.jpg/1280px-Women_on_holiday_-_Alvor_-_The_Algarve,_Portugal_(1469017357).jpg)
Las modas de la década de 2000 se describieron a menudo como una mezcla global [1], donde las tendencias vieron la fusión de estilos vintage , ropa global y étnica (por ejemplo, boho ), así como las modas de numerosas subculturas basadas en la música. La moda hip-hop en general fue la más popular entre los jóvenes de ambos sexos, seguida por el estilo indie de inspiración retro más adelante en la década.
Los hombres y mujeres de 25 años o más adoptaron un estilo informal y elegante que fue popular durante la década. La globalización también influyó en las tendencias de vestimenta de la década, con la incorporación de prendas de vestir de Oriente Medio y Asia a la moda europea, estadounidense y de Australasia. [1] Además, la ropa ecológica y ética, como la moda reciclada, fue prominente en la década. [1]
A principios de la década de 2000, muchas de las modas de mediados y finales de la década de 1990 se mantuvieron vigentes en todo el mundo, al tiempo que se introducían nuevas tendencias. En los últimos años de la década se produjo un resurgimiento a gran escala de los diseños de ropa, principalmente de las décadas de 1960, 1970 y 1980.
A principios y mediados de la década de 2000, se produjo un aumento del consumo de moda rápida : prendas de vestir asequibles y listas para usar basadas en los últimos diseños de alta costura . Con su atractivo de bajo costo impulsado por las tendencias directamente sacadas de la pasarela, la moda rápida fue un factor significativo en el crecimiento de la industria de la moda. A medida que la ropa asequible se volvió aún más importante en la entrada de la nueva era, las marcas comenzaron a desarrollar estrategias para mantenerse al día con los nuevos hábitos de gasto de los consumidores. [2]
En 1999, las tiendas departamentales en los EE. UU. como Macy's , JC Penney , Kohl's y más tuvieron ventas por un total de $ 230 mil millones. En los años siguientes, esa cifra comenzó a caer. A principios de la década de 2000, el auge de la venta minorista en línea y la moda rápida en las tiendas hizo que las ventas de las tiendas departamentales disminuyeran a medida que los minoristas ofrecían nuevos estilos más rápido que nunca. [3] Los gigantes minoristas del nuevo milenio incluyeron a H&M , Forever 21 y Zara . Target encontró un gran éxito al colaborar con varios diseñadores de moda para crear piezas de diseñador asequibles, poniéndolas a disposición del consumidor promedio. [4]
Esta tendencia en la moda rápida permitió a los compradores poseer artículos de diseñador a precios más bajos y también permitió la producción y normalización pública de estilos de imitación. [5] Los diseñadores notaron que sus diseños estaban siendo copiados, y muchos diseñadores comenzaron a adaptarse; en 2004, el minorista H&M, una destacada marca de moda rápida, colaboró con el diseñador de moda Karl Lagerfeld para presentar una colección única que resultó ser un gran éxito, ya que las mujeres acudieron en masa a las tiendas H&M para poseer una pieza de las 30 selecciones del diseñador disponibles en la colección. [6]
Se dice que tiendas como Wet Seal y American Apparel son "precursoras estadounidenses del imperio de la moda rápida". [2]
La ética de la moda rápida ha sido tema de numerosos debates y cuestionamientos a las prácticas empresariales. Producir moda a un ritmo tan rápido implica condiciones de trabajo y salarios menos seguros. También implica una gran cantidad de residuos. Los estadounidenses tiran 14 millones de toneladas de ropa al año, con la ayuda de la moda rápida. [7] Minoristas como Forever 21 y H&M han sido objeto de críticas, no sólo por sus prácticas derrochadoras de moda rápida que han crecido de forma constante desde principios de 2000, sino por la participación de mano de obra barata . El atractivo de la moda rápida reside en la copia de marcas de gama alta; sin embargo, cuando algo ya no está de moda, se pasa a la siguiente, lo que hace que la ropa se desperdicie y los trabajadores sigan viviendo con salarios indignos. [8]
Al mismo tiempo que la moda rápida se volvió capaz de proveer grandes cantidades de artículos de lujo de imitación, las desigualdades de ingresos occidentales habían aumentado constantemente. [9] [10] [11] Para crear una imagen de pertenencia a un grupo de ingresos más altos, la gente buscaba artículos de "alta costura" de marca reales o copiados. [12] En la alta costura, los diseñadores se estaban inspirando cada vez más en la cultura pop y el estilo callejero. Estos diseños podían tener éxito en la alta costura porque algunos de los asalariados del percentil superior querían presentarse como menos ricos; para comunicar "credibilidad callejera" o ideales de igualdad. Además, el estilo callejero de diseñador permitió a los pocos trepadores sociales que existían (como en la industria del entretenimiento), demostrar que valoraban sus raíces. Por lo tanto, las tensiones de las desigualdades de ingresos y la moda rápida llevaron a la mezcla del estilo callejero y la alta costura. El logotipo del diseñador se vio impreso audazmente en todo tipo de ropa, particularmente en artículos que necesitaban ser reemplazados con menos frecuencia, como bolsos o gafas de sol. Los bolsos con logotipos eran un elemento unificador visual que usaban las celebridades, las modelos y los compradores de "clase media" (que, debido a las crecientes desigualdades de ingresos, ganaban cada vez menos que los clientes habituales de alta costura). Gracias a las tiendas outlet y a la gran cantidad de imitaciones de la moda rápida, todos podían tener un bolso con logotipos. Para la mayoría de los compradores, un bolso de marca era una forma de escapismo; un factor unificador que permitía a las personas olvidar cuánto dinero ganaban [12] y presentarse como personas con una mejor situación económica.
