Las representaciones culturales de los dinosaurios han sido numerosas desde que se acuñó la palabra dinosaurio en 1842. Los dinosaurios no aviares que aparecen en libros, películas, programas de televisión, obras de arte y otros medios se han utilizado tanto para la educación como para el entretenimiento. Las representaciones van desde lo realista, como en los documentales de televisión de los años 90 hasta las primeras décadas del siglo XXI, hasta lo fantástico, como en las películas de monstruos de los años 50 y 60.
El creciente interés por los dinosaurios desde el Renacimiento de los dinosaurios ha ido acompañado de representaciones realizadas por artistas que trabajan con ideas a la vanguardia de la ciencia de los dinosaurios, presentando dinosaurios animados y dinosaurios emplumados cuando estos conceptos se estaban considerando por primera vez. Las representaciones culturales de los dinosaurios han sido un medio importante para trasladar los descubrimientos científicos al público.
Las representaciones culturales también han creado o reforzado ideas erróneas sobre los dinosaurios y otros animales prehistóricos, como la representación inexacta y anacrónica de una especie de "mundo prehistórico" donde muchos tipos de animales extintos (desde el animal del Pérmico Dimetrodon hasta mamuts y hombres de las cavernas ) vivían juntos, y los dinosaurios vivieron vidas de constante combate. Otros conceptos erróneos reforzados por representaciones culturales provinieron de un consenso científico que ahora ha sido revocado, como que los dinosaurios eran lentos y poco inteligentes, o el uso de dinosaurio para describir algo que está inadaptado u obsoleto.
Las representaciones son necesariamente conjeturales, porque la petrificación y otros mecanismos de fosilización no conservan todos los detalles. Cualquier reconstrucción es, por tanto, una visión del artista que, para mantenerse dentro de los límites del mejor conocimiento de la época, debe necesariamente inspirarse en otras imágenes ya científicamente probadas.
La folclorista clásica Adrienne Mayor ha propuesto que la profusión de descripciones literarias e imágenes del grifo en la literatura y el arte griego y romano desde el siglo VII a. C. hasta el siglo III d. C. estuvo influenciada por observaciones y relatos de viajeros sobre esqueletos de dinosaurios con pico fosilizados encontrados. en las cuencas de Turpan y Junggar y el desierto de Gobi . Señaló que, según Aristeas, Sófocles, Heródoto y otros escritores antiguos, se decía que los grifos habitaban y ponían huevos en nidos en el suelo en las tierras más allá del territorio isedonio de la región de Altai. Las historias de estos grifos viajaron de este a oeste a lo largo de las rutas de la seda. Mayor establece conexiones con Protoceratops , un dinosaurio con volantes y fósiles de psitacosaurio y nidos de dinosaurios con huevos notorios en el Gobi, [1] que comparten características asociadas con los grifos: picos afilados, cuatro patas, garras, tamaño similar, ojos grandes (o cuencas oculares en el (caso de los fósiles), y el volante del cuello de Protoceratops , con grandes agujeros abiertos, argumentaban como descripciones inspiradoras de las grandes orejas o alas del grifo. [2] El paleontólogo Mark Witton señala en su blog que la sugerencia de Mayor ignora los relatos premicénicos y no ha encontrado el favor de arqueólogos como N. Wyatt y TF Tartaron. [3] [4] [5] Muchas obras de arte minoicas y del Cercano Oriente presentan criaturas compuestas imaginarias, incluidos cuadrúpedos con cabezas de pájaros, pero no fueron llamados "grifos" y ningún escrito los vincula con extrañas bestias de Asia Central. No existen textos premicénicos o minoicos que relacionen los cuadrúpedos con cabeza de pájaro con los grifos clásicos.
