Resident Evil: Afterlife es una película de acción y terror de 2010 [2] escrita y dirigida por Paul WS Anderson . Es la segunda película de la serie que dirigió, después de la primera . Secuela directa de Resident Evil: Extinction (2007), es la cuarta entrega de la serie de películas Resident Evil , que se basa libremente en la serie de videojuegos del mismo nombre , y la primera que se rodó en 3D . Está protagonizada por Milla Jovovich , Ali Larter , Kim Coates , Shawn Roberts , Spencer Locke , Boris Kodjoe y Wentworth Miller .
La película sigue a Alice buscando y rescatando a los sobrevivientes restantes en Los Ángeles después del brote del virus T, y uniéndose contra Albert Wesker , el jefe de la Corporación Umbrella . Chris Redfield , un personaje principal de los videojuegos, apareció por primera vez en la franquicia cinematográfica. Otros personajes de los juegos y películas que regresaron son: Claire Redfield , la hermana de Chris que perdió la memoria antes de los eventos de la película; Albert Wesker, el principal antagonista de la película; y Jill Valentine , quien hizo un cameo.
En mayo de 2005, los productores mencionaron la posibilidad de seguir a Extinction con una secuela titulada Afterlife . Extinction se estrenó en 2007 y fue un éxito de taquilla, lo que llevó a Afterlife a comenzar su desarrollo en junio de 2008, y Anderson escribió el guión en diciembre. Se incorporaron a la película elementos del videojuego Resident Evil 5 (2009), incluidos los dispositivos de control mental y el enfrentamiento de Chris con Wesker. El rodaje tuvo lugar en Toronto de septiembre a diciembre de 2009 utilizando el sistema de cámara 3D Fusion .
La película se estrenó el 10 de septiembre de 2010 y recibió críticas generalmente negativas. La película recaudó 60 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá con un presupuesto estimado de 60 millones de dólares, y recaudó 240 millones de dólares en otros mercados, superando el total extranjero de la película anterior en la segunda semana de estreno. Resident Evil: Afterlife , que recaudó un total mundial de 300 millones de dólares, se convirtió en la segunda entrada más taquillera de la serie. Resident Evil: Afterlife se lanzó en DVD, Blu-ray y Blu-ray 3D el 28 de diciembre de 2010 en los Estados Unidos. Una quinta película, Resident Evil: Retribution , se estrenó en 2012.
Alice y sus clones lideran el asalto a la sede de Umbrella, en Tokio , matando a toda la rama excepto a Albert Wesker, quien escapa en un avión de rotor basculante y detona una bomba que deja un enorme sumidero . La verdadera Alice abordó de antemano e intentó ejecutar a Wesker, solo para que él le inyectara un antivirus para eliminar sus habilidades sobrehumanas. Se revela que Wesker usó el virus T para obtener sus propias habilidades sobrehumanas y se prepara para matar a Alice antes de que el avión se estrelle contra las montañas.
Seis meses después, Alice viaja a Alaska en un avión , rastreando transmisiones desde un refugio seguro llamado Arcadia ; ella sólo encuentra aviones abandonados y es atacada por una salvaje Claire Redfield . Alice destruye un dispositivo con forma de araña en el pecho de Claire, provocándole amnesia y tranquilizándola. Viajan a las ruinas de Los Ángeles , donde encuentran supervivientes que viven en una prisión rodeados de miles de no-muertos. Conocen a Luther West, quien lidera la banda superviviente de la prisión, Wendell, Crystal Waters, Bennett, Kim Yong y Angel Ortiz. Con su ayuda, Alice aterriza en el tejado de la prisión y descubre que Arcadia no es un lugar fijo, sino un camión cisterna que viaja a lo largo de la costa. Sin embargo, el barco no se ha movido recientemente y nadie de él ha respondido a las bengalas de rescate del grupo. Luther lleva a Alice al último recluso, Chris , quien insiste en que está encarcelado falsamente y le revelará una ruta de escape a cambio de la libertad. Alice va a las duchas para lavarse pero descubre a Wendell intentando espiar . Sosteniéndolo a punta de pistola, son atacados por un grupo de infectados que excavaron en la prisión. Se llevan a Wendell, pero Alice aleja al resto.
