Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin (nacida el 17 de mayo de 1961) conocida como Enya , es una cantante y compositora irlandesa. Enya es la solista irlandesa con mayores ventas , con aproximadamente 80 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, [1] y el segundo grupo musical con mayores ventas de Irlanda en general, después de la banda de rock U2 . La música de Enya ha sido ampliamente reconocida por presentar múltiples capas de su propia voz e instrumentación, reverberación alargada y elementos entrelazados de música celta . Las composiciones musicales de Enya abarcan cuatro décadas; ha estado grabando música desde la década de 1980. [2]
Enya se crió en la región de habla irlandesa de Gweedore . En 1980, como Eithne Ní Bhraonáin, Enya comenzó su carrera musical tocando junto a la banda de folk irlandesa de su familia, Clannad . Dejó Clannad en 1982 para seguir una carrera en solitario, trabajando con el ex manager y productor de Clannad, Nicky Ryan , y su pareja Roma , como su letrista. Durante los siguientes cuatro años, Enya desarrolló aún más su sonido al combinar voces y teclados multipistas con elementos de una variedad de géneros musicales, como celta , clásica , iglesia , jazz , ambient , world , hip-hop [3] y folk irlandés .
Los primeros lanzamientos de Enya como solista fueron dos instrumentales de piano/sintetizador para la compilación de casetes Touch Travel T4 (1984) compuesta alrededor de 1982-83. [4] La mayor parte de la banda sonora de The Frog Prince (1985) fue compuesta originalmente por Enya, y cantó dos canciones con letras para el proyecto. Enya también había compuesto un conjunto de trabajos para la serie documental de la BBC de 1986 llamada The Celts . Una selección de sus piezas para The Celts se lanzó como su álbum debut, Enya (1987). El presidente de Warner Music, Rob Dickins , encontró placer en escuchar la música de Enya para The Celts. Conoció al trío, expresó su interés en la música de Enya, por lo que el trío acordó firmar con Warner Music UK . El contrato discográfico inicial le otorgó una considerable libertad artística y una mínima interferencia. El éxito del álbum Watermark (1988) impulsó a Enya a la fama mundial, principalmente a través de su sencillo de éxito internacional " Orinoco Flow (Sail Away) ". En la década siguiente y hasta el nuevo milenio , lanzó los álbumes de ventas multimillonarias Shepherd Moons (1991), The Memory of Trees (1995) y A Day Without Rain (2000). Las ventas de A Day Without Rain y su sencillo principal, " Only Time ", aumentaron en los Estados Unidos después de su uso en la cobertura mediática de los ataques del 11 de septiembre . Después de Amarantine (2005) y And Winter Came... (2008), Enya se tomó un descanso de cuatro años de la música, regresando al estudio de grabación en 2012 para comenzar a trabajar en su octavo álbum de estudio Dark Sky Island (2015).
En cuanto a un nuevo álbum de estudio, se ha hablado de que Enya está grabando nueva música, según varias fuentes cercanas. En 2019, la hermana de Enya, Moya Brennan, había mencionado que Enya estaba grabando música. [5] La última declaración impresa de Enya fue del lanzamiento en vinilo de A Box of Dreams a fines de junio de 2023. Decía en irlandés: "Beidh muid ag teacht le chéile gan mhoile", que se aproxima a "nos volveremos a encontrar pronto". [6]
Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin nació en la zona de Dore de Gaoth Dobhair ( Gweedore ) en el condado de Donegal el 17 de mayo de 1961. [7] Es la sexta de nueve hijos de la familia de músicos Brennan , hija de Máire "Baba" y Leopold "Leo" Brennan. [8] En 1968, la pareja se hizo propietaria de un pub en Meenaleck, Co. Donegal, y lo llamó Leo's Tavern . [9] Leo Brennan (1925-2016) fue el líder de una banda de espectáculos irlandesa llamada Slieve Foy Band, antes de actuar en solitario. Baba Brennan (de soltera Duggan; nacida en 1930) tiene raíces españolas remotas con antepasados que se establecieron en la isla Tory [10] y fue una músico amateur que tocó con la Slieve Foy Band. [11] [12] La madre de Enya también enseñaba música en la Escuela Comunitaria de Gweedore . [13]
Gweedore es una región de Gaeltacht, donde se habla principalmente el idioma irlandés , también conocido como gaélico . Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin, su nombre, está traducido al inglés como Enya Patricia Brennan, [14] siendo "Enya" la ortografía fonética de cómo se pronuncia "Eithne" en el dialecto de Donegal Ulster . "Ní Bhraonáin" se traduce como "hija de Brennan". [15]
El nombre Brennan se añadió accidentalmente al nombre de Leo en su registro de nacimiento en 1925; su apellido era Hardin; Leo utilizó Brennan (Bhraonáin) como apellido de sus hijos. Harry Hardin era pianista y murió actuando en el escenario. La abuela paterna de Enya, Minna Lenehan, tocaba la batería. Se cree que ambos nacieron en Inglaterra. En cuanto a los padres de Baba, el abuelo materno de Enya, Aodh, a quien se le llama cariñosamente "Gog", era el director de la escuela primaria en Dore; su abuela, Máire Gillespie, era maestra. Aodh también fue el fundador de Aisteoiri Ghaodobhair, la compañía de teatro de Gweedore . [16] [17]
Enya ha descrito su crianza como "muy tranquila y feliz" [18] y ha expresado que "era difícil que me escucharan, pero me sentía muy cómoda con eso porque podía ser yo misma, podía estar sola". [19] Sin embargo, ha reconocido que había "un continuo bullicio, llanto y caos" entre los nueve hermanos. Sus abuelos maternos estaban bastante involucrados en la crianza de los hermanos en casa, ya que sus padres viajaban con la banda del espectáculo; Leo entretenía en el pub y Baba dirigía el coro. [20]
Además de disfrutar de su infancia en Gweedore, los hermanos también crecieron en medio de The Troubles . Enya recuerda que cuando su familia visitaba tiendas en Derry , por ejemplo, "te vigilaban personas con armas", e incluso hablar en irlandés en Derry era "identificar de dónde venías, y era demasiado político en ese momento. Mientras que para nosotros [Enya y su familia] era nuestra primera lengua, y no veíamos nada malo en ello". [19]
