El canto de los pájaros ha desempeñado un papel en la música clásica occidental desde al menos el siglo XIV, cuando compositores como Jean Vaillant citaron el canto de los pájaros en algunas de sus composiciones. Entre los pájaros cuyo canto se utiliza con mayor frecuencia en la música se encuentran el ruiseñor y el cuco .
Los compositores y músicos han utilizado el canto de los pájaros en su música de diferentes maneras: pueden inspirarse en los sonidos; pueden imitar intencionalmente el canto de los pájaros en una composición; pueden incorporar grabaciones de pájaros en sus obras, como lo hizo por primera vez Ottorino Respighi ; o, como la violonchelista Beatrice Harrison en 1924 y, más recientemente, el músico de jazz David Rothenberg , pueden hacer dúos con pájaros.
Autores como Rothenberg han afirmado que pájaros como el zorzal ermitaño cantan en escalas tradicionales como las que se utilizan en la música humana, pero al menos un pájaro cantor, el ruiseñor , no elige las notas de esta manera. Sin embargo, entre las aves que habitualmente toman prestadas frases o sonidos de otras especies como el estornino , la forma en que utilizan variaciones de ritmo, relaciones de tono musical y combinaciones de notas pueden parecerse a la música. Las limitaciones motoras similares en el canto humano y aviar pueden haber llevado a estos a tener estructuras de canto similares, incluidos "contornos melódicos descendentes y en forma de arco en frases musicales", notas largas al final de las frases y, por lo general, pequeñas diferencias de tono entre notas adyacentes. , al menos en aves con una fuerte estructura de canto como el agateador euroasiático . [1]
Musicólogos como Matthew Head y Suzannah Clark creen que el canto de los pájaros ha tenido una influencia grande, aunque ciertamente no cuantificable, en el desarrollo de la música. [2] [3] El canto de los pájaros ha influido en los compositores de varias maneras: pueden inspirarse en el canto de los pájaros; [4] pueden imitar intencionalmente el canto de los pájaros en una composición; [4] pueden incorporar grabaciones de aves en sus obras; [5] o pueden hacer dúo con pájaros. [6]
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Los compositores tienen una variedad de sonidos de pájaros con los que trabajar, desde cantos y llamadas reales hasta la apariencia y movimientos de los pájaros, ya sean reales, ficticios (como el fénix ) o incluso mecánicos. Pueden optar por utilizar estos materiales literalmente, imitando sus sonidos, como cuando Sergei Prokofiev utiliza un oboe para el graznido de un pato en Pedro y el lobo ; puede representar simbólicamente a los pájaros; o puede dar una impresión general, como cuando Vivaldi pinta un cuadro de pájaros moviéndose y cantando en Las cuatro estaciones . [4] Dos aves especialmente populares son el ruiseñor y el cuco . [4] La canción del ruiseñor ha sido utilizada por compositores como Handel , quien la citó en el aria "Dulce pájaro" de L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato , en el "Coro del ruiseñor" de Salomón , y en su Concierto para órgano " No. 13", conocido como "El Cuco y el Ruiseñor". Aparece en la ópera Hippolyte de Rameau , Los pájaros de Respighi y la Tercera sinfonía de Beethoven . Los ruiseñores también se pueden encontrar en obras de Glinka , Mendelssohn , Liszt , Balakirev , Grieg , Granados , Ravel y Milhaud . [4] El canto distintivo del cuco se utiliza en el inglés del siglo XIII " Sumer is icumen in ", probablemente el primer ejemplo de canto de pájaro en notación musical. [7] [8] En 1650, Athanasius Kircher representó los cantos de varios pájaros en notación musical en su enciclopédica Musurgia Universalis . [9]