Desesperados, liberan a Chris, quien les revela que Claire es su hermana y que la prisión tiene un vehículo blindado que pueden usar para escapar. Sin embargo, un monstruo gigante con un hacha comienza a derribar la puerta. Alice, Chris y Crystal van a la armería del sótano para conseguir más armas, pero los zombis matan a Crystal en el camino. Luther y Claire refuerzan la puerta. Angel les informa a Bennett y Yong que al auto le falta el motor y que tardaría una semana en repararlo. Bennett le dispara a Angel y se dirige a Arcadia en el avión de Alice. El Axeman derriba la puerta, permitiendo que los zombis entren a la prisión. El grupo decide utilizar los túneles excavados por zombis para escapar a las alcantarillas. Yong es cortado por la mitad por Axeman, mientras que Alice queda inconsciente. Claire defiende con éxito a Alice y desorienta al Axeman, después de lo cual Alice lo mata disparándole a la cabeza. Desafortunadamente, un zombi arrastra a Luther a los túneles.
Alice y los Redfield abordan el Arcadia y lo descubren funcional pero abandonado. Claire luego recuerda que Arcadia es una trampa de Umbrella para conseguir sujetos de prueba después de que su convoy escapó a Alaska. [a] Liberan a los supervivientes, incluido K-Mart del grupo de Claire. Alice sigue un rastro de sangre hacia las profundidades del barco, donde encuentra a Wesker. El virus T lo revivió, pero lucha contra Wesker por el control, algo que él cree que el ADN humano fresco puede pacificar; El personal de Umbrella huyó cuando comenzó a comerse a los sujetos de prueba. El ADN de Alice es superior al de él ya que mantuvo el control a pesar de vincularse con el virus a nivel celular. Wesker cree que comerla le ayudará a recuperar el control de su cuerpo.
Los Redfield luchan contra Wesker mientras Alice lucha contra Bennett, que ahora trabaja para Wesker. Wesker domina fácilmente a Chris y Claire, pero Alice puede derrotar tanto a Bennett como a Wesker con la ayuda de K-Mart. Encierran a Bennett en la habitación para que Wesker lo devore cuando reviva. Wesker luego escapa en un avión, activando una bomba en Arcadia ; En cambio, el avión explota cuando Alice coloca la bomba allí de antemano. Sin que ellos lo sepan, Wesker se lanza en paracaídas lejos de la explosión, mientras Luther emerge de las alcantarillas, maltratado pero vivo. Alice decide convertir Arcadia en un verdadero refugio y transmite un nuevo mensaje para los demás supervivientes. Mientras Alice, Claire y Chris vigilan desde Arcadia , un escuadrón de aviones Umbrella se acerca .
Durante una escena de mitad de créditos en uno de los aviones, Jill Valentine, quien desapareció después de la destrucción de Raccoon City, [b] está dictando el ataque usando el mismo dispositivo de control mental usado con Claire.
En mayo de 2005, los productores mencionaron la posibilidad de seguir a Extinction con una secuela titulada Afterlife , que se rodaría y ambientaría en Tokio, Japón y Alaska. [9] A pesar de que Resident Evil: Extinction se anuncia en el sitio web oficial y en otros lugares como la última entrega de la serie de películas Resident Evil ; El 23 de septiembre de 2007, Rory Bruer, jefe de distribución de Sony, explicó: "Teniendo en cuenta el éxito de la franquicia, no me sorprendería en absoluto que encontraran la manera de crear otra. Es una posibilidad real". [10] El productor Jeremy Bolt también declaró que si bien no había intención de hacer una cuarta película, que la tercera había estado particularmente bien hecha y que Paul Anderson estaba hablando con Sony sobre la posibilidad. [11] En junio de 2008, Anderson señaló que se estaban llevando a cabo negociaciones con Sony para crear la película. [12] En diciembre de 2008, Anderson declaró que estaba trabajando en el guión. [13] Al año siguiente, se anunció que Sony tenía como objetivo lanzar Resident Evil: Afterlife antes del 27 de agosto de 2010. [14]