A medida que transcurría la década, en el Reino Unido y Estados Unidos se hizo cada vez más popular combinar prendas de diseño y de moda rápida. En respuesta, la ropa vintage y de segunda mano se impuso, y su popularidad aumentó después de la recesión de 2008/9 . [13]
La moda estadounidense, británica y de Europa occidental de la década de 2000 estuvo profundamente influenciada por la tecnología. En esa época, se adoptó un enfoque futurista monocromático de la moda, [14] con tonos metálicos, negros brillantes, un uso intenso del gris, correas y hebillas que se convirtieron en algo habitual. La moda Y2K, como llegó a conocerse, tenía como objetivo reflejar la apariencia elegante de la nueva tecnología de su época. Cuando se presentó el iPod original en 2001, los auriculares blancos, así como el propio dispositivo, se convirtieron en una especie de accesorio para los primeros usuarios. [15]
Las prendas específicas de la época del año 2000 incluían tops de malla, gafas de sol envolventes, gafas rectangulares con marco de alambre, faldas plisadas, tops con pañuelos (a menudo con un patrón metálico como plata u oro para una sensación disco), [16] faldas de satén o cuero, [17] camisetas de conciertos o productos de bandas con diamantes de imitación, [14] zapatos brillantes, [18] tops halter, pantalones con lentejuelas (popularizados por Peter Morrissey ), [19] y tops bordados y con lentejuelas (inspirados en Easton Pearson), [19] [20] junto con el famoso vestido de cóctel negro con estampado de perlas de Karen Walker , que tuvo éxito en todo el mundo. [19]
En el año 2000, algunos ejemplos de las tendencias de moda casual para mujeres y niñas fueron las gafas de sol de gran tamaño, los mini bolsos de hombro/carteras, [21] gafas de sol de aviador , [19] aros de gran tamaño , [14] jeans usados de varias maneras [21] (como de tiro medio, de corte acampanado, con detalles de tela en los costados, detalles de tela cosidos en los pantalones acampanados, con cordones en los costados y teñido anudado [18] ), chanclas de cuña, [21] pantalones cortos , [18] chaquetas de mezclilla, suéteres gruesos , bufandas de pashmina , [17] Skechers , [22] camisetas sin mangas y tops de tubo .
En África, Europa, América del Norte, Asia Oriental, América del Sur y Oceanía, a principios de la década de 2000 se observó la continuación de muchas modas de mediados y finales de la década de 1990 debido a la continua influencia de estrellas pop adolescentes como Britney Spears y Christina Aguilera , como el estilo militar, [23] al tiempo que se introducían tendencias posmodernas más nuevas y vagamente distópicas. A partir de 2001, las mujeres usaron camisas de manga larga con mangas acampanadas, blusas con cuello vuelto, blusas cortas , Burberry , sudaderas con capucha , jeans acampanados , pantalones ajustados , [24] pantalones de tiro bajo , [23] [25] jeans blancos, [26] colas de ballena , [27] pantalones cargo [28] [29] (especialmente los hechos de seda , satén y terciopelo ) [30] [31] pantalones deportivos inspirados en el hip-hop, daisy dukes , ropa interior tipo tanga y medias de colores brillantes y sólidos. [31]
El 11 de septiembre y la crisis hipotecaria de 2008 afectaron a la moda al traer una nueva ola de conservadurismo . Esto creó un auge del denim , el tejido estadounidense de la persona trabajadora. Los jeans se volvieron aceptables en todas las situaciones, desde el supermercado hasta la alfombra roja. [32] Este lento cambio hacia el conservadurismo se puede observar en los jeans que comenzaron con tiro bajo en reflejo del estilo Y2K de espíritu libre y pasaron por varias cinturas y anchos de pierna. La sensación de unidad en el país debido a que todo tipo de personas compraban las mismas marcas y lucían las mismas empresas estadounidenses estableció además los logotipos corporativos como una forma de estabilidad y comodidad en la moda. [32]
Posiblemente como reacción a los estilos aerodinámicos, futuristas y con temática espacial del año 2000, el denim desgastado se hizo popular en Estados Unidos entre 2001 y 2008. Los pantalones se volvieron de cintura más baja y significativamente más acampanados que antes, y a menudo presentaban bordados elaborados en lugar del estilo utilitario y sin lujos de antes. [15] En el Reino Unido, era popular que las mujeres usaran faldas sobre pantalones, vestidos camiseros con estampados florales y colores como el negro, el morado y el rosa. Los zapatos y sandalias grandes y gruesos eran populares, con tacones de cuña gruesos y correas de cuero sintético decoradas con bordados florales, [ cita requerida ] mientras que las marcas de zapatillas que anteriormente eran exitosas, como Skechers, perdieron popularidad. [22]
Aunque el resurgimiento de la moda de los años 80 no alcanzó su máximo apogeo hasta 2001, el primer movimiento comenzó a finales de los años 90 y continuó hasta principios de los 2000. Esta primera ola se centró principalmente en los primeros años de la década de 1980. Entre las tendencias que surgieron durante este período se encontraban las minifaldas vaqueras , los vaqueros rotos y desgastados, las chaquetas vaqueras, los chándales, [29] las gabardinas (a menudo de cuero sintético), las chaquetas acolchadas (recuperadas por los artistas del hip-hop) y los polos preppy con cuellos levantados . Estas siguieron siendo populares hasta aproximadamente 2008, cuando se produjo el resurgimiento de las modas de finales de los años 80.
Las mujeres y niñas europeas y americanas usaban zapatillas bajas como Skechers , Heelys, zapatillas Adidas , zapatillas Reebok y Nike, así como botas hasta la rodilla con tacones de aguja y puntas puntiagudas (o por el contrario, tacones bajos gruesos y puntas redondas o cuadradas). [23] Los accesorios populares de principios de la década de 2000 incluyen cinturones blancos, gafas de sol de aviador, gorras de camionero , aros, mary janes de tacón de bloque , [31] calentadores de piernas (usados con minifaldas), [31] [33] botas ugg , [27] chanclas , zapatos de gelatina , [34] sandalias con cordones, [26] gorras de repartidor de periódicos , ponchos y pulseras de gelatina . [35]
La serie de televisión estadounidense Sex and the City influyó en la forma en que las mujeres se preocupaban por la moda y en cómo compraban. El programa mostraba a las mujeres como consumidoras empoderadas, cada una con sus propios estilos independientes que compraban según lo que querían, no según lo que se les decía que usaran. [36] Los personajes principales se convirtieron en íconos de la moda, inspirando escaparates , líneas de moda, revistas y mujeres de todo el mundo. A Carrie Bradshaw , el personaje principal, se le atribuye haber convertido a Manolo Blahnik en un nombre familiar por su obsesión con los zapatos de tacón alto del diseñador español . [37] Las tendencias inspiradas en el programa incluyen tacones de aguja , bolsos de diseñador (con dos episodios centrados en el último "It bag"), grandes flores de tela y boinas . [38]
Los artículos It fueron muy populares en la década de 2000, particularmente a principios y mediados de los años. Algunos ejemplos de algunos artículos It muy buscados de mediados de la década de 2000 incluyeron carteras de Kate Spade , zapatillas de deporte de Prada , bolsos tipo sillín de Christian Dior , jeans de marca de diseñador como los jeans de tiro bajo con corte de bota de True Religion y los jeans ajustados 7 for all Mankind , chándales de terciopelo de Juicy Couture , pantalones cargo de Balenciaga , gorras de camionero de Von Dutch y la colaboración de Takashi Murakami con Louis Vuitton para su icónico bolso It. [39]
Las tendencias populares de mediados de la década de 2000 para las mujeres fueron los jeans bordados de tiro bajo , los pantalones de yoga , la ropa interior tipo tanga , los tops con cuello vuelto, los tops tubo , las chaquetas de mezclilla, las camisas con mangas acampanadas, los pantalones cortos de mezclilla, los tops cortos, las colas de ballena, los chándales, [27] los pantalones cargo , los pantalones capri , las gabardinas, las chaquetas abullonadas, las camisetas sin mangas más largas usadas con una blusa o camisa principal, los vestidos infantiles, [27] los vestidos y sandalias New Look inspirados en los años 40 , [40] los leggings, los abrigos estilo años 60 , las túnicas [41] usadas con cinturones anchos [42] o delgados, y " ropa vintage ", incluidos los vestidos inspirados en los hippies y los boho con patrones de cachemira . Los Crocs fueron una breve moda para todos los sexos en el verano de 2006, a pesar de sus connotaciones kitsch , [43] [44] [45] y en 2006 el minivestido regresó con dobladillos inusualmente cortos. [46]
Introducidos en 2005, los jeans ajustados se hicieron populares en 2006. [47] [48] Los zapatos de tacón alto fueron reemplazados por bailarinas , Sperry Top-Siders , Converse Chucks y las Keds popularizadas por Mischa Barton .
