A continuación se muestra una lista de proyectos de Tim Burton que no se produjeron , en orden cronológico aproximado. Durante una carrera que se ha extendido por más de 30 años, Tim Burton ha trabajado en una serie de proyectos que nunca avanzaron más allá de la etapa de preproducción bajo su dirección. [1] [2]
Burton fue originalmente asignado para dirigir la película de 1985 After Hours , pero Martin Scorsese leyó el guion en un momento en el que no pudo obtener respaldo financiero para completar La última tentación de Cristo , que finalmente se completó en 1988. Burton con gusto se hizo a un lado cuando Scorsese expresó interés en dirigir After Hours . [3]
Después de la película de 1985 , a Burton le ofrecieron la oportunidad de dirigir Big Top Pee-wee , [4] pero no tenía interés y ya estaba trabajando en su propio proyecto personal, Beetlejuice .
Tras el éxito de La gran aventura de Pee-wee (1985), y antes de que contratara a Beetlejuice (1988), Warner Bros. le envió a Burton varios guiones. Se sintió desanimado por su falta de imaginación y originalidad, uno de ellos era Hot to Trot (1988). [5]
Burton iba a dirigir una nueva versión de House of Wax con el cantante pop Michael Jackson como protagonista. [6] [7]
Burton sintió fascinación por las películas de Vincent Price desde su infancia. Trabajó por primera vez con el actor en el cortometraje Vincent de 1982 , y una segunda colaboración en la película para televisión Hansel y Gretel de 1983. Durante la producción de Edward Scissorhands (1990), en la que Price interpretó al inventor, Burton concibió la idea de hacer una película documental independiente sobre el actor, [8] utilizando el título provisional Conversations with Vincent . [9] Con la autofinanciación de su propia compañía de producción, Burton filmó la película en blanco y negro durante un período de tres días en la Galería Vincent Price en East Los Angeles College en abril de 1991. Además de Price, Roger Corman y Samuel Z. Arkoff fueron entrevistados. Las conversaciones con Vincent se estancaron cuando Burton se puso a trabajar en Batman Returns (1992), [8] y después de la muerte de Price en octubre de 1993. [9] En diciembre de 1994, se anunció que Burton regresaría al documental de una hora de duración. Lucy Chase Williams, autora de The Complete Films of Vincent Price , trabajaba como consultora. La película probablemente se habría estrenado en el mercado de video directo , [10] pero el proyecto finalmente fue abandonado y sigue sin terminar. [8]
A finales de los años 1980, la banda de rock de new wave Sparks intentó convertir el manga japonés Mai, the Psychic Girl en un musical, con el interés de Burton [11] y Carolco Pictures , [12] que compró los derechos cinematográficos en agosto de 1991. Carolco esperaba que Burton comenzara la producción en 1992, pero eligió trabajar en The Nightmare Before Christmas y Ed Wood para Touchstone Pictures . [13] La opción sobre los derechos cinematográficos finalmente expiró y Burton se retiró. [11] Francis Ford Coppola desarrolló más tarde la propiedad a finales de los años 1990. En junio de 2000, Sony Pictures Entertainment comenzó un proyecto diferente con Kirk Wong adjunto para dirigir. [14] Para febrero de 2001, Lisa Addario y Joey Syracuse habían escrito un guion para Columbia Pictures de Sony . [15] El lanzamiento de The Seduction of Ingmar Bergman , un musical de radio de Sparks, en agosto de 2009, estuvo influenciado por los seis años que la banda pasó tratando de producir su Mai, the Psychic Girl . El álbum generó un nuevo interés y ganó un "segundo aire", explicó el vocalista Russell Mael . "La música está lista y esperamos que esto todavía pueda ver la luz del día". [11] El 18 de mayo de 2010, Burton expresó un renovado interés en adaptar la propiedad. [16]
Durante la preproducción de La familia Addams (1991), el productor Scott Rudin consideró a Burton para dirigir la película , pero no pudo aceptar el puesto debido a su compromiso con Batman Returns . Luego se acercó al cineasta Terry Gilliam , pero también lo rechazó, antes de que Barry Sonnenfeld finalmente aceptara. [17] [18] [19]
Morgan Creek Productions originalmente quería que Burton dirigiera Stay Tuned debido a su trabajo en Beetlejuice y su estilo artístico, pero Burton abandonó el proyecto para dirigir Batman Returns , la secuela de su película de Batman de 1989 , y fue reemplazado por Peter Hyams mientras que algunos de los estilos artísticos rindieron homenaje a Burton. [20]
