Joan Alexandra Molinsky [1] (8 de junio de 1933 - 4 de septiembre de 2014), conocida profesionalmente como Joan Rivers , fue una comediante, actriz, productora, escritora y presentadora de televisión estadounidense. Se destacó por su personalidad cómica franca, a menudo controvertida, que era muy autocrítica y mordaz, especialmente hacia celebridades y políticos, entregada en su característico acento neoyorquino . Se la considera una pionera de las mujeres en la comedia. [2] [3] Recibió un premio Emmy y un premio Grammy , así como una nominación a un premio Tony .
Rivers comenzó su carrera en clubes de comedia en Greenwich Village junto a sus compañeros George Carlin , Woody Allen y Richard Pryor . [4] Luego saltó a la fama en 1965 como invitada en The Tonight Show . Conducido por su mentor, Johnny Carson , el programa estableció el estilo cómico de Rivers. En 1986, con su propio programa rival, The Late Show with Joan Rivers , Rivers se convirtió en la primera mujer en presentar un programa de entrevistas de televisión de cadena nocturna. Posteriormente presentó The Joan Rivers Show (1989-1993), ganando un Emmy diurno como presentadora destacada de un programa de entrevistas. Desde mediados de la década de 1990, se hizo conocida por sus entrevistas cómicas a celebridades en los premios de la alfombra roja . [5] [6] Rivers copresentó el programa de moda de celebridades de E! Fashion Police de 2010 a 2014 y protagonizó la serie de telerrealidad Joan & Melissa: Joan Knows Best? (2011–2014) con su hija Melissa Rivers .
Además de comercializar una línea de joyas y ropa en el canal de compras QVC , Rivers fue autora de 12 libros superventas y tres álbumes de comedia LP bajo su propio nombre: Mr. Phyllis and Other Funny Stories (Warner Bros 1965), The Next to Last Joan Rivers Album (Buddah 1969) y What Becomes a Semi-Legend Most? (Geffen 1983). Fue nominada en 1984 a un premio Grammy por su álbum What Becomes a Semi-Legend Most? y fue nominada en 1994 al premio Tony a la mejor actriz en una obra de teatro por su interpretación del papel principal en Sally Marr ... and Her Escorts . En 2009, Rivers compitió junto a su hija Melissa en la segunda temporada de The Celebrity Apprentice , ganando finalmente la temporada. En 2015, Rivers recibió póstumamente un premio Grammy al mejor álbum de palabra hablada por su libro, Diary of a Mad Diva . [7]
En 1968, el crítico de televisión del New York Times, Jack Gould, calificó a Rivers como "posiblemente la mujer más intuitivamente divertida del mundo". [8] [9] En 2017, la revista Rolling Stone la colocó en el sexto lugar de su lista de los 50 mejores comediantes de todos los tiempos, [10] y en octubre del mismo año, fue incluida en el Salón de la Fama de la Academia de Televisión . Es el tema del documental Joan Rivers: A Piece of Work (2010).
Joan Alexandra Molinsky nació el 8 de junio de 1933 en Brooklyn , Nueva York, [11] [12] [13] de inmigrantes rusos judíos Beatrice (née Grushman) y Meyer C. Molinsky, un médico. [13] [14] Tenía una hermana mayor llamada Barbara Waxler. [15] [16] [17] Rivers pasó su vida temprana en Prospect Heights [18] y Crown Heights [19] en Brooklyn. A la edad de ocho años, creó su primer alter ego, J. Sondra Meredith . [20] [21] [22] Asistió a la Brooklyn Society for Ethical Culture School, una escuela progresista y ahora desaparecida, y a la Adelphi Academy of Brooklyn, una escuela preparatoria diurna universitaria, donde fue copresidenta de su escuela, debido a sus experiencias pasadas en actividades teatrales. En dos años, actuó en las Cabalgatas Escolares , y en 1949, a los 16 años, fue vicepresidenta del Club Dramático. [23] Se graduó de la Academia Adelphi de Brooklyn, en 1951, a los 18 años. En su adolescencia, Rivers se mudó con su familia a Larchmont , al norte de la ciudad de Nueva York. [13]
Rivers se matriculó en el Connecticut College ; fue un legado familiar asistir a la institución, como lo había hecho su hermana. [24] Rivers ha declarado en entrevistas que tuvo sobrepeso durante su infancia, adolescencia y en la universidad, [20] y que tuvo un profundo impacto en su imagen corporal , con la que luchó durante toda su vida. [25] Después de dos años, se trasladó al Barnard College , donde se graduó en 1954 con una licenciatura en literatura inglesa y antropología .
Rivers dijo repetidamente, y fue reportado en The Washington Post , [12] que se graduó summa cum laude y como miembro de Phi Beta Kappa ; [13] sin embargo, los biógrafos James Spada y Leslie Bennetts encontraron que estas eran invenciones, al igual que con otras declaraciones como compartir un beso lésbico en una obra con Barbra Streisand (ambas aparecieron en una obra llamada Driftwood , pero nunca estuvieron en el escenario al mismo tiempo). [26] [27]
Antes de entrar en el mundo del espectáculo, Rivers trabajó en varios empleos, como guía turística en el Rockefeller Center , [28] escritora/correctora de pruebas en una agencia de publicidad [29] y consultora de moda en Bond Clothing Stores . [13] [30] Durante este período, el agente Tony Rivers le aconsejó que cambiara su nombre, por lo que eligió Joan Rivers como su nombre artístico. [31] Ella declaró que él dejó de enviarla a audiciones debido a esto. [32]
A finales de la década de 1950, Rivers apareció en una obra corta fuera de Broadway llamada Driftwood junto a Barbra Streisand . Según una entrevista con Adweek , la obra se representó durante seis semanas en el apartamento del dramaturgo Maurice Tei Dunn en la calle 49 de Nueva York. [33] [27] A principios de la década de 1960, Rivers actuó en varios clubes de comedia en Greenwich Village , incluidos The Bitter End , The Gaslight Cafe [34] y The Duplex . Fue durante este período que se hizo amiga de los comediantes Woody Allen y George Carlin , con quienes a menudo compartía comidas. Rivers también tuvo la oportunidad de trabajar junto a los reconocidos músicos Bob Dylan , Barbra Streisand , Carly Simon y Simon & Garfunkel en el Village. [35]
Entre 1963 y 1964, Rivers unió fuerzas con Jim Connell y Jake Holmes en el número de cabaret "Jim, Jake & Joan". Su aparición en The Bitter End en 1964 condujo a su inclusión en la película Once Upon A Coffee House , marcando el primer crédito de Rivers en un largometraje . Sin embargo, el grupo se disolvió poco después. Holmes recordó más tarde un incidente que llevó a su separación: "Se suponía que íbamos a actuar en un mitin de Bobby Kennedy , que se postulaba para senador de Nueva York en 1964. Joan apareció con un botón de [el candidato republicano al Senado Kenneth] Keating , y Jim le dijo que se lo quitara. Ella se negó, apegándose firmemente a sus creencias políticas, y Jim dijo: '¿Quién te necesita, de todos modos?' Ese fue el final de Jim, Jake & Joan..." [36]
Rivers también hizo una aparición especial en The Tonight Show , presentado por Jack Paar , [37] que se originó en Nueva York. En 1965, trabajó como escritora de gags y participante en Candid Camera , donde desempeñó el papel de "el cebo" para atraer a la gente a situaciones humorísticas para el programa. Después de siete audiciones durante tres años, finalmente hizo su primera aparición en The Tonight Show con su nuevo presentador, Johnny Carson , el 17 de febrero de 1965. [38] Rivers consideró que este episodio fue su gran avance, como Carson le dijo famosamente, "vas a ser una estrella". [39] Se convirtió en una invitada frecuente en el programa y desarrolló una estrecha amistad con Carson.
