Caresse Crosby (nacida Mary Phelps Jacob ; 20 de abril de 1892 - 24 de enero de 1970) [1] fue la destinataria de una patente para el primer sujetador moderno exitoso , [2] una mecenas estadounidense de las artes, una editora y la mujer a la que Time llamó la "madrina literaria de la Generación Perdida de escritores expatriados en París". [3] Ella y su segundo marido, Harry Crosby , fundaron la Black Sun Press , que fue fundamental en la publicación de algunas de las primeras obras de muchos autores que luego se harían famosos, entre ellos Anaïs Nin , Kay Boyle , Ernest Hemingway , Archibald MacLeish , Henry Miller , Charles Bukowski , Hart Crane y Robert Duncan .
Nació el 20 de abril de 1891 en New Rochelle, Nueva York , [4] [5] : 1 era la hija mayor de Mary (née Phelps) Jacob y William Hearn Jacob, quienes descendían de familias coloniales estadounidenses: su madre de la familia William Phelps y su padre de los Van Rensselaer . Su madre era hija del general de la Guerra Civil Walter Phelps , [6] y tenía dos hermanos, Leonard y Walter "Bud" Phelps Jacob. [7] La apodaron "Polly" para distinguirla de su madre. [6]
La familia de Polly no era fabulosamente rica, pero su padre había sido criado, como ella misma lo expresó, "para montar a caballo, navegar en barcos y dirigir cotillones", y vivía de manera extravagante. En 1914, la familia la presentó al rey de Inglaterra en una fiesta en el jardín. [5] En consonancia con el estilo aristocrático estadounidense de la época, incluso fue fotografiada de niña por Charles Dana Gibson , para quien se acuñó el icónico término "chica Gibson". [5]
Polly creció, según dijo más tarde, "en un mundo en el que sólo existían los buenos olores. Lo que yo quería normalmente se hacía realidad". [5] Era una estudiante desinteresada. El autor Geoffrey Wolff escribió que, durante la mayor parte de su vida, Polly "vivió en sueños". [8]
Su familia dividía su tiempo entre propiedades en Manhattan en la calle 59 y la Quinta Avenida , en Watertown, Connecticut , y en New Rochelle, Nueva York, y ella disfrutaba de las ventajas de un estilo de vida de clase alta. Asistió a bailes formales , bailes escolares de la Ivy League y recibió entrenamiento ecuestre en una escuela de equitación . Estudió danza en el estudio del compositor y creador de tendencias de la sociedad Allen Dodsworth, asistió a la Miss Chapin's School en la ciudad de Nueva York y luego se alojó en Rosemary Hall , una escuela preparatoria en Wallingford, Connecticut, que más tarde se fusionó para formar Choate Rosemary Hall , donde interpretó el papel de Rosalind en Como gustéis con gran éxito de crítica. [5] : 77
Tras la muerte de su padre en 1908, vivió con su madre en su casa de Watertown, Connecticut. Ese mismo año conoció a su futuro marido, Richard Peabody, en un campamento de verano. Su hermano Len estaba internado en la Westminster School y Bud era estudiante diurno en la Taft School . Al acercarse su propio debut, bailaba en bailes la mayoría de las noches y dormía desde las cuatro de la mañana hasta el mediodía. "A las doce me llamaron y me preparé para el almuerzo de debutantes habitual ". [5] : 8 Se graduó en Rosemary Hall en 1910, a los 19 años . [9]
Ese mismo año, Crosby se preparó para asistir a un baile de debutantes una noche. [10] Como era costumbre, se puso un corsé reforzado con huesos de ballena y una cubierta restrictiva y ajustada [5] : 6 que aplanaba y apretaba sus pechos. El objetivo de un corsé era ceñir la cintura lo más fuerte posible, manteniendo erguido el torso de una mujer. Habría sido difícil sentirse cómoda vestida con una prenda tan ajustada. [11] Mary había usado ese mismo vestido en su debut en sociedad unas semanas antes. [5] : 6 [12] Era un vestido de noche transparente con un escote pronunciado para mostrar el escote. Sin embargo, en este caso la cubierta del corsé, una "armadura en forma de caja de huesos de ballena y cordel rosa", sobresalía de debajo del vestido, por lo que llamó a su doncella personal. [13] Le dijo: "Tráeme dos de mis pañuelos de bolsillo y un poco de cinta rosa ... Y trae la aguja, el hilo y algunos alfileres". [13] Con los pañuelos y la cinta transformó el vestido en un sencillo sujetador.
La prenda interior que diseñó Mary complementó las nuevas modas de la época . Después del baile, otras chicas la acosaron para ver cómo se movía con tanta libertad, y cuando mostró la prenda a sus amigas al día siguiente, todas quisieron una. [13] [5] : 7 Un día, recibió una solicitud de uno de sus artilugios de parte de un extraño, quien le ofreció un dólar por sus esfuerzos. Entonces supo que esto podría convertirse en un negocio viable.
