Joel Daniel Coen (nacido el 29 de noviembre de 1954) [1] y Ethan Jesse Coen (nacido el 21 de septiembre de 1957), [ 2] conocidos juntos como los hermanos Coen ( / ˈkoʊən / ) , son un dúo cinematográfico estadounidense. Sus películas abarcan muchos géneros y estilos , que frecuentemente subvierten o parodian. [3] Entre sus trabajos más aclamados se encuentran Blood Simple (1984), Raising Arizona (1987), Miller's Crossing (1990), Barton Fink (1991), Fargo (1996), The Big Lebowski (1998), O Brother, Where Art Thou? (2000), No Country for Old Men (2007), A Serious Man (2009), True Grit (2010) y Inside Llewyn Davis (2013).
Los hermanos generalmente escriben, dirigen y producen sus películas de forma conjunta, aunque debido a las regulaciones de la DGA , Joel recibió el crédito exclusivo de dirección mientras que Ethan recibió el crédito exclusivo de producción hasta The Ladykillers (2004), a partir de cuyo momento serían acreditados juntos como directores y productores; también compartieron créditos de edición bajo el alias Roderick Jaynes . El dúo comenzó a dirigir por separado en la década de 2020, lo que resultó en The Tragedy of Macbeth (2021) de Joel y Jerry Lee Lewis: Trouble in Mind (2022) y Drive-Away Dolls (2024) de Ethan. Han sido nominados a 13 premios Óscar juntos, más una nominación individual para cada uno, compartiendo Mejor Guion Original por Fargo , y Mejor Película , Mejor Director y Mejor Guion Adaptado por No Country for Old Men . Ganaron la Palma de Oro por Barton Fink en el Festival de Cine de Cannes de 1991 .
Los hermanos Coen han escrito películas para otros directores, entre ellas Crimewave (1985) de Sam Raimi , la película biográfica sobre la Segunda Guerra Mundial Unbroken (2014) de Angelina Jolie y el drama sobre la Guerra Fría Bridge of Spies (2015) de Steven Spielberg . Produjeron Bad Santa (2003) de Terry Zwigoff y Romance and Cigarettes (2005) de John Turturro . Ethan también es escritor de cuentos, teatro y poesía.
Son conocidos por sus marcas estilísticas distintivas, incluida la hibridación de géneros. [4] No Country for Old Men , A Serious Man y Inside Llewyn Davis fueron incluidas en la encuesta de 2016 de la BBC sobre las mejores películas desde 2000. [ 5] En 1998, el American Film Institute (AFI) clasificó a Fargo entre las 100 mejores películas estadounidenses . [6] Richard Corliss escribió sobre los Coen: "Dando vuelta y recalentando hábilmente viejos géneros cinematográficos como si fueran panqueques, los sirven frescos, no con almíbar sino con una capa de arsénico cómico". [7]
Joel Daniel Coen (nacido el 29 de noviembre de 1954) y Ethan Jesse Coen (nacido el 21 de septiembre de 1957) nacieron y crecieron en St. Louis Park, Minnesota , un suburbio de Minneapolis . [8] Su madre, Rena ( née Neumann; 1925-2001), fue historiadora del arte en la Universidad Estatal de St. Cloud , [9] y su padre, Edward Coen (1919-2012), fue profesor de Economía en la Universidad de Minnesota . [10] Los hermanos tienen una hermana mayor, Deborah, que es psiquiatra en Israel. [11] [12]
En cuanto a si nuestro origen influye en nuestra forma de hacer películas... ¿quién sabe? No pensamos en ello... No hay duda de que nuestra herencia judía afecta a la forma en que vemos las cosas.
