Jesus Christ Superstar es una película de drama musical estadounidense de 1973 dirigida por Norman Jewison y escrita conjuntamente para la pantalla por Jewison y Melvyn Bragg ; basaron su guión en la ópera rock de 1970 del mismo nombre , cuyo libreto fue escrito por Tim Rice y cuya música fue compuesta por Andrew Lloyd Webber . La película, protagonizada por Ted Neeley , Carl Anderson , Yvonne Elliman , Barry Dennen , Bob Bingham , Larry Marshall , Josh Mostel , Kurt Yaghjian y Philip Toubus , se centra en el conflicto entre Judas y Jesús [4] durante la semana del crucifixión de Jesús .
Jesus Christ Superstar se estrenó en el Uptown Theatre de Washington DC el 26 de junio de 1973, [5] y se estrenó en cines en los Estados Unidos el 15 de agosto de 1973. Neeley, Anderson y Elliman fueron nominados a los premios Globo de Oro en 1974, por sus representaciones de Jesús, Judas y María Magdalena , respectivamente. Atrajo críticas de algunos grupos religiosos y recibió críticas mixtas por parte de los críticos. [6]
El elenco de la película viaja en autobús al desierto de Israel para recrear la Pasión de Cristo con trajes y accesorios modernos. Mientras hacen sus preparativos y bailan la obertura de la película , Carl Anderson , ya en el personaje de Judas Iscariote , se aleja de la compañía.
Judas está preocupado por la popularidad de Jesús; está siendo aclamado como hijo de Dios, pero Judas siente que tiene demasiada fe en su propio mensaje y teme las consecuencias de su creciente movimiento. Cuestiona la asociación de Jesús con María Magdalena (históricamente acusada de prostituta ) y por qué no instruye a sus seguidores a dar dinero a los pobres, a lo que Jesús dice que los mortales no pueden ayudar a todos. Mientras tanto, los sacerdotes del templo, incluidos Caifás , Anás y los fariseos , están preocupados de que los romanos vean la popularidad de Jesús como un levantamiento y todos están de acuerdo en que debe ser ejecutado.
Cuando Jesús y sus seguidores llegan alegremente a Jerusalén , rechaza tanto las órdenes de Caifás de disolver la multitud como las sugerencias de Simón y sus compañeros fanáticos de iniciar un levantamiento contra sus ocupantes romanos . Jesús visita el Templo, donde se enfurece al verlo lleno de prestamistas y comerciantes y los obliga a todos a irse destruyendo sus puestos , para horror de Judas. Mientras Jesús vaga por el desierto y cura una colonia de leprosos , Judas acude a los sacerdotes y les expresa sus preocupaciones, junto con sus preocupaciones sobre las consecuencias de traicionar a Jesús. Una vez que los sacerdotes le ofrecen dinero por llevarlos a Jesús, un Judas en conflicto revela que Jesús estará en el Jardín de Getsemaní el jueves por la noche.
Los apóstoles se reúnen en el jardín para el Seder de Pesaj con Jesús, quien expresa escepticismo sobre sus lealtades, afirmando que Pedro lo negará y Judas lo traicionará. Se produce una amarga discusión entre Jesús y Judas, cuando Judas, enojado, acusa a Jesús de perder de vista su causa. Judas se va y regresa con guardias, cumpliendo su traición, mientras Pedro niega estar con Jesús ante el populacho. Los guardias llevan a Jesús ante Caifás, quien lo declara culpable de blasfemia . Luego es enviado a Poncio Pilato , el gobernador romano de Judea, pero como no trata con judíos, Pilato envía a Jesús al rey Herodes , quien insta a Jesús a realizar milagros para él, pero lo descarta como un fraude cuando no lo hace. Judas, que culpa a Dios por haberle asignado el papel del traidor, se siente abrumado por el dolor y el arrepentimiento y se ahorca.