Su perfil se disparó en los años siguientes, y comenzó a hacer apariciones frecuentes como invitada en programas populares como The Ed Sullivan Show , The Mike Douglas Show , The Dick Cavett Show y Girl Talk with Virginia Graham . Incluso escribió material para el ratón títere Topo Gigio . Además, tuvo un pequeño papel en la película dramática de culto The Swimmer (1968), junto a Burt Lancaster . Casi al mismo tiempo, presentó un programa de entrevistas diurno sindicado de corta duración llamado That Show with Joan Rivers , que se estrenó el 16 de septiembre de 1968. Cada episodio tenía un tema único, y Rivers abría con un monólogo relacionado con el tema de ese día, luego presentaba entrevistas con celebridades. [40] [41] El programa también contó con un experto en el tema y un invitado famoso. Los primeros episodios presentaron figuras prominentes como Johnny Carson, Jerry Lewis , Joel Grey , Don Rickles y Godfrey Cambridge . [42] A mediados de la década de 1960, lanzó al menos dos álbumes de comedia : The Next to Last Joan Rivers Album [43] y Rivers Presents Mr. Phyllis & Other Funny Stories . [44]
En la década de 1970, Rivers siguió siendo una figura destacada en la televisión. Junto con sus otras apariciones como invitada en el circuito nocturno, también hizo apariciones en The Carol Burnett Show , tuvo una temporada semirregular en Hollywood Squares y fue estrella invitada en Here's Lucy . Rivers hizo su debut en Broadway en la obra Fun City, que se estrenó el 2 de enero de 1972, y coprotagonizó con Gabriel Dell , Rose Marie y Paul Ford . Se presentó durante solo nueve funciones en medio de una recepción crítica negativa. Aunque un crítico del New York Times criticó la producción como "frenética hasta el punto de estar agotada", elogió a Rivers como "una hábil escritora de comedia" y "una dama muy divertida". [45] De 1972 a 1976, narró The Adventures of Letterman , un segmento animado para The Electric Company .
En 1973, Rivers coescribió la película para televisión The Girl Most Likely To... , [20] una comedia negra protagonizada por Stockard Channing como una chica fea que se vuelve hermosa después de someterse a una cirugía plástica y se venga de las personas que la maltrataron anteriormente. La película, basada en la historia de Rivers, [20] se convirtió en un éxito de audiencia y ha sido considerada un " clásico de culto ". [46] También escribió una columna tres veces por semana para The Chicago Tribune de 1973 a 1976, y publicó su primer libro, Having a Baby Can Be a Scream , en 1974; lo describió como un "catálogo de ansiedades ginecológicas". [47] En 1978, Rivers hizo su debut como directora [48] con la comedia Rabbit Test , que también escribió y que protagonizó su amigo Billy Crystal en su debut cinematográfico como el primer hombre embarazado del mundo. La película fue un fracaso de taquilla y fue duramente criticada por los críticos. [49] Janet Maslin de The New York Times concluyó: "La señorita Rivers se ha dedicado a la dirección sin prestar mucha atención a si una película completa construida a partir de frases ingeniosas vale incluso la suma de sus partes". [50] Durante la misma década, fue la telonera de los cantantes Helen Reddy , Robert Goulet , Paul Anka , Mac Davis y Sergio Franchi en el Strip de Las Vegas . [51]
A principios y mediados de los años 1980, Rivers encontró más éxito en el stand-up y la televisión, aunque la década posteriormente resultó ser controvertida para ella. El año 1983, en particular, fue un gran éxito; actuó en el Carnegie Hall en febrero, [52] hizo el especial de stand-up de marzo An Audience with Joan Rivers , presentó el episodio del 9 de abril de Saturday Night Live y lanzó el álbum de comedia más vendido What Becomes a Semi-Legend Most?, que alcanzó el puesto número 22 en el Billboard 200 de EE. UU. y fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Comedia . [53] En agosto de 1983, Carson estableció a Rivers como su primera presentadora invitada permanente en The Tonight Show . En ese momento, habló de su vida principal en Tonight Show como si hubiera sido "la hija de Johnny Carson", una referencia a su mentoría de larga data. [ cita requerida ]
Durante las décadas de 1980 y 1990, Rivers formó parte del consejo asesor del Instituto Nacional de Cine Estudiantil . [54] [55] Amiga de Nancy Reagan , Rivers asistió a una cena de estado en 1983 y, más tarde, actuó en un almuerzo en la Convención Nacional Republicana de 1984. [ 56] En 1984, Rivers publicó un libro de humor superventas, The Life and Hard Times of Heidi Abramowitz , una memoria simulada de su personaje de comedia descarado y relajado, que en su mayoría consistía en bromas sobre la promiscuidad, de un tipo que se habría considerado inaceptable incluso en el burlesque una generación antes. Un especial de televisión basado en el personaje, un homenaje simulado llamado Joan Rivers and Friends Salute Heidi Abramowitz: Tramp of the Century , se emitió más tarde en Showtime . [57] Más tarde escribió su siguiente libro, Enter Talking , que se publicó en 1986, y describió su ascenso al estrellato y la evolución de su personaje cómico. [58]
En 1986, llegó el momento que puso fin a la larga amistad de Rivers con Johnny Carson. La cadena de televisión Fox, que pronto se lanzaría, anunció que le daría un programa de entrevistas nocturno, The Late Show Starring Joan Rivers , lo que convirtió a Rivers en la primera mujer en tener su propio programa de entrevistas nocturno en una cadena importante. [59] [60] La nueva cadena planeaba transmitir el programa de 11 p. m. a medianoche , hora del Este , lo que la convirtió en una competidora de Carson. Carson se enteró del programa por Fox y no por Rivers. En el documental Johnny Carson: King of Late Night , Rivers dijo que solo llamó a Carson para discutir el asunto después de enterarse de que es posible que ya se haya enterado y que inmediatamente le colgó. "Y nunca volvió a hablarme. Lo tomó como una traición total", dijo Joan. En la misma entrevista, dijo que más tarde llegó a creer que tal vez debería haberle pedido su bendición antes de aceptar el trabajo. A Rivers se le prohibió aparecer en The Tonight Show durante el resto del mandato de Carson y durante toda la carrera de los dos primeros sucesores de Carson, Jay Leno y Conan O'Brien, por respeto a Carson. Rivers no apareció en The Tonight Show nuevamente hasta el 17 de febrero de 2014, a la edad de 80 años, cuando hizo una breve aparición en el primer episodio del nuevo presentador Jimmy Fallon . [61] El 27 de marzo de 2014, Rivers regresó al programa para una entrevista.
