Godzilla es una película de monstruos estadounidense de 1998 dirigida y coescrita por Roland Emmerich . Producida por Centropolis Entertainment , Fried Films y Independent Pictures, y distribuida por TriStar Pictures , es una nueva versión de la franquicia Godzilla de Toho Co., Ltd .. [6] También es la película número 23 de la franquicia y la primera película de Godzilla producida íntegramente por un estudio de Hollywood. [a] La película está protagonizada por Matthew Broderick , Jean Reno , María Pitillo , Hank Azaria , Kevin Dunn , Michael Lerner y Harry Shearer . La película está dedicada a Tomoyuki Tanaka , cocreador y productor de varias películas de Godzilla , quien murió en abril de 1997. En la película, las autoridades investigan y luchan contra un monstruo gigante que migra a la ciudad de Nueva York para anidar a sus crías.
En octubre de 1992, TriStar anunció planes para producir una trilogía de películas de Godzilla . En mayo de 1993, se contrató a Ted Elliott y Terry Rossio para escribir el guión. En julio de 1994, Jan de Bont fue anunciado como director, pero abandonó el proyecto en diciembre debido a disputas presupuestarias. Emmerich fue contratado en mayo de 1996 para dirigir y coescribir un nuevo guión con el productor Dean Devlin . La fotografía principal comenzó en mayo de 1997 y finalizó en septiembre de 1997.
Godzilla se estrenó en cines el 20 de mayo de 1998, con críticas negativas y recaudó 379 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de producción de entre 130 y 150 millones de dólares y unos costes de marketing de 80 millones de dólares, convirtiéndose en la tercera película más taquillera de 1998 . A pesar de obtener ganancias, se consideró una decepción de taquilla . [10] [11] Las secuelas planificadas fueron canceladas y en su lugar se produjo una serie animada . TriStar dejó que sus derechos de remake/secuela expiraran el 20 de mayo de 2003. En 2004, Toho comenzó a registrar nuevas versiones de Godzilla de TriStar como " Zilla ", y sólo las encarnaciones de la película y el programa animado de 1998 conservaban los derechos de autor/marca registrada de Godzilla. [12] [13]
Un nido de iguanas queda expuesto a las consecuencias de una prueba nuclear militar en la Polinesia Francesa . En el Océano Pacífico Sur, un barco conservero japonés es atacado repentinamente por una criatura gigante y solo sobrevive un pescador. El Dr. Niko "Nick" Tatopoulos, un científico de la NRC , se encuentra en la zona de exclusión de Chernobyl investigando los efectos de la radiación en la vida silvestre, pero es interrumpido por un funcionario del Departamento de Estado de EE. UU. que ha venido a recogerlo para una misión especial. Mientras tanto, en Tahití , un misterioso francés interroga al traumatizado superviviente sobre lo que presenció, quien responde repetidamente "Gojira" . Nick es enviado a Panamá y Jamaica para estudiar un rastro de restos que conducen a otro barco conservero con enormes marcas de garras. Nick identifica muestras de piel que descubrió en el naufragio como pertenecientes a una especie desconocida. Descarta la teoría militar de que la criatura sea un dinosaurio viviente y deduce que es un mutante creado mediante pruebas nucleares.
La criatura viaja a la ciudad de Nueva York , dejando un camino de destrucción a su paso. La ciudad es evacuada antes de que el ejército estadounidense , siguiendo el consejo de Nick, atraiga a la criatura para que se revele con una gran pila de peces. Sin embargo, su intento de matarlo falla y solo causa más daño antes de que escape. Nick toma una muestra de sangre y, al realizar una prueba de embarazo, descubre que la criatura se reproduce asexualmente y también recolecta alimento para su descendencia. Nick también se encuentra con su exnovia, Audrey Timmonds, una joven aspirante a reportera de noticias. Mientras lo visita, descubre una cinta clasificada en su tienda militar provisional sobre los orígenes del monstruo y se la entrega a los medios. Espera que su informe se transmita por televisión para lanzar su carrera, pero su jefe, Charles Caiman, utiliza la cinta en su informe, declarándola su propio descubrimiento, y apoda a la criatura " Godzilla ".
Como resultado de la revelación de la cinta, Nick es retirado de la operación y repudia a Audrey, antes de ser secuestrado por el misterioso francés Philippe Roaché. Philippe , que se revela como un agente del servicio secreto francés , explica que él y sus colegas han estado siguiendo de cerca los acontecimientos para encubrir el papel de su país en las pruebas nucleares que crearon a Godzilla. Sospechando que hay un nido en algún lugar de la ciudad, cooperan con Nick para rastrearlo y destruirlo. Mientras tanto, Godzilla resurge y se sumerge en el río Hudson para evadir un segundo intento de los militares de matarlo, donde es atacado por submarinos de la Armada . Después de chocar con torpedos, Godzilla se hunde y las autoridades lo creen muerto.
El equipo de Nick y Philippe, seguidos por Audrey y su camarógrafo Victor "Animal" Palotti, encuentran el nido dentro del Madison Square Garden , con más de 200 huevos. En poco tiempo, los huevos comienzan a eclosionar y el equipo de ataque es atacado por las crías. Nick, Animal, Audrey y Philippe se refugian en la cabina de transmisión del Jardín y envían con éxito un informe de noticias en vivo para alertar a los militares. Una respuesta rápida que involucra un ataque aéreo se inicia cuando los cuatro momentos de escape antes de que la Fuerza Aérea bombardee la arena.
Audrey y Nick se reconcilian, antes de que Godzilla adulto, habiendo sobrevivido, emerja de las ruinas del Jardín. Enfurecido por la muerte de sus hijos, se desquita con los cuatro y los persigue por Manhattan en un taxi. Se las arreglan para atrapar a Godzilla dentro de los cables de suspensión del Puente de Brooklyn , lo que permite que la Fuerza Aérea que regresa lo derribe con misiles. Godzilla cae al suelo donde el taxi se estrella contra la mandíbula y muere lentamente a causa de sus heridas mortales, y los ciudadanos y autoridades restantes celebran. Audrey le dice a Caiman que deja de trabajar para él después de lo que él hizo, antes de irse con Nick. Philippe, tomando una cinta que Animal estaba grabando y prometiendo devolverla después de eliminar ciertos contenidos, agradece a Nick por su ayuda y se separa. Mientras tanto, en las ruinas del Madison Square Garden, un único huevo superviviente eclosiona y la cría cobra vida con un rugido.
