We Will Rock You (a menudo abreviado como WWRY ) es un musical de máquina de discos basado en las canciones de la banda de rock británica Queen con un libreto de Ben Elton . El musical cuenta la historia de un grupo renegado conocido como los Bohemians que lucha por restaurar el libre intercambio de pensamiento y cultura en una sociedad vagamente orwelliana .
Dirigida por Christopher Renshaw y coreografiada por Arlene Phillips , la producción original del West End se estrenó en 2002. Aunque al principio el musical fue criticado por los críticos, se ha convertido en un favorito del público, convirtiéndose en el musical de mayor duración en el Dominion Theatre , celebrando su décimo aniversario el 14 de mayo de 2012. [1]
La producción original cerró el 31 de mayo de 2014, en ese momento el undécimo musical de mayor duración en la historia del West End . [2] Se han realizado numerosas producciones internacionales y de gira, y We Will Rock You se ha visto en seis de los continentes del mundo. Para diciembre de 2022, el musical había sido visto por 20 millones de personas en 28 países. [3]
Del 2 de junio al 27 de agosto de 2023, We Will Rock You regresó al West End para una presentación de 12 semanas en el London Coliseum . [4]
Según Brian May , el mánager de Queen , Jim Beach, había hablado con la banda sobre la creación de un musical de jukebox con canciones de Queen desde mediados de los años 1990. Inicialmente, la intención era crear una historia biográfica de Freddie Mercury . En esa época, la productora de Robert De Niro , Tribeca Productions, expresó su interés en un musical de Queen, pero le resultó difícil trabajar con la idea original. [5]
En 2000, Ben Elton fue contactado para iniciar conversaciones con May y Taylor sobre el proyecto. Sugirió llevar el musical por un camino diferente al inicialmente imaginado, creando una historia original que capturaría el espíritu de gran parte de su música. Trabajó en estrecha colaboración con May y Taylor para incorporar las canciones de Queen a la historia. Elton también ha declarado que se inspiró en parte en la distopía controlada por computadora de la película de ciencia ficción de 1999 The Matrix . El guion finalmente se completó a mediados de 2001. [5]
We Will Rock You se estrenó en el West End en el Dominion Theatre el 14 de mayo de 2002, tras los preestrenos del 26 de abril. Fue dirigida por Christopher Renshaw y coreografiada por Arlene Phillips , con supervisión musical y arreglos vocales de Mike Dixon . La producción contó con una banda en vivo de nueve integrantes. [6] El elenco incluyó a Tony Vincent como Galileo, Hannah Jane Fox como Scaramouche, Sharon D. Clarke como Killer Queen, Nigel Planer como Pop, Nigel Clauzel como Brit y Kerry Ellis como Meat. Por su actuación, Clarke fue nominada a "Mejor interpretación en un papel secundario en un musical o entretenimiento" en los Premios Olivier de 2003. Los reemplazos notables del elenco incluyeron a Mig Ayesa y Alex Gaumond [7] como Galileo, Mazz Murray y Brenda Edwards como Killer Queen, y Rachel Tucker como Meat. En 2005, We Will Rock You se convirtió en el musical de mayor duración en el Teatro Dominion, superando al anterior poseedor del récord, Grease . [8] La producción cerró el 31 de mayo de 2014, poco después de su 12.º aniversario, y después de 4.600 funciones en el Teatro Dominion. [9]
En 2009 se lanzó una gira por el Reino Unido en el Palace Theatre de Manchester . [10] [11] El elenco incluía a Gaumond como Galileo, Sarah French-Ellis como Scaramouche, Edwards como Killer Queen, Georgina Hagen como Meat, Jonathan Wilkes como Khashoggi y Kevin Kennedy como Pop. Una segunda gira por el Reino Unido se lanzó en diciembre de 2010, también en el Palace Theatre de Manchester. [12] El espectáculo se embarcó en otra gira por el Reino Unido e Irlanda, comenzando en el Bromley Churchill Theatre , el 16 de septiembre de 2019. Después de una pausa debido a la pandemia de COVID-19 , la gira reanudó las funciones el 7 de febrero de 2022 en el Kings Theatre de Portsmouth , [13] cerrando el 10 de septiembre de 2022 en el Palace Theatre de Manchester. [14]