Crosby solicitó una patente para su invento el 12 de febrero de 1914, y en noviembre de ese año la Oficina de Patentes y Marcas de los Estados Unidos le otorgó una patente para el " sujetador sin espalda ". [2] [14] [15] [16] : 54 [2] Crosby comparó su diseño con las cubiertas anteriores sobre el pecho cuando una mujer usaba un corsé bajo. Su diseño tenía correas para los hombros para sujetar a las esquinas superior e inferior de la prenda, y cordones envolventes para las esquinas inferiores que se ataban en el frente de la mujer, lo que le permitía usar vestidos con escote en la espalda. Crosby escribió que su invento estaba "bien adaptado a mujeres de diferentes tamaños" y era "tan eficiente que puede ser usado por personas que realizan ejercicios violentos como el tenis". [2] Su diseño era liviano, suave y cómodo de usar. Separaba naturalmente los senos, a diferencia del corsé, que era pesado, rígido e incómodo, y tenía el efecto de crear un único efecto de "monopecho". [17]
Aunque el diseño de Crosby fue el primero en recibir una patente dentro de su categoría, la Oficina de Patentes de los Estados Unidos y otras oficinas de patentes extranjeras ya habían emitido patentes para varias prendas interiores similares a sujetadores desde la década de 1860. [18] Otros diseños de sujetadores ya se habían inventado y popularizado para su uso en los Estados Unidos desde aproximadamente 1910. En 1912, los fabricantes estadounidenses de sujetadores para el mercado masivo incluían a Bien Jolie Brassieres y DeBevoise Brassieres. Este último anunció por primera vez su sujetador de busto en Vogue en 1904. [19] [20]
El modisto europeo líder Lucile promovió activamente los sujetadores, y tanto Lucile como Paul Poiret refinaron y promovieron el sujetador, influyendo en las mujeres de moda para que usaran sus diseños, [21] [22] El modisto parisino Herminie Cadolle introdujo un sostén de pecho en 1889. Su diseño fue una sensación en la Gran Exposición de 1900 y se convirtió en un diseño de rápida venta entre los europeos ricos en la década siguiente. [23]
Después de casarse con Richard Peabody , Crosby presentó un certificado legal ante la Mancomunidad de Massachusetts el 19 de mayo de 1920, declarando que era una mujer casada que dirigía un negocio utilizando fondos que provenían de la cuenta bancaria de su marido. En 1922 fundó la Fashion Form Brassière Company, ubicando su taller de fabricación en Washington Street en Boston, donde abrió un taller clandestino para dos mujeres para fabricar sus sujetadores sin hilos. [24] [5] : 18 La ubicación también se convirtió en un lugar conveniente para encuentros románticos con Harry Crosby, quien se convertiría en su segundo marido.
En su autobiografía posterior, The Passionate Years, sostuvo que había producido "unos cientos (de unidades) de su diseño". Se las arregló para conseguir algunos pedidos de grandes almacenes, pero su negocio nunca despegó. Harry, que tenía aversión por los negocios convencionales y un generoso fondo fiduciario, la disuadió de seguir con el negocio y la convenció de que lo cerrara. [5] Más tarde vendió la patente del sujetador a The Warner Brothers Corset Company en Bridgeport, Connecticut, por 1.500 dólares estadounidenses (aproximadamente el equivalente a 27.000 dólares en dólares actuales). Warner fabricó el sujetador "Crosby" durante un tiempo, pero no fue un estilo popular y finalmente se dejó de fabricar. [25] Sin embargo, Warner seguiría ganando más de 15 millones de dólares estadounidenses con la patente del sujetador durante los siguientes treinta años.
