Turandot ( italiano: [turanˈdɔt] ⓘ ; [1][2] ver más abajo) es unaóperaen tres actos deGiacomo Pucciniconlibretoen italiano deGiuseppe AdamiyRenato Simoni. Puccini dejó la ópera inacabada en el momento de su muerte en 1924; se estrenó en 1926 después de que Franco Alfanocompletara póstumamente la música.
La ópera está ambientada en China y sigue al Príncipe Calaf, que se enamora de la fría Princesa Turandot. [3] Para ganar su mano en matrimonio, un pretendiente debe resolver tres acertijos, y una respuesta incorrecta resultará en su ejecución. Calaf pasa la prueba, pero Turandot se niega a casarse con él. Él le ofrece una salida: si ella logra adivinar su nombre antes del amanecer del día siguiente, él aceptará la muerte.
El título de la ópera se deriva del término persa Turandokht ( توراندخت , 'hija de Turan '), nombre dado frecuentemente a las princesas de Asia Central en la poesía persa. Turan es una región de Asia Central que alguna vez fue parte del Imperio Persa . Dokht es una contracción de dokhtar (hija); Tanto la kh como la t se pronuncian. [4]
La pronunciación italiana estándar prescribe pronunciar la t final . Sin embargo, según el estudioso de Puccini Patrick Vincent Casali, la t no dice nada en el nombre de la ópera y en el personaje principal, por lo tanto [turanˈdo] . La soprano Rosa Raisa , creadora del papel principal, dijo que ni Puccini ni Arturo Toscanini , que dirigieron las primeras representaciones, pronunciaron nunca la t final . [5] De manera similar, la prominente Turandot Eva Turner no pronunció la t final en entrevistas televisivas. Casali sostiene que el entorno musical de muchas de las pronunciaciones del nombre por parte de Calaf hace que sonar la t final sea casi imposible. [6] Por otra parte, Simonetta Puccini , nieta del compositor y guardiana de la Villa Puccini y del Mausoleo , ha dicho que la t final debe ser pronunciada. [7]
Los inicios de Turandot probablemente se puedan encontrar en Haft Peykar , una epopeya del siglo XII escrita por el poeta persa Nizami . Una de las historias de Haft Peykar presenta a una princesa rusa. [8] En 1722, François Pétis de la Croix publicó Les Mille et un jours (Los mil y un días), una colección de historias supuestamente tomadas del folclore y las mitologías de Oriente Medio. [9] Una de estas historias, que se cree que está inspirada en Nizami, presenta a una fría princesa llamada Turandokht. [10] Sin embargo, se ha especulado que muchas de las historias 'traducidas' de De la Croix fueron sus propias creaciones originales, sin ninguna base real en las culturas del Medio Oriente. [9] La historia de De la Croix fue adaptada a una obra de teatro, Turandot , por el dramaturgo italiano Carlo Gozzi en 1762, que luego fue adaptada por Friedrich Schiller a otra obra de teatro en 1801. Fue la versión de Schiller la que inspiró a Puccini a escribir la ópera. [11]
Puccini comenzó a trabajar en Turandot en marzo de 1920 después de reunirse con los libretistas Giuseppe Adami y Renato Simoni . En su impaciencia, comenzó a componer en enero de 1921, antes de que Adami y Simoni hubieran producido el texto del libreto. [12] Al igual que con Madama Butterfly , Puccini se esforzó por lograr una apariencia de autenticidad utilizando música de la región, e incluso encargó un conjunto de trece gongs hechos a medida. [13] El barón Edoardo Fassini-Camossi, ex diplomático italiano en China, le dio a Puccini una caja de música que tocaba 4 melodías chinas. [14] Puccini incorporó tres de estas melodías en su ópera, la más memorable de las cuales es la melodía popular " Mò Li Hūa (茉莉花) " ('Flor de jazmín'). [15] Mò Li Hūa sirve como leitmotiv de la princesa Turandot. En total, ocho de los temas de Turandot parecen estar basados en música e himnos tradicionales chinos. [dieciséis]
En marzo de 1924, Puccini había completado la ópera hasta el dúo final. Sin embargo, no estaba satisfecho con el texto del dúo final y no continuó hasta el 8 de octubre, cuando eligió la cuarta versión del texto del dúo de Adami. Dos días después, le diagnosticaron cáncer de garganta . Puccini parece haber tenido una idea de la gravedad de su condición: antes de partir hacia Bruselas para recibir tratamiento, visitó a Arturo Toscanini y le rogó: "No dejes morir a mi Turandot". [17] Murió de un infarto el 29 de noviembre de 1924. [18]
Cuando Puccini murió, los dos primeros de los tres actos estaban completamente compuestos, incluida la orquestación. Puccini había compuesto y orquestado completamente el tercer acto hasta la muerte de Liù y el cortejo fúnebre. En el sentido de música terminada, esta fue la última música compuesta por Puccini. [19] [20] Dejó 36 páginas de bocetos en 23 hojas para el final de Turandot . Algunos bocetos tenían forma de "piano-vocal" o "partitura corta", incluidas líneas vocales con "de dos a cuatro pentagramas de acompañamiento con notas ocasionales sobre orquestación". [21] Estos bocetos proporcionaron música para parte, pero no para toda, la parte final del libreto.