En septiembre de 2006, los informes indicaron que había comenzado el casting para la cuarta película, con Jensen Ackles siendo considerado para el papel de Leon S. Kennedy . [16] Ali Larter se perdió siete episodios del rodaje del programa de televisión Heroes para poder aparecer en la película. [17] Antes de que Wentworth Miller fuera elegido como Chris Redfield, el actor Johnny Messner audicionó para el papel. Como nunca había jugado los videojuegos de Resident Evil , [8] Miller comenzó a prepararse para el papel buscando en Internet imágenes de Chris Redfield. Para su sorpresa, notó lo musculoso que era el personaje; Con sólo tres semanas de preparación antes del rodaje, sabía que era imposible aumentar su masa muscular hasta ese punto. Le mostraron imágenes de vídeo de los juegos y vio cómo era visualmente diferente, especialmente en el primer juego. Hizo cardio para desarrollar la resistencia . [8] Miller describió su interpretación del personaje del videojuego como: "Definitivamente es capaz y heroico, pero también hay algo bastante inocente. En cierto modo, todavía estaba recién lavado al comienzo de este horrible viaje". Describió su interpretación del personaje de la película: "Mi Chris ha estado caminando por este camino en particular durante bastante tiempo. Los bordes son más nítidos y mucho más irregulares". [18]
Shawn Roberts originalmente iba a hacer una audición para Chris Redfield antes de que Miller aceptara el papel. [19] Fue a una audición para el papel de Albert Wesker, un papel anteriormente desempeñado por Jason O'Mara . Al describir el personaje, Roberts dijo: "[Él es] el presidente de la Corporación Umbrella. Está en una posición de poder. Prácticamente dirige el mundo, y Alice es una molestia. Es todo un proceso: llego al escenario y el vestuario me da "Me esta chaqueta negra grande y larga, y los accesorios se acercan y me dan las gafas oscuras y los guantes. Cuando estás vestido, te paras un poco más erguido, caminas un poco diferente. Él tiene todo a su favor, es súper rápido, súper fuerte, tiene la capacidad de regenerarse: son todos los elementos del juego. Eso fue algo en lo que todos estuvimos de acuerdo desde el principio: este personaje tiene que ser para los fanáticos". [20] Sienna Guillory retoma su papel de Jill Valentine, vista por última vez en Resident Evil: Apocalypse . [21] Ella aparece brevemente en una escena que se muestra durante los créditos, preparando la secuela .
A Anderson se le mostraron imágenes de Avatar de James Cameron , lo que le convenció la idea de filmar Resident Evil: Afterlife en 3D digital . Filmó en alta definición con una relación de aspecto de 2,35:1, [22] utilizando el sistema de cámara Fusion de Cameron, o más específicamente una cámara Sony F35. [23] El equipo pasó dos semanas en preproducción aprendiendo el sistema de cámara 3D. [24] Con un presupuesto de alrededor de 60 millones de dólares, [25] [26] [27] la fotografía principal se llevó a cabo durante 55 días, [22] del 29 de septiembre [28] a diciembre de 2009. [29] La filmación en 3D agregó un 20% al presupuesto. [30] Roberts comenzó a filmar sus escenas el 10 de octubre de 2009. [20] La escena del enfrentamiento final se filmó durante unos seis días. [22] Durante la producción, Jovovich disparó accidentalmente una cámara de 100.000 dólares. [31]
Para las escenas en cámara lenta con balas y gotas de agua se utilizaron cámaras gemelas Phantom de alta velocidad que filmaban a 200 fotogramas por segundo . [34] Una escena de pelea entre Wesker y Chris en el juego Resident Evil 5 fue recreada plano por plano para la película, y las cámaras Phantom se utilizaron para crear la velocidad sobrehumana de Wesker, que tardó unos dos días en filmarse. [19] El tamaño y el peso añadidos de las cámaras 3D significaron que los realizadores no pudieron utilizar equipos existentes, como plataformas Steadicam . En cambio, el operador de cámara trabajó en un Segway para lograr la apariencia de una toma Steadicam. [34] Gran parte de las escenas de acción se rodaron frente a una pantalla verde . [31] Jovovich y Larter utilizaron un Yak-52 de 1983 a lo largo de la película. El piloto especialista Martin Mattes estaba vestido como Jovovich y voló el avión para la cámara. [35]
Las cámaras 3D no pudieron captar nada brillante, como por ejemplo acero inoxidable , debido a una llamarada. El decorador Cal Loucks dijo que la mayoría de los elementos que parecían metálicos en realidad estaban pintados de plata con pintura especial para eliminar su calidad reflectante. También hubo que cambiar la saturación de colores para acostumbrar a las cámaras 3D, que son "lentas para captar información". Loucks dijo: "Es una paleta de colores muy restrictiva. Por ejemplo, en esta escena del almacén, saturamos los pisos con un carbón oscuro y pensamos que era suficiente, pero luego las cámaras mostraron que todavía estaban demasiado claros. Entonces "Tuvimos que añadir más y más negro. La razón por la que digo que es demasiado claro es porque estamos poniendo más luz en estos decorados que nunca antes". [36]