Según Mayor, los navajos solían celebrar ceremonias y hacer ofrendas a las huellas de dinosaurios en Arizona. Las huellas de tridáctilo también aparecieron como decoración en los trajes y el arte rupestre de los Hopi y Zuni , probablemente influenciadas por dichas huellas de dinosaurios. [6]
El estudio científico de los dinosaurios comenzó en la Inglaterra de 1820. En 1842, Richard Owen acuñó el término dinosaurio , que en su visión eran reptiles elefantinos . Owen, ambicioso promotor de sus descubrimientos y teorías, fue el impulsor de las esculturas de dinosaurios del Crystal Palace , las primeras reconstrucciones públicas de dinosaurios a gran escala (1854). Estas esculturas, que aún hoy se pueden contemplar, inmortalizaron una etapa muy temprana de la percepción de los dinosaurios. [7]
Las esculturas de Crystal Palace tuvieron suficiente éxito que Benjamin Waterhouse Hawkins , colaborador de Owen, vendió modelos de sus esculturas [8] y planeó una segunda exposición, el Museo Paleozoico , para Central Park en Manhattan a finales de la década de 1860; Nunca se completó debido a la interferencia de la política local y del "jefe" William Marcy Tweed . [9]
En el mismo período, los dinosaurios aparecieron por primera vez en la literatura popular, con una mención pasajera de un megalosaurio estilo Owen en La casa desolada de Charles Dickens (1852-1853). [10] Sin embargo, las representaciones de dinosaurios eran raras en el siglo XIX, posiblemente debido a un conocimiento incompleto. A pesar de las muy publicitadas " guerras de huesos " de finales del siglo XIX entre los paleontólogos estadounidenses Edward Drinker Cope y Othniel Charles Marsh , los dinosaurios aún no estaban arraigados en la cultura. Marsh, aunque fue un pionero de las reconstrucciones esqueléticas, no apoyó la exhibición de esqueletos montados y se burló de las esculturas de Crystal Palace. [11]
A medida que los estudios se pusieron al día con la riqueza de material nuevo del oeste de América del Norte y proliferaron los lugares para las representaciones, los dinosaurios ganaron popularidad. Las pinturas de Charles R. Knight fueron las primeras representaciones influyentes de estos hallazgos. Knight trabajó extensamente con el Museo Americano de Historia Natural y su director, Henry Fairfield Osborn , quien quería utilizar dinosaurios y otros animales prehistóricos para promover su museo [12] y sus ideas sobre la evolución. [13]
El trabajo de Knight, que se encuentra en museos de todo Estados Unidos, ayudó a popularizar los dinosaurios e influyó en generaciones de paleoartistas . Sus primeros trabajos que mostraban la lucha contra "Laelaps" (= Dryptosaurus ) mostraban a los dinosaurios mucho más animados de lo que se presentarían durante gran parte del siglo XX. [12] Al mismo tiempo, las mejoras en el moldeado permitieron reproducir y enviar esqueletos de dinosaurios a todo el mundo para exhibirlos en museos remotos, atrayendo la atención de un público más amplio; El Diplodocus fue el primer dinosaurio reproducido de esta manera. [14]
Los dinosaurios comenzaron a aparecer en películas poco después de la introducción del cine, siendo la primera la afable y animada Gertie the Dinosaur en 1914. [15] Sin embargo, los adorables dinosaurios fueron rápidamente reemplazados cuando los cineastas reconocieron la emoción de los enormes monstruos aterradores . [16] DW Griffith en Brute Force de 1914 proporcionó el primer ejemplo de un dinosaurio cinematográfico amenazante, un Ceratosaurus que amenazaba a los cavernícolas. Esta película consagró la ficción de que los dinosaurios y los primeros humanos vivían juntos y estableció el cliché de que los dinosaurios tenían sed de sangre y atacaban todo lo que se movía. [8]
El tropo ahora común de los dinosaurios que existen en lugares aislados del mundo actual apareció al mismo tiempo, comenzando con The Lost World (1912) de Arthur Conan Doyle y las obras de Edgar Rice Burroughs . El mundo perdido llegó al cine en 1925, estableciendo alturas para los efectos especiales y los intentos de precisión científica. Es inusual, incluso hoy en día, intentar retratar a los dinosaurios como algo más que monstruos en constante combate.