Después del estreno de la película Singles de 1992, en la que Burton tuvo un papel actoral poco frecuente, Warner Bros. Television intentó convertir la película en una serie de televisión , pero el proyecto nunca se materializó. El director de la película, Cameron Crowe, afirma que Singles inspiró la serie de televisión Friends . [21]
Antes de que se publicara la novela Jurassic Park de Michael Crichton , los estudios de Hollywood estaban muy interesados en comprar los derechos cinematográficos . Entre ellos se encontraban Warner Bros. y Burton, Sony Pictures Entertainment y Richard Donner , y 20th Century Fox y Joe Dante . [22] Universal Pictures adquirió los derechos en mayo de 1990 para Steven Spielberg , lo que dio como resultado la adaptación cinematográfica de 1993. [23]
Los productores Jon Peters y Peter Guber adquirieron los derechos cinematográficos de Mary Reilly en 1989, y los vendieron a Warner Bros. con Roman Polanski como director. [24] Cuando Guber se convirtió en director ejecutivo de Sony Pictures Entertainment más tarde ese año, trasladó a Mary Reilly a la compañía hermana de Sony, TriStar Pictures , donde se le propuso a Burton dirigir con Denise Di Novi para producir en 1991. [25] Christopher Hampton fue contratado para escribir el guion, y Burton firmó como director en enero de 1993, después de aprobar la reescritura de Hampton. [24] Tenía la intención de comenzar a filmar en enero de 1994, después de completar Ed Wood , [26] pero Burton se retiró en mayo de 1993 por su enojo contra Guber por poner a Ed Wood en marcha. Stephen Frears fue la primera opción de TriStar para reemplazar a Burton, y Di Novi fue despedida y reemplazada por Ned Tanen . [25] La película terminó convirtiéndose en el fracaso comercial y de crítica en 1996 de Mary Reilly , protagonizada por Julia Roberts y John Malkovich .
"Después de los traumas de Batman Returns , sufre amnesia y no recuerda por qué tiene todos esos agujeros de bala en el cuerpo, así que se va a relajarse a Oasisburg. Lo que Gotham City es para Nueva York , Oasisburg es para Las Vegas , Los Ángeles y Palm Springs . [Es una] zona turística en medio del desierto. Está dirigida por superhéroes y la película se divierte mucho burlándose de todo el mito de los superhéroes masculinos. Luego, en el fondo, terminan no siendo muy buenos y ella tiene que volver a toda esa historia de Catwoman".
—Daniel Waters sobre su guión para Catwoman [27]
Batman Returns sería la última película de la serie de películas de Batman de Warner Bros. que contó con Burton y Michael Keaton como director y actor principal. Con Batman Forever , Warner Bros. decidió ir en una dirección "más ligera" para ser más convencional en el proceso de una película familiar . Burton no tenía interés en volver a dirigir una secuela, pero fue acreditado como productor. [28] Con Warner Bros. avanzando en el desarrollo de Batman Forever en junio de 1993, se anunció un spin-off de Catwoman . Michelle Pfeiffer iba a repetir su papel, con el personaje no apareciendo en Forever debido a su propio spin-off. [29]
Burton se convirtió en el director, mientras que la productora Denise Di Novi y el escritor Daniel Waters también regresaron. [30] En enero de 1994, Burton no estaba seguro de sus planes de dirigir Catwoman o una adaptación de " La caída de la casa Usher ". [31] El 6 de junio de 1995, Waters entregó su guión de Catwoman a Warner Bros., el mismo día que se estrenó Batman Forever . Burton todavía estaba siendo cortejado para dirigir. Waters bromeó: "Entregarlo el día que se estrenó Batman Forever puede no haber sido mi mejor movimiento logístico, ya que es la celebración del Batman divertido para toda la familia. Catwoman definitivamente no es un guión divertido para toda la familia". [27] En una entrevista de agosto de 1995, Pfeiffer reiteró su interés en el spin-off, pero explicó que sus prioridades se verían desafiadas como madre y compromisos con otros proyectos. [32] La película estuvo en un proceso de desarrollo muy complicado durante años, y Ashley Judd reemplazó a Pfeiffer . La película terminó siendo la criticada Catwoman (2004), protagonizada por Halle Berry . [33] [34]
"Siempre odié esos títulos como Batman Forever . Suena como un tatuaje que alguien se haría cuando está drogado o algo así. O algo que algún niño escribiría en el anuario".