En sus últimos años, Crosby escribió: "No puedo decir que el sujetador vaya a ocupar alguna vez un lugar tan importante en la historia como el barco de vapor, pero yo lo inventé". [10]
En 1915, Polly Jacob y Richard ("Dick") Peabody se casaron con el abuelo de éste, Endicott Peabody , el fundador de la Escuela Groton , y cuya familia había sido una de las más ricas de Estados Unidos durante el siglo XIX. A principios del siglo XX, se podía afirmar que los Peabody habían suplantado a los Cabot y a los Lodge como el nombre más distinguido de la región. [26]
Crosby descubrió que el temperamento de Peabody no se parecía en nada al suyo. Cuando tuvieron un hijo, William Jacob, el 4 de febrero de 1916, observó que "Dick no era el padre más indulgente y, como su padre antes que él, prohibía los gorjeos y los gritos de la infancia; cuando ocurrían, salía caminando y a menudo regresaba caminando con paso vacilante". [27]
Crosby concluyó que Peabody era un hombre culto pero sin dirección, y un padre reticente. Menos de un año después, se alistó en la frontera mexicana y se unió a la milicia de Boston dedicada a detener las incursiones transfronterizas de Pancho Villa . Menos de un año después de regresar a casa de esa aventura, se alistó para luchar en la Primera Guerra Mundial . Su segundo hijo, una niña, Polleen Wheatland ("Polly"), nació el 12 de agosto de 1917, pero Peabody ya estaba en el campo de entrenamiento de oficiales en Plattsburgh, Nueva York , donde fue comisionado como segundo teniente de artillería. Se convirtió en capitán de la 15.ª Artillería de Campaña del Ejército de los Estados Unidos, 2.ª División, Fuerza Expedicionaria Estadounidense . La bebé Polly fue cuidada en gran medida por los padres de Peabody, pero Crosby recordó que "mi suegro era un fanático del refinamiento, tanto de los modales como de los minerales". La suegra de Crosby vestía "vestidos de monja y en la cama o fuera de ella llevaba puños almidonados tan duros como ribetes". [27] Peabody, mientras tanto, disfrutaba de la vida en el frente como soltero. [5] : 10
Peabody regresó a casa a principios de 1921 y fue asignado a Columbia, Carolina del Sur . Crosby y los niños pronto se unieron a él, pero cuando terminó la guerra, Peabody se encontró con nada más que una asignación familiar. [5] : 10 Sufrió por sus experiencias de guerra y volvió a beber en exceso. Crosby descubrió que solo tenía tres intereses reales, todos adquiridos en Harvard : jugar, beber y salir, a cualquier hora, a perseguir camiones de bomberos y ver edificios arder. [26] : 79 La vida de Crosby fue difícil durante los años de guerra, y cuando su esposo regresó a casa, significativamente cambiado, su vida pronto también cambió abruptamente.
El catalizador de la transformación de Polly Jacob Peabody fue su presentación y posterior matrimonio con Harry Crosby, un descendiente adinerado de una familia socialmente prominente de Boston, y otro veterano y víctima de la reciente guerra. Harry asistió a escuelas privadas y hasta los 19 años parecía estar en camino de tener una vida cómoda como miembro de la clase media alta. Sus experiencias en la Primera Guerra Mundial lo cambiaron todo.
Siguiendo el patrón de otros hijos de la élite de Nueva Inglaterra, fue voluntario en el Cuerpo de Ambulancias del Servicio de Campo Americano , junto con Archibald MacLeish y Ernest Hemingway. El 22 de noviembre de 1917, la ambulancia que conducía fue destruida por fuego de artillería, pero salió milagrosamente ileso. Su mejor amigo, "Spud" Spaulding, resultó gravemente herido en la explosión, y Harry salvó su vida. La experiencia marcó profundamente el futuro de Harry. [26] Estuvo en la Segunda Batalla de Verdún . Después de la batalla, su sección (la 29.ª División de Infantería , adscrita a la 120.ª División Francesa) fue citada por valentía, y en 1919 Crosby fue uno de los estadounidenses más jóvenes galardonados con la Croix de Guerre . Crosby escribió en su diario: "La mayoría de la gente muere de una especie de sentido común progresivo y descubre cuando es demasiado tarde que las únicas cosas de las que uno nunca se arrepiente son de sus propios errores". Juró que viviría la vida según sus propios términos. [10] : 2
Después de regresar de la Primera Guerra Mundial y mientras completaba su título en Harvard, Harry conoció a Polly el 4 de julio de 1920, en un picnic del Día de la Independencia . El esposo de Polly, Richard, estaba en un sanatorio secándose de otro episodio de borrachera. [26] : 76 Sintiendo el aislamiento de Polly, la madre de Harry, Henrietta Crosby, había invitado a Polly a acompañar a Harry y algunos de sus amigos a una fiesta, que incluía una cena y un viaje al parque de diversiones en Nantasket Beach . Polly tenía 28 años, estaba casada y tenía dos hijos pequeños. Harry tenía 22 años, era de complexión delgada, con un peinado rubio inusual, tez pálida, constitución débil, mirada consumidora y enorme carisma. [28] Durante la cena, Harry nunca habló con la chica de su izquierda, rompiendo el decoro . Según algunos relatos, Harry se enamoró de la pechugona Sra. Peabody en aproximadamente dos horas. [12] : 18 Le confesó su amor en el Túnel del Amor en el parque de diversiones. [8] Crosby la presionó para que lo viera a solas, una propuesta impensable para un miembro de la clase alta de Boston. Más tarde escribió: "Harry fue absolutamente despiadado... conocer a Harry fue una experiencia devastadora". [26] : 77 El 20 de julio, pasaron la noche juntos y tuvieron relaciones sexuales, y dos días después Polly acompañó a Harry a Nueva York. Había planeado un viaje a Francia para visitar los lugares de batalla. Pasaron la noche juntos en Nueva York en el Hotel Belmont . Polly dijo de la noche: "Por primera vez en mi vida, supe que era una persona". [26] : 16
Su círculo social consideraba a Polly como alguien que había traicionado la confianza depositada en ella como acompañante y como una mujer mayor que se había aprovechado de un hombre más joven. Para los Crosby, ella era deshonrosa y corrupta. [26] : 87 El escandaloso noviazgo de Polly y Harry era el chisme de la alta sociedad de Boston.
