El Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana ( NMAAHC ), conocido coloquialmente como Blacksonian , es un museo de la Institución Smithsonian ubicado en el National Mall de Washington, DC, en Estados Unidos. [4] Fue establecido en 2003 y abrió su sede permanente en 2016 con una ceremonia encabezada por el presidente Barack Obama .
Los primeros esfuerzos para establecer un museo de propiedad federal que presentara la historia y la cultura afroamericanas se remontan a 1915 y a la National Memorial Association , aunque el impulso moderno para una organización de este tipo no comenzó hasta la década de 1970. Después de años de poco éxito, en 1988 se inició un impulso legislativo que condujo a la autorización del museo en 2003. En 2006 se seleccionó un sitio y en 2009 se eligió un diseño presentado por Freelon Group / Adjaye Associates / Davis Brody Bond. en 2012 y el museo terminado en 2016.
El NMAAHC es el museo más grande del mundo dedicado a la historia y la cultura afroamericana. [5] En 2022 recibió 1.092.552 visitantes, y fue el segundo Museo Smithsonian más visitado y el octavo en la Lista de museos más visitados de Estados Unidos . El museo tiene más de 40.000 objetos en su colección, aunque sólo se exhiben unos 3.500. El edificio de 350.000 pies cuadrados (33.000 m 2 ), 10 pisos (cinco arriba y cinco bajo tierra) y sus exhibiciones han ganado elogios de la crítica.
El concepto de museo nacional dedicado a la historia y la cultura afroamericana se remonta a la segunda década del siglo XX. En 1915, los veteranos afroamericanos del Ejército de la Unión se reunieron en la Iglesia Bautista de la Calle Diecinueve en Washington, DC, [6] para una reunión y un desfile. Frustrados por la discriminación racial que aún enfrentaban, los veteranos formaron un comité para construir un monumento a varios logros afroamericanos. Sus esfuerzos dieron sus frutos en 1929, cuando el presidente Herbert Hoover nombró a Mary Church Terrell , Mary McLeod Bethune y otras 10 personas para una comisión encargada de construir un "Edificio Conmemorativo Nacional" que mostrara los logros afroamericanos en las artes y las ciencias. Pero el Congreso no respaldó el proyecto y la recaudación de fondos privados también fracasó. Aunque se plantearían en el Congreso propuestas para un museo de historia y cultura afroamericana durante los próximos 40 años, ninguna obtuvo más que un apoyo mínimo. [7]
Las propuestas para un museo comenzaron a circular nuevamente en el Congreso a principios de la década de 1970. En 1981, el Congreso aprobó una carta federal para un Museo Nacional Afroamericano en Wilberforce, Ohio . El museo, construido y financiado con dinero privado, abrió sus puertas en 1987. A principios de los años 1980, Tom Mack (el presidente afroamericano de Tourmobile , una empresa de autobuses turísticos) fundó el Consejo Nacional de Educación y Desarrollo Económico (NCEED). La intención de Mack era utilizar el grupo sin fines de lucro para promover sus ideas sobre el desarrollo económico, la educación y las artes en la comunidad negra. Envalentonado por la acción del Congreso en 1981, Mack comenzó a utilizar el NCEED para presionar por un museo afroamericano independiente en DC en 1985. [8] Mack no colaboró con otras fundaciones culturales lideradas por negros que estaban trabajando para mejorar la representación de afroamericanos por el Smithsonian y otras instituciones federales. [9] Mack se puso en contacto con el representante Mickey Leland sobre su idea de un museo nacional centrado en los afroamericanos y obtuvo su apoyo para la legislación federal en 1985. Leland patrocinó una resolución no vinculante (HR 666) que abogaba por un museo afroamericano en el Congreso Nacional. Mall, que fue aprobada por la Cámara de Representantes en 1986. La atención del Congreso motivó al Smithsonian a mejorar su presentación de la historia afroamericana. En 1987, el Museo Nacional de Historia Estadounidense patrocinó una importante exposición, "De campo a fábrica", que se centró en la diáspora negra del sur profundo en la década de 1950. [10]
"Field to Factory" animó a Mack a seguir buscando un museo. En 1987 y 1988, el NCEED comenzó a conseguir apoyo entre los miembros negros del Congreso para una legislación que establecería un museo de historia nacional afroamericano independiente en Washington, DC. Pero el NCEED se topó con la oposición de la Asociación de Museos Afroamericanos (AAMA, por sus siglas en inglés), un grupo coordinador. que representaba pequeños museos locales de arte , cultura e historia afroamericanos en todo Estados Unidos. [11] John Kinard , presidente de la AAMA y cofundador del Museo Comunitario de Anacostia (que pasó a formar parte del Smithsonian en 1967), se opuso al esfuerzo del NCEED. Kinard argumentó que un museo nacional consumiría dólares de los donantes y superaría las ofertas de los museos locales en cuanto a artefactos y personal capacitado. Kinard y la AAMA, en cambio, abogaron por que el Congreso estableciera un fondo de 50 millones de dólares para crear una fundación nacional que apoye a los museos locales de historia negra como medio para mitigar estos problemas. [12] Otros, señalando la larga historia de discriminación del Smithsonian contra los empleados negros, [a] cuestionaron si el Smithsonian, dominado por blancos, podría administrar adecuadamente un museo de historia afroamericano. [13] [14] [15] [b] Por último, a muchos museos afroamericanos locales les preocupaba verse obligados a convertirse en anexos del propuesto museo Smithsonian. Estas instituciones habían luchado durante décadas por la independencia política, financiera y académica de los gobiernos locales dominados por los blancos, a veces racistas. Ahora temían perder esa independencia conseguida con tanto esfuerzo. [12]
En 1988, el representante John Lewis y el representante Leland introdujeron legislación para un museo de historia afroamericano independiente dentro de la Institución Smithsonian. Pero el proyecto de ley enfrentó una importante oposición en el Congreso debido a su costo. Los partidarios del museo afroamericano intentaron salvar la propuesta sugiriendo que el museo de los indios nativos (que entonces pasaba por el Congreso) y el museo afroamericano compartieran el mismo espacio. Pero el compromiso no funcionó y el proyecto de ley murió. [16]
