stringtranslate.com

Teatro Harold Pinter

El Teatro Harold Pinter , conocido como Teatro de Comedia hasta 2011, [1] es un teatro del West End y se inauguró en Panton Street en la ciudad de Westminster , el 15 de octubre de 1881, como Teatro Real de Comedia. Fue diseñado por Thomas Verity y construido en sólo seis meses en piedra pintada ( estuco ) y ladrillo. [2] En 1884 se conocía simplemente como el Teatro de Comedia. A mediados de la década de 1950, el teatro sufrió una importante reconstrucción y reabrió sus puertas en diciembre de 1955; el auditorio sigue siendo esencialmente el de 1881, con tres hileras de balcones en forma de herradura. [2]

Historia

Primeros años: 1881-1900

Las calles entre Leicester Square y Haymarket habían tenido una reputación insalubre hasta poco antes de la construcción del Comedy Theatre, pero en 1881 los "dudosos centros turísticos de los alborotadores" habían sido eliminados. [3] JH Addison tenía un terreno en Panton Street en la esquina de Oxenden Street, para el cual encargó al arquitecto Thomas Verity que diseñara un teatro. [4] Los constructores fueron Kirk y Randall de Woolwich . [3] La capacidad original de asientos era de 1.186, comprendiendo 140 plateas, 120 círculo de vestimenta, 126 palcos superiores, anfiteatro 100, foso 400 y galería 300. [4] la construcción se completó en seis meses. [2]

El teatro era, y sigue siendo, una casa de tres niveles, cuyo exterior sigue la tradición clásica en piedra pintada ( estuco ) y ladrillo. [2] El periódico teatral The Era describió el interior como "estilo renacentista, ricamente moldeado y acabado en blanco y oro. Las cortinas de los palcos son de felpa granate, elegantemente drapeadas y bordadas en oro". [5] Originalmente se planeó iluminar el teatro con la nueva iluminación eléctrica, pero por razones no especificadas se abandonó temporalmente y se instaló la iluminación de gas habitual. [5] [n 1]

El primer arrendatario del teatro, Alexander Henderson, que había trabajado con Verity en el diseño del edificio, pretendía que fuera el hogar de la ópera cómica ; En un momento tuvo la intención de llamarlo Lyric. [n 2] Los historiadores del teatro Mander y Mitchenson escriben que el nombre que finalmente eligió, Royal Comedy, carecía de aprobación oficial para el uso de "Royal", que se abandonó al cabo de tres años. [6] [n 3] Formó un equipo fuerte, que incluía a Lionel Brough como director de escena y Auguste van Biene como director musical. [5]

Fred Leslie como Rip Van Winkle , 1882

El teatro se inauguró el 15 de octubre de 1881 con la ópera cómica La mascotte de Edmond Audran en una adaptación inglesa de Robert Reece y HB Farnie . [7] A La mascotte le siguieron tres adaptaciones más de Farnie: Boccaccio de Suppé , Rip Van Winkle de Planquette (con Fred Leslie como Rip) en 1882, [8] y Falka de Chassaigne (con Violet Cameron en el papel principal) en 1884. [9] La última de la serie de operetas fue Erminie en 1885, [10] que protagonizó, entre otras, Violet Melnotte , que se convirtió en la arrendataria del teatro en ese año . Presentó obras de teatro que incluyen The Silver Shield de Sydney Grundy ; y Sister Mary de Wilson Barrett y Clement Scott (1886), y una temporada de óperas cómicas en las que ella misma apareció. [8]

Melnotte subarrendó el teatro en 1887 a Herbert Beerbohm Tree , su primera incursión en la dirección, quien presentó y coprotagonizó con Marion Terry La lámpara roja de Outram Tristram. [11] Al año siguiente, el subarrendatario fue Charles Hawtrey , quien dirigió el teatro hasta 1892 y produjo Jane (1890) y muchas farsas descritas por Mander y Mitchenson como "ahora olvidadas". [8]

Cartel de La mujer nueva

En 1893 J. Comyns Carr asumió la dirección del teatro. Permaneció en el cargo durante tres años, produciendo, entre otras obras, Sowing the Wind de Sydney Grundy (1893); La historia de amor del profesor de JM Barrie (1894); La mujer nueva de Grundy (1894); y El beneficio de la duda, de AW Pinero (1895). Las estrellas residentes de la casa en este período fueron Cyril Maude y su esposa Winifred Emery . Hawtrey retomó la dirección en una obra propia, Mr Martin , en la que coprotagonizó junto a Lottie Venne . [12] a la que siguió una exitosa temporada de comedias ligeras. [8] William Greet se hizo cargo del teatro en 1898 y presentó a Arthur Roberts y Ada Reeve en una comedia musical Milord Sir Smith con música de Edward Jakobowski . [13] Las principales producciones de 1899 fueron Una dama de calidad de Frances Hodgson Burnett y Gran César de George Grossmith Jr. y Paul Rubens , con Willie Edouin , Grossmith y Reeve. [14]

siglo 20

Maidie Andrews como Alicia en Alicia a través del espejo en el Comedy Theatre durante el período navideño de 1903-04. Fotografiado en The Tatler (enero de 1904)

