Forbidden Planet es una película de ciencia ficción estadounidense de 1956de Metro-Goldwyn-Mayer , producida por Nicholas Nayfack y dirigida por Fred M. Wilcox a partir de un guión de Cyril Hume que se basó en una historia cinematográfica original de Allen Adler e Irving Block. Está protagonizada por Walter Pidgeon , Anne Francis y Leslie Nielsen . Rodada en Eastmancolor y CinemaScope , es considerada una de las grandes películas de ciencia ficción de la década de 1950, [4] precursora del cine de ciencia ficción contemporáneo. Los personajes y el entorno aislado han sido comparados con los de La tempestad de William Shakespeare , [5] y la trama contiene ciertos sucesos análogos a la obra, lo que lleva a muchos a considerarla una adaptación flexible .
Forbidden Planet fue pionero en varios aspectos del cine de ciencia ficción. Fue la primera película de ciencia ficción que mostraba a humanos viajando en una nave espacial hecha por el hombre más rápida que la luz . [6] También fue el primero que se desarrolló íntegramente en un planeta que orbita otra estrella, lejos de la Tierra y del Sistema Solar . [7] [8] El personaje de Robby the Robot es uno de los primeros robots cinematográficos que era más que una simple "lata" mecánica con patas; Robby muestra una personalidad distinta y es un personaje secundario integral en la película. [9] Fuera de la ciencia ficción, la película fue innovadora como la primera de cualquier género en utilizar una partitura musical completamente electrónica , cortesía de Bebe y Louis Barron .
El equipo de efectos de Forbidden Planet fue nominado al Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales en la 29ª edición de los Premios de la Academia . Tony Magistrale lo describe como uno de los mejores ejemplos del tecno-terror temprano . [10] En 2013, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [11] [12]
En el siglo XXIII, después de más de un año de viaje, la nave espacial C-57D de United Planets llega al lejano planeta Altair IV para determinar el destino de una expedición enviada allí 20 años antes. El Dr. Edward Morbius, uno de los científicos de la expedición original, advierte al barco que no aterrice por razones de seguridad, pero el comandante John J. Adams ignora la advertencia de Morbius.
Adams y los tenientes Jerry Farman y "Doc" Ostrow son recibidos por Robby el Robot , quien los transporta a la residencia de Morbius. Morbius describe cómo todos los demás miembros de su expedición fueron asesinados uno por uno, por una "fuerza planetaria" invisible y cómo su nave fue vaporizada cuando los últimos supervivientes intentaron despegar. Sólo Morbius, su esposa (que luego murió por causas naturales) y su hija Altaira eran de alguna manera inmunes. Morbius se ofrece a ayudar a la nave espacial a regresar a casa, pero Adams dice que debe recibir más instrucciones de la Tierra.
Al día siguiente, Adams encuentra a Farman besando a Altaira. Furioso, critica a Farman y critica a Altaira por ser ingenua y usar ropa reveladora que la hace demasiado atractiva. Esa noche, un intruso invisible sabotea el equipo a bordo de la nave estelar. A la mañana siguiente, Adams y Ostrow van a la residencia de Morbius para discutir la intrusión. Mientras espera, Adams se encuentra con Altaira nadando. Después de ponerse un vestido nuevo y menos revelador, Adams se disculpa por su comportamiento hacia ella y se besan. De repente, son atacados por el tigre mascota de Altaira y Adams se ve obligado a desintegrarlo con su desintegrador.
Morbius aparece y les dice a Adams y Ostrow que ha estado estudiando artefactos de los Krell , una raza muy avanzada que pereció de la noche a la mañana 200.000 años antes. Uno de esos dispositivos mejora el intelecto, que había utilizado Morbius. Apenas sobrevivió, pero su capacidad intelectual se había duplicado. Otra es una enorme máquina subterránea de 32 kilómetros cuadrados, todavía en funcionamiento, impulsada por 9.200 reactores termonucleares , que funcionan "en tándem". Adams le dice a Morbius que debe compartir estos descubrimientos con la Tierra. Morbius se niega, diciendo que "la humanidad aún no está preparada para recibir un poder tan ilimitado".