Los accesorios populares incluían gorras de camionero, [27] gafas de sol de aviador , pequeños pendientes de gota de cristal rojo o de perla en lugar de los grandes aros de principios de la década de 2000, pulseras de gelatina , botas hasta la rodilla con punteras puntiagudas, uggs , [27] Heelys, botas de plataforma, [49] bailarinas, [50] mary janes , cinturones con tachuelas, cortinas de contraventanas , crucifijos y rosarios , grandes hebillas de cinturón de plata con diamantes de imitación , esmalte de uñas negro, [51] brazaletes africanos de comercio justo , joyas de cuentas de los nativos americanos , [52] pulseras de esclavos indios y de Oriente Medio , anillos de pureza , pequeños bolsos de cuero, pequeñas bufandas, [53] y joyas sencillas hechas de materiales ecológicos reciclados como cáñamo , madera, conchas marinas , vidrio, semillas y metal blanco.
Desde 2005 hasta finales de la década, la ropa de inspiración militar más elaborada se convirtió en una tendencia unisex [54] en Gran Bretaña. Debido a la popularidad de las películas de Piratas del Caribe y al resurgimiento del interés por la moda de los años 80 , las mujeres adolescentes y universitarias usaban con frecuencia botas de caballero , [55] gorras de pescador griegas , joyas con motivos de anclas , pantalones de tubo con apariencia de cuero , camisas de poeta de satén con volantes , fajas , pantalones harén , chaquetas de húsar trenzadas y uniformes de gala con charreteras inspiradas en estrellas pop femeninas , la banda británica de indie/garage rock The Libertines y The Black Parade de MCR . [56] Las charreteras pequeñas también se hicieron populares en las camisas de hombre. [57]
A mediados y finales de la década de 2000, [58] la vestimenta de las mujeres en África comprendía telas kente de colores brillantes o vestidos tradicionales de tela de barro como el boubou , el pagne y el doek , o vestidos occidentales de segunda mano donados y distribuidos por organizaciones benéficas británicas y estadounidenses. [59] La ropa Mitumba se había importado a Tanzania [60] y Kenia desde la liberalización económica de principios de la década de 1990, [61] y era más deseable que los textiles chinos recién hechos debido a su mayor calidad de construcción y etiquetas de marca reconocibles. [62]
En Europa y América, muchas de las modas de principios y mediados de la década de 2000 se mantuvieron de moda hasta 2008, al mismo tiempo que introducían nuevas tendencias. [63] Esto incluía artículos como minifaldas de mezclilla, cola de ballena , pantalones ajustados , jeans de corte de bota , camisetas sin mangas, jeans rotos, pantalones de cintura baja , sudaderas con capucha , pantalones cargo, cinturones blancos, chaquetas cortas, capris, vestidos infantiles, estilos boho-chic y Crocs. [27] [64] [65]
A finales de la década de 2000, hubo un resurgimiento a gran escala de la década de 1980 en Europa y los EE. UU., que incorporó elementos generales de la ropa de calle de finales de la década de 1980 y principios de la de 1990, como colores neón, sandalias de gladiador , [27] zapatos náuticos como Sperrys , diademas con estampados de animales o lunares, vestidos de suéter de punto, pantalones cortos Nike Tempo, faldas de mezclilla con mallas o leggings capri , ropa interior Wonderbra y sloggi , vestidos de verano, blusas con patrones geométricos, pulseras de bofetadas , bailarinas , leggings de spandex negro , jeggings de mezclilla pálido , camisas de gran tamaño, suéteres y sudaderas usadas con leggings , camisas de tartán ligeras y translúcidas usadas con una camisola debajo, botas kinky , botas de montar , jeans ajustados rotos con lavado ácido y calentadores de piernas de neón usados con las piernas desnudas y un vestido o falda. [27] En Estados Unidos, los crop tops que dejaban al descubierto el ombligo fueron reemplazados por camisolas más largas , blusas de cuello barco y pantalones de tiro medio , y las minifaldas fueron reemplazadas por vestidos más largos como el babydoll , la falda burbuja , el vestido skater y el vestido suéter que se usaban popularmente con leggings o medias hasta los tobillos o capri y bailarinas o, a veces, Keds , Converse Chucks o Uggs de corte bajo . Las camisas largas y holgadas de corte imperio se ajustaban a la línea del busto y, a menudo, se combinaban con un cinturón. Los abrigos de piel volvieron a ponerse de moda, aunque muchas mujeres usaban " piel de pescado " debido a la asociación de la piel real con la crueldad animal. [66]
El vestido amarillo canario que Reese Witherspoon usó en los Globos de Oro ayudó a establecer ese tono como un color distintivo en 2007. [67]
.jpg/1280px-Assamese_style_kurta_and_sari_(3859548298).jpg)
En el verano de 2007 resurgió el interés por la moda étnica de la India [68] [69] y Oriente Medio, incluidos los pantalones harén , los kurti bordados , las fajas de seda , los sarongs , las blusas gitanas y el sari [70] [71] [72] a medida que las jóvenes británicas y estadounidenses descubrieron el cine de Bollywood [73] y la danza del vientre , popularizada por Shakira . [74]
En Gran Bretaña y los EE. UU., algunas mujeres jóvenes y adolescentes, especialmente aquellas afiliadas a la subcultura de la escena y al geek chic , se vieron influenciadas por la moda callejera japonesa debido a la cobertura mediática de la cultura popular japonesa y la música J-pop de 2005 a 2009. [75] Aunque una pequeña minoría vestía vestidos de marinero inspirados en el anime o el manga , kawaii [76] o trajes góticos Lolita completos , la mayoría incorporaba una sola prenda como calcetines de neón a rayas hasta la rodilla , enaguas , [77] vestidos de arcoíris, calentadores de piernas tejidos, lazos para el cabello, pijamas de kimono de seda con flores , [78] marcas unisex como A Bathing Ape , [79] y joyas de cupcakes , cerezas o Hello Kitty [80] para una apariencia eterna, infantil o de muñeca.