—Joel Coen, sobre la herencia judía de los Coen. [13]
Ambos lados de la familia Coen eran judíos asquenazíes de Europa del Este . [11] Su abuelo paterno, Victor Coen, fue abogado en el Inns of Court en Londres antes de retirarse a Hove con su abuela. [14] Edward Coen era un ciudadano estadounidense nacido en los Estados Unidos, [14] pero creció en Croydon , Londres y estudió en la London School of Economics . [11] Después se mudó a los Estados Unidos, donde conoció a la madre de los Coen, y sirvió en el Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial . [11] [14]
Los Coen desarrollaron un interés temprano por el cine a través de la televisión. Crecieron viendo películas italianas (desde las obras de Federico Fellini hasta las películas de Los hijos de Hércules ) transmitidas en una estación de Minneapolis, las películas de Tarzán y comedias ( Jerry Lewis , Bob Hope y Doris Day ). [15]
A mediados de la década de 1960, Joel ahorró dinero de cortar el césped para comprar una cámara Vivitar Super 8. [16] Juntos, los hermanos rehicieron películas que vieron en la televisión, con su amigo del vecindario Mark Zimering ("Zeimers") como la estrella. [17] La presa desnuda (1965) de Cornel Wilde se convirtió en su Zeimers en Zambezi , que presentaba a Ethan como un nativo con una lanza. Lassie Come Home (1943) fue reinterpretada como su Ed... A Dog , con Ethan interpretando el papel de madre con el tutú de su hermana . También hicieron películas originales como Henry Kissinger, Man on the Go , Lumberjacks of the North y The Banana Film . [18]
Joel y Ethan se graduaron de St. Louis Park High School [19] en 1973 y 1976, respectivamente, y de Bard College en Simon's Rock en Great Barrington, Massachusetts . [20]
Después de Simon's Rock, Joel pasó cuatro años en el programa de cine de pregrado en la Universidad de Nueva York , donde realizó una película de tesis de 30 minutos, Soundings . [21] En 1979, se inscribió brevemente en el programa de cine de posgrado en la Universidad de Texas en Austin , siguiendo a una mujer con la que se había casado que estaba en el programa de posgrado en lingüística. El matrimonio pronto terminó en divorcio y Joel dejó UT Austin después de nueve meses. [22]
Ethan fue a la Universidad de Princeton y obtuvo una licenciatura en filosofía en 1979. [20] Su tesis superior fue un ensayo de 41 páginas, "Dos puntos de vista sobre la filosofía posterior de Wittgenstein ", que fue supervisado por Raymond Geuss . [23]
Después de graduarse en la Universidad de Nueva York , Joel trabajó como asistente de producción en una variedad de películas industriales y videos musicales. Desarrolló un talento para la edición de películas y conoció a Sam Raimi mientras ayudaba a Edna Ruth Paul a editar el primer largometraje de Raimi, The Evil Dead (1981). [24]
El dúo hizo su debut con Blood Simple (1984). Ambientada en Texas , cuenta la historia del dueño de un bar ( Dan Hedaya ) que contrata a un detective ( M. Emmet Walsh ) para matar a su esposa y su amante ( Frances McDormand y John Getz , respectivamente). Contiene elementos que apuntan a su dirección futura: homenajes distintivos a películas de género (en este caso, noir y terror ), giros de trama superpuestos a una historia simple, diálogos ágiles y humor negro . Janet Maslin escribió: "El trabajo de cámara de Barry Sonnenfeld es especialmente deslumbrante. También lo es el hecho de que el Sr. Coen, a diferencia de muchas personas que han dirigido grandes esfuerzos de cine negro, sabe que no debe dejar que la belleza se convierta en la razón de ser de la película. Además de su estilo, Blood Simple tiene el tipo de propósito y coherencia que muestran que el Sr. Coen se dirige hacia cosas más grandes, incluso mejores". [25] La dirección de Joel fue reconocida en los premios Sundance e Independent Spirit . [26] Fue la primera película filmada por Sonnenfeld, quien colaboró con los Coen en sus dos películas posteriores y luego se convirtió en director. Marcó la primera de muchas colaboraciones entre los Coen y el compositor Carter Burwell . También fue el debut en la pantalla de McDormand, quien luego apareció en muchas de las películas de los Coen (y se casó con Joel). [27]
Su siguiente proyecto fue Crimewave (Raimi, 1985), escrita por los Coen y Raimi. Joel y Raimi también hicieron cameos en Spies Like Us (1985).