El productor y distribuidor de cine estadounidense Henry G. Saperstein (que había coproducido y distribuido películas anteriores de Godzilla para el mercado estadounidense a través de su estudio UPA ) recibió permiso de Toho Co., Ltd. para presentar una nueva película de Godzilla a los estudios de Hollywood, declarando: "Durante diez años presioné a Toho para que hiciera uno en Estados Unidos. Finalmente aceptaron". [15] Saperstein inicialmente se reunió con los productores de Sony Pictures, Cary Woods y Robert N. Fried, para discutir una película de acción real de Mr. Magoo , pero las discusiones llevaron a la disponibilidad de los derechos de Godzilla. [dieciséis]
Interesados, Woods y Fried propusieron la idea a Columbia Pictures , pero fueron inicialmente rechazados. Woods declaró: "Le presentamos la idea a Columbia y la aprobaron de inmediato. Su respuesta fue que sentían que tenía potencial para el campamento ". [17] Los dos también intentaron presentar la idea a TriStar Pictures , pero también fueron rechazados, afirmó Fried: "TriStar originalmente pasó por alto el proyecto. Las personas que dirigían el estudio en ese momento en particular pueden no haber visto potencial comercial allí. Quizás no hubiera pensado que sería una gran película". [dieciséis]
Siguiendo el consejo de su esposa, Woods pasó por alto a los ejecutivos y propuso la idea a Peter Guber , el entonces presidente de la junta directiva y director ejecutivo de Sony Pictures. [16] Guber se entusiasmó con la idea, viendo a Godzilla como una "marca internacional" y montó la película en TriStar. Woods recordó: "Peter entendió; vio la película en su cabeza. Pensó: '¡¿Godzilla, el monstruo que escupe fuego?! ¡Sí!'" [17] El vicepresidente de TriStar, Ken Lemberger, fue enviado a Tokio para supervisar la película. acuerdo para obtener los derechos de Godzilla de manos de Toho a mediados de 1992. La oferta inicial de Sony incluía un pago por adelantado de entre 300.000 y 400.000 dólares con una tarifa de licencia anual para el personaje de Godzilla, así como bonificaciones de producción, derechos exclusivos de distribución y comercialización para Japón, un porcentaje de ganancias de la venta internacional de entradas y comercialización, derechos de uso de algunos de los monstruos de las primeras 15 películas de Godzilla , y permitirá a Toho continuar produciendo películas nacionales de Godzilla mientras TriStar desarrolla su película. [16] Posteriormente, Toho envió a Sony un documento de reglas sobre cómo tratar a Godzilla. Robert Fried declaró: "Incluso me enviaron un memorando de cuatro páginas a un solo espacio que describe los requisitos físicos que debía tener Godzilla en nuestra película. Son muy protectores". [18]
En octubre de 1992, TriStar anunció formalmente la adquisición de los derechos de Godzilla de Toho para producir una trilogía de películas de Godzilla , con la promesa de "permanecer fiel a la serie original, advirtiendo contra las armas nucleares y la tecnología desbocada". [19] Después del anuncio de TriStar, muchos de los realizadores originales de Godzilla expresaron su apoyo a la película; Haruo Nakajima (quien interpretó a Godzilla de 1954 a 1972) declaró: "Estoy contento. Espero que surja una competencia entre Toho y TriStar", [20] Koichi Kawakita (director de efectos especiales de las películas de Heisei Godzilla) afirmó: "Tengo grandes expectativas. Estoy deseando verla, no sólo porque dirijo efectos especiales para las películas de Godzilla sino también porque soy un fanático del cine", [21] Teruyoshi Nakano (director de efectos especiales de las últimas películas de Showa Godzilla). ) declaró: "Me complace que se adopte un nuevo enfoque", [22] e Ishirō Honda (director de varias películas de Showa Godzilla) afirmó: "Probablemente será mucho más interesante que las que [actualmente] se están produciendo en Japón." [23]
En 1994, Jan de Bont se encargó de dirigir y comenzó la preproducción de la película para su estreno en el verano de 1996. [24] Godzilla de De Bont habría descartado el origen atómico del personaje y lo habría reemplazado con uno en el que Godzilla es una creación artificial construida por los atlantes para defender a la humanidad contra un monstruo extraterrestre que cambia de forma llamado "El Grifo". [25] Stan Winston y su compañía fueron contratados para hacer los efectos de la película. Winston creó esculturas de Godzilla [26] y The Gryphon. [27] Más tarde, De Bont abandonó el proyecto en diciembre de 1994 después de que TriStar se negara a aprobar su presupuesto de 100 a 120 millones de dólares. [28] Más tarde pasaría a dirigir Twister y Speed 2: Cruise Control . [29] Clive Barker y Tim Burton también estaban en conversaciones para dirigir potencialmente. [30]
En mayo de 1993, se contrató a Ted Elliott y Terry Rossio para escribir el guión. Antes de su contratación, Elliott y Rossio estaban buscando su próximo proyecto y su asesor Cary Woods les ofreció Godzilla . Inicialmente, el dúo rechazó la oferta varias veces, recordó Elliott: "De hecho, rechazamos el proyecto unas dos o tres veces porque no estábamos seguros de saber qué hacer con él". Woods finalmente los convenció de discutir el proyecto con TriStar. Elliott y Rossio escribieron un resumen de la historia de tres páginas y media que les aseguró el empleo. Rossio cree que les ofrecieron el proyecto debido a su experiencia escribiendo "títulos tipo franquicia". Robert Fried expresó su apoyo a Elliott y Rossio, los elogió como "talentosos aficionados a la ciencia ficción" y afirmó: "Hemos invertido mucho tiempo, pensamiento y financiación en el guión". Las restricciones de carácter de Toho ayudaron a inspirar a Elliott y Rossio a encontrar el tono del guión. Elliott afirmó: "Toho insistió en que no tomáramos a la ligera al monstruo. Eso nos ayudó a encontrar el tono correcto, así como las implicaciones sociales y políticas". [dieciséis]