La fotografía principal se realizó principalmente en Cinespace Film Studios en Toronto, Ontario . [37] La policía de Toronto recibió cientos de llamadas de vecinos preocupados después de que se estrellara una escena en la que se incendiaba un avión. [32] Para las escenas submarinas, se cortaron y soldaron contenedores de carga para formar un tanque gigante en el escenario. [30] La escena inicial fue filmada en Cinespace Film Studios. [34] Las escenas interiores de la guarida subterránea de Umbrella Corporation se filmaron en la Facultad de Farmacia Leslie Dan. [33] La Biblioteca Robarts se utilizó para retratar tomas exteriores de una prisión de Los Ángeles, debido a su parecido con una prisión, y otras escenas se rodaron en la Universidad de Toronto Scarborough . [32] Las escenas que representan un cementerio de aviones de Alaska se filmaron en el aeropuerto de Oshawa . En el Parque Provincial Sandbanks se filmó una ubicación que representa una playa de Alaska . [38] La segunda unidad fue enviada a Alaska para capturar tomas del paisaje. [39]
Los efectos visuales fueron realizados por Rocket Science VFX y Mr. X Inc. Paul Jones fue el creador de efectos especiales , quien anteriormente diseñó el personaje de Nemesis en Resident Evil: Apocalypse . El equipo de producción planeó utilizar extras para representar a 300 zombis a la vez, pero las limitaciones de tiempo lo impidieron. Finalmente se utilizaron alrededor de 150 zombis, y el supervisor de efectos visuales de Mr. X Inc, Dennis Berardi, añadió más en la postproducción. [40] Para los clones de Alice, tomaron fotografías de control de movimiento para múltiples pases de Jovovich. Para las tomas amplias, tomaron fotografías digitales dobles. [41] El director de producción de efectos visuales, Eric Robertson, describió el aspecto de la película: "contrastes interesantes, blancos puros, que es un aspecto asombroso. Es tan limpio y ajustado junto con algo de oscuridad real también que puede evocar un poco de sensación de silencio". Hill . Así que tenemos los extremos, pero definitivamente es una apariencia única para esta encarnación y ha sido divertido ver esas apariencias". [42] Se creó un paisaje urbano quemado con cenizas y humo en el cielo para representar un Los Ángeles postapocalíptico , en el que se desarrolla la mayor parte de la película. Bolt describió este enfoque como: "En un mundo que se ha ido al infierno , no hay control ni servicio de bomberos, así que claramente, lo que le va a pasar a Los Ángeles es que se va a quemar". [43]
Los Doberman infectados de los juegos y películas anteriores regresan, pero están más avanzados. Los perros llevaban un disfraz con prótesis. [44] Anderson quería que los perros de esta película parecieran "absolutamente terribles". [44] Se utilizaron efectos de computadora para hacer que la mandíbula del perro se abriera, con tentáculos saliendo de sus bocas, similar a los perros del cuarto y quinto videojuego. [45] [46] Otras criaturas tomadas del quinto videojuego son los "Majini", que son más inteligentes y tienen mandíbulas y tentáculos que salen de sus bocas, y "The Executioner" (llamado Axeman en la película). [42] [45] [47]
En agosto de 2009, se anunció que la película se estrenaría el 27 de agosto de 2010, [48] pero en diciembre se retrasó para el 14 de enero de 2011. [49] En enero de 2010, se anunció que la fecha de estreno era trasladado al 10 de septiembre de 2010. [50] Screen Gems pagó a Constantin Film , Davis Films e Impact Pictures 52 millones de dólares por los derechos de distribución de la película en Norteamérica y "la mayoría de los mercados extranjeros clave". [51]
El 3 de abril de 2010, Anderson, Jovovich y Larter asistieron a WonderCon para Resident Evil: Afterlife , panel que respondía preguntas de los fanáticos. [52] El 24 de julio de 2010, asistieron a la Comic-Con Internacional de San Diego para promocionar la película. [31]
The Resident Evil: Afterlife: Music from the Motion Picture fue compuesta por Tomandandy y lanzada el 28 de septiembre de 2010 por Milan Records . [53]
Además de la banda sonora original, para la comercialización de la película se utilizó " The Outsider " (Apocalypse Remix) del grupo de rock alternativo A Perfect Circle , junto con un breve segmento de la misma que se reprodujo durante el enfrentamiento entre Alice y Wesker. como jugar sobre los créditos finales.
