Resident Evil: Apocalypse es una película de acción y terror de 2004 [ discutir ] dirigida por Alexander Witt y escrita por Paul WS Anderson . Una secuela directa de Resident Evil (2002), es la segunda entrega de la serie de películas Resident Evil , que se basa libremente en la serie de videojuegos del mismo nombre . La película marca el debut como director de largometraje de Witt; Anderson, el director de la primera película, rechazó el trabajo por otros compromisos, aunque permaneció como uno de sus productores. Milla Jovovich retoma su papel de Alice y se le unen Sienna Guillory como Jill Valentine y Oded Fehr como Carlos Olivera .
Resident Evil: Apocalypse se desarrolla directamente después de los eventos de la primera película, donde Alice escapó de una instalación subterránea invadida por zombies . Ahora se une a otros supervivientes para escapar del brote zombi que se ha extendido a la cercana Raccoon City. La película toma prestados elementos de varios juegos de la serie Resident Evil , como los personajes Valentine y Olivera y el villano Nemesis . El rodaje tuvo lugar en Toronto en lugares como el Ayuntamiento de Toronto y el Viaducto Prince Edward .
Resident Evil: Apocalypse recibió "críticas generalmente desfavorables" en Metacritic y se convirtió en la película con la calificación más baja de la serie Resident Evil en Rotten Tomatoes , con una calificación del 19%. A pesar de esto, ganó 129,3 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 45 millones de dólares, superando la recaudación bruta de taquilla de la película original. Le siguió Resident Evil: Extinction en 2007.
En la película anterior , la ex agente de seguridad Alice y el activista ambiental Matt Addison lucharon para escapar de una instalación subterránea de investigación genética llamada Hive, la fuente de un brote zombi . La pareja formaba parte de un intento de exponer los experimentos ilegales que realizaba allí la empresa farmacéutica Umbrella Corporation . La película terminó cuando Alice y Addison fueron detenidos por Umbrella y separados.
Un equipo enviado por Umbrella para investigar la Colmena es invadido por zombis que rápidamente se propagan a la cercana Raccoon City. Umbrella reacciona poniendo en cuarentena la ciudad y evacuando al personal vital de ella. Angela Ashford, la hija del investigador de Umbrella, el Dr. Charles Ashford, desaparece después de que su coche de seguridad se viera involucrado en una colisión durante la evacuación. Mientras tanto, Jill Valentine, deshonrada agente del Escuadrón de Rescate y Tácticas Especiales ( STARS ) del Departamento de Policía de Raccoon City , regresa a su antiguo recinto para alentar a sus compañeros oficiales a evacuar. Alice se despierta en un hospital desierto y deambula por la ciudad en busca de suministros, mientras Umbrella usa el único puente que sale del área para evacuar a los civiles. En el puente, Valentine se reúne con su ex pareja, el sargento. Payton Wells. Un civil se convierte en zombi y muerde e infecta a Wells. En respuesta a que el virus llegue al puente, el mayor Timothy Cain, líder de las fuerzas Umbrella en Raccoon City, sella la salida y obliga a los residentes a regresar a la ciudad.
Después de ser abandonados por su empleador tras un intento fallido de rescatar a un civil, los soldados de Umbrella Carlos Olivera y Nicholai Ginovaef se unen a los agentes supervivientes de STARS para repeler los ataques zombies. Su posición es invadida y Olivera es mordida e infectada. En un lugar separado, Valentine, Wells y la reportera de noticias Terri Morales están a punto de ser invadidos, aunque Alice los salva. Umbrella despliega a un supersoldado experimental muy mutado , Nemesis , que mata a los miembros restantes de STARS antes de buscar a Alice. El Dr. Ashford piratea el sistema CCTV de la ciudad y lo utiliza para contactar a Alice y los demás supervivientes, ofreciéndose a organizar su evacuación de la ciudad a cambio de rescatar a su hija. Hace una oferta idéntica a Olivera y Ginovaef, explicando que Umbrella tiene la intención de librar a Raccoon City de la infección zombie destruyéndola con una ojiva nuclear.