—Tim Burton [35]
Durante el desarrollo inicial del spin-off cancelado de Catwoman , Burton expresó su interés en dirigir la tercera entrega de la serie de películas de Batman que comenzó con Batman en 1989, que se habría titulado Batman Continues . [36] [37] Pero Warner Bros. no estaba interesado en el regreso de Tim Burton como director. [38] Burton señaló que no estaba seguro de volver a dirigir, escribiendo: "No creo que Warner Bros. quisiera que dirigiera un tercer Batman . Incluso les dije eso". [39] Burton y Warner Bros. acordaron mutuamente separarse, aunque Burton permanecería como productor con Peter MacGregor-Scott . Warner Bros. no estaba contento con las ventas de merchandising basadas en la segunda película, decidieron cambiarlo y Burton puso a Joel Schumacher como director de la tercera entrega, lo que llevó al estreno de Batman Forever , en la que Burton recibió el crédito de productor principal, sin poder contribuir con ideas; solo contratando director y guionistas. [40]
En 1993, Burton iba a dirigir Cabin Boy , [41] pero lo dejó para dirigir Ed Wood . Adam Resnick finalmente dirigió la película de 1994, con Burton en un papel de productor.
Cuando Warner Bros. Pictures aceptó producir Daniel el travieso en 1993, el presidente de producción Terry Semel quería que Burton lo dirigiera. El productor ejecutivo Ernest Chambers se negó y en su lugar contrató a John Hughes como guionista y productor basándose en su trabajo con las películas Home Alone . [42]
En 1994, Burton estuvo a punto de dirigir una adaptación del cuento de Edgar Allan Poe " La caída de la casa Usher " con un guion de Jonathan Gems; [43] en su lugar eligió dirigir Mars Attacks!. [43]
Burton iba a dirigir The Hawkline Monster , una película western / de monstruos que iba a ser protagonizada por Clint Eastwood y Jack Nicholson , con un guion de Jonathan Gems; en su lugar eligió dirigir Mars Attacks!. [44]
Burton consideró dirigir Go Baby Go , una película de playa al estilo del cineasta Russ Meyer , con un guion de Jonathan Gems. El guion trataba sobre tres bailarinas go-go que, tras ser expuestas a sustancias químicas tóxicas, alcanzan los 15 metros de altura y arrasan varias playas de California. Burton y Gems abandonaron el proyecto después de enterarse de que HBO estaba haciendo una nueva versión de Attack of the 50 Foot Woman . Burton dirigiría Mars Attacks!, que fue escrita por Gems. [45] [1] [2]
Burton compró los derechos de Geek Love de Katherine Dunn en los años 90. La historia, sobre un circo ambulante que utiliza productos químicos para crear auténticos fenómenos, parecía perfecta para Burton, pero no ha habido noticias al respecto desde entonces. En una entrevista con Dunn, ella declaró: "Él tiene los derechos. Eso es la mitad de la batalla. Aunque ya no parece algo que él haría. Es un poco demasiado de terror para él ahora en mi opinión. Aunque me encantaría ver que se hiciera esta película". [1] [45] [46]
En 1995, se informó que Burton colaboraría con los directores Oliver Stone y Francis Ford Coppola en una serie antológica para HBO basada en Weird Tales , una colección de cuentos de terror escritos por personajes como HP Lovecraft , Ray Bradbury y Robert Bloch . Burton iba a ser productor ejecutivo y director de uno de los tres episodios de un piloto de 90 minutos . [47]
En 1995, el escritor Jonathan Gems escribió un guion para una adaptación cinematográfica de Dinosaurs Attack!, con Burton como director. Sin embargo, tanto Burton como Gems llegaron a la conclusión de que el proyecto era demasiado similar a Jurassic Park . [48]