Lewis y Leland presentaron otro proyecto de ley en 1989. [17] Una vez más, las consideraciones de costos acabaron con el proyecto de ley. La Institución Smithsonian, sin embargo, estaba avanzando hacia el apoyo a un museo. En 1988, un grupo ad hoc de académicos afroamericanos (la mayoría del Smithsonian, pero algunos también de otros museos) comenzaron a debatir cómo sería un museo de historia afroamericano. [18] Mientras el grupo discutía el tema informalmente, el secretario del Smithsonian, Robert McCormick Adams, Jr. [c] sugirió públicamente en octubre de 1989 que "sólo un ala" del Museo Nacional de Historia Estadounidense debería dedicarse a la cultura negra, un pronunciamiento que generó una gran controversia. [20] Las discusiones del grupo ad hoc llevaron al Smithsonian a adoptar un enfoque más formal ante la idea de un museo del patrimonio afroamericano. En diciembre de 1989, el Smithsonian contrató a la administradora del museo, Claudine Brown [d], respetada a nivel nacional, para realizar un estudio formal sobre la cuestión de los museos. [21]
El grupo de Brown informó seis meses después que el Smithsonian debería formar un consejo asesor de alto nivel para realizar un estudio más exhaustivo del tema. El estudio de Brown fue directo en su discusión de las divisiones dentro de la comunidad afroamericana sobre la conveniencia de un museo nacional independiente de la cultura e historia afroamericanas, pero también contundente en su defensa de un museo nacional de prominencia nacional y visibilidad con un mandato amplio para documentar la amplia extensión de la experiencia afroamericana en los Estados Unidos. El estudio también fue muy crítico con la capacidad del Smithsonian para representar adecuadamente la cultura y la historia afroamericanas dentro de una institución existente, y su voluntad de nombrar personal afroamericano para puestos de alto rango dentro del museo. [22]
El Smithsonian formó un consejo asesor de 22 miembros, presidido por Mary Schmidt Campbell , [e] en mayo de 1990. [23] La creación del consejo asesor fue un paso importante para el Smithsonian. Había muchos en la Junta de Regentes del Smithsonian que creían que "la cultura y la historia afroamericanas" eran indefinibles y que no se podían encontrar suficientes artefactos y arte de importancia nacional para construir un museo. [22] El 6 de mayo de 1991, después de un año de estudio, el consejo asesor emitió un informe a favor de un museo nacional, y la Junta de Regentes del Smithsonian votó unánimemente a favor de la idea. Sin embargo, la propuesta que adoptaron los regentes sólo pedía no una institución independiente sino un "museo" ubicado en el Salón Este del Edificio de Artes e Industrias existente . Los regentes también acordaron mantener el Museo Comunitario de Anacostia como una instalación separada; dotar al nuevo museo de su propia junta directiva, independiente de los museos existentes; y apoyar la propuesta de un programa de concesión de subvenciones para ayudar a los museos afroamericanos locales a construir sus colecciones y capacitar a su personal. [24] Los regentes también aprobaron un "proyecto de identificación de colecciones" para identificar donantes que podrían estar dispuestos a donar, vender o prestar sus artículos al nuevo museo Smithsonian propuesto. [25]
La Junta de Regentes del Smithsonian acordó en septiembre de 1991 redactar una legislación sobre museos [25] y presentó su proyecto de ley al Congreso en febrero de 1992. [26] El proyecto de ley fue criticado por Tom Mack y otros por colocar el museo en un edificio demasiado pequeño. y viejo para albergar adecuadamente la colección prevista, [27] y a pesar de obtener la aprobación tanto en los comités de la Cámara como del Senado, el proyecto de ley murió una vez más. En 1994, el senador Jesse Helms se negó a permitir que la legislación llegara al pleno del Senado (expresando preocupaciones tanto fiscales como filosóficas) a pesar del apoyo bipartidista. [28]
En 1995, citando problemas de financiación, el Smithsonian abandonó su apoyo a un nuevo museo y en su lugar propuso un nuevo Centro de Historia y Cultura Afroamericana dentro de la organización. [29] El nuevo secretario del Smithsonian, Ira Michael Heyman , cuestionó abiertamente la necesidad de museos "étnicos" en el National Mall. [30] Muchos, incluida Mary Campbell Schmidt, vieron esto como un paso atrás, una caracterización que los funcionarios del Smithsonian cuestionaron fuertemente. [29] Para demostrar su apoyo a la preservación de la historia afroamericana, el Smithsonian celebró una recaudación de fondos en marzo de 1998 para el nuevo centro que recaudó 100.000 dólares (~174.422 dólares en 2023). [31] [f]
Heymann dejó el Smithsonian en enero de 1999. [32] Mientras tanto, otras ciudades avanzaron con nuevos e importantes museos afroamericanos. La ciudad de Detroit inauguró un Museo de Historia Afroamericana de 38,4 millones de dólares y 11.000 m2 (120.000 pies cuadrados ) en 1997, [15] y la ciudad de Cincinnati estaba recaudando fondos para un Museo de Historia Afroamericana de 90 millones de dólares y 157.000 m2 (14.600 m2 ) . Centro Nacional de Libertad del Ferrocarril Subterráneo (que comenzó a construirse en 2002). [33] En 2000, un grupo privado, molesto por los retrasos del Congreso, propuso construir un museo de 40 millones de dólares (~67,3 millones de dólares en 2023) y 400.000 pies cuadrados (37.000 m 2 ) en Poplar Point, un sitio en el río Anacostia frente al Patio de la Marina de Washington . [34]
En 2001, Lewis y el representante JC Watts reintrodujeron legislación para un museo en la Cámara de Representantes. [35] Bajo el liderazgo de su nuevo secretario, Lawrence M. Small , la Junta de Regentes del Smithsonian cambió de rumbo una vez más en junio de 2001 y acordó apoyar un Museo Nacional independiente de Historia y Cultura Afroamericana. [36] El Smithsonian pidió al Congreso que estableciera una comisión de estudio financiada con fondos federales. El Congreso aceptó rápidamente y el 29 de diciembre el presidente George W. Bush firmó una legislación que establecía una comisión de 23 miembros para estudiar la necesidad de un museo, cómo recaudar fondos para construirlo y apoyarlo, y dónde debería ubicarse. En la ceremonia de firma, el presidente expresó su opinión de que el museo debería estar ubicado en el National Mall . [37]