De camino a la ubicación de Ángela, Alice y los demás son emboscados por Némesis. Valentine mata a Wells después de que se convierte en zombie. Alice se enfrenta a Némesis, pero resulta herida y obligada a retirarse, alejando a Némesis del resto del grupo. Valentine y Morales continúan, recogiendo al civil LJ varado en el camino. Valentine conoce a Olivera, encuentran y rescatan a Ángela, aunque tanto Morales como Ginovaef mueren. Ángela revela que el brote zombie es el resultado del virus T, creado por su padre para tratar una condición genética terminal que ella tiene, y debe tomar un suero antivirus para evitar convertirse en zombie. Alice usa algunos de los antivirus para curar a Olivera. El Dr. Ashford le da a Alice la ubicación de un punto de extracción donde espera un helicóptero. El grupo llega al punto de encuentro, pero es emboscado por las fuerzas de Umbrella. El Mayor Cain mata al Dr. Ashford y obliga a Alice, a quien, según revela, el virus T le dio una fuerza sobrehumana , a luchar contra Némesis. Alice gana ventaja sobre el supersoldado, aunque deja de luchar después de darse cuenta de que él es Matt Addison, mutado por los experimentos de Umbrella.
Nemesis se vuelve contra el Mayor Cain y ataca a las tropas de Umbrella, pero muere protegiendo a Alice. El resto de supervivientes se apoderan del helicóptero; expulsan al Mayor Cain y los zombies lo matan, incluido un Dr. Ashford zombificado. Mientras los supervivientes escapan, una ojiva nuclear detona sobre la ciudad y la onda expansiva resultante provoca que el helicóptero se estrelle. Alice se sacrifica para salvar a Ángela y es empalada en un poste de metal. Las imágenes de televisión atribuyen la explosión a una fusión de la planta de energía nuclear de la ciudad, encubriendo la participación de Umbrella.
Alice se despierta en un centro de investigación de Umbrella y escapa con la ayuda de Olivera, Valentine, LJ y Angela, y también muestra habilidades psiónicas al matar telequinéticamente a un guardia de seguridad. Mientras escapan, el Dr. Alexander Isaacs, un empleado de alto rango de Umbrella, revela que la fuga de Alice es parte del plan de Umbrella para ella.
El experto en estudios de medios Stephen Harper dijo que tanto Apocalipsis como la primera película de Resident Evil presentan perspectivas "muy ambiguas" sobre los temas del poder corporativo, la raza, el género y la sexualidad. Al describirlos a ambos como textos posmodernos y posfeministas , Harper argumentó que, a pesar de contener algunos elementos progresistas, incluidos temas feministas que socavan el poder patriarcal, las películas también juegan con varios estereotipos. Dijo que la relación entre Alice y Valentine difiere de las interacciones entre personajes masculinos en las películas de acción, como se ve por la falta de camaradería y cooperación entre los dos y, a diferencia de los personajes masculinos en Apocalipsis , tanto Valentine como Alice se muestran por separado siendo "protectores y crianza" de la joven Ángela; Harper afirmó que incluso las heroínas de acción violenta a menudo son retratadas con tales características. Harper también criticó cómo su ropa reveladora y sus ángulos de cámara objetivaron a Alice y Valentine a lo largo de la película, y señaló que a través del personaje afroamericano LJ Apocalypse mostró una "conciencia irónica" de los estereotipos racistas, aunque "no llega a desafiarlos y, de hecho, , a menudo los despliega". [10]
Douglas Kellner , de la Universidad de California en Los Ángeles, argumentó que el final de la película se basaba en "los temores de una tecnología nuclear fuera de control y encubrimientos gubernamentales". Un segmento de noticias mostrado en la película, que afirmaba que los informes sobre irregularidades corporativas eran falsos y que la gente debería agradecer a la Corporación Umbrella, era "una alegoría apenas disfrazada de mentiras por parte de las corporaciones y el Estado durante la era Bush - Cheney ". [11]