En otoño, el marido de Polly, Dick Peabody, se mudó de nuevo a casa. Sus padres le proporcionaron una pequeña asignación para vivir y Dick, Polly y los dos niños se mudaron a un edificio de apartamentos de tres pisos . Mientras tanto, Crosby vivía con su padre mientras Dick continuaba sus estudios en Harvard. [5] : 16 Mientras Dick trabajaba en el banco, Harry Crosby enviaba cajas de flores desde el jardín de su madre al apartamento de Polly y traía juguetes para los niños. Condujeron juntos hasta la playa. [5] : 17 Dick se ofreció como voluntario para unirse al departamento de bomberos y convenció al jefe de bomberos para que conectara una alarma de incendios a su casa, para poder salir a cualquier hora. [26] El jefe de bomberos pronto dejó ir a Dick, y Dick volvió a refugiarse en la bebida. [5] : 17
Crosby persiguió a Polly, y en mayo de 1921, cuando ella no respondió a su ardor, Crosby amenazó con suicidarse si Polly no se casaba con él. [26] [10] : 2 El esposo de Polly entró y salió de sanatorios varias veces, luchando contra el alcoholismo. Crosby acosó a Polly para que le contara a su esposo sobre su aventura y se divorciara de él. En mayo, ella le reveló su adulterio a Dick y sugirió una separación, y él no ofreció resistencia. La madre de Polly insistió en que dejara de ver a Crosby durante seis meses para evitar el rechazo total de sus pares de la sociedad, una condición a la que accedió, y dejó Boston para ir a Nueva York. El divorcio era "inaudito... incluso entre los episcopalianos de Boston". [26] : 88 Los padres de Peabody estaban indignados por su aventura con Crosby, y que ella pediría el divorcio. El padre de Dick, Jacob Peabody, incluso visitó al padre de Harry, Stephen Crosby, el 4 de enero de 1922 para discutir la situación, pero el padre de Harry no quiso reunirse con él, ya que a pesar de su desaprobación del comportamiento irregular de Harry, amaba a su hijo. Stephen Crosby al principio intentó disuadir a Harry de casarse con Polly, e incluso le compró el automóvil Stutz que había estado pidiendo, pero Harry no se dejó persuadir para que cambiara de opinión. Por su parte, los antiguos amigos de Polly la ridiculizaron como adúltera , dejando a Polly atónita por el rápido cambio de actitud hacia ella. [26] : 87 Polly describió más tarde el carácter de Harry como: "Parecía ser más expresión y estado de ánimo que hombre", escribió, "sin embargo, era la personalidad más vívida que he conocido, eléctrica con la rebelión". [29]
En junio de 1921, se separó formalmente de Dick, y en diciembre él le ofreció el divorcio. En febrero de 1922, Polly y Richard Peabody se divorciaron legalmente. Posteriormente, Dick se recuperó de su alcoholismo y publicó The Common Sense of Drinking (1933). Fue el primero en afirmar que no había cura para el alcoholismo. Su libro se convirtió en un éxito de ventas y fue una gran influencia para el fundador de Alcohólicos Anónimos , Bill Wilson . [30] Crosby había estado trabajando durante ocho meses en Shawmut National Bank . Se fue de juerga de bebida durante seis días y renunció. En mayo de 1922, se mudó a París para trabajar en un trabajo organizado para él por su familia en Morgan, Harjes et Cie , el banco de la familia Morgan en París. Esto era apropiado, porque Crosby, después de todo, era el sobrino de Jessie Morgan, la esposa del capitalista estadounidense J. P. Morgan, Jr. , pero también era incómodo porque era el padrino de Richard Peabody y Harry Crosby.