Tras la gira por el Reino Unido, el espectáculo regresó al West End en 2023, y se estrenó en el London Coliseum el 2 de junio para una temporada limitada de 12 semanas dirigida por Ben Elton y coreografiada por Jacob Fearey. [15] Ian McIntosh y Elena Skye retomaron los papeles de Galileo y Scaramouche respectivamente de la producción de gira, y Brenda Edwards continuó como Killer Queen. También se unieron al elenco Lee Mead como Khashoggi, Christine Allado como Meat y Adrian Hansel como Brit. Ben Elton hizo su debut en el escenario como el Líder Rebelde (anteriormente conocido como Pop). [16]
La primera producción internacional se estrenó en el Teatro Regent en Melbourne , Australia, el 7 de agosto de 2003. [17] El elenco incluyó a Michael Falzon como Galileo, Kate Hoolihan como Scaramouche, Annie Crummer como Killer Queen y Amanda Harrison como Oz. La producción cerró el 4 de marzo de 2004 antes de realizar una gira por Perth , Brisbane y Sídney. [17] [18] Luego hizo una parada en el Teatro Shinjuku Koma en Tokio, Japón, donde se presentó del 27 de mayo al 24 de agosto de 2005. [19] [20] Una segunda gira comenzó en 2006, presentándose en Tokio y Osaka . [21] [22] [23]
A finales de 2007 se lanzó una gira por Australasia en Nueva Zelanda; el elenco incluía a Ayesa como Galileo y Crummer como Killer Queen. [24] La gira se realizó en Auckland en The Civic, The Edge (del 26 de octubre al 2 de diciembre de 2007), en Seúl , Corea del Sur, en el Seongnam Arts Centre (del 2 al 24 de febrero de 2008), [25] [26] en Singapur en el Esplanade Theatre (del 28 de marzo al 27 de abril de 2008), [27] en Hong Kong en el Lyric Theatre de la Hong Kong Academy for Performing Arts (del 16 de mayo al 22 de junio de 2008) [28] y en Bangkok, Tailandia, en el Muangthai Ratchadalai Theatre (del 12 al 27 de julio de 2008). [29]
El 30 de abril de 2016, comenzó una nueva gira por Australia en Sídney, antes de realizar una gira por Brisbane y Melbourne. [30] [31] [32] Se programó otra producción para 2023-2024. Se suponía que contaría con más de 500 miembros del elenco, incluidos Courtney Act como Killer Queen y Peter Rowsthorn como Buddy. [33] En octubre de 2022 se anunció que la gira se canceló por razones legales.
Una producción en español se representó desde el 1 de octubre de 2003 (inauguración oficial el 3 de noviembre) hasta el 30 de mayo de 2004 en el Teatro Calderón de Madrid, con Momo Cortés y Miquel Fernández como Galileo. [34] Las canciones «We Will Rock You», «We Are the Champions» y «Bohemian Rhapsody» conservaron sus letras en inglés. Después de su cierre en el Teatro Calderón, el espectáculo realizó una gira por toda España. En 2007, la producción regresó al Teatro Calderón con preestrenos a partir del 23 de enero y una inauguración oficial el 12 de febrero. Daniel Diges y Julián Fontalvo compartieron el papel de Galileo. La producción se cerró el 6 de enero de 2008. [35]
Una nueva producción comenzó sus preestrenos el 9 de octubre de 2021 en el Gran Teatro Príncipe Pío de Madrid, y se inauguró oficialmente el 24 de noviembre. [36]
Una producción residente en el hotel y casino Paris Las Vegas en Las Vegas , Nevada, comenzó con preestrenos el 4 de agosto de 2004, con una inauguración oficial el 8 de septiembre. [37] Tony Vincent, quien originó el papel de Galileo en Londres, repitió el papel, que alternó con Jason Wooten. Aspen Miller y Kacie Sheik compartieron el papel de Scaramouche, Patti Russo fue Killer Queen y Ty Taylor fue Brit. [38] La producción de Las Vegas "recortó" el libro a un espectáculo de un solo acto. [39] La producción cerró el 27 de noviembre de 2005. [40]
El 15 de octubre de 2013, comenzó una gira por Norteamérica en el Hippodrome Theatre de Baltimore , Maryland, dirigida por Elton. [41] El elenco incluyó a Brian Justin Crum como Galileo, Ruby Lewis como Scaramouche, PJ Griffith como Khashoggi, Jacqueline Arnold como Killer Queen, Jared Zirilli como Britney, Ryan Knowles como Buddy y Erica Peck como Oz. [42] La gira cubrió casi la totalidad de los EE. UU. y dos paradas en Ontario, Canadá; en total, la gira incluyó 298 actuaciones en 29 ciudades. [43]
Una segunda gira norteamericana comenzó el 3 de septiembre de 2019 en el Centennial Concert Hall en Winnipeg , Manitoba, Canadá, e incluyó una parada en el Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York del 14 al 17 de noviembre de 2019. [44] [45]
