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Manuel Neri

Manuel John Neri Jr. (12 de abril de 1930 - 18 de octubre de 2021) fue un escultor estadounidense reconocido por sus esculturas figurativas de tamaño natural en yeso, bronce y mármol. En el trabajo de Neri con la figura, transmite un estado interior emocional que se revela a través del lenguaje corporal y el gesto. Desde 1965 su estudio estaba en Benicia, California ; en 1981 compró un estudio en Carrara , Italia, para trabajar en mármol. Durante cuatro décadas, a principios de la década de 1970, Neri trabajó principalmente con la misma modelo, Mary Julia Klimenko, creando dibujos y esculturas que fusionan preocupaciones contemporáneas con formas escultóricas modernistas.

Biografía

Manuel John Neri Jr. nació el 12 de abril de 1930 en Sanger, California , de padres inmigrantes de Jalisco [1] que abandonaron México durante los disturbios políticos posteriores a la Revolución Mexicana . Comenzó a asistir a la universidad en San Francisco City College en 1950, inicialmente estudiando para ser ingeniero eléctrico. [2] Una clase de cerámica con Peter Voulkos lo inspiró a continuar sus estudios de arte. Se inscribió en el California College of Arts and Crafts en Oakland y en la California School of Fine Arts (ahora el San Francisco Art Institute ). Neri estudió con Richard Diebenkorn , Elmer Bischoff y Frank Lobdell , entre otros. Comenzó a crear esculturas figurativas de tamaño natural en yeso y técnica mixta, sus superficies a menudo pintadas para acentuar las formas y los gestos. [3]

A finales de los años 1950, Neri fue miembro de la galería cooperativa dirigida por artistas, Six Gallery en San Francisco, junto con Joan Brown , Bruce Conner , Jay DeFeo y otros artistas. En octubre de 1955, ayudó a organizar la lectura de Six Gallery "6 Poets at 6 Gallery" , un evento histórico de la era beat donde Allen Ginsberg dio la primera lectura pública de Howl . En 1959, Neri fue miembro original de la Rat Bastard Protective Association de Bruce Conner . [4] En la década de 1960, se asoció con el Bay Area Figurative Movement . Estuvo casado con la artista de Bay Area Joan Brown de 1962 a 1966, aunque su relación y colaboración artística se remontaban a varios años antes de esto. [5]

Neri enseñó escultura y cerámica en la Escuela de Bellas Artes de California entre 1959 y 1965, y dio clases en el departamento de arte de la Universidad de California en Berkeley entre 1963 y 1964. Fue miembro del cuerpo docente del departamento de arte de la Universidad de California en Davis entre 1965 y 1990. [3]

En 2006, Neri recibió el premio a la trayectoria en escultura contemporánea del Centro Internacional de Escultura . En 2008 recibió el premio Bay Area Treasure del Museo de Arte Moderno de San Francisco . Entre sus premios anteriores se incluyen una beca de la Fundación Guggenheim (1979), una beca para artistas individuales del National Endowment for the Arts (1980), un premio de la Academia-Instituto de Arte de la Academia Estadounidense y el Instituto de Artes y Letras (1982), un premio de la Comisión de Artes de San Francisco por logros sobresalientes en escultura (1985) y un premio al artista distinguido del Museo de Arte del Condado de Orange (Newport Beach, CA, 1999). Recibió doctorados honorarios del Instituto de Arte de San Francisco (1990), el Colegio de Artes y Oficios de California (1992) y la Escuela de Arte Corcoran de Washington, DC (1995). [6]

Obras

Neri creó esculturas figurativas en yeso, mármol, bronce y arcilla, cuyas superficies a menudo estaban lijadas, desconchadas o pintadas como un medio para dirigir el impulso gestual. [7] Desde finales de la década de 1970 en adelante también trabajó en mármol y creó numerosas figuras, torsos y cabezas en su estudio en Carrara .

También es conocido por su trabajo como dibujante y colaborador en libros de artistas. Sus libros incluyen tres colaboraciones con la poeta Mary Julia Klimenko y una serie de libros únicos que combinan sus dibujos originales con poesía de Pablo Neruda , Federico García Lorca y WS Merwin . [8]

Las primeras obras de Neri incluyeron pinturas y esculturas de técnica mixta basadas en formas figurativas o arquitectónicas abstractas. [9] Ha recibido encargos de escultura de la Oficina del Arquitecto Estatal del Estado de California, por el Edificio Bateson, Sacramento, California (1980-1982); la Administración de Servicios Generales de los Estados Unidos para el Palacio de Justicia de los Estados Unidos, Portland, Oregón (1987); el Parque de Esculturas Laumeier, Sunset Hills, Misuri (1994); la Universidad Estatal de Iowa, Ames, Iowa, por el Edificio Gerdin (2003); la Iglesia de Santa Ana, Seattle, Washington (2003), y otros. El trabajo de Neri está representado por la Galería Hackett Mill, San Francisco, California; la Galería Robischon, Denver, Colorado; y Yares Art en Santa Fe, Nuevo México, Palm Springs California y la ciudad de Nueva York, Nueva York.