A los tres años y medio, Enya participó en su primer concurso de canto en el festival anual de música Feis Ceoil . [17] También participó en pantomimas en el Teatro Gweedore y cantó con sus hermanos en el coro de su madre en la iglesia de St Mary en Derrybeg . A la edad de cuatro años, Enya comenzó a tomar lecciones de piano y estuvo aprendiendo inglés durante la escuela primaria. Más tarde dijo: "Tuve que hacer tareas escolares y luego viajar a un pueblo vecino para tomar lecciones de piano, y luego más tareas escolares. Recuerdo que mis hermanos y hermanas jugaban afuera y yo estaba adentro tocando el piano, este gran libro de escalas , practicándolas una y otra vez". [15] [21]
Además de la música tradicional irlandesa, Enya y sus hermanos conocieron una variedad de música en los años 60 y 70, y disfrutaban viendo películas musicales. En una entrevista de radio con Elaine Page en noviembre de 2008, Enya compartió una selección de sus canciones favoritas de musicales. Dijo de Jesucristo Superstar : "Era una pieza musical tan original en 1970 [...] que se tocaba en mi casa todos los días, y mis hermanas y yo la cantábamos palabra por palabra". [22]
Desde los 11 años, Enya asistió a un internado en Milford , Milford College, [17] [23] dirigido por las Hermanas de Loreto ; [24] La educación de Enya allí fue pagada por su abuelo. [11] [10] El internado, ahora Loreto Community School, fue donde Enya desarrolló un gusto por la música clásica, el arte, el latín y la pintura con acuarela. [10] Ella dijo: "Fue devastador ser arrancada de una familia tan grande, pero fue bueno para mi música". [15] Enya terminó el internado a los 17 años a fines de la década de 1970, y pasó un año en la universidad estudiando música clásica. Anteriormente se veía a sí misma enseñando piano, como su madre y su abuela, en lugar de componer e interpretar su propia música. [15]
En 1970, varios miembros de la familia de Enya formaron Clannad , una banda de folk celta . [25] [26] Clannad contrató a Nicky Ryan como su manager, ingeniero de sonido y productor, y a la novia de Ryan, Roma Shane (más tarde su esposa, Roma Ryan) como manager de gira y administradora. [23] [27] En 1980, después de un año en la universidad, Enya decidió no obtener un título en música y en su lugar aceptó la invitación de Nicky Ryan para tocar junto a la banda Clannad, ya que él quería expandir su sonido con teclados y un vocalista adicional. [23] [28] Enya interpretó un papel no acreditado en su sexto álbum de estudio, Crann Úll (1980), con una formación de sus hermanos mayores Moya , Pól y Ciarán Brennan , y sus tíos gemelos Noel y Pádraig Duggan . Aparece en su siguiente álbum, Fuaim (1981), cantando la voz principal en la canción "An tÚll" (La manzana). [10]
El estatus de miembro de Enya en Clannad es un tema de cierta controversia. En una entrevista de finales de la década de 2000, Ciarán mencionó que Enya era una "empleada" y no un miembro de pleno derecho, comentando que "tenía 18, 19 años y le pagábamos 500 libras esterlinas a la semana". [29] En una entrevista de BBC Radio Ulster con Moya a finales de 2023, también señaló que Enya era considerada una empleada de Clannad. [30] Nicky Ryan también dijo que no era su intención convertir a Enya en miembro permanente, ya que era "ferozmente independiente [...] con la intención de tocar su propia música. Simplemente no estaba segura de cómo hacerlo". [23] Sin embargo, en el sitio web oficial de Clannad, la página Acerca de cita "Con la hermana menor Eithne, también conocida como Enya, habiendo entrado y salido rápidamente como miembro del grupo...", lo que implica que se la considera miembro de la banda, aunque por poco tiempo. [31]
Nicky discutió la idea de superponer voces para crear un "coro de uno" con Enya, un concepto inspirado en la técnica Wall of Sound de Phil Spector que les había interesado a ambos. [23]
Durante una gira de Clannad en 1982, Nicky convocó una reunión de la banda para abordar los problemas internos que habían surgido, que atribuyó al consumo excesivo de alcohol de uno o dos miembros. [19] Recordó: "Fue breve y solo requirió una votación, yo era una minoría de uno y perdí. Roma y yo estábamos fuera. Esto dejó la pregunta de qué pasó con Enya. Decidí dar un paso atrás y no decir nada". [23] Enya eligió irse con los Ryan y seguir una carrera en solitario, habiéndose sentido confinada en el grupo y sintiéndose disgustada por ser "alguien en el fondo". En una entrevista extendida de 1989, Enya dijo que "yo no estaba componiendo [la música], solo estaba allí , ya sabes". [32] La separación causó cierta fricción entre las partes pero, con el tiempo, resolvieron sus diferencias. [27] El hermano de Enya, Ciarán, también habló con Nicky Ryan alrededor de 2006, interesado en grabar en su estudio con ella, pero Ryan sugirió que era poco probable que esto ocurriera. [29] Moya a menudo elogia a Enya por lo que ha logrado en su carrera en solitario, y supone que hubo algunas bases musicales que Enya había construido durante su corto tiempo con la banda. [30]
Nicky le sugirió a Enya que regresara a Gweedore "sin un futuro definido en particular", o que viviera con él y Roma en el suburbio de Artane , en Dublín , "y ver qué pasa, musicalmente", lo último que Enya decidió que era lo mejor para su carrera. [33] Después de que su banco les negara un préstamo, Enya vendió su saxofón, que había estado aprendiendo a tocar en ese momento, y también dio lecciones de piano como fuente de ingresos. Nicky Ryan usó lo que pudieron permitirse para construir una instalación de grabación en el cobertizo del jardín de los Ryan, al que llamaron "Aigle Studio", por la palabra francesa para águila. [28] [23] Enya vivió con los Ryan desde 1982, poco después de dejar Clannad, hasta 1989, cuando compró un ático en Killiney . [34] [35]
Enya y los Ryan alquilaron el estudio Aigle a otros músicos para ayudar a recuperar los costos. [36] [37] El trío formó una sociedad musical y comercial, con Nicky como productor y arreglista de Enya y Roma como su letrista. [27] Llamaron a su compañía, de la cual cada uno posee un tercio, Aigle Music. [38] En los siguientes dos años, Enya desarrolló su técnica y composición escuchando grabaciones de sus recitaciones de piezas de música clásica y repitió este proceso hasta que comenzó a improvisar secciones y desarrollar sus propios arreglos. [39]