El 17 de octubre de 2004 se estrenó una producción rusa en el Teatro Estrada de Moscú. El diálogo de la producción y todas las canciones, excepto tres, fueron traducidas al ruso por Evgeny Margulis de Mashina Vremeni . [46] Esta producción cerró solo cuatro meses después de su estreno debido a desacuerdos entre los productores del espectáculo, a pesar de las protestas de los fanáticos para que el espectáculo continuara. [46]
El 12 de diciembre de 2004 se estrenó una producción alemana en el Musical Dome de Colonia . Los diálogos hablados eran en alemán, pero los números musicales consistían en una mezcla de letras en alemán e inglés. Según Brian May, Ben Elton pretendía que el alemán representara el «presente» del espectáculo, y el inglés representara el pasado lejano. [47] La producción cerró en Colonia el 30 de septiembre de 2008. [48] Luego se estrenó en el Teatro Apollo de Stuttgart el 13 de noviembre de 2008, después de preestrenos a partir del 7 de noviembre de 2008. [49] [50] La producción se estrenó en Berlín el 21 de octubre de 2010 y cerró definitivamente el 21 de octubre de 2011. [ cita requerida ]
El 3 de diciembre de 2006 se estrenó una producción en alemán en Zúrich, Suiza, en el Teatro Stadthof 11, Oerlikon, utilizando el libreto de la producción de Colonia. [51] La producción estuvo protagonizada por Jessica Kessler como Scaramouche, Brigitte Oelke como Killer Queen y Rachel Fischer como Ozzy. Esta producción cerró a fines de 2007. [52] Se reabrió en Viena , Austria, el 24 de enero de 2008, en el Teatro Raimund, donde se presentó hasta el 13 de julio de 2008. [53]
Otra gira comenzó en diciembre de 2012 en Basilea , Suiza, y cerró en junio de 2013 en Essen , Alemania. [ cita requerida ] Se reinició en septiembre de 2014 en Múnich, seguida de Frankfurt y Viena. [ cita requerida ]
Del 17 de julio al 25 de agosto de 2024 se realizó una producción en AVB Kultur & Freizei en Amstetten , Austria. [54]
Una producción sudafricana se estrenó en el Civic Theatre de Johannesburgo el 9 de mayo de 2006. [55] Protagonizada por Francois Schreuder como Galileo, Helen Burger como Scaramouche, Vicky Sampson como Killer Queen y Helen Goldberg como Oz. [56] La producción hizo escala en el Artscape de Ciudad del Cabo (desde el 25 de julio) y en el Playhouse Opera de Durban (del 29 de septiembre al 29 de octubre de 2006) antes de su cierre. [55] [57]
Una producción canadiense comenzó a presentarse el 14 de marzo y se inauguró oficialmente el 10 de abril de 2007 en el Canon Theatre de Toronto. [58] [59] Yvan Pednault interpretó a Galileo. [60] Erica Peck fue Scaramouche, Alana Bridgewater fue Killer Queen, Suzie McNeil fue Oz y Evan Buliung fue Khashoggi. [ cita requerida ] La producción cerró en el Canon Theatre el 11 de mayo de 2008 [61] y reabrió en el Panasonic Theatre el 16 de julio de 2008 [62] después de importantes reescrituras para recortar el espectáculo. Los cortes incluyeron el diálogo entre "Ga-Ga" y "I Want to Break Free"; "One Vision" fue cortado; y la secuencia de la canción del segundo acto fue cambiada. [ cita requerida ] En octubre de 2008, Camilla Scott asumió el papel de Khashoggi, un personaje que anteriormente había sido retratado como un hombre. [63] La producción finalizó el 28 de junio de 2009. [64]
Otra producción se estrenó en el Teatro Magnus en Thunder Bay , Ontario, el 8 de septiembre de 2017. [65] [66] Se presentó ante un público con entradas agotadas y se extendió, cerrando el 30 de septiembre de 2017. [ cita requerida ]
En abril de 2007 comenzó una producción sin participación de We Will Rock You en el Centro de Artes Escénicas Jedlicka en Chicago. [67]
Una producción italiana se estrenó el 4 de diciembre de 2009 en el Teatro Allianz de Milán , Italia. Todos los diálogos están en italiano y casi todas las canciones están en inglés, a excepción de «Radio Ga Ga» y «No One But You». La gira visitó Milán , Bolonia , Trieste y Roma. [68]
Del 12 de septiembre al 18 de diciembre de 2010 se representó una producción en Estocolmo, Suecia, en el recinto Cirkus. [69] La producción se trasladó a Oslo, Noruega, el 23 de enero de 2011 en el Folketeateret. [70] Se clausuró el 16 de abril de 2011. [ cita requerida ]
Una producción del espectáculo se inauguró el 23 de abril de 2015 a bordo del nuevo crucero de Royal Caribbean, Anthem of the Seas . [ cita requerida ]