En Gran Bretaña y Australia, los shemaghs de Oriente Medio se usaban como bufandas como protesta contra la guerra de Irak y como demostración de solidaridad con los palestinos . [81]
En 2007, el estilo chic del Che Guevara era popular en Europa y América Latina, con chaquetas de fatiga de color verde oliva, sombreros boonie , boinas y camisetas con estrellas rojas o el rostro del famoso revolucionario . [82]
La ropa Y2K se fabricaba principalmente en negro, aunque el color plata también estaba de moda, especialmente en el Reino Unido. [15] Un ejemplo de esto sería un chándal , [16] botas Rockport, una camisa de vestir, un par de pantalones, una camisa de campamento o una chaqueta con un patrón metálico elegante para salir; aunque también incluía artículos como abrigos y pantalones de cuero, chalecos acolchados, chaquetas, suéteres acanalados, camisas y zapatos de vestir gruesos, generalmente en colores futuristas como negro, plata, gris claro y blanco. [83] [84] Duró desde finales de los 90 [83] hasta finales de 2001. [15]
Después de los acontecimientos del 11 de septiembre , la moda en Estados Unidos se volvió más conservadora y abandonó los estilos futuristas de antes. El denim desgastado volvió a estar de moda, con reflejos arenados, jeans escarchados, jeans rotos y bigotes que se volvieron comunes. Un jean de tiro más bajo había surgido durante esta parte de la década, deshaciéndose efectivamente de los estilos de cintura alta de los años 1990. [25]
En general, muchas tendencias de moda a partir de 1995 continuaron usándose en los primeros años de la década. Las tendencias de moda más nuevas a principios de la década de 2000 incluyeron el uso de ropa deportiva y militar [23] como ropa de todos los días. Esto incluía chándales , [29] [85] polos de colores claros [86] (a veces a rayas y con cuellos levantados), pantalones cargo [28] [29] [87] (incluso los hechos de lino durante los meses más cálidos), [88] chinos caqui , jeans bootcut , pantalones de pana [89] y camisetas de rugby . [90] Como ropa de abrigo invernal se usaban chaquetas de senderismo prácticas (del tipo fabricado por Berghaus ), vellones , chaquetas acolchadas y camisas tipo leñador con cuadros escoceses acolchados [90] junto con suéteres de cuello alto de color marrón, gris, burdeos, óxido, granate o verde bosque [91] y extraños abrigos deportivos de lino azul marino, gris piedra , beige o natural que se abrochaban con tres botones. [90] Estas modas continuaron durante el período 2003-2008.
Los accesorios para hombres de principios de la década de 2000 incluían cinturones blancos, gafas de sol de aviador , gorras de camionero , [31] chanclas , zapatos oxford , calcetines de rombos (generalmente usados sobre pantalones deportivos), botas Rockport, zapatillas de deporte de marcas como Nike , Adidas y Puma , gorras de béisbol (con los logotipos de equipos de fútbol, fútbol, baloncesto y béisbol), [92] y pulseras de gelatina . [35]
A partir de 2001, las gorras de astracán , los kufis y el pakol [93] estuvieron de moda entre los hombres musulmanes de Afganistán, Pakistán, Francia e Italia. [94] En la India, la vestimenta masculina rústica tradicional como el dhoti y el lungi perdió popularidad entre la generación más joven en favor de modas occidentalizadas como los jeans Levi Strauss o Arvind Mills, [95] [96] pantalones cargo , pantalones cortos, chándales [ 97] y zapatillas deportivas.
A mediados de la década de 2000, las modas retro inspiradas en el indie pop británico , los grupos revivalistas del garage rock y la cultura mod de los años 60 ganaron popularidad generalizada. [98] De 2003 a 2006, las prendas de vestir comunes en los EE. UU. y Europa incluyeron jeans bootcut con un lavado claro, pantalones anchos, pantalones cargo, pantalones cortos cargo , camisas de campamento con diseños elaborados, [99] camisetas vintage de rock clásico , uniformes retro , camisetas con anuncios retro anteriores a 1980 o arte callejero , [100] uniformes de gala excedentes del ejército , camisas de cachemira , [101] chaquetas deportivas de terciopelo estilo mod , parkas , cortavientos [102] chaquetas de tweed Harris y camisas occidentales ajustadas de estilo años 70 [103] con broches de perlas [104] (popularizadas por la banda de blues-rock White Stripes ).
En 2004, la moda masculina en los EE. UU. se inspiró en películas de los años 1960 y 1980. De particular inspiración fueron las películas Top Gun , Bullitt y Midnight Cowboy . La ropa que se derivó de estas películas incluía camisetas Henley , camisetas sin mangas , sudaderas con capucha , pantalones cargo, [105] camisetas de fútbol americano, chaquetas de aviador , suéteres de cable, pantalones caqui , trajes de seersucker , [106] camisas western, blazers y abrigos tipo marinero . [107]
Los accesorios populares para hombres de mediados de la década de 2000 incluían zapatos brogue negros , [108] botines Steve Madden de punta cuadrada , zapatillas Adidas , [109] mocasines , zapatos casuales, zapatos de vestir Oxford, [110] Converse All Stars , winklepickers (llevados al extremo por individuos dentro de las subculturas mexicanas cholo y lowrider ), chanclas , [99] gargantillas, collares de conchas puka, pulseras de conchas, joyas de cáñamo, pulseras de caridad, gorras de camionero y aretes.