Jesús es llevado de regreso ante Pilato, quien cree que Jesús se está engañando pero que no ha cometido ningún delito real; sin embargo, la multitud lo presiona para que condene a Jesús a muerte. Confundido y enfurecido por la inexplicable renuncia de Jesús y su negativa a defenderse, Pilato se da cuenta de que no tiene otra opción que ordenar la ejecución de Jesús para sofocar a las masas enojadas. Después de que Jesús es llevado al Gólgota y crucificado , el elenco de la película, ahora sin disfraz, se reúne y aborda el autobús para partir. Barry Dennen , Yvonne Elliman y Carl Anderson son los únicos que notan que Ted Neeley , quien interpretó a Jesús, no está.
Durante el rodaje de El violinista en el tejado (1971), Barry Dennen , que tuvo un papel menor en la película, proporcionó un álbum conceptual de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice a Norman Jewison , Jesucristo Superstar (1970), donde Dennen expresó a Pilato. En ese momento, el LP, a pesar de que la canción principal era un sencillo de éxito, fue "recibido con una dosis masiva de indiferencia británica, incluso condescendencia", recordó Webber, y el productor de El violinista en el tejado, Patrick Palmer, lo consideró un "oscuro". álbum de Inglaterra" cuando Jewison lo obtuvo por primera vez. [7] Jewison se describió a sí mismo como "curiosamente conmovido" e "inundado de emocionantes imágenes visuales" cuando escuchó el disco por primera vez, asombrado por su capacidad para ejecutar tantas cosas sin líneas habladas. [7] [8] : 216 Expresó públicamente por primera vez su interés en dirigir una película basada en el álbum en una entrevista en el estreno en Nueva York de El violinista en el tejado : "Podía verla como una película emocionante e innovadora tal como era... Sólo música y letras, sin diálogos". [8] : 216
Jewison, después de descubrir que MCA Records poseía los derechos cinematográficos, se puso en contacto con Lew Wasserman para tener la oportunidad de dirigir una adaptación cinematográfica del musical. Aunque se consideraron otros directores, la filmografía pasada de Jewison más su plano para la película influyeron en que Universal lo contratara. [8] : 216 Pronto siguió una reunión entre Jewison, Webber y el ejecutivo de Universal Pictures, Ned Tanen . [7] Webber aceptó el proyecto cinematográfico, citando la experiencia de Jewison con El violinista en el tejado , una adaptación de un musical con temas religiosos. [7]
La última producción teatral de Jesucristo Superstar antes de la película fue una producción de Broadway producida por Robert Stigwood en 1970. Con un presupuesto de más de 1.000.000 de dólares, sin contar las propias contribuciones financieras de Stigwood, el espectáculo obtuvo una ganancia de 700.000 dólares con un sobreprecio de 8.557,83 dólares. Sin embargo, su duración fue más corta de lo previsto. Las críticas profesionales fueron abrumadoramente abismales y, comercialmente, el programa decayó en su octavo mes como resultado de la disminución en las compras anticipadas de boletos y los precios eran demasiado altos para la base de fanáticos jóvenes del programa. En 11 meses, la carrera se mantuvo con funciones matinales dominicales y precios con descuento para ciertos espectáculos. Los conocedores de Broadway sintieron que duraría hasta el estreno de la adaptación cinematográfica. [8] : 212
El trabajo en el guión comenzó con la redacción de Tim Rice . Su visión era una película épica al estilo de Ben-Hur (1959), que resumía su flujo de trabajo en descubrir "qué efecto visual masivo acompañaba a qué canción". [7] Sin embargo, el concepto de Jewison difería y, por lo tanto, el borrador de Rice fue descartado. [7] Junto a Melvyn Bragg , Jewison escribió un guión a modo de pastiche que combinaba elementos bíblicos y modernos de la cultura, particularmente con su dispositivo de encuadre de grupo de teatro. [7] Bragg, que ya se había establecido como guionista de televisión, fue coguionista del guión. Describió su ingreso al proyecto como "una especie de casualidad", ya que lo firmaron solo después de que un colega le preguntó: "¿Te gustaría intentarlo?". [9] Resumió Bragg, "todas las partes buenas fueron en las que [yo] trabajé", aunque Bragg proporcionó información a Jewison sobre lo que él percibía como un uso excesivo de las multitudes por parte del director en las tomas. [9] Bragg y Jewison escribieron el guión mientras exploraban locaciones, mientras se movían por los desiertos de Israel mientras el álbum conceptual se reproducía en una grabadora, los sumergieron en el escenario de la película. [7]
Jesucristo Superstar fue el primer crédito cinematográfico de todos los actores excepto Dennen y Josh Mostel . [10] El elenco estaba formado principalmente por actores del espectáculo de Broadway , con Ted Neeley y Carl Anderson interpretando a Jesús y Judas respectivamente. Neeley había interpretado a un reportero y un leproso en la versión de Broadway y no había estudiado el papel de Jesús. Anderson también suplente de Judas, pero asumió el papel en Broadway y Los Ángeles cuando Ben Vereen enfermó. Junto con Dennen, Yvonne Elliman (María Magdalena) y Bob Bingham (Caiafás) repitieron sus papeles de Broadway en la película. (Elliman, al igual que Dennen, también había aparecido en el álbum conceptual original).
