The Harold Pinter Theatre, known as the Comedy Theatre until 2011,[1] is a West End theatre, and opened on Panton Street in the City of Westminster, on 15 October 1881, as the Royal Comedy Theatre. It was designed by Thomas Verity and built in just six months in painted (stucco) stone and brick.[2] By 1884 it was known as simply the Comedy Theatre. In the mid-1950s the theatre underwent major reconstruction and re-opened in December 1955; the auditorium remains essentially that of 1881, with three tiers of horseshoe-shaped balconies.[2]
History
Early years: 1881–1900
The streets between Leicester Square and the Haymarket had been of insalubrious reputation until shortly before the construction of the Comedy Theatre, but by 1881 the "doubtful resorts of the roisterers" had been removed.[3] J. H. Addison held a plot of ground in Panton Street at the corner of Oxenden Street, for which he commissioned the architect Thomas Verity to design a theatre.[4] The builders were Kirk and Randall of Woolwich.[3] The original seating capacity was 1,186, comprising 140 stalls, 120 dress circle, 126 upper boxes, amphitheatre 100, pit 400 and gallery 300.[4] the construction was completed in six months.[2]
The theatre was, and remains, a three-tier house, its exterior in the classical tradition in painted (stucco) stone and brick.[2] The theatrical newspaper The Era described the interior as "Renaissance style, richly moulded and finished in white and gold. The draperies of the boxes are of maroon plush, elegantly draped and embroidered in gold".[5] It was originally planned to light the theatre by the new electric lighting, but for unspecified reasons this was temporarily abandoned, and the usual gas lighting was installed.[5][n 1]
El primer arrendatario del teatro, Alexander Henderson, que había trabajado con Verity en el diseño del edificio, pretendía que fuera el hogar de la ópera cómica ; En un momento tuvo la intención de llamarlo Lyric. [n 2] Los historiadores del teatro Mander y Mitchenson escriben que el nombre que finalmente eligió, Royal Comedy, carecía de aprobación oficial para el uso de "Royal", que se abandonó al cabo de tres años. [6] [n 3] Formó un equipo fuerte, que incluía a Lionel Brough como director de escena y Auguste van Biene como director musical. [5]
Melnotte subarrendó el teatro en 1887 a Herbert Beerbohm Tree , su primera incursión en la dirección, quien presentó y coprotagonizó con Marion Terry La lámpara roja de Outram Tristram. [11] Al año siguiente, el subarrendatario fue Charles Hawtrey , quien dirigió el teatro hasta 1892 y produjo Jane (1890) y muchas farsas descritas por Mander y Mitchenson como "ahora olvidadas". [8]
Cartel de La mujer nueva
En 1893 J. Comyns Carr asumió la dirección del teatro. Permaneció en el cargo durante tres años, produciendo, entre otras obras, Sowing the Wind de Sydney Grundy (1893); La historia de amor del profesor de JM Barrie (1894); La mujer nueva de Grundy (1894); y El beneficio de la duda, de AW Pinero (1895). Las estrellas residentes de la casa en este período fueron Cyril Maude y su esposa Winifred Emery . Hawtrey retomó la dirección en una obra propia, Mr Martin , en la que coprotagonizó junto a Lottie Venne . [12] a la que siguió una exitosa temporada de comedias ligeras. [8] William Greet se hizo cargo del teatro en 1898 y presentó a Arthur Roberts y Ada Reeve en una comedia musical Milord Sir Smith con música de Edward Jakobowski . [13] Las principales producciones de 1899 fueron Una dama de calidad de Frances Hodgson Burnett , y Gran César de George Grossmith Jr. y Paul Rubens , con Willie Edouin , Grossmith y Reeve. [14]