El dúo quería evitar un enfoque cómico y, en cambio, tomarse el material en serio con una "historia legítima de ciencia ficción" que evocara sentimientos de "desconcierto, miedo o asombro" en el público. Rossio quería crear un equilibrio al antropomorfizar a Godzilla, no queriendo desviarse de la personalidad humanista de Godzilla pero no humanizarlo por completo. El dúo se acercó a Godzilla como algo que el público temería pero que al mismo tiempo apoyaría. Elliott encontró la "clave" de la historia después de que un amigo, que también era fanático de Godzilla, expresara que consideraba que Godzilla no era un "buen tipo", sino una bestia territorial. Elliott afirmó: "Y eso, para mí, significó que en realidad se podría presentar a Godzilla del lado de los ángeles pero aún así podría ser un monstruo". [dieciséis]
El dúo optó por agregar pequeños detalles para que Godzilla pareciera "más realista", como el párpado nictitante. El dúo se inspiró en Moby-Dick para el concepto de la historia. A medida que se desarrolló la historia, descubrieron que el arquetipo de Ahab sería más interesante si fuera una mujer que perdió a su marido a manos de Godzilla. Elliott describió la historia como sobre la obsesión, la redención y una "respuesta inapropiada al duelo". El dúo también quería ofrecer una historia que satisficiera a los fanáticos al adaptar la caracterización de Godzilla de las primeras películas de Toho. Elliott afirmó: "En una película hace lo que hicieron las tres primeras películas de Toho: lo lleva de ser una amenaza horrenda a ser un defensor". de la tierra." Elliott y Rossio presentaron su primer borrador el 10 de noviembre de 1993. Woods y Fried quedaron satisfechos con el guión, y Fried lo elogió por ser "respetuoso con los orígenes orgánicos de Godzilla, en cierto modo un homenaje a las relaciones entre Estados Unidos y Japón". [dieciséis]
Después de que De Bont se uniera al proyecto, Elliott y Rossio revisaron el guión basándose en sus notas. Entre los cambios realizados en el primer borrador se encuentran la brecha de 12 años condensada a un año; Jill acompaña a Keith al sitio del Ártico; Keith nota por primera vez los dientes de Godzilla enterrados en hielo en lugar de sus garras; La sonda extraterrestre se estrella en Traveller, Utah, en lugar de Kentucky. [16] Elliott y Rossio permanecieron en el proyecto después de que De Bont se fue y completaron sus reescrituras finales en la primavera de 1995. Antes de contratar a un nuevo director, TriStar contrató a Don Macpherson para reescribir el guión de Elliott/Rossio. Antes de su contratación, Macpherson estaba trabajando en Possession hasta que recibió una llamada de su agente con una oferta para trabajar en Godzilla . Macpherson "aceptó de inmediato" por ser fanático de las películas de Toho Godzilla . [12]
Macpherson se reunió con Marc Platt, el entonces presidente de TriStar, para hablar sobre la película. El estudio estaba preocupado por el presupuesto propuesto para la película de 120 millones de dólares, que luego se revisó a 200 millones de dólares. De Bont insistió en que todos los efectos de la película fueran completamente digitales, señaló Macpherson: "El problema fue que, en esta versión de la película, todo eran efectos. Godzilla estaba prácticamente en todas las escenas. Así que todo era una escena SFX". A Macpherson se le encomendó la tarea de reescribir el guión para que coincidiera con el presupuesto "ideal" de TriStar de 80 millones de dólares. Antes de reescribir el guión, solicitó reunirse con el equipo de producción para determinar qué escenas se consideraban más caras. El equipo de producción informó que los tres problemas principales que se consideraron "difíciles y costosos" fueron el tamaño de Godzilla, la interacción de Godzilla con el agua y la interacción de Godzilla con la mampostería. [12]
A Macpherson se le mostraron guiones gráficos , arte conceptual y diseños de la versión de De Bont. Sin embargo, no tuvo en cuenta estas ideas, pues consideró que dichos elementos cambiarían según el presupuesto. En cambio, Macpherson utilizó el diseño de Toho Godzilla como referencia al reescribir el guión. Señaló que el proyecto se había convertido en una película que rechazó a los directores y afirmó que "dijeron que querían directores fuertes y creativos. Pero los querían como una especie de 'insignia' de entusiasmo creativo y no tenían intención de permitirles su libertad". ". [12]
Si bien Macpherson calificó el guión original de Elliott y Rossio como "fantástico", discrepó con varias de sus ideas. En su opinión, el guión descartaba el "elemento japonés de la política nuclear de posguerra" de las películas de Toho, dejando a Godzilla como una amenaza para un solo país en lugar del mundo. Macpherson añadió: "Eso descuidó el aspecto poético del miedo y el asombro de las películas originales de Toho y la idea de un 'pecado' previo que había causado la mutación y la venganza de Godzilla". Sintió que el guión carecía de personajes adecuados y "tenía demasiadas secuencias adicionales que no dieron resultado". También cuestionó que el guión nunca desarrolló a Godzilla como personaje y lo trató de manera similar a Terminator , aunque sospechaba que De Bont era responsable de esta interpretación. [12]
Macpherson consideró que la descripción de Godzilla en el guión era "implacable", y señaló que "en gran medida un punto de vista de Godzilla, por lo que no te identificabas con Godzilla ni con los científicos que intentaban proteger el mundo". También cuestionó que la primera mitad del guión estuviera impulsada por la destrucción y que, en el punto medio del guión, había "fatiga del monstruo" y no había "bis", afirmando: "Así que pensé que la audiencia estaría fatigada y lista para algo". nuevo, y lo nuevo no fue entregado". Macpherson intentó resolver ese problema conservando los aspectos más destacados del guión de Elliott y Rossio. [12]
En noviembre de 2018, se lanzó en línea una adaptación no oficial de novela gráfica digital del guión no producido de Godzilla de Elliott y Rossio. Titulada Godzilla '94 , la novela gráfica presenta ilustraciones de Todd Tennant, quien trabajó con Rossio en el proyecto. [31]
Antes del estreno de Independence Day , el director Roland Emmerich y el productor Dean Devlin firmaron el proyecto en mayo de 1996 con la condición de que pudieran manejar la película a su manera. Devlin declaró: "Le dije a Sony que haría la película pero en mis propios términos, con Godzilla como un animal que se mueve rápidamente fuera de la naturaleza, en lugar de una especie de criatura extraña". [32] Emmerich y Devlin fueron los primeros cineastas a los que el entonces ejecutivo de TriStar, Chris Lee, se acercó para hacer Godzilla , pero inicialmente rechazaron la oferta. Devlin declaró: "Ambos pensamos que era una idea tonta la primera vez que hablamos. Cuando Chris vino Volviendo a nosotros, todavía pensamos que era una idea tonta". [33]