Puccini dejó instrucciones para que Riccardo Zandonai terminara la ópera. Tonio, el hijo de Puccini, se opuso y, finalmente, Franco Alfano fue elegido para dar cuerpo a los bocetos después de que Vincenzo Tommasini (que había completado Nerone de Boito después de la muerte del compositor) y Pietro Mascagni fueran rechazados. El editor de Puccini, Tito Ricordi II, se decidió por Alfano porque su ópera La leggenda di Sakùntala se parecía a Turandot en su ambientación y orquestación pesada. [22] Alfano proporcionó una primera versión del final con algunos pasajes propios, e incluso algunas frases añadidas al libreto, que ni siquiera Puccini consideró completo. Después de las duras críticas de Ricordi y del director Arturo Toscanini, se vio obligado a escribir una segunda versión, estrictamente censurada, que seguía más de cerca los bocetos de Puccini, hasta el punto de no poner música a algunos textos de Adami porque Puccini no había indicado cómo. quería que sonara. La verdadera preocupación de Ricordi no era la calidad del trabajo de Alfano; quería que el final de Turandot sonara como si hubiera sido escrito por Puccini. De esta versión, Toscanini cortó unos tres minutos para su interpretación, y es esta versión abreviada la que se suele interpretar en la actualidad.
Turandot se estrenó en la ópera La Scala de Milán, Italia, el 25 de abril de 1926, un año y cinco meses después de la muerte de Puccini. Rosa Raisa interpretó a Turandot. Los tenores Miguel Fleta y Franco Lo Giudice se alternaron en el papel del Príncipe Calaf, y Fleta cantó el papel la noche inaugural. Fue dirigida por Arturo Toscanini. A mitad del tercer acto, la orquesta dejó de tocar. Toscanini se volvió hacia el público y anunció: "Qui finisce l'opera, perché a questo punto il maestro è morto" ("Aquí termina la ópera, porque en este momento murió el maestro"). Luego se bajó el telón. [23] Un periodista de La Stampa registró las palabras de forma ligeramente diferente: "Qui finisce l'opera, rimasta incompiuta per la morte del povero Puccini" ("Aquí termina la ópera, dejada incompleta por la muerte del pobre Puccini"). [24] Otros han informado que Toscanini dijo: "Aquí, el Maestro dejó su pluma". [25] Un informe periodístico de 1926 afirma que Puccini le pidió a Toscanini que detuviera la representación de la ópera en medio del Acto III. [24] La segunda y posteriores representaciones de la temporada de La Scala de 1926 incluyeron el final de Alfano. [26]
Poco después de su estreno en Milán, Turandot se extendió a otras ciudades.
Durante muchos años, el gobierno de la República Popular China prohibió la representación de Turandot porque decía que retrataba a China y a los chinos de manera desfavorable. [36] [37] En lugar de un único decreto nacional en su contra, no se aprobó ningún intento de producirlo. [38] A finales de la década de 1990 cedieron, y en septiembre de 1998 la ópera se representó durante ocho noches como Turandot en la Ciudad Prohibida , con decorados opulentos y soldados del Ejército Popular de Liberación como extras. Fue una colaboración internacional, con el director Zhang Yimou como coreógrafo y Zubin Mehta como director. En los papeles cantantes participaron Giovanna Casolla , Audrey Stottler y Sharon Sweet como la princesa Turandot; Sergej Larin y Lando Bartolini como Calaf; y Barbara Frittoli , Cristina Gallardo-Domâs y Barbara Hendricks como Liù.