Los hermanos querían seguir su debut con algo rápido y divertido. Raising Arizona (1987) sigue a un matrimonio improbable: el ex convicto HI ( Nicolas Cage ) y el oficial de policía Ed ( Holly Hunter ), que anhelan un bebé pero no pueden concebir. Cuando el magnate del mobiliario Nathan Arizona ( Trey Wilson ) aparece en televisión con sus quintillizos recién nacidos y bromea diciendo que "son más de lo que podemos manejar", HI roba a uno de los quintillizos para criarlo como si fuera suyo. Pauline Kael destacó su "calidad surrealista y cursi" y escribió que los Coen "están aprovechando sus puntos fuertes. Están haciendo un artilugio y son buenos en eso porque saben cómo hacer que la cámara se comporte mecánicamente, lo que es perfecto aquí: refleja la mecánica de la farsa... Los atardeceres se ven maravillosamente ultravívidos; la pintura no parece estar seca; es como el día de apertura de un campo de minigolf". [28] Geoff Andrew escribió: "las vidas y los tiempos de Hi, Ed y sus amigos están pintados en colores espléndidamente sórdidos, convirtiendo a Arizona en un refugio mítico para un grupo memorable de fracasados, tontos y fracasados. Partiendo de un punto de exceso delirante, la película salta a un territorio oscuro y prácticamente inexplorado para elevarse como un cometa". [29] La película contó con la participación de McDormand, William Forsythe , Sam McMurray , Randall "Tex" Cobb y marcó la primera de muchas colaboraciones entre los Coen y John Goodman . [30]
Miller's Crossing (1990) es una película de gánsteres inspirada en Cosecha roja (1929) y La llave de cristal (1931)de Dashiell Hammett . Está protagonizada por Gabriel Byrne como el mafioso irlandés Tom Reagan y cuenta con la participación de Albert Finney , Marcia Gay Harden , Steve Buscemi , Jon Polito y John Turturro . La película se estrenó casi simultáneamente con Uno de los Nuestros y no fue un éxito comercial, pero recibió críticas positivas. Christopher Orr la llama "una destilación de todos los tropos, temas y estados de ánimo de la clásica película de gánsteres". Fue la primera colaboración de los Coen con el diseñador de producción Dennis Gassner . [31]
Le siguió Barton Fink (1991); ambientada en 1941, sigue a un dramaturgo neoyorquino, el homónimo Fink (Turturro), que se muda a Los Ángeles para escribir una película de serie B para un magnate del cine venal ( Michael Lerner ). Fink está inspirada en el dramaturgo Clifford Odets , y el personaje W.P. Mayhew ( John Mahoney ) está basado en William Faulkner . Barton Fink fue un éxito de crítica, obtuvo nominaciones al Oscar y ganó el premio a Mejor Director, Mejor Actor y Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1991. [ 32] Fue su primera película con el director de fotografía Roger Deakins , un colaborador clave durante los siguientes 25 años. [33]
The Hudsucker Proxy (1994) es un homenaje a las comedias disparatadas de Frank Capra y Howard Hawks . Coescrita con Raimi, la película sigue a un empleado de la sala de correo ( Tim Robbins ) que es promovido a presidente de la corporación Hudsucker por un director cínico ( Paul Newman ) en un plan para devaluar las acciones de la compañía; una periodista de habla rápida ( Jennifer Jason Leigh ) intenta obtener la primicia de la historia. Los críticos elogiaron el diseño de producción pero criticaron el tono. Fue un fracaso de taquilla (presupuesto de $30 millones, $3 millones brutos en los EE. UU.). [34]