Adams erige una valla de campo de fuerza alrededor de la nave estelar, pero un intruso invisible la atraviesa fácilmente y asesina al ingeniero jefe Quinn. Morbius advierte a Adams de su premonición de nuevos ataques mortales. Esa noche, el intruso invisible regresa, delineado por la energía del campo de fuerza mientras los múltiples desintegradores de la nave le disparan, sin ningún efecto. La cosa mata a Farman y a otros dos tripulantes. Cuando Morbius se despierta con los gritos de Altaira, la criatura desaparece repentinamente.
Adams intenta persuadir a Altaira para que se vaya. Ostrow se escapa y usa el potenciador de intelecto Krell y resulta fatalmente herido. Antes de morir, le informa a Adams que la máquina Krell puede crear cualquier cosa con solo pensar, pero Krell olvidó una cosa: "monstruos del id ". La máquina dio rienda suelta a los deseos subconscientes de los Krell con poder ilimitado, provocando su extinción. Adams afirma que el subconsciente mejorado de Morbius hizo que la máquina creara lo que mató a los miembros originales de la expedición y atacó a sus tripulantes. Morbius se niega a creerle.
Altaira le dice a Morbius que se irá con Adams. Robby detecta que la criatura se acerca desde el suroeste. Morbius le ordena a Robby que lo mate, pero el robot sabe que es Morbius y se apaga. Adams, Altaira y Morbius se esconden en el laboratorio de Krell, pero la criatura se abre paso a través de las gruesas puertas. Morbius acepta la verdad, se enfrenta y repudia a su otro yo, y el monstruo Id desaparece, dejando a Morbius fatalmente herido. Antes de morir, hace que Adams active un sistema de autodestrucción planetaria, advirtiéndoles que deben estar muy lejos, en el espacio profundo. A una distancia segura, Adams, Altaira, Robby y la tripulación superviviente observan la destrucción de Altair IV. Adams le asegura a Altaira que en aproximadamente un millón de años, la raza humana se volverá como los Krell, y estos eventos les recordarán que, después de todo, no son Dios. Se abrazan mientras el C-57D regresa a la Tierra.
El guión de Irving Block y Allen Adler , escrito en 1952, se tituló originalmente Fatal Planet . [14] El borrador del guión posterior de Cyril Hume cambió el nombre de la película Planeta Prohibido , porque se creía que tenía un mayor atractivo de taquilla. [15] El drama de Block y Adler tuvo lugar en el año 1976 en el planeta Mercurio . Una expedición terrestre encabezada por John Grant es enviada al planeta para recuperar al Dr. Adams y su hija Dorianne, que han estado varados allí durante veinte años. A partir de entonces, su trama es más o menos la misma que la de la película completa, aunque Grant puede rescatar tanto a Adams como a su hija y escapar del monstruo invisible que los acecha. [15]
Los decorados de Forbidden Planet se construyeron en un escenario de sonido de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) en su lote de filmación de Culver City y fueron diseñados por Cedric Gibbons y Arthur Lonergan . La película se rodó íntegramente en interiores, con todas las escenas exteriores del Altair IV simuladas mediante decorados, efectos visuales y pinturas mate .
Se construyó una maqueta de tamaño real de aproximadamente tres cuartos de la nave estelar para sugerir su ancho total de 170 pies (51 m). La nave estelar estaba rodeada por un enorme ciclorama pintado que presentaba el paisaje desértico de Altair IV; este set ocupó todo el espacio disponible en uno de los escenarios de sonido de Culver City. La fotografía principal tuvo lugar desde el 18 de abril hasta finales de mayo de 1955. [16]
Con un costo de aproximadamente 125.000 dólares, Robby the Robot era muy caro para un accesorio cinematográfico en ese momento; representó casi el 7% del presupuesto de 1,9 millones de dólares de la película y equivale al menos a 1 millón de dólares en dólares de 2017. [17] [Nota 1] Tanto el vehículo de pasajeros controlado eléctricamente conducido por Robby como el camión/tractor-grúa descargado de la nave estelar también fueron construidos especialmente para esta película. Robby también protagonizó la película de ciencia ficción The Invisible Boy (1957) y luego apareció en muchas series de televisión y películas.
