Kenneth Peacock Tynan (2 de abril de 1927 - 26 de julio de 1980) fue un crítico teatral y escritor inglés. Inicialmente se hizo conocido como crítico en The Observer , elogió Look Back in Anger (1956) de John Osborne y alentó la ola emergente de talento teatral británico.
En 1963, Tynan fue nombrado director literario de la nueva Compañía Nacional de Teatro .
Opositor a la censura teatral, fue una de las primeras personas en decir " joder " en la televisión británica, durante una transmisión en vivo en 1965, a pesar de la idea errónea de que él era el primero. [1]
Más tarde se estableció en California, donde reanudó su carrera como escritor.
Tynan nació en Birmingham , Inglaterra, hijo de Letitia Rose Tynan y (como le hicieron creer) "Peter Tynan" (ver más abajo). [2] Tynan tenía un tartamudeo que era más pronunciado de niño. También poseía desde muy temprano un alto grado de inteligencia articulada. A la edad de seis años, ya llevaba un diario. En la King Edward's School , Birmingham, fue un estudiante brillante de quien uno de sus maestros dijo: "Era el único niño al que nunca pude enseñar nada". Interpretó al protagonista, el Doctor Parpalaid, en una traducción al inglés de la farsa de Jules Romains Knock . Mientras estaba en la escuela, Tynan comenzó a fumar, lo que se convirtió en un hábito de por vida.
Tynan tenía doce años cuando estalló la Segunda Guerra Mundial . A los trece, estuvo a punto de morir cuando una mina terrestre lanzada con paracaídas destruyó las casas del otro lado de la calle Birmingham donde vivían los Tynan, matando a los habitantes. [2] [3]
Adoptó opiniones que entonces se consideraban escandalosas. Durante los debates escolares, abogó por la derogación de las leyes contra la homosexualidad y el aborto. Durante un debate escolar sobre la moción «Esta Cámara cree que la generación actual ha perdido la capacidad de entretenerse», Tynan pronunció un discurso sobre los placeres de la masturbación. [4] Cuando terminó la guerra, había conseguido una beca para la Universidad de Oxford .
En el Magdalen College de Oxford , Tynan vivió una vida extravagante, pero ya empezaba a sufrir los efectos de su fuerte hábito de fumar.
El escritor Paul Johnson , "un estudiante de primer año que fue testigo atónito de su llegada a la logia Magdalen", describió a Tynan como un " joven alto, hermoso y epiceno , con cabellos de color amarillo pálido, pómulos Beardsley , tartamudeo a la moda, traje color ciruela, corbata lavanda y anillo de sello con rubí". Según Johnson, la mayoría de los estudiantes estaban "sin palabras" por el estilo extravagante de Tynan. [5]
A pesar de que algunos no querían a Tynan, éste era un líder intelectual y social entre los estudiantes universitarios de Oxford, a menudo causaba revuelo ("durante todo el tiempo que estuvo allí fue fácilmente la persona de la que más se hablaba en la ciudad"), tenía groupies ("una corte de mujeres jóvenes y profesores admiradores") y daba fiestas sensacionales a las que a veces asistían celebridades del mundo del espectáculo londinense, escribió Johnson. [5]
Tynan produjo y actuó en obras de teatro, habló "brillantemente" en la Oxford Union , escribió y editó revistas universitarias. [5] Conservó una admiración de por vida por su tutor en Oxford, CS Lewis ; a pesar de sus marcadas diferencias de perspectiva, Tynan lo veía como una figura paterna. [2]
En 1948, tras la muerte de su padre, al que había conocido como Peter Tynan, Tynan se enteró de que "Peter Tynan" era en realidad un alias de Sir Peter Peacock, [6] un ex alcalde de Warrington que llevaba una doble vida desde hacía más de 20 años y que tenía esposa y otra familia en Warrington. La madre de Tynan se vio obligada a devolver el cuerpo de Sir Peter a su esposa y a su familia en Warrington para su entierro. El descubrimiento por parte de Tynan del engaño de su padre (y de la complicidad de su madre) dañó gravemente su capacidad de confiar en los demás. [7]
Cuando Tynan fue llamado a filas para el Servicio Nacional , se comportó de manera escandalosa , incluso luciendo un sombrero de ala ancha, un abrigo de terciopelo, uñas pintadas y una gran cantidad de perfume Yardley . Tal vez en parte como resultado de esto, fue rechazado por ser "médicamente no apto" para el servicio. [8] [9]
El 25 de enero de 1951, Tynan se casó con la escritora estadounidense Elaine Dundy tras un romance de tres meses. Al año siguiente, su hija, Tracy (nacida el 12 de mayo de 1952 en Westminster , Londres), recibió el nombre del personaje de Historias de Filadelfia , Tracy Lord, interpretado por Katharine Hepburn . Se le pidió a Hepburn que fuera la madrina de la niña, un papel que ella aceptó.