Los hermanos volvieron a la carga con la "historia de asesinatos casera" Fargo (1996), ambientada en su estado natal de Minnesota . En ella, el vendedor de coches Jerry Lundegaard ( William H. Macy ), que tiene serios problemas económicos, hace que secuestren a su mujer para que su rico suegro ( Harve Presnell ) pague el rescate, que planea dividir con los secuestradores (Buscemi y Peter Stormare ). Surgen complicaciones y la policía local Marge Gunderson (McDormand) empieza a investigar. Producida con un pequeño presupuesto de 7 millones de dólares, Fargo fue un éxito de crítica y público, con elogios particulares por sus diálogos y la actuación de McDormand. La película recibió varios premios, entre ellos un premio BAFTA y un premio Cannes a la dirección, y dos Oscar : un Oscar a Mejor Guion Original y un Oscar a Mejor Actriz para McDormand. [35] [36] Roger Ebert escribió que "su historia gira entre la sátira, la comedia, el suspenso y la violencia, hasta que emerge como una de las mejores películas que he visto. Verla es experimentar un deleite cada vez mayor, a medida que te das cuenta de que los cineastas han asumido enormes riesgos, se han salido con la suya y han hecho una película que es completamente original y tan familiar como un zapato viejo, o una bota de caza con suela de goma de Land's End, más probablemente". [37]
The Big Lebowski (1998) es una comedia criminal sobre Jeff "The Dude" Lebowski ( Jeff Bridges ), un holgazán de Los Ángeles que se ve involucrado en un caso de secuestro después de ser confundido con un millonario del mismo nombre ( David Huddleston ). [38] Cuenta con Philip Seymour Hoffman como el lacayo de Lebowski, Goodman y Buscemi como los compañeros de bolos de The Dudey Julianne Moore como su "amiga especial". Fue influenciada por The Big Sleep (1939)de Raymond Chandler y The Long Goodbye de Robert Altman . [39] Se ha convertido en un clásico de culto . [40] Un festival anual, Lebowski Fest , comenzó en 2002, y muchos se adhieren a la filosofía del " dudeísmo ". [41] Entertainment Weekly la clasificó en el octavo lugar de su lista de las películas más divertidas de los últimos 25 años en 2008. [42] Fue la primera colaboración entre los Coen y T Bone Burnett , acreditado como "Archivista musical". [39]
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La siguiente película de los hermanos Coen, O Brother, Where Art Thou? (2000), fue otro éxito de crítica y público. El título fue tomado de la película de Preston Sturges Sullivan's Travels (1941), cuyo personaje principal, el director de cine John Sullivan, había planeado hacer una película con ese título. [43] Basada libremente en la Odisea de Homero (con un cíclope , sirenas , etc. ), la historia se desarrolla en Mississippi en la década de 1930 y sigue a un trío de convictos fugitivos que, después de fugarse de una cuadrilla de presos , viajan a casa para recuperar el botín del atraco a un banco que el líder ha enterrado, pero no tienen una idea clara de hacia dónde van. La película destacó las habilidades cómicas de George Clooney como el extraño personaje principal Ulysses Everett McGill, y de Tim Blake Nelson y John Turturro , sus compinches. La banda sonora de bluegrass y old time de la película , el humor poco convencional y la cinematografía desaturada digitalmente la convirtieron en un éxito comercial y de crítica. [44] [45] Fue el primer largometraje en utilizar gradación de color totalmente digital. [46] El CD de la banda sonora de la película también tuvo éxito, generando un concierto y un DVD de concierto/documental, Down from the Mountain .
Los Coen produjeron luego otro thriller negro , El hombre que nunca estuvo allí (2001).