El trabajo de la comisión de estudio duró casi dos años, no los nueve meses previstos. En noviembre de 2002, anticipando un resultado positivo, la compañía de seguros AFLAC donó 1 millón de dólares (~1,62 millones de dólares en 2023) para ayudar a construir el museo. [38] El 3 de abril de 2003, la comisión de estudio publicó su informe final. Como era de esperar, la comisión dijo que se necesitaba un museo y recomendó un sitio de nivel extremadamente alto: un terreno adyacente al Capitol Reflecting Pool , delimitado por las avenidas Pennsylvania y Constitution NW y las calles 1st y 3rd NW. La comisión descartó establecer el museo dentro del Edificio de Artes e Industrias, concluyendo que las renovaciones de la estructura serían demasiado costosas. Consideró un sitio justo al oeste del Museo Nacional de Historia Estadounidense y un sitio en la costa suroeste de Washington, pero rechazó ambos. [39] La comisión consideró si el museo debería tener una junta directiva independiente (similar a la del Museo Conmemorativo del Holocausto de los Estados Unidos ) o una junta responsable tanto ante el Smithsonian como ante síndicos independientes (similar a la de la Galería Nacional de Arte ). , pero rechazó estos enfoques a favor de una junta designada por la Junta de Regentes del Smithsonian y responsable únicamente ante ella. [40] La comisión propuso un museo de 350.000 pies cuadrados cuya construcción costaría 360 millones de dólares. La mitad de los fondos para la construcción provendrían de dinero privado y la otra mitad del gobierno federal. La legislación para implementar el informe de la comisión fue patrocinada en el Senado por Sam Brownback y en la Cámara por John Lewis. [39]
Mientras el Congreso consideraba la legislación, la ubicación del museo se convirtió en el principal punto conflictivo. Varios miembros del público, el Congreso y grupos de defensa sintieron que el sitio del Capitolio era demasiado prominente y hacía que el National Mall pareciera abarrotado. Los sitios alternativos propuestos incluyeron el edificio federal Liberty Loan en 401 14th Street SW y el parque Benjamin Banneker en el extremo sur de L'Enfant Promenade . Esta controversia amenazaba con acabar con la legislación. Para salvar el proyecto de ley, los partidarios del museo dijeron a mediados de noviembre de 2003 que abandonarían su presión por el sitio del Capitolio. [41] El compromiso salvó la legislación: la Cámara aprobó la "Ley del Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana" ( Pub. L. 108–184 (texto) (PDF)) el 19 de noviembre, y el Senado hizo lo mismo dos días después. El presidente George W. Bush promulgó el proyecto de ley el 16 de diciembre. [42] La legislación asignó 17 millones de dólares para la planificación de museos y un proceso de selección de sitios, y 15 millones de dólares para programas educativos. [43] Los programas educativos incluían subvenciones a museos afroamericanos para ayudarlos a mejorar sus operaciones y colecciones; subvenciones a museos afroamericanos para pasantías y becas; becas para personas que siguen carreras de estudios afroamericanos; subvenciones para promover el estudio de la esclavitud moderna en todo el mundo; y subvenciones para ayudar a los museos afroamericanos a construir sus fondos. La legislación estableció un comité para seleccionar un sitio y le exigió que informara su recomendación dentro de los 12 meses. El comité de selección del sitio se limitó a estudiar cuatro sitios: el sitio justo al oeste del Museo Nacional de Historia Estadounidense, el sitio del Edificio Federal Liberty Loan, el Parque Banneker y el Edificio de Artes e Industrias. [42]
El 8 de febrero de 2005, mientras el comité de selección del sitio aún estaba deliberando, el presidente Bush respaldó nuevamente la colocación del museo en el National Mall. [44]
El comité de selección del sitio no emitió su recomendación hasta el 31 de enero de 2006, con un retraso de 13 meses. Recomendó el sitio al oeste del Museo Nacional de Historia Estadounidense. El área era parte de los terrenos del Monumento a Washington , pero había sido reservada para un museo u otro edificio en el Plan L'Enfant de 1791 y el Plan McMillan de 1902. El Departamento de Estado de los Estados Unidos originalmente planeó construir su sede allí en principios del siglo XX, y la Junta Asesora Nacional en Memoria de la Segunda Guerra Mundial había considerado el paquete en 1995. [45] El 15 de marzo de 2005, el Smithsonian nombró al Dr. Lonnie G. Bunch III director del Museo Nacional Afroamericano. de Historia y Cultura. [46]
El Consejo del Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana (la junta directiva del museo) patrocinó un concurso en 2008 para diseñar un edificio de 350.000 pies cuadrados (33.000 m 2 ) con tres pisos bajo tierra y cinco pisos sobre el suelo. El edificio se limitaba al sitio de 5 acres (20.000 m 2 ) elegido por el comité de selección del sitio, tenía que tener la certificación LEED Gold y cumplir con estrictos estándares de seguridad federales. El costo de construcción se limitó a 500 millones de dólares (707.573.416 dólares en dólares de 2023). [47] Los criterios del concurso especificaban que el diseño ganador tenía que respetar la historia y las vistas del Monumento a Washington, así como demostrar una comprensión de la experiencia afroamericana. Se requería que el diseño ganador reflejara optimismo, espiritualidad y alegría, pero también reconociera e incorporara "los rincones oscuros" de la experiencia afroamericana. El diseño del museo debía funcionar como museo, pero también poder albergar eventos culturales de diversos tipos. [48] Cientos de arquitectos y empresas fueron invitados a participar en el concurso de diseño. Se eligieron seis empresas finalistas: [49] [50]
El diseño presentado por Freelon Group / Adjaye Associates / Davis Brody Bond ganó el concurso de diseño. [51] Los pisos sobre el suelo presentaban una pirámide escalonada invertida rodeada por una malla arquitectónica de bronce , que reflejaba una corona utilizada en la cultura yoruba ; [52] específicamente, estas tres formas trapezoidales apiladas se inspiraron en la parte superior de una escultura de Olowe de Ise [53] que ahora se exhibe dentro del museo. [54]
Según la ley federal, la Comisión de Planificación de la Capital Nacional , la Comisión de Bellas Artes de los Estados Unidos y la Comisión de Preservación Histórica de DC tienen derechos de revisión y aprobación sobre la construcción en el área metropolitana de DC. A medida que el diseño pasó por estas agencias para su aprobación, fue ligeramente revisado. El edificio se trasladó hacia el límite sur de su terreno, para ofrecer una mejor vista del Monumento a Washington desde la Avenida Constitución . El tamaño de los pisos superiores se redujo en un 17 por ciento. Aunque se permitieron tres pisos superiores (en lugar de solo dos), se redujo la altura del techo de cada piso para reducir la altura total del edificio. El gran primer piso, en forma de caja, fue eliminado en gran medida. A la entrada en la Avenida Constitución se agregaron un estanque, un jardín y un puente, para que los visitantes tuvieran que "cruzar el agua" como lo hacían los esclavos cuando llegaban a Estados Unidos. [55]
El Smithsonian estimó en febrero de 2012 que el museo abriría sus puertas en 2015. [56] Hasta entonces, el museo ocuparía una galería en el segundo piso del Museo Nacional de Historia Estadounidense. [57]