El Late Show Starring Joan Rivers se estrenó el 9 de octubre de 1986, pero el mandato de Rivers fue breve. Cuando Rivers desafió a los ejecutivos de Fox, que querían despedir a su marido Edgar Rosenberg como productor del programa, la cadena los despidió a ambos el 15 de mayo de 1987.
El 14 de agosto de 1987, Rosenberg se suicidó en Filadelfia; Rivers culpó de la tragedia a su "humillación" por parte de Fox. Poco después del suicidio de Rosenberg, la revista GQ publicó lo que supuestamente era una entrevista con Rivers, escrita por "Bert Hacker". El artículo citaba a Rivers diciendo cosas terribles sobre su esposo muerto. Una cita era "Escucha, cuando pienso en la forma en que me vuelve loca, realmente me pregunto si no ejecutaron a los Rosenberg equivocados ". De hecho, Bert Hacker era un seudónimo utilizado por el ex redactor de discursos de Nixon y ocasional comediante Ben Stein , quien nunca había conocido a Rivers y simplemente inventó todo el relato. Rivers demandó a Stein por difamación y ganó una cantidad no revelada que se distribuyó a organizaciones benéficas que ella designó. [62] [63] Rivers le dio crédito a Nancy Reagan por ayudarla después del suicidio de su esposo. [64]
Durante la emisión de su programa nocturno, Rivers hizo el papel de voz en off de Dot Matrix en la comedia de ciencia ficción Spaceballs (1987), una parodia basada (principalmente) en Star Wars . La película, dirigida y coprotagonizada por Mel Brooks , fue un éxito crítico y comercial, convirtiéndose más tarde en un "clásico de culto". [65] Después de la controversia de Fox, su carrera entró en pausa. Rivers posteriormente apareció en varios programas de televisión, incluido el especial de Navidad de Pee-wee's Playhouse en diciembre de 1989. También apareció como una de las ocupantes de la plaza central en la versión de 1986-89 de The Hollywood Squares , presentado por John Davidson . El 5 de septiembre de 1989, The Joan Rivers Show , su programa de televisión diurno, se estrenó en sindicación de transmisión . El programa, que duró cinco temporadas, fue un éxito y le valió a Rivers el Emmy diurno en 1990 como presentadora destacada de un programa de entrevistas. [66] Entertainment Weekly , en un artículo de septiembre de 1990, afirmó: " El programa de Joan Rivers es un mejor escaparate para su humor atrevido que su condenado programa nocturno de Fox de 1988. Lo mejor de su programa diurno es que la charla espontánea de Rivers puede guiar el programa; nunca se sabe hacia dónde irá la conversación". [67]
Además de ganar el Emmy por The Joan Rivers Show , Rivers protagonizó la comedia hecha para televisión How to Murder a Millionaire , que se estrenó en mayo de 1990 en CBS . En la película, coprotagonizada por Alex Rocco y Telma Hopkins , asumió el papel de una matrona de Beverly Hills poseída por la idea de que su marido está tratando de matarla. [68] También en 1990, comenzó a diseñar joyas, ropa y productos de belleza para el canal de compras QVC . Sobre este esfuerzo profesional, Rivers dijo: "En aquellos días, solo celebridades muertas iban a [QVC]. Mi carrera había terminado. Tenía cuentas que pagar... También me intrigó al principio". [69] Las ventas de los productos de Rivers superaron los mil millones de dólares en 2014, lo que la convirtió en una de las principales vendedoras de la cadena. [70] En 1991, escribió su siguiente libro, Still Talking , que describía la cancelación de su programa nocturno y el suicidio de su marido. [71] Hasta 1993, recibió cinco nominaciones adicionales al Emmy por su programa de entrevistas diurno The Joan Rivers Show : dos por Escritura sobresaliente - Clase especial y tres por Presentador destacado de programa de entrevistas. [ cita requerida ]
En 1994, Rivers y su hija Melissa presentaron por primera vez el programa previo a los premios Globo de Oro de E! Entertainment Television [72] y, a partir de 1995, también el programa previo a los premios anuales de la Academia de E! [72] Rivers y su hija rápidamente fueron reconocidas por revolucionar la alfombra roja como un espacio para exhibir el trabajo de los diseñadores y las interacciones con celebridades. "Joan y Melissa fueron las primeras personas que salieron y lo convirtieron en una verdadera conversación entre estrella y reportero", comentó el vicepresidente sénior de producción de E!, Gary Snegaroff, a Vanity Fair . "Preguntaron sobre lo que vestían [las actrices] porque eso es lo que las revistas cubrirían después del hecho, y lo convirtieron en una conversación sincera en la alfombra donde cualquier cosa podía pasar". [73] Rivers y Melissa, en ese momento, se retrataron a sí mismas en el drama hecho para televisión Tears and Laughter: The Joan and Melissa Rivers Story , que narra las secuelas del suicidio de Rosenberg. Se emitió en NBC el 15 de mayo de 1994. [74] Al año siguiente, escribió su libro Jewelry de Joan Rivers . [75]
