Don Ed Hardy (nacido en 1945) es un tatuador estadounidense conocido por sus tatuajes, su fuerte influencia en el desarrollo de los estilos de tatuajes modernos y su marca homónima de ropa y accesorios.
Hardy nació el 5 de enero de 1945 en Des Moines, Iowa . [1] Creció en Corona del Mar , en Newport Beach, California . [2] Cuando era preadolescente, el joven Ed Hardy estaba interesado en los tatuajes: el padre de uno de sus amigos tenía tatuajes del ejército, y le intrigaba tanto que tomó bolígrafos y lápices de colores para dibujar sobre otros niños del vecindario. [3] Hardy también le da crédito a su madre, quien apoyó su trabajo y lo alentó a seguir sus pasiones. [4]
Hardy tuvo su primera exhibición de arte en el Festival de Arte de Laguna Beach después de graduarse de la escuela secundaria. [4] Asistió al Instituto de Arte de San Francisco y se graduó con una Licenciatura en Bellas Artes en grabado. [5] Mientras estaba allí, Hardy aprendió dibujo de Joan Brown , grabado de Gordon Cook y escultura de Manuel Neri . [3] Más tarde le ofrecieron una beca completa y un puesto de posgrado para un programa de Maestría en Bellas Artes en Yale . [4] [6] Él se negó y en su lugar persiguió su interés en los tatuajes. [4]
Hardy fue asesorado por varios artistas del tatuaje famosos y prolíficos, entre ellos Samuel Steward (también conocido por su apodo “Profesor” Phil Sparrow), un ex profesor universitario. [3] Cuando era niño, Hardy había copiado los diseños de Steward. [3] Steward le mostró a Hardy un libro de tatuajes japoneses. [3] Hardy, que ya estaba interesado en la historia, la cultura y los grabados en madera de Japón, tuvo una epifanía; la describió como si lo hubiera alcanzado un “rayo”. [3]
Después de que Hardy terminó su aprendizaje con Steward, estudió con los tatuadores Zeke Owen en Seattle y Doc Webb en San Diego. [3]
Finalmente, Hardy formó una relación con uno de los pioneros de la cultura del tatuaje moderno, Sailor Jerry Collins , quien tuvo un gran impacto en el trabajo de Hardy. Se reunió con Sailor Jerry y comenzó una larga correspondencia con él, lo que allanó el camino para una introducción a un mundo previamente cerrado a los forasteros. [4] A través de las conexiones de Jerry, Hardy comenzó una asociación, en 1973, con el maestro del tatuaje clásico Horihide . [7] Hardy estudió y tatuó en Japón de vez en cuando durante los años 70 y 80. Según Hardy, su clientela en ese momento incluía motociclistas y miembros de la Yakuza. Hardy pronto fue reconocido por ser la principal influencia e impulsor en la incorporación de la estética y las técnicas del tatuaje japonés en los estilos de trabajo estadounidenses. [8]
Una de las características que definen el trabajo de Hardy es la elevación de los tatuajes de flash, preestablecidos y preformados a trabajos personalizados y personalizados. Antes de esto, era muy común que las personas, a menudo los miembros de la Marina de los EE. UU., ingresaran a los estudios o la parte trasera de otros negocios y seleccionaran obras de arte de una pared. Las motivaciones de Hardy eran más simples desde el punto de vista estético: centrarse en la autoexpresión de uno mismo, y que los tatuajes resultantes reflejaran el gusto y las preferencias del individuo. Esto sería colaborativo, realizado en consulta entre los artistas del tatuaje y el cliente. Para Hardy, se trataba de personalización, de modo que el usuario tuviera una conexión emocional. Esta mentalidad de bellas artes ayudó a elevar los tatuajes de una subcultura a la cultura pop, llevándolos de una cultura marginal a la cultura principal. [9]
En 1982, Hardy y su esposa Francesca Passalacqua formaron Hardy Marks Publications. [10] Bajo esta marca, comenzaron a publicar la serie de cinco libros Tattootime . [5] Hardy Marks ha publicado más de 25 libros sobre arte alternativo, [10] incluidos catálogos del trabajo de Hardy y el de Sailor Jerry Collins. EEE Productions (Ed Hardy, Ed Nolte y Ernie Carafa) organizó una influyente convención de tatuajes en el Queen Mary en 1982, [11] además de organizar muchas otras convenciones y exposiciones de tatuajes. El trabajo de Hardy consistió en un estilo de moda particular de la década de 2000 que se transmitió a la siguiente generación y está comenzando a ganar popularidad una vez más.