Polly había viajado previamente a Inglaterra para visitar a sus primos, por lo que Crosby la visitó allí. Desde mayo hasta julio de 1922 vivieron juntos en París. [31] En julio, Polly regresó a los EE. UU. En septiembre, Harry le propuso matrimonio a Polly a través de un cable transatlántico y al día siguiente sobornó para subir a bordo del RMS Aquitania con destino a Nueva York. [26] [10] : 2
El 9 de septiembre de 1922, Harry llegó a Nueva York a bordo del Aquitania . Polly lo recibió en la aduana y se casaron en el edificio municipal de la ciudad de Nueva York esa tarde. Dos días después, volvieron a abordar el Aquitania y se mudaron con sus hijos a París, Francia . Harry continuó su trabajo en París en Morgan, Harjes & Co. [26] : 100
La burbuja de Polly en París estalló cuando se enteró, poco después de su llegada, de que Harry había estado coqueteando con una chica de Boston. [5] : 22 Fue el primero de muchos coqueteos y aventuras con las que Polly aprendería a vivir. A principios de 1923, Polly le presentó a Harry a su amiga Constance Crowninshield Coolidge . Era sobrina de Frank Crowninshield , editor de Vanity Fair , y había estado casada con el diplomático estadounidense Ray Atherton . A Constance no le importaba lo que los demás pensaran de ella. Amaba cualquier cosa arriesgada y era adicta al juego. Ella y Harry pronto comenzaron una relación sexual. [26] : 214–215
En el otoño de 1923, Polly no pudo soportar más su aventura y se fue a Londres. Harry le dijo a Constance que no podía cumplir con la exigencia de Polly de que la "amaba más que a nadie en el mundo. Esto es absolutamente imposible". [5] Pero Harry tampoco dejaría a Polly, ni Constance se lo pidió. Pero cuando Constance recibió una carta de Polly, quien confesaba que la aventura de Constance con su esposo la había hecho "muy miserable", Constance le escribió a Harry y le dijo que no lo volvería a ver. Harry estaba devastado por su decisión. "Tu carta fue sin duda el peor golpe que he recibido... No la dejaría bajo ninguna circunstancia y, como dices, nunca te casarías conmigo". [26] : 214–215 Pero los tres siguieron siendo amigos y el 1 de octubre de 1924, Constance se casó con el conde Pierre de Jumilhac, aunque el matrimonio solo duró cinco años. [32] Polly parecía, al menos en apariencia, tolerar el comportamiento poco convencional de Harry, y pronto tuvo sus propios cortesanos. [26] : 6 En sus diarios, se preocupaba en privado sobre si Harry permanecería leal a ella.
Su estilo de vida glamoroso y lujoso pronto incluyó un matrimonio abierto , numerosas aventuras amorosas y muchas drogas y alcohol. [5] : 66 [10] A fines de 1924, Harry persuadió a Polly para que cambiara formalmente su primer nombre. Consideraron brevemente Clytoris antes de decidirse por Caresse. Harry sugirió que su nuevo nombre "comenzara con una C para ir con Crosby y debe formar una cruz con el mío". Los dos nombres se cruzaban en ángulos rectos en la "R" común, "la cruz de Crosby". [31] Más tarde llamaron a su segundo whippet Clytoris , explicando a la hija pequeña de Caresse, Polleen, que recibió su nombre en honor a una diosa griega. [33]
En julio de 1925, Harry tuvo relaciones sexuales con una niña de 14 años a la que apodó "Nubile", con "cara de bebé y pechos grandes", a quien vio en Étretat, una ciudad de Normandía. [26] : 331 En Marruecos, durante uno de sus viajes al norte de África, Harry y Caresse se llevaron a la cama con una bailarina de 13 años llamada Zora. [13] Harry también tuvo relaciones sexuales con un niño de edad no especificada, su único escarceo homosexual registrado. [13]
En 1927, en medio de su romance con Constance, Harry y Caresse conocieron a la pintora rusa Polia Chentoff . Harry le pidió que pintara el retrato de Caresse y pronto se enamoró de Polia. En noviembre, Harry le escribió a su madre que Polia era "muy hermosa y terriblemente seria con el arte... se escapó de casa cuando tenía trece años para pintar". También se decía que estaba enamorado de su prima Nina de Polignac. [26] : 219
En junio de 1928, Harry conoció a Josephine Rotch en el Lido de Venecia , mientras ella estaba comprando su ajuar de boda, y comenzaron una relación. En su autobiografía, Caresse minimizó el flirteo de Harry con Josephine, eliminando una serie de referencias a ella. Harry le dijo a Caresse que Constance y Josephine querían casarse con él. [5] : 69
Desde su llegada en 1922, los Crosby llevaron la vida de ricos expatriados . Se sintieron atraídos por el estilo de vida bohemio de los artistas que se reunían en Montparnasse . Se instalaron en un apartamento en el número 12 de Quai d'Orléans en la Île St-Louis , y Caresse se puso su traje de baño rojo y remó a Harry río abajo hasta la Place de la Concorde , donde caminó las últimas cuadras hasta la orilla. Harry vestía su traje de negocios oscuro, sombrero formal y llevaba su paraguas y maletín. Caresse remó sola a casa, y en su traje de baño su pecho generosamente dotado atrajo silbidos, burlas y saludos de los trabajadores. Más tarde escribió que pensaba que el ejercicio era bueno para sus senos y disfrutaba de la atención. [34]