Influenciada por la comedia stand-up de Lenny Bruce , Rivers coescribió y protagonizó una obra sobre la madre de Bruce, Sally Marr , que también era comediante e influyó en el desarrollo de su hijo como comediante. Después de 27 preestrenos, Sally Marr... and Her Escorts, una obra "sugerida por la vida de Sally Marr" se representó en Broadway durante 50 funciones en mayo y junio de 1994. [76] La producción recibió críticas mixtas, pero su actuación fue aplaudida por los críticos. El Chicago Sun Times encontró que Rivers era "convincente" como actriz [77] mientras que The New York Times escribió: "... [E]lla es exuberante, intrépida e inagotable. Si admiras a los artistas por tomar riesgos, entonces no puedes evitar aplaudir sus esfuerzos". [78] Rivers fue nominada a un premio Drama Desk como Actriz Destacada en una Obra y a un premio Tony como Mejor Actriz en una Obra por interpretar a Marr. [79] A partir de marzo de 1997, Rivers presentó su propio programa de radio en WOR en la ciudad de Nueva York durante varios años, [80] y escribió tres libros de autoayuda: Bouncing Back: I've Survived Everything... and I Mean Everything... and You Can Too! en 1997, [81] From Mother to Daughter: Thoughts and Advice on Life, Love and Marriage en 1998, [82] y Don't Count the Candles: Just Keep the Fire Lit!, en 1999. [83]
Rivers fue oradora invitada en la inauguración de la Conferencia de Enfermeras de Quirófano de Estados Unidos en San Francisco en 2000, y en la primera parte de la década, continuó presentando la alfombra roja de los premios para el canal E!. Entre 2002 y 2004, se embarcó en una gira con su espectáculo de comedia unipersonal Joan Rivers: Broke and Alone , que se presentó en el Reino Unido ( Edimburgo y Londres) y en los Estados Unidos (Los Ángeles y Boston ), con críticas generalmente positivas. [84] The Telegraph consideró que sus "divertidos ataques a otras celebridades y sus diatribas sobre los peligros del envejecimiento y la cirugía plástica bien valen el gasto", [85] mientras que The Guardian comentó que "Rivers regresó triunfante, un peso pesado victorioso después de una gran pelea, consciente de que sigue siendo la campeona". [86]
En 2003, Rivers dejó el programa de alfombra roja de la cadena por un contrato de tres años (valorado en $6–8 millones) para cubrir los eventos de alfombra roja de los programas de premios para el canal TV Guide . [87] Mientras tanto, Rivers apareció como estrella invitada como ella misma en varias series de televisión, incluyendo Curb Your Enthusiasm , Nip/Tuck y Boston Legal , [88] [89] [90] y también prestó su voz para una breve escena en la película de fantasía animada de 2004 Shrek 2. [ 91] En 2004, Rivers fue parte de la fiesta de recepción formal cuando Ronald Reagan fue colocado en estado en el Capitolio de los Estados Unidos . [92] [93] El 3 de diciembre de 2007, Rivers actuó en el 79º Royal Variety Show en el Liverpool Empire Theatre , Inglaterra, con la reina Isabel II y el príncipe Felipe presentes. [94] Escribió y protagonizó la obra Joan Rivers: A Work in Progress by a Life in Progress , que fue dirigida por Sean Foley y presentada hasta 2008 en el Geffen Playhouse de Los Ángeles, el Festival Fringe de Edimburgo y el Leicester Square Theatre , con una recepción crítica mixta. [95] [96]
En 2008, Rivers fue invitada a participar en un evento de comedia para celebrar el 60 cumpleaños del Príncipe Carlos titulado We Are Most Amused . Fue la única estadounidense junto con Robin Williams invitada a participar en el evento. Otros comediantes incluyeron a John Cleese , quien se desempeñó como maestro de ceremonias, Eric Idle , Rowan Atkinson y Bill Bailey . Entre los asistentes se encontraban el Príncipe Carlos , Camilla, duquesa de Cornualles y el Príncipe Harry .
A lo largo de la década, Rivers apareció a menudo en varios programas de televisión, incluyendo 8 Out of 10 Cats , Big Brother: Celebrity Hijack y Celebrity Family Feud , en los que compitió con su hija contra Ice-T y Coco . En 2009, Rivers y su hija Melissa fueron concursantes de la octava temporada de Celebrity Apprentice . Durante la temporada, cada celebridad recaudó dinero para una organización benéfica de su elección; Rivers seleccionó God's Love We Deliver. [97] Después de una pelea con la jugadora de póquer Annie Duke , tras el despido (eliminación) de Melissa en el aire por parte de Donald Trump, Rivers salió de la sala verde diciéndoles a Clint Black y Jesse James que no estaría a la mañana siguiente. Rivers luego regresó al programa y el 3 de mayo de 2009, se convirtió en finalista de la serie. La otra finalista fue Duke. [98] [99] En la final de temporada, que se transmitió en vivo el 10 de mayo, Rivers fue anunciado como el ganador y contratado para ser el Aprendiz Celebridad 2009.
También en 2009, Rivers fue presentadora especial de "alfombra rosa" para la transmisión del desfile de Mardi Gras gay y lésbico de Sydney , fue ridiculizada en un especial de Comedy Central y su reality show, How'd You Get So Rich?, se estrenó en TV Land . El programa, que duró dos temporadas, siguió a Rivers viajando por los Estados Unidos entrevistando a millonarios hechos a sí mismos. [100] También escribió dos libros en 2009: Murder at the Academy Awards (R): A Red Carpet Murder Mystery y Men Are Stupid... And They Like Big Boobs: A Woman's Guide to Beauty Through Plastic Surgery (con Valerie Frankel) .