Una producción islandesa se estrenó el 15 de agosto de 2019 en el Teatro Háskólabíó de Reykjavík, Islandia. El diálogo hablado y la mayoría de las letras fueron traducidas al islandés por Jóhann Axel Andersen. [71] Dirigida por Vignir Rafn Valþórsson, con Chantelle Carey como coreógrafa, [72] el elenco incluía a Kristinn Óli Haraldsson como Galileo y Þórhallur Sigurðsson como Pop. [ cita necesaria ]
Una producción francesa se inauguró el 28 de septiembre de 2018 en el Casino de París en París, dirigida por Ned Grujic, con coreografía de Raffaele Lucania. [73]
Una gira internacional comenzará en Filipinas el 27 de octubre de 2022, con paradas programadas en Corea del Sur, Singapur y Sudáfrica. [74]
El 2 de febrero de 2023 comenzó una nueva gira italiana en el Teatro Nazionale de Milán, protagonizada por Martha Rossi como Scaramouche, Damiano Borgi como Galileo, Natascia Fonzetti como Killer Queen, Salvo Bruno como Khashoggi, Mattia Braghero como Brit, Alessandra Ferrari como Oz y Massimiliano. Colonna como pop. [75]
Desde 2006, el espectáculo ha sido autorizado para producciones amateur y escolares en el Reino Unido, y sus ganancias se destinan al Mercury Phoenix Trust . [76]
Los críticos de Londres criticaron casi unánimemente el espectáculo, criticando el concepto y la dirección. The Guardian escribió que la premisa "es realmente tan de sexto grado como parece", calificó la producción como "implacablemente empaquetada y fabricada" y opinó que el libreto "a veces divertido" existía principalmente para "idear formas más improbables de exprimir otra canción de Queen". [77] The Daily Mirror escribió que "Ben Elton debería ser fusilado por esta historia risible". [78] The Daily Telegraph lo describió como "garantizado que te aburrirá hasta morir" y " prolefeed en su peor momento". [79] Sin embargo, algunas actuaciones individuales recibieron elogios. [78]
La historia se desarrolla exactamente 300 años en el futuro, en un mundo vagamente orwelliano . La Tierra ha sido rebautizada como "iPlanet" (a veces llamada "Planet Mall" en producciones más antiguas) y está controlada por la Corporación Globalsoft (" Innuendo "). En iPlanet, reina la conformidad comercial dominante, en la que los Ga Ga Kids ven las mismas películas, escuchan música generada por computadora, usan la misma ropa y tienen los mismos pensamientos y opiniones. Los instrumentos musicales están prohibidos y la música rock es desconocida (" Radio Ga Ga ").
En la clase de recién graduados se encuentra la oveja negra , Galileo, que tiene sueños y escucha palabras extrañas en su cabeza, la mayoría de las cuales son letras de canciones perdidas hace mucho tiempo, aunque no comprende su significado. A pesar del consejo de su profesor, Galileo se niega a adaptarse como el resto de sus compañeros de clase (" I Want to Break Free "). Es capturado por Khashoggi, comandante de la policía de Globalsoft. El profesor también revela una segunda anomalía, una joven gótica llamada Scaramouche que es abiertamente ridiculizada y ridiculizada por sus compañeros (" Somebody to Love "). Ella también es arrestada por Khashoggi.
La reina asesina (" Killer Queen ") es la que gobierna Globalsoft Corporation . Ella ha oído hablar de una profecía que dice que en algún lugar del iPlanet se han escondido instrumentos en el "lugar de la roca viva", y una "estrella brillante" les mostrará el camino hacia ellos. Ella ordena a Khashoggi que llegue al fondo del asunto y aplaste a los bohemios rebeldes que creen en la profecía. Killer Queen se regodea entonces de su poder sobre el iPlanet (" Play the Game ").
Galileo y Scaramouche se despiertan en un hospital. Se dan cuenta de que son almas gemelas, temidas por el resto de la sociedad. (" Under Pressure ") Huyen juntos del hospital. Khashoggi ha hecho estallar todas las rocas del iPlanet, pero no puede encontrar ningún supuesto instrumento oculto. Killer Queen insiste en que han ganado y que la profecía no se cumplirá (" A Kind of Magic ").
En las calles, los bohemios Britney y Oz salen de las alcantarillas, donde han estado reuniendo materiales para fabricar instrumentos musicales. Britney cree en el Soñador que cumplirá la profecía, e insiste al cínico Oz en que es la clave para que la música real vuelva al mundo (" I Want It All "). Britney y Oz oyen pasos que se acercan y se esconden.