A pesar de elogiar el guión de Elliott y Rossio, Emmerich lo descartó y afirmó: "Tenía algunas cosas realmente interesantes, pero es algo que nunca habría hecho. La última mitad fue como ver dos criaturas enfrentándose. Simplemente no lo hago". como eso." En cambio, Emmerich decidió desarrollar nuevas ideas desde cero y afirmó: "No quería hacer el Godzilla original , no quería tener nada que ver con él. Quería hacer el mío propio. Tomamos parte de la trama básica [de la película original]. , en el sentido de que la criatura es creada por radiación y se convierte en un gran desafío. Pero eso es todo lo que tomamos. Luego nos preguntamos qué haríamos hoy con una película de monstruos y una historia como esa. Nos olvidamos de todo sobre el Godzilla original. ". [12] [34]
Emmerich decidió reinventar por completo el diseño de Godzilla porque pensaba que el diseño original de Toho "no tenía sentido". [35] Emmerich también descartó el diseño anterior aprobado por Jan de Bont, afirmando: "Vi la criatura que diseñaron para [el primer intento de TriStar]. Jan De Bont creó un Godzilla que estaba muy cerca del original, pero no era "Es cierto porque hoy no lo haríamos así". [36]
Emmerich contrató a Patrick Tatopoulos para diseñar Godzilla. Según Tatopoulos, las únicas instrucciones específicas que le dio Emmerich fueron que debería poder correr increíblemente rápido. [37] Godzilla, originalmente concebido como un monstruo marino reptil plantígrado , robusto y erguido , fue reimaginado por Tatopoulos como una criatura delgada, bípeda y digitígrada parecida a una iguana que se encontraba con la espalda y la cola paralelas al suelo. La combinación de colores de Godzilla fue diseñada para reflejar y mezclarse con el entorno urbano. [37] En un momento, se planeó utilizar la captura de movimiento de un humano para crear los movimientos del Godzilla generado por computadora, pero terminó pareciéndose demasiado a un humano con traje. [38]
Tatopoulos pensó que los diseños que Ricardo Delgado, Crash McCreery y Joey Orosco proporcionaron para Jan de Bont tomaron el diseño de manera equivocada y afirmó: "Lo que hicieron, que fue un error en mi opinión, fue que, en lugar de ir en una nueva dirección, intentaron alterar y mejorar el antiguo. Y cuando haces eso, en primer lugar creo que es muy irrespetuoso para mí alterar algo existente que tomar una nueva dirección". Tatopoulos se inspiró en el diseño de Shere Khan utilizado en la versión de Disney de El libro de la selva en términos de la barbilla de Godzilla y afirmó: "Una de las inspiraciones fue un personaje que amaba cuando era niño, el tigre de El libro de la selva, Shere Khan. Tenía este gran mentón y siempre me encantó; parecía aterrador, malvado, pero lo respetabas. Pensé, intentemos darle un mentón y sentí que todavía parecía realista, pero tenía algo diferente que no habías visto antes. ". [12] [39]
Tatopoulos creó cuatro obras de arte conceptual y una maqueta de 2 pies de alto para una reunión con Toho. Tatopoulos y Emmerich asistieron a la reunión para presentar su Godzilla al entonces presidente de Toho, Isao Matsuoka, al productor de cine de Godzilla, Shogo Tomiyama , y al director de efectos especiales de Godzilla, Koichi Kawakita . Revelaron la obra de arte y la maqueta de Tatopoulos y el trío Toho permaneció en silencio durante unos minutos, recordó Emmerich: "Se quedaron sin palabras, lo miraron fijamente y hubo silencio durante un par de minutos, y luego dijeron: '¿Podrías volver? ¿mañana?' Estaba seguro de que no teníamos la película en ese momento". Tomiyama recordó más tarde que "era tan diferente que nos dimos cuenta de que no podíamos hacer pequeños ajustes. Eso dejó la cuestión principal de si aprobarlo o no". [40] Aunque a Tomiyama no se le permitió retirar la obra de arte y la maqueta de las instalaciones del estudio, Tomiyama visitó al productor y creador de Godzilla, Tomoyuki Tanaka , cuyo delicado estado de salud le impidió asistir a la reunión, para explicar el diseño de Tatopoulos, afirmando: "Le dije "Es similar a Carl Lewis , con piernas largas y corre rápido". A la mañana siguiente, Matsuoka aprobó el diseño y afirmó que Tatopoulos "conservó el espíritu de Godzilla". [12]
A pesar de recibir la aprobación de Toho, TriStar aún no había dado luz verde a la película. Emmerich y Devlin escribieron el guión según las especificaciones, con la condición de que el guión regresaría a los realizadores si el estudio no lo aprobaba de inmediato. Emmerich y Devlin escribieron el primer borrador en cinco semanas y media en la casa de vacaciones de Emmerich en Puerto Vallarta, México. Emmerich y Devlin decidieron abandonar el origen de la Atlántida establecido en el guión de Elliott y Rossio en favor del origen de la radiación establecido en las películas de Toho. Devlin declaró: "En algunos de los primeros borradores del guión escritos por otros, tenían a Godzilla siendo un extraterrestre plantado. Aquí lo que Japón había propuesto originalmente con respecto a la radiación nuclear, no se puede abandonar eso, es demasiado importante para lo que se trata Godzilla". Emmerich y Devlin también decidieron tratar a su Godzilla más como un animal que como un monstruo. Tatopoulos afirmó: "Estábamos creando un animal. No estábamos creando un monstruo". [41] Emmerich y Devlin también decidieron darle a su Godzilla la capacidad de excavar bajo tierra. Devlin declaró: "Descubrimos que ciertos tipos de lagartos pueden excavar, así que decidimos darle esa capacidad". [42] También se consideró el cambio de piel tipo camaleón, pero se abandonó más tarde durante la producción. [12]