Los hermanos Coen dirigieron la película de 2003 Intolerable Cruelty , protagonizada por George Clooney y Catherine Zeta-Jones , un retroceso a las comedias románticas de la década de 1940. Se centra en el abogado de divorcios de moda Miles Massey y una hermosa divorciada a quien Massey logró evitar que recibiera dinero en su divorcio. Ella jura vengarse de él mientras, al mismo tiempo, él se enamora de ella. Intolerable Cruelty recibió críticas generalmente positivas, aunque se considera una de las películas más débiles del dúo. [47] También ese año, fueron productores ejecutivos e hicieron una reescritura no acreditada de la comedia negra navideña Bad Santa , que obtuvo críticas positivas. [48]
En 2004, los hermanos Coen hicieron The Ladykillers , una nueva versión del clásico británico de Ealing Studios . [49] Un profesor, interpretado por Tom Hanks , reúne un equipo para robar un casino. Alquilan una habitación en la casa de una anciana para planificar el atraco. Cuando la mujer descubre el complot, la pandilla decide asesinarla para asegurarse su silencio. Los hermanos Coen recibieron algunas de las críticas más tibias de sus carreras en respuesta a esta película. [50] [51]
Dirigieron dos cortometrajes para dos películas antológicas independientes : Paris, je t'aime ( Tuileries , 2006), protagonizada por Steve Buscemi , [52] y To Each His Own Cinema ( World Cinema , 2007), protagonizada por Josh Brolin . [53] Ambas películas recibieron críticas muy positivas. [54] [55]
No Country for Old Men , estrenada en noviembre de 2007, sigue de cerca la novela homónima de 2005 de Cormac McCarthy . El veterano de Vietnam Llewelyn Moss ( Josh Brolin ), que vive cerca de la frontera entre Texas y México, se topa con dos millones de dólares en dinero de la droga y decide tomarlos. Luego debe huir para evitar a quienes intentan recuperar el dinero, incluidoel asesino sociópata Anton Chigurh ( Javier Bardem ), que confunde tanto a Llewelyn como al sheriff local Ed Tom Bell ( Tommy Lee Jones ). La trama es un regreso a los temas del cine negro, pero en algunos aspectos fue un cambio para los Coen; con la excepción de Stephen Root , ninguno de los actores regulares aparece en la película. No Country recibió elogios de la crítica casi universales, obteniendo una calificación de "Fresca" del 94% en Rotten Tomatoes . [56] Ganó cuatro premios Óscar, incluyendo Mejor Película , Mejor Director y Mejor Guion Adaptado , todos ellos recibidos por los Coen, así como el de Mejor Actor de Reparto recibido por Bardem. Los Coen, como "Roderick Jaynes", también fueron nominados a Mejor Montaje , pero perdieron. Fue la primera vez desde 1961 (cuando Jerome Robbins y Robert Wise ganaron por West Side Story ) que dos directores recibieron el Premio Óscar a Mejor Director al mismo tiempo. [57]
En enero de 2008, la obra de Ethan Coen Almost an Evening se estrenó fuera de Broadway en el escenario 2 de la Atlantic Theater Company , y recibió críticas en su mayoría entusiastas. La presentación inicial cerró el 10 de febrero de 2008, pero la misma producción se trasladó a un nuevo teatro para una presentación comercial fuera de Broadway en el Bleecker Street Theater de la ciudad de Nueva York. Producida por la Atlantic Theater Company, se presentó allí desde marzo de 2008 hasta el 1 de junio de 2008. [58] y Art Meets Commerce. [59] En mayo de 2009, la Atlantic Theater Company produjo Offices de Coen , como parte de su temporada principal en el Linda Gross Theater. [60]
Burn After Reading , una comedia protagonizada por Brad Pitt y George Clooney, se estrenó el 12 de septiembre de 2008 y retrata un conflicto entre dos instructores de gimnasio, espías y citas por Internet. [61] Lanzada con críticas positivas, debutó en el puesto número 1 en América del Norte. [62]