El aria " Nessun dorma " ha sido durante mucho tiempo un elemento básico de los recitales de ópera. Luciano Pavarotti popularizó la pieza más allá del mundo de la ópera en la década de 1990 con su interpretación para la Copa del Mundo de 1990 , que recibió una audiencia mundial. [39] Tanto Pavarotti como Plácido Domingo lanzaron sencillos del aria, y Pavarotti alcanzó el número 2 en el Reino Unido. [40] [41] Los Tres Tenores interpretaron el aria en tres finales de la Copa del Mundo posteriores , en 1994 en Los Ángeles, 1998 en París y 2002 en Yokohama. [39] Muchos artistas pop y crossover la han interpretado y grabado y el aria se ha utilizado en las bandas sonoras de numerosas películas. [42] Turandot es un elemento básico del repertorio operístico estándar y aparece en el puesto 17 en la lista de Operabase de las óperas más representadas en todo el mundo. [43]
El debate sobre qué versión del final es mejor sigue abierto. [28] El final original de la ópera de Alfano fue grabado por primera vez (como parte de un álbum con Josephine Barstow cantando escenas finales de varias óperas) por John Mauceri y la Scottish Opera (con Josephine Barstow y Lando Bartolini como solistas) para Decca Records en 1990 para gran aclamación. [44] [45] [ verificación fallida ] Sin embargo, es posible que se haya representado en Alemania en los primeros años, ya que Ricordi había encargado una traducción al alemán del texto y se imprimieron varias partituras en Alemania con la escena final completa incluida. [ cita necesaria ] El segundo final de Alfano también ha sido redactado aún más: el aria de Turandot "Del primo pianto" se interpretó en el estreno, pero se eliminó de la primera grabación completa; [ cita necesaria ] finalmente fue restaurado en la mayoría de las representaciones de la ópera.
De 1976 a 1988, la compositora estadounidense Janet Maguire , convencida de que todo el final está codificado en los bocetos dejados por Puccini, compuso un nuevo final, [46] pero éste nunca se interpretó. [47] En 2001, Luciano Berio realizó una nueva finalización autorizada por Casa Ricordi y la finca Puccini, utilizando los bocetos de Puccini pero también ampliando el lenguaje musical. Posteriormente se representó en las Islas Canarias y Ámsterdam bajo la dirección de Riccardo Chailly , Los Ángeles bajo la dirección de Kent Nagano , en el Festival de Salzburgo bajo la dirección de Valery Gergiev en agosto de 2002. Sin embargo, su recepción fue mixta. [48] [49]
A finales de 2007, el compositor chino Hao Weiya completó otra obra antes de la apertura del Centro Nacional de Artes Escénicas , lo que también tuvo una recepción mixta. [50]
Frente al palacio imperial
En China, la bella princesa Turandot se casará sólo con un pretendiente que pueda responder a tres acertijos. Un mandarín anuncia la ley del país (Aria – "¡Popolo di Pechino!" - "¡Gente de Pekín!"). El Príncipe de Persia no ha logrado responder a los tres acertijos y será decapitado en la próxima luna creciente. Mientras la multitud avanza hacia las puertas del palacio, los guardias imperiales los rechazan brutalmente, provocando que un anciano ciego caiga al suelo. La esclava del anciano, Liù, pide ayuda a gritos. Un joven la oye llorar y reconoce que el anciano es su padre perdido hace mucho tiempo, Timur, el rey depuesto de Tartaria . El joven Príncipe de Tartaria está encantado de ver a Timur con vida, pero aún así lo insta a no pronunciar su nombre porque teme que los gobernantes chinos, que han conquistado Tartaria, puedan matarlo o dañarlo. Timur luego le dice a su hijo que, de todos sus sirvientes, sólo Liù le ha permanecido fiel. Cuando el Príncipe le pregunta por qué, ella le dice que una vez, hace mucho tiempo, en palacio, el Príncipe le había sonreído (Trío con coro – La multitud, Liù, Príncipe de Tartaria, Timur: "Indietro, cani!" – "Volver , ¡perros!").
Sale la luna y los gritos de sangre de la multitud se disuelven en el silencio. El condenado Príncipe de Persia, que va camino de ser ejecutado, es conducido ante la multitud. El joven Príncipe es tan guapo y amable que la multitud y el Príncipe de Tartaria deciden que quieren que Turandot actúe con compasión, y le ruegan a Turandot que aparezca y le perdone la vida (Aria – La multitud, Príncipe de Tartaria: "¡O giovinetto!" – "¡Oh juventud!"). Entonces aparece ella y con un solo gesto imperioso ordena que continúe la ejecución. El Príncipe de Tartaria, que nunca antes había visto a Turandot, se enamora inmediatamente de ella y grita alegremente el nombre de Turandot tres veces, presagiando los acertijos que se avecinan. Luego, el Príncipe de Persia grita el nombre de Turandot por última vez, reflejando al Príncipe de Tartaria. La multitud, horrorizada, grita por última vez y el Príncipe de Persia es decapitado.