Tras su salida de Clannad en 1982, Enya (como Eithne Ní Bhraonáin) apareció en pistas junto a algunos artistas, a menudo en teclados o coros, con Nicky Ryan como productor. Tocó el sintetizador Prophet-5 en el grupo Altan's Ceol Aduaidh , liderado por Mairéad Ní Mhaonaigh y Frankie Kennedy . [40] Al ser una de las primeras opciones para cantar la canción antes de Maggie Reilly , Enya rechazó una oferta de Mike Oldfield para cantar en su sencillo " Moonlight Shadow ", probablemente debido a contratos existentes. [41] [42] "Bailieboro and Me" es una canción de Charlie McGettigan con el grupo Jargon; una grabación temprana [43] presenta a Enya cantando coros, principalmente acreditada como Eithne Ní Bhraonáin tocando el piano de cola para la canción. [44]
Los primeros intentos en solitario de Enya fueron en 1982, cuando empezó a componer dos temas instrumentales para piano, «An Ghaoth Ón Ghrian» («El viento solar» en irlandés) y «Miss Clare Remembers». Ambos fueron grabados en los estudios Windmill Lane de Dublín y posteriormente publicados en Touch Travel (1984), una compilación en casete de edición limitada de música de varios artistas del sello británico Touch. En las notas del álbum aparece acreditada como Eithne Ní Bhraonáin. [45]
Después de varios meses de preparación, la primera actuación en vivo en solitario de Enya tuvo lugar en el Estadio Nacional de Dublín el 23 de septiembre de 1983, y fue televisada para el programa musical Festival Folk de RTÉ . [46] Niall Morris, un músico que trabajó con ella durante este tiempo, recordó que "estaba tan nerviosa que apenas podía subir al escenario, y se acurrucó detrás del piano hasta que terminó el concierto". [47] Morris ayudó a Enya en la producción de una cinta de demostración, agregando teclados adicionales a sus composiciones. [47] [48]
Roma pensó que la música sería adecuada para acompañar las imágenes y la envió a varios productores de películas. Entre ellos estaba David Puttnam , después de que Roma leyera una entrevista en la que manifestaba un interés particular en las melodías fuertes. [49] A Puttnam le gustó la cinta y le ofreció a Enya componer la banda sonora de la próxima película de comedia romántica, El príncipe rana (1984), dirigida por Brian Gilbert . [33] Enya compuso nueve piezas para la banda sonora. Sin embargo, las piezas instrumentales de Enya para la película fueron reorganizadas y orquestadas por Richard Myhill. El editor de la película Jim Clark dijo que los reordenamientos eran necesarios ya que a Enya le resultaba difícil componer para la imagen. [50] Las dos canciones de Enya con voces no estaban en la película, sino en el álbum de la banda sonora, siendo "El príncipe rana" y "Sueños", pero las melodías están presentes en toda la banda sonora de la película. La letra de "Sueños" fue escrita por Charlie McGettigan. [51]
Lanzado en 1985, el álbum es el primer lanzamiento comercial que la acredita como "Enya". [51] Ella supone que "Enya" para ella comenzó en 1983. [52] Nicky Ryan sugirió la ortografía fonética de su nombre, [28] pensando que Eithne sería mal pronunciada por personas que no hablaban irlandés. Enya miró hacia atrás a su trabajo de composición en la película como un buen movimiento de carrera, pero decepcionante ya que "no fuimos parte de eso al final". [18] [33] También en 1985, cantó en tres pistas de Ordinary Man (1985) de Christy Moore . [53]
En 1985, el productor Tony McAuley le pidió a Enya que contribuyera con una canción para la serie documental de televisión de seis partes de la BBC The Celts . [54] Ella ya había escrito una canción de influencia celta llamada "March of the Celts", y la presentó al proyecto. Cada episodio iba a contar con un compositor diferente al principio, pero al director David Richardson le gustó tanto su canción que le pidió a Enya que musicalizara toda la serie. [39] [55] Enya grabó 72 minutos de música en Aigle Studio y los estudios de la BBC en Wood Lane , Londres, sin grabar para la película. Se le pidió que retratara ciertos temas e ideas que los productores querían; sin embargo, en contraste con The Frog Prince , trabajó con poca interferencia, lo que le dio libertad para establecer el sonido [18] que adoptaría a lo largo de su futura carrera, representado por voces en capas, música orientada al teclado y percusión con elementos de música celta, clásica, de iglesia y folclórica. [56]
En marzo de 1987, dos meses antes de que The Celts saliera al aire, una selección de 40 minutos de la banda sonora de Enya fue lanzada como su álbum debut en solitario, Enya , por BBC Records en el Reino Unido [57] y por Atlantic Records en los Estados Unidos. Este último lo promocionó con un sello new age en el empaque, que Nicky más tarde pensó que era "una cosa cobarde de su parte". [58] El álbum ganó suficiente atención pública para alcanzar el número 8 en la lista de álbumes irlandeses y el número 69 en la lista de álbumes del Reino Unido . [59] " I Want Tomorrow " fue lanzado como el primer sencillo de Enya. [57] " Boadicea " fue sampleada más tarde por The Fugees en su canción de 1996 " Ready or Not "; el grupo no pidió permiso ni dio crédito. Enya tomó acciones legales y el grupo posteriormente le dio crédito; pagaron una tarifa de aproximadamente $ 3 millones. Más tarde, en 1987, Enya apareció en el álbum debut de Sinéad O'Connor, The Lion and the Cobra , recitando el Salmo 91 en irlandés en "Never Get Old". [60]
