El Romanticismo oscuro es un subgénero literario del Romanticismo que refleja la fascinación popular por lo irracional, lo demoníaco y lo grotesco. A menudo se confunde con la ficción gótica y ha acompañado al movimiento romántico eufórico desde sus inicios en el siglo XVIII. Edgar Allan Poe suele ser considerado uno de los máximos exponentes de esta tradición. El Romanticismo oscuro se centra en la falibilidad humana, la autodestrucción, el juicio, el castigo, así como en los efectos psicológicos de la culpa y el pecado.
El término "romanticismo" tiene su origen en una palabra latina llamada "romant", que significa "a la manera romana". [ cita requerida ] No solo se ha convertido en un estilo icónico del arte, sino que también tuvo un efecto en la literatura y la música. Se basaba en las emociones y la imaginación en lugar de la ciencia y la racionalidad. El movimiento romántico comenzó en Europa a fines del siglo XVIII y emigró a Estados Unidos a principios del siglo XIX. [ cita requerida ] Entre 1830 y 1865, los autores del romanticismo estadounidense alcanzaron su máximo rendimiento. Dentro del romanticismo surgieron dos subgéneros conflictivos: los optimistas que creían en la virtud y la espiritualidad humanas formaron el Movimiento Trascendentalista , mientras que los pesimistas que aceptaban la falibilidad humana y nuestra proclividad al pecado formaron el Movimiento Romántico Oscuro. [ cita requerida ]
La celebración de la euforia y la sublimidad en el Romanticismo siempre ha estado acompañada de una fascinación igualmente intensa por la melancolía, la locura, el crimen y la atmósfera sombría; por las opciones de fantasmas y demonios, lo grotesco y lo irracional. El teórico literario Mario Praz le dio el nombre de "romanticismo oscuro" a esta forma en su extenso estudio del género publicado en 1930, La agonía romántica . [1] [2]
Según el crítico GR Thompson, "los románticos oscuros adaptaron imágenes del mal antropomorfizado en forma de Satanás , demonios , fantasmas, hombres lobo , vampiros y demonios " como emblemas de la naturaleza humana. [3] Thompson resume las características del subgénero escribiendo:
La incapacidad del hombre caído para comprender plenamente los inquietantes recordatorios de otro reino sobrenatural que todavía parecía no existir, la constante perplejidad de fenómenos inexplicables y enormemente metafísicos, una propensión a tomar decisiones morales aparentemente perversas o malvadas que no tenían una medida o regla firme o fija, y un sentimiento de culpa sin nombre combinado con una sospecha de que el mundo externo era una proyección engañosa de la mente: estos fueron elementos principales en la visión del hombre que los románticos oscuros opusieron a la corriente principal del pensamiento romántico. [4]
"¿Caníbales? ¿Quién no es caníbal? Os digo que será más tolerable para el Fejee que salpicó a un misionero flaco en su sótano para protegerlo de una hambruna inminente; será más tolerable para ese Fejee previsor, digo, en el día del juicio, que para ti, gourmet civilizado e ilustrado, que clavas gansos al suelo y te das un festín con sus hígados hinchados en tu paté de foie gras". – Moby Dick o la ballena, de Herman Melville
Para comprender plenamente la idea del romanticismo oscuro, debemos reconocer los atributos que acompañan a la obra de arte para poder identificarlos. Las características que definen al romanticismo oscuro son el cuestionamiento de la perfección natural del hombre, la creencia de que el hombre nunca puede ser perfecto, que el hombre nunca tendrá la perfección. [5] La gente comenzó a tener una perspectiva menos convencional de la religión, a prestar mayor atención a las catástrofes y a dejar que la investigación de realidades terribles entrara en su vida diaria.
Además, las nociones más populares son que los humanos están naturalmente sujetos al pecado y a la destrucción, que las personas nunca pueden escapar del pecado ni ser rescatadas de él, y que las personas pueden destruir la sociedad, las religiones y a sí mismas. [ cita requerida ]
La soledad y la tristeza, el deseo y la muerte, la obsesión por el horror y el absurdo de los sueños son temas explorados en la obra de arte. Artistas como Salvador Dalí , René Magritte , Paul Klee y Max Ernst continuaron pensando en este espíritu a lo largo del siglo XX. El Romanticismo oscuro surgió como una reacción a la Ilustración , la Revolución Industrial y la racionalización generalizada , enfatizando la emoción cruda, las experiencias estéticas puras y otros tipos de emoción extrema.
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En Suiza, Johann Heinrich Fuseli había estudiado para ser predicador evangélico. Con sus obras produjo un emblema del Romanticismo oscuro. Esta pieza abre la exposición, que se extiende a lo largo de dos niveles del espacio de exposición temporal. La aparición del íncubo y del caballo lujurioso en un escenario situado en el presente impactó mucho a los contemporáneos de Fuseli. Además, las exigencias del voyeurismo se vieron satisfechas por el material erótico-compulsivo y demoníaco, así como por el ambiente triste.
Esta pintura refleja el conflicto entre el bien y el mal, la miseria y la lujuria, la luz y la oscuridad, y otros aspectos de su obra. El lenguaje pictórico único de Fuseli influyó en varios pintores, entre ellos William Blake , cuya famosa acuarela El gran dragón rojo se exhibe en el Museo de Brooklyn .