En el lugar de trabajo del Reino Unido, los trajes de oficina de tres botones con raya diplomática en negro, azul marino o gris oscuro siguieron siendo comunes, pero los trajes Nehru [111] o las camisas de cuello mandarín [112] inspiradas en los Beatles , James Bond y películas de ciencia ficción como Matrix , fueron una alternativa popular de 2003 a 2006. En los EE. UU., los hombres favorecieron el estilo casual elegante , con camisas de vestir moradas a rayas , [113] pantalones chinos de color carbón con frente plano , [114] cárdigans beige , [115] pulóveres de rombos , blazers de cuero negro o marrón , [116] y chaquetas deportivas de pata de gallo . [117]
A finales de los años 2000, 1950 [118] y 1980 se popularizaron las modas: chaquetas Letterman , chaquetas de cuero negro [119] como la Perfecto , cortavientos , [120] dashiki [121] o camisas hawaianas , [ 122] chaquetas de esquí , [123] vaqueros de pierna recta y ajustada, [124] abrigos de lana , [125] camisetas Ed Hardy con escotes bajos, colores neón inspirados en la escena rave , [126] camisas de franela a cuadros con mangas enrolladas que se usaban con camisetas blancas, cárdigans y suéteres de punto con cuello en V. [127 ]
A finales de la década de 2000, los accesorios comunes que usaban los hombres incluían relojes de pulsera retro Patek Philippe , Casio G-Shock [128] y Rolex , gafas de sol Ray Ban Wayfarers y Aviator [ 129] y gafas con montura de cuerno inspiradas en el estilo geek chic . El calzado deseable en Europa y América incluía Sperry Top-Siders , Keds , botas de motociclista , Nike Air Jordans , [130] Vans con patrón de tablero de ajedrez y Converse All-Stars . [131]
Debido a la aceptación generalizada de la modificación corporal , las camisetas, gorras de béisbol y sudaderas con diseños de tatuajes antiguos [132] eran artículos deseables en los EE. UU., Gran Bretaña e India, donde se usaban con chaquetas de cuero negro, hebillas de cinturón de gran tamaño, cadenas de oro y jeans ajustados oscuros por creadores de tendencias famosos como Jon Gosselin [133] o el elenco de Jersey Shore . [134] Las camisetas con cuello en V y las sudaderas con estampados gráficos se hicieron populares entre los hombres británicos más jóvenes, en contraste con las marcas de diseñador con logotipos prominentes que usaba anteriormente la subcultura chav . Las camisetas de Ed Hardy , a menudo adornadas con diamantes de imitación , estuvieron de moda desde finales de 2008 hasta mediados de la década de 2010, cuando cayeron en desgracia debido a su popularidad involuntaria [135] entre los jóvenes asistentes a los clubes estereotipados por ser matones, deportistas o guidos . [136]
En el lugar de trabajo europeo, el corte de los trajes cambió, ya que las chaquetas de tres botones populares en la década de 1990 fueron reemplazadas por trajes inspirados en la década de 1950 que comprendían un blazer de dos botones y pantalones a juego [137] mientras que en los EE. UU. el traje de poder regresó. [138] Los trajes europeos de un solo pecho a veces presentaban ribetes de estilo eduardiano en contraste en las solapas y a menudo se usaban con corbatas delgadas y chalecos . [139]
La moda juvenil estuvo fuertemente influenciada por muchas subculturas basadas en la música, como emo , indie kids , scene kids, [140] psychobilly , preppy , skater , goth , nu metal (conocido como moshers en el Reino Unido), [141] ravers y hip hop , [142] incluyendo el chav británico, el rapero gangsta estadounidense y el cholo mexicano de principios de la década de 2000. [143]
La vestimenta de los fanáticos del hip hop estadounidense experimentó una evolución desde los holgados jeans de gángster de fines de la década de 1990 a un aspecto más retro a fines de la década. [144] Las prendas de vestir populares incluían jeans de pierna ancha , chaquetas de béisbol , Nike Air Jordan , chándales , pantalones deportivos , sombreros de pescador , gafas de sol stunna , chaquetas acolchadas con forro de piel y sombreros de camionero de ala plana o gorras de béisbol (a menudo conservando la etiqueta de la tienda). [145] A principios de la década de 2000, muchos deportistas y preppies blancos adinerados imitaron el estilo de vida de los gángsters, evitando el aspecto conservador semiformal de las décadas de 1980 y 1990 en favor de los adornos dorados, ropa de diseñador cara , zapatillas deportivas , jeans oscuros y pantalones deportivos . [146] Las chicas ricas que se vestían de esta manera eran conocidas como Queen Bees , plastics o airheads , [147] y creían que su ropa de diseño era clave para ser populares. [148] Otra subcultura estadounidense común eran los cholos y chicanos que vestían pantalones holgados de color caqui , cadenas de oro, camisetas blancas y cabello peinado hacia atrás o cabezas rapadas en imitación de las pandillas de las prisiones mexicanas. [143]
El desarrollo de la moda hip-hop, desde sus inicios en las calles de Nueva York hasta su posición actual como tendencia internacional, es un ejemplo sorprendente de cómo este género afectó y se inspiró en tendencias culturales y estilísticas más amplias. La década de 1970 vio el surgimiento de la herencia de la moda hip-hop, que reflejaba la ropa de calle que antes tenían los niños del Bronx, como chándales, chaquetas de aviador y zapatillas con cordones grandes. El mercado de las zapatillas estaba dominado por marcas como Puma, Chuck Taylors y Pro-Keds, mientras que la ropa holgada ganó popularidad, probablemente como resultado de que la ropa usada del centro de la ciudad no quedaba bien. Esta fusión creativa de ropa de calle e inventiva sentó las bases para la expresión estética del hip-hop, destacando la singularidad y la fortaleza frente a los obstáculos sociales, económicos y culturales. [149]