El 10 de junio de 2013, la magnate de los medios Oprah Winfrey donó 12 millones de dólares (~15,5 millones de dólares en 2023) al NMAAHC. Esto se suma al millón de dólares (~1,42 millones de dólares en 2023) que donó al museo en 2007. El Smithsonian dijo que pondría su nombre al teatro de 350 asientos del NMAAHC. [58] La Fundación GM anunció una donación de $1 millón (~$1,27 millones en 2023) al museo el 22 de enero de 2014, para financiar la construcción del edificio y diseñar e instalar exhibiciones permanentes. [59]
El diseño de la malla arquitectónica que rodea el edificio se cambió en septiembre de 2012. El edificio propuesto en sí era una estructura en forma de caja. La corona de tres partes del diseño del edificio fue creada por una estructura mínimamente unida al edificio. El exterior de esta estructura, cuyos marcos se inclinan hacia afuera para crear la corona, consistía en una delgada pantalla o "tela" perforada por patrones geométricos basados en históricas rejas de hierro encontradas en comunidades afroamericanas en Charleston, Carolina del Sur , y Nueva Orleans , Luisiana. . [60] El diseño original proponía que la malla estuviera hecha de bronce, lo que habría convertido al museo en el único en el National Mall cuyo exterior no estaba hecho de piedra caliza o mármol. Los problemas de costos obligaron a los arquitectos a cambiar esto por aluminio pintado de bronce en septiembre de 2012. El cambio fue aprobado por la Comisión de Bellas Artes, pero los comisionados criticaron el cambio por carecer de las cualidades cálidas y reflectantes del bronce. [61] El destacado arquitecto Witold Rybczynski también criticó el cambio: "El atractivo del bronce es su cálido brillo dorado y la rica pátina que adquiere con el tiempo, pero las superficies pintadas uniformemente carecen de estos atributos y, con el tiempo, no envejecen, simplemente escama... En el momento de escribir este artículo, el museo afroamericano corre el riesgo de comprometer su intención original. En la arquitectura, la belleza a veces es sólo superficial". [61]
Luego, el Smithsonian cambió radicalmente el paisaje del museo en construcción en el verano de 2013. El diseño original del museo planeaba un humedal con un arroyo, puentes y plantas nativas en esta área. Pero consideraciones de costos llevaron a la agencia a eliminarlo. Al principio, el Smithsonian propuso una cobertura baja. Llevó este diseño a la Comisión de Bellas Artes en abril de 2013, que lo rechazó. La Comisión expresó "gran preocupación por la posible pérdida del significado simbólico que había sido hábilmente entretejido en el diseño tanto del paisaje como del edificio". En julio, el Smithsonian reemplazó el seto con un muro bajo de granito negro opaco. La Comisión de Bellas Artes aprobó ese rediseño y el Smithsonian lo llevó a la Comisión Nacional de Planificación de la Capital. En agosto de 2013, se esperaba que el NCPC lo aprobara. [62]
El debate sobre el fin de la corona continuó hasta 2014 antes de resolverse. La Comisión de Bellas Artes instó repetidamente a los arquitectos a utilizar bronce para la malla, ya que creaba un "efecto brillante y brillante bajo muchas condiciones de iluminación" y "transmitía dignidad, permanencia y belleza". [63] La pintura Duranar fue el primer sustituto propuesto por los arquitectos, pero los miembros de la comisión lo rechazaron, señalando que tenía una "apariencia de masilla en condiciones nubladas" y visualmente estaba "muy por debajo de la hermosa intención poética prometida por el concepto". diseño". [63] La comisión rechazó un segundo acabado, el metal pulverizable LuminOre, porque era difícil de producir con la alta calidad necesaria y era propenso a descascararse y decolorarse. [63] El revestimiento no electrolítico y el aluminio anodizado fueron rechazados porque carecían de durabilidad. Un proceso físico de deposición de vapor que implicaba un revestimiento de níquel - cromo fue descartado por no lograr el color, brillo o calidez adecuados. A principios de 2014 se realizaron pruebas con difluoruro de polivinilo (PVDF). Este revestimiento fue aprobado por la Comisión de Bellas Artes el 20 de febrero de 2014, [63] y por la Comisión Nacional de Planificación de la Capital en abril de 2014. [64]
La ceremonia de inauguración del museo tuvo lugar el 22 de febrero de 2012. [65] [66] El presidente Barack Obama y el director del museo Bunch estuvieron entre los oradores de la ceremonia. [65] La actriz Phylicia Rashād fue la maestra de ceremonias del evento, que también contó con poesía y música interpretadas por Denyce Graves , Thomas Hampson y Heritage Signature Chorale. [65]
Clark Construction Group, Smoot Construction y HJ Russell & Company ganaron el contrato para construir el museo. El estudio de arquitectura McKissack & McKissack (que fue el primer estudio de arquitectura de propiedad afroamericana en los Estados Unidos) brindó servicios de gestión de proyectos en nombre del Smithsonian y actuó como enlace entre el Smithsonian y los servicios públicos y las agencias gubernamentales de DC. [67] Guy Nordenson and Associates y Robert Silman Associates fueron los ingenieros estructurales del proyecto. [68]
El NMAAHC se convirtió en el museo más profundo del National Mall. Las excavadoras excavaron 24 m (80 pies) por debajo del nivel del suelo para sentar las bases, aunque el edificio en sí tendrá sólo 21 m (70 pies) de profundidad. El museo está ubicado en un punto bajo del centro comercial y el agua subterránea pone 27,78 psi (191,5 kPa) en las paredes. Para compensar, se bombearon 85 galones estadounidenses (320 L) por minuto de agua todos los días durante la construcción de los cimientos y las paredes debajo del nivel, y se inyectó una lechada de cemento y arena en los encofrados para estabilizar el sitio. Los láseres monitorearon continuamente las paredes durante la construcción para detectar cualquier signo de abultamiento o movimiento. [67]
El primer hormigón para los cimientos se vertió en noviembre de 2012. [69] Cuando se completaron los niveles inferiores, las grúas instalaron un vagón de pasajeros de ferrocarril segregado y una torre de vigilancia de la Penitenciaría Estatal de Luisiana el 17 de noviembre de 2013. Estos elementos eran tan grandes que no pudieron ser desmantelados e instalados en una fecha posterior. En cambio, el museo tuvo que construirse en torno a ellos. [69] A fines de diciembre de 2013, la construcción estaba a solo unas semanas de terminar los cinco niveles del sótano, y el trabajo en la superficie estaba programado para comenzar a fines de enero de 2014. En ese momento, el Smithsonian estimó que el museo estaría terminado en noviembre de 2015. [ 67]