Mientras promocionaba la primera película de Resident Evil a finales de febrero de 2002, Milla Jovovich y el director Paul WS Anderson discutieron una posible secuela. Anderson dijo que comenzó a escribir el guión de la segunda película después de completar la primera y que tenía planes de que Alice se reuniera con Jill Valentine. Jovovich confirmó que su personaje regresaría en la secuela si la primera película tenía éxito. [12] A principios de marzo, Eric Mabius , quien interpretó a Matt Addison en la primera película, declaró que se había confirmado una secuela, que se desarrollaría en Raccoon City y presentaría al personaje de Némesis. [13] Sony Pictures dio luz verde oficialmente a la secuela a mediados de 2002, pero Anderson decidió no dirigir debido a sus compromisos con Alien vs. Predator (2004). Permaneció como guionista de la película y como uno de sus productores . [14] Anderson utilizó el juego Resident Evil 3: Nemesis como base de la historia y escribió elementos de sus películas favoritas, como el muro perimetral en Escape from New York y la ciudad desierta en The Omega Man . [14] Alexander Witt fue contratado para dirigir la película, lo que marcó su debut como director de largometraje. El guión ya estaba terminado cuando contrataron a Witt. Hizo algunas sugerencias a Anderson y al productor Jeremy Bolt , que resultaron en algunos cambios menores en el guión. [15]
Jovovich fue la única persona que repitió un papel de la primera película. Inicialmente se informó que Mabius retomaría su papel de Matt Addison interpretando a Nemesis, [13] [16] pero el papel terminó siendo para Matthew G. Taylor. Mabius todavía aparece a través de imágenes de archivo de la película anterior utilizadas en una escena de flashback . [17] La película original no presentaba ningún personaje de los juegos, pero siempre hubo la intención de agregar varios a Apocalypse . [18] Gina Philips originalmente iba a aparecer en la película interpretando al personaje de Claire Redfield , pero finalmente rechazó el papel que luego le fue dado a Emily Bergl , quien lo dejó antes de que comenzara la producción. El personaje fue eliminado, [19] pero apareció en la secuela de la película, Resident Evil: Extinction (2007), interpretado por Ali Larter . Para el papel de Valentine, Anderson consideró primero a Natasha Henstridge , pero ella no estaba disponible; [16] Luego consideró a Mira Sorvino, aunque ella se negó. [20] El papel finalmente fue para Sienna Guillory , quien se preparó para el papel estudiando los movimientos y la postura de Valentine en los juegos. [21] [22] El papel de LJ fue escrito específicamente para Snoop Dogg , aunque abandonó la producción y fue reemplazado por Mike Epps ; el personaje fue reescrito para adaptarse a la personalidad de Epps. [14] Al guitarrista de Evanescent, Ben Moody, se le hizo un cameo mientras Ginovaef mata a un zombi. [21]
La película se rodó en Ontario , Canadá; Toronto y sus suburbios circundantes sustituyeron a Raccoon City. [23] La cinematografía estuvo a cargo de Christian Sebaldt y Derek Rogers, [8] y el rodaje se llevó a cabo en 47 ubicaciones. [18] Se hicieron muy pocos decorados para la película. [14] Se cerraron varias manzanas de la ciudad y el puente del Viaducto Príncipe Eduardo estuvo cerrado durante tres días para que se pudieran filmar escenas en él. Las escenas se rodaron frente al Ayuntamiento de Toronto durante dos semanas. [24] Jovovich y Matthew Taylor pasaron varias horas al día durante seis semanas practicando artes marciales juntos para la escena de la pelea entre Alice y Nemesis. [25] La pelea fue originalmente escrita para aparecer en una estación de tren y centrarse en gran medida en la interacción con los accesorios, aunque finalmente se filmó en un espacio abierto afuera del Ayuntamiento de Toronto después de que Witt decidió darle menos tiempo a la pelea en pantalla. [14] Los actores que interpretan a zombis pasaron cuatro días entrenando con coreógrafos en un "campo de entrenamiento" de