El sentido de la moda del hip-hop se hizo más difícil de conseguir a medida que se volvía más común, pero nunca perdió su espíritu central de rebelión y autoexpresión. Esta mentalidad se mantuvo cuando la moda del hip-hop hizo la transición hacia el nuevo siglo. Artistas como Nigo, el creador de A Bathing Ape (BAPE), tuvieron un gran impacto en el estilo de la época al trabajar con otros artistas de hip-hop. Por ejemplo, Pharrell Williams fue esencial en la fusión del hip-hop con la cultura del skate, lo que expandió la influencia de la música en la moda. [150]
A mediados y finales de la década de 2000, artistas como Kanye West desafiaron las ideas convencionales de masculinidad en la moda hip-hop al presentar una selección más variada de opciones de conjuntos, como gafas de sol con cierre de seguridad y polos rosas. El hip-hop y la alta costura experimentaron una fusión espectacular durante esta época, y la asociación de Kanye West con Louis Vuitton significó un nuevo grado de colaboración entre las dos industrias. [150]
A principios de la década de 2010, artistas como Tyler, the Creator y A$AP Rocky estaban llevando aún más lejos los límites de la moda hip-hop, destacando la influencia de la ropa de skate y la incorporación de la alta costura dentro del estilo hip-hop. La moda atrevida y poco convencional de Odd Future se oponía a la vestimenta monocromática y sobria de músicos como Kanye West, lo que demostraba la variedad de expresiones artísticas dentro del género. El creciente interés del hip-hop en la ropa de lujo se puso de relieve con la mención de marcas de alta gama por parte de A$AP Rocky en sus canciones, lo que estableció a diseñadores como Rick Owens y Raf Simons como pilares del léxico del género. [150]
A principios de la década de 2000, las subculturas británicas más comunes eran los chavs y los skate punks , que tenían una rivalidad (a veces violenta). [151] Los chavs preferían la ropa deportiva barata y la ropa de diseñador falsa, como chándales , gorras de béisbol de Burberry , zapatillas blancas Nike o Reebok y ropa deportiva barata fabricada por Reebok o Kappa . Los cortes de pelo comunes incluían el corte francés o (para las niñas) un lavado de cara Croydon . [ cita requerida ]
Los patinadores (apodados grebos o moshers ) tenían pelo largo o rastas y vestían camisas de franela acolchadas de inspiración grunge y pantalones holgados , ya que era menos probable que se rompieran al andar en patineta . [152] La ropa popular incluía camisetas No Fear , cinturones de cincha , gorras de patrulla excedentes del ejército , camisetas de bandas, placas de identificación , collares de dientes de tiburón , pantalones cargo de camuflaje , jeans de carpintero , [153] tuques y guantes sin dedos en colores oscuros como negro, verde oliva , burdeos y azul marino. [154] De 2001 a 2008, las marcas preferidas por los patinadores británicos y sus homólogos estadounidenses incluían Quiksilver, Inc. , sudaderas con capucha Bape , Volcom , Element Skateboards , Billabong International Limited , Zoo York Skateboard Company, O'Neill , jeans Bullhead, zapatillas Vans , Pacific Sunwear y Journeys .
En Estados Unidos, las subculturas comunes de principios de la década de 2000 incluían a los fanáticos del nu metal y a los góticos que vestían abrigos de cuero negro y pantalones cortos .
En la subcultura rave, las tendencias de moda que se habían desarrollado en la década de 1990 persistieron. Algunos ravers favorecían el pelo puntiagudo y los pantalones anchos , mientras que los miembros de las subculturas cybergoth [155] y rivethead [156] optaban por cabezas rapadas , rastas sintéticas de neón , camuflaje , pantalones de cuero ajustados, cadenas, botas de plataforma , [157] piercings corporales estirados , tatuajes en las mangas, gafas , corsés , faldas de PVC o cuero y gabardinas negras decoradas con tachuelas de metal . [158]
Desde principios y mediados de la década de 2000, las chaquetas de cuero negro , las botas de vaquero y los jeans Levi's eran populares en Escandinavia , Rusia y Alemania entre las subculturas hot rod , psychobilly y rockabilly . Los peinados comunes incluían el tupé , el pompadour y el mohicano psychobilly . [159]
Más tarde en la década, fue popular que las mujeres se vistieran como las chicas pin-up de los años 50 con vestidos de lunares , faldas tubo , vestidos tubo, pantalones capri , tacones de plataforma , sandalias estilo años 40 , lencería retro como ligueros , medias, babydolls , enaguas , slips y corsés, y tatuajes de la vieja escuela (reales o falsos) . [160] Esta tendencia, popularizada por modelos como Dita Von Teese , dio lugar a la popularidad entre todos los sexos de la ropa de Ed Hardy [161] que duró desde 2007 hasta 2012. [162]
En 2005, las modas indie pop se generalizaron en Europa y América del Norte , lo que provocó un resurgimiento de las modas mod y de la invasión británica de los años 60, la ropa vintage o de tiendas de segunda mano , [163] y la popularización de modas activistas como la keffiyeh . [164] La subcultura hipster , estrechamente relacionada , que vestía ropa vintage irónicamente en lugar de como una declaración de contracultura , surgió en Estados Unidos a fines de la década de 2000 y principios de la de 2010. [ 165] Otras subculturas, incluidos los preppies estadounidenses e incluso raperos como Kanye West , imitaron las modas indie [166] o las combinaron con elementos del estilo callejero japonés, como la moda Harajuku y Lolita popularizada por Gwen Stefani .