Emmerich y Devlin también abandonaron el icónico aliento atómico de Godzilla en favor de un "aliento de poder", donde su Godzilla simplemente volaría objetos exhalando un fuerte aliento parecido a un viento. Sin embargo, la noticia del aliento de poder se filtró antes del estreno de la película, lo que indignó a los fanáticos y obligó a Emmerich y Devlin a hacer cambios de último minuto en las escenas que involucraban el aliento de poder. El supervisor de efectos Volker Engel declaró: "Dean y Roland querían que este monstruo conservara un cierto amenaza y credibilidad, pero el aliento de Godzilla es algo que todos esperan ver en algún momento, por lo que se les ocurrieron casos en los que se vería algo como el antiguo aliento, pero con una especie de lógica aplicada. en su aliento, cuando entra en contacto con la llama, provoca una ignición combustiva. Entonces se obtiene este efecto de lanzallamas, que hace que todo se encienda". [43] Como una forma de hacer de su Godzilla una amenaza para la humanidad, Emmerich y Devlin también le dieron a su Godzilla la capacidad de poner cientos de huevos (a través de partenogénesis) y engendrar rápidamente descendencia que podría engendrar su propia descendencia e invadir rápidamente el planeta. El primer borrador se envió a Sony el 19 de diciembre de 1996; el entonces presidente de Sony Pictures, John Calley, envió el guión a Bob Levin de marketing para que intercambiara ideas de marketing. [12]
TriStar dio luz verde a la película poco después de que Emmerich y Devlin completaran el primer borrador, otorgando total libertad creativa para escribir, producir y dirigir a los realizadores, mientras que el estudio gestionaba los acuerdos de financiación, distribución y comercialización. El acuerdo también permitió a Emmerich y Devlin recibir el 15% del primer dólar bruto de la película, mientras que los productores originales Cary Woods y Robert Fried recibirían créditos de productores ejecutivos. En lugar de emplear Digital Domain como Jan de Bont planeó para su Godzilla, Emmerich y Devlin decidieron usar su propio equipo de efectos, como Volker Engel como supervisor de efectos visuales de la película, Joe Viskocil como supervisor de efectos en miniatura, Clay Pinney como supervisor de efectos mecánicos y William Fay como productor ejecutivo del equipo. [12]
Viewpoint DataLabs creó un modelo digital de Godzilla, apodado "Fred", para escenas que requerían una interpretación digital del monstruo. Para escenas que requerían efectos prácticos, el estudio de Tatopoulos creó un modelo animatrónico de sexta escala de la parte superior del cuerpo de Godzilla, así como un traje de Godzilla de escala 24 vestido por el especialista Kurt Carley. [12] Los realizadores prefirieron la CG a los efectos prácticos y, como resultado, la película final presenta 400 tomas digitales, 185 de las cuales presentan a Godzilla, y sólo dos docenas de efectos prácticos utilizados en la película final. [12]
La fotografía principal comenzó el 1 de mayo de 1997 y concluyó el 26 de septiembre de 1997. El rodaje tuvo lugar en la ciudad de Nueva York y se trasladó a Los Ángeles en junio. [44] Las escenas en Nueva York se filmaron en 13 días; Se filmaron escenas tropicales en las islas hawaianas . [45] El Cuerpo de Marines de los Estados Unidos participó en el rodaje de la película. Un piloto de la Reserva Marina F-18, el coronel Dwight Schmidt, en realidad piloteó el avión que "disparó" los misiles que mataron a Godzilla. [46]
La banda sonora, con música de rock alternativo, fue lanzada el 19 de mayo de 1998 por Epic Records . [47] Fue un éxito en las listas musicales, alcanzando el puesto número 2 en el Billboard 200 y fue certificado platino el 22 de junio de 1998. La partitura original fue compuesta por David Arnold . La banda sonora de la película no se lanzó en CD hasta nueve años después, cuando salió a la venta como banda sonora original completa en 2007 por La La Land Records. El álbum fue apoyado por el sencillo " Come with Me " interpretado por Sean Combs y Jimmy Page .
Bob Levin, jefe de marketing de la película, fue tomado por sorpresa cuando Emmerich insistió en no utilizar imágenes de cuerpo completo o tomas de la cabeza de Godzilla durante el marketing. Levin afirmó: "Recibimos indicaciones de ellos de que realmente no pensaban que la La figura completa de Godzilla debería estar expuesta antes del estreno de la película. Si bien inicialmente reaccionamos negativamente a eso, una vez que entendimos su pensamiento detrás de esto, se volvió completamente aceptable para nosotros". [48] 300 empresas firmaron un acuerdo para no mostrar la imagen completa de Godzilla antes del estreno de la película. Antes de la fotografía principal, Emmerich filmó un avance , con un presupuesto de 600.000 dólares, que mostraba el pie de Godzilla aplastando el esqueleto de un Tyrannosaurus Rex en un museo. El tráiler se adjuntó a las proyecciones de Hombres de negro y recibió una respuesta abrumadoramente entusiasta del público. Posteriormente, cines selectos comenzaron a anunciar que el tráiler se presentaría antes que Hombres de negro . [12] Un nuevo tráiler se estrenó más tarde el 7 de noviembre de 1997, con el lanzamiento de Starship Troopers . [12]
Taco Bell contribuyó al marketing de la película con 20 millones de dólares en apoyo de los medios. [49] La campaña de marketing incluía anuncios del chihuahua de Taco Bell intentando atrapar al monstruo en una caja o montando en la cola del monstruo y haciendo un pedido para dos. [50] Trendmasters fabricó los juguetes para la película, incluido "Living Godzilla" de 11 pulgadas de alto [51] y "Ultimate Godzilla" de 21 pulgadas de alto. [52] Sin embargo, las malas ventas de mercancías de la película llevaron a la cancelación de una línea de juguetes basada en la serie animada. [53] Robert Fried había estimado que se gastaron 80 millones de dólares en marketing en todo el mundo. [5]
El 3 de noviembre de 1998 la película se estrenó en VHS y DVD en Estados Unidos. Las características especiales del DVD incluyen: galerías de fotos, efectos visuales y comentarios especiales del supervisor de efectos especiales, el vídeo musical de " Heroes " de The Wallflowers , Detrás de escena de Godzilla con Charles Caiman, avances teatrales, un largometraje, biografías del director/productor y del elenco. , una galería de fotos, un vídeo musical y Godzilla Takes New York (tomas de antes y después). [54] En 1999, Sony lanzó una edición VHS de pantalla ancha. El VHS ganó 8,04 millones de dólares por alquileres durante su primera semana en los Estados Unidos, convirtiéndose en ese momento en el mayor estreno de vídeo desde Titanic . [55] El DVD vendió más de 400.000 unidades en los Estados Unidos a finales de 1998. [56] También se informó que NBC pagaría alrededor de 25 millones de dólares por los derechos de transmisión televisiva en los Estados Unidos. [11]