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Heinrich Biber 's c. 1669 Sonata Representativa está compuesta en secciones etiquetadas con los nombres de aves y otros animales. Utiliza rasguños de cuerdas y unísonos desafinados para imitar al ruiseñor , el cuco , el gallo y la gallina. [10] Varios compositores han escrito obras que representan múltiples pájaros. En Le Chant des oiseaux, del siglo XVI de Clément Janequin, los cantantes mencionan a los pájaros por su nombre y luego representan los cantos de los pájaros con sílabas sin sentido. [4] Rappel des oiseaux de Jean-Philippe Rameau de 1724 indica la presencia de cantos de pájaros sólo en su título; [11] mientras que el c. de John Walsh. 1715 Bird Fancyer's Delight es una colección de frases cortas etiquetadas con nombres de pájaros, cuyo objetivo era enseñar a cantar a los pájaros de jaula. [12]
Entre los principales compositores que imitan el canto de los pájaros se encuentran Beethoven ( Sinfonía pastoral , segundo movimiento), Delius ( Al oír el primer cuco en primavera ), Handel ( El cuco y el ruiseñor ), Respighi ( Los pájaros ), Rimsky-Korsakov ( Las doncellas de las nieves ). , Dvořák , Saint-Saëns ( El carnaval de los animales ), Vivaldi ( Concierto en la , El cuco) y Gustav Mahler ( Primera sinfonía , donde el cuco canta cuartas perfectas en lugar de la habitual tercera mayor o tercera menor ). [13]
Menos comúnmente imitados son el carbonero común ( Cuarta sinfonía de Anton Bruckner ), el jilguero (Vivaldi), el pardillo ( Couperin , Haydn y Rachmaninov ), el petirrojo ( Peter Warlock ), la golondrina (Dvorak y Tchaikovsky ), la lavandera ( Benjamin Britten ), y urraca (en una canción de Mussorgsky ). Dvorak celebró muchos otros tipos de aves, incluidas la paloma común , la alondra y el gorrión común . [4]
Entre los compositores del siglo XX, Olivier Messiaen utilizó ampliamente el canto de los pájaros. Su Catalogue d'oiseaux es un conjunto de siete libros de piezas para piano solo basadas en el canto de los pájaros. Su pieza orquestal Réveil des oiseaux está compuesta casi en su totalidad por cantos de pájaros. Muchas de sus otras composiciones, incluido Quatuor pour la fin du temps , integran de manera similar el canto de los pájaros. [14] Messiaen señaló que era "especialmente difícil" transcribir los timbres del canto de los pájaros para su Catalog d'oiseaux , ya que el canto de los pájaros incluye una amplia variedad de armónicos ; descubrió que tenía que "recurrir a combinaciones inusuales de notas" y que el piano "era el único instrumento capaz de hablar a gran velocidad y en los registros muy altos que exigían algunas de las aves más virtuosas, como el alondra común , la alondra, la curruca jardinera , la curruca capirotada , el ruiseñor, el zorzal común , la curruca juncia y la curruca torcaz ". [15] Añadió que sólo el piano podía "imitar los estridentes, chirriantes y percusivos llamados del cuervo ... el traqueteo del guión de codornices , los chirridos de la rampa de agua , el ladrido de la gaviota argéntea , el sonido seco e imperioso. , como el golpeteo en una piedra, de la collalba rubia , y el encanto soleado del roquero solitario ". [15]
Béla Bartók también hizo un amplio uso del canto de los pájaros norteamericanos en su Concierto para piano n.° 3 . [16] Carl Nielsen utilizó representaciones de cantos de pájaros en Song of the Siskin , un pájaro rara vez imitado, The First Lark y Springtime on Fyn , aunque gran parte del efecto de los pájaros en su obra aparece en sus colores orquestales y patrones de tiempo. [4] Jean Sibelius afirmó que el canto de la grulla era el " leitmotiv de mi vida": es imitado por los clarinetes en "Escena con grullas" en su música incidental de Kuolema. [4] El cisne de Tuonela de Sibelius tiene una melodía triste en el cor inglés . [4] La crítica musical Rebecca Franks, enumerando seis de las mejores piezas inspiradas en el canto de los