A Harry le gustaba apostar en las carreras de caballos. Fumaron opio por primera vez juntos en África, y cuando su amiga Constance Crowninshield Coolidge llamó a su puerta una noche tarde, aceptaron su invitación para unirse a ella en el apartamento de Drosso. Las invitaciones al apartamento de Drosso se limitaban a unos pocos clientes habituales y amigos ocasionales, ya que era un fumadero de opio. En el apartamento de Drosso encontró pequeñas habitaciones llenas de sofás bajos y decoraciones que evocaban un entorno de Oriente Medio. Caresse causó sensación cuando llegó, porque estaba lista para irse a la cama cuando Constance llamó, así que rápidamente se puso un vestido, pero no se puso nada debajo. Después de esa presentación, Harry pasó por el apartamento de Drosso con frecuencia, y a veces eso lo mantenía fuera de casa durante días seguidos. [35]
Después de un año, Harry se cansó de la predecible vida de banquero y renunció, uniéndose por completo a la Generación Perdida de estadounidenses expatriados desilusionados por la atmósfera restrictiva de los Estados Unidos de los años 1920. [34] Estaban entre los 15.000 a 40.000 estadounidenses que vivían en París. [36] Harry quería tener lo menos posible que ver con los hijos de Caresse, por lo que después del primer año enviaron a su hijo Billy a la Escuela Cheam en Hampshire, Inglaterra. [5] : 77 [10] : 5
La pareja se preocupaba poco por el futuro, gastaba su dinero de forma imprudente y nunca intentó vivir con un presupuesto limitado. Esto se debió en parte a que habían hecho un pacto de suicidio , que planeaban llevar a cabo el 31 de octubre de 1942. En esa fecha, la Tierra estaría más cerca del Sol de lo que había estado en varias décadas, y prometieron saltar juntos de un avión. A esto le seguiría la cremación, tras lo cual los herederos dispersarían sus cenizas desde otro avión. [5] : 66 [10]
Harry gastó con generosidad y compró un esmoquin de seda con ojales de gardenia en un sastre exclusivo de la rue de la Paix. Caresse compró sombreros de Jean Patou y vestidos de la casa de moda Tolstoy's. En ocasiones especiales, lucía un traje de noche de tela dorada, con una falda corta confeccionada por Vionnet , uno de los iconos de la moda parisina más importantes. Aunque era perfectamente elegante para los estándares parisinos, era inaceptable para sus primas y tías que vivían en el aristocrático barrio de Faubourg en París. [5]
Caresse y Harry compraron su primer caballo de carreras en junio de 1924, y luego dos más en abril de 1925. [26] Alquilaron un apartamento de moda en el número 19 de la Rue de Lille y obtuvieron un contrato de arrendamiento de 20 años para un molino en las afueras de París en los terrenos del Château d' Ermenonville , que pertenecía a su amigo Armand de la Rochefoucauld, por 2.200 monedas de oro de un dólar (unos 39.113 dólares actuales). Lo llamaron "Le Moulin du Soleil" ("El molino del sol"), y ella utilizó una pared como "libro de visitas" para que los invitados pintaran cuadros y firmaran con sus nombres.
En el primer año que estuvieron allí, se hicieron amigos de un grupo de estudiantes que asistían a la Académie des Beaux-Arts , ubicada al final de su calle. Los estudiantes invitaron a Harry y Caresse a su baile anual de Quartre Arts, una invitación que la pareja aceptó con entusiasmo. Harry hizo un collar con cuatro palomas muertas, lució un taparrabos rojo y trajo consigo una bolsa de serpientes. Caresse llevaba una prenda transparente que solo le llegaba hasta la cintura, una enorme peluca turquesa y nada más. Ambos se tiñeron la piel con ocre rojo. Los estudiantes aplaudieron el topless de Caresse y 10 de ellos la llevaron sobre sus hombros. [5] : 40
En enero de 1925 viajaron al norte de África , donde volvieron a fumar opio , hábito al que volverían una y otra vez. En 1928, viajaron al Líbano para visitar el Templo de Baalbek . [37]
En 1928, Harry heredó la considerable colección de su primo Walter Berry , compuesta por más de 8.000 libros, en su mayoría raros, una colección que apreciaba pero que también redujo regalando cientos de volúmenes. [38] Era conocido por deslizar primeras ediciones raras en los puestos de libros que se alineaban en el Sena. [10] Caresse tuvo amantes propios, incluidos Ortiz Manolo, Lord Lymington , Jacques Porel, Cord Meier y, en mayo de 1928, el conde Armand de La Rochefoucauld, hijo del duque de Doudeauville, presidente del Jockey Club . Pero a puerta cerrada, Harry aplicó un doble rasero, peleándose violentamente con Caresse por sus amoríos. [5] : 66 Ocasionalmente eran swingers juntos, como cuando conocieron a otras dos parejas y condujeron hasta el campo cerca de Bois de Boulogne, hicieron un círculo con los autos con los faros encendidos y cambiaron de pareja. [26] : 221