Un documental sobre Rivers, Joan Rivers: A Piece of Work , se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 25 de enero de 2010. [101] La película sigue a Rivers durante 14 meses, principalmente durante el año 76 de su vida, [102] e hizo un esfuerzo por "[quitar] la máscara" y exponer las "luchas, sacrificios y alegría de vivir la vida como una artista femenina innovadora". [103] La película se estrenó en un lanzamiento limitado el 11 de junio de 2010 y fue aclamada por los críticos por brindar "una mirada honesta y detrás de escena de la carrera [de Rivers] y del mundo del espectáculo en general". [104] A partir del 10 de septiembre de 2010, Rivers copresentó el programa de E! Fashion Police , junto con Giuliana Rancic , Kelly Osbourne y George Kotsiopoulos , comentando sobre la moda de las celebridades. El programa comenzó como un programa de media hora, pero debido a su éxito entre los espectadores, se amplió a una hora el 9 de marzo de 2012. El episodio del 26 de agosto de 2014 de Fashion Police , sobre los 66.º Premios Primetime Emmy y los MTV Movie Awards de 2014 , fue su última aparición en televisión antes de su muerte. [105]
En 2011, Rivers apareció en un comercial de Go Daddy , que debutó durante la transmisión del Super Bowl XLV , [106] y apareció como ella misma en el episodio de la segunda temporada del programa homónimo de Louis CK , Louie , titulado " Joan ", donde actuó en el escenario y le dio consejos de comedia a CK. Nathan Rabin de AV Club describió el episodio como una "exploración divertida y profundamente conmovedora del dilema existencial del comediante stand-up y un regalo de San Valentín a la forma de arte". También en 2011, Rivers y su hija protagonizaron el reality show Joan & Melissa: Joan Knows Best?, que se estrenó en WE tv . La serie la sigue mientras se muda con su hija a California para estar más cerca de su familia. El programa duró cuatro temporadas hasta 2014. En el episodio del 4 de diciembre de 2011 de Los Simpson , " The Ten-Per-Cent Solution ", Rivers asumió el papel de Annie Dubinsky, una agente que intenta revivir la carrera de Krusty . [107] Hayden Childs de The AV Club elogió la elección de tener a Rivers como estrella invitada, ya que pudo "emplear su humor característico dentro del mundo de Los Simpson sin secuestrar la trama o la sátira". [108] En 2012, apareció como estrella invitada en dos episodios de dos series: Drop Dead Diva y Hot in Cleveland .
Rivers publicó su undécimo libro, I Hate Everyone... Starting with Me , el 5 de junio de 2012. Recibió críticas generalmente positivas y estuvo en la lista de los libros más vendidos del New York Times durante varias semanas. El New York Times comentó que había "más frases ingeniosas por párrafo que cualquier libro que haya leído en años", [109] y Publishers Weekly consideró que "Rivers es igualmente apasionada y obstinada en cada tema que trata. Divertida e innegablemente original". [110] El 7 de agosto de 2012, Rivers se presentó en Burbank, California, para protestar porque el club de almacén Costco no vendería el libro. Se esposó a un carrito de compras y gritó a través de un megáfono. La policía fue llamada al lugar y se fue sin incidentes; no se realizaron arrestos. [111] El 5 de marzo de 2013, lanzó el programa de entrevistas en línea In Bed with Joan en YouTube. En él, Rivers invitó a un invitado diferente a hablar con ella en la cama sobre diferentes cosas, incluido su pasado, su vida amorosa y su carrera.
Rivers publicó su duodécimo libro, Diary of a Mad Diva , el 1 de julio de 2014, que también apareció en la lista de los más vendidos del New York Times. [112] Por el libro, ganó póstumamente el premio Grammy al mejor álbum de palabra hablada en 2015. Antes de su muerte, filmó una parte, junto con otras comediantes femeninas, para el documental Makers: Women in Comedy , que se estrenó en PBS en octubre de 2014. [113]
Fue una revelación. Lenny dijo la verdad. Fue una confirmación total para mí de que estaba en el camino correcto mucho antes de que alguien me lo dijera. Me reveló que la verdad personal puede ser la base de la comedia, que la extravagancia puede ser purificadora y saludable. Estalló dentro de mí como un enorme destello.
—Rivers sobre ver a Lenny Bruce actuar en un club local mientras estaba en la universidad, lo que influyó en su estilo en desarrollo [114]
Durante sus 55 años de carrera como comediante, su estilo de humor satírico y de hablar duro fue tanto elogiado como criticado por ser veraz, pero demasiado personal, demasiado chismoso y muy a menudo abrasivo. No obstante, con su habilidad para "decir las cosas como son", se convirtió en una pionera de la comedia stand-up contemporánea. Al comentar sobre su estilo, le dijo al biógrafo Gerald Nachman : "Tal vez yo lo empecé. Somos una cultura muy chismosa. Todo lo que queremos saber ahora es la vida privada". [115] Sin embargo, su estilo de humor, que a menudo se basaba en hacer chistes sobre su propia vida y satirizar las vidas de celebridades y figuras públicas, a veces fue criticado por insensible. Sus chistes sobre Elizabeth Taylor y el peso de Adele , por ejemplo, a menudo fueron comentados, aunque Rivers nunca se disculparía por su humor. [116] [117]
Rivers, que era judía, también fue criticada por hacer chistes sobre el Holocausto y más tarde explicó: "Esta es la forma en que le recuerdo a la gente sobre el Holocausto. Lo hago a través del humor", y agregó: "mi esposo perdió a toda su familia en el Holocausto" . [118] Su chiste sobre las víctimas de los secuestros de Ariel Castro también fue criticado, pero nuevamente se negó a disculparse, [119] declarando: "Sé por lo que pasaron esas chicas. Fue una pequeña broma estúpida". [120] Recibió múltiples amenazas de muerte a lo largo de su carrera. [121] Rivers aceptó tales críticas como el precio de usar la sátira social como una forma de humor: "He aprendido a no arrepentirme en absoluto de ningún chiste que haya hecho ... Puedes ignorarme, puedes desconectarme, está bien. No voy a inclinarme ante la corrección política . Pero tienes que aprender, si quieres ser un satírico, que no puedes ser parte del partido". [122]