En 1996, cuando Burton era el director ejecutivo y fundador de la división de estudio de stop-motion de Walt Disney Animation Studios , Skellington Productions , iba a producir la tercera película planeada del estudio, Toots and the Upside Down House , que se basaba en el libro de Carol Hughes donde una niña que todavía está de duelo por la muerte de su madre va a un mundo de fantasía dentro de su casa cuando su padre todavía no le presta atención, donde duendes, hadas y sprites viven mientras ayudan a las hadas a luchar contra un malvado Jack Frost . [49] Burton fue asignado para producirlo, mientras que Henry Selick fue designado para dirigirlo (marcando la tercera colaboración entre Selick y Burton), con el guion escrito por Steven Soderbergh y coproducido por el socio cinematográfico de Disney en ese momento, Miramax , lo que lo habría convertido en la primera película animada original realizada por la compañía. Sin embargo, Disney cerró la producción de la película, junto con Skellington Productions, después de los pobres resultados de taquilla de James y el melocotón gigante . [50]
Después de que Kevin Smith fuera contratado para reescribir un guion llamado Superman Reborn , él sugirió a Burton que lo dirigiera. [51] Fue Smith quien convenció a Warner Bros. de cambiar el título a Superman Lives . Burton firmó con un contrato de pago por juego de $5 millones y Warner Bros. fijó una fecha de estreno en cines para el verano de 1998, el 60 aniversario del debut del personaje en Action Comics . [52] [53] Nicolas Cage fue contratado para interpretar a Superman, con un contrato de pago por juego de $20 millones, creyendo que podría "reconcebir el personaje". [52] : 192 El productor Jon Peters sintió que Cage podría "convencer al público de que él [Superman] vino del espacio exterior". [54] Burton explicó que el casting de Cage sería "la primera vez que creerías que nadie podría reconocer a Clark Kent como Superman, él [Cage] podría cambiar físicamente su personalidad". [55] Kevin Spacey fue contactado para el papel de Lex Luthor , [55] mientras que Christopher Walken fue la elección de Burton para Brainiac, [56] un papel que también se consideró para Jim Carrey y Gary Oldman . Sandra Bullock , Courteney Cox y Julianne Moore habían sido contactadas para Lois Lane, mientras que Chris Rock fue elegido para Jimmy Olsen . [56] Michael Keaton confirmó su participación, pero cuando se le preguntó si volvería a interpretar su papel como Batman de las películas de Batman de Burton , solo respondió: "No exactamente".
Burton contrató inmediatamente a Wesley Strick para escribir una historia completamente diferente sobre la muerte y el regreso de Superman. La película entró en preproducción en junio de 1997. El rodaje estaba originalmente programado para comenzar a principios de 1998. [57] Burton eligió Pittsburgh , Pensilvania como su principal ubicación de rodaje para Metrópolis , mientras que las fechas de inicio de rodaje se retrasaron. [52] : 197 Por razones presupuestarias, Warner Bros. ordenó otra reescritura a Dan Gilroy , retrasó la película y finalmente la suspendió en abril de 1998. Burton luego se fue para dirigir Sleepy Hollow . [53] Burton ha descrito la experiencia como difícil, citando diferencias con el productor Jon Peters y el estudio, afirmando: "Básicamente desperdicié un año. Un año es mucho tiempo para trabajar con alguien con quien realmente no quieres trabajar". [58]
Cuando la película Goosebumps estaba en producción temprana e iba a ser realizada por 20th Century Fox y DreamWorks , Burton originalmente iba a producirla en 1998, con la opción de dirigir. [59] Sin embargo, el proyecto fracasó y luego se vendió a Sony Pictures Entertainment , lo que resultó en la película de 2015 dirigida por Rob Letterman y compuesta por el amigo de Tim, Danny Elfman .