Varias semanas después del lanzamiento de Enya , Enya consiguió un contrato de grabación con Warner Music UK después de que Rob Dickins , el presidente del sello y fan de Clannad, le tomara cariño a Enya y se encontrara escuchándola "todas las noches antes de irme a la cama". [61] Más tarde conoció a Enya y a los Ryans en un encuentro casual en la ceremonia de entrega de premios de la Asociación Irlandesa de Música Grabada en Dublín, donde se enteró de que Enya había iniciado negociaciones con un sello rival. Dickins aprovechó la oportunidad y la contrató, concediéndole así su deseo de escribir y grabar con libertad artística, mínima interferencia del sello y sin plazos establecidos para terminar los álbumes. [58] [62] Dickins dijo: "A veces contratas a un artista para ganar dinero, y a veces contratas a un artista para hacer música. Esta era la última... solo quería estar involucrado con esta música". [63] Enya dejó Atlantic y firmó con Geffen Records, dirigida por Warner, para manejar su distribución estadounidense. [58]
Cuando se le preguntó si las mujeres en el mundo del pop lo pasan mal, respondió: "Sí, lo pasan mal. Definitivamente". Sin embargo, Enya ha considerado que su posición como compositora en lugar de solo como vocalista es una ventaja "porque escribo e interpreto gran parte de la música, me toman más en serio que a las chicas que simplemente entran en un estudio, cantan y eso es todo. No puedo ni imaginar cómo sería eso". [64]
Con luz verde para producir un nuevo álbum, Enya grabó Watermark desde junio de 1987 hasta abril de 1988. [39] Inicialmente se grabó en analógico en Aigle antes de que Dickins solicitara volver a grabarlo digitalmente en Orinoco Studios en Bermondsey , Londres. [65]
Watermark fue lanzado en septiembre de 1988 y se convirtió en un éxito inesperado, alcanzando el número 5 en el Reino Unido [59] y el número 25 en el Billboard 200 en los Estados Unidos luego de su lanzamiento allí en enero de 1989. [58] [66] Su primer sencillo, " Orinoco Flow ", fue la última canción escrita para el álbum. No estaba destinado a ser un sencillo al principio, pero Enya y los Ryans lo eligieron después de que Dickins pidiera en broma un sencillo; sabía que la música de Enya no estaba hecha para la lista Top 40. Dickins y el ingeniero Ross Cullum son referenciados en la letra de la canción. [67] "Orinoco Flow" se convirtió en un éxito internacional top 10 y fue número uno en el Reino Unido durante tres semanas, [59] y se le atribuye haber llevado la música new age al mercado general en Estados Unidos. [68] El nuevo éxito impulsó a Enya a la fama internacional y recibió acuerdos de patrocinio y ofertas para usar su música en comerciales de televisión. [69] Pasó un año viajando por todo el mundo para promocionar el álbum, lo que aumentó su exposición a través de entrevistas, apariciones y presentaciones en vivo. [70]
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Después de promocionar Watermark , Enya compró un nuevo equipo de grabación y comenzó a trabajar en su próximo álbum, Shepherd Moons . [71] Descubrió que el éxito de Watermark le causó una considerable presión a la hora de escribir nuevas canciones, y afirmó: "No dejaba de pensar: '¿Esto habría aparecido en Watermark ? ¿Es tan bueno?'. Al final tuve que olvidarme de esto y empezar con un lienzo en blanco y simplemente seguir con lo que me parecía correcto". [72]
Enya escribió canciones basadas en varias ideas, incluyendo entradas de su diario, el Blitz en Londres y sus abuelos. [73] Shepherd Moons fue lanzado en noviembre de 1991, su primer álbum lanzado bajo Reprise Records liderado por Warner en los Estados Unidos. [71] Se convirtió en un éxito comercial mayor que Watermark , alcanzando el número uno en el Reino Unido durante una semana [59] y el número 17 en los Estados Unidos. [66] " Caribbean Blue ", su sencillo principal, llegó al número 13 en el Reino Unido. [59]
En 1991, Warner Music lanzó una colección de cinco videos musicales de Enya como Moonshadows para video casero. [74] En 1993, Enya ganó su primer premio Grammy en la categoría de Mejor Álbum New Age por Shepherd Moons . Poco después, Enya y Nicky entraron en conversaciones con Industrial Light & Magic , fundada por George Lucas , con respecto a un elaborado sistema de iluminación de escenario para una gira de conciertos propuesta, pero nada resultó de esas discusiones. [75] En noviembre de 1992, Warner obtuvo los derechos de Enya y relanzó el álbum como The Celts con una nueva obra de arte. Superó su desempeño de ventas inicial, alcanzando el número 10 en el Reino Unido. [59]
Después de viajar por todo el mundo para promocionar Shepherd Moons , Enya comenzó a escribir y grabar su cuarto álbum, The Memory of Trees . [20]
En ese momento, los Ryan se habían mudado al suburbio de Killiney, al sur de Dublín, y se había construido un nuevo Aigle Studio junto a su casa, con nuevas instalaciones de grabación que eliminaron la necesidad de ir a Londres para terminar de grabar el álbum. [76] El nuevo álbum fue lanzado en noviembre de 1995 y alcanzó el puesto número 5 en el Reino Unido [59] y el número 9 en los EE. UU., [66] donde vendió más de 3 millones de copias. Su primer sencillo, " Anywhere Is ", alcanzó el número 7 en el Reino Unido. El segundo, " On My Way Home ", alcanzó el número 26 en el Reino Unido. [59] A fines de 1994, Enya lanzó una obra extendida de música navideña titulada The Christmas EP . [77] A Enya se le ofreció la oportunidad de componer la banda sonora de la película Titanic, pero la rechazó porque sería una colaboración, en lugar de una composición únicamente suya. Una grabación de ella cantando "Oíche Chiúin", una versión en irlandés de " Noche de paz ", apareció en el álbum benéfico A Very Special Christmas 3 , lanzado en beneficio de las Olimpiadas Especiales en octubre de 1997. [78]
A principios de 1997, Enya comenzó a seleccionar canciones para su primer álbum recopilatorio, "tratando de seleccionar las obvias, los éxitos y otras". [79] Eligió trabajar en la colección después de la gira promocional de The Memory of Trees porque sintió que era el momento adecuado en su carrera y que su contrato con WEA requería que lanzara un álbum de "lo mejor de". El conjunto, llamado Paint the Sky with Stars : The Best of Enya , presenta dos canciones nuevas, "Paint the Sky with Stars" y " Only If... ". [80] Lanzado en noviembre de 1997, el álbum fue un éxito comercial mundial, alcanzando el número 4 en el Reino Unido [59] y el número 30 en los EE. UU., [66] donde vendió más de 4 millones de copias.