Las técnicas de stop-motion de Willis O'Brien dieron vida a los dinosaurios en la película King Kong de 1933 , que fusionó los tropos del combate de dinosaurios y los dinosaurios en un mundo perdido. [8] Su protegido Ray Harryhausen continuaría refinando este método, pero la mayoría de las películas de dinosaurios posteriores hasta la llegada de CGI evitarían efectos tan costosos por métodos más baratos, como humanos con trajes de dinosaurio y reptiles modernos con decoraciones de dinosaurios, ampliadas por la cinematografía. [8] [17] Las representaciones de dinosaurios se diversificaron en la década de 1930, extendiéndose a las tiras cómicas de los periódicos en Alley Oop [17] y a la publicidad de Sinclair Oil . [8]
La Gran Depresión y la Segunda Guerra Mundial se combinaron para hundir el estudio de los dinosaurios en una pausa que duró décadas. [18] Los científicos consideraban a los dinosaurios como un grupo de animales no relacionados [19] [20] que no dejaban descendientes, y los dinosaurios eran presentados como estúpidos, lentos, atrapados en pantanos y condenados a la extinción . [21] Las obras de arte científicas sobre dinosaurios, principalmente de Rudolph F. Zallinger y Zdeněk Burian , reflejaban y reforzaban la concepción de los dinosaurios como lentos y estáticos (una peculiaridad artística que se volvió común en las representaciones de paisajes mesozoicos , la presencia de un volcán , era un sello distintivo de Zallinger). [18] De tales ideas surgió el uso alternativo de "dinosaurio" como algo obsoleto. [22]
Las películas de la época solían utilizar dinosaurios como monstruos, con el elemento añadido de los temores atómicos a principios de la Guerra Fría . Así, La Bestia de 20.000 Fathoms (1953) y Godzilla (estreno en Japón en 1954; estreno en Estados Unidos en 1956 como Godzilla, rey de los monstruos! ) retratan monstruosos reptiles prehistóricos parecidos a dinosaurios que hacen estragos después de haber sido despertados por las pruebas de la bomba atómica . [8] [23] Una alternativa aparece en la película animada de Disney Fantasía (1940) en su secuencia La consagración de la primavera , que intentó retratar a los dinosaurios con cierta precisión científica (aunque tiene el error común de mostrar animales prehistóricos de muchas épocas diferentes). períodos que vivieron al mismo tiempo) [8] y también en Cesta do praveku (1955; Viaje al principio de los tiempos ) de Karel Zeman , una película de ciencia ficción infantil checoslovaca inspirada en la obra de Zdeněk Burian.
En 1956, Oliver Butterworth escribió un libro para niños, El huevo enorme . El libro y una adaptación cinematográfica televisada en 1968 por el NBC Children's Theatre cuentan la historia de un niño que encuentra un enorme huevo puesto por una gallina del que nace una cría de Triceratops . El dinosaurio, llamado Tío Beazley , se vuelve demasiado grande, por lo que el niño lo lleva a la Institución Smithsonian en Washington, DC. Beazley se guarda primero en el Museo Nacional de Historia Natural , pero finalmente es transferido a la Casa de Elefantes del Zoológico Nacional porque allí es una ley que prohíbe estabular animales grandes en el Distrito de Columbia. [24] En la última parte del libro, el tío Beazley debe ser salvado de un senador de mente estrecha que quiere destruirlo. (El senador Joseph McCarthy se encontraba en la cima de su carrera en el momento de escribir este artículo).
Los dinosaurios ganaron un lugar en la televisión en la comedia animada de la década de 1960 Los Picapiedra , en otro ejemplo de dinosaurios que se muestran coexistiendo con los humanos (para lograr un efecto cómico en este caso). [17] Los dinosaurios también entraron en los cómics en este período en series como Tor y Turok, Son of Stone , donde los humanos prehistóricos lucharon contra dinosaurios anacrónicos. Para aquellos que querían relatos más científicos sobre los dinosaurios, estaban los primeros libros no técnicos sobre dinosaurios. The Dinosaur Book (1945) , de Ned Colbert , fue el primer libro de este tipo, y su condición de único durante muchos años convirtió a Colbert en una figura importante para las generaciones venideras de paleontólogos y entusiastas de los dinosaurios. [8]
En la década de 1960, el paleontólogo John Ostrom comenzó a trabajar sobre el terópodo Deinonychus . [25] Sus hallazgos, que fueron ampliados por su alumno Robert T. Bakker , contribuyeron al Renacimiento de los dinosaurios , [26] una revolución en el estudio de los dinosaurios. De particular importancia fue una reevaluación del origen de las aves que demostró que estaban estrechamente relacionadas con los dinosaurios celurosaurios , [27] una reevaluación de la fisiología de los dinosaurios que sugirió que no eran los animales lentos y de sangre fría que durante mucho tiempo se había supuesto que eran, [ 28] y el reconocimiento de que los dinosaurios formaban un grupo natural. [29]