Burton desarrolló un guión para una nueva versión de la película B de ciencia ficción de 1963 X: El hombre con los ojos de rayos X con el escritor Bryan Goluboff, pero no se produjo. [60]
En esa época, Burton consideró dirigir una nueva versión de la película de terror italiana de 1960 Domingo negro . [61] [62]
Tim Burton's Lost in Oz sería una serie de televisión basada en la serie de libros El mago de Oz de L. Frank Baum . Burton sería su productor ejecutivo. Se filmó un episodio piloto en 2000, pero la serie no se produjo debido a limitaciones presupuestarias. [63]
A mediados de la década de 2000, Burton tenía previsto dirigir una película basada en la famosa franquicia ¡Aunque usted no crea, de Ripley!, con Jim Carrey interpretando a Robert Ripley y un guion de los guionistas de Ed Wood , Scott Alexander y Larry Karaszewski ; sin embargo, la película superó el presupuesto y fue archivada por Paramount Pictures . [64] Burton pasó a dirigir Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet , [65] [66] y el 23 de octubre de 2008, Chris Columbus se hizo cargo de la película ¡ Aunque usted no crea, de Ripley!, con Carrey todavía interpretando a Ripley, [67] y el 12 de enero de 2011, se informó que Eric Roth escribiría un nuevo guion. [68]
En 2001, The Walt Disney Company comenzó a considerar producir una secuela de Pesadilla antes de Navidad , pero en lugar de utilizar stop motion , Disney quería utilizar animación por computadora . [69] Burton convenció a Disney de que abandonara la idea. "Siempre fui muy protector de Pesadilla antes de Navidad y no quería hacer secuelas ni cosas de ese tipo", explicó Burton. "Ya sabes, 'Jack visita el mundo de Acción de Gracias ' u otro tipo de cosas, simplemente porque sentía que la película tenía pureza y a la gente a la que le gustaba... Como es una especie de película para el mercado masivo, era importante mantener esa pureza". [70]
En 2009, Selick dijo que haría una secuela cinematográfica si él y Burton pudieran crear una buena historia para ella. [71] En febrero de 2019, se informó que se estaba preparando una nueva película de Pesadilla antes de Navidad , y Disney estaba considerando una secuela en stop-motion o una nueva versión de acción real. [72] En octubre de 2019, Chris Sarandon expresó interés en repetir su papel de Jack Skellington si alguna vez se materializa una película secuela. [73]
Después del éxito financiero de El planeta de los simios , Burton supuso que 20th Century Fox lo contrataría para hacer una secuela, que fue planeada para explicar el final de suspenso de la primera película, [74] pero en lugar de eso, el estudio decidió reiniciar la franquicia y en 2011, lanzó El origen del planeta de los simios .
En 2002, Burton, Jim Steinman y David Ives habían trabajado en una producción teatral llamada Batman: The Musical . Steinman ha revelado cinco canciones del musical. La primera es el tema de apertura de "Gotham City" y la entrada de Batman con su solo torturado "The Graveyard Shift"; seguido de "The Joker's Song (Where Does He Get All Those Wonderful Toys?)", "The Catwoman's Song (I Need All The Love I Can Get)", "We're Still The Children We Once Were" (la secuencia culminante) y "In The Land Of The Pig The Butcher Is King", cantada por los corruptos chupasangres que gobiernan Gotham, versionada en el álbum de Meat Loaf Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose . Después de que se cancelara la producción, estas canciones fueron lanzadas en el sitio conmemorativo de Batman: The Musical . [75]
Durante la producción de la película Charlie y la fábrica de chocolate , se planeó un musical de Broadway para acompañarla. El estudio y Burton reiteraron su interés en mayo de 2003, [76] sin embargo, el proyecto fue cancelado cuando se estrenó la película. [77]
En una entrevista con el director de 9 , Shane Acker : "Creo que definitivamente hay espacio. Quiero decir, la forma en que terminamos la película, hay una ligera sugerencia de que puede ser un nuevo comienzo. Y creo que podríamos continuar el viaje desde donde lo dejamos y ver cómo estas criaturas existen en un mundo en el que el entorno natural está regresando y tal vez incluso amenazándolos de alguna manera. ¿Toman la decisión de no afectarlo, o intentan afectarlo de alguna manera? ¿Y todavía intentan aferrarse a esa humanidad dentro de ellos o se reconocen a sí mismos como máquinas también y se van por una trayectoria diferente? Así que hay muchas ideas con las que creo que podríamos jugar y hacer otra historia". [78]