Guy Nordenson and Associates fueron los ingenieros de la superestructura del edificio del museo y del gran porche. [70] Robert Silman Associates supervisó la ingeniería de la estructura subterránea y exhibió el soporte estructural. El acero fue fabricado por SteelFab, Inc. Si bien los pisos bajo nivel estaban hechos de concreto reforzado, con columnas que sostenían cada piso superior, los pisos sobre nivel eran principalmente espacio de exhibición y debían mantenerse libres de columnas. Para soportar los pisos superiores, se construyeron cuatro muros macizos, compuestos por marcos de acero y relleno de hormigón moldeado in situ. El diseño y la fabricación de las piezas de acero de la estructura sobre el suelo requirieron una precisión extrema, ya que los elementos de acero se penetraban entre sí en más de 500 puntos y algunas vigas tenían varios cientos de orificios para pernos. Todos los elementos estructurales de acero también tenían que funcionar casi perfectamente con las barras de refuerzo y los acopladores de barras de refuerzo para que los elementos no chocaran entre sí y aun así mantuvieran la integridad estructural. Un sistema de vigas alrededor del quinto piso sostenía la corona. Algunas de estas vigas eran tan complejas que requirieron más de 180 piezas. El porche de 61 m (200 pies) de largo que cubre la entrada principal se construyó con vigas de placa largas y columnas de cajón (también hechas de placa). Una viga curvada de acero de 41 cm (16 pulgadas) de largo en el punto medio ayuda a sostener el techo del porche. [71] Una escalera monumental elíptica discurre continuamente entre las plantas superiores. Esta escalera no tiene soportes intermedios y pesa más de 36.000 kg (80.000 lb). [72] [73] SteelFab fabricó más de 4.050 toneladas cortas (3.670 t) de acero estructural para el museo en conjunto con AIW, Inc., quien fabricó el trabajo de metal de bronce y acero ornamental y arquitectónicamente expuesto. [74] SteelFab recibió un premio del Washington Building Congress por su trabajo. [71] ArchDaily ha informado que el museo fue nombrado ganador en la categoría de arquitectura y ganador general del premio Beazley Diseño del año para 2017. Según los criterios de adjudicación establecidos por el Museo del Diseño de Londres, el NMAAHC está "más lejos solidificado como promover o generar cambios, permitir el acceso, ampliar la práctica del diseño o capturar el espíritu del año". Ozwald Boateng OBE, miembro del jurado, hizo una declaración expresando su opinión sobre el NMAAHC: "No podíamos buscar más allá del Smithsonian para el premio general. Es un proyecto de hermoso diseño, impacto cultural masivo, que ofrece una experiencia emocional. , y tiene una escala que merece este importante premio". [75]
La culminación del museo se produjo en octubre de 2014. [69] Ese mismo mes, el Smithsonian anunció que el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana había recibido 162 millones de dólares en donaciones para cubrir el costo de 250 millones de dólares de construcción de su edificio. Para reforzar la recaudación de fondos, el Smithsonian dijo que contribuiría con una parte de su campaña de capital de 1.500 millones de dólares para ayudar a completar la estructura. [76]
Toda la superestructura de acero y todo el vertido de hormigón sobre el suelo se completó en enero de 2015. Ese mismo mes se comenzó a colocar el vidrio para las ventanas y los muros cortina , y el cerramiento de vidrio del edificio se completó el 14 de abril de 2015. Ese mismo día, el Se instaló el primero de los 3.600 paneles de color bronce de la estructura para la corona del edificio. [69]
El 3 de junio de 2015, un trabajador resultó gravemente herido en una obra cuando un andamio del tejado se desplomó encima de él. [77] Ivan Smyntyna, de 35 años, fue trasladado de urgencia a un hospital local, donde murió más tarde. [78]
El edificio de 350.000 pies cuadrados (33.000 m 2 ) tiene un total de 10 pisos (cinco arriba y cinco bajo tierra). [67]
En enero de 2016, el Smithsonian fijó como día de apertura el 24 de septiembre de 2016 para la inauguración del museo. [79] El presidente Barack Obama dedicaría el museo, [80] a lo que seguiría una semana de eventos especiales. El museo abriría en horario extendido durante esa semana para dar cabida a multitudes y visitantes. [81]
Los funcionarios del NMAAHC dijeron que los andamios de construcción alrededor del exterior del edificio deberían retirarse en abril de 2016, momento en el cual se podrían instalar algunos de los artefactos y exhibidores más resistentes al polvo y la humedad. La instalación de elementos más delicados esperaría hasta que los controles ambientales del edificio estabilizaran la humedad interior y eliminaran la mayor parte del polvo del aire. El museo identificó 3.000 artículos en sus colecciones que formarían 11 exhibiciones iniciales. Como parte de estas exhibiciones se instalarán más de 130 instalaciones de video y audio. [79]
En enero de 2016, el museo anunció la recepción de una donación de 10 millones de dólares de David Rubenstein, director ejecutivo de The Carlyle Group y regente del Smithsonian, [82] así como una donación de 1 millón de dólares de Wells Fargo . [83] Al 30 de enero de 2016, el museo todavía necesitaba recaudar 40 millones de dólares para alcanzar su objetivo de construcción de 270 millones de dólares. [79]
Para su inauguración se prestarían al museo dos documentos únicos, ambos firmados por el presidente Abraham Lincoln. Se trata de copias conmemorativas de la 13ª Enmienda y la Proclamación de Emancipación , de las cuales sólo se imprimió un número limitado. Pocos de ellos han sobrevivido. [84] David Rubenstein compró ambos artículos en 2012. [85]
A finales de marzo de 2016, Microsoft anunció una donación de 1 millón de dólares (~1,24 millones de dólares en 2023) al museo. [86] El 27 de marzo, el museo recibió críticas por aceptar incluir una pequeña cantidad de elementos de la carrera del actor Bill Cosby en una exhibición planificada sobre los afroamericanos en la industria del entretenimiento. Las mujeres que acusaron a Cosby de agresión sexual se opusieron a la exhibición. [87] En respuesta a la controversia resultante, el museo añadió la siguiente frase a su descripción de la carrera de Cosby: "En los últimos años, las revelaciones sobre supuesta conducta sexual inapropiada han ensombrecido la carrera de entretenimiento de Cosby y han dañado gravemente su reputación". [88]
Google donó 1 millón de dólares (~1,24 millones de dólares en 2023) al museo a principios de septiembre de 2016. La empresa de tecnología había trabajado previamente con el NMAAHC para crear una exposición interactiva en 3D que permite a los visitantes ver artefactos en primer plano y con una vista de 360 grados. utilizando su teléfono móvil. La exhibición en 3D fue creada por diseñadores e ingenieros de Black Googler Network. [89]