Galileo y Scaramouche llegan, y Galileo habla de su creencia de que tiene un destino. Dice que soñó un nombre para la mujer: "Scaramouche". Britney y Oz se revelan y acusan a Galileo y Scaramouche de ser espías, porque Galileo sigue repitiendo palabras del "texto sagrado". Galileo insiste en que solo escucha esas palabras en su cabeza. Britney lo pone a prueba cantando las primeras líneas de " Bohemian Rhapsody ". Galileo responde correctamente con las líneas siguientes y Britney se da cuenta de que él es el soñador de la profecía. Llevan a Galileo y Scaramouche al Heartbreak Hotel , que está ubicado en las ruinas de la estación de metro de Tottenham Court Road , donde los bohemios han establecido su hogar (" Headlong ").
Los bohemios explican a Galileo y Scaramouche que toman sus nombres de cantantes que ya no existen y que lloran la muerte de aquellos que murieron jóvenes (" No One But You "). El grupo luego celebra la razón por la que las bandas de rock comenzaron a tocar música en primer lugar, que fue por amor (" Crazy Little Thing Called Love ").
Khashoggi y su policía llegan de repente al Hotel Heartbreak, donde reúnen a los bohemios para capturarlos. Britney se libera y lucha contra la policía para permitir que Galileo y Scaramouche escapen, pero en el proceso es asesinada.
Los Ga Ga Kids de iPlanet siguen adelante como siempre (" One Vision ").
Galileo y Scaramouche han escapado del Hotel Heartbreak y se dan cuenta de que en el hospital les instalaron dispositivos de rastreo en la cabeza. Se los quitan y, al darse cuenta de que son todo lo que queda de los rebeldes, se confiesan su amor mutuo (" ¿Quién quiere vivir para siempre ?").
Khashoggi ha reunido a los bohemios supervivientes para torturarlos (" Flash "). Cuando no consigue sacarles ninguna información sobre la profecía, les hace vaciar el cerebro (" Los siete mares de Rhye ", interpolando " Lazing on a Sunday Afternoon ").
Galileo se despierta y le cuenta a Scaramouche que tuvo un sueño en el que los bohemios eran enviados a los Siete Mares de Rhye. Scaramouche acepta que deben ir allí, pero Galileo insiste en que ella se quede porque es una "chica", a lo que Scaramouche se ofende. Discuten y deciden que ambos irán a los Siete Mares de Rhye, pero su relación será puramente profesional.
De vuelta en la sede de Globalsoft (" Fat Bottomed Girls "), Khashoggi informa que los bohemios ya no son un problema. Killer Queen comienza a celebrar prematuramente (" Don't Stop Me Now "). Khashoggi la interrumpe y le explica que Galileo y Scaramouche escaparon. Killer Queen declara que esta es la última vez que Khashoggi la decepciona y le hace drenar el cerebro (" Another One Bites the Dust ").
Galileo y Scaramouche se dirigen a los Siete Mares de Rhye, discutiendo todo el camino (" Hammer to Fall "). En el pub Seven Seas of Rhye en Montreux, Pop, el bibliotecario, está sirviendo bebidas a los bohemios sin vida (" These Are the Days of Our Lives "). Cuando Galileo y Scaramouche llegan, Pop les explica la naturaleza completa de la profecía tal como la escribieron los tres miembros restantes de la banda Queen justo antes de que los sentenciaran a muerte (Brian May, cuyo último pedido fue un solo de guitarra final, aparentemente retrasó su ejecución durante tres días y medio). Scaramouche se da cuenta de que la estrella brillante de la profecía es la estatua de la estrella de rock Freddie Mercury, y que está apuntando al Estadio de Wembley , el "lugar del rock viviente". Después de prepararse inicialmente para viajar en bicicleta (inicio de " Bicycle Race "), Scaramouche protesta que el método "no es muy bueno", por lo que viajan allí en motocicleta (" Headlong [reprise]") .
El estadio de Wembley está en ruinas y no se encuentran instrumentos. Tras reconciliarse y reavivarse el amor mutuo (" Love of My Life "), Scaramouche inspira a Galileo a tocar la apertura de " We Will Rock You ", y aparece una guitarra eléctrica . Galileo no puede tocarla, pero Scaramouche sí (" Brighton Rock solo"). Pop hackea la red de Globalsoft para que todos en iPlanet puedan escuchar su música y Killer Queen es derrotada (" Tie Your Mother Down ", " We Will Rock You / We Are the Champions ").
Después del final del espectáculo (" We Will Rock You [ versión rápida] "), toda la compañía interpreta "Bohemian Rhapsody" como bis .
Las producciones internacionales del musical presentan cambios en la historia y la lista de canciones para llegar mejor a los públicos objetivo. Todos los personajes principales mantienen sus personalidades generales en las distintas producciones, pero los nombres varían según la producción. (Ver la sección de personajes a continuación).