Las secuencias animadas de Forbidden Planet , especialmente el ataque del Id Monster, fueron creadas por el veterano animador Joshua Meador , [18] quien fue cedido a MGM por Walt Disney Productions . Según un artículo "Detrás de escena" del DVD de la película, una mirada cercana a la criatura muestra que tiene una pequeña barba de chivo , lo que sugiere su conexión con el Dr. Morbius, el único personaje con esta característica física. Inusualmente, la escena en la que finalmente se revela el Id Monster durante su ataque a la nave terrestre no se creó utilizando la animación celular tradicional . En cambio, Meador simplemente esbozó cada fotograma de la secuencia completa con lápiz negro sobre papel vitela translúcido ; Luego, cada página fue fotografiada con alto contraste, de modo que sólo los detalles principales permanecieran visibles. Luego, estas imágenes se revirtieron fotográficamente a negativo y las imágenes de líneas blancas resultantes se teñieron de rojo, creando el efecto de que el cuerpo del Monstruo Id permanecía en gran medida invisible, con solo sus contornos principales iluminados por la energía del campo de fuerza y los rayos láser.
Aunque las copias de las películas cinematográficas normalmente se destruyeban, la copia de Forbidden Planet no fue destruida y fue redescubierta en 1977. Existen diferencias en la caracterización, el diálogo y las escenas entre la copia de trabajo y la copia de lanzamiento . [19]
Forbidden Planet tuvo su estreno mundial en la Convención de Ciencia Ficción del Sureste en Charlotte, Carolina del Norte , el 3 y 4 de marzo de 1956. [1] La película se estrenó en más de 100 ciudades el 23 de marzo [20] en CinemaScope , Eastmancolor , [21 ] y en algunas salas, sonido estereofónico , ya sea por procesos magnéticos o Perspecta .
La película tiene una puntuación del 96% en Rotten Tomatoes según 50 reseñas de críticos, con un promedio de 8,30/10. Bosley Crowther de The New York Times escribió que todos los que trabajaron en la película ciertamente "se divirtieron muchísimo con ella. Y, si tienes una pizca de gusto por el humor loco, también te divertirás muchísimo". ". [22] Variety escribió: "Abundancia de artilugios imaginativos, además de mucho suspenso y emoción, hacen de la producción de Nicholas Nayfack una de las mejores ofertas en la categoría de viajes espaciales". [23] Harrison's Reports calificó la película de "extraña pero fascinante y emocionante", con una producción "altamente imaginativa". [21] Philip K. Scheuer de Los Angeles Times escribió que la película era "más que otra película de ciencia ficción, con énfasis en la ficción; es un concepto genuinamente pensado del futuro, y la producción que MGM le ha otorgado "Le da nueva amplitud y dimensión a esa frase gastada por el tiempo, 'fuera de este mundo'". [24] John McCarten de The New Yorker calificó la película como "una parodia agradable de todas las tonterías que las películas han estado repartiendo lo que sucede entre nuestros vecinos en el espacio interestelar". [25] El Monthly Film Bulletin de Gran Bretaña elogió la película como "una fantasía espacial agradable y exhaustiva", y agregó: "En el tono, la película combina hábilmente ingenuidad con sofisticación, abordando sus actos heroicos interplanetarios con una alegre conciencia de su absurdo que "Todavía permite uno o dos momentos realmente extraños y emocionantes, como el primer avance del monstruo en la nave espacial". [26] El crítico de cine de Filadelfia Steve Friedman ("Mr. Movie") dijo a los entrevistadores que Forbidden Planet era su película favorita. [27] Lo vio 178 veces. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación del 97%. [28]
Según los registros de MGM, la película ganó inicialmente 1.530.000 dólares en Estados Unidos y Canadá [29] y 1.235.000 dólares en otros lugares, lo que resultó en una ganancia de 210.000 dólares. [3]
Forbidden Planet fue relanzado en los cines durante 1972 como una de las películas "Kiddie Matinee" de MGM; le faltaban unos seis minutos de metraje cortado para garantizar que recibiera una calificación G de la Motion Picture Association of America , incluida una escena desnuda al estilo de los años 50 de Anne Francis nadando sin traje de baño. [30] Los lanzamientos de videos posteriores tienen una calificación G, aunque todos son la versión teatral original.