Como comediante de stand-up desconocida al salir de la universidad, luchó durante muchos años antes de encontrar su estilo cómico. Trabajó en Catskills y descubrió que no le gustaba el estilo de comedia más antiguo de la época, como el de Phyllis Diller , que, sin embargo, sentía que era una comediante pionera. [123] Su gran avance llegó en The Second City en Chicago en 1961, donde fue apodada "la mejor chica desde Elaine May ", quien también comenzó allí. Pero May se convirtió en su modelo a seguir y el de su colega comediante Treva Silverman , ya que Rivers la vio como "una mujer asertiva con una mente maravillosa y rápida y, al mismo tiempo, bonita y femenina". [123] También fue allí donde aprendió "la autosuficiencia", dijo, "que no tenía que hablar con mal humor" y que aún podía ganar un ingreso haciendo reír a la gente inteligente. "Realmente nací como comediante en Second City. Le debo mi carrera". [124]
A principios de 1965, por sugerencia del comediante Bill Cosby , Johnny Carson le dio a Rivers, a quien presentó como escritora de comedia, su primera aparición en su programa. [125] [126] Cosby, que conocía a Rivers desde sus primeros días de comedia, la describió como "una chica inteligente sin ser una bicha rara... un ser humano, no una chiflada". [127] Sentada junto a Johnny después de su monólogo, mostró un estilo íntimo y conversacional que él apreció, y fue invitada de regreso ocho veces más ese año. [125] La revista Time comparó su humor con el de Woody Allen , al expresar "cómo ser neurótico sobre prácticamente todo", pero señalando que "su estilo y feminidad la hacen algo especial". Rivers también se comparó con Allen, afirmando: "Él era un escritor, lo que yo básicamente era... y hablaba de cosas que afectaban a nuestra generación de las que nadie más hablaba". [127] El crítico del New York Times Charles L. Mee también la comparó con Allen, explicando que su "estilo era personal, un flujo de conciencia autobiográfico ". [125]
Según la biógrafa Victoria Price , el humor de Rivers se caracterizaba por atacar y revocar lo que se consideraba un comportamiento femenino aceptable. Rompió tabúes de larga data en el humor, lo que allanó el camino para otras mujeres, incluidas Roseanne Barr , Ellen DeGeneres y Rosie O'Donnell . [128] Rivers quedó estrechamente asociada con su eslogan : "¿Podemos hablar?". [129]
Rivers fue una de los cuatro estadounidenses invitados a la boda del príncipe Carlos y Camilla Parker Bowles el 9 de abril de 2005. [130] Rivers tenía licencia para portar armas en la ciudad de Nueva York. La amenazaron con perder su licencia después de un altercado con un empleado de alquiler de coches en 2002. [131] Estaba registrada como republicana . [132]
El primer matrimonio de Rivers fue en 1956 con James Sanger, hijo de un gerente de mercadería de Bond Clothing Stores . [13] [133] El matrimonio duró seis meses [13] [134] y fue anulado sobre la base de que Sanger no quería tener hijos y no había informado a Rivers antes de la boda. [135]
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Rivers se casó con Edgar Rosenberg el 15 de julio de 1965. [136] Su única hija, Melissa Rivers , nació el 20 de enero de 1968. Joan Rivers tuvo un nieto, Cooper, nacido Edgar Cooper Endicott en 2000. [137] Junto con su madre y su abuela, Cooper apareció en la serie de televisión de WE Joan & Melissa: Joan Knows Best? [138] Rivers estuvo casada con Rosenberg hasta su suicidio en 1987, cuatro días después de que ella le pidiera la separación. [139] [140] Más tarde describiría su matrimonio con Rosenberg como una "farsa total", quejándose amargamente por el trato que le dio durante sus 22 años de matrimonio. [141]
En una entrevista de 2012 con Howard Stern , Rivers dijo que tuvo varias aventuras extramatrimoniales cuando estaba casada con Rosenberg, incluida una aventura de una noche con el actor Robert Mitchum en la década de 1960 y un romance con el actor Gabriel Dell . [142] En la década de 1990, estuvo en una relación de ocho años con el comisionado de la Oficina de Parques y Recreación del Estado de Nueva York , el veterano discapacitado de la Segunda Guerra Mundial Orin Lehman de la familia Lehman . [143] [144]
En su libro Bouncing Back , Rivers describió cómo desarrolló bulimia nerviosa después del suicidio de Rosenberg en 1987, y la posterior muerte de su psicólogo , con quien había desarrollado una estrecha amistad, por una enfermedad relacionada con el SIDA. [25] Además, la relación de Rivers con su hija había sido tensa en ese momento, ya que Melissa la culpó por la muerte de su padre. Según Rivers, la confluencia de eventos resultó en que ella contemplara el suicidio en su casa de California. [25] "Saqué el arma, todo el asunto", recordó en una entrevista de 2008. "Y [entonces] mi perro vino y se sentó en mi regazo... y ese fue un gran punto de inflexión en mi vida. Mi pequeño y estúpido perro, un Yorkie , al que adoraba, literalmente vino y se sentó en mi regazo... y literalmente, me salvó la vida. Realmente me salvó la vida". [25] Rivers finalmente se recuperó con terapia y el apoyo de su familia. [145]
En una biografía de ITV de 2002 , Rivers revela que es la sobrina nieta (por parte de madre) de la cantante Happy Fanny Fields . Ella dice que, "(Fanny) era la estrella de la familia; vino a los Estados Unidos y se casó con un hombre muy, muy rico y se volvió muy importante. Pero, ella era la única persona que Noël Coward quería conocer cuando llegó a los Estados Unidos". [146]
Como filántropa, Rivers apoyó causas que incluían el activismo contra el VIH/SIDA , [12] y en mayo de 1985, apareció junto con Nichols y May en un beneficio de Comic Relief para la nueva Fundación Médica del SIDA en la ciudad de Nueva York, donde las entradas en el Teatro Shubert se vendieron por hasta $500. [147] Apoyó a la Fundación Elton John contra el SIDA [148] y a God's Love We Deliver, que entrega comidas a pacientes con VIH/SIDA en la ciudad de Nueva York. [149] [150] En 2008, fue elogiada por la ciudad de San Diego, California, por su trabajo filantrópico en nombre del VIH/SIDA, donde la comunidad del VIH/SIDA la llamó su " Juana de Arco ". [151]