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Uno de los personajes más significativos de la pintura española fue Francisco de Goya . Fue también precursor del Romanticismo en la creación de la apreciación artística contemporánea, tanto en lo que se refiere a la sustancia de sus pinturas, con su examen profundo de la realidad y las referencias al reino onírico, como en lo que se refiere a su técnica innovadora. Su arte expresa sus propias visiones innovadoras, oponiéndose al academicismo y a los tópicos establecidos. Goya se caracterizó por ser un estudioso de Velázquez , Rembrandt y la naturaleza, adquiriendo un gusto por el color delicadamente sombreado aplicado en capas de Velázquez, una preferencia por los fondos oscuros y enigmáticos de Rembrandt y una diversidad infinita de formas de la naturaleza; algunas hermosas, otras feas.
El objetivo de las pinturas de paisajes de John Constable era representar la naturaleza con honestidad, transmitir su belleza y simplicidad sin caer en la pretensión. No es la personificación de la pasión, la poesía o el dolor de la naturaleza. Pensó que su vida y su arte estaban en ruinas, por lo que buscó un atisbo de su propio espíritu en la naturaleza, que descubrió en un paisaje desolador del castillo de Hadleigh en Essex.
A Delacroix se lo suele considerar el fundador del movimiento romántico en la pintura francesa del siglo XIX. Su técnica pictórica, llena de pinceladas intensas y agitadas y de colores vibrantes, expresaba la preocupación del movimiento por la emoción, el exotismo y lo sublime, y su vida y su obra encarnaban la preocupación del movimiento por la pasión, el exotismo y lo sublime.
Los elementos del Romanticismo oscuro fueron una posibilidad perenne dentro del movimiento internacional más amplio del Romanticismo, tanto en la literatura como en el arte. [8]
Se podría decir que el Romanticismo oscuro comenzó en Alemania, con escritores como E. T. A. Hoffmann , [9] y Ludwig Tieck , y también la figura prerromántica de Christian Heinrich Spiess , —aunque su énfasis en la alienación existencial, lo demoníaco en el sexo y lo siniestro, [10] fue compensado al mismo tiempo por el culto más hogareño al Biedermeier . [11]
Al igual que la novela gótica , el Schwarze Romantik es un género basado en el lado aterrador de la Edad Media , y con frecuencia presenta los mismos elementos (castillos, fantasmas, monstruos, etc.). Sin embargo, los elementos clave del Schauerroman son la nigromancia y las sociedades secretas, y es notablemente más pesimista que la novela gótica inglesa. Todos esos elementos son la base de la novela inacabada de Friedrich Schiller El vidente (1786-1789). El motivo de las sociedades secretas también está presente en Los horribles misterios de Karl Grosse (1791-1794) y Rinaldo Rinaldini, el capitán ladrón (1797) de Christian August Vulpius . [12] La novela Hermann de Unna (1788) de Benedikte Naubert se considera muy cercana al género Schauerroman . [13]
Otros autores y obras tempranas incluyeron a Christian Heinrich Spiess , con sus obras Das Petermännchen (1793), Der alte Überall und Nirgends (1792), Die Löwenritter (1794) y Hans Heiling, vierter und letzter Regent der Erd-Luft-Feuer- und. Wasser-Geister (1798); el cuento de Heinrich von Kleist "Das Bettelweib von Locarno" (1797); y Der blond Eckbert (1797) y Der Runenberg (1804) de Ludwig Tieck . [14]
Durante dos décadas, el autor más famoso de la literatura gótica en Alemania fue el polímata E. T. A. Hoffmann . Su novela Los elixires del diablo (1815) estuvo influenciada por El monje de Lewis e incluso la menciona. La novela también explora el motivo del Doppelgänger , el término acuñado por otro autor alemán y partidario de Hoffmann, Jean Paul , en su novela humorística Siebenkänger (1796-1797). Aparte de Hoffmann y de la Motte Fouqué, otros tres autores importantes de la época fueron Joseph Freiherr von Eichendorff ( La estatua de mármol , 1818), Ludwig Achim von Arnim ( Die Majoratsherren , 1819) y Adelbert von Chamisso ( Peter Schlemihls wundersame Geschichte , 1814). [15] Después de ellos, Wilhelm Meinhold escribió La bruja de ámbar (1838) y Sidonia von Bork (1847). La última obra del escritor alemán Theodor Storm , El jinete del caballo blanco (1888), utiliza motivos y temas góticos. [16]
A los autores británicos como Lord Byron , Samuel Taylor Coleridge , Mary Shelley y John William Polidori , que se vinculan con frecuencia a la ficción gótica, también se los conoce a veces como románticos oscuros. [17] El romanticismo oscuro se caracteriza por historias de tormento personal, marginados sociales y, por lo general, ofrece comentarios sobre si la naturaleza del hombre lo salvará o lo destruirá. Algunos autores de ficción de terror inglesa e irlandesa , como Bram Stoker y Daphne du Maurier , siguen este linaje.
La forma estadounidense de esta sensibilidad se centró en los escritores Edgar Allan Poe , Nathaniel Hawthorne y Herman Melville , siendo Charles Brockden Brown un predecesor. [18] A diferencia de las creencias perfeccionistas del trascendentalismo , estos contemporáneos más oscuros enfatizaron la falibilidad humana y la propensión al pecado y la autodestrucción , así como las dificultades inherentes a los intentos de reforma social .
La literatura fantástica del siglo XIX posterior a 1830 estuvo dominada por la influencia de Éta Hoffmann y, posteriormente, por la de Edgar Allan Poe. Autores franceses como Jules Barbey d'Aurevilly , Charles Baudelaire , Paul Verlaine y Arthur Rimbaud se hicieron eco de los temas oscuros que se encuentran en la literatura alemana e inglesa. Baudelaire fue uno de los primeros escritores franceses en admirar a Edgar Allan Poe, pero esta admiración o incluso adulación hacia Poe se generalizó en los círculos literarios franceses a finales del siglo XIX.