zombis para asegurarse de que todos tuvieran un comportamiento y movimientos consistentes. [26] Anderson y otros miembros del equipo consideraron hacer que los zombies se movieran más rápido, pero decidieron que estaría rompiendo un elemento fundamental de los juegos. [14] Anderson solo apareció en el set durante un par de días debido a otros compromisos, aunque se comunicó con Witt por correo electrónico sobre varios cambios de diálogo y producción durante el rodaje. [15] El final original del guión tenía a Alice escapando de Umbrella por su cuenta mediante un mayor uso de sus poderes telequinéticos antes de encontrarse con Valentine. La mitad de la escena se filmó antes de reescribir el final. [14]
La película Resident Evil original tomó sólo elementos generales de los juegos; Apocalipsis incorporó muchas características específicas de ellos, como la recreación de escenas. [18] La escena introductoria de Resident Evil – Código: Veronica con Claire Redfield inspiró la escena en la que Alice corre a través de un edificio mientras un helicóptero Umbrella dispara. [24] La introducción de Resident Evil 3: Nemesis inspiró otra escena en la que Raccoon City es invadida por zombis y la policía y los soldados de Umbrella contraatacan. [14] El atuendo de Valentine en la película, que consistía en un top de tubo y una minifalda, está basado en su disfraz de Nemesis . [10] Anderson consideró varias formas de justificar tener el traje revelador en la historia, como convertirlo en su traje encubierto , aunque finalmente decidió ignorar el tema con el argumento de que cualquiera que cuestionara su atuendo "probablemente no debería estar viendo Resident Evil". película". [14] La película también hace referencia a varios aspectos del juego original y Resident Evil 2 , como ubicaciones, nombres de lugares, movimientos de personajes, accesorios y perspectivas de cámara. [14]
Los efectos especiales de la película incluyeron pantallas verdes , imágenes generadas por computadora (CGI), pinturas mate , seguimiento , eliminación de cables y modelos a escala . [27] El personaje de Némesis fue creado con un disfraz y el único efecto CGI agregado fue un ajuste en su ojo. [27] Taylor fue elegido porque su altura de 6,7 pies (2,04 m) y su peso de 320 lb (145 kg) lo hacían adecuado para interpretar al personaje. El disfraz fue construido específicamente para su cuerpo y pesaba alrededor de 29 kg (65 lb). [25] A pesar de la altura del personaje, las proporciones aún se modificaron para que pareciera entre un 10% y un 20% más grande en ciertas escenas. [14] Los Lickers, un tipo de zombi mutado, fueron completamente CGI. El equipo de efectos había utilizado originalmente animatrónicos para algunas de las escenas, pero no estaban satisfechos con los resultados. [27] CORE Digital Pictures ganó el contrato para animar a los Lickers, superando a varias otras compañías de efectos que habían presentado diseños preliminares, y lo describieron como el efecto especial más desafiante que crearon para la película. El estudio creó más de 250 efectos especiales, incluida la superposición del rostro de Jovovich a un doble; [28] Jovovich realizó la mayoría de sus propias acrobacias, aunque su compañía de seguros no le permitió intentar varias de las más peligrosas. [21] Frantic Films creó 78 efectos especiales para la película, incluidos fuego trazador , fogonazos , láseres y cámara lenta, utilizando los programas de efectos Eyeon Fusion , Autodesk 3ds Max y software interno. [28] Mr. X Inc. creó efectos adicionales, incluida la escena que muestra la destrucción del edificio del Ayuntamiento de Toronto. Se dedicaron cuatro meses a hacer un modelo a escala 1/6 de 43 pies (13 m) del edificio con 1.600 paneles de vidrio, cada uno de los cuales estaba conectado con un explosivo para crear el efecto final. [27] El trabajo intermedio digital fue completado por Computer Film Company . Los colores de la película se editaron en gran medida en la posproducción, dándole un aspecto más oscuro en general y al mismo tiempo realzando el brillo de la sangre. Los colores del disfraz de Némesis también se modificaron para que pareciera más realista y Alice y Valentine recibieron modificaciones como aumentar el brillo de su piel y el enrojecimiento de sus labios. [14]