El American Film Institute nominó la película como una de sus 10 mejores películas de ciencia ficción. [31] La partitura fue nominada a los 100 años de bandas sonoras cinematográficas del AFI. [32]
Forbidden Planet se lanzó por primera vez en formato pan and scan en 1981 en cintas de vídeo MGM VHS y Betamax y en discos láser MGM y CED Videodisc ; años más tarde, en 1996, fue reeditada nuevamente por MGM/UA, pero esta vez en formato VHS de pantalla ancha y disco láser, ambos con motivo del 40 aniversario de la película. Posteriormente , Criterion Collection reeditó Forbidden Planet en la relación de aspecto original de 2,55: 1 de CinemaScope por primera vez, en un disco láser de lujo con varias funciones adicionales en un segundo disco. Warner Bros. lanzó a continuación la película en DVD en 1999 (desde entonces, el catálogo de películas de MGM ha permanecido bajo propiedad de Turner Entertainment , actualmente una división de Warner Bros. Discovery ). El lanzamiento de Warner ofrecía formatos de imagen recortada y de pantalla ancha en el mismo disco.
Para el 50 aniversario de la película, la Ultimate Collector's Edition se lanzó el 28 de noviembre de 2006, en una caja de metal roja de gran tamaño, utilizando el póster original de la película para su portada envolvente. Tanto el formato DVD como el HD DVD de alta definición estaban disponibles en este paquete de lujo. Dentro de ambos paquetes premium estaban las películas Forbidden Planet y The Invisible Boy , el episodio "Robot Client" de The Thin Man ("Robby The Robot", uno de los coprotagonistas de la película, también fue estrella invitada tanto en el episodio de The Thin Man como en The Invisible Boy ) y un documental Watch the Skies!: Science Fiction, The 1950s and Us . También se incluyeron tarjetas de lobby en miniatura y una réplica de juguete de 8 cm (3 pulgadas) de Robby the Robot. [33] A esto le siguió rápidamente el lanzamiento de la edición del 50 aniversario de Forbidden Planet en formato DVD estándar y HD DVD. [30] Ambos formatos del 50 aniversario fueron masterizados por técnicos de Warner Bros.-MGM a partir de una transferencia digital completamente restaurada de la película. [34] El 7 de septiembre de 2010 se lanzó una edición en Blu-ray de Forbidden Planet. [35]
Poco antes del estreno de la película, apareció una novelización en tapa dura y luego en edición de bolsillo para el mercado masivo ; fue escrito por WJ Stuart (el seudónimo del novelista de misterio Philip MacDonald ), que divide la novela en narraciones separadas en primera persona a cargo del Dr. Ostrow, el Comandante Adams y el Dr. Morbius. [36] La novela profundiza más en los misterios de la relación de los desaparecidos Krell y Morbius con ellos. En la novela, se expone repetidamente a la máquina de manifestación de Krell, que (como se sugiere en la película) aumenta su poder cerebral mucho más allá de la inteligencia humana normal. Desafortunadamente, Morbius conserva suficiente de su imperfecta naturaleza humana como para verse afligido por la arrogancia y el desprecio por la humanidad. No reconocer sus propios impulsos y limitaciones primitivos resulta ser la ruina de Morbius, como lo fue para el extinto Krell. Si bien no se indica explícitamente en la película (aunque la base de una escena eliminada se incluyó por primera vez como extra con el conjunto LaserDisc de Criterion Collection y se incluyó tanto en el DVD posterior del 50 aniversario como en los lanzamientos actuales de Blu-ray), la novelización comparó la capacidad de Altaira. desde domesticar al tigre (hasta su despertar sexual con el comandante Adams) hasta el mito medieval de que un unicornio es domesticable sólo por una virgen .
La novela también incluye algunos elementos que nunca se incluyeron en la película: por un lado, Adams, Farman y Ostrow observan clandestinamente la casa de Morbius durante la noche, pero no ven ni oyen nada. Cuando se van, matan accidentalmente a uno de los monos mascotas de Altaira. Cuando más tarde el Dr. Ostrow disecciona el animal muerto, descubre que su estructura interna le impide haber estado vivo en el sentido biológico normal. El tigre, el ciervo y los monos son creaciones conscientes del Dr. Morbius como compañeros ("mascotas") de su hija y sólo exteriormente se parecen a sus homólogos de la Tierra. La novela también difiere algo de la película en que no establece directamente a la gran máquina como progenitora de los animales o del monstruo; en cambio, solo los atribuye al elevado poder mental de Morbius. El lector puede interpretar la autodestrucción de Krell como un castigo cósmico por apropiarse indebidamente del poder de Dios creador de vida. Por eso, al final de la película, el comandante Adams dice en su discurso a Altaira "... después de todo, no somos Dios". La novela termina con una posdata que hace una observación similar.