El otro grupo juvenil notable de mediados y finales de la década de 2000 fueron los chicos emo , identificables por sus sudaderas negras o moradas , camisetas con bandas de rock como Fall Out Boy , My Chemical Romance o Taking Back Sunday . Jeans ajustados de tiro bajo , zapatillas Snakebites , joyas de plata y Vans con estampado de tablero de ajedrez . El cabello era fino, plano y liso, con flequillo largo y mate (EE. UU.) o flequillo (Reino Unido), generalmente teñido de negro. [167]
A principios de 2009, la subcultura más visible en el Reino Unido, Australasia y los EE. UU. Era la de los "scene kids". [168] [169] [170] El estilo, que originalmente comprendía pantalones tripp , rayas, tartán, pelo puntiagudo , Chucks, Vans y gorras de camionero derivadas de la moda grunge y skate punk , evolucionó para incorporar cabello andrógino, enmarañado, plano y liso a veces teñido de colores brillantes, jeans ajustados , [171] sudaderas con capucha con estampados de dibujos animados, gafas de sol con contraventanas , anillos de promesa , [172] camisas a cuadros y muchos colores brillantes. [173] El nombre se derivó originalmente de "scene queen", un término despectivo dentro de la escena glam rock de los años 70 para un músico heterosexual que pretendía ser gay y que luego se aplicó a los impostores dentro de las subculturas gótica , heavy metal y punk del Reino Unido . [174] Más tarde, el término "reina de la escena" fue adoptado por miembros femeninos destacados de la subcultura moderna que desconocían su significado original, como la supermodelo Audrey Kitching . [175] [176]
Los artículos vistos a finales de la década de 2000 para jóvenes estadounidenses preppy, adolescentes y chicos y chicas en edad universitaria incluían calzado Sperrys , Keds , bailarinas , Converse Chucks , Uggs , botas de montar , especialmente usadas con calcetines hasta la rodilla o calentadores de piernas holgados en la parte superior de las botas, botas de lluvia Hunter y otras zapatillas blancas casuales. Los artículos usados incluían faldas y vestidos como faldas plisadas, faldas skater, vestidos skater, vestidos babydoll, faldas burbuja, faldas de jeans, leggings 2fer y combo de falda, [177] [178] [179] vestidos de suéter, vestidos ajustados y vestidos camiseros con cinturón con leggings hasta los tobillos o capri , medias opacas con o sin pies . [180] También camisas de gran tamaño, suéteres [181] y sudaderas usadas con leggings , polos, polos de manga corta en capas o camisetas con una camisa de manga larga debajo, ropa con estampado de rombos que incluye suéteres, calcetines hasta la rodilla, cintas para la cabeza, etc., cárdigans, jeans ajustados y jeans de colores, [182] [183] [184] camisas de tartán translúcidas usadas con una camisola debajo, [185] suéteres recortados, jeggings , calcetines de colores neón y pastel, [186] pantalones cortos Nike tempo, pantalones cortos elegantes, cintas para la cabeza y pañuelos para la cabeza. [187] [188] [189]
A principios de la década de 2000, el cabello de las mujeres a menudo era largo y liso. [190] A principios de la década de 2000 se presentaron "rayas en zigzag", en las que la línea del cabello se divide en zigzag. La longitud del cabello variaba desde debajo de los lóbulos de las orejas en el más corto hasta justo debajo de los hombros en el más largo. [191] Desde 1995 hasta 2008, los reflejos y las mechas bajas de rubio, rojo y castaño claro se convirtieron en algo común. En 2000, los reflejos eran suaves y sutiles para un look bañado por el sol. [191] En 2002, los reflejos atrevidos y sin mezclar llamados "reflejos gruesos" irrumpieron en escena. Esta tendencia fue iniciada por Kelly Clarkson durante su tiempo en American Idol , y duró hasta 2006. [192] A principios de la década de 2000 también continuó el resurgimiento del peinado de Farrah Fawcett de finales de la década de 1990. [193] El cabello rizado fue popular a principios y mediados de la década de 2000.
Para las mujeres negras, las trenzas africanas , las rastas y los tejidos rizados fueron populares hasta finales de la década de 2000, cuando las versiones atenuadas del afro , el rizo Jheri y los cortes pixie cortos fueron popularizados por artistas como Janet Jackson y Rihanna . Otro peinado popular a lo largo de la década fue la trenza, rejuvenecida por artistas como Alicia Keys y Lauren Conrad . A lo largo de los primeros y medianos años, las trenzas y los trenzados a menudo se colocaban meticulosamente en patrones intrincados y se diseñaban a propósito como una forma de combinarse mejor con los estilos de ropa de las mujeres. [192]
A mediados de la década de 2000, muchas mujeres favorecieron el corte de pelo bob, así como su versión más larga, el long bob o "lob". [190] [192] A fines de la década de 2000, dejó de estar de moda llevar el cabello peinado hacia el medio y el flequillo de lado de la década de 1980 regresó.
A finales de la década de 2000, las mujeres de cabello oscuro (e incluso las de cabello claro) favorecieron el cabello negro azabache , como lo usaron Katy Perry o Amy Winehouse con su característico peinado de colmena . El cabello texturizado con volumen, el cabello ondulado natural y el corte bob se hicieron populares a partir de 2007 en adelante tanto en Gran Bretaña como en los EE. UU. En 2009, muchas mujeres buscaron imitar el peinado que Kate Gosselin tenía ese año, trayendo brevemente de regreso los reflejos mezclados a la corriente principal. Este look terminó siendo solo una moda. [192] Otras tendencias populares de finales de la década de 2000 incluyeron diademas , pañuelos para la cabeza y coleteros , colas de caballo laterales y trenzas en un lado de la cabeza.
Para los hombres europeos de 25 a 40 años, los peinados de pelo más corto que generalmente tomaban la forma de un tupé estaban de moda a principios de la década de 2000, así como el pelo de punta y las fauxhawks para los hombres de 18 a 30 años. Los hombres británicos jóvenes de cabello oscuro a menudo tenían extensiones y mechas teñidas de rubio hasta fines de la década de 2000, cuando un color de cabello natural volvió a ser la norma. [194] Un corte de pelo común entre los hombres y los niños estadounidenses fue el cabello de punta escarchado popularizado por las bandas de chicos y las bandas de pop punk desde 1997 hasta 2004, 2005-2008.
El pelo largo y peludo de estilo mod o surfero se volvió popular entre muchos hombres jóvenes entre 2003 y 2006 en el Reino Unido, cuando muchas bandas se alejaron del punk rock y el rap metal en favor de un sonido indie o garage rock inspirado en los años 60, iniciado por grupos como The Strokes , Jet , The Killers , The Hives , The Vines , Coldplay y The White Stripes . Estos peinados reemplazaron gradualmente al pelo peludo y crecido con cortinas, popular desde fines de los años 90 entre celebridades estadounidenses como Tom Cruise , Jim Adkins de Jimmy Eat World , Alex Band , Jason Wade , Mehmet Okur y Hanno Möttölä .
A finales de la década de 2000, muchos jóvenes británicos optaron por un peinado limpio inspirado en la década de 1950, que se mantenía en su lugar con pomada . [195] Los peinados afeitados y calvos junto con barbas , bigotes , barba incipiente , patillas y perilla se hicieron populares en Europa y América del Norte como reacción al aspecto metrosexual afeminado de principios y mediados de la década de 2000 , con eventos benéficos como Movember que aumentaron aún más su aceptabilidad. [196]
Para los niños, los cortes de pelo cortos como el tupé , el rapado , el corte cortinas , el corte militar y el corte César eran populares a principios de la década de 2000. Las niñas favorecían las extensiones de cabello liso y los reflejos gruesos. También se puso de moda lucir el cabello rizado con una raya lateral en "zig-zag" y reflejos mezclados alrededor de 2002/03. [197] A fines de los 90 y principios de los 2000, las pinzas para el cabello con forma de mariposa y el cabello rizado se volvieron extremadamente populares entre las preadolescentes y las adolescentes.