Según las notas de casting que Jewison escribió en papel de papelería en el Hotel Beverly Hills , consideró a Mick Jagger , John Lennon , Paul McCartney , Barry Gibb , Robert Plant e Ian Gillan para el personaje principal. [7] Gillan, quien interpretó a Jesús en el álbum conceptual, rechazó la oferta de Jewison porque pensó que complacería más a los fanáticos haciendo una gira con Deep Purple . [11] Los productores también consideraron a Micky Dolenz (de The Monkees ) y David Cassidy para interpretar a Jesús. [11] Luego, en 1971, Jewison condujo desde Palm Springs , California a Los Ángeles para ver a Neeley en el escenario en una adaptación musical de The Who 's Tommy (1969), después de una invitación del agente de Neeley. [7] Neeley no apareció la noche que llegó Jewison, ya que estaba tomando un descanso. Sin embargo, Neeley, vestido con ropa de Levi y un bigote y barba falsos, se encontró con Jewison en un motel a la mañana siguiente para disculparse por su ausencia de la actuación, siendo el motivo una enfermedad. [7] Después de una reunión de 20 minutos, y sin ver a Neeley interpretar el papel, Jewison le dijo a su socio de producción Pat Palmer que "tenía el presentimiento de que había encontrado a nuestro Jesús". [7]
En respuesta a una pregunta de Vatican Press sobre por qué Jewison eligió a un actor negro para Judas, el director respondió que Anderson "probó junto con muchos otros en Londres y, como siempre sucede, la película realmente nos dijo qué hacer. La prueba fue tuvo tanto éxito que no tenía ninguna duda de que era el actor con más talento para interpretar el papel". [7]
Ya teníamos un Jesús aquí y nos dio problemas más que suficientes.
- Policía de Tel Aviv [8] : 215
El rodaje de Jesucristo Superstar se llevó a cabo en más de 20 lugares en cuatro bases de campamentos palestinos e israelíes, siendo Jerusalén , el Mar Muerto , Beersheba y Nazaret ; el lugar más utilizado fue Herodium en la Cisjordania palestina. [7] El presupuesto se fijó en poco menos de 3,5 millones de dólares, parcialmente financiado por el gobierno israelí; Además de un reembolso del 23,5% sobre la importación de moneda extranjera, algunos altos funcionarios, que intentaban iniciar un Centro de Cine Israelí, financiaron el proyecto. [7] Jewison, a cambio, escribió un artículo para Variety promocionando áreas israelíes para lugares de rodaje. Como escribió, "hay un espíritu en el país y entre su gente que te atrapa, y si pasas algún tiempo allí nunca volverás a ser el mismo". [7] Elliman, Neeley y Anderson recibieron cada uno $16,500 por sus papeles ($108,624 en 2022), mientras que a Jewison se le pagó una tarifa reducida de $15,000 ($98,749 en 2022), a cambio del 10% de las ganancias mundiales de la película. [7]
El rodaje comenzó el 18 de agosto de 1972, en las cuevas de Beit Gubrin (hoy Parque Nacional Beit Guvrin ), tras días de limpieza de materia fecal de aves y murciélagos. Utilizado para los segmentos de "¿Cuál es el rumor?", "Strange Thing Mystifying" y "Everything's Alright", Jewison eligió la ubicación para hacer que Jesús y sus apóstoles parecieran un movimiento clandestino de artistas de rock; de hecho, eligió a músicos de rock poco conocidos para los Apóstoles, y sólo dos de ellos tenían experiencia previa en cine. [7] La producción se trasladó entonces a Cisjordania , que había sido ocupada por Israel tras la Guerra de los Seis