El Príncipe de Tartaria queda deslumbrado por la belleza de Turandot. Está a punto de correr hacia el gong y golpearlo tres veces (el gesto simbólico de quien desea intentar resolver los enigmas para poder casarse con Turandot) cuando aparecen los ministros Ping, Pang y Pong. Le instan cínicamente a que no pierda la cabeza por Turandot y que, en cambio, regrese a su propio país ("Fermo, che fai?" "Detente, ¿qué estás haciendo?"). Timur insta a su hijo a desistir, y Liù, que está secretamente enamorado del Príncipe, le ruega que no intente resolver los acertijos (" Signore, ascolta! " - "¡Señor, escucha!"). Las palabras de Liù tocan el corazón del Príncipe. Le ruega a Liù que haga más llevadero el exilio de Timur no abandonándolo si el Príncipe no responde a los acertijos (" Non piangere, Liù " – "No llores, Liù"). Los tres ministros, Timur y Liù, intentan por última vez impedir que el Príncipe ("¡Ah! Per l'ultima volta!" - "¡Ah! ¡Por última vez!") intente responder los acertijos, pero él se niega a hacerlo. prestar atención a sus consejos.
Llama el nombre de Turandot tres veces, y cada vez Liù, Timur y los ministros responden: "¡Muerte!". y la multitud declara: "¡Ya estamos cavando tu tumba!" Corriendo hacia el gong que cuelga frente al palacio, el Príncipe lo golpea tres veces, declarándose pretendiente. Desde el balcón del palacio, Turandot acepta su desafío, mientras Ping, Pang y Pong se ríen de la tontería del Príncipe.
_-_Archivio_Storico_Ricordi_ICON000206.jpg/1280px-Il_vasto_piazzale_della_Reggia,_bozzetto_di_Galileo_Chini_per_Turandot_(1924)_-_Archivio_Storico_Ricordi_ICON000206.jpg)
Escena 1: Un pabellón del palacio imperial. Antes del amanecer
Ping, Pang y Pong lamentan su lugar como ministros, examinan minuciosamente los documentos del palacio y presiden interminables rituales. Se preparan para una boda o un funeral (Trío – Ping, Pang, Pong: "¡Ola, Pang!"). De repente, Ping añora su casa de campo en Honan , con su pequeño lago rodeado de bambú. Pong recuerda su arboleda cerca de Tsiang, y Pang recuerda sus jardines cerca de Kiu. Los tres comparten buenos recuerdos de sus vidas fuera del palacio (Trio – Ping, Pang, Pong: "Ho una casa nell'Honan" – "Tengo una casa en Honan"). Vuelven a pensar en cómo han estado acompañando a los jóvenes príncipes hasta la muerte. Mientras suena la trompeta de palacio, los ministros se preparan para otro espectáculo mientras esperan la entrada de su Emperador.
Escena 2: El patio del palacio. Amanecer
El emperador Altoum, padre de Turandot, se sienta en su gran trono en su palacio. Cansado de tener que juzgar el deporte de su hija aislada, insta al Príncipe a retirar su desafío, pero el Príncipe se niega (Aria – Altoum, el Príncipe: "Un giuramento atroce" – "Un juramento atroz"). Turandot entra y explica (" In questa reggia " – "En este palacio") que su antepasada de milenios pasados, la princesa Lo-u-Ling, reinó sobre su reino "en silencio y alegría, resistiendo la dura dominación de los hombres" hasta que ella Fue violada y asesinada por un príncipe extranjero invasor. Turandot afirma que Lo-u-Ling ahora vive en ella y, por venganza, Turandot ha jurado nunca permitir que ningún hombre se case con ella. Ella advierte al Príncipe que se retire, pero él nuevamente se niega. La Princesa presenta su primer acertijo: "¡Straniero, ascolta!" – "¿Qué nace cada noche y muere cada amanecer?" El Príncipe responde correctamente: Speranza – "Esperanza". La Princesa, desconcertada, presenta su segundo acertijo ("Guizza al pari di fiamma" – "¿Qué parpadea rojo y cálido como una llama, pero no es fuego?") El Príncipe piensa por un momento antes de responder, Sangue – "Sangre". Turandot está conmocionado. La multitud le grita al Príncipe, provocando la ira de Turandot. Ella presenta su tercer acertijo ("Gelo che ti da foco" - "¿Qué es el hielo que te da fuego y que tu fuego congela aún más?"). Proclama: "¡Es Turandot! ¡Turandot!"