En los primeros años del siglo XX, la Comedia se utilizaba a menudo para temporadas especiales y representaciones matinales de obras de vanguardia. Frank Benson y su compañía, que incluía a Lilian Braithwaite y Oscar Asche , interpretaron una temporada de Shakespeare en 1901. [15] En 1902, Lewis Waller presentó una adaptación de Monsieur Beaucaire que tuvo 430 funciones. [dieciséis]

En 1904, Fred Terry y Julia Neilson actuaron el domingo durante una serie de 129 funciones. [17] Al año siguiente, Charles Frohman presentó a John Barrymore en su primera aparición en Londres en The Dictator . En 1906 John Hare presentó una breve temporada, apareciendo en The Alabaster Staircase , y una reposición de Un par de gafas . Otras producciones de la primera década del siglo incluyeron Raffles con Gerald du Maurier en el papel principal (1906), que tuvo 351 funciones; [18] 1907, una serie de seis dramas de Somerset Maugham y otros protagonizados por Marie Tempest (1907-1909); [19] y Marie Löhr en Preserving Mr Panmure (1911), de Pinero. La última producción que se estrenó antes de la Primera Guerra Mundial fue Peg o' My Heart , con Laurette Taylor , que tuvo 710 funciones. [20]

En 1915, la Comedia siguió la moda de la revista , presentando Shell Out!, de Albert de Courville . (1915), Las ocho y media de CB Cochran (1916) y cuatro revistas sucesivas de André Charlot : This and That y See-Saw! (1916) y Bubbly y Tails Up (1918). Todos tuvieron un buen desempeño, especialmente los dos últimos, que tuvieron 429 y 467 funciones respectivamente. [21]

El teatro estableció el New Watergate Club en 1956, bajo la dirección del productor Anthony Field, para contrarrestar la censura escénica vigente en ese momento. [22] La Ley de Teatros de 1843 todavía estaba en vigor y requería que los guiones se presentaran para su aprobación por parte de la Oficina de Lord Chamberlain . La formación del club permitió que obras que habían sido prohibidas debido al idioma o al tema se representaran en las condiciones del "club".

Las obras producidas de esta manera incluyeron los estrenos en el Reino Unido de A View from the Bridge de Arthur Miller , Tea and Sympathy de Robert Anderson y Cat on a Hot Tin Roof de Tennessee Williams . [23] La ley no fue revocada hasta 1968, pero a finales de la década de 1950 hubo una flexibilización de las condiciones en la censura teatral, el club se disolvió y Five Finger Ejercicio de Peter Shaffer se estrenó ante una audiencia pública. [ cita necesaria ]

El teatro estaba catalogado como Grado II por English Heritage en junio de 1972. [2]

En 2011 pasó a llamarse Teatro Harold Pinter, en honor al dramaturgo Harold Pinter . [24] [1]

Producciones recientes

Pinter en la temporada de Pinter

La compañía Jamie Lloyd

Notas, referencias y fuentes.

Notas

  1. ^ El retraso no afectó las posibilidades de la Comedia de ser el primer teatro de Londres (o de cualquier otro lugar) en estar iluminado con electricidad, ya que esa distinción ya la había ganado el Savoy , que abrió cinco días antes de la Comedia. [6]
  2. ^ El teatro londinense de ese nombre no se construyó hasta 1888. [6]
  3. Había una especie de conexión real: el Príncipe de Gales estaba entre el público la noche inaugural. [7]