En los primeros años del siglo XX, la Comedia se utilizaba a menudo para temporadas especiales y representaciones matinales de obras de vanguardia. Frank Benson y su compañía, que incluía a Lilian Braithwaite y Oscar Asche , interpretaron una temporada de Shakespeare en 1901. [15] En 1902, Lewis Waller presentó una adaptación de Monsieur Beaucaire que tuvo 430 funciones. [dieciséis]
En 1904, Fred Terry y Julia Neilson actuaron el domingo durante una serie de 129 funciones. [17] Al año siguiente, Charles Frohman presentó a John Barrymore en su primera aparición en Londres en The Dictator . En 1906 John Hare presentó una breve temporada, apareciendo en The Alabaster Staircase , y una reposición de Un par de gafas . Otras producciones de la primera década del siglo incluyeron Raffles con Gerald du Maurier en el papel principal (1906), que tuvo 351 funciones; [18] 1907, una serie de seis dramas de Somerset Maugham y otros protagonizados por Marie Tempest (1907-1909); [19] y Marie Löhr en Preserving Mr Panmure (1911), de Pinero . La última producción que se estrenó antes de la Primera Guerra Mundial fue Peg o' My Heart , con Laurette Taylor , que tuvo 710 funciones. [20]
En 1915, la Comedia siguió la moda de la revista , presentando Shell Out!, de Albert de Courville . (1915), Las ocho y media de CB Cochran (1916) y cuatro revistas sucesivas de André Charlot : This and That y See-Saw! (1916) y Bubbly y Tails Up (1918). Todos tuvieron un buen desempeño, especialmente los dos últimos, que tuvieron 429 y 467 funciones respectivamente. [21]
El teatro estableció el New Watergate Club en 1956, bajo la dirección del productor Anthony Field, para contrarrestar la censura escénica vigente en ese momento. [22] La Ley de Teatros de 1843 todavía estaba en vigor y requería que los guiones se presentaran para su aprobación por parte de la Oficina de Lord Chamberlain . La formación del club permitió que obras que habían sido prohibidas debido al idioma o al tema se representaran en las condiciones del "club".
^ El retraso no afectó las posibilidades de la Comedia de ser el primer teatro de Londres (o de cualquier otro lugar) en estar iluminado con electricidad, ya que esa distinción ya la había ganado el Savoy , que abrió cinco días antes de la Comedia. [6]
^ El teatro londinense de ese nombre no se construyó hasta 1888. [6]
↑ Había una especie de conexión real: el Príncipe de Gales estaba entre el público la noche inaugural. [7]
Referencias
^ ab "Harold Pinter lleva su nombre al teatro de Londres", BBC News , 7 de septiembre de 2011, consultado el 8 de septiembre de 2011.
^ Detalles del listado de ABCDE English Heritage, consultado el 28 de abril de 2007.
^ ab Mander y Mitchenson, pág. 67
^ ab "The Royal Comedy Theatre", The Morning Post , 11 de octubre de 1881, pág. 2
^ abc "El nuevo teatro de comedia", The Era , 15 de octubre de 1881, pág. 5
^ a b C Mander y Mitchenson, pag. 48
^ ab "The Comedy Theatre", Pall Mall Gazette , 17 de octubre de 1881, p. 11
^ abcd Mander y Mitchenson, pag. 49
^ " Falka en The Comedy", The Era , 23 de febrero de 1884, pág. 9
^ "Teatro de comedia", The Standard , 10 de noviembre de 1885, pág. 5
^ "Los teatros de Londres", The Era , 23 de abril de 1887, p. 14
^ "Teatro de comedia", The Morning Post , 5 de octubre de 1896, p. 3
^ "Milord Sir Smith", The Era , 17 de diciembre de 1898, pág. 14
^ "Nuevas obras y avivamientos importantes", The Era Almanack, 1900 , p. 4
^ "Teatro de comedia", The Times , 17 de enero de 1901, p.3
^ Parker, pág. 1209
^ Parker, pág. 1214
^ Parker, pág. 1212
^ Mander y Mitchenson, pag. 50
^ Parker, pág. 1198
^ Parker, págs. 12011 y 1214
^ Entrevista con Anthony Field CBE 14 de marzo de 2007 (The Theatre Archive Project, Biblioteca Británica), consultado el 16 de octubre de 2007.