En 2009, los Coen dirigieron un comercial de televisión titulado "Air Freshener" para Reality Coalition. [63] [64]
Luego dirigieron A Serious Man , estrenada el 2 de octubre de 2009, una comedia de época "suave pero oscura" (ambientada en 1967) con un bajo presupuesto. [65] La película está basada vagamente en la infancia de los Coen en una familia académica en el suburbio mayoritariamente judío de Saint Louis Park, Minnesota ; [65] también fue comparada con el Libro de Job . [66] [67] El rodaje tuvo lugar a finales del verano de 2008, en los barrios de Roseville y Bloomington, Minnesota , en el Normandale Community College y en el St. Olaf College . [68] [69] La película fue nominada a los Óscar a Mejor Película y Mejor Guion Original . [70]
True Grit (2010) está basada en la novela homónima de 1968 de Charles Portis . [71] La filmación se realizó en Texas y Nuevo México. Hailee Steinfeld interpreta a Mattie Ross junto con Jeff Bridges como Marshal Rooster Cogburn . Matt Damon y Josh Brolin también aparecen en la película. [72] True Grit fue nominada a diez premios de la Academia, incluida la de Mejor Película. [73] [74]
Ethan Coen escribió la comedia de un acto Talking Cure , que se produjo en Broadway en 2011 como parte de Relatively Speaking , una antología de tres obras de un acto de Coen, Elaine May y Woody Allen . [75]
En 2011, los hermanos Coen ganaron el premio Dan David de 1 millón de dólares por su contribución al cine y a la sociedad. [76] [77]
Inside Llewyn Davis (2013) es un tratado sobre laescena de la música folk de los años 1960 en Greenwich Village de la ciudad de Nueva York , y está basado muy vagamente en la vida de Dave Van Ronk . [78] La película está protagonizada por Oscar Isaac , Justin Timberlake y Carey Mulligan . [79] Ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 2013 , donde fue muy elogiada por los críticos. [80] Recibieron unanominación al Globo de Oro a la Mejor Canción Original por "Please Mr. Kennedy", que se escucha en la película. [81]
Fargo , una serie de televisión inspirada en su película del mismo nombre, se estrenó en abril de 2014 en la cadena FX . Fue creada por Noah Hawley y los hermanos tienen como productores ejecutivos. [82]
Los hermanos Coen también contribuyeron al guion de Unbroken , junto con Richard LaGravenese y William Nicholson . La película está dirigida por Angelina Jolie y está basada en el libro de no ficción de Laura Hillenbrand , Unbroken: A World War II Story of Survival, Resilience, and Redemption (2010), que a su vez se basó en la vida de Louis Zamperini . Se estrenó el 25 de diciembre de 2014 y recibió críticas promedio. [83]
Los Coen coescribieron, junto con el dramaturgo Matt Charman , el guion del thriller histórico dramático El puente de los espías , sobre el incidente del U-2 de 1960. La película fue dirigida por Steven Spielberg y estrenada el 4 de octubre de 2015, con gran éxito de crítica. [84] Fueron nominados al Mejor guion original en la 88.ª edición de los Premios Óscar . [85]
Los hermanos Coen dirigieron la película ¡Salve, César!, sobre un " solucionador de problemas " en el Hollywood de los años 50 que intenta descubrir qué le sucedió a un miembro del elenco que desapareció durante el rodaje. Está protagonizada por los habituales de los Coen George Clooney , Josh Brolin , Frances McDormand , Scarlett Johansson y Tilda Swinton , así como Channing Tatum , Ralph Fiennes , Jonah Hill y Alden Ehrenreich . [86] La película se estrenó el 5 de febrero de 2016.