"Only If..." fue lanzado como sencillo en 1997. Enya describió el álbum como "como un diario musical... cada melodía tiene una pequeña historia y vivo toda esa historia desde el principio... tu mente regresa a ese día y a lo que estabas pensando". [81]
Enya comenzó a trabajar en su quinto álbum de estudio, titulado A Day Without Rain , a mediados de 1998. Alejándose de sus álbumes anteriores, incorporó el uso de una sección de cuerdas en sus composiciones, algo que no fue una decisión consciente al principio, pero Enya y Nicky Ryan acordaron que complementaba las canciones que se estaban escribiendo. El álbum fue lanzado en noviembre de 2000 y alcanzó el puesto número 6 en el Reino Unido [59] y un pico inicial del número 17 en los EE. UU. [82]
Tras los ataques del 11 de septiembre , las ventas en Estados Unidos del álbum y de su sencillo principal « Only Time » aumentaron después de que la canción fuera ampliamente utilizada durante la cobertura de radio y televisión de los acontecimientos, [83] lo que llevó a su descripción como «un himno posterior al 11 de septiembre». [84] La exposición provocó que A Day Without Rain superara su desempeño original en las listas y alcanzara el número 2 en el Billboard 200, [83] y el lanzamiento de un maxi-sencillo que contenía el original y un remix pop de «Only Time» en noviembre de 2001. Enya donó sus ganancias en ayuda de la Asociación Internacional de Bomberos . La canción encabezó la lista Billboard Hot Adult Contemporary Tracks y llegó al número 10 en los sencillos Hot 100, el sencillo estadounidense de Enya con la posición más alta en las listas hasta la fecha. [85]
En 2001, Enya aceptó escribir e interpretar dos temas para la banda sonora de El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (2001) a petición del director Peter Jackson . [86] Su compositor Howard Shore "imaginó su voz" mientras escribía la banda sonora de la película, haciendo una excepción poco común al incluir a otro artista en una de sus bandas sonoras. [87] Después de volar a Nueva Zelanda para observar la filmación y ver un corte preliminar de la película, [83] Enya regresó a Irlanda y compuso " Aníron " (el tema de Aragorn y Arwen), con letras de Roma en el idioma élfico ficticio de J. R. R. Tolkien , el sindarin , y " May It Be ", cantada en inglés y otro idioma de Tolkien, el quenya . Luego, Shore basó sus orquestaciones en las voces y temas grabados de Enya para crear "un sonido perfecto". [87]
En 2002, Enya lanzó "May It Be" como sencillo, lo que le valió una nominación al Oscar a la Mejor Canción Original . Interpretó la canción en vivo con una orquesta en la ceremonia número 74 de los Premios Oscar en marzo de 2002, [88] y más tarde citó el momento como un momento destacado de su carrera. [89]
Enya emprendió proyectos de estudio adicionales en 2001 y 2002. El primero fue trabajar en la banda sonora de la película romántica japonesa Calmi Cuori Appassionati (2001), que posteriormente se estrenó como Themes from Calmi Cuori Appassionati (2001).
Este lanzamiento está formado por pistas que abarcan su carrera desde Enya hasta A Day Without Rain con dos lados B. El álbum llegó al número 2 en Japón y se convirtió en el segundo álbum de Enya en vender un millón de copias en el país. [90]
En 2004, Enya recibió otra importante solicitud de sampleo de "Boadicea" por parte de Diddy , para la canción " I Don't Wanna Know " interpretada por Mario Winans . Ella dijo que el productor "llamó al estudio en el que estábamos trabajando y Nicky tomó la llamada y él [Diddy] simplemente dijo que tenía a este fantástico cantante con el que estaba trabajando y era Mario Winans. Inmediatamente dijimos "envía la canción" y fue una gran canción". [91]
En septiembre de 2003, Enya regresó a Aigle Studio para comenzar a trabajar en su sexto álbum de estudio, Amarantine . [92] Roma dijo que el título significa "eterno". [84] El álbum marca la primera instancia de Enya cantando en loxiano , un idioma ficticio creado por Roma que surgió cuando Enya estaba trabajando en "Water Shows the Hidden Heart". Después de numerosos intentos de cantar la canción en inglés, irlandés y latín, Roma sugirió un nuevo idioma basado en algunos de los sonidos que Enya cantaría al desarrollar sus canciones. Fue un éxito, y Enya cantó "Less Than a Pearl" y "The River Sings" de la misma manera. Roma trabajó más en el idioma, creando una "cultura e historia" detrás de él que rodea a la gente loxiana que está en otro planeta, cuestionando la existencia de vida fuera de la Tierra. [84] "Sumiregusa (Wild Violet)" se canta en japonés. [84] Amarantine fue un éxito mundial, alcanzando el puesto número 6 en el Billboard 200 [66] y el número 8 en el Reino Unido. [59] Ha vendido más de 1 millón de copias certificadas en los EE. UU., una caída considerable en las ventas en comparación con sus álbumes anteriores. Enya dedicó el álbum al productor de la BBC Tony McAuley , quien le había encargado a Enya escribir la banda sonora de The Celts , luego de su muerte en 2003. [93] El sencillo principal, « Amarantine », fue lanzado en diciembre de 2005. [84]
Enya escribió música con una temática invernal y navideña para su séptimo álbum de estudio, And Winter Came... Inicialmente, tenía la intención de hacer un álbum de canciones e himnos de temporada cuyo lanzamiento estaba previsto para finales de 2007, pero decidió producir en su lugar un álbum con temática invernal.
El segundo sencillo promocional del álbum, « My! My! Time Flies! », es un tributo al fallecido guitarrista irlandés Jimmy Faulkner , incorpora un solo de guitarra interpretado por Pat Farrell, [94] el primer solo de guitarra en un álbum de Enya desde «I Want Tomorrow» de Enya . La letra también incluye algunas referencias musicales a la cultura pop, como la famosa sesión de fotos de The Beatles para la portada de Abbey Road , y «un rap en una rapsodia» posiblemente haciendo referencia a « Bohemian Rhapsody » de Queen . Tras su lanzamiento en noviembre de 2008, And Winter Came... alcanzó el puesto número 6 en el Reino Unido, [59] el número 8 en los EE. UU. [66] y vendió casi 3,5 millones de copias en todo el mundo en 2011. [95]
Después de promocionar And Winter Came... , Enya se tomó un descanso prolongado de escribir y grabar música. Pasó su tiempo descansando, visitando a su familia en Australia y renovando su nuevo hogar en el sur de Francia. En marzo de 2009, sus primeros cuatro álbumes de estudio fueron reeditados en Japón en el formato Super High Material CD con pistas adicionales. [67] [96] [97] [98] Su segundo álbum recopilatorio, The Very Best of Enya , fue lanzado en noviembre de 2009 y presentó canciones de 1987 a 2008, incluida una versión inédita de "Aníron" y un DVD que recopila la mayoría de sus videos musicales hasta la fecha.