En 1929, Harry conoció a Henri Cartier-Bresson en Le Bourget , donde el comandante del escuadrón aéreo de Cartier-Bresson lo había puesto bajo arresto domiciliario por cazar sin licencia. Harry persuadió al oficial para que dejara a Cartier-Bresson bajo su custodia durante unos días. Los hombres descubrieron que compartían un interés por la fotografía y pasaron el tiempo juntos tomando e imprimiendo fotografías en la casa de Harry y Caresse, Le Moulin du Soleil. [26] : 163 [39] Harry dijo más tarde que Cartier-Bresson "parecía un novato, tímido y frágil, y apacible como el suero". Un amigo de Crosby de Texas animó a Cartier-Bresson a tomar la fotografía más en serio. Abrazando la sexualidad abierta ofrecida por Caresse y Harry, Cartier-Bresson cayó en una intensa relación sexual con ella. [40] En 1931, dos años después del suicidio de Harry, el final de su romance con Caresse Crosby dejó a Cartier-Bresson con el corazón roto y escapó a Costa de Marfil , en el África colonial francesa. [40]
Caresse y Harry publicaron su primer libro, Cruces de oro , a finales de 1924. Era un volumen de poesía convencional y "poco aventurera" centrada en temas como el amor, la belleza y su marido. [31]
En 1926 publicaron su segundo libro, Graven Images, con Houghton Mifflin en Boston. Esta fue la única vez que utilizaron otra editorial. Harry escribió más tarde que su primo, Walter Berry, sugirió que Houghton Mifflin publicara la poesía de Caresse porque "acaban de perder a Amy Lowell ". Su obra siguió siendo relativamente convencional, "todavía rimando amor con paloma", según admitió ella misma. Un crítico del Boston Transcript dijo que su "poesía canta", y un colaborador de Literary Review admiró sus "encantadores" poemas infantiles y su sabor francés. Pero un crítico del New York Herald Tribune escribió que "a pesar de todo su entusiasmo, no hay impacto en el pensamiento o la frase, la emoción es escasa, la imaginación está reprimida". [31]
En abril de 1927 fundaron una editorial en lengua inglesa a la que llamaron Éditions Narcisse, en honor a su galgo negro, Narcisse Noir. Utilizaron la prensa como medio para publicar su propia poesía en pequeñas ediciones de volúmenes de tapa dura y excelente factura. Su primer trabajo fue Painted Shores de Caresse, en el que escribió sobre su relación, incluida su reconciliación después de una de las aventuras de Harry. Su escritura maduró un poco y el libro estaba organizado de manera más creativa que sus trabajos anteriores. En 1928 escribió un poema épico que se publicó como The Stranger. El texto está dirigido a los hombres de su vida: su padre, su marido y su hijo. De manera experimental, exploró los distintos tipos de amor que había conocido. Más tarde ese año, Impossible Melodies exploró temas similares. Los Crosby disfrutaron de una recepción tan positiva de su trabajo inicial que decidieron ampliar la prensa para dar servicio a otros autores. [31]
La publicación en París durante los años 1920 y 1930 situó a la empresa en el entorno de tantos escritores norteamericanos que vivían en el extranjero. En 1928, Éditions Narcisse publicó una edición limitada de 300 ejemplares numerados de « La caída de la casa Usher » de Edgar Allan Poe con ilustraciones de Alastair . [41]
En 1928, Harry y Caresse cambiaron el nombre de la editorial a Black Sun Press , en consonancia con la fascinación de Harry por la muerte y el simbolismo del sol. [5] : 42 Harry desarrolló una mitología privada en torno al sol como símbolo tanto de la vida como de la muerte, la creación y la destrucción. [31] La imprenta ganó notoriedad rápidamente por publicar ediciones de libros inusuales bellamente encuadernadas y tipográficamente impecables. Tenían un cuidado exquisito con los libros que publicaban, eligiendo los mejores papeles y tintas.
Publicaron obras tempranas de varios escritores de vanguardia antes de que estos fueran conocidos, incluyendo Tales Told of Shem and Shaun de James Joyce , que luego se integró en Finnegans Wake . Publicaron la primera obra extensa de Kay Boyle, Short Stories, en 1929, y obras de Hart Crane, Ernest Hemingway, Eugene Jolas , DH Lawrence , Archibald MacLeish, Ezra Pound y Laurence Sterne . [42] La Black Sun Press se convirtió en una de las pequeñas editoriales más importantes de París en la década de 1920. En 1929, Caresse y Harry firmaron The Revolution of the Word Proclamation del poeta Eugene Jolas , que apareció en el número 16/17 de la revista literaria transition . Después de la muerte de Harry, Caresse continuó publicando hasta 1936, cuando dejó Europa para ir a los Estados Unidos.