Días . El coreógrafo Robert Iscove recordó: "Árabes con ametralladoras cruzaron la colina y nos apuntaron. Eran de un pueblo vecino y había habido una pelea que no tenía nada que ver con la guerra real". [7] Para la mayoría de las secuencias, Iscove determinó la ubicación el primer día de su coreografía, y el baile y el trabajo de cámara se improvisarían según la ubicación. "King Herod's Song" y "Superstar" fueron las únicas que tenían sus ubicaciones planificadas antes de que comenzara la producción. [7] La ciudad nabatea abandonada de Avdat se utilizó para las escenas con los sacerdotes romanos. [7]
Para la mayoría de los actores, que eran hippies seculares , el rodaje del musical los sumergió en el ambiente religioso. Durante los descansos, pusieron el álbum conceptual en voz alta, leyeron el Evangelio de Acuario de Jesús el Cristo (1908) y jugaron partidos de voleibol en los que los equipos eran "Judas" y "Jesús". [7] Jewison, de 46 años, cuando no estaba filmando, rara vez interactuaba con los miembros del elenco. [7] Neeley escribió que, durante el rodaje de la crucifixión, el elenco sintió como si estuvieran caminando por el camino que tomó Cristo, y lloraron ante la actuación de Neeley en la cruz. [7]
Como aún no se sabía que el productor Robert Stigwood hubiera formado "La Organización Robert Stigwood", Jesucristo Superstar generalmente no se considera una producción de RSO Films, la rama de cine y televisión de esa organización. Tampoco, a pesar de que Andrew Lloyd Webber haya compuesto la partitura musical, la película no se identifica comúnmente con "The Really Useful Company", a través de la cual Lloyd Webber estaba realizando la mayor parte de su trabajo teatral y cinematográfico a finales de noviembre de 2020. La película se considera una imagen universal , ya que Universal la financió y distribuyó.
Al igual que el espectáculo teatral, la película generó controversia incluso con cambios en el guión. Algunas de las letras fueron cambiadas para la película. La repetición de "Everything's Alright", cantada antes de la canción "No sé cómo amarlo" de María a Jesús, fue abreviada, dejando sólo la letra final "Cierra los ojos, cierra los ojos y relájate, no pienses en nada". esta noche" intacta, mientras que la letra anterior se omitió, incluida la de Jesús "Y creo que esta noche dormiré bien". En una escena donde un grupo de mendigos y leprosos abruma a Jesús, "¡Cúrate!" se cambió a "¡Déjame en paz!", y en "La muerte de Judas", la línea de Caifás "Lo que has hecho será la salvación de Israel" se cambió a "Lo que has hecho será la salvación de todos".
La letra de "Trial Before Pilate" contiene algunas modificaciones y adiciones notables. La línea de Jesús "Puede haber un reino para mí en alguna parte, si tan solo supiera" se cambia a "si tan solo supieras". La versión cinematográfica también le da a Pilato más líneas (usadas por primera vez en la producción original de Broadway) en las que se dirige a la multitud con desprecio cuando invocan el nombre de César: "¿Qué es esto nuevo/Respeto por César?/Hasta ahora esto ha sido notablemente ¡Falta!/¿Quién es este Jesús? ¿Por qué es diferente?/¡Ustedes los judíos producen mesías a saco! y "¡He aquí un hombre/He aquí vuestro rey destrozado/ ¡hipócritas!/ ¡Nos odiáis más que a él!" Desde entonces, estas líneas para Pilato han estado en todas las producciones del espectáculo.