El 16 de septiembre de 2016, el violinista Edward W. Hardy compuso e interpretó Evolution - Inspired by the Evolution of Black Music para el Congressional Black Caucus en un evento patrocinado por Google en el Howard Theatre . [90] [91] [92] Este evento fue parte de la inauguración del Museo Nacional Smithsonian de Historia y Cultura Afroamericana . [93] [94]
El 23 de septiembre de 2016, The Washington Post informó que Robert F. Smith , fundador, presidente y director ejecutivo de Vista Equity Partners , había donado 20 millones de dólares (~24,9 millones de dólares en 2023) a la NMAAHC. La donación fue la segunda más grande en la historia del museo, superada sólo por los 21 millones de dólares donados por Oprah Winfrey. [95]
El museo le encargó a Ava DuVernay la creación de una película que se estrenó en la inauguración del museo el 24 de septiembre de 2016. Esta película, 28 de agosto: Un día en la vida de un pueblo (2016), narra seis eventos importantes en la vida afroamericana. historia que sucedió en la misma fecha, el 28 de agosto. [96] La película de 22 minutos está protagonizada por Lupita Nyong'o , Don Cheadle , Regina King , David Oyelowo , Angela Bassett , Michael Ealy , Gugu Mbatha-Raw , André Holland y Glynn Turman. . Los eventos representados incluyen el consentimiento real de Guillermo IV a la Ley de Abolición de la Esclavitud del Reino Unido en 1833, el linchamiento en 1955 de Emmett Till , de 14 años, en Mississippi , el lanzamiento de la primera canción número uno de Motown , " Por favor, Sr. Postman ". por The Marvellettes , el discurso " Tengo un sueño " de Martin Luther King, Jr. de 1963 , la llegada a tierra del huracán Katrina en 2005 y la noche en que el entonces senador Barack Obama aceptó la nominación demócrata a la presidencia en la Convención Nacional Demócrata de 2008 . [96]
El 24 de septiembre de 2016, el presidente Barack Obama inauguró formalmente el nuevo museo junto con cuatro generaciones de la familia Bonner, desde Ruth Bonner, de 99 años, hasta Christine, la bisnieta de Ruth. Junto con los Obama, Ruth y su familia tocaron la Campana de la Libertad (en lugar de cortar una cinta) para inaugurar oficialmente el museo. [97] [98] [g] La campana proviene de la primera iglesia bautista organizada por y para afroamericanos, fundada en 1776 en Williamsburg, Virginia, [99] donde en ese momento era ilegal que los negros se congregaran o predicaran. [100] [97] [98] [h] Durante su discurso en la inauguración del museo, Obama derramó lágrimas al discutir sus pensamientos sobre visitar el museo con sus futuros nietos. [102]
El costo total del diseño, construcción e instalación de exhibiciones del museo fue de $ 540 millones ($ 685,557,404 en dólares de 2023). [103] Cuando terminó la campaña de recaudación de fondos para la fundación del museo, el NMAAHC había recaudado 386 millones de dólares (490.046.589 dólares en dólares de 2023), un 143 por ciento más que su objetivo de 270 millones de dólares. [104]
Más de 600.000 personas visitaron el museo en sus primeros tres meses. El Smithsonian exigía que todos los visitantes tuvieran una entrada para acceder al museo. Al principio, la organización utilizó entradas con entrada programada precompradas, combinadas con un número limitado de entradas para el mismo día que se liberaban cada mañana. Los boletos de entrada programada permitieron a los visitantes ingresar a una hora específica del día, con una espera en la fila más corta de lo que se esperaría si todos se presentaran al mismo tiempo. El tráfico de usuarios resultó tan intenso que el NMAAHC comenzó a ofrecer muchos menos boletos para el mismo día y cambió su lanzamiento de temprano en la mañana a temprano en la tarde. [i]
Después de seis meses, 1,2 millones de personas habían visitado el NMAAHC, lo que lo convierte en uno de los cuatro museos Smithsonian más visitados. [109] Los visitantes pasaron un promedio de seis horas en el museo, [110] el doble de lo que se había estimado antes de la apertura del museo. [109] La popularidad del museo generó algunos problemas. Los visitantes hacían cola en el vestíbulo del museo para tomar el ascensor hasta el nivel subterráneo. Las exhibiciones comienzan con el Pasaje Medio y la esclavitud, donde el pasillo está diseñado intencionalmente para que sea estrecho y algo claustrofóbico. La gran cantidad de visitantes que se paraban a leer los carteles de la exposición provocó una peligrosa aglomeración. Los funcionarios del museo comenzaron a limitar el número de personas que podían tomar el ascensor (y así entrar a la exposición) para mitigar este problema, aunque esto provocó colas aún más largas en el vestíbulo. [109]
Los funcionarios del Smithsonian anunciaron que el museo tuvo 3 millones de visitantes en su primer año completo de funcionamiento. Al museo asistieron una media de 8.000 personas al día, el doble de lo previsto. [111] El museo se ha convertido en una "parada esencial" para los turistas, y los clientes son diversos e internacionales (no sólo afroamericanos y nacionales). La gran asistencia ha provocado un desgaste del museo. [112]
El museo reevaluó el uso de pases de entrada programada en octubre de 2017, [109] y suspendió el uso de entradas programadas entre semana en septiembre de 2018. La abrumadora demanda de entrada llevó al museo a restablecer la política de venta de entradas programadas para los días laborables en Octubre de 2018. [110] [j]
A finales de 2018, el museo había recibido poco menos de 5 millones de visitantes desde su apertura, [114] 1,9 millones de los cuales lo visitaron en 2018. Fue el sexto museo más visitado de la organización, detrás de la Galería Nacional de Retratos (2,3 millones) y por delante del Zoológico Nacional (1,8 millones). [1]
En 2007, el NMAAHC se convirtió en el primer museo importante que abrió en la Web antes de completar una estructura física. El sitio web incluía la primera exposición del museo, montada en la ciudad de Nueva York. [115] El sitio también fue diseñado para fomentar la colaboración entre académicos y el público. La característica principal de la iniciativa basada en la web fue la aplicación Memory Book, que permitía a las personas contribuir al sitio web con imágenes, una historia o una aplicación de audio para destacar experiencias únicas en la cultura afroamericana. [116]