La innovadora partitura de música electrónica de Forbidden Planet (acreditada como "tonalidades electrónicas" debido a disputas con el sindicato de músicos) [37] fue compuesta por Bebe y Louis Barron . El productor de MGM Dore Schary descubrió a la pareja por casualidad en un club nocturno beatnik en Greenwich Village durante una visita familiar de Navidad a la ciudad de Nueva York ; Schary los contrató en el acto para componer la partitura musical de su película. Si bien el theremin se había utilizado en las bandas sonoras de Spellbound (1945) y The Day the Earth Stood Still (1951), a la composición electrónica de los Barron se le atribuye ser la primera música cinematográfica completamente electrónica , anterior al desarrollo de sintetizadores analógicos por parte de Robert Moog. y Don Buchla a principios de los años 1960.
Utilizando ideas y procedimientos del libro Cybernetics: Or Control and Communication in the Animal and the Machine (1948) del matemático e ingeniero eléctrico Norbert Wiener , Louis Barron construyó sus propios circuitos electrónicos que utilizó para generar los "bips, borrones, zumbidos, gemidos, latidos, zumbidos y chirridos", haciendo un uso intensivo de la modulación en anillo . [17] Después de grabar los sonidos básicos, los Barron manipularon aún más los sonidos con reverberación, retardo, filtros y manipulaciones de cinta (como se emplea en la pieza Williams Mix que habían ayudado a John Cage a realizar en su estudio de Greenwich Village). [38] [39]
Dado que Bebe y Louis Barron no pertenecían al Sindicato de Músicos, su trabajo no pudo ser considerado para un Premio de la Academia ni en la categoría de "banda sonora" ni en la de "efectos de sonido"; esto también requirió el crédito de "tonalidades electrónicas". MGM se negó a publicar un álbum de banda sonora en el momento en que se lanzó Forbidden Planet ; sin embargo, el compositor y director de cine David Rose publicó más tarde un sencillo de 7 pulgadas (18 cm) de su tema principal original que había grabado en los estudios MGM en marzo de 1956. Rose fue originalmente contratada para componer la partitura musical en 1955, pero el tema principal de su título fue descartado cuando Dore Schary lo despidió del proyecto a finales de diciembre de ese año. El tráiler teatral original de la película contiene fragmentos de la partitura de Rose, cuyas cintas, según se informa, destruyó más tarde. [40]
Los Barron finalmente lanzaron su banda sonora en 1976 como un álbum LP para el vigésimo aniversario de la película; estaba en su propio sello Planet Records (luego cambiado a Small Planet Records y distribuido por GNP Crescendo Records). El LP se estrenó en MidAmeriCon , la 34ª Convención Mundial de Ciencia Ficción , celebrada en Kansas City, MO , durante el fin de semana del Día del Trabajo de 1976 , como parte de la celebración del 20º aniversario de Forbidden Planet celebrada en esa Worldcon ; Los Barron estaban allí promocionando el primer lanzamiento de su álbum, firmando todas las copias vendidas en la convención. También presentaron la primera de tres proyecciones abarrotadas que mostraron una impresión de bóveda de grano fino MGM de 35 mm en CinemaScope original y sonido estereofónico. Una década más tarde, en 1986, su banda sonora fue lanzada en un CD de música para el 30 aniversario de la película, con un folleto en color de seis páginas que contenía imágenes de Forbidden Planet , además de notas de los compositores, Bebe y Louis Barron, y Bill Malone. [38]
Jack Dangers realizó un homenaje a la banda sonora de la película en vivo en concierto , disponible en el disco uno del álbum Forbidden Planet Explored .
El vestuario usado por Anne Francis fue diseñado por Helen Rose . [41] Sus minifaldas provocaron la prohibición de Planeta Prohibido en España; no se mostró allí hasta 1967. [42] Otros trajes fueron diseñados por Walter Plunkett . [41]
Robby the Robot fue operado al principio por el diminuto especialista Frankie Darro . Fue despedido poco después de una escena temprana debido a que había consumido un almuerzo de cinco martinis antes de que se filmara la escena; Casi se cae al intentar caminar dentro del costoso accesorio. [43] [44]
Muchos elementos de vestuario y utilería se reutilizaron en varios episodios diferentes de la serie de televisión The Twilight Zone , la mayoría de los cuales fueron filmados por Cayuga Productions de Rod Serling en el estudio MGM en Culver City, incluido Robby the Robot, los diversos modelos C-57D. , la maqueta a escala real de la base del barco (que apareció en los episodios " To Serve Man " y " On Thursday We Leave for Home "), las pistolas y rifles bláster, los uniformes de la tripulación y las tomas de efectos especiales.