En 2012, Enya regresó al estudio para grabar su octavo álbum, Dark Sky Island . Su nombre hace referencia a la isla de Sark , que se convirtió en la primera isla en ser designada reserva de cielo oscuro , y a una serie de poemas sobre islas de Roma Ryan .
En 2013, "Only Time" se utilizó en el anuncio " Epic Split " de Volvo Trucks, protagonizado por Jean-Claude Van Damme , quien hace el split mientras está suspendido entre dos camiones. [99]
Dark Sky Island se anunció en el sitio web de Enya el 15 de septiembre de 2015. [100] Antes de esto, el músico invitado Eddie Lee compartió una publicación en agosto de 2015, que indicaba que nueva música de Enya estaba en progreso. [101]
Tras el lanzamiento del álbum el 20 de noviembre de 2015, Dark Sky Island llegó al número 4 en las listas de álbumes del Reino Unido , el álbum de estudio de Enya con la posición más alta en las listas desde que Shepherd Moons llegó al número 1. [59] El álbum llegó al número 8 en los EE. UU. [66] Una edición de lujo presenta tres canciones adicionales. [102] Enya completó una gira promocional por el Reino Unido, Europa, los EE. UU. y Japón. [103] [104] [105] [106] Durante su visita a Japón, Enya interpretó "Orinoco Flow" y " Echoes in Rain " en el espectáculo navideño de Universal Studios Japan en Osaka . En Japón, además de las presentaciones de su música, hizo varias apariciones en televisión en las que participó de la cultura japonesa, incluyendo probarse kinomos , visitar lugares en Kioto y el piso superior de Tokyo Skytree .
El 22 de julio de 2016, el DJ bosnio-sueco Salvatore Ganacci lanzó el sencillo "Dive", que contiene una gran cantidad de samples de "Boadicea" y cuenta con la voz de Alex Aris. [107] El sencillo alcanzó el puesto número 14 en la lista de ventas de canciones digitales dance/electrónicas de Billboard de EE. UU. [108]
En diciembre de 2016, Enya apareció en el programa de televisión irlandés Christmas Carols from Cork , lo que marcó su primera aparición en la televisión irlandesa en más de siete años. [109] Cantó « Adeste Fideles », «Oiche Chiúin» y «The Spirit of Christmas Past». [110]
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Desde finales de 2019, ha habido un aumento significativo en la actividad de las plataformas sociales oficiales de Enya. [111] Ha habido más publicaciones oficiales de Enya en Facebook, Instagram y Twitter, actualizaciones de las pistas y listas de reproducción de Enya en Spotify, Apple Music y Amazon Music, así como actualizaciones del canal de YouTube y nuevo contenido. Varios videos musicales en el canal oficial de YouTube de Enya [112] han sido convertidos a 4K / HD desde 2020. Desde entonces, se han lanzado numerosos videos de "watch party" de YouTube y relanzamientos de vinilo que marcan aniversarios de los álbumes y compilaciones musicales de Enya.
El primero de estos videos fue en noviembre de 2020, publicado en el canal oficial de YouTube de Enya para conmemorar el 20 aniversario de A Day Without Rain. Además de las pistas individuales del álbum, incluyó mensajes introductorios escritos a mano de Enya y Roma Ryan, además de un mensaje de cierre de Nicky Ryan. [113] También se incluyeron algunos clips detrás de escena del making of de los videos musicales de "Only Time" y "Wild Child", ambos dirigidos por Graham Fink .
Para el video de la fiesta de observación del 30.º aniversario de Shepherd Moons en noviembre de 2021, el mensaje de introducción de Nicky Ryan señaló que durante la pandemia de COVID-19 , Aigle Studio se sometió a algunas renovaciones, con nuevos equipos de grabación e instrumentos instalados, y que una vez hecho esto, Enya y los Ryan estaban ansiosos por comenzar a trabajar en nueva música. [114]
A fines de 2021 también se lanzó una reedición en vinilo con imágenes del vigésimo aniversario del sencillo "May It Be" . [115]
La música de Enya sigue siendo sampleada o interpolada por muchos productores actuales, en particular su canción tarareada de 1986 "Boadicea", en canciones dentro de los géneros R&B o hip-hop . Enya había señalado anteriormente para su álbum de 2015 Dark Sky Island, que "varias canciones aquí tienen un ritmo más fuerte e incluso un poco de influencia hip-hop". [3]
En 2022, para la canción "Creepin'" de Metro Boomin y The Weeknd , Enya no aprobó que la canción se lanzara bajo el título provisional "IDWK" (en referencia a la canción I Don't Wanna Know), por lo que, según se informa, Metro le pidió a Enya que seleccionara títulos de canciones con los que ella estaría feliz, que incluían "Undecided", "Creepin'", "Don't Come Back to Me", "Better Off That Way" y "Wanna Let You Know". Metro dijo que "Creepin''' era el indicado [...] Terminó siendo una bendición porque es el mejor nombre para ello". [116]
En junio de 2023, la compilación limitada de Enya de 1997, A Box of Dreams , se reeditó en 6 LP de vinilo, con nuevas notas de portada. [117] Nicky Ryan confirmó que el trío estaba trabajando en un nuevo álbum y planteó la posibilidad de un libro basado en los pensamientos del trío con respecto a las pistas de Oceans . La nota de Enya, en irlandés, decía "Beidh muid ag teacht le chéile gan mhoile", que se traduce aproximadamente como "Nos volveremos a encontrar pronto". [6]
El 19 de septiembre de 2023, también se presentó un video de fiesta para el 35 aniversario de Watermark . [118] Junto a esto, también se lanzaron LP de vinilo de Watermark y un audio mezclado con Dolby Atmos para "Orinoco Flow". [119]
El sitio web oficial de Enya se reinició, volvió a ser propiedad de Warner y se estilizó en septiembre de 2023.