El diálogo contiene muchas referencias a la cultura popular, con letras de numerosas canciones y álbumes que no son de Queen insertadas en el texto. Estas referencias cambian constantemente y, según el escritor Elton, esto es para mantener el espectáculo "fresco". [5] Las canciones a las que se ha hecho referencia incluyen " Help ! ", " Strawberry Fields Forever ", " Penny Lane ", " Lucy in the Sky with Diamonds ", " I Am the Walrus " y " Hello, Goodbye " de The Beatles, " Tutti Fruitti " y " Long Tall Sally " de Little Richard , el tema de The Wombles , " Funky Gibbon " de The Goodies , " Born to Run " de Bruce Springsteen , " Rebel Rebel " y " Space Oddity " de David Bowie , " Wild Thing " de The Wild Ones , " Honky Tonk Women " de The Rolling Stones , " Mr. Tambourine Man " de Bob Dylan , " Dancing Queen " y " Fernando " de ABBA , " (What's the Story) Morning Glory? " de Oasis , " The Real Slim Shady " de Eminem , " Wannabe " de Spice Girls , " Goodbye Yellow Brick Road " de Elton John , " Agadoo " de Black Lace . ", " Complete Control " de The Clash , los Teletubbies y canciones de Amy Winehouse y Michael Jackson .
May solía actuar con la producción de Londres en ocasiones especiales, como aniversarios [80] y el cumpleaños de Freddie Mercury. [81] En la presentación final de la producción original en 2014, él y Roger Taylor actuaron juntos. [2]
Hannah Jane Fox , la creadora de Scaramouche, fue la última integrante principal del elenco original que permaneció en el espectáculo. Su última actuación fue el 28 de enero de 2006, cuatro años después del estreno del musical en el Dominion Theatre, y el evento se celebró con la aparición de May en el escenario para interpretar el solo de guitarra durante el bis de Bohemian Rhapsody. [82]
El 5 de septiembre de 2006, el espectáculo de Londres celebró lo que habría sido el 60 cumpleaños de Freddie Mercury. Durante la canción « Don't Stop Me Now », normalmente cantada por Killer Queen, la banda « McFly » (que estaba en el número uno con la canción en las listas de sencillos la semana anterior) apareció en el escenario para cantarla en su lugar. [83] Brian May y Roger Taylor se unieron al bis, interpretando « Say It's Not True » de Taylor como dúo. Ben Elton también se dirigió a la audiencia en esta ocasión especial. La semana siguiente, las entradas para el espectáculo de Londres salieron a la venta a partir de £ 19,46, el año de nacimiento de Mercury.
El 14 de mayo de 2007, el show de Londres celebró su quinto aniversario con un espectáculo especial en el que May y Taylor actuaron en la sección final del espectáculo. El guionista Ben Elton también hizo una aparición para presentar una placa especial al elenco, May y Taylor. Durante la parte del espectáculo ambientada en el bar de Pop, la frase "But the Pub Landlord has a Bike" fue seguida por una aparición especial del comediante británico Al Murray , que subió al escenario en una motocicleta. [84]
El espectáculo de Londres se celebró el 21 de mayo de 2008, una semana después de su aniversario real debido a la falta de disponibilidad de Brian May. Por primera vez desde el estreno del espectáculo, el personaje de Killer Queen interpretó la canción completa "Don't Stop Me Now", un número musical que normalmente es interrumpido por el personaje de Khashoggi. Esta actuación única se reconoce con el diálogo de Killer Queen: "No, no me dejaste terminar, nunca me dejaste terminar. Durante seis largos años, noche tras noche, semana tras semana, año tras año. Bueno, esta noche, voy a terminar", a lo que Khashoggi respondió: "¡No está en el guión!" Killer Queen procedió a gritar "¡Al diablo con el guión!" antes de continuar la canción. Además, May se unió a Killer Queen y los bailarines en el escenario para la actuación. Después del bis, Elton pronunció un discurso de agradecimiento, tras el cual todo el elenco interpretó " The Show Must Go On ", acompañado por May en la guitarra.
El séptimo aniversario del espectáculo londinense se celebró el lunes 18 de mayo de 2009. El espectáculo contó con una aparición especial de Brian May y Ben Elton, que aparecieron juntos en una nube de humo durante la interpretación de " Bohemian Rhapsody " con May tocando la guitarra. Al igual que el año anterior, Elton dio un discurso de agradecimiento y todo el elenco interpretó " The Show Must Go On ", acompañado por May a la guitarra.
El sábado 12 de septiembre de 2009, durante la función matinal, Brian May volvió a aparecer envuelto en una nube de humo mientras tocaba la guitarra en Bohemian Rhapsody. No se sabe con certeza el motivo de esta aparición. Volvió a hacer lo mismo en la función matinal del sábado 14 de noviembre de 2009.
El domingo 31 de enero de 2010 en el O2 de Dublín, Brian May volvió a interpretar "Bohemian Rhapsody" con la compañía durante el final de los espectáculos de matiné y de noche para celebrar el fin de su gira de un año.