A finales de septiembre de 2015, se ofrecieron varios artículos usados en pantalla de Forbidden Planet en la subasta 74 de Hollywood de Profiles in History , incluido el disfraz "Morbius" de Walter Pidgeon, un rifle bláster iluminador, una pistola bláster, un poste generador de campo de fuerza y un original. Escultura de pez prehistórico de acero de Sascha Brastoff vista afuera de la casa de Morbius; También se ofrecieron varias tarjetas del lobby y fotografías publicitarias. [45] El 2 de noviembre de 2017, Bonhams ofreció a subasta el accesorio original de Robby the Robot, y ganó 5,3 millones de dólares, incluida la prima del comprador . Estableció un nuevo récord para las subastas de TCM-Bonhams, superando los 4 millones de dólares obtenidos por un halcón maltés en 2013, lo que lo convierte en el accesorio cinematográfico más valioso jamás vendido en una subasta. [46]
En junio de 1959 se transmitió en The Caltex Radio Theatre una adaptación de la radio australiana que utilizó la música electrónica original y destacados actores locales .
En The Tommyknockers de Stephen King , se hace referencia con frecuencia a Altair-4 como el planeta de origen de la presencia alienígena titular. [47]
En la biografía autorizada del creador de Star Trek , Gene Roddenberry , el biógrafo David Alexander señala que Forbidden Planet fue una inspiración para Star Trek y cita un memorando de Roddenberry en el que evita explícitamente copiar la mecánica de la nave espacial de Forbidden Planet , pero espera que " estimular nuestro propio pensamiento" con respecto a la producción de la serie de televisión Star Trek , aún en desarrollo . [48]
Los elementos de la serie Planet of Evil de Doctor Who se basaron conscientemente en Forbidden Planet . [49]
En la novela Strata de Terry Pratchett, los personajes principales quedan atrapados en un mundo de discos impulsado íntegramente por maquinaria subterránea. Cerca del final, se hace una referencia explícita: "¿Nunca viste Planeta Prohibido ? Película humana. La rehicieron cinco, seis veces".
Forbidden Planet y la estrella Anne Francis aparecen nombradas junto con otras diez películas clásicas de ciencia ficción en la canción de apertura " Science Fiction Double Feature " del musical The Rocky Horror Show y su posterior adaptación cinematográfica .
El musical británico Return to the Forbidden Planet se inspiró y se basó libremente en la película de MGM, [50] y ganó el premio Olivier al mejor musical de 1989/90. [51]
Una escena de la serie de televisión de ciencia ficción Babylon 5 , ambientada en el puente de la Gran Máquina Epsilon III, se parece mucho a la gran máquina de Krell. Si bien esta no era la intención del productor del programa, el equipo de efectos especiales, encargado de crear las imágenes, declaró que la máquina de Krell fue una influencia definitiva en sus diseños de Epsilon III. [52] Además, el episodio 5 de la temporada 2, "The Long Dark", presenta una criatura invisible, que cuando se dispara se hace visible con efectos muy similares a los de la criatura invisible de Forbidden Planet.
El episodio piloto del Túnel del Tiempo presentó una toma mate de enormes edificios subterráneos y personas corriendo por una pasarela sobre un generador de energía gigante, en homenaje a la escena del complejo subterráneo de Krell.
El episodio de Outer Limits " El hombre con el poder " revisita la premisa del subconsciente de una persona que se manifiesta como una entidad destructiva y asesina.
Para el 50 aniversario de la película en 2006, DAW Books lanzó una antología original en rústica de nuevos cuentos de ciencia ficción para el mercado masivo , Forbidden Planets , todos los cuales se inspiraron en la película.
El DLC Old World Blues de Fallout: New Vegas utiliza múltiples referencias, incluido el Doctor Mobius como referencia a Morbius en la película, los protectrones inspirados en Robby the Robot y The Forbidden Dome basado en el título de la película.