La carrera de Tynan despegó en 1952, cuando fue contratado como crítico teatral para el London Evening Standard . Según Johnson, Tynan "rápidamente se estableció como el periodista literario más audaz de Londres. Su lema era: 'Escribe herejía , pura herejía'. En su escritorio colgó el estimulante eslogan: 'Agitar los ánimos, aguijonear y lacerar, levantar torbellinos ' " . [5] Dos años después, se fue a The Observer , y fue allí donde alcanzó prominencia (1954-1958, 1960-1963).
Tynan fue muy crítico de lo que llamó "la obra de Loamshire", un género de drama rural inglés que, en su opinión, dominaba el escenario británico de principios de los años 50 y estaba desperdiciando el talento de dramaturgos y actores. Abogó por un nuevo realismo teatral, mejor ejemplificado en las obras de los dramaturgos que se hicieron conocidos como los " Jóvenes Enfadados ". Hubo un avance significativo en la temporada teatral británica de 1955-56 durante la cual se estrenó Look Back in Anger de John Osborne (y la versión inglesa de Samuel Beckett de su propio Esperando a Godot ). Tynan defendió la obra de Osborne, aunque identificó algunos posibles defectos, concluyendo su reseña con el comentario: "Dudo que pueda amar a alguien que no desee ver Look Back in Anger . Es la mejor obra joven de su década". [10] El historiador de teatro Dan Rebellato afirma: "está claro que está decidido a confrontar a sus lectores, no a hablar por ellos". [11]
"Se convirtió en una figura influyente en el teatro londinense, que lo miraba con admiración, miedo y odio", escribió Johnson. [5] El crítico "parecía conocer toda la literatura mundial" y llenaba sus artículos con palabras como "esurient", " cateran ", " cisisbeism " [sic] y " erethism ".
Tynan y el actor Harold Lang coescribieron una obra de radio, The Quest for Corbett (1956), que se emitió al menos dos veces en el tercer programa de la BBC a mediados de la década de 1950. De 1956 a 1958, Tynan fue editor de guiones de Ealing Studios y coescribió, con Seth Holt , la película Nowhere to Go (1958). [12] Tynan encargó una adaptación cinematográfica de El señor de las moscas de William Golding a Nigel Kneale , pero Ealing Studios cerró en 1959 antes de que pudiera producirse.
De 1958 a 1960, Tynan se hizo conocido en los Estados Unidos por contribuir con "algunas críticas excelentes" a The New Yorker . [5] Su matrimonio se había vuelto cada vez más difícil a pesar de su éxito (y el de Dundy: ella había publicado su primera novela en 1958). Ambos tenían aventuras extramatrimoniales (las de él mucho más descaradas que las de ella) y él había desarrollado una dependencia del alcohol . Sus gustos sexuales siempre habían favorecido el sadomasoquismo , lo que también tensó el matrimonio. Dundy escribió en sus memorias Life Itself (2002): "Azotar a una mujer en sus nalgas desnudas, lastimarla y humillarla, era lo que le daba su mayor satisfacción sexual". [13] Johnson escribió que "las mujeres parecen haber objetado menos su sadismo, que adoptó solo una forma suave, que su vanidad y autoritarismo . [...] Trataba a las mujeres como posesiones. [...] Tynan, aunque se reservaba el derecho incondicional de ser infiel, esperaba lealtad de su esposa". En una ocasión, cuando regresó de una reunión con su amante, encontró a un hombre desnudo en la cocina con su esposa. Arrojó la ropa del hombre por el hueco de un ascensor. [5]
Después de su primer período escribiendo para The New Yorker , Tynan regresó en 1960 a The Observer , donde siguió siendo su crítico teatral hasta mediados de 1963, cuando se unió a la National Theatre Company.