El 9 de julio de 1928, Harry conoció a Josephine Noyes Rotch, de 20 años, a quien llamaría la "Princesa más joven del Sol" y la "Princesa del Fuego". Ella descendía de una familia que se había establecido por primera vez en Provincetown , Cape Cod, en 1690. Josephine inspiró la siguiente colección de poemas de Harry, titulada Transit of Venus. Aunque era varios años menor que él, Harry se enamoró de Josephine. En una carta a su madre, fechada el 24 de julio de 1928, Harry escribió:
Tengo una aventura con una chica que conocí (no me la presentaron) en el Lido. Tiene veinte años y es encantadora y se llama Josephine. Me gustan las chicas cuando son muy jóvenes, antes de que tengan alguna mente. [8]
Josephine y Harry mantuvieron una relación amorosa hasta que ella se casó, cuando su relación terminó temporalmente. Sin embargo, Josephine reavivó la relación y, a fines de noviembre de 1929, Harry y Josephine se conocieron y viajaron a Detroit, donde se alojaron en un costoso hotel Book-Cadillac como el Sr. y la Sra. Harry Crane. [43] : C1 Durante cuatro días, comieron en su habitación, fumaron opio y tuvieron relaciones sexuales. [10]
El 29 de noviembre de 1929, los amantes regresaron a Nueva York, donde una vez más intentaron terminar la relación, y Josephine aceptó regresar a Boston con su esposo. Pero dos días después, le había entregado un poema de 36 líneas a Harry, quien se hospedaba con Caresse en el Hotel Savoy-Plaza. La última línea del poema decía "La muerte es nuestro matrimonio". El 9 de diciembre, Harry Crosby escribió en su diario por última vez: "Uno no está enamorado a menos que desee morir con su amado. Solo hay una felicidad: amar y ser amado". [26] : 12
Harry fue encontrado a las 10 de esa noche en la cama del estudio de Stanley Mortimer en el Hotel des Artistes. Tenía un agujero de bala del calibre 25 en la sien derecha. Estaba acostado al lado de Josephine, que tenía un agujero del mismo calibre en la sien izquierda. Estaban abrazados cariñosamente. [5] : 73 Ambos estaban vestidos, pero tenían los pies descalzos. Harry lucía uñas de los pies pintadas de rojo y tatuajes en la planta de los pies. El forense dijo que Josephine murió al menos dos horas antes que Harry. No había ninguna nota de suicidio, y los periódicos publicaron artículos sensacionalistas durante días, llamándolo un asesinato-suicidio o un pacto de doble suicidio, y sin poder decidir qué era más apropiado. [26]
Harry le dejó a Caresse 100.000 dólares estadounidenses (unos 1.774.000 dólares actuales) en su testamento, junto con generosos legados a Josephine, Constance y otros. Sus padres, Stephen y Henrietta, hicieron que el testamento se declarara inválido, pero le aseguraron a Caresse que recibiría 2.000 dólares estadounidenses (aproximadamente 27.000 dólares actuales) al año hasta que recibiera dinero de la herencia de Walter Berry. Cuando Caresse Crosby regresó a Europa, le pidió a su amigo Bill Sykes que trajera a Polleen desde Chamonix. También dio la bienvenida a Billy a casa cuando otro amigo lo trajo del internado, y la familia y los amigos pasaron un tiempo en el molino. [5] : 76 Polleen se quedó con su madre durante unos meses, negándose a regresar a la escuela. Billy regresó a Choam y en 1931 regresó a los EE. UU. para asistir a la Escuela Lenox .
Crosby decidió recuperar su nombre de nacimiento, Mary, y por eso fue conocida después de la muerte de su esposo como "Mary Caresse Crosby". [44] Siguió sus ambiciones como actriz desde los 20 años y apareció como bailarina en dos cortometrajes experimentales dirigidos por el artista Emlen Etting , Poem 8 (1932) [45] y Oramunde (1933). [46]
Crosby amplió el alcance de Black Sun Press después de la muerte de Harry. Aunque la editorial publicó pocas obras después de 1952, imprimió los poemarios completos de James Joyce en 1963. A pesar de la desaceleración, no cerró oficialmente hasta la muerte de Crosby en 1970. [10] [47]
Tras el suicidio de Harry, Caresse se dedicó a la editorial Black Sun Press . También fundó, junto a Jacques Porel, una empresa paralela para publicar libros de bolsillo cuando todavía no eran populares, a la que llamó Crosby Continental Editions. Ernest Hemingway, un viejo amigo, le ofreció elegir entre Los torrentes de primavera (1926) o Fiesta (1926) como volumen de debut para su nueva empresa. Caresse eligió el primero, que fue menos bien recibido que Fiesta . Continuó el trabajo de Hemingway con nueve libros más en 1932, entre ellos Santuario de William Faulkner , El año antes del último de Kay Boyle , Lamentos por los vivos de Dorothy Parker y Vuelo nocturno de Antoine de Saint-Exupéry , junto con obras de Paul Eluard , Max Ernst , Alain Fournier , George Grosz , CG