Además, se desempeñó como directora honoraria de la Fundación Estadounidense para la Prevención del Suicidio . [149] [152] También apoyó a Guide Dogs for the Blind , una organización sin fines de lucro que proporciona perros guía a personas ciegas. [149] Hizo donaciones a organizaciones benéficas judías, esfuerzos de bienestar animal y causas de prevención del suicidio. [12] Entre las otras organizaciones sin fines de lucro a las que ayudó se encuentran Rosie's Theater Kids , Habitat for Humanity , Human Rights Campaign [148] y los Boy Scouts of America . [153]
Rivers habló abiertamente de sus múltiples cirugías cosméticas y había sido paciente del cirujano plástico Steven Hoefflin desde 1983. Se adelgazó la nariz mientras todavía estaba en la universidad; su siguiente procedimiento, un levantamiento de párpados , se realizó en 1965 (cuando tenía 30 años) como un intento de avanzar en su carrera. [154] [155] Cuando promocionaba su libro, Men Are Stupid...And They Like Big Boobs: A Woman's Guide to Beauty Through Plastic Surgery , descrito por The New York Times Magazine como "una guía detallada y mayormente seria sobre levantamientos de párpados, abdominoplastias y otras formas de cirugía plástica ", bromeó: "Me he sometido a tantas cirugías plásticas que cuando muera donarán mi cuerpo a Tupperware ". [156] [157]
El 28 de agosto de 2014, Rivers experimentó complicaciones graves y dejó de respirar mientras se sometía a lo que estaba programado para ser un procedimiento menor de garganta en una clínica ambulatoria en Yorkville, Manhattan . [158] [159] Resucitada una hora después, Rivers fue transferida al Hospital Mount Sinai en East Harlem y luego puesta en soporte vital . [160] Murió el 4 de septiembre en el Mount Sinai, sin haber despertado nunca de un coma inducido médicamente . [161] La Oficina del Médico Forense de la Ciudad de Nueva York dijo que murió por daño cerebral causado por la falta de oxígeno . [162]
Después de casi dos meses de investigaciones, los funcionarios federales dijeron el 10 de noviembre que la clínica cometió una serie de errores tanto antes como durante el procedimiento. Entre ellos se encontraban la falta de respuesta de la clínica al deterioro de los signos vitales de Rivers , incluida una caída grave de su presión arterial , la posible administración de una dosis incorrecta de anestesia , la realización de un procedimiento quirúrgico sin su consentimiento y otras irregularidades médicas y clínicas. [163] [164]
El 7 de septiembre, después de la cremación del cuerpo de Rivers en el Garden State Crematory en North Bergen, Nueva Jersey, [165] se llevó a cabo un servicio conmemorativo privado en el Temple Emanu-El en Manhattan. [166] [167] Al servicio asistieron aproximadamente 1.500 personas. [167] La lista de invitados incluía a muchos amigos famosos de Rivers y figuras públicas como Howard Stern , Louis CK , Whoopi Goldberg , Barbara Walters , Diane Sawyer , Joy Behar , Michael Kors , Matthew Broderick , Sarah Jessica Parker , Rosie O'Donnell , Bernadette Peters , Kathy Griffin y Donald Trump . [168] Las actuaciones musicales incluyeron a Hugh Jackman cantando "Quiet Please, There's a Lady On Stage", así como al New York City Gay Men's Chorus cantando melodías de espectáculos. [166] El presentador de un programa de entrevistas, Howard Stern, quien pronunció el panegírico, describió a Rivers como "atrevida en público [y] elegante en privado... una alborotadora, pionera, pionera de los cómicos en todas partes... [que] luchó contra los estereotipos de que las mujeres no pueden ser graciosas". [169] Su hija Melissa leyó una nota cómica a su madre como parte de su panegírico. [170] Algunas de las cenizas de Rivers fueron esparcidas por su hija en Wyoming . [171]
El 26 de enero de 2015, Melissa Rivers presentó una demanda por mala praxis contra la clínica y los médicos que realizaron la cirugía a su madre. [172] La demanda se resolvió por una cantidad no revelada en mayo de 2016, y los médicos aceptaron la responsabilidad por la muerte de Rivers. [173] [174]
Tras la muerte de Rivers, amigos, fans, familiares y celebridades le rindieron homenaje. [175] [176] Numerosos comediantes reconocieron la influencia de Rivers en su carrera, incluida Kathy Griffin , quien consideró a Rivers su "mentora", señalando: "Ella trajo una valentía y un tipo de humor a nuestros hogares que realmente necesitamos". [177] Chris Rock dijo que "ella fue la comediante más moderna desde el momento en que empezó hasta el día en que murió". Al describirla como una fuerza en la comedia, agregó: "Ningún hombre dijo nunca: 'Sí, quiero seguir después de Joan'. No, Joan Rivers cerraba el espectáculo todas las noches". [178] Otros comediantes recordaron haber trabajado con ella en el escenario y la televisión décadas antes: el comediante Don Rickles dijo que "trabajar con ella y disfrutar de los momentos divertidos de la vida con ella fue especial". Carol Burnett llamó a Rivers "la niña del cartel del conejito Energizer ". [179]
Numerosos presentadores de programas de entrevistas, entre ellos David Muir , Graham Norton , Jimmy Fallon , Jimmy Kimmel , Oprah Winfrey , Sally Jessy Raphael , Wendy Williams , Geraldo Rivera , Regis Philbin , Arsenio Hall , Ellen DeGeneres y David Letterman , rindieron homenaje a Rivers, a menudo incluyendo videoclips de sus apariciones. Letterman la llamó una "verdadera pionera para otras mujeres que buscan carreras en la comedia stand-up. Y hablemos de agallas". [180] Conan O'Brien discutió el legado de Rivers con su compañero comediante y amigo de toda la vida Chris Hardwick en Conan , mientras que Seth Meyers recordó la aparición de Rivers en su programa de entrevistas , diciendo: "No me he sentado al lado de nadie que contara más chistes más rápido que Joan Rivers cuando estaba aquí". [181] En The Daily Show , el presentador Jon Stewart destacó sus contribuciones a la comedia: "Hay muy pocas personas en mi negocio de las que se pueda decir que son, o fueron, talentos realmente innovadores. Joan Rivers fue una de ellas". [181]