La banda sonora contiene dos canciones que no están en el álbum conceptual original. "Entonces estamos decididos", en la que se desarrollan mejor los problemas y temores de Anás y Caifás respecto a Jesús, es original de la película. La banda sonora también conserva la canción "¿Podríamos empezar de nuevo, por favor?" que se había agregado al espectáculo de Broadway y a las producciones teatrales. La mayoría de los demás cambios no han sido adoptados por producciones y grabaciones posteriores, aunque la mayoría de las producciones tienden a conservar la versión ampliada de "Trial Before Pilate".
1972-1973 fue un período de declive en el interés por la religión en todo el mundo, pero también estuvo lleno de películas con temas religiosos, como Jesucristo Superstar , Godspell , Gospel Road: A Story of Jesus , Brother Sun, Sister Moon , Siddhartha , Greaser's Palace , Marjoe. y El exorcista . [12] Ellis Nassour y Richard Broderick, al escribir un libro sobre la historia del musical publicado el año del estreno de la película, declararon que 1973 era "un año de películas de Jesús" no filmadas en Hollywood, como Godspell, filmada en la ciudad de Nueva York . el filmado en Túnez El Jesús rebelde , y el Camino del Evangelio filmado en Tierra Santa : Una historia de Jesús . [8] : 215 David W. Pomeroy, en un artículo para Theology Today , atribuyó la tendencia a los estudios que aprovechaban los movimientos espirituales contraculturales, como el movimiento de Jesús . [12] La década de 1970 también vio las películas de Jesús volverse más extravagantes en obras como Jesucristo Superstar , Godspell y La vida de Brian de Monty Python (1979). [13] Nassour y Broderick notaron que Gospel Road , Jesus Christ Superstar y Godspell en particular se desviaban del estilo dramático de Cecil B. DeMille típico de películas religiosas convencionales anteriores. [8] : 215
Jesucristo Superstar recaudó 24,5 millones de dólares (161,3 millones de dólares en 2022) en taquilla [3] y obtuvo alquileres en Norteamérica de 10,8 millones de dólares (71,1 millones de dólares en 2022) en 1973, [14] frente a un presupuesto de producción estimado de 3,5 millones de dólares. [2] Fue el musical más taquillero en los Estados Unidos y Canadá durante el año. [15]
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 48% basado en 29 reseñas, con una calificación promedio de 5,9/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " Jesucristo Superstar tiene demasiado coraje para caer en un sacrilegio, pero la mala interpretación y la monotonía tonal detiene el ritmo de este musical". [16] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 64 sobre 100 basada en 7 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [17]
Roger Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro, calificándola de "un recuento brillante y a veces impresionante" del material original. Lo elogió como una versión mejorada del "shlock comercial" del material original, "siendo ligero en lugar de turgente" y "extrovertido en lugar de narcisista". [18] Aplaudió la descripción de Jesús como "humano, fuerte y accesible", sólo lograda en otros lugares por El evangelio según San Mateo (1964) y La última tentación de Cristo (1988). [18]
Por el contrario, Howard Thompson de The New York Times escribió: "Broadway e Israel se encuentran frontalmente y desastrosamente en la versión cinematográfica de la ópera rock Jesucristo Superstar , producida en el escenario bíblico. El brillo mod-pop, el frenesí musical y el neón Los tubos de esta bonanza escénica súper candente que encierra la historia más grande ahora están dolorosamente magnificados, expuestos y finalmente parcheados bajo el azul y majestuoso cielo israelí, como por un juicio natural". [19] Arthur D. Murphy de Variety escribió que la película "de una manera paradójica es a la vez muy buena y muy decepcionante al mismo tiempo. El concepto abstracto de la película... pasa de una metáfora elegantemente simple y forzada a un impacto completamente sintético y