El 13 de diciembre de 2005, la película se estrenó en Universal Media Disc . [57] El 28 de marzo de 2006, Sony lanzó un DVD de edición especial "monster" que conservaba las características especiales del DVD anterior, así como un reportaje "Lo mejor de todos los tiempos de las escenas de lucha de Godzilla", 3 episodios de Godzilla: The Series . y una galería de arte de producción "nunca antes vista". [58] El 10 de noviembre de 2009, la película se estrenó en Blu-ray , que conservaba las características especiales del segundo lanzamiento en DVD, sin los episodios de la serie animada. [59] El 16 de julio de 2013, Sony lanzó una edición Blu-ray "Masterizada en 4K". [60] El 14 de mayo de 2019, la película se estrenó en Ultra HD Blu-ray . Esta versión conservó las mismas características especiales del lanzamiento inicial en Blu-ray, así como una nueva mezcla de audio Dolby Atmos. [61]
El Wall Street Journal informó que la película necesitaría recaudar 240 millones de dólares a nivel nacional para ser considerada un éxito. [12] Godzilla se estrenó en los Estados Unidos y Canadá el 20 de mayo de 1998, en un récord de 3.310 salas. [4] [62] Sony esperaba que la película recaudara 100 millones de dólares durante el fin de semana de estreno, que coincidió con el fin de semana del Memorial Day , esperando establecer un nuevo récord para la festividad. Al final, solo terminaría ganando 12,5 millones de dólares el día de la inauguración y recaudando 44 millones de dólares durante su primer fin de semana. [10] La película recaudó 55.726.951 dólares durante el fin de semana festivo de cuatro días y 74,3 millones de dólares en sus primeros seis días, por debajo de las expectativas de la industria. [4] [12] [63] Sin embargo, su recaudación bruta de apertura de seis días se acercó al récord de $ 74,9 millones del fin de semana del Memorial Day establecido anteriormente por Mission: Impossible en 1996, pero cayó por debajo del récord de $ 90 millones establecido por The Lost World: Jurassic Park. en 1997. [63]
Los ingresos de la película cayeron un 59% en su segunda semana de estreno, ganando 18.020.444 dólares. Para ese fin de semana en particular, la película permaneció en primer lugar mientras el drama romántico Hope Floats superó a Deep Impact en el segundo lugar con $14,210,464 en taquilla. [64] [65] Durante su última semana en Norteamérica, la película ocupó el puesto 19, recaudando 202.157 dólares. Ese fin de semana, Lethal Weapon 4 hizo su debut, abriendo en primer lugar con $34,048,124 en ingresos. [66] La película llegó a alcanzar un máximo a nivel nacional con $136,314,294 en ventas totales de entradas durante una presentación de ocho semanas en cines [4] (equivalente a $230 millones ajustados por la inflación de entradas en 2013). [63]
A nivel internacional, la película recaudó 242,7 millones de dólares adicionales en negocios, para un total mundial combinado de 379.014.294 dólares [4] (equivalente a 633 millones de dólares ajustados por la inflación de las entradas en 2013). [63] Durante 1998 en su conjunto, la película fue la novena película más taquillera a nivel nacional [67] y la tercera película más taquillera a nivel mundial . [68] A pesar de desempeñarse por debajo de las expectativas a nivel nacional, Godzilla fue un éxito rentable a nivel mundial, recaudando casi tres veces su presupuesto. [63] Sony declaró que las ventas minoristas de productos de consumo generaron 400 millones de dólares; no sólo de la película de 1998 sino de la serie animada y las películas de Heisei Godzilla que adquirió Sony en su momento. [69]
Godzilla recibió críticas generalmente negativas de los críticos. [12] [70] [63] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 20% basado en 150 reseñas, con una calificación promedio de 4,50/10. Su consenso crítico afirma: "Sin personajes ni corazón convincentes, Godzilla pisotea todo lo que hizo del original (o cualquier película de monstruos que se precie) un clásico". [71] Metacritic (que utiliza un promedio ponderado) asignó a Godzilla una puntuación de 32 sobre 100 basándose en 23 críticas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". [72] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación de "B-" en una escala de A a F. [73] Las críticas destacadas por los críticos de cine incluyeron el guión, la actuación y la dirección de la película, [74] [75] [76] mientras que los fanáticos se centraron en la reinvención de Godzilla en la película, que incluyó su rediseño y desviación del material original. [b]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película una estrella y media de cuatro, señalando que "Uno debe reprimir cuidadosamente el pensamiento inteligente mientras mira una película de este tipo. La película no tiene ningún sentido excepto como un pastiche descuidado". de sus mejores (y, sí, las películas japonesas de Godzilla son, a su manera, mejores, aunque sólo sea porque abrazan la basura en lugar de ser condescendientes con ella). Pero mi cerebro se rebeló. e insistió en aplicar la lógica donde no era bienvenida." Ebert también señaló en su reseña que los personajes del alcalde Ebert y su asistente Gene eran los golpes de Devlin y Emmerich a las críticas negativas suyas y de Gene Siskel sobre Stargate y el Día de la Independencia . [74] Gene Siskel destacó particularmente este aspecto y escribió "¿por qué colocarnos en la película si no vas a hacer que el monstruo nos coma o aplaste?" Siskel colocó la película en su lista de las peores películas de 1998. [ cita necesaria ] James Berardinelli de ReelViews , calificó la película como "una de las películas más taquilleras más idiotas de todos los tiempos, es como escupir al viento. Emmerich y Devlin son maestros ilusionistas, agitando sus varitas y cautivando al público con su humo y sus espejos. Probablemente sea demasiado esperar que algún día los cinéfilos despierten y se den cuenta de que los han engañado". [81] Stephen Holden de The New York Times escribió que la película "está tan torpemente estructurada que se siente como si fueran dos películas diferentes pegadas entre sí con un absurdo final pegado al final. La única pregunta que vale la pena hacerse sobre este fajo de 120 millones de dólares las palomitas de maíz son comerciales. ¿Hasta dónde tendrá que llegar el embrutecimiento de la película del evento antes de que el público deje de comprar entradas? [82]