No se han hecho planes para una secuela, pero se mencionaron posibilidades a través del comentario del DVD de la película de 2009. El director Acker también ha mencionado la posibilidad de que se haga una secuela debido a la falta de películas animadas más oscuras, afirmando que todo está clasificado G y PG con poco o ningún elemento oscuro. En 2009 dijo que continuará haciendo películas animadas más oscuras, ya sea haciéndolo con una secuela de 9 o ideas originales para futuras películas. [79] Antes del estreno en cines de la película, Acker y Tim Burton declararon que estaban abiertos a una secuela, dependiendo de qué tan bien fuera recibida la película. [80] Desde el estreno en casa de la película, no ha habido más menciones de una secuela, y Acker se centró en los proyectos anunciados en 2012 ( Deep ) y 2013 ( Beasts of Burden ), ninguno de los cuales se ha lanzado a diciembre de 2017. [81] [82]
En enero de 2010, se anunció que después de Dark Shadows , el próximo proyecto de Burton sería Maléfica , una película similar a Wicked que mostraba el origen y el pasado de la antagonista de La Bella Durmiente , Maléfica . Sin embargo, en una entrevista con Fandango publicada el 23 de febrero de 2010, Burton negó que estuviera dirigiendo alguna próxima película de La Bella Durmiente . [83] Sin embargo, el 23 de noviembre de 2010, en una entrevista con MTV, Burton confirmó que de hecho estaba preparando un guion para Maléfica . [84] The Hollywood Reporter anunció el 16 de mayo de 2011 que Burton ya no estaba vinculado a Maléfica . [85]
En marzo de 2010, se anunció que Illumination Entertainment , en asociación con Universal Pictures , había adquirido los derechos subyacentes de los dibujos de La familia Addams . [86] La película estaba planeada para ser una película animada stop-motion basada en los dibujos originales de Charles Addams. Burton iba a coescribir y coproducir la película, con la posibilidad de dirigirla. [87] En julio de 2013, se informó que la película se canceló cuando Universal e Illumination perdieron los derechos. [88] El 31 de octubre de 2013, se anunció en Variety que MGM reviviría La familia Addams como una película animada CGI con Pamela Pettler para escribir el guion y Andrew Mittman y Kevin Miserocchi como productores ejecutivos de la película y estaban en negociaciones finales con Gail Berman y Lloyd Braun de BermanBraun para producir. [89] En octubre de 2017, Conrad Vernon había sido contratado para dirigir la película, que también producirá junto con Berman y Alex Schwartz, basándose en un guion escrito por Pettler, con revisiones de Matt Lieberman. [90] La película se convirtió en The Addams Family, criticada por la crítica , que se estrenó el 11 de octubre de 2019. [91] Burton eventualmente regresaría a la propiedad en 2020, ayudando a desarrollar Wednesday con Miles Millar y Alfred Gough como showrunners. [92]
En mayo de 2010, DreamWorks anunció que había adquirido los derechos para una adaptación cinematográfica de Monsterpocalypse , un juego de miniaturas coleccionables con temática de Kaiju . [93] El estudio se había acercado a Burton para el proyecto. [94] El 19 de julio de 2010, se confirmó que Burton estaba destinado a dirigir, [95] pero la película no se produjo en parte debido a que Guillermo del Toro hizo su propia película de Kaiju llamada Pacific Rim en 2013. Sin embargo, el 3 de mayo de 2016, Warner Bros adquirió el proyecto y contrató a Fede Álvarez para dirigir y coescribir la película con Rodo Sayagues . [96]
Adaptación teatral Walt Disney Theatrical estuvo en conversaciones iniciales con Burton y la guionista Linda Woolverton para desarrollar Alicia en el país de las maravillas como un musical de Broadway. Woolverton escribió el guion de El rey león de Disney y también es la escritora de libros nominada al premio Tony de La bella y la bestia , Aida y Lestat . Burton también habría realizado los diseños generales para el musical teatral. Woolverton habría adaptado su guion para la producción teatral. La dirección y la coreografía habrían estado a cargo de Rob Ashford . [97] [98] [99] El musical tenía como objetivo hacer su estreno mundial en Londres. [100]
En marzo de 2011, se anunció que Burton iba a dirigir una película de El jorobado de Notre Dame , que se suponía iba a contar con la participación y coproducción de Josh Brolin , pero la película fue descartada. [101] [102]
En junio de 2011, se informó que Burton estaba siendo considerado para ser seleccionado como director de Piratas del Caribe: La venganza de Salazar , la quinta entrega de la serie de películas Piratas del Caribe , [103] pero eligió dirigir Frankenweenie .