Poco después aparecieron nuevas pruebas sobre el comportamiento social de los dinosaurios, con nidos de Maiasaura que sugerían el cuidado de sus padres. [30] Estos hallazgos se reflejaron en el trabajo de una nueva generación de paleoartistas. Un hito fue el dinosaurio emplumado de Sarah Landry en el artículo de Bakker de Scientific American de 1975 , Dinosaur Renaissance . [18]
Louis Paul Jonas creó las primeras esculturas de dinosaurios de tamaño real para la Exposición Universal de Nueva York de 1964 en el área "Dinoland", que fue patrocinada por Sinclair Oil Corporation , cuyo logotipo presentaba un dinosaurio. Jonas consultó con los paleontólogos Barnum Brown , Edwin H. Colbert y John Ostrom para crear nueve esculturas que fueran lo más precisas posible. Después del cierre de la feria, los modelos de dinosaurios recorrieron el país en remolques de plataforma como parte de una campaña publicitaria de la empresa. La mayoría de las estatuas se exhiben ahora en varios museos y parques. [31] [32]
[33]
En 1967, Sinclair Oil Corporation donó uno de sus dinosaurios, un modelo de fibra de vidrio de un Triceratops , al Instituto Smithsonian. El modelo, que apareció en la película para televisión The Enormous Egg en 1968 como el tío Beazley , ahora se exhibe en el Zoológico Nacional de Washington, DC. Desde la década de 1970 hasta 1994, la estatua estuvo ubicada en el National Mall frente al Museo Nacional de Historia Natural [34] (algunas fuentes afirman que el Centro de Ciencias de Kentucky en Louisville (anteriormente llamado "Museo de Historia y Ciencia Natural de Louisville" y "Centro de Ciencias de Louisville") ahora posee el modelo Triceratops ). [31] [32]
La reevaluación de los dinosaurios despertó el interés del público, y la nueva generación de paleoartistas respondió rápidamente. Artistas como Mark Hallett , Doug Henderson , John Gurche , Gregory S. Paul , William Stout y Bob Walters ilustraron los nuevos hallazgos en respuesta a la demanda. [18]
En la segunda mitad de la década de 1980 y principios de la de 1990, otros medios mostraban la influencia de la creciente popularidad, con diversas representaciones dirigidas a una variedad de edades e intereses.
En 1990, el Museo Nacional de Historia Natural del Instituto Smithsonian en Washington, DC, presentó una exposición de esculturas de dinosaurios de Jim Gary que atrajo a más visitantes que cualquiera de sus exposiciones anteriores. [35] Sus dinosaurios del siglo XX , popular desde la década de 1960, comenzaron a aparecer en libros de texto, enciclopedias y vídeos, así como más tarde, en publicaciones como National Geographic , en sus publicaciones para niños en 1975, [36] y presentaban a Gary como artículo de portada de National Geographic World en septiembre de 1978. [37]
Para los niños en edad preescolar, estuvo el programa de televisión educativo Barney & Friends a partir de 1992; sus hermanos mayores tuvieron la película animada de 1988 The Land Before Time y su creciente línea de secuelas directas en video (13 en 2016). Dinosaurios fue un programa de televisión de dibujos animados de los años 80. Dinosaurios , una sitcom televisiva, parodiaba a humanos y otros programas de televisión. De particular interés es la novela de Michael Crichton de 1990, Jurassic Park , cuya popularidad dio lugar a una serie de películas y otros medios relacionados . El primero de ellos, Jurassic Park , unió CGI avanzado [8] con avances en el conocimiento científico de los dinosaurios. [38] La película animada de Disney de 2000 Dinosaur fue la película más cara en 2000, pero fue un éxito de taquilla, al igual que otras películas como la película animada de 2009 Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs , la película de 2012 The Dino King , la película de 2013 Walking with Dinosaurs: The Movie y la película animada de Disney/ Pixar de 2015 The Good Dinosaur . La caída del costo de los efectos generados por computadora también ha permitido recientemente una mayor producción de documentales para televisión; la galardonada serie de la BBC de 1999 Walking with Dinosaurs , When Dinosaurs Roamed America de 2001 , Dinosaur Planet de 2003 , Animal Armageddon de 2009 , Dinosaur Revolution de 2011 , Planet Dinosaur de 2011 y Prehistoric Planet de 2022 son ejemplos notables. Existen numerosos parques temáticos y atracciones dedicados a los dinosaurios, incluidos Jurassic Park: The Ride en Universal Orlando y Dinosaur en Disney's Animal Kingdom .