La banda sonora de Apocalipsis fue lanzada el 31 de agosto de 2004 y contenía canciones de metal alternativo que aparecen en la película e "inspiradas" en ella. Johnny Loftus de AllMusic le dio a la banda sonora tres estrellas de cinco, diciendo que era una "generación de dinero sin escrúpulos" que, como era de esperar, atendía al público objetivo de la película, los adolescentes, y agregó que "la agresión, la manía y el tono generalmente apocalíptico de este material encaja bien con una película basada en un videojuego sobre cómo volar zombies locos". [29]
Jeff Danna compuso la banda sonora de la película interpretada por la Orquesta Filarmónica de Londres . Fue lanzado el 28 de septiembre de 2004. [30] Mike Brennan de Soundtrack.net le dio a la partitura 2½ estrellas de cinco, elogiando la combinación de estilos orquestal y electrónico, aunque dijo que "fácilmente podría haberse beneficiado de un mayor desarrollo temático y un poco más de variación en el sonido de la música". [31]
Marcus Nispel fue contratado para crear un avance , titulado Regenerate . Pretende anunciar un producto de rejuvenecimiento de la piel creado por Umbrella Corporation, antes de que la mujer del comercial se convierta en un zombi. En mayo de 2004, el avance se había descargado 8,5 millones de veces desde el sitio web oficial de la película. [32] Parte del teaser se mostró brevemente en la película en un televisor de fondo y una parte también aparece en una escena a mitad de créditos . [14] El avance teatral de la película fue lanzado en Yahoo! Películas en julio de 2004. [33] El mes siguiente, Simon & Schuster publicó una novelización de la película escrita por Keith DeCandido . [34] Screen Gems creó un periódico falso, The Raccoon City Times , para promocionar la película. [35]
Apocalipsis se estrenó en el número uno en los Estados Unidos el 10 de septiembre de 2004, donde recaudó más de 23 millones de dólares en su primer fin de semana. [9] La película también se estrenó en el número uno en Hong Kong, Singapur, Malasia, Filipinas y México, y tuvo un buen desempeño en Japón, Francia y Brasil, aunque la película de terror Saw la eclipsó en la taquilla del Reino Unido, y recibió una recepción mediocre en Suecia, [36] [37] donde recaudó 473.550 dólares. [38] Resident Evil: Apocalipsis, que ganó más de 6 millones de dólares en Canadá, fue la película canadiense de producción nacional más taquillera en 2004. [39] Apocalipsis ganó 129.394.835 dólares en todo el mundo con un presupuesto de 45 millones de dólares, [9] superando las ganancias de la primera película que generó 102.984.862 dólares. [40]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 19% de 134 críticas son positivas, lo que convierte a esta película en la entrada con la calificación más baja de la serie. [41] El consenso de los críticos del sitio dice: " Resident Evil: Apocalypse tiene mucha acción, pero no mucha en términos de trama o creatividad". [42] Según Metacritic , que tomó una muestra de 26 reseñas y calculó una puntuación de 35 sobre 100 basándose en 26 reseñas, la película recibió "críticas generalmente desfavorables". [43] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación B en una escala de A a F. [44]
Leonard Maltin calificó la película como una "bomba" en su libro Leonard Maltin's Movie Guide y la calificó de una secuela "aburrida" que terminó pareciéndose más a una nueva versión . [45] Roger Ebert le dio a la película una puntuación de media estrella sobre cuatro, calificándola de "una pérdida de tiempo absolutamente sin sentido" que carecía de ingenio o imaginación y tampoco proporcionaba violencia entretenida ni efectos especiales. Posteriormente nombró a la película como la octava peor película de 2004. [46] [47] Carrie Rickey de The Philadelphia Inquirer le dio a la película una estrella de cuatro, concluyendo que incluso para las personas interesadas en el género de terror biológico , Apocalipsis era "bastante genérico". cosa". [48]