En enero de 2012, el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana y el Museo Nacional de Historia Estadounidense se asociaron con la Fundación Thomas Jefferson (propietaria de la casa de Jefferson, Monticello ) para crear una nueva e importante exhibición, "Esclavitud en Jefferson's Monticello: Paradoja de la libertad". ". La exposición se inauguró el 12 de enero de 2012 en el Museo Nacional de Historia Estadounidense y se cerró el 14 de octubre de 2012. [117] [118] La exposición recibió atención a nivel nacional, obteniendo artículos de fuentes como Associated Press , Huffington Post , National Public Radio , el New York Times , United Press International , USA Today y el Washington Post . [117] [119] [120] [121] La exhibición de 3000 pies cuadrados (280 m 2 ) fue creada por Rex Ellis (director asociado del NMAAHC) y Elizabeth Chew (curadora de Monticello). Iba acompañado de un libro complementario, ' Aquellos que trabajan por mi felicidad': esclavitud en Monticello de Thomas Jefferson , de Lucia Stanton. [120] El director del NMAAHC, Lonnie Bunch III, dijo que la exposición exploraba una forma en que la esclavitud podría presentarse en el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana cuando se inaugure en 2015. [120]
"La esclavitud en Jefferson's Monticello" también recibió atención por la sorprendente estatua de Jefferson que adornaba la entrada de la exposición. El Smithsonian utilizó un escáner 3D Minolta para crear una imagen digital de una estatua de bronce de tamaño natural de Jefferson que se encuentra en Monticello. RedEye on Demand (una subsidiaria de Stratasys ) utilizó una impresora de modelado por deposición fundida , que colocó pequeñas capas de plástico fundido para construir lentamente la estatua. La estatua se "imprimió" en cuatro secciones, que luego se ensamblaron, detallaron y pintaron. [122] Los funcionarios del Smithsonian estaban tan satisfechos con el proceso que comenzaron a diseñar planos para utilizarlo para obtener imágenes láser e imprimir en 3D una gran cantidad de artículos de su colección, que luego podrían compartir de forma económica con el resto del mundo. [121]
Otras exposiciones previas a la inauguración incluyen Ain't Nothing Like the Real Thing: The Apollo Theatre and American Entertainment (2010), For All the World to See: Visual Culture and the Struggle for Civil Rights (2010), The Scurlock Studio y Black Washington. : Imaginando la promesa (2009) y Deja que tu lema sea la resistencia: retratos afroamericanos (2007).
La Institución Smithsonian enumeró el número de artículos de la colección del museo en 2012 como más de 18.000 piezas [123] o más de 25.000 piezas. [124] CBS News informó en mayo de 2015 que el tamaño de la colección había aumentado a 33.000 objetos, [125] aunque había aumentado a más de 40.000 objetos en mayo de 2019. [126] Alrededor de 3.500 artículos están en exhibición al público. [127]
Los artículos obtenidos por el museo inicialmente fueron recibidos, conservados y almacenados en el Centro de Apoyo del Museo Smithsonian en Suitland, Maryland . Docenas de personal curatorial permanente y contratistas temporales accedieron a los artículos, los repararon y los conservaron en un ambiente con temperatura y humedad controladas. Renée Anderson, directora de colecciones del NMAAHC, supervisó el esfuerzo. Después de seleccionar los artefactos para su exhibición, se fabricaron gráficos y etiquetas para cada artículo. También se adquirieron vitrinas para cada artículo y soportes de exhibición o estuches especialmente diseñados y elaborados artesanalmente para objetos particularmente frágiles, importantes o de tamaño inusual. Los funcionarios del museo dijeron que todos los artefactos y exhibiciones se trasladarán al nuevo museo en el verano de 2016, junto con los 175 empleados de tiempo completo del museo. [79]
En noviembre de 2016, el jugador de la NBA LeBron James donó 2,5 millones de dólares (~3,11 millones de dólares en 2023) para apoyar la exposición del museo sobre los logros del boxeador Muhammad Ali . [128]
En septiembre de 2016, los elementos notables de la colección incluían:
Lonnie Bunch III fue el director fundador del museo y fue nombrado en 2005, supervisando las colecciones, las exposiciones itinerantes, así como la planificación y la construcción. El 28 de mayo de 2019, Bunch fue elegido secretario de la Institución Smithsonian. Se convirtió en el primer líder afroamericano del Smithsonian. El director interino del NMAAHC fue el profesor de historia Spencer Crew . [158] El poeta y profesor Kevin Young fue nombrado director en septiembre de 2020. [2]
Sweet Home Café es un restaurante con capacidad para 400 personas [159] solo para almuerzos ubicado dentro del Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana. [146] Jerome Grant es el chef ejecutivo y el restaurante está administrado por Restaurant Associates en asociación con Thompson Hospitality. [159] [146] Joanne Hyppolite, curadora de expresiones culturales del NMAAHC, supervisa el restaurante y las exhibiciones del museo sobre gastronomía y gastronomía . [160] La cafetería abrió sus puertas el 24 de septiembre de 2016. [159] Fue nombrada semifinalista de 2017 por el Premio James Beard al Mejor Restaurante Nuevo. [161]
El restaurante cuenta con cuatro estaciones de comida, donde se pueden comprar platos principales y acompañamientos, postres y bebidas importantes para la experiencia afroamericana o desarrolladas por afroamericanos. [146] Estos incluyen la estación Agrícola Sur, [146] [160] la estación de la Costa Creole, [146] [160] los Estados del Norte, [159] [160] y la Cordillera Occidental. [159] [160] Cada estación ofrece varios platos principales vegetarianos además de platos de carne. [159]
Al diseñar el museo, el Smithsonian se vio influenciado por el desarrollo del Mitsitam Café en el Museo Nacional del Indio Americano . [160] Esa cafetería se había establecido para familiarizar a los visitantes del museo con el rico patrimonio alimentario de los pueblos indígenas de las Américas . Mitsitam Café no sólo resultó popular y ganó premios culinarios, [162] sino que obtuvo ganancias sustanciales. La idea de las estaciones de comida regionales surgió de la Dra. Jessica B. Harris , una estudiosa de la alimentación que investigó la comida de los afroamericanos desde la era colonial hasta el presente y presentó su investigación al comité académico del museo en 2013. [146] Albert Lukas, Chef supervisor en Sweet Home Café, viajó por los Estados Unidos durante dos años para buscar recetas y entrevistar a cocineros caseros y chefs profesionales. [146] Un comité de chefs, curadores e historiadores pasó otros dos años trabajando en el concepto, el diseño visual y el menú del restaurante. [160] [159] El menú final fue diseñado por el chef ejecutivo Grant no solo para mostrar los tipos de comida que comían los afroamericanos de diferentes regiones en diferentes momentos de la historia de Estados Unidos, sino también para demostrar el impacto que los afroamericanos tuvieron tanto en la cocina casera como en la cocina. la alta cocina en la sociedad en general. [162]
La chef Carla Hall , copresentadora del programa de televisión The Chew , fue nombrada "embajadora culinaria" del restaurante. [160] Se dedica a la divulgación pública para el restaurante y el museo. [159]