Los ideales populares sobre los dinosaurios tienen muchas ideas erróneas , reforzadas por películas, libros, cómics, programas de televisión e incluso parques temáticos . Los errores típicos incluyen: humanos prehistóricos que conviven con dinosaurios no aviares; los dinosaurios como monstruos que no hacían más que luchar; [8] [38] la representación de una especie de "mundo prehistórico" donde se demuestra que existen todos los animales prehistóricos; [8] los dinosaurios son todos grandes; los dinosaurios eran estúpidos y lentos; los dinosaurios eran parecidos a lagartos y todos escamosos (sin plumas ) cuando muchos dinosaurios terópodos como Velociraptor tenían plumas , y la inclusión de muchos animales prehistóricos (como Dimetrodon , pterosaurios , plesiosaurios , ictiosaurios y mosasaurios ) como dinosaurios. [17] [38] Además, los dinosaurios no se extinguieron debido a que en general no estaban adaptados o no podían hacer frente al cambio climático normal, una opinión que se encuentra en muchos libros de texto más antiguos. [39] [40]
Los informes en los medios de comunicación sobre los hallazgos de dinosaurios y la ciencia de los dinosaurios son a menudo inexactos y sensacionalistas, y los libros populares sobre dinosaurios generalmente van a la zaga de la comprensión científica. [38] Los juguetes y modelos de dinosaurios a menudo son inexactos, están empaquetados indiscriminadamente con otros animales prehistóricos, [38] o tienen adiciones ficticias como los dientes grandes y afilados en algunos juguetes de goma de Triceratops . [8]
El uso peyorativo de "dinosaurio" como algo anticuado se ha aplicado a personas, estilos e ideas que se perciben como obsoletas y en decadencia. [41] Por ejemplo, los miembros del movimiento punk se burlaron de las bandas " progresistas " que los precedieron como "bandas de dinosaurios". [42]
Sin embargo, algunos representadores populares se han esforzado por ser precisos y presentar información actualizada; Michael Crichton [38] y Bill Watterson (de Calvin y Hobbes ) [43] son dos ejemplos recientes. Los paleoartistas e ilustradores en particular han seguido el ritmo de la investigación. Las concepciones populares sobre los dinosaurios también han sido importantes para estimular el interés y la imaginación de los jóvenes, y han sido responsables de introducir en este campo a muchos que luego se convertirían en paleontólogos. Además, las representaciones populares tienen la libertad de ser más imaginativas y especulativas que las obras técnicas. [15]
El uso típico de los dinosaurios en la cultura popular ha sido el de monstruos feroces. [8] Hay varios géneros distintos de representaciones de dinosaurios comúnmente utilizados: "mundos perdidos" en la Tierra moderna; historias de viajes en el tiempo ; obras educativas para niños; [15] historias del mundo prehistórico (a menudo con hombres de las cavernas); [38] y los dinosaurios enloquecidos en el mundo moderno. [17]
El atractivo de los dinosaurios, como sugiere el autor, investigador y entusiasta de los dinosaurios Donald F. Glut , tiene múltiples factores. Los dinosaurios eran "monstruos", pero están extintos a salvo, lo que permite emociones indirectas. Apelan a la imaginación y hay muchas maneras de abordarlos intelectualmente. Finalmente, atraen a los adultos nostálgicos de lo que disfrutaban cuando eran niños. Los niños se han sentido especialmente atraídos por los dinosaurios a lo largo de los años. [8]