En 1963, Laurence Olivier se convirtió en el primer director artístico de la Compañía Nacional de Teatro británica . Tynan había sido muy despectivo con los logros de Olivier como director artístico del Chichester Festival Theatre , que abrió en 1962, pero se recomendó a sí mismo para el papel de director literario. Olivier se indignó inicialmente por la presunción de Tynan, pero la esposa de Olivier, Joan Plowright , lo convenció de que Tynan sería un activo en la Compañía Nacional de Teatro, que entonces tenía su sede en el teatro Old Vic . Cuando se convirtió en el director literario del Teatro Nacional, Tynan dejó de ser el crítico de teatro de The Observer , pero permaneció en el periódico durante varios años más como crítico de cine. [ cita requerida ]
En el Teatro Nacional, Tynan se ganó una reputación mundial. Johnson escribió: "De hecho, en algunos momentos de la década de 1960 probablemente tuvo más influencia que cualquier otra persona en el teatro mundial". [5] Tynan en particular jugó un papel importante en la elección de obras del Teatro Nacional, empujando a Olivier a selecciones más aventureras de las que sus propios instintos podrían haberlo llevado a hacer. En total, se representaron unas 79 obras durante el período de Tynan en el Teatro Nacional; 32 fueron idea suya y otras 20 elegidas con su colaboración. Tynan también convenció a Olivier para que interpretara el papel principal en Otelo de Shakespeare , algo que el actor siempre había sido reacio a hacer: Otelo de Olivier se estrenó en el Teatro Nacional en 1964 con excelentes críticas y se filmó en 1965. [ cita requerida ]
El 13 de noviembre de 1965, Tynan participó en un debate televisivo en directo, emitido como parte del programa satírico nocturno de la BBC BBC-3 . Se le preguntó si permitiría que se representara una obra en la que se representaran relaciones sexuales en el escenario, y respondió: "Bueno, creo que sí, sin duda. Dudo que haya personas racionales para las que la palabra 'joder' sea particularmente diabólica, repugnante o totalmente prohibida. Creo que todo lo que se puede imprimir o decir también se puede ver". No sobrevive ninguna grabación del programa. En ese momento, se creía que era la primera vez que se pronunciaba la palabra "joder" en la televisión británica [14] , aunque se han afirmado al menos tres afirmaciones anteriores: Brendan Behan en Panorama en 1956 (aunque no se entendió su pronunciación arrastrada por el alcohol); un hombre anónimo que pintó las barandillas del terraplén de Stranmillis junto al río Lagan en Belfast , que en 1959 le dijo al programa de revista de Ulster TV , Roundabout , que su trabajo era "jodidamente aburrido"; [14] y la actriz Miriam Margolyes , que afirma haber usado la palabra por frustración mientras aparecía en University Challenge en 1963. [15] Johnson más tarde llamó al uso de la palabra por parte de Tynan "su obra maestra de autopublicidad calculada", y agregó que "durante un tiempo lo convirtió en el hombre más notorio del país". [5] [16] Private Eye bromeó diciendo que el tartamudeo de Tynan lo convirtió en la primera palabra de tres sílabas y cuatro letras en la televisión británica.
En respuesta a la protesta pública, la BBC se vio obligada a emitir una disculpa formal. En la Cámara de los Comunes , cuatro mociones de censura fueron firmadas por un total de 133 diputados laboristas y conservadores . Mary Whitehouse , una crítica frecuente de la BBC por cuestiones de "moral y decencia", escribió una carta a la Reina , sugiriendo que Tynan debería ser reprendido con "azotes en el trasero". Se ha señalado la ironía del comentario de Whitehouse, dadas las revelaciones posteriores sobre el fetiche de Tynan por la flagelación . [17]
El uso que hace Tynan de la palabra de cuatro letras aparece en una canción del comediante Billy Connolly titulada "Four Letter Word".
La controversia formaba parte de un objetivo más amplio y de larga data de Tynan: "romper las inhibiciones lingüísticas en el escenario y en la prensa". En 1960, "después de muchas maniobras", Tynan consiguió que la palabra de cuatro letras apareciera en The Observer en un artículo sobre el juicio de Lady Chatterley . Su organización de Oh! Calcutta! en 1969 fue otra victoria importante en esa campaña. [5] Tynan se opuso ferozmente a la censura y estaba decidido a romper tabúes que consideraba arbitrarios. [ cita requerida ]
La política de izquierdas de Tynan y su estilo de vida lo convirtieron en una especie de chico símbolo del radical chic de los años 60 y del socialismo del champán en Londres. [ cita requerida ] Sufrió una grave derrota personal en las batallas internas del Partido Nacional por su apoyo a la obra de Rolf Hochhuth Soldiers , una obra controvertida muy crítica de Winston Churchill , cuya producción en el Teatro Nacional fue finalmente cancelada. [ cita requerida ]