En 2016, los Coen le dieron a su viejo amigo y colaborador John Turturro el derecho a usar su personaje de Jesús Quintana de El gran Lebowski en su propio spin-off, The Jesus Rolls , que también escribiría y dirigiría. Los Coen no tienen participación en la producción. En agosto de 2016, la película comenzó la fotografía principal. [87] [88]
Los Coen escribieron por primera vez el guion de Suburbicon en 1986. La película finalmente fue dirigida por George Clooney y comenzó a filmarse en octubre de 2016. Fue estrenada por Paramount Pictures en el otoño de 2017. [89]
Los hermanos Coen dirigieron The Ballad of Buster Scruggs , una antología western protagonizada por Tim Blake Nelson , Liam Neeson y James Franco . Comenzó a transmitirse en Netflix el 16 de noviembre de 2018, después de una breve presentación en cines. [90] [91] [92]
En marzo de 2019 se anunció que Joel Coen dirigiría una adaptación de Macbeth protagonizada por Denzel Washington y Frances McDormand . [93] La película, titulada The Tragedy of Macbeth , fue el primer esfuerzo como director de Joel sin su hermano, quien se estaba tomando un descanso del cine para centrarse en el teatro. [ 94] La película se estrenó en el Festival de Cine de Nueva York de 2021. [95] El Festival de Cine de Cannes de 2022 tuvo una proyección especial de Jerry Lee Lewis: Trouble in Mind , un documental de archivo dirigido únicamente por Ethan Coen y editado por su esposa Tricia Cooke . [96] En 2022, se anunció que Ethan Coen dirigiría Drive-Away Dolls para Focus Features y Working Title a partir de un guion que coescribió con Cooke. Sería la primera película narrativa de Ethan sin su hermano. La película se estrenó en febrero de 2024. [97]
La propia compañía de producción cinematográfica de los hermanos Coen, Mike Zoss Productions ubicada en la ciudad de Nueva York, ha sido acreditada en sus películas desde O Brother, Where Art Thou? en adelante. [98] Recibió su nombre de Mike Zoss Drug, una farmacia independiente en St. Louis Park desde 1950 que era el lugar de reunión favorito de los hermanos cuando crecían en Twin Cities . El nombre también se usó para la farmacia en No Country for Old Men . [99] El logotipo de Mike Zoss consiste en un dibujo a crayón de un caballo, parado en un campo de hierba con la cabeza girada mientras mira hacia atrás sobre sus cuartos traseros.
Hasta 2003, Joel recibió el crédito exclusivo por la dirección y Ethan por la producción, debido a las reglas del gremio que no permitían créditos de dirección múltiples para evitar la dilución de la importancia del puesto. La única excepción a esta regla es si los codirectores son un "dúo establecido". Desde 2004 han podido compartir el crédito de dirección y los hermanos Coen se han convertido en el tercer dúo en ser nominado al Premio de la Academia al Mejor Director .
Con cuatro nominaciones al Oscar por No Country for Old Men para el dúo ( Mejor Película , Mejor Director , Mejor Guion Adaptado y Mejor Montaje como Roderick Jaynes), los hermanos Coen han empatado el récord de más nominaciones por un solo nominado (contando a un "dúo establecido" como un nominado) para la misma película. Orson Welles estableció el récord en 1941 con Citizen Kane siendo nominada a Mejor Película (aunque en ese momento, los productores individuales no fueron nombrados como nominados), Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Guion Original . Warren Beatty recibió las mismas nominaciones, primero por Heaven Can Wait en 1978 y nuevamente en 1981 con Reds . Alan Menken también logró la misma hazaña cuando fue nominado a Mejor Banda Sonora y tres veces nominado a Mejor Canción por La Bella y la Bestia en 1991. Más recientemente, Chloé Zhao igualó este récord en 2021 cuando fue nominada a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado y Mejor Montaje por Nomadland (que también protagonizó McDormand en su tercer papel ganador del Oscar).
Joel ha estado casado con la actriz Frances McDormand desde 1984. En 1995, adoptaron un hijo, Pedro McDormand Coen, de Paraguay cuando tenía seis meses. [100] [101] McDormand ha actuado en varias películas de los hermanos Coen: Blood Simple , Raising Arizona , Miller's Crossing , Barton Fink , Fargo , The Man Who Wasn't There , Burn After Reading y Hail, Caesar! Por su actuación en Fargo , ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz .
Ethan se casó con la editora de cine Tricia Cooke en 1993. [102] Tienen dos hijos: su hija Dusty y su hijo Buster Jacob. [103] Los dos describen su relación como "no tradicional"; Cooke se identifica como queer y lesbiana [102] y Ethan como heterosexual, y los dos tienen parejas separadas . [104] [105] Coescribieron la película Drive-Away Dolls , que Ethan dirigió y Tricia editó. Ethan publicó Gates of Eden , una colección de cuentos en 1998. [106] [107] El mismo año, coescribió la comedia The Naked Man , dirigida por su artista de guion gráfico J. Todd Anderson . [108]
Ethan Coen y su familia viven en Nueva York, mientras que Joel Coen y Frances McDormand viven en el condado de Marin, California . [109] [110]
…el cineasta Joel Coen en 1954 (65 años)