Los descubrimientos científicos de los dinosaurios llevaron en ocasiones a la creación de museos locales con un impacto positivo en la sociedad y la economía locales. Algunos de los mejores ejemplos son los dinosaurios de la Formación Lourinhã que cambiaron la ciudad de Lourinhã , en Portugal, famosa por los huevos de dinosaurio. Encontrada en los afloramientos del Jurásico Superior de Lourinhã, Portugal, y publicada por primera vez en 1997, la nidada de huevos de dinosaurio Paimogo es uno de los fósiles más notables de Portugal, con más de cien huevos conservados en asociación con huesos embrionarios, del terópodo alosauroide Lourinhanosaurus . Sin embargo, muchas preguntas al respecto siguen sin respuesta, incluso hasta el día de hoy. Después de su descubrimiento, este extraordinario fósil se convirtió en la piedra angular de un pequeño museo local, lo que impulsó en gran medida el turismo regional y, al mismo tiempo, mantuvo los fósiles en depósito para que los estudien las generaciones futuras. Más de 20 años después, el continuo interés paleontológico del público ha dado origen incluso a un parque temático de dinosaurios de gran éxito en la región y a un aspirante a Geoparque de la UNESCO. [44]
En abril de 2016, se presentó una propuesta al Consorcio Unicode para codificar las cabezas de tres dinosaurios considerados ejemplares, el Tyrannosaurus rex , el Brontosaurus y el Triceratops , como emoji . [45] En el año siguiente, 2017, el Consorcio Unicode decidió agregar dos emojis de dinosaurios a los estándares Unicode y emoji: el Tyrannosaurus rex (🦖, en el punto de código U+1F996) [46] y un saurópodo (🦕, en el punto de código U +1F995). [47]
Al principio, Nate no ve a qué se debe tanto alboroto. Todo lo que quiere es quedarse con su nueva mascota. Pero el tío Beazley, el propio dinosaurio, sigue haciéndose más y más grande...(3) "NBC Children's Theatre (1963-1973): El huevo enorme: episodio emitido el 18 de abril de 1968". IMDb.com, Inc. 2008. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2008 . Consultado el 3 de julio de 2016 .(4) MacIntyre, F Gwynplaine (28 de mayo de 2003). "Comentario de usuario". NBC Children's Theatre (1963-1973): El huevo enorme: episodio transmitido el 18 de abril de 1968 . IMDb.com, Inc. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2008 . Consultado el 3 de julio de 2016 .
Título: Tío Beazley... Esta réplica de un Triceratops de 25 pies de largo... tal como se colocó en el centro comercial en 1967...La réplica a tamaño real del Triceratops y otros ocho tipos de dinosaurios fueron diseñados por dos destacados paleontólogos, el Dr. Barnum Brown del Museo Americano de Historia Natural, en la ciudad de Nueva York, y el Dr. John Ostrom del Museo Peabody, en Peabody, Massachusetts. . El escultor Louis Paul Jonas ejecutó estos animales prehistóricos en fibra de vidrio, según los diseños de Barnum y Ostrom, para el pabellón de la Sinclair Refining Company en la Feria Mundial de Nueva York de 1964. Una vez cerrada la feria, los nueve dinosaurios, que pesaban entre 2 y 4 toneladas cada uno, fueron colocados en camiones y llevados de gira por el este de Estados Unidos. La Sinclair Refining Company promovió la gira con fines publicitarios y de relaciones públicas, ya que su marca registrada era el dinosaurio. En 1967, los nueve dinosaurios fueron donados a varios museos americanos. Esta particular réplica se utilizó para el rodaje de El huevo enorme , una película realizada por la National Broadcasting Company para televisión, basada en un libro infantil del mismo nombre de Oliver Buttersworth. La película presenta un huevo enorme, del cual nace un bebé Tricerotops ; el niño consulta con el Instituto Smithsonian que acepta al tío Beazley para el Zoológico Nacional. (2) "Un dinosaurio en el zoológico". Arte en el Zoológico Nacional . Washington, DC: Parque Zoológico Nacional Smithsonian. Archivado desde el original el 12 de junio de 2007 . Consultado el 1 de julio de 2016 .(3) "Tío Beazley". Historias del National Mall . Fairfax, Virginia: Centro Roy Rosenzweig de Historia y Nuevos Medios, Universidad George Mason . Archivado desde el original el 16 de abril de 2016 . Consultado el 1 de julio de 2016 .
Para ser un dinosaurio que se mueve lentamente, el tío Beazley ha viajado mucho. Antes de llegar al centro comercial en la década de 1970, su hogar era el Museo del Vecindario Anacostia del Smithsonian. En 1994, el tío Beazley se mudó del centro comercial a su residencia actual, el Zoológico Nacional.