En 1969 se estrenó una revista erótica que Tynan coordinó y escribió en parte, Oh! Calcutta!, que se convirtió en uno de los éxitos teatrales más exitosos de todos los tiempos. Incluía escenas de varios autores, entre ellos Samuel Beckett , Sam Shepard , John Lennon y Edna O'Brien , además de música y aparecían desnudos con frecuencia. Pero Tynan era un hombre de negocios pobre y los contratos que firmó para el espectáculo le reportaron solo 250.000 dólares de los muchos millones que ganó. [5] Una secuela que ideó, Carte Blanche , tuvo menos éxito. Germaine Greer la desestimó públicamente. Tynan le escribió en una carta a Greer que, si bien tenía derecho a su opinión, "no estoy seguro de si tienes derecho a asistir a una fiesta para celebrar el espectáculo al que acabas de llamar y a buscar una reconciliación sincera con la persona que lo ideó. Pero hay una cosa a la que sé que nunca tendrás derecho, y es a mi amistad". [18]
En 1971, Tynan y Roman Polanski coescribieron una adaptación cinematográfica inusualmente sombría y violenta de Macbeth . Ese mismo año, volvió a su hábito infantil de llevar un diario en el que detallaba sus últimos meses en la National Theatre Company, que finalmente abandonó a fines de 1973 después de que su nuevo director artístico, Peter Hall , le ganara la partida . [ cita requerida ]
A mediados de los años 70, Tynan intentó varias veces, sin éxito, explorar temas sexuales serios. Investigó y escribió la mitad de un libro sobre Wilhelm Reich . Sus intentos de recopilar una antología de fantasías masturbatorias fracasaron tras ser rechazados por Vladimir Nabokov , Graham Greene , Samuel Beckett y otros, y no pudo reunir suficiente dinero para financiar una película sobre un triángulo sexual. La obsesión sexual y la debilidad física marcaron los últimos años de Tynan, según Johnson. [5]
A lo largo de la década, Tynan escribió una serie de influyentes perfiles para The New Yorker , sobre temas como Louise Brooks , Tom Stoppard , Mel Brooks y Johnny Carson . [19] En 1976, se mudó con su familia a California, con la esperanza de aliviar su enfisema . Los diarios de Tynan, que continuó hasta el final de su vida, son una mezcla de autoexamen y chismes, a menudo divertidos y apasionados, llenos de sabiduría y ocasionalmente locura. En última instancia, reflejan un creciente sentido de decepción, incluida la observación: "Un crítico es alguien que conoce el camino, pero no puede conducir el auto". [ cita requerida ]
Tynan, defensor de la pornografía, envió tres artículos sobre sexo a Playboy , pero todos fueron rechazados para su publicación. [4] Fue incluido en el puesto número 3 en la lista de los "30 escritores más eróticos de Londres" de Time Out en 2008. [20]
El primer matrimonio de Tynan se deterioró hasta el punto de que vivió separado de Dundy, y finalmente se divorciaron en mayo de 1964. [21] En diciembre de 1962, conoció a Kathleen Halton , hija del corresponsal de la CBC en tiempos de guerra Matthew Halton y hermana del periodista contemporáneo de la CBC David Halton . Tynan la convenció de que dejara a su marido y viviera con él. [5] El 30 de junio de 1967, ante un juez de paz de Nueva Jersey , Tynan se casó con Halton, embarazada de seis meses, con Marlene Dietrich como testigo. Durante la ceremonia, Dietrich retrocedió hacia algunas puertas para cerrarlas; el juez interrumpió su discurso y, sin cambiar de tono ni de ritmo, dijo: "Y usted, Kenneth, ¿acepta a Kathleen como su legítima esposa (no me quedaría con su culo ante una puerta abierta en esta oficina, señora) para tenerla y conservarla?" [22]
El segundo matrimonio de Tynan empezó a desmoronarse, en gran medida debido a su "insistencia en una libertad sexual total para sí mismo y en la fidelidad para con su esposa". Entabló una relación con una mujer para representar fantasías sadomasoquistas , en las que a veces ambos se vestían de mujer y en otras contrataban prostitutas como "extras" en escenas elaboradas. Tynan le dijo a su esposa que tenía la intención de continuar con las sesiones semanales "aunque todo el sentido común, la razón, la amabilidad e incluso la camaradería están en contra... Es mi elección, mi cosa, mi necesidad... Es bastante cómico y ligeramente desagradable. Pero me sacude como una infección y no puedo hacer nada más que sacudirme hasta que se me pase el ataque". [23]
Las memorias de Tracy Tynan, su hija del matrimonio con Dundy, se publicaron en 2016 en Estados Unidos. Wear and Tear: The Threads of My Life trata sobre el tormentoso matrimonio de sus padres y las experiencias posteriores de Tynan con ellos después del divorcio de la pareja. [24] [25]
El 26 de julio de 1980, Tynan murió en Santa Mónica, California , de enfisema pulmonar , a los 53 años. [26] Está enterrado en el cementerio Holywell , Oxford . [27]
En 1994, la Biblioteca Británica adquirió el Archivo Tynan, que contenía correspondencia, manuscritos, documentos del Teatro Nacional y documentos relacionados con Oh! Calcutta!. [ 28]
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como se cita en The Intellectuals de Paul Johnson , Capítulo 13, Nota 54
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