dramático". ". [20] [21] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película dos estrellas y media de cuatro y calificó la música como "más que buena", pero encontró que el personaje de Jesús era "tan confuso, tan informe, el La película no puede tener éxito de ninguna manera significativa." Siskel también estuvo de acuerdo con las acusaciones de que la película era antisemita. [22] Charles Champlin de Los Angeles Times escribió: "Las fallas son relativas, los costos de una admirable búsqueda de la excelencia y las muchas escenas fuertes, visual y dramáticamente, en 'Superstar' tienen un impacto notable: el caos del templo , los leprosos que arañan, las rúbricas de la crucifixión misma." [23] Gary Arnold de The Washington Post criticó la película como "una obra kitsch" que "no hace nada por el cristianismo excepto comercializarlo". [24]
Jewison pudo mostrarle la película al Papa Pablo VI . Ted Neeley recordó más tarde que el Papa "amaba abiertamente lo que vio. Dijo: 'Sr. Jewison, no sólo aprecio su hermosa película de ópera rock, sino que creo que atraerá al cristianismo a más personas en todo el mundo que cualquier otra cosa". antes.'" [25] [2] Para el Papa, la canción de María Magdalena " No sé amarlo " "tenía una belleza inspirada". [26] Sin embargo, la película y el musical fueron criticados por algunos grupos religiosos. [6] Como informó un artículo del New York Times : "Cuando la producción teatral se inauguró en octubre de 1971, fue criticada no sólo por algunos judíos como antisemita, sino también por algunos católicos y protestantes como blasfema en su representación de Jesús como un joven que incluso podría estar interesado en el sexo". [27] Unos días antes del estreno de la versión cinematográfica, el Consejo Asesor Nacional de Relaciones con la Comunidad Judía la describió como un "trabajo insidioso" que era "peor que la obra de teatro" al dramatizar "la vieja falsedad de la responsabilidad colectiva de los judíos por la muerte de Jesús ", y dijo que reavivaría "fuentes religiosas de antisemitismo". [28] Jewison argumentó en respuesta que la película "nunca tuvo la intención de ser, ni pretendió ser, una obra teológica auténtica o profunda". [29]
Tim Rice dijo que Jesús fue visto a través de los ojos de Judas como un simple ser humano. Algunos cristianos consideraron blasfemo este comentario, así como el hecho de que el musical no mostraba la resurrección . Si bien no se mostró la resurrección real, la escena final de la película alude sutilmente a la resurrección (aunque, según el comentario de Jewison en el lanzamiento del DVD, la escena no fue planeada de esta manera). [30] Los puristas bíblicos señalaron un pequeño número de desviaciones del texto bíblico como preocupaciones adicionales; por ejemplo, el propio Pilato tiene el sueño en lugar de su esposa, y los católicos argumentan que la frase "por lo que te importa, este pan podría ser mi cuerpo" es demasiado protestante en teología , aunque Jesús dice en las siguientes líneas: "Este es mi sangre que bebes. Este es mi cuerpo que comes."
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
En el libro de 1980 The Golden Turkey Awards de Michael Medved y Harry Medved, Neeley recibió "un premio" por "La peor interpretación de un actor como Jesucristo". [38] Neeley pasó a recrear el papel de Jesús en numerosas giras nacionales del musical de rock.
Años más tarde, la película seguía siendo popular y ganó el concurso del Huffington Post en 2012 como "Mejor película de Jesús". [39]
La banda sonora de la película fue lanzada en vinilo por MCA Records en 1973. [40] [41] Fue reeditada en CD en 1993 [42] y reeditada en 1998 para su 25 aniversario. [43] [44] Cabe señalar que la banda sonora de la película es una grabación nueva, diferente al álbum de 1970 , a pesar de que algunos intérpretes son los mismos.
La banda sonora de la película fue lanzada en los EE. UU. en vinilo por MCA Records (MCA 2–11000) en 1973, como: JESUS CHRIST SUPERSTAR / The Original Motion Picture Sound Track Album .
El Dr. Jayhoon Yang de la Universidad Hyupsung dijo que " Jesucristo Superstar de Jewison y Bragg tiene su propia creatividad, aportando al negocio cinematográfico de Jesús una nueva inspiración y un nuevo avance". [47] : 2 Según Jaime Clark-Soles, Jesucristo Superestrellas "continúa cautivando y provocando a los espectadores", con perspectivas que van desde ser un "mero artefacto cultural", hasta ser "una declaración política que aún goza de cierta relevancia", a ser "una especie de viaje existencial". [48] : 145
Atom Egoyan , un director armenio-canadiense más conocido por The Sweet Hereafter (1997), vio repetidamente a Jesucristo Superstar en el cine Haida de Victoria , Columbia Británica . Según explicó, su cinematografía y diseño de producción fueron una experiencia de aprendizaje para él: "La forma en que se mueve la cámara, la forma en que se mueve al compás de la música, la forma en que se corta la película, el diseño de producción, el dispositivo de encuadre... fue simplemente concebido brillantemente como este espectáculo dentro de una película." [7]
Jesucristo Superestrella es una narración de pasión que sigue más de cerca la descripción de la historia del Evangelio de Marcos . Además de la introducción que refleja 1:4 del Evangelio de Marcos en términos de presagio de la crucifixión, el guión abarca muchos temas de Marcos, como "camino (griego: ὁδός, hodos )", "ceguera de los discípulos", " servicio" y "pensar las cosas de Dios". [47] : 1 [48] : 141
La película se centra principalmente en el conflicto de sus personajes, especialmente Jesús y Judas. [48] : 141 La caracterización no se basa en los evangelios o se forma a partir de personajes compuestos de varios evangelios; Judas, por ejemplo, se deriva de las representaciones que se hacen de él tanto en el Evangelio de Mateo como en el Evangelio de Juan . [48] : 142, 144 El personaje de Mary, por otro lado, es diferente de cualquier escritura, "una puta mulata que es un lugar de competencia entre dos machos alfa", escribió Clark-Soles. [48] : 144
Judas desempeña el papel que Satanás tenía simbólicamente en los evangelios, como oposición a la misión de Jesús. Esto está simbolizado por Judas vestido de rojo y Jesús vistiendo una túnica ligera. [48] : 142 [48] : 142 En el contexto de la década de 1970 del estreno de la película, Judas es un revolucionario que forma parte de un movimiento de base contra "el hombre" de la sociedad, su pragmatismo se traduce en su preocupación por que el movimiento se deje llevar. . [48] : 142 Sin embargo, está confundido, lo que abre la puerta para que el sacerdocio se aproveche de su simpatía por los oprimidos. [48] : 142
Jesús también se pelea con los Apóstoles, quienes son retratados como ensimismados, disfrutando solo de su asociación con una figura sacrificial como Jesús, [48] : 143 mientras cantan en la última cena, "siempre esperé ser apóstol / Sabía que lo lograría si lo intentaba / Entonces, cuando nos jubilemos podremos escribir los evangelios / Para que todavía hablen de nosotros cuando hayamos muerto". [50]
Lo más destacado para críticos y estudiosos es la presentación humana de los personajes bíblicos, en particular de Jesús. [48] : 143-144 Clark-Soles resumió: "[la película] nos ayuda a imaginar a estas personas como personas reales, con motivos encontrados, cuerpos que sudan, anhelan sexo, tienen sueño después de demasiado vino y mueren". [48] : 144 Jesús es visto impaciente, torturado e irritado, arremetiendo contra los Apóstoles por ser "tan tontos y lentos" en una escena. [48] : 143 En reuniones públicas, lanza miradas apreciativas a la multitud; sin embargo, en un caso en el que los romanos entran en medio de una secuencia de baile, el humor de Jesús cambia y canta: "Ni tú, Simón, ni los 50.000, ni los romanos, ni los escribas, ni la misma Jerusalén condenada, entienden lo que es el poder, entender qué es la gloria, entender del todo, entender del todo". [48] : 143 Siguiendo la secuencia de "El Templo", se encuentra con un número abrumador de aquellos que necesitan ser curados, y solo puede curar a unos pocos de ellos. [48] : 143 El punto de inflexión para Jesús es "Getsemaní", donde se lamenta de estar "triste y cansado" después de haber sido "inspirado" para formar un movimiento, y arremete contra Dios: "Muéstrame que hay una razón para quieres que muera […] Mírame morir. Mira cómo muero". [48] : 143
Kim Paffenroth consideró que Judas y María tenían los personajes más profundos de todos, incluso más que Jesús: "sus canciones son inquietantes o discordantes, y sus representaciones son apasionadas, mucho más incluso que la representación de Jesús, que parece demasiado pasivo y confundido". y débil." [50]
Jesucristo Superstar es una de las muchas producciones de Jewison que tiene la traición como tema principal. [7] Otro tema importante es la connivencia de las autoridades religiosas con el gobierno por codicia. [48] : 140 Los romanos, concentrándose en mantener unido su estado, crucifican a Jesús después de notar sus desafíos al establishment político, económico y religioso, como cuando Jesús destruyó la parafernalia moderna vendida en "El Templo". [48] : 140-141
Jesucristo Superstar se diferencia de otras películas de Jesús en términos de falta de fidelidad y modernización del texto bíblico original en términos de vestuario, puesta en escena y comportamiento. [47] : 1–2 Jesucristo Superstar hace que la mayoría de sus personajes reflejen el movimiento hippie y la cultura juvenil de las décadas de 1960 y 1970 en términos de sus bailes y vestidos contemporáneos, además del personaje principal que usa vestimenta. [47] : 1–2 [51] Se crea tensión en la implicación de la película de que las cuestiones sociales que prevalecían en la era de Jesús siguen siendo importantes en el presente. [7] [48] : 144 La apertura muestra al elenco viajando en un autobús, con palabras en árabe y hebreo en alusión a la Guerra de los Seis Días, y sacando con entusiasmo la cruz del autobús. [48] : 141 El mercado de "El Templo" tiene productos antiguos como pájaros y ovejas que se venden junto con espejos, armas, granadas, pistolas y drogas. [48] : 140
Aunque la interpretación de las escrituras bíblicas para comentar temas sociales políticos contemporáneos es un aspecto común de las películas religiosas, Jesucristo Superstar es uno de los pocos que abarca varios temas a la vez. [51] Hay un sentimiento contra la guerra y la guerra de Vietnam , con soldados armados con ametralladoras y uniformes militares, ladrones intercambiando granadas, ametralladoras y drogas, y Judas encontrándose con tanques y aviones de combate. [47] : 2 [48] : 142 Paul VM Flesher y Robert Torry interpretaron que las ubicaciones israelíes hacían referencia al conflicto de Medio Oriente . [51] El uso de un actor negro para Judas añade un componente de movimiento de derechos civiles , más mostrado en su suicidio, donde se ahorca con una cuerda en un árbol, que recuerda a los linchamientos asociados con la época. [51] [48] : 142 Clark-Soles analizó la raza como si desempeñara "un papel crucial, aunque ambiguo, en la película", mientras un actor blanco y un actor negro retratan figuras que, en el primer siglo, eran del mismo pueblo judío. carrera. [48] : 142 En "El cielo en sus mentes", Judas le pregunta a Jesús: "¿Te preocupas por tu raza?" [48] : 142
En una entrevista de 2008 con la revista Variety , el productor de cine Marc Platt afirmó que estaba en conversaciones con varios cineastas para una nueva versión de Jesucristo Superstar . [52]
En 2013, se lanzó una edición en Blu-ray del "40 aniversario" de la película, con comentarios del director y Ted Neeley, una entrevista con Tim Rice, una galería de fotos y un clip del avance original. [53]
En 2015, Neeley anunció el próximo lanzamiento de un documental titulado Superstars: The Making of and Reunion of the film 'Jesus Christ Superstar' sobre la producción de la película. [54]
Por lo tanto, es sorprendente e inesperadamente poderoso cuando su petición de Getsemaní para que le pase la copa surge en un montaje rápido y proléptico de imágenes cristianas tradicionales de la Crucifixión, muchas de ellas extraídas de una de las pinturas más temibles, el Altar de Isenheim. de Matías Grünewald.