El sábado 5 de septiembre de 2010, May también apareció entre una nube de humo, de nuevo para tocar Bohemian Rhapsody. Esto se debió al cambio anual de elenco, así como a la celebración del que habría sido el 64 cumpleaños de Freddie Mercury , y después Brian dio un discurso de despedida al elenco que se marchaba.
El sábado 5 de octubre de 2013, May apareció entre la nube de humo para tocar Bohemian Rhapsody una vez más. Esto se debió a que había un cambio de elenco y algunos de los miembros del elenco se iban. May parecía estar muy emocionado cuando estaba dando su discurso.
La gira británica del 20.º aniversario, también dirigida por Ben Elton, fue coreografiada y puesta en escena por Jacob Fearey. Esta versión se estrenó en el King's Theatre con todo el elenco en el escenario para "Innuendo". El guion es el mismo que la versión del School Cast, pero con menos elementos del original. "Play the Game" se corta y el coro está detrás del escenario durante la mayoría de los números. "Don't Stop Me Now" se deja en su totalidad, sin que Khashoggi interrumpa a Killer Queen. Por primera vez en la historia del espectáculo, "The Show Must Go On" se ha añadido a la producción que cierra el Acto 1. [85]
En la nueva versión del West End, en el segundo acto, "Love of My Life" solo se interpreta como un breve instrumental. Se conservan algunos elementos de la producción de la gira del 20.º aniversario.
El guitarrista de Queen , Brian May , y el baterista Roger Taylor suelen actuar en estrenos y eventos especiales. El bajista John Deacon dejó la banda en 1997 tras la muerte del líder Freddie Mercury y no ha actuado con May ni Taylor desde entonces.
Cuando se interpreta Bohemian Rhapsody con May y/o Taylor, May sale de una trampa en el escenario con mucho humo. (Solo en el Dominion Theatre . En otros lugares, camina desde la puerta de Wembley en la parte de atrás, hasta el frente del escenario). Interpreta el solo inmediatamente antes de la sección de ópera. Luego comienza la sección de ópera y sale del escenario. Durante la sección de rock, Taylor sube a la plataforma del Heartbreak Hotel y May corre de regreso al escenario. (Solo en el Dominion Theatre. En otros lugares, el equipo de escenario empuja la batería de Taylor y May corre al escenario). Interpretan la sección de rock con el elenco y la sección final. Terminan la canción antes de que el escenario se apague.
Galileo Fígaro : el personaje central del musical; un soñador que escucha palabras extrañas en su cabeza. Finalmente se revela que es la reencarnación de Freddie Mercury. El nombre del personaje es una referencia a la letra de la canción Bohemian Rhapsody de Queen.
Scaramouche es un personaje cínico y sarcástico, el interés amoroso de Galileo. En el final, demuestra su talento para tocar la guitarra eléctrica y Galileo declara que es la reencarnación de Brian May, solo que esta vez "es un bombón". El nombre del personaje es una referencia a la letra de la canción Bohemian Rhapsody de Queen.
Killer Queen : la villana del musical, gobierna iPlanet con puño de hierro. El nombre del personaje es una referencia a la canción de Queen "Killer Queen".
Brit (alternativamente Paris , Duff , Vic y JB ): Brit, abreviatura de Britney Spears , es el principal rebelde bohemio masculino. En otras producciones, su nombre es Paris (abreviatura de Paris Hilton ), Duff (abreviatura de Hilary Duff ), Vic (abreviatura de Victoria Beckham ) o JB (abreviatura de Jeanette Biedermann ).
Meat (también conocido como Oz , Ozzy ): Meat, abreviatura de Meat Loaf , es la protagonista femenina de Bohemia. En algunas producciones, el personaje se llama Oz en honor a Ozzy Osbourne .
Comandante Khashoggi : el segundo al mando de Killer Queen, es el jefe de la policía de Globalsoft y lleva a cabo el trabajo sucio de Killer Queen. El nombre del personaje es una referencia a la canción de Queen "Khashoggi's Ship" (que trata sobre el traficante de armas saudí de la vida real, Adnan Khashoggi ).
Pop (alternativamente Polo , Bap , DJ , Buddy , Cliff o simplemente Rebel Leader ) - un bibliotecario anciano que intenta averiguar la "fecha exacta en que murió la música" (basado en el accidente aéreo del 3 de febrero de 1959 que mató a Buddy Holly , Ritchie Valens y Big Bopper ), que en algunas producciones está enamorado de Scaramouche, que se cree que debe su nombre a la creación de programas de talentos de telerrealidad (el ejemplo dado varía según la producción, pero incluye Popstars , Pop Idol , The X Factor o la variante regional relevante). Probablemente llamado así por Iggy Pop o simplemente un diminutivo de "Abuelo". En la producción alemana su nombre completo es "Bap Niedecken". El nombre se refiere a la banda alemana "Bap" (dialecto de Colonia para "Papa" = "Padre") y al cantante Wolfgang Niedecken. En la producción brasileña su nombre es "Toca Raul", una referencia a Raul Seixas , y a una expresión popular asociada a él (Toca Raul = Toca Raul) pero que también se dice durante muchos conciertos de rock en Brasil, independientemente del cantante.