La multitud ruge por el Príncipe triunfante. Turandot se arroja a los pies de su padre y le ruega que no la deje a merced del Príncipe. El Emperador insiste en que un juramento es sagrado y que es deber de Turandot casarse con el Príncipe (Dúo – Turandot, Altoum, el Príncipe: "Figlio del cielo"). Ella grita desesperada: "¿Me tomarás por la fuerza? (¿ Mi porterai con la forza? ). El Príncipe la detiene, diciéndole que tiene un acertijo para ella: "No sabes mi nombre. Dime mi nombre antes del amanecer, y al amanecer moriré." Turandot acepta. El Emperador luego declara que espera poder llamar al Príncipe su hijo la próxima vez que salga el sol.
Escena 1: Los jardines del palacio. Noche
A lo lejos, los heraldos gritan la orden de Turandot: "Cosi comanda Turandot" - "¡Esta noche nadie dormirá en Pekín! La pena para todos será la muerte si el nombre del Príncipe no es descubierto por la mañana". El Príncipe espera el amanecer y anticipa su victoria: " Nessun dorma " – "¡Nadie duerme!"
Ping, Pong y Pang aparecen y ofrecen al Príncipe mujeres y riquezas si tan solo entrega a Turandot ("Tu che guardi le stelle"), pero él se niega. Luego, un grupo de soldados arrastra a Timur y Liù. Se les ha visto hablando con el Príncipe, por lo que deben saber su nombre. Turandot entra y ordena a Timur y Liù que hablen. El Príncipe finge ignorancia y dice que no saben nada. Pero cuando los guardias empiezan a tratar a Timur con dureza, Liù declara que sólo ella conoce el nombre del Príncipe, pero que no lo revelará.
Ping exige el nombre del Príncipe y, cuando Liù se niega a decirlo, es torturada. Turandot está claramente desconcertado por la determinación de Liù y le pregunta quién o qué le dio una resolución tan fuerte. Liù responde: "¡Princesa, amor!" ("¡Principessa, amore!"). Turandot exige que Ping le quite el nombre del Príncipe a Liù, y Ping ordena que Liù sea torturado aún más. Liù responde a Turandot (" Tu che di gel sei cinta " - "Tú que estás rodeado de hielo"), diciendo que Turandot también aprenderá la exquisita alegría de ser guiado por un amor bondadoso y compasivo. [nota 2] Habiendo hablado, Liù toma una daga del cinturón de un soldado y se apuñala. Mientras se tambalea hacia el Príncipe y cae muerta, la multitud le grita que pronuncie el nombre del Príncipe. Como Timur es ciego, hay que informarle de la muerte de Liù y grita de angustia.
Cuando Timur advierte que los dioses se sentirán ofendidos por la muerte de Liù, la multitud se apacigua, tiene mucho miedo y se avergüenza. El afligido Timur y la multitud siguen el cuerpo de Liù mientras se lo llevan. Todos se marchan, dejando solos al Príncipe y Turandot. Le reprocha a Turandot su crueldad (Dúo – El Príncipe, Turandot: "Principessa di morte" – "Princesa de la muerte"), luego la toma en sus brazos y la besa a pesar de su resistencia. [nota 3]
El Príncipe intenta persuadir a Turandot para que lo ame. Al principio, ella se siente disgustada, pero después de que él la besa, siente que desea cada vez más ardientemente ser abrazada y amada con compasión por él. Ella admite que desde que conoció al Príncipe, se dio cuenta de que lo odiaba y lo amaba al mismo tiempo. Ella le pide que no pida nada más y que se vaya, llevándose su misterio consigo. El Príncipe, sin embargo, luego revela su nombre: "Calaf, hijo de Timur – Calaf, figlio di Timur", poniendo así su vida en manos de Turandot. Ahora puede destruirlo si quiere (Dúo – Turandot, Calaf: "Del primo pianto").