Michael O'Sullivan de The Washington Post preguntó: "La pregunta es la siguiente: ¿Son los impresionantes efectos de las criaturas y las rugientes escenas de batalla lo suficientemente impresionantes como para hacerte olvidar la estúpida historia, la ciencia inexacta y la inverosimilitud básica?" Pensativamente desilusionado, escribió: "El reparto barato parece haber sido sacado de las páginas de TV Guide . Está Doug Savant de Melrose Place como O'Neal, un militar asustadizo que se parece al sargento Rock y actúa como Barney Fife está María Pitillo ( House Rules ) como el soporífero interés amoroso de Nick, Audrey; Hank Azaria de Los Simpson y Harry Shearer como un camarógrafo de noticias bromista y reportero superficial Vicki Lewis como un científico lujurioso . " [83] Owen Gleiberman, que escribía para Entertainment Weekly, pensó: "No hay resonancia en el nuevo Godzilla , ni tampoco ningún valor de queso incorporado. Durante un tiempo, los realizadores honran la paradoja sentimental que se filtró en las películas posteriores de Godzilla : que este primitivo "Un destructor, como King Kong , en realidad no significa ningún daño". Opinó que la película contenía "algunas secuencias inteligentes y emocionantes", pero finalmente llegó a la conclusión de que "dice mucho sobre los realizadores de gran éxito de hoy que puedan gastar tanto dinero en Godzilla y aún así no hacer justicia a algo que era de hadas". -tale destructo schlock para empezar." [84]
"No quería hacer Godzilla . Pero me hicieron un trato, lo cual era inaudito. Dije: 'Está bien, hagamos esto de manera realmente radical. No haré el Godzilla barrigón. Lo haré con él". como un lagarto.' Se suponía que eso les diría a todos que no puedo hacer esta película. [El dueño de Godzilla, Toho] dijo: 'Oh, llamaremos a esto el nuevo Godzilla, el Godzilla de Hollywood. Entonces, todavía podemos hacer nuestro Godzilla gordo'. Dije: '¡Mierda!'".
– Emmerich reflexionando sobre la película en 2022. [85]
Más tarde, Emmerich admitió que lamentaba la producción de la película, particularmente debido al apresurado calendario de rodaje que se requería para el estreno del fin de semana del Día de los Caídos y la insistencia del estudio en no realizar una proyección de prueba de la película. Sin embargo, defendió la película mejor de lo que los críticos le dieron crédito, ya que fue un éxito financiero y, de todas las películas que dirigió, fue la que los padres le dijeron que sus hijos disfrutaron más. [86] Emmerich también admitió que nunca tomó en serio las películas de Toho y afirmó: "Nunca fui un gran fanático de Godzilla, eran solo las películas matinales de fin de semana que veías cuando eras niño, como las películas de Hércules y los westerns italianos realmente malos . Iría con todos tus amigos y simplemente se reiría". [16] [87]
En años posteriores, Devlin declaró que "arruinó" su Godzilla, culpando principalmente al guión que coescribió con Emmerich como la fuente del fracaso de la película. [88] [89] Devlin además enfatizó "dos defectos" que creía que dañaban la película, afirmando: "El primero es que no nos comprometimos a antropomorfizar a Godzilla, lo que significa que no decidimos si era un personaje heroico o un personaje villano. . Tomamos la decisión intelectual de que no fuera ninguno de los dos y simplemente un animal que intenta sobrevivir". Devlin dijo que la decisión fue un "gran error" y reveló que el segundo defecto de la película fue "... decidir exponer el trasfondo de los personajes en la mitad de la película en lugar de en el primer acto (donde siempre lo hacemos). "Cuando le dijimos al público quiénes eran estos personajes, ya habían tomado una decisión sobre ellos y no pudimos cambiar esa percepción". Devlin concluyó afirmando: "Estos fueron dos errores graves en la escritura de la película y asumo toda la responsabilidad". [90]
¡Durante una entrevista de 2016 en el Amazing Colossal Podcast de Gilbert Gottfried ! Broderick sostuvo que le gustó la película. Además de sugerir que pudo haber sido elegido mal, admitió no entender la mala reputación de la película, dado que generó "mucho dinero" y fue el resultado del arduo trabajo de un gran grupo de personas. También describió a Roland Emmerich como "un muy buen amigo". [91]
Rob Fried, quien ayudó a adquirir los derechos de TriStar, se enojó por cómo el estudio manejó la propiedad y afirmó: "El equipo ejecutivo de Sony que se hizo cargo de Godzilla fue uno de los peores casos de incompetencia ejecutiva que he observado en mis veinte años de carrera. Uno de los bienes de oro de nuestro tiempo, que les fue entregado personalmente, fue administrado de manera tan deficiente e inepta como cualquiera puede administrar un activo. Tomaron una joya y la convirtieron en polvo". [12]
En 2018, Azaria expresó su decepción por trabajar en Godzilla , citando que no logró mejorar su perfil profesional como se esperaba y señalando que se enfermó varias veces mientras filmaba en exteriores lluviosos durante cinco meses. Continuó declarando que Godzilla se convirtió en el "modelo" de todo lo malo de Hollywood en términos de presupuesto y marketing, y agregó que los anuncios se veían mejor que la propia película. [92]
Los actores veteranos de Godzilla, Haruo Nakajima y Kenpachiro Satsuma , así como Shusuke Kaneko (quien luego dirigiría Godzilla, Mothra y King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack ), también criticaron la película y su personaje. Nakajima afirmó que "su cara parece una iguana y su cuerpo y extremidades parecen una rana". [79] Satsuma salió de una proyección de la película en la convención de fans G-Con '98 en Chicago, afirmando: "no es Godzilla, no tiene su espíritu". [41] El publicista de Toho, Yosuke Ogura, calificó más tarde el diseño de TriStar como un "desastre". [93] Godzilla de TriStar fue considerado tan diferente que el término GINO ( Godzilla In Name Only ) fue acuñado por el crítico y fanático de Godzilla Richard Pusateri para distinguir al personaje del Godzilla de Toho. [94]