En el primer juego Mass Effect , mientras se examinan los planetas en el sistema Gagarin de la Nebulosa Armstrong, específicamente en el feed de estudio Junthor del planeta, se hace una referencia a "Monstruos de la identificación".
El autor George RR Martin cita Forbidden Planet como su película de ciencia ficción favorita [53] y afirma que posee una réplica funcional 1:1 (tamaño completo) de Robby the Robot hecha por el fabricante de accesorios para robots Fred Barton Productions.
En la película Serenity de Firefly , uno de los vehículos que examinan en el planeta Miranda tiene escrito " C-57D " en su costado.
En el episodio de Columbo (serie de televisión) "Mind Over Mayhem" (1974), aparece un robot llamado "MM7". Su mitad superior es casi idéntica a Robby the Robot tal como aparece en la película de 1956. Las diferencias en las manos, el panel del pecho y un zócalo de metal que reemplaza las piernas sugieren que no es el accesorio original de la película.
En el episodio de Castle "Law & Murder" (2011 [54] ), Forbidden Planet se proyecta en el Angelika Film Center . Castle, que es fanático de la película, invita a su hija a ir con él a verla, pero ella tiene otros planes. Al final del episodio, Beckett le dice a Castle que va a verlo, y fingiendo ignorancia ("¿ Planeta Prohibido ? ¿Es... es el que tiene el robot?") Castle logra que Beckett lo invite a verlo. la película.
Robby the Robot hace muchos cameos en televisión y cine. Los ejemplos incluyen episodios de The Perry Como Show , Hazel , The Many Loves of Dobie Gillis , The Twilight Zone , The Banana Splits , Mork and Mindy , Wonder Woman , The Man from UNCLE , Ark II , Lost in Space , Space Academy , Project UFO. y El barco del amor . Robby también apareció en las películas Cherry 2000 , Gremlins , The Invisible Boy , Invasion of the Neptune Men , Hollywood Boulevard y Dünyayı Kurtaran Adam . También ha aparecido en numerosas portadas de revistas, carátulas de discos y en algunos comerciales de televisión. [55]
New Line Cinema había desarrollado una nueva versión con James Cameron , Nelson Gidding y Stirling Silliphant involucrados en diferentes momentos. En 2007, DreamWorks creó el proyecto con David Twohy como director. Warner Bros. volvió a adquirir los derechos al año siguiente y el 31 de octubre de 2008, se anunció que J. Michael Straczynski estaba escribiendo una nueva versión, que Joel Silver iba a producir. [56] Straczynski explicó que la original había sido su película de ciencia ficción favorita , y le dio a Silver una idea para la nueva película que la hace "no una nueva versión", "no una reimaginación" y "no exactamente una precuela". . Su visión para la película no sería retro, porque cuando se hizo la original estaba destinada a ser futurista. Straczynski se reunió con personas que trabajan en astrofísica , geología planetaria e inteligencia artificial para reinterpretar la historia de fondo de Krell como una trilogía cinematográfica . [57] En marzo de 2009, Straczynski informó que el proyecto fue abandonado y que se solicitó un nuevo guión. [58]
Lote 885: Rifle láser iluminador del héroe del Planeta Prohibido.
(MGM, 1956) Est.
Entre 30.000 y 50.000 dólares estadounidenses.
Lote 886: Pistola láser iluminadora del héroe del Planeta Prohibido.
(MGM, 1956).
Estimado entre 20.000 y 30.000 dólares estadounidenses.
Lote 889: Puesto generador de campo de fuerza de Forbidden Planet.
Est.
Entre 8.000 y 12.000 dólares estadounidenses.
Lote 890: Disfraz de Walter Pidgeon "Dr. Morbius" de Forbidden Planet.
(MGM, 1956).
Est.
Entre 20.000 y 30.000 dólares estadounidenses.
Lote 891: Escultura de acero original de Sascha Brastoff Pez Prehistórico utilizada en la casa del Dr. Morbius en Forbidden Planet.
(MGM, 1956).
Est.
Entre 8.000 y 12.000 dólares estadounidenses.(La subasta se llevó a cabo el 29 y 30 de septiembre y el 1 de octubre de 2015. Catálogo en PDF de 83 MB y lista de precios realizados en PDF disponible en ProfilesinHistory.com Archivado el 6 de septiembre de 2015 en Wayback Machine ).