El 7 de diciembre de 2011, Pfeiffer le dijo a MTV que esperaba que se hicieran secuelas de la película. [104] El 8 de mayo de 2012, Variety informó que Warner Bros. podría querer convertir Dark Shadows en una franquicia cinematográfica . [105] El 18 de mayo de 2012, Collider mencionó que el final de Dark Shadows se presta a una posible secuela . [106] Cuando se le preguntó a Burton si pensaba que este podría ser un posible comienzo de una franquicia, respondió: "No. Debido a la naturaleza de ser como una telenovela, esa era la estructura. No fue una decisión consciente. En primer lugar, es un poco presuntuoso pensar eso. Si algo funciona, eso es una cosa, pero nunca puedes predecirlo. El final tuvo más que ver con la estructura de telenovela". [107]
Robert Downey Jr. contrató a Burton para dirigir una versión de Las aventuras de Pinocho para Warner Bros. en 2012. Burton se encargó de Big Eyes y Ben Stiller fue designado para dirigir. [108]
El 11 de junio de 2012, Shane Acker confirmó que Burton trabajaría con Valve para crear su próximo largometraje animado, Deep . Al igual que 9 , la película se desarrollará en un mundo postapocalíptico (aunque ambientado en un universo diferente). Deep habría sido otra película animada más oscura, ya que Shane Acker ha expresado su interés en crear más películas animadas PG-13. [109] Desde entonces, no ha habido más anuncios. Sin embargo, a pesar del silencio de Acker, en enero de 2017, el perfil de Facebook del personaje "el Científico" se actualizó con un mensaje bastante críptico. El perfil había estado inactivo desde 2009, lo que llevó a algunos a especular sobre la posibilidad de una secuela. [110]
El 22 de junio de 2012, Abraham Lincoln: Cazador de vampiros , basada en la novela del mismo nombre , se estrenó en los cines, con Timur Bekmambetov como director y Burton en un papel de productor, lo que llevó a especular que el libro secuela El último vampiro americano también sería adaptado. [111] [112] Sin embargo, debido al fracaso de la película en la taquilla y las malas recepciones de la crítica, las conversaciones sobre una secuela fueron descartadas. [113] [114] [115] [116]
El 30 de septiembre de 2016, se estrenó la adaptación de Burton de El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares , lo que llevó a especular que las novelas secuelas ( Hollow City y Library of Souls ) también se adaptarían. [117] Sin embargo, debido a los mediocres retornos de taquilla de Niños peculiares , se han descartado las conversaciones sobre una secuela. [118]
El 9 de septiembre de 2023, Burton comentó a The Independent que tenía "una idea extraña" para otro proyecto con Paul Reubens en lo que habría sido su cuarta colaboración después de trabajar juntos en La gran aventura de Pee-wee , Batman Returns y Pesadilla antes de Navidad . La idea fue descartada naturalmente tras la inesperada muerte de Reubens el 30 de julio de 2023. [119]
{{cite news}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )"La relación entre la compañía Disney Miramax y Henry Selick también se tensó, ya que los planes para otra película llamada Toots and the Upside Down House fueron abandonados.
Al mismo tiempo, Illumination ha descartado varias ideas cinematográficas planeadas. "Waldo" y una "La familia Addams" en stop-motion dirigida por Tim Burton están muertas. La compañía abandonó una película del Pájaro Loco y no pudo hacer "Clifford el gran perro rojo".