Kaneko reflexionó sobre el tratamiento que el estudio le dio al personaje y afirmó: "Es interesante [que] la versión estadounidense de Godzilla corre tratando de escapar de los misiles... Los estadounidenses parecen incapaces de aceptar una criatura que no puede ser derrotada por sus brazos." [95] En 2004, Toho comenzó a registrar futuras encarnaciones de Godzilla de TriStar como "Zilla" para futuras apariciones. Esta decisión fue tomada por el productor Shōgo Tomiyama y el director de Godzilla: Final Wars, Ryuhei Kitamura, porque sintieron que la película de Emmerich "le quitó el Dios a Godzilla" al retratar al personaje como un simple animal. [13] El nombre "Zilla" fue elegido para el personaje por Tomiyama como una versión satírica de los productos Godzilla falsificados que usan "Zilla" como sufijo . [96] Desde entonces, el personaje ha aparecido en otros medios como "Zilla". [97] [98] [99] Nicholas Raymond de Screen Rant describió el tratamiento posterior de Toho hacia Godzilla de TriStar como "una clara señal de que Toho no considera al Godzilla de 1998 como el Rey de los Monstruos. A ellos les parecería que él es sólo un lagarto gigante." [93]
En 2024, el cineasta Takashi Yamazaki , director y escritor de la película de Toho de 2023 Godzilla Minus One , habló favorablemente de la película de 1998. Sintió que, por sus propios méritos, la película de 1998 es "divertida" y "bastante bien ejecutada" y fue un gran logro tecnológico, pero entendió por qué algunos se muestran inflexibles en considerarla no parte del panteón de Godzilla. [100] Yamazaki también refutó la idea errónea de que la película de 1998 fue supuestamente responsable del declive de la taquilla de la franquicia en Japón, afirmando que "había estado en declive durante años" cuando se estrenó la película de 1998. [101]
La película fue nominada y ganó varios premios en 1998-1999. Además, se proyectó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 1998 . [102] Godzilla más tarde se ubicaría entre los 20 últimos de la lista "100 años, 100 Stinkers" de los Stinkers, que señalaba las 100 peores películas del siglo XX, en el puesto 18. [103] [104]
TriStar planeó producir una trilogía de Godzilla al adquirir la licencia de Godzilla en 1992. Emmerich había considerado usar el concepto Monster Island de las películas de Toho con la intención de crear algo salvaje, además de incluir seis o siete monstruos, afirmando: "Vamos a Probablemente se nos ocurran otros monstruos porque no queremos atarnos demasiado a ciertas cosas". [115] Antes del estreno de la película de 1998, Sony se sentía lo suficientemente seguro con el posible éxito de taquilla que le pagaron a Toho 5 millones de dólares por los derechos de la secuela, lo que les garantizaba producir una secuela dentro de los cinco años siguientes al estreno de la primera película, siempre que estaba en desarrollo activo. [12] Devlin había confirmado los planes para una trilogía y afirmó: "Tenemos una trilogía de Godzilla en mente. La segunda es notablemente diferente de la primera, y si se acepta, una tercera tendría mucho sentido. No nos veo haciendo más de tres, pero me encantaría terminar de contar la historia". [116]
Emmerich y Devlin encargaron un tratamiento a Tab Murphy titulado Godzilla 2 . La secuela habría involucrado a los descendientes supervivientes luchando contra un insecto gigante en Sydney . [117] El estudio abandonó los planes de secuela debido a la falta de entusiasmo de los fanáticos, el público, los propietarios de salas y los licenciatarios, [24] y Emmerich y Devlin se marcharon debido a disputas presupuestarias. Devlin afirmó: "Querían adaptarlo en términos de presupuesto, por lo que no tenía sentido para nosotros desde el punto de vista creativo". [118] Devlin declaró que dejaron la película con un final abierto en caso de que el éxito les permitiera regresar para las secuelas. [119] A pesar de los comentarios de Emmerich de que Sony estaba "absolutamente lista" para producir una secuela, más tarde reveló que aconsejó al estudio que no produjera una secuela, afirmando: "Es muy extraño porque la gente esperaba que fuera lo más grande jamás visto, entonces Sólo lo hizo bien. Están decepcionados y hay que defenderse". Sony había considerado reiniciar y desvincular la nueva serie de la película de 1998. Sin embargo, TriStar dejó que sus derechos de remake/secuela expiraran el 20 de mayo de 2003. [12]
Se produjo una serie animada como secuela y se emitió en Fox Kids de 1998 a 2000. En la serie, el Dr. Tatopoulos descubre accidentalmente el huevo que sobrevivió al bombardeo aéreo antes de eclosionar, en un cambio menor con respecto al final de la película de 1998. La criatura nace después de que Nick Tatopoulos se topa con ella y asume que él es su padre. Posteriormente, el Dr. Tatopoulos y sus asociados forman un equipo de investigación, investigan sucesos extraños y defienden a la humanidad de mutaciones peligrosas con el nuevo Godzilla, que creció hasta alcanzar su tamaño completo en unos pocos días, sirviendo como protector de la humanidad de las nuevas amenazas. [120]
En 1999, Toho reinició la serie japonesa con Godzilla 2000 , dando inicio a la serie Millennium. [121] Toho originalmente planeó revivir la serie en 2005 para conmemorar el 50 aniversario de la franquicia. [122] Sin embargo, Toho decidió revivir la serie temprano debido a la demanda popular, el productor Shogo Tomiyama declaró: "La forma de la versión estadounidense de Godzilla era tan diferente de la versión japonesa que hubo un clamor entre los fanáticos y funcionarios de la compañía para crear un Godzilla exclusivo de Japón." [12]
En 2014, Legendary Pictures y Warner Bros. Pictures lanzaron su propio reinicio de Hollywood del mismo nombre . [6] El productor Thomas Tull se mantuvo firme en mantener el diseño de Godzilla consistente con la versión de Toho y expresó su desconcierto sobre por qué el equipo detrás de Godzilla de TriStar cambió drásticamente el diseño hasta el punto de que era "irreconocible". [123] La película generó sus propias secuelas, Godzilla: King of the Monsters , Godzilla vs. Kong y Godzilla x Kong: The New Empire , creando una franquicia de medios de universo cinematográfico titulada MonsterVerse . [124]