En una reseña para The New York Times , el crítico de arte Holland Cotter escribió: "La narrativa extremadamente compleja, con elevación y tragedia aparentemente en un rumbo fijo de colisión, se extiende a lo largo de cinco pisos de galerías", y que "contiene algunos de los más antiguos y material más perturbador." Cotter añadió que "es fantástico que el museo combine todo: significa que no se puede seleccionar simplemente una versión cómoda de la historia". Concluyó: "Espero, en realidad, que el museo nunca esté terminado, o que nunca se considere así; que su visión de la historia afroamericana, que es la historia estadounidense, siga siendo fluida, crítica y ricamente confusa: real, en otras palabras. palabras." [163]
El crítico general del Wall Street Journal, Edward Rothstein , sugirió que "incluso una visita de un día completo es insuficiente para un estudio cuidadoso. Eso por sí solo es un logro imponente". Rothstein escribió que "el museo es esclarecedor, inquietante, conmovedor y defectuoso". Escribió que "vemos la evolución de los periódicos, empresas, iglesias y otras instituciones afroamericanas. Las galerías dedicadas a la música y los deportes dejan claro hasta qué punto la historia y la cultura afroamericanas son simplemente historia y cultura estadounidenses". También escribió que existe "una renuencia, también, a poner en duda una perspectiva u otra, o a dar una evaluación matizada de los conflictos". Las doctrinas reales de Elijah Muhammad , un líder de la Nación del Islam y mentor de Malcolm X , no se mencionan y, lo que es más preocupante, los Panteras Negras son caracterizados como si fueran trabajadores sociales armados defensivamente, una visión del radicalismo del PC que se repite en otros contextos. [164] La crítica del museo Diana Muir , aunque critica al Museo por engañar repetidamente a los visitantes al no poner los hechos en una "perspectiva comparada", una deficiencia que "induce a error a los curadores haciéndoles afirmaciones radicales como la afirmación en la sala introductoria de que antes de 1400 "la esclavitud era una estatus temporal", concluyó sin embargo que "en su conjunto, sin embargo, el NMAAHC muestra que es posible hacer bien un museo de identidad, construir un museo sobre una base de erudición rigurosa que pueda informar, entusiasmar e incluso inspirar". [165]
La falta de material sobre el juez Clarence Thomas generó críticas [166] y provocó la presentación de una resolución por parte de seis senadores republicanos que sostenían que Thomas debería tener un "lugar destacado" en el museo. [167]
El crítico de arquitectura de Los Angeles Times, Christopher Hawthorne, escribió que el museo es "el edificio público más impresionante y ambicioso construido en Washington en una generación" y que a pesar de "algunos defectos y signos desafortunados de reducción de costos, el diseño logra casi exactamente lo mismo". Hasta el punto de ser enigmático e incluso voluble, y abarca enormes abismos en el carácter nacional sin ser lo suficientemente ingenuo como para tratar de cerrarlos. El edificio abraza la memoria y la aspiración, la protesta y la reconciliación, el orgullo y la vergüenza. [168]
En The Plain Dealer , Susan Glaser escribió que el museo "son en realidad dos museos en uno: sus exhibiciones históricas abarcan [ sic ] alrededor del 60 por ciento del espacio de la galería, mientras que las exhibiciones culturales ocupan el otro 40 por ciento". Escribió que el museo está "lleno de verdades difíciles", como una "estatua de Thomas Jefferson , autor de las palabras 'Todos los hombres son creados iguales', que está representada frente a una pared de ladrillos, y en cada ladrillo, el nombre de uno de sus 609 esclavos, incluidos al menos seis que eran sus propios hijos." Pero ella escribió que "fue el ataúd de Emmett Till lo que finalmente me llegó". Ella describe a Till, de 14 años, que fue linchado por supuestamente silbar a una mujer blanca: "Aunque su cuerpo estaba gravemente desfigurado, su madre insistió en que se llevara un ataúd abierto en su funeral, con la esperanza de mostrar al mundo los efectos de la injusticia racial. Ayudó a encender el movimiento de derechos civiles". [169]
Debido a su largo nombre y al acrónimo impronunciable NMAAHC que de él se deriva, [168] algunos periodistas, siguiendo la tendencia establecida en las redes sociales, utilizaron el apodo de "el Blacksonian" para el museo, basándose en su contenido y su relación con el Smithsonian. . [4] [170]
El crítico de arquitectura del Washington Post, Philip Kennicott, evaluó el museo en su primer aniversario y concluyó que el NMAAHC ha "cambiado el centro de gravedad del centro comercial" y ha creado "energía a lo largo de 14th Street y Constitution Avenue NW que se siente nueva y bienvenida". . Generalmente efusivo en sus elogios, Kennicott consideró que el museo tenía una sensación "alusiva y mediada", en contraposición a la estética tradicional "magisterial y transparente" de la mayoría de los museos. Destacó la forma en que la corona proyecta sombras en el interior, la forma dramática en la que enmarca los monumentos y monumentos conmemorativos cercanos y la galería de arte del museo. Kennicott no estaba contento con "la confusión de elevaciones a lo largo de las galerías de historia". El problema afectó especialmente al Tribunal Contemplativo (donde la corrosión también afectaba al techo menos de un año después). Los diseñadores del museo concluyeron correctamente que la estrecha entrada a las galerías subterráneas crearía una reacción emocional poderosa y negativa, dijo, pero el efecto secundario ha sido crear un "defecto fundamental" en el museo al crear un terrible cuello de botella en el tráfico de visitantes. [112] Una reseña de la exposición de 2018 en el Chicago Tribune señaló que el museo es prácticamente, e inesperadamente para sus planificadores, "uno de los boletos más difíciles de conseguir en la cultura estadounidense" y postuló que esto era "una prueba de que la nación quería desesperadamente lidiar con algunas de las preguntas más espinosas sobre la gente que trajo aquí por la fuerza". [171]
A mediados de julio de 2020, el museo eliminó un cuadro controvertido de su sitio web titulado "Aspectos y supuestos de la blancura y la cultura blanca en los Estados Unidos" que se había publicado el 31 de marzo. [172] Algunos ejemplos que se afirmaban que formaban parte de la cultura blanca eran la objetividad; pensamiento racional y lineal ; énfasis en el método científico ; el trabajo duro es la clave del éxito; gratificación retrasada ; la familia nuclear ; autosuficiencia; y ser educado. [173] [172] Después de las críticas, los funcionarios del museo se disculparon y eliminaron el gráfico, explicando que no contribuía a la discusión como estaba planeado. [172]