Resident Evil: Afterlife se lanzó en DVD, Blu-ray y Blu-ray 3D el 28 de diciembre de 2010 en los Estados Unidos. Las características especiales del DVD incluyen un comentario del cineasta y dos largometrajes. Los lanzamientos de Blu-ray incluyen lo mismo y también con escenas eliminadas y extendidas, largometrajes adicionales y tomas descartadas. [54] El 17 de enero de 2017 se lanzó una edición Ultra HD Blu-ray .
En 2013, Sony Pictures Home Entertainment lanzó un conjunto de dos discos que contenía las primeras cuatro películas de la serie. Se llamó The 4 Movie Resident Evil Collection .
Resident Evil: Afterlife se estrenó en aproximadamente 4.700 pantallas en 3.203 ubicaciones, con 2.062 de las ubicaciones mostrándose en pantallas equipadas con 3D y 141 en IMAX 3D, ubicándose como uno de los lanzamientos en 3D más grandes en ese momento. [55] En Canadá, la película se estrenó en 250 salas adicionales a través de Alliance Films . [56] La película se estrenó en el número uno y recaudó 10,7 millones de dólares el día de su estreno y 26,6 millones de dólares en su primer fin de semana. [57] [58] En su segundo fin de semana, la película había caído al cuarto lugar, con el recién estrenado The Town ocupando el primer lugar. Recaudó 10 millones de dólares, una disminución del 63% en la venta de entradas desde su primer fin de semana. [59] Cayó al séptimo lugar en su tercer fin de semana, recaudando 4,9 millones de dólares y fue retirado de 567 salas. [60] En su cuarto fin de semana, Resident Evil: Afterlife pasó al undécimo lugar, con el recién estrenado Caso 39 en el número uno, mientras recaudaba 2,7 millones de dólares y se retiraba de 735 salas. [61] Para el quinto fin de semana de la película, recaudó 1,2 millones de dólares, una disminución del 54% respecto al fin de semana anterior, y fue retirada de 895 salas adicionales. [62] Para su sexto, séptimo y octavo fin de semana, había caído a $ 347,264, $ 137,502 y $ 70,474 respectivamente, y se exhibía en 140 salas en su octavo y último fin de semana. [63] La película salió de los cines el 4 de noviembre de 2010 , después de 56 días de estreno. [2]
El 15 de septiembre, Resident Evil: Afterlife se estrenó en 30 países, desplazando a Inception del primer lugar y recaudando 42,3 millones de dólares en 3.559 pantallas, con proyecciones en 3D que representaron el 81% de las ganancias totales, convirtiéndose así en el debut extranjero más exitoso de toda la serie. Más de un tercio del total provino de un lanzamiento de tres días de duración por valor de 15,5 millones de dólares en Japón. Además, la película recaudó 6,4 millones de dólares en Rusia, 3,3 millones de dólares en España, 2,95 millones de dólares en Taiwán y 2,6 millones de dólares en el Reino Unido. [64] Para el 19 de septiembre, había superado el total de 97,1 millones de dólares de Resident Evil: Extinction en el extranjero. Al día siguiente, había superado el total de Extinction de 103,2 millones de dólares en el extranjero, 148,8 millones en todo el mundo, para convertirse en la entrada más taquillera de la serie.