^ Pablo Ibell. Theatreland: un viaje por el corazón del teatro de Londres. Publicación de Bloomsbury, 2009: pág. 205
^ ATG cambia el nombre de Comedy Theatre en honor a Harold Pinter, Official London Theatre , 7 de septiembre de 2011, consultado el 31 de octubre de 2017.
^ Billington, Michael. "Steptoe e hijo en el asesinato en Oil Drum Lane", The Guardian , 10 de mayo de 2006
^ Billington, Michael. "Los años del burro", The Guardian , 23 de febrero de 2006
^ "Boeing-Boeing, Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de teatro: The Lover / The Collection / Comedy Theatre, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de teatro: Dickens Unplugged / Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de teatro: Sunset Boulevard / Comedia, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de teatro: Demasiado cerca del sol | Comedy Theatre, Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Aguza los oídos | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "El Misántropo | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Behud/Profesión de la señora Warren/Palacio Encantado | Reseña de teatro | Escenario". El guardián . 16 de mayo de 2019 . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña | Teatro | La Bête | Teatro de comedia | Londres | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Birdsong | Comedia, Londres | Reseña | Michael Billington | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "La hora de los niños - reseña | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ Sitio web oficial de Comedy Theatre. "Ambassador Theatre Group's AmbassadorTickets.com" [ enlace muerto ] Archivado el 23 de junio de 2011 en Wayback Machine , consultado el 24 de junio de 2011.
^ Sitio web oficial del teatro."www.haroldpintertheatre.co.uk", consultado el 8 de septiembre de 2011.
^ "Amigos ausentes - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Un coro de desaprobación - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Viejos tiempos - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Quimérica - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Mojo - revisión | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ Matt Trueman. "Theatre Royal Bath anuncia la temporada de verano 2014 | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Revisión de la importancia de llamarse Ernesto: trivializa al sublime Wilde | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de Sunny Afternoon: una embriagadora celebración de los Kinks y Ray Davies | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "Reseña de Nice Fish: Mark Rylance los atrae con una comedia excéntrica | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ "¿Quién teme a Virginia Woolf? Revisión: Staunton enciende la batalla matrimonial de Albee | Escenario". El guardián . Consultado el 26 de septiembre de 2019 .
^ Kellaway, Kate (25 de junio de 2017). "Reseña de Hamlet: una maravilla que lo consume todo". El guardián .
^ Billington, Michael (18 de septiembre de 2017). "Revisión de Oslo: lo político se vuelve personal a medida que las tensas conversaciones de paz adquieren un alcance épico". El guardián .
^ Billington, Michael (18 de enero de 2018). "La revisión de la fiesta de cumpleaños: el críptico clásico de Pinter cumple 60 años con un elenco estrellado". El guardián .
^ Haynes, Natalie (29 de mayo de 2018). "Revisión del consentimiento: drama judicial vigorizante e inteligente". El guardián .
^ ab Billington, Michael. "Pinter en la revisión de Pinter", The Guardian , 28 de septiembre de 2018
^ abcde Brown, Mark (10 de mayo de 2018). "El teatro del West End mostrará todas las obras en un acto de Harold Pinter en la temporada de Londres". El guardián .
^ Billington, Michael (14 de marzo de 2019). "Reseña de traición: Hiddleston es excelente en un inquietante drama de engaño". El guardián .
Fuentes
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con el Teatro Harold Pinter, Londres .
Mander, Raymond; Joe Mitchenson (1961). Los teatros de Londres . Londres: Rupert Hart-Davis. OCLC 221877906.
Parker, John, ed. (1925). Quién es quién en el teatro (quinta ed.). Londres: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC 10013159.