pájaros, elogia The Lark Ascending de Ralph Vaughan Williams de 1914 , que comienza con "Una línea plateada de violín solista revolotea y se lanza, elevándose cada vez más por encima de la orquesta". acorde silencioso y sostenido. No hay otra apertura como esta para una atmósfera instantánea". [17] Away with the Birds (2013) de Hanna Tuulikki está compuesta de canciones y poemas gaélicos tradicionales que imitan el canto de los pájaros; sus cinco movimientos representan aves limícolas, aves marinas, aves silvestres, córvidos y el cuco. [18] Otros compositores que han hecho un uso extensivo del canto de los pájaros en su música incluyen a Emily Doolittle [19] y Hollis Taylor. [20]
El zoomusicólogo Hollis Taylor ha trazado las múltiples técnicas utilizadas por los compositores a la hora de apropiarse del canto del carnicero australiano ( Cracticus nigrogularis ) : [21]
En el diseño compositivo, las vocalizaciones del carnicero han sido la fuente de los parámetros de melodía, armonía, ritmo, gesto, contorno, envoltura dinámica, estructura formal, longitud de la frase (y el equilibrio del sonido y el silencio), escalas, repetición, imagen acústica, intención programática e inspiración poética o psíquica. Sus frases aflautadas han sido asignadas al piano y al bajo, al clarinete y al fagot, al xilófono y al violín. Han sido incrustados en un peluche. [21]
El compositor Alexander Liebermann transcribe el canto de los pájaros en partituras e incorpora los cantos de los pájaros en sus composiciones. Las especies que ha transcrito incluyen el reyezuelo músico (uirapuru), el colimbo común , el ruiseñor zorzal , el campanero blanco , el hwamei chino , la curruca arbustiva japonesa (uguisu), el pavo real común , la oropéndola , el cuco y el pied de Java. estornino , entre otros. [22]
La imitación del canto de los pájaros era popular en las representaciones teatrales en los Estados Unidos, particularmente durante la época en que el vodevil y Chautauqua eran populares. También fueron populares las grabaciones en gramófono de actuaciones de silbidos acompañadas de música instrumental. Entre los artistas destacados en Estados Unidos se encuentran Charles Crawford Gorst , Charles Kellogg , Joe Belmont y Edward Avis ; los de Gran Bretaña incluyeron a Alec Shaw y Percy Edwards . [23] [24]
Entre los músicos de jazz que han optado por utilizar sonidos como el canto de los pájaros se encuentran Paul Winter ( Flyway ) y Jeff Silverbush ( Grandma Mickey ). [25] El saxofonista improvisador Charlie Parker , conocido como "Bird", tocaba líneas melódicas rápidas y fluidas, [26] con títulos como " Yardbird Suite ", " Ornithology ", " Bird Gets the Worm " y "Bird of Paradise". ". [27]
El estudioso del folclore Imani Sanga identifica tres formas en que se clasifica y percibe el canto de los pájaros en un contexto africano: que los pájaros cantan, son músicos y son materiales para la composición. Señala que los músicos occidentales también utilizan pájaros en sus composiciones. Sanga menciona que un estudio de Feld de 1982 explicó que en la música Kaluli , los pájaros son percibidos como espíritus que quieren comunicarse con los vivos a través de su canto. Describe historias con las que creció en África y enfatiza que la gente inventaba historias sobre pájaros para justificar su presencia a su alrededor. Su percepción de las aves influyó en su vida cotidiana, creando recuerdos en los que las aves comunes, las palomas de cuello anillado y los cálaos terrestres africanos, eran importantes. [28]
La etnógrafa Helena Simonett escribe que los Yoreme del noroeste de México tocan sonidos de animales, incluido el canto de los pájaros, con una "simple flauta de caña" en actuaciones rituales con canto, música y baile; su realidad sagrada así representada implica transformarse en los animales de su mundo encantado. [29]