Colecciones seleccionadas

Los museos que albergan obras de Manuel Neri incluyen la Addison Gallery/Phillips Academy; Anderson Collection en la Universidad de Stanford; Art Institute of Chicago ; Cantor Arts Center, Universidad de Stanford; Cincinnati Art Museum ; Clarinda Carnegie Art Museum, Clarinda, Iowa; Crocker Art Museum , Sacramento, CA; Denver Art Museum ; Des Moines Art Center ; [10] DiRosa, Napa, California; El Museo Mexicano , San Francisco; El Paso Museum of Art , Texas; Fine Arts Museums of San Francisco ; Frederik Meijers Gardens and Sculpture Park, Grand Rapids, Michigan; Fresno Art Museum ; Grounds for Sculpture , Hamilton, Nueva Jersey; Grove Isle Sculpture Garden, Coconut Grove, FL; Harvard University Art Museums ; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Washington, DC; Honolulu Museum of Art ; Indianápolis Museum of Art ; Kemper Museum of Contemporary Art , Kansas City, MO; Laumeier Sculpture Park , Sunset Hills, Mo.; Manetti Shrem Museum, Universidad de California, Davis; Museo de Arte Memphis Brooks , Tennessee; Museo Metropolitano de Arte , Nueva York; Instituto de Arte de Minneapolis ; Museo Nasher de la Universidad de Duke, Durham, Carolina del Norte; Centro de Escultura Nasher , Dallas, Texas; Galería Nacional de Arte , Washington, DC; Museo de Arte de Nevada , Reno; Museo de Oakland de California ; Museo de Arte de Palm Springs , California; Colección Phillips , Washington, DC; Museo de Arte de Phoenix ; Museo de Arte de Portland , Oregón; Museo de Arte Racine ; Museo de Arte de San Antonio ; Museo de Arte de San Diego ; Museo de Arte Moderno de San Francisco ; Museo de Arte de San José , California; Museo de Arte de Seattle ; [11] Museo de Arte de Tampa ; Museo de Arte de Berkeley y Archivo de Cine del Pacífico ; [12] Centro de Bellas Artes de la Universidad de Nuevo México, Albuquerque; Museos Universitarios, Universidad Estatal de Iowa, Ames; Museo Whitney de Arte Estadounidense , Nueva York; Galería de Arte de la Universidad de Yale y New Haven, Connecticut.

Vida personal

Manuel Neri tuvo varios matrimonios; fue el segundo marido de la pintora Joan Brown de 1962 a 1966 (aunque su relación y colaboración artística se remontaban a varios años antes). [13] Tiene siete hijos: Raoul, Laticia, Noel (su hijo con Joan Brown), [14] Max, Ruby, Julia y Gus. [15] Murió el 18 de octubre de 2021 en Sacramento, California , a la edad de 91 años . [1] [16]

Notas al pie

  1. ^ ab Williams, Annabelle (2021-11-02). «Manuel Neri, escultor figurativo con un toque moderno, muere a los 91 años». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 2021-11-03 .
  2. ^ "Manuel Neri, escultor innovador y miembro de la famosa facultad de arte de la UC Davis, muere a los 91 años". 2023-01-02. Archivado desde el original el 2023-01-02 . Consultado el 2024-02-06 .
  3. ^ en Artist Forum. 'Manuel Neri'. Consultado el 24 de enero de 2010.
  4. Entre sus miembros se encontraban Jay de Feo, Michael McClure, Manuel Neri y Joan Brown. Véase Rebecca Solnit, 'Heretical Constellations: Notes on California, 1946–61', en Sussman, ed., Beat Culture and the New America, 69–122, especialmente 71.
  5. ^ Strong, Charles; Whitney Chadwick (1995). Trabajando juntos: Joan Brown y Manuel Neri, 1958-1964: 21 de marzo-29 de abril de 1995. Galería Wiegand, College of Notre Dame.
  6. ^ Sitio web del Centro Internacional de Escultura. 'Página del premio a la trayectoria en escultura contemporánea'. Consultado el 24 de enero de 2010.
  7. ^ "Fresno Art Museum - MANUEL NERI: Tensiones palpables". www.fresnoartmuseum.org . Archivado desde el original el 8 de febrero de 2006 . Consultado el 15 de enero de 2022 .
  8. ^ Nixon, Bruce. Things That Dream: Contemporary Calligraphic Artists' Books/Cosas que sueñan: Libros de artistas caligráficos contemporáneos. Stanford, CA: Universidad de Stanford, 2012 ( ISBN 978-0-911221-48-0 ). 
  9. ^ Kramer, H. (27 de febrero de 1981). 'Art: First solo show for Manuel Neri', New York Times . Consultado el 24 de enero de 2010.
  10. ^ Centro de Arte de Des Moines
  11. ^ Museo de Arte de Seattle
  12. ^ Museo de Berkeley
  13. ^ "Manuel Neri, escultor innovador y miembro de la famosa facultad de arte de la UC Davis, muere a los 91 años". 2023-01-02. Archivado desde el original el 2023-01-02 . Consultado el 2024-02-06 .
  14. ^ Karen Tsujimoto; Jacquelynn Baas; Joan Brown (1998). El arte de Joan Brown . Prensa de la Universidad de California. págs.63. ISBN 978-0-520-21469-9.
  15. ^ "Caballos en la pared - tribe.net". Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2008. Consultado el 18 de diciembre de 2006 . "Reminisce Remembered - tribe.net". Archivado desde el original el 21 de marzo de 2008. Consultado el 18 de diciembre de 2006 .
  16. ^ "Manuel Neri, escultor innovador y miembro de la famosa facultad de arte de la UC Davis, muere a los 91 años". 2023-01-02. Archivado desde el original el 2023-01-02 . Consultado el 2024-02-06 .

Libros

Véase también

Enlaces externos