Escena 2: El patio del palacio. Amanecer
Turandot y Calaf se acercan al trono del Emperador. Ella declara que conoce el nombre del Príncipe: ("¡Diecimila anni al nostro Imperatore!") – "¡Es... amor!" La multitud canta y aclama a los dos amantes ("O sole! Vita! Eternità").
Aunque durante mucho tiempo se la ha reconocido como la ópera más aventurera de Puccini, [52] Turandot también ha sido considerada una obra maestra defectuosa, y algunos críticos han sido hostiles. Joseph Kerman afirma que "Nadie negaría que se puede encontrar potencial dramático en este cuento. Puccini, sin embargo, no lo encontró; su música no hace nada para racionalizar la leyenda ni iluminar a los personajes". [53] Kerman también escribió que si bien Turandot es más "suave" musicalmente que la ópera anterior de Puccini, Tosca , "dramáticamente es mucho más depravada". [54] Sin embargo, Sir Thomas Beecham comentó una vez que cualquier cosa que Joseph Kerman dijera sobre Puccini "puede ignorarse con seguridad". [55]
Parte de esta crítica posiblemente se deba al final estándar de Alfano (Alfano II), en el que a la muerte de Liù le sigue casi inmediatamente el "cortejo rudo" de Calaf a Turandot, y el final "grandiosamente" de la ópera. Posteriormente, Luciano Berio intentó completar la ópera con la colaboración del editor Ricordi en 2002 . Se considera que la versión de Berio supera algunas de estas críticas, pero críticos como Michael Tanner no han logrado quedar del todo convencidos por el nuevo final, destacando que la crítica del defensor de Puccini, Julian Budden, sigue siendo válida: "Nada en el texto de la final dúo sugiere que el amor de Calaf por Turandot equivale a algo más que una obsesión física: ni los ingenios del texto de Simoni y Adami para 'Del primo pianto' pueden convencernos de que la sumisión de la princesa sea menos hormonal." [56]
Ashbrook y Powers consideran que fue la conciencia de este problema (una preparación inadecuada para el cambio de opinión de Turandot, combinada con un tratamiento demasiado exitoso del personaje secundario (Liù)) lo que contribuyó a la incapacidad de Puccini para completar la ópera. [28] Otro final alternativo, escrito por el compositor chino Hao Wei Ya, hace que Calaf persiga a Turandot pero la bese con ternura, no con fuerza; y las líneas que comienzan con "Del primo pianto" (De las primeras lágrimas) se amplían en un aria donde Turandot le cuenta a Calaf más detalladamente sobre su cambio de opinión. [57] [38] [58]
En cuanto a la convincente credibilidad del abnegado personaje de Liù en contraste con los dos protagonistas míticos, los biógrafos notan ecos en la propia vida de Puccini. Había tenido una sirvienta llamada Doria, a quien su esposa acusó de tener relaciones sexuales con Puccini. Las acusaciones escalaron hasta que Doria se suicidó. En Turandot , Puccini dedicó su atención a los sufrimientos familiares de Liù, como lo había hecho con sus muchas heroínas sufridas anteriores. Sin embargo, en opinión del padre Owen Lee , Puccini estaba fuera de su elemento a la hora de resolver el relato de sus dos protagonistas alegóricos. Al encontrarse completamente fuera de su género normal de verismo , fue incapaz de captar y resolver completamente los elementos necesarios de lo mítico , incapaz de "sentir su camino hacia las áreas nuevas y prohibitivas que el mito le abrió" [59] – y por lo tanto incapaz de terminar la ópera en los dos años previos a su inesperada muerte.
Turandot está compuesto para tres flautas (el tercer flautín doblado ); dos oboes ; un cor ingles ; dos clarinetes en si bemol ; un clarinete bajo en si bemol, dos fagotes ; un contrafagot ; dos saxofones altos en mi bemol en el escenario; cuatro trompas en fa; tres trompetas en fa; tres trombones tenores ; un trombón contrabajo ; seis trompetas en si bemol en el escenario, tres trombones en el escenario; y un trombón bajo en el escenario ; una sección de percusión con timbales , platillos , gong , un triángulo , una caja , un bombo , un tam-tam , un glockenspiel , un xilófono , un xilófono bajo , campanas tubulares y gongs chinos afinados; [60] un bloque de madera en el escenario ; un gong grande en el escenario ; una celesta ; un órgano de tubos ; dos arpas ; y cuerdas .
Citas
Fuentes
Medios relacionados con Turandot (Puccini) en Wikimedia Commons
