente, desciende unas escaleras mientras realiza un baile de claqué (que Cagney ideó antes de que se filmara la escena y lo realizó sin ensayo). Afuera, se une a un desfile militar, donde los soldados cantan " Over There " y, al principio, él no canta. Sin saber que Cohan es el compositor de la canción, uno de ellos le pregunta si conoce la letra. La respuesta de Cohan es una sonrisa antes de unirse.
Notas del reparto:
Cagney, como Cohan, era un irlandés-estadounidense que se había dedicado al canto y al baile al principio de su carrera. Su estilo de presentación único y aparentemente extraño, mitad cantando y mitad recitando las canciones, reflejaba el estilo que usaba el propio Cohan. Su estilo de baile natural y su físico también encajaban bien con Cohan. Los periódicos de la época informaron que Cagney tenía la intención de imitar conscientemente el estilo de canto y baile de Cohan, pero desempeñando la parte normal de la actuación en su propio estilo. Aunque el director Curtiz era conocido como un capataz, también dio cierta libertad a sus actores. A Cagney y otros actores se les ocurrió una serie de "piezas de negocios", como las llamó Cagney, es decir, líneas improvisadas o acción en el lenguaje teatral. [5]
Varios de los detalles biográficos de la película son ficción hollywoodiense , como omitir el hecho de que Cohan se divorció y se volvió a casar, combinar a las dos esposas de Cohan, Ethel y Agnes, en un solo personaje llamado Mary, y tomarse algunas libertades con la cronología de La vida de Cohan y el orden de muerte de sus padres. En una escena, después de que Cohan sufra un fracaso con un drama no musical atípico, Popularity , redacta un telegrama disculpándose ante el público. Luego sale de la oficina de Western Union y se encuentra con vendedores de periódicos que anuncian el torpedeo del Lusitania . En realidad, la obra fallida se representó en 1906 y el hundimiento del Lusitania se produjo en 1915. [ 6 ]
Sin embargo, se tuvo cuidado de que los decorados, el vestuario y los pasos de baile coincidieran con las presentaciones escénicas originales. En dos ocasiones, Cagney se torció un tobillo mientras dominaba el estilo de baile de piernas rígidas de Cohan. Este esfuerzo contó con la ayuda significativa de un antiguo socio de Cohan, Jack Boyle, que conocía bien las producciones originales. Boyle también apareció en la película en algunos de los grupos de baile.
Cagney, como Cohan, aparece actuando como una versión cantando y bailando del presidente Franklin D. Roosevelt . Aunque era bien sabido, en ese momento no se destacó la realidad del uso de una silla de ruedas por parte de Roosevelt después de una enfermedad paralítica. En la película, Roosevelt nunca se levanta de su silla cuando se encuentra con Cohan.
El propio Cohan se desempeñó como consultor durante la producción de la película, además de ser acreditado con la banda sonora incidental. Debido a su delicada salud, su participación real en la película fue limitada. Pero una vez terminada, la película se proyectó en privado para Cohan y él comentó sobre la actuación de Cagney: "¡Dios mío, qué acto a seguir!". [7]
Debido a la mala salud de Cohan, Warner Brothers adelantó el estreno de gala programado del 4 de julio al 29 de mayo; La fecha original fue elegida por el tema patriótico de la película y porque en la película, se dice que Cohan nació el 4 de julio, como escribió en la letra de su canción, "Yankee Doodle Dandy". (Sin embargo, Cohan en realidad nació el 3 de julio). Al final, Cohan vivió varios meses más después del estreno de la película.
El cartel de esta película fue el primero producido por el destacado diseñador de carteles Bill Gold .
Inicialmente, Cagney se había opuesto a una película biográfica de la vida de George M. Cohan, ya que no le gustaba Cohan desde la huelga por la equidad de los actores en 1919 , en la que se puso del lado de los productores. En 1940, Cagney fue nombrado, junto con otras 15 figuras de Hollywood, en el testimonio ante el gran jurado de John R. Leech, el autodenominado "funcionario principal" del Partido Comunista de Los Ángeles que había sido citado a comparecer por el Comité de Asuntos Nocivos de la Cámara de Representantes. Actividades americanas . El New York Times publicó en su portada la acusación de que Cagney era comunista. Cagney refutó la acusación y Martin Dies, Jr. hizo una declaración a la prensa aclarando a Cagney. Se dice que William Cagney , uno de los productores de la película, le dijo a su hermano que "vamos a tener que hacer la película patriótica más maldita que jamás se haya hecho. Creo que es la historia de Cohan". [8]
La película casi duplicó las ganancias de Captains of the Clouds (1942), el esfuerzo anterior de Cagney, aportando más de 6 millones de dólares en alquileres a Warner Bros. [9]
Según los registros de Warner Bros, la película recaudó 4.631.000 dólares en el país y 1.892.000 dólares en el extranjero. [1]
Esto lo convirtió en el mayor éxito de taquilla en la historia de la empresa hasta ese momento. La estrella ganó su salario contractual de 150.000 dólares y casi medio millón de dólares en reparto de beneficios. [10] Según Variety , la película ganó 4,8 millones de dólares en alquileres teatrales durante su estreno en Norteamérica. [11]
Las críticas contemporáneas fueron muy positivas. Bosley Crowther de The New York Times dijo que los espectadores harían bien en verla, porque "encontrarán una película musical tan cálida y encantadora como la que ha aparecido en la pantalla en años, un entretenimiento espectacular y tan afectuosa, si no tan precisa". , una biografía cinematográfica como jamás se ha hecho (sí, jamás)... hay tantas cosas en esta película y tantas personas que merecen su elogio que todos los que estén relacionados con ella pueden meterse una pluma en el sombrero y llevarse nuestro palabra, ¡es excelente!" [12] Variety calificó la película como "tan entretenida como cualquier musical cinematográfico jamás realizado... James Cagney hace un Cohan del que el George M. original bien podría estar orgulloso". [13] Harrison's Reports escribió: "¡Excelente! El público debería encontrar esta comedia musical, basada en la vida de George M. Cohan, una de las películas musicales más brillantes y encantadoras que jamás se hayan llevado a la pantalla. Gran parte de su El valor del entretenimiento se debe a la actuación excepcionalmente excelente de James Cagney, cuya personificación del Sr. Cohan es asombrosa: sus gestos, su forma de hablar y su baile están hechos a la perfección. [14] John Mosher de The New Yorker calificó la película como "una completa delicia, un espectáculo de melodías que al país le han gustado durante décadas", aunque la consideró "dudosa" como biografía de Cohan. [15]
El sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 90% de las reseñas de 29 críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,9/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "James Cagney despliega sus dotes musicales con un efecto galvanizador en Yankee Doodle Dandy , una celebración del fervor patriótico tanto como una película biográfica de George M. Cohan". [16] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 89 sobre 100, basada en 10 críticas, lo que indica "aclamación universal". [17]
La película ganó premios de la Academia al Mejor Actor en un Papel Protagónico (James Cagney), Mejor Música, Música para una Película Musical ( Ray Heindorf y Heinz Roemheld ) y Mejor Grabación de Sonido ( Nathan Levinson ). Estuvo nominada a Mejor Actor de Reparto (Walter Huston), Mejor Director , Mejor Montaje para George Amy , Mejor Película y Mejor Guión, Historia Original . [18] En 1993, la Biblioteca del Congreso seleccionó a Yankee Doodle Dandy para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
Reconocimiento del American Film Institute