A mediados de la década de 2000, el cabello más largo en los adolescentes se volvió popular en el Reino Unido y Estados Unidos, incluido el corte de pelo con alas , influenciado por la subcultura Mod de la década de 1960 y las estrellas del pop indie británico. [198] Los peinados entre las adolescentes experimentaron pocos cambios, siendo en gran medida los mismos que a principios de la década de 2000. El cabello rizado se volvió menos popular en Gran Bretaña, mientras que el cabello liso se volvió más dominante. Los reflejos siguieron siendo populares, así como las extensiones. El cabello a menudo se ataba en una cola de caballo e incorporaba un flequillo largo o un flequillo.
En 2009, los peinados de escena inspirados en Harajuku andróginos (a menudo teñidos de colores brillantes) y el delineador de ojos fueron populares entre niñas y niños por igual: primero en Japón y luego en los EE. UU. y Europa. [199] Como alternativa a los peinados de escena, muchas adolescentes en los EE. UU. y Australasia optaron por un peinado preppy que involucraba cabello largo y liso, flequillo regular y peinado hacia un lado y una raya a un lado, mientras que los niños usaban cabello patinador básico . [200] Muchas niñas usaban diademas, pañuelos para la cabeza y coleteros inspirados en los años 80 con una cola de caballo lateral o una trenza francesa cayendo sobre un hombro.
Entre 2006 y 2008, los adolescentes de Oriente Medio en Australia , concretamente los de ascendencia libanesa , adoptaron el corte de pelo alto y ajustado . Algunos lo llevaban con un corte tipo mullet .
El año 2000, se basó en el maquillaje brillante inspirado en el Y2K de finales de la década de 1990. Con el cambio de milenio, la idea era que las mujeres capturaran un estilo futurista de la era espacial, con maquillaje que incluía motas de bronce para un brillo metálico con colores extáticos. Una alternativa para quienes no les gustaban los metálicos era un esquema de color púrpura y marrón. [201] El brillo de labios era más popular que el lápiz labial entre las mujeres y las niñas. [192] Para la temporada de primavera / verano de 2001, este estilo pasó a un segundo plano en favor de un estilo más natural y de bajo mantenimiento que mostraba las características de uno. Sin embargo, los looks brillantes continuaron siendo populares. [202] En 2002, el maquillaje mineral irrumpió en la corriente principal con Bare Minerals, un producto de Bare Escentuals . Esto impulsó la tendencia del maquillaje de aspecto natural y se convirtió en el estándar de la década de 2000. [192] Para 2004, los looks brillantes habían desaparecido.
Hacia 2005/06, el maquillaje de estilo retro de la década de 1940 había vuelto a ponerse de moda, como los labios de color rojo brillante y los ojos de gato. A mediados y finales de la década de 2000, el brillo de labios siguió siendo popular y surgió el "Smoky Eye", con más énfasis en el delineador de ojos , el rímel y la sombra de ojos . [192] Otra tendencia emergente fue un enfoque más natural de "menos es más" para el maquillaje en la misma época. [203] También alrededor de la segunda mitad de la década, hubo un énfasis cada vez mayor en la perfección de la tez, y los iluminadores y los productos con brillo se convirtieron en artículos imprescindibles. [190] A finales de la década de 2000, hubo una locura por las pestañas postizas, iniciada por Lady Gaga . [190] Esto dio lugar al tinte de pestañas, las extensiones de pestañas y las pestañas postizas. Los estilos de maquillaje generalmente se volvieron más simples e individualistas con el auge de los videos instructivos de YouTube . [192]
El año 2000 se caracterizó por la piel de color natural como la más deseable, y no presentó muchas tendencias de cuidado corporal aparte del auge de la depilación, el blanqueamiento dental y las cremas antienvejecimiento. En el verano de 2001, la tendencia del bronceado sin sol irrumpió en la corriente principal para todos los géneros, [202] impulsada por Jennifer Lopez [190] y Christina Aguilera . Esto incluía tanto los autobronceadores como los bronceadores en aerosol. Los lentes de contacto cosméticos también se generalizaron entre todos los géneros este año. En 2002, el bótox fue aprobado para uso público y se volvió enormemente popular entre mujeres y hombres. En 2009, el bronceado artificial había pasado de moda en favor de una tez pálida, inspirada en la película Crepúsculo . [192]
En la década de 2000, continuó la tendencia unisex de depilación de bikini que había comenzado en la década de 1990. [190] Aunque la depilación en general había sido popular entre las mujeres durante varios años, fue en la década de 1990 cuando la depilación corporal masculina completa se generalizó. [204] Considerada sugerente e indecente en la década de 1990, la depilación masculina se volvió omnipresente como resultado de la tendencia metrosexual a principios y mediados de la década de 2000. También durante esta época, era popular tener la cara completamente afeitada, como para hacer que uno pareciera menor de edad. [192] La depilación masculina disminuyó a fines de la década de 2000.
En la década de 2000, continuó la tendencia de los tatuajes y los piercings entre ambos sexos que había comenzado durante la década de 1990. Los tatuajes comunes en Europa, Australasia, Hong Kong [205] y América del Norte incluyeron sellos de vagabundos y tatuajes tribales en los brazos desde principios hasta mediados de la década de 2000, y palabras en sánscrito hindú o kanji chino desde 2007 hasta 2010. [206] [207] Los tatuajes de la vieja escuela que representan corazones, calaveras, flores o figuras femeninas se consideraron pasados de moda [208] y poco sofisticados durante gran parte de la década, especialmente entre las mujeres. Sin embargo, estos volvieron a aparecer en 2008 al mismo tiempo que los accesorios de Ed Hardy [209] [210] y el look de chica pin-up se estaban volviendo populares. [211] Hacerse un tatuaje de bigote en un dedo, como un "fingerstache", fue una tendencia de tatuaje irónica que comenzó alrededor de 2003. [212]
A principios de la década de 2000, los piercings en el ombligo alcanzaron su auge, al igual que los anillos en la lengua . Otros piercings populares a lo largo de la década incluyen piercings en el labio, piercings en las fosas nasales, piercings en los pezones y piercings en las cejas. Los piercings y los tatuajes alcanzaron el apogeo de su popularidad a mediados de la década de 2000 [192], pero siguieron siendo algo común entre los jóvenes hasta bien entrada la década de 2010 .
Una selección de imágenes relacionadas con el período.
.jpg/1280px-Woman_with_braids_(Jamaica,_September_2002).jpg)
.jpg/1280px-A_Hussein_Chalayan_Scarf_Neckprint_Dress_(Spring_2009).jpg)