Se ha observado una pausa en la actividad de las plataformas oficiales de redes sociales durante aproximadamente un año; un indicador potencial de que se anunciará un nuevo proyecto importante de Enya.
Enya ha citado sus bases musicales como "los clásicos", la música de iglesia y los "reels y jigs irlandeses" [81] con un interés particular en Sergei Rachmaninoff , [120] uno de sus compositores favoritos. Tiene una foto autografiada de él en su casa. [121] Desde 1982, ha grabado su música con Nicky Ryan como productor y arreglista y su esposa Roma Ryan como letrista. [25] Mientras estaba en Clannad, Enya eligió trabajar con Nicky ya que los dos compartían un interés en las armonías vocales, y Ryan, influenciado por The Beach Boys y la técnica " Wall of Sound " que Phil Spector fue pionero, quería explorar la idea de "las multivocales" por las que su música se hizo conocida. [122] Según Enya, "Angeles" de Shepherd Moons tiene aproximadamente 500 voces grabadas individualmente y en capas. [123] [124] Enya interpreta todas las voces y la mayoría de los instrumentos en sus canciones, aparte de los músicos invitados (que tocan percusión, guitarra, violín, gaita irlandesa , corneta y contrabajo). [25] Sus primeros trabajos, incluido Watermark, presentan piano y numerosos sintetizadores de teclado [125] [126] incluidos Yamaha KX88 Master, Yamaha DX7 , Oberheim Matrix , Kurzweil K250 , Fairlight III E-mu Emulator II, Akai S900 , PPG Wave Computer 360 , Roland D-50 (con el parche "Pizzagogo", famoso por su uso en "Orinoco Flow") y Roland Juno-60 , este último uno de sus favoritos. [127] Su amplio rango vocal ha sido clasificado como mezzosoprano . [128]
Numerosos críticos y críticos clasifican los álbumes de Enya como música new age y ha ganado cuatro premios Grammy en esa categoría. Sin embargo, Enya no considera su música como parte del género; "la única forma en que puedo describirla [...] es que es música de Enya ". [129] Nicky Ryan comentó sobre la designación new age: "Inicialmente estaba bien, pero realmente no es new age. Enya toca muchos instrumentos, no solo teclados. Sus melodías son fuertes y canta mucho. Así que no puedo ver una comparación". [130] Se cree que Enya dijo en 1988 sobre la música new age "es aire, aire enrarecido. Es una droga musical" y señaló su naturaleza a menudo sin carácter, diferente al enfoque adoptado en su propia música. [131] En una entrevista posterior, Enya dijo que "sentía que el título [new age] se le daba a cualquier músico al que los críticos no sabían cómo encasillar". [132]
Las obras de arte más antiguas a menudo inspiran algunas de las imágenes que acompañan la música de Enya. El video musical de 1991 de "Caribbean Blue" y la portada del álbum de 1995 de The Memory of Trees presentan obras adaptadas del artista Maxfield Parrish . [133] En el video musical de 1996 de "On My Way Home", las escenas de niñas encendiendo linternas de papel para colgarlas en el follaje florido se inspiraron en la pintura Carnation, Lily, Lily, Rose de John Singer Sargent .
Además de su irlandés nativo , Enya ha grabado canciones en idiomas como inglés, francés, latín, español y galés. [134] Ha grabado música influenciada por obras del autor de fantasía J. R. R. Tolkien , incluyendo la instrumental "Lothlórien" de Shepherd Moons . Para El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo , cantó " May It Be " en inglés y en el idioma ficticio de Tolkien, quenya , y cantó " Aníron " en otro de los idiomas ficticios de Tolkien, sindarin . Amarantine y Dark Sky Island incluyen canciones cantadas en loxiano , un idioma ficticio creado por Roma Ryan, que no tiene sintaxis oficial . Su vocabulario fue formado por Enya cantando las notas de la canción a las que Roma escribió su ortografía fonética. [135]
Enya adoptó un método de composición y composición que se ha desviado poco a lo largo de su carrera. Al comienzo del proceso de grabación de un álbum, ingresa al estudio, olvidándose de su éxito anterior, la fama y las canciones suyas que se convirtieron en éxitos. "Si hiciera eso", dijo, "tendría que dar por terminado el día". [136] Luego desarrolla ideas en el piano, tomando nota de cualquier arreglo en el que se pueda trabajar más. Durante el tiempo que pasa escribiendo la música, Enya trabaja cinco días a la semana, se toma los fines de semana libres y no trabaja en su música en casa. [137] Con el irlandés como su primera lengua, Enya inicialmente graba sus canciones en irlandés ya que puede expresar "sentimientos mucho más directamente" en irlandés que en inglés. [138] Después de un tiempo, Enya le presenta sus ideas a Nicky para discutir qué piezas funcionan mejor, mientras que Roma trabaja en paralelo para idear letras para las canciones. Enya consideró "Fallen Embers" de A Day Without Rain un momento perfecto cuando la letra refleja cómo se sintió mientras escribía la canción. [136] En 2008, se dio cuenta de su tendencia a escribir "dos o tres canciones" durante los meses de invierno, trabajar en los arreglos y las letras durante la primavera y el verano siguientes, y luego trabajar en las siguientes dos canciones cuando llega el otoño. [137]
Enya dice que Warner Music y ella "no estaban de acuerdo" inicialmente, ya que el sello la imaginaba actuando en el escenario "con un piano... tal vez dos o tres sintetizadores y eso es todo". [28] Enya también explicó que el tiempo invertido en sus álbumes de estudio la hizo "trabajar horas extra", lo que le dejó poco tiempo para planificar otros proyectos similares. [139] También expresó la dificultad de recrear su sonido orientado al estudio para el escenario. En 1996, Ryan dijo que Enya había recibido una oferta por valor de casi £ 500,000 para realizar un concierto en Japón. [140] En 2016, Enya habló sobre la posibilidad de un concierto en vivo cuando reveló conversaciones con los Ryan durante su descanso de tres años después de And Winter Came... (2008) para realizar un espectáculo en el Metropolitan Opera House en la ciudad de Nueva York que se transmitiría simultáneamente a los cines de todo el mundo. Antes de que tal evento pudiera suceder, Nicky le sugirió entrar a un estudio y grabar "todos los éxitos" en vivo con una orquesta y un coro para ver cómo sonarían. [28]