En 2000, fue nombrado por el alcalde de Oakland, Jerry Brown, miembro de la Comisión de Artes Culturales de la ciudad. [12]
En 2009, Hardy se había retirado del tatuaje. [13] Es dueño de Tattoo City, un estudio en San Francisco . [14] En agosto de 2024, Tattoo City anunció planes de cerrar a fines de 2024 y dijo que Hardy tiene la enfermedad de Alzheimer . [15]
A principios de la década de 2000, Hardy licenció a Ku USA, Inc. para producir una línea de ropa basada en su obra de arte. [4] Hardy y Ku USA formaron Hardy Life, ahora Hardy Way LLC, [16] que posee la marca y las marcas comerciales de Ed Hardy. [17] [18] Posteriormente, la marca ha sido ampliamente licenciada, en un momento tuvo 70 sublicenciatarios, [19] vendiendo ropa, accesorios, encendedores, perfumes, herramientas para peinar el cabello, [20] [21] [9] y condones. [22]
El licenciatario más famoso fue Christian Audigier , anteriormente de Von Dutch Originals, que comercializó las imágenes de Kenny Howard (también conocido como Von Dutch), otro destacado artista de la subcultura estadounidense. Audigier licenció los derechos mundiales de la marca Ed Hardy en 2005 a través de su holding, Nervous Tattoo, y empleó las técnicas de marketing empleadas por Von Dutch Originals, comercializando directamente a clientes famosos y abriendo tiendas en distritos de moda de alto perfil. Las tiendas Ed Hardy estaban ubicadas en San Francisco, Nueva York, Los Ángeles, Boston, Seattle, Minneapolis, Honolulu, Scottsdale , Tucson, Vancouver, Dubái, Johannesburgo, Kuwait, Kuala Lumpur, Bangkok, Gurgaon , Delhi, Mumbai y Qatar. [7]
La cara de la marca (a partir de 2008) fue Sarah Larson. [23] La marca ganó una popularidad significativa bajo Audigier, alcanzando un pico de más de $700 millones en ingresos brutos en 2009, [19] pero colapsó rápidamente en los dos años siguientes, lo que llevó al cierre de muchas tiendas. Entre otras, la sublicenciataria australiana de Ed Hardy (propiedad y operación de Gary Berman ) entró en administración y cerró en 2010. [24]
Hardy culpó del colapso a las decisiones creativas y de marketing de Audigier, como el hecho de que Audigier presentara su propio nombre de forma destacada en los artículos de marca (en un artículo 14 veces, en comparación con el de Hardy una vez) y la asociación destacada con la celebridad de telerrealidad de corta duración Jon Gosselin . Después de las batallas legales, Hardy recuperó el control de la marca en 2010, aunque como parte del acuerdo Nervous siguió siendo licenciataria de camisetas, gorras y sudaderas con capucha. [17] [18]
En mayo de 2009, Iconix Brand Group anunció que había adquirido una participación del 50 por ciento en Hardy Way, LLC, propietaria de la marca y las marcas comerciales Ed Hardy, [25] que aumentó al 85 por ciento en 2011. Hardy conserva una participación minoritaria del 15 por ciento. [17]
En 2018, la marca se relanzó con éxito en Europa y se presentaron colaboraciones con Missguided e Illustrated People, entre otras marcas; esta última se vendió a través de Selfridges, Asos y Topshop. En 2019, la marca llevó a cabo otra colaboración global con Rose In Good Faith. [26]
Notas
Bibliografía