El presentador de radio Howard Stern , quien pronunció el elogio en su funeral, dedicó un programa completo de una hora a Rivers. [182] Stern buscó la ayuda del comediante Louis CK , otro amigo de Rivers, antes de dar el elogio. [183] Cuando Stern habló en el funeral, comenzó el elogio con "Joan Rivers tenía la vagina seca", una broma que fue pensada, y supuestamente recibida por los invitados, como un homenaje humorístico a la sensibilidad cómica de Rivers. [184] [185] Sarah Silverman rindió homenaje a Rivers mientras presentaba Saturday Night Live ; en un sketch, interpretó a Rivers en el cielo. [186] Su amiga de mucho tiempo, comediante, presentadora de programas de entrevistas y personalidad de televisión Whoopi Goldberg tuiteó: "Mi amiga Joan Rivers ha fallecido". Ella dijo: "Una vez más para citar a Billy Crystal ... No hay palabras". [187] El comediante Louis CK publicó una declaración en la que decía: "La admiraba. Aprendí de ella. La amaba. Me gustaba. Y ya la extraño mucho. Es una verdadera mierda que haya tenido que morir de repente". [188] Amy Schumer , hablando en la ceremonia de los "Premios Mujer del Año" de la revista Glamour de 2014 en el Carnegie Hall , rindió homenaje a Rivers, llamándola la comediante más valiente. [189]
Entre las figuras políticas que rindieron homenaje a Rivers se encontraba la ex primera dama Nancy Reagan , quien dijo que era una de las "personas más divertidas que he conocido". [190] Al enterarse de su muerte, Carlos, príncipe de Gales y su esposa Camilla dijeron que era "absolutamente irremplazable". [130] El primer ministro de Israel, Benjamin Netanyahu, señaló que además de hacer reír a millones de personas en todo el mundo, estaba "orgullosa de su herencia judía". [191] Donald Trump asistió a su funeral y tuiteó que ella "era una mujer increíble y una gran amiga". [192] Después de la muerte de su madre, Melissa Rivers dijo que recibió una carta del presidente Barack Obama en la que escribió, a pesar de ser un blanco frecuente de las bromas de Rivers: "no solo nos hizo reír, nos hizo pensar". [193]
En una entrevista posterior con The Huffington Post , Melissa Rivers citó el homenaje público de Courtney Love a su madre como su favorito, y agregó: "Me encantó ver esa efusión de estas mujeres, especialmente las que se llevaron las críticas por Fashion Police , porque significaba que lo entendían. Significaba que la amaban. Significaba que veían el humor". [194]
Joan Rivers estuvo fuertemente influenciada por Lenny Bruce . [77] Como comediante femenina, Rivers se sentía en deuda con, pero también muy distinta de, otras comediantes y monólogas femeninas, entre ellas Phyllis Diller (una amiga cercana y compañera), Fanny Brice , Sophie Tucker , [195] Pearl Williams , Belle Barth , [195] Totie Fields , Jean Carroll , Minnie Pearl , Jackie "Moms" Mabley , Johnny Carson , Zsa Zsa Gabor , [196] Bob Newhart , [196] Woody Allen , Don Rickles , Imogene Coca , Elaine May , Carol Burnett y Gracie Allen . La comedia temprana de Rivers en particular estuvo influenciada por el vodevil , Borscht Belt y la comedia protofeminista de principios del siglo XX. [197] [198] [199]
En las décadas de 1960 y 1970, Rivers actuó en el circuito de comedia con Lenny Bruce , Woody Allen , Richard Pryor , George Carlin y Dick Cavett . Aunque los consideraba compañeros y amigos, nunca se sintió incluida debido a las prácticas sexistas dentro de la industria. [200]
Entre los comediantes y contemporáneos de la corriente principal que han afirmado que Rivers fue una influencia para ellos se incluyen: Kathy Griffin , Sarah Silverman , Margaret Cho , [201] Whitney Cummings , Chris Hardwick , Joy Behar , Amy Schumer , [195] Whoopi Goldberg , Chelsea Handler , [202] Louis CK , Roseanne Barr , [202] Greg Proops [203] y David Letterman . Muchos críticos y periodistas la consideran una pionera de las mujeres en la comedia. [204] [205]
Audiolibros
Todos están escritos y leídos por Joan Rivers, excepto donde se indique lo contrario.
Playboy: Jack Gould, ex crítico de televisión de The New York Times, la llamó "posiblemente la mujer más intuitivamente divertida del mundo". Entonces, ¿a quién le parece gracioso la mujer más intuitivamente divertida de Estados Unidos?
La BUENA televisión a menudo aparece en horas inesperadas; ayer apareció de 9 a 10 AM en WNBC-TV (Canal 4). La primera mitad fue un gran avance en el uso educativo de la pantalla de inicio: una discusión totalmente franca y completamente madura sobre el control de la natalidad. La segunda media hora ofreció a Joan Rivers, posiblemente la mujer más intuitivamente divertida del mundo.
A principios de los años cincuenta, cuando Rivers era una regordeta estudiante de primer año en Connecticut College, ese terreno de apareamiento para las Avispas (más tarde se trasladó al artístico Barnard), una cita a ciegas la recogió en su dormitorio. Cuando bajó las escaleras, su cita se volvió hacia su amigo y le dijo, disgustado, "¿Por qué no me lo dijiste?". Tales rechazos marcaron a fuego en Rivers una identidad de por vida como "meeskite" (una chica fea), incluso después de que adelgazara, se cortara la nariz y se volviera, en términos sociales, atractiva. Más tarde, en 1973, convirtió la anécdota en una película para televisión, "The Girl Most Likely . . . ", en la que una ex chica gorda asesina a los hombres que la rechazaron.
TelevisionAcademy.com/Interviews
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Rivers le dio crédito a la esposa del expresidente por ayudarla después del suicidio en 1987 de su esposo, Edgar Rosenberg. La reina de la comedia recordó la conversación con Reagan en una entrevista de 2010: "Le dije: 'No puedo sacar el cuerpo de Edgar de Filadelfia'. Ella dijo: 'Déjame ver qué puedo hacer'. Al día siguiente, su cuerpo regresó a Los Ángeles. Nunca se olvida eso, especialmente cuando las cosas se ponen difíciles".
"En mi opinión", explica Joan, "Melissa me echó la culpa a mí". Al fin y al cabo, Joan y Edgar se habían separado hacía poco cuando él se suicidó.
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