Enya ha cantado en vivo y con playback en varios programas de entrevistas y música, eventos y ceremonias a lo largo de su carrera, con mayor frecuencia durante sus giras de prensa mundiales para cada álbum. [141] En diciembre de 1995, interpretó " Anywhere Is " en un concierto de Navidad en la Ciudad del Vaticano con la asistencia del Papa Juan Pablo II ; más tarde se encontró con ella y le agradeció por actuar. [139] En abril de 1996, Enya interpretó la misma canción durante su aparición sorpresa en la celebración del quincuagésimo cumpleaños de Carl XVI Gustaf , el rey de Suecia y fan de Enya. [79] En 1997, Enya participó en una transmisión en vivo de Nochebuena en Londres y voló al condado de Donegal después para unirse a su familia para su presentación coral anual de la Misa de medianoche , [139] en la que participa cada año. [142] En marzo de 2002, interpretó " May It Be " con una orquesta en la ceremonia de los Premios de la Academia de ese año. Enya y sus hermanas actuaron como parte del coro local Cor Mhuire en julio de 2005 en la iglesia de St. Mary en Gweedore durante el Festival Anual de Artes de Earagail . [143]
Conocida por su estilo de vida privado, Enya ha dicho: "La música es lo que vende. No yo, ni lo que represento... así es como siempre lo he querido". [139] [144] No se ha casado y no tiene hijos , pero tiene muchos sobrinos y sobrinas y se la considera tía de las dos hijas de los Ryan, habiendo compartido su casa en Artane durante casi una década. [145] [146] En 1991, dijo: "Tengo miedo del matrimonio porque temo que alguien me quiera por lo que soy en lugar de porque me ame... No me precipitaría en nada inesperado, pero pienso mucho en esto". [147] Una relación que tuvo con un hombre terminó en 1997, [79] en la época en la que consideró tomarse un tiempo fuera de la música para tener una familia, pero descubrió que se estaba presionando a sí misma por el asunto y "siguió el camino que [ella] quería seguir". [136]
En una subasta en 1997, Enya gastó £ 2,5 millones [148] en una mansión almenada victoriana catalogada de 157 años en Killiney . [149] [150] Anteriormente conocida como Victoria Castle y Ayesha Castle , la casa fue rebautizada por Enya como Manderley Castle en honor a la casa que aparece en la novela Rebecca (1938) de Daphne du Maurier . [151] Antes de mudarse al castillo, se cree que Enya residió en Londres y pasó tiempo allí durante la década de 2000. Pasó varios años renovando el castillo e instalando considerables medidas de seguridad debido a las amenazas de los acosadores . [150] Las mejoras cubrieron los huecos en la pared exterior de la casa, instalaron nuevas puertas de entrada de madera maciza y barandillas de hierro de 1,2 metros (4 pies), y llevaron los 41 metros (135 pies) de pared de piedra circundante a una nueva altura de 2,7 metros (9 pies). [149] A finales de 2005, la propiedad sufrió dos violaciones de seguridad; durante un incidente, dos personas atacaron y ataron a una de sus empleadas domésticas antes de robarle varios objetos. [152] Enya alertó a la policía haciendo sonar la alarma desde su habitación segura . [153] Enya supervisó la mayor parte del diseño interior (decoraciones y muebles de su castillo); "no iba a confiar eso a nadie más". [121]
Enya admira a los autores Oscar Wilde , George MacDonald , Hilaire Belloc , GK Chesterton , CS Lewis y JRR Tolkien , además del Papa Francisco . [154] Enya se ha identificado como " más espiritual que religiosa " y ha dicho que a veces reza, pero prefiere "entrar a las iglesias cuando están vacías". [130]
Además de la música, Enya aprecia el arte y, en 2000, coleccionaba obras de artistas irlandeses, incluidos Jack Butler Yeats y Louis le Brocquy y el artista británico Albert Goodwin . [121] Las primeras ediciones de libros también son algo que a Enya le gusta coleccionar. [121] Enya recordó haber leído libros en su juventud, como El señor de los anillos y la serie Malory Towers de Enid Blyton , antes de ir ella misma a un internado. [19] En cuanto a los medios visuales, ha mencionado ver óperas, como Madame Butterfly en la Ópera de Sídney , y disfrutar de películas clásicas en blanco y negro , especialmente las dirigidas por Alfred Hitchcock . También se siente atraída por los dramas policiales o de época , como Breaking Bad y Mad Men , y dice que "Nicky, Roma y yo somos grandes fanáticos de Breaking Bad . Simplemente no nos perdimos un episodio". [132]
Premios Billboard de la Música
Premios BRIT
Premios Grammy
Premios musicales IFPI a las mejores ventas en Hong Kong
Premios de música del mundo
Premios de la música de Žebřík
Otros premios
En 1991, un planeta menor descubierto por primera vez en 1978, 6433 Enya , recibió su nombre. [175] En junio de 2007, recibió un doctorado honorario de la Universidad Nacional de Irlanda, Galway , por sus contribuciones a la música. [176] Un mes después, también recibió un DLitt honorario de la Universidad del Ulster . [177] [178] En 2017, una especie de pez recién descubierta, Leporinus enyae , que se encuentra en el área de drenaje del río Orinoco , recibió el nombre de Enya, en referencia a su canción, "Orinoco Flow". [179] [180]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )... En realidad, dejé la escuela a los 17 años y me puse a estudiar música en la universidad y después de un año comencé a hacer giras con Clannad, así que nunca tuve un trabajo de nueve a cinco. Hubo un tiempo en que quise ser profesor de música, pero simplemente no sucedió...
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Actuaciones: Lugar: Late Late Show (Irlanda). Canción: My, My Time Flies. Fecha: 6 de febrero de 2009
Sus "mejores amigos" son sus representantes, Nicky y Roma Ryan, una generación mayor y con quienes vivió durante varios años cuando luchaba por establecerse.
Fuentes