El compositor italiano Ottorino Respighi , con su Pinos de Roma (1923-1924), puede haber sido el primero en componer una pieza musical que requiere el canto de los pájaros pregrabado. Unos años más tarde, Respighi escribió Gli Uccelli ("Los pájaros") , basándose en piezas barrocas que imitaban cuatro pájaros diferentes, uno para cada movimiento de la obra después de su preludio: [5]
En 1972, el compositor finlandés Einojuhani Rautavaara escribió la pieza orquestal Cantus Arcticus (Opus 61, denominada Concierto para pájaros y orquesta ). Hace un amplio uso de cantos y cantos de pájaros grabados en el Ártico , como el trompeteo de los cisnes migratorios . [30]
En las décadas de 1960 y 1970, varias bandas de música popular comenzaron a utilizar efectos de sonido, incluido el canto de los pájaros, en sus álbumes. Por ejemplo, la banda inglesa Pink Floyd incluyó efectos de sonido de pájaros en canciones de sus álbumes de 1969 More y Ummagumma (por ejemplo, " Grantchester Meadows "). De manera similar, la cantante inglesa Kate Bush utilizó cantos de pájaros en su álbum de 2005, Aerial . [31] [32] La conocida canción de 1968 "Blackbird" de los Beatles incluye un mirlo euroasiático real cantando de fondo. [33]
El grupo Sweet People alcanzó el Top 5 del Reino Unido en 1980 con su tema "Et Les Oiseaux Chantaient (And the Birds Were Singing)", que fusionaba el canto de los pájaros con la música ambiental . Otra pista, que consta únicamente de un collage de diferentes cantos de pájaros, fue lanzada como sencillo benéfico " Let Nature Sing " en 2019 por la Royal Society for the Protection of Birds y alcanzó el puesto 18 en la lista del Reino Unido. [34]
Al compositor francés François-Bernard Mâche se le atribuye la creación de la zoomusicología , el estudio de la música de los animales. Su ensayo de 1983 "Musique, mythe, Nature, ou les Dauphins d'Arion" incluye un estudio de "ornitomusicología", en el que habla de "músicas animales" y del anhelo de conectarse con la naturaleza. [35]
Otros compositores recientes para quienes el canto de los pájaros grabado es una influencia importante incluyen a R. Murray Schafer , Michel Gonneville , Rozalie Hirs , [36] y Stephen Preston . [37] El zoomusicólogo indio AJ Mithra ha compuesto música utilizando sonidos naturales de pájaros, animales y ranas desde 2008. [38]
El Concierto para pájaros con canción para piano de Jonathan Harvey , estrenado en 2003, utiliza el canto más lento de las aves de la costa oeste estadounidense, entre ellas la oropéndola , el escribano índigo y el gorrión de corona dorada , para explorar su complejidad y ornamentación. que, de otro modo, son demasiado rápidos para que el oído humano los analice. [8]
Hermitage of Thrushes de Stephen Nachmanovitch (lanzado en 2020) consta de diez piezas que presentan los cantos de una amplia variedad de pájaros, algunos de ellos más lentos, en contrapunto con violín, viola, violín eléctrico y viola d'amore. El compositor grabó las canciones y creó la música durante la primera parte de la pandemia de coronavirus, todo dentro de una milla cuadrada de los bosques de Virginia. [39]
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El 19 de mayo de 1924, Beatrice Harrison transmitió un programa de radio de la BBC en el que tocaba el violonchelo en su jardín de Oxted , Surrey, mientras cantaba ruiseñores , atraída por su música de violonchelo. [b] [6] Esta fue la primera transmisión exterior de la BBC . El dúo fue celebrado 90 años después por la violinista Janet Welsh en Lincolnshire . [41] El filósofo y músico de jazz David Rothenberg interpretó de manera similar un dueto improvisado en marzo de 2000 con un tordo reidor en el National Aviary de Pittsburgh . [42] En la naturaleza, los zorzales machos y hembras cantan dúos