Referencias

  1. ^ ab "Harold Pinter lleva su nombre al teatro de Londres", BBC News , 7 de septiembre de 2011, consultado el 8 de septiembre de 2011.
  2. ^ Detalles del listado de ABCDE English Heritage, consultado el 28 de abril de 2007.
  3. ^ ab Mander y Mitchenson, pág. 67
  4. ^ ab "The Royal Comedy Theatre", The Morning Post , 11 de octubre de 1881, pág. 2
  5. ^ abc "El nuevo teatro de comedia", The Era , 15 de octubre de 1881, pág. 5
  6. ^ a b C Mander y Mitchenson, pág. 48
  7. ^ ab "The Comedy Theatre", Pall Mall Gazette , 17 de octubre de 1881, pág. 11
  8. ^ abcd Mander y Mitchenson, pag. 49
  9. ^ " Falka en The Comedy", The Era , 23 de febrero de 1884, p. 9
  10. ^ "Teatro de comedia", The Standard , 10 de noviembre de 1885, pág. 5
  11. ^ "Los teatros de Londres", The Era , 23 de abril de 1887, p. 14
  12. ^ "Teatro de comedia", The Morning Post , 5 de octubre de 1896, p. 3
  13. ^ "Milord Sir Smith", The Era , 17 de diciembre de 1898, p. 14
  14. ^ "Nuevas obras y avivamientos importantes", The Era Almanack, 1900 , pág. 4
  15. ^ "Teatro de comedia", The Times , 17 de enero de 1901, p.3
  16. ^ Parker, pág. 1209
  17. ^ Parker, pág. 1214
  18. ^ Parker, pág. 1212
  19. ^ Mander y Mitchenson, pag. 50
  20. ^ Parker, pág. 1198
  21. ^ Parker, págs. 12011 y 1214
  22. ^ Entrevista con Anthony Field CBE 14 de marzo de 2007 (The Theatre Archive Project, Biblioteca Británica), consultado el 16 de octubre de 2007.
  23. ^ Pablo Ibell. Theatreland: un viaje por el corazón del teatro de Londres. Publicación de Bloomsbury, 2009: pág. 205
  24. ^ ATG cambia el nombre de Comedy Theatre en honor a Harold Pinter, Official London Theatre , 7 de septiembre de 2011, consultado el 31 de octubre de 2017.
  25. ^ Billington, Michael. "Steptoe e hijo en el asesinato en Oil Drum Lane", The Guardian , 10 de mayo de 2006
  26. ^ Billington, Michael. "Los años del burro", The Guardian , 23 de febrero de 2006
  27. ^ "Boeing-Boeing, Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  28. ^ "Reseña de teatro: The Lover / The Collection / Comedy Theatre, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  29. ^ "Reseña de teatro: Dickens Unplugged / Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  30. ^ "Reseña de teatro: Sunset Boulevard / Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  31. ^ "Reseña de teatro: Demasiado cerca del sol | Comedy Theatre, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  32. ^ "Aguza los oídos | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  33. ^ "El Misántropo | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  34. ^ "Behud/Profesión de la señora Warren/Palacio Encantado | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . 16 de mayo de 2019 . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  35. ^ "Reseña | Teatro | La Bête | Teatro de comedia | Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  36. ^ "Birdsong | Comedia, Londres | Reseña | Michael Billington | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  37. ^ "La hora de los niños - reseña | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  38. ^ Sitio web oficial de Comedy Theatre. "Ambassador Theatre Group's AmbassadorTickets.com" [ enlace muerto ] Archivado el 23 de junio de 2011 en Wayback Machine , consultado el 24 de junio de 2011.
  39. ^ Sitio web oficial del teatro."www.haroldpintertheatre.co.uk", consultado el 8 de septiembre de 2011.
  40. ^ "Amigos ausentes - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  41. ^ "Un coro de desaprobación - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  42. ^ "Viejos tiempos - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  43. ^ "Quimérica - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  44. ^ "Mojo - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  45. ^ Matt Trueman. "Theatre Royal Bath anuncia la temporada de verano 2014 | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  46. ^ "Revisión de la importancia de llamarse Ernesto: trivializa al sublime Wilde | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  47. ^ "Reseña de Sunny Afternoon: una embriagadora celebración de los Kinks y Ray Davies | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  48. ^ "Reseña de Nice Fish: Mark Rylance los atrae con una comedia excéntrica | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  49. ^ "¿Quién teme a Virginia Woolf? Revisión: Staunton enciende la batalla matrimonial de Albee | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
  50. ^ Kellaway, Kate (25 de junio de 2017). "Reseña de Hamlet: una maravilla que lo consume todo". El guardián .
  51. ^ Billington, Michael (18 de septiembre de 2017). "Revisión de Oslo: lo político se vuelve personal a medida que las tensas conversaciones de paz adquieren un alcance épico". El guardián .
  52. ^ Billington, Michael (18 de enero de 2018). "La revisión de la fiesta de cumpleaños: el críptico clásico de Pinter cumple 60 años con un elenco estrellado". El guardián .
  53. ^ Haynes, Natalie (29 de mayo de 2018). "Revisión del consentimiento: drama judicial vigorizante e inteligente". El guardián .
  54. ^ ab Billington, Michael. "Pinter en la revisión de Pinter", The Guardian , 28 de septiembre de 2018
  55. ^ abcde Brown, Mark (10 de mayo de 2018). "El teatro del West End mostrará todas las obras en un acto de Harold Pinter en la temporada de Londres". El guardián .
  56. ^ Billington, Michael (14 de marzo de 2019). "Reseña de traición: Hiddleston es excelente en un inquietante drama de engaño". El guardián .

Fuentes