Dave Kehr de The New York Times le dio a la película una crítica positiva, elogiando el guión de Anderson y describiendo la dirección de Witt como "rápida, divertida, inteligente y muy satisfactoria en términos de impacto visceral". [23] ME Russell de The Oregonian dijo: "¿La mala noticia? La película es monumentalmente estúpida. ¿La buena noticia? Es una especie de estupidez divertida". [49] Nathan Rabin del AV Club dijo que progresó demasiado lento para ser considerada una buena película, "pero cuando Jovovich finalmente comienza a patear traseros zombificados, se vuelve lo suficientemente buena". [50] Ben Kenigsberg de The Village Voice dijo que la película "no está exenta de momentos de pavor elemental", aunque se quejó de que había demasiada acción y relleno y poca ironía. [51]
Gregory Kirschling de Entertainment Weekly , que le dio a la película una calificación de 'D-', elogió a Jovovich pero consideró que "el resto del elenco fue estrictamente directo al DVD "; [52] Cinefantastique , por otro lado, comentó que Jovovich parecía aburrido y que la interpretación de Guillory de Jill Valentine fue la "gracia salvadora" de la película. [53]
En 2009, Time clasificó la película como una de las diez peores películas de videojuegos . Si bien criticaron las tres películas estrenadas en la serie Resident Evil en ese momento, concluyeron que Apocalipsis merecía su voto "Porque, como cualquier secuela, es un facilitador... las secuelas de películas malas simplemente permiten considerar más secuelas". [54] En 2016, periodistas separados de Bloody Disgusting la clasificaron como la mejor y la peor película de la serie. [55] [56] En 2017, Michael Nordine de TheWrap la clasificó como la peor película de la serie, diciendo que sus únicas características redentoras fueron el hecho de que amplió la serie y la pelea "increíblemente estúpida" entre Alice y Nemesis. [57]
Resident Evil: Apocalypse ganó Mejor Edición de Sonido y el Premio Golden Reel en los 25th Genie Awards , [58] [59] y también fue nominado a Mejor Sonido General. Fue nominado a Mejor Edición de Sonido en un largometraje por el Sindicato de Directores de Canadá , y a Mejor Maquillaje en la 31ª edición de los Premios Saturn . [60] Por componer la banda sonora de la película, Jeff Danna recibió el premio SOCAN International Film Music Award en 2007 y 2009. [61]
La película se estrenó en DVD y VHS en Norteamérica el 28 de diciembre de 2004. El lanzamiento en DVD incluyó tres comentarios de audio, 20 escenas eliminadas, varios largometrajes y un carrete de errores . DVD Talk otorgó a la película 3½ estrellas de cinco tanto por la calidad del video como por las características especiales. [62] Los lanzamientos en formatos UMD y Blu-ray Disc siguieron en 2005 y 2007, respectivamente. [63] [64] High-Def Digest le dio al lanzamiento de Blu-ray tres estrellas de cinco en calidad de video y 3½ estrellas en características especiales. [sesenta y cinco]
Las "Ediciones Resurrection" especiales de Resident Evil (2002) y Resident Evil: Apocalypse se lanzaron en un juego de dos discos el 4 de septiembre de 2007. Se incluyó una escena exclusiva para la próxima secuela Resident Evil: Extinction (2007), junto con con varias otras características adicionales. [66] [67] Los sets de trilogía que contienen las primeras tres películas se lanzaron en DVD y Blu-ray en 2008. [68] [69] "The Resident Evil Collection", que consta de las primeras cuatro películas, se lanzó en septiembre de 2012 en DVD y Blu-ray, [70] una versión que contiene las primeras cinco películas se lanzó en DVD y Blu-ray en diciembre de 2012, [71] y "Resident Evil The Complete Collection" que contiene las seis películas se lanzó en Blu-ray en mayo de 2017. [72 ]