Durante su segunda semana, la película recaudó 40 millones de dólares, de los cuales 5,3 millones de dólares en Alemania, 3,2 millones de dólares en México, 3,1 millones de dólares en Corea del Sur y 2,9 millones de dólares en Brasil. Las ventas de entradas en Japón recaudaron 5,1 millones de dólares, y Rusia añadió otros 4,2 millones de dólares. [65] En su tercer fin de semana, todavía estaba en el número uno, recaudando 24,3 millones de dólares, y un estreno en Francia añadió 3,5 millones de dólares. Hong Kong añadió otros 768.324 dólares. [66] La película se mantuvo en el puesto número 1 durante su cuarto fin de semana, recaudando 15,6 millones de dólares. [67] En su quinto fin de semana, recaudó $ 8 millones, cayendo al quinto lugar, siendo reemplazado por Eat Pray Love en el número uno. [68] En su undécimo fin de semana, las ventas de entradas habían caído a 9,1 millones de dólares brutos, de los cuales 9 millones de dólares provenían de su estreno en China. [69] En general, Resident Evil: Afterlife solo perdió alrededor de $ 1,5 millones del total que las tres películas anteriores de la serie habían recaudado combinadas. [70]
La película recaudó 60 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 240 millones de dólares en otros mercados, para un total mundial de 300 millones de dólares. [2] En los Estados Unidos, la alta recaudación de taquilla se atribuyó a la inflación del precio de las entradas de la presentación en 3D, pero la película tuvo la asistencia más baja del fin de semana de estreno de la serie de películas. [71] El 23 de noviembre de 2010, Resident Evil: Afterlife se convirtió en la producción más exitosa en la historia del cine canadiense, [72] así como en la película de zombies más taquillera. [73] También es la película más taquillera lanzada por Screen Gems. A nivel mundial, es la cuarta película sobre videojuegos con mayor recaudación de todos los tiempos, detrás de Warcraft (433,5 millones de dólares), The Angry Birds Movie (347,1 millones de dólares) y Prince of Persia: Las arenas del tiempo (336,4 millones de dólares).
Resident Evil: Afterlife no fue proyectado previamente para los críticos. [74] El agregador de reseñas Rotten Tomatoes le otorga a la película una puntuación del 21% según reseñas de 108 críticos, con una calificación promedio de 4,1/10. El consenso del sitio dice: "Tan tonto y sin vida como sus antagonistas no-muertos, Resident Evil: Afterlife es una adición totalmente innecesaria a la franquicia". [75] En Metacritic , que asigna una puntuación promedio ponderada sobre 100 a las reseñas de los críticos principales, la película recibió una puntuación promedio de 37 basada en 14 reseñas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [76] Las encuestas de CinemaScore informaron que la calificación promedio que los cinéfilos le dieron a la película fue una "B-" en una escala de A+ a F. [51]
Michael Ordoña de Los Angeles Times le dio una crítica positiva, destacando el montaje más lento de la película y diciendo: "la acción es más fácil de leer que en la mayoría de las películas del género y, por tanto, más divertida. Anderson hace un uso particular de los decorados y ubicaciones para sacar más provecho del dinero estereoscópico". [77] Phelim O'Neill de The Guardian le dio a la película dos estrellas de cinco y elogió el uso de 3D, al tiempo que afirmó que las películas de Resident Evil "siempre se ven bien y tienen acción bien escenificada, pero no tienen ni un ápice". de originalidad o imaginación". [78] Andrea Gronvall , de Chicago Reader, describió la trama como "casi imperceptible", pero calificó la película como "la más elegante hasta ahora, gracias al 3D y al catsuit ceñido al cuerpo de la estrella Milla Jovovich". [79]
Jeannette Catsoulis de The New York Times le dio a la película una crítica negativa, diciendo: "Canibalizando La cosa de John Carpenter y gran parte del canon de ciencia ficción y terror, Afterlife está más moribundo que su multitud de muertos vivientes". [80] David Edwards del Daily Mirror lo comparó con Resident Evil: Extinction , afirmando que "los resultados son aún menos impresionantes, lo cual es mucho decir" y "solo a los fanáticos de la serie les importará que la película se parezca sospechosamente a una serie". de escenas de acción apenas conectadas y un 3D poco impresionante unido a una trama de "a quién diablos le importa"". [81] Los críticos de Spill.com , Korey Coleman y el coanfitrión 3000, le dieron a la película una calificación de "Algunas tonterías", la segunda calificación más baja en el sitio. Criticaron el uso excesivo de la cámara lenta, la falta de explicación de ciertos elementos de la trama y los largos lapsos entre acciones, pero le dieron puntos a la película por su cinematografía, pequeños fragmentos de acción, 3D y los efectos especiales de Axeman. [82] Andrew Barker de Variety comparó la película con la entrega anterior como "igualmente moribunda, y quizás incluso más descaradamente derivada". Comparó al Wesker de Roberts con el Agente Smith de Hugo Weaving de Matrix , calificándolo de "impresión descuidada". [83] Brian Orndorf de Dark Horizons hizo una reseña particularmente mordaz , quien comentó: "Quizás la primera película en 3D que simula la experiencia de ver la pintura secarse , Resident Evil: Afterlife es un aburrimiento terrible que sólo ocasionalmente cobra vida". [84]
unos 60 millones de dólares
casi 60 millones de dólares