complejos, por lo que "tocar" con un clarinetista humano explota el comportamiento natural del ave. [43] El dúo inspiró el libro de Rothenberg de 2005 Por qué cantan los pájaros . [44] Rothenberg también ha grabado un dúo con un pájaro lira australiano . [42] En Why Birds Sing , Rothenberg afirma que los pájaros vocalizan escalas tradicionales utilizadas en la música humana. Sostiene que pájaros como el zorzal ermitaño cantan en la escala pentatónica , mientras que el zorzal canta en la escala diatónica , como evidencia de que el canto de los pájaros no sólo suena a música, sino que es música en un sentido humano. [45] Las ideas de Rothenberg fueron exploradas en un documental de la BBC de 2006 con el mismo título que el libro. [46] [47] Sin embargo , la afirmación de que las aves usan intervalos musicales fijos , como en una escala, se contradice con un estudio de 2012 dirigido por el ecologista Marcelo Araya-Salas. Demostró que de 243 muestras del canto del ruiseñor , sólo 6 coincidían con los intervalos utilizados en las escalas. [c] [48]
Luis Felipe Baptista y Robin A. Keister argumentaron en un artículo de 2005 "Por qué el canto de los pájaros es a veces como música" que la forma en que los pájaros usan variaciones de ritmo, relaciones de tono musical y combinaciones de notas pueden parecerse a la música. Consideran la teoría de que las aves a veces explotan la variación del canto para evitar la monotonía. Examinan familias de aves que habitualmente toman prestadas frases o sonidos de otras especies; el estornino europeo es un prestatario bien estudiado e inspiró una composición de WA Mozart ; ver el estornino de Mozart . [50]
Adam Tierney y sus colegas argumentaron en un artículo de 2011 que las limitaciones motoras similares en el canto humano y aviar los llevan a tener estructuras de canto similares, incluidos "contornos melódicos descendentes y en forma de arco en frases musicales", notas largas al final de las frases y normalmente pequeñas diferencias de tono entre notas adyacentes. Excluyeron aves como el estornino europeo, que utiliza muchos zumbidos o chasquidos que son inarmónicos, y en su lugar trabajaron con aves con una fuerte estructura tonal como el gorrión de campo Spizella pusilla ( Emberizidae ), el agateador euroasiático Certhia familiaris ( Certhiidae ) y la tangara estival. Piranga rubra ( Thraupidae ). [1]
Hollis Taylor argumentó en su libro de 2017 que las vocalizaciones del carnicero de varios colores son música, refutando en detalle las objeciones musicológicas a esto. Esto fue acompañado por "(re)composiciones" basadas en cantos de pájaros basadas en transcripciones de aves, combinadas con grabaciones de campo del interior de Australia. [51] [52] [49]
Michael Silvers escribe que la etnomusicología de múltiples especies , especialmente de aves, puede mejorar la comprensión de cómo se produce la música y su propósito, y aclarar qué es la etnomusicología. Encontró unos 150 artículos de etnomusicología sobre aves. Observó que Bruno Nettl , al hablar de la música clásica persa , afirmó que escuchar al Ruiseñor era una metáfora; nunca repite su canción, por lo que escucharla significa que esa música humana tampoco puede repetirse. [53] [54] Laudan Nooshin utiliza el relato de Nettl sobre el ruiseñor para describir khalāqiat , improvisación musical, que sin embargo requiere conocimiento del radif , el repertorio tradicional. El ruiseñor es importante culturalmente por su canto, por lo que los musicólogos deben estudiar su canto para comprender su improvisación, del mismo modo que deben estudiar la música humana para comprender la improvisación musical humana. [55]
Un agradecimiento especial a Magnus Robb por dar permiso para el uso de sus grabaciones de cantos de pájaros.
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