Otros bohemios : los otros bohemios cambian constantemente de nombre siguiendo las tendencias de los medios. Por lo general, están relacionados con la música e incluyen a Paul McCartney , Bruce Springsteen , Robbie Williams , Beyoncé , Madonna , Amy Winehouse , Bob the Builder , Boy George , Cliff Richard , Spice Girls , Elton John , Jackson Five , David Bowie , Prince , Burton Cummings , John Farnham , Charlotte Church , Crazy Frog , Eddie Cochran , Avril Lavigne , Shania Twain , Lily Allen , Kelly Osbourne y Clay Aiken , Cheeky Girls , Kurt Cobain y, recientemente, Michael Jackson , Whitney Houston , Gary Barlow , Lady Gaga , Justin Bieber , Katy Perry , Britney Spears , Jay Z y Frankie Valli .
Como se trata de un musical de gramola, la música del espectáculo está compuesta íntegramente por material de Queen. Los números musicales de la producción original de Londres son los siguientes.
Más adelante, en la producción de Londres, se modificó la secuencia "One Vision" para incluir la voz grabada de Freddie Mercury para el puente. Anteriormente, el puente había sido cantado por el conjunto.
En la producción original de Londres, " Fat Bottomed Girls " era un breve interludio instrumental antes de " Another One Bites the Dust ". Las producciones internacionales posteriores ampliaron la canción a una secuencia completa de canción y baile. Debido a la respuesta positiva, el cambio se trasladó de nuevo a la producción de Londres.
Para la producción de un solo acto en Las Vegas, " Who Wants to Live Forever " se reemplaza por " You're My Best Friend ". En la gira norteamericana de 2013-14, "You're My Best Friend" se agrega después de " I Want It All ". "Who Wants to Live Forever" se reincorpora, después de " Flash " y " Seven Seas of Rhye ".
Para la gira por Australasia, la producción canadiense y la gira por Norteamérica de 2013-14, " Play the Game " se reemplaza por " Now I'm Here ".
Para la renovada producción canadiense y la gira norteamericana de 2013-2014, se elimina " One Vision ". "Flash" y "Seven Seas of Rhye" se reubican al comienzo del segundo acto.
Para la gira británica del 20.º aniversario, se corta "Play the Game" y se reemplaza por " The Show Must Go On ", que se ubica al final del primer acto. Además, " Don't Stop Me Now " se extiende a toda la duración de la canción para esta producción y ahora es un dueto entre Killer Queen y Scaramouche.
En ocasiones especiales, se añade "The Show Must Go On" al bis. [80] [84]
Para la producción del West End de 2023, "Play the Game" también fue reemplazada por "The Show Must Go On" al final del primer acto. "Don't Stop Me Now" se toca en su totalidad. " Radio Ga Ga " no se toca como repetición después de "One Vision" en el segundo acto. "Love of My Life" solo se toca como un breve instrumental en el segundo acto.
En noviembre de 2002 se publicó una grabación del reparto de la producción original de Londres. [88] No todas las canciones del espectáculo se incluyeron en el álbum; las pistas omitidas se han marcado* en la lista anterior. En agosto de 2003, la grabación del reparto de Londres se relanzó en edición australiana, que contenía una pista adicional de la Killer Queen australiana original, Annie Crummer, cantando una versión de estudio de "Another One Bites the Dust".
En 2004, Kerry Ellis, que fue el Meat original en la producción de Londres, trabajó con Brian May para grabar una versión instrumental de estudio de "No One But You (Only the Good Die Young)". Esta versión está disponible a través del sitio web oficial de Queen y en el sencillo en CD de edición limitada de Ellis titulado Wicked in Rock . [89] [90]
En 2004 se lanzó una grabación con el elenco de Madrid. La grabación incluye un segundo disco adicional que contiene una versión de estudio extendida traducida al español de "No One But You" ("Solo Por Ti") cantada por la Meat original, Eva María Cortés, y videoclips de la producción original de Madrid.
En 2005 se publicó una grabación del elenco de Colonia. Es la única grabación del elenco de We Will Rock You que contiene "Fat Bottomed Girls".
En 2012, se publicó una edición del décimo aniversario de la grabación del elenco de Londres, que incluía el álbum de grabación del elenco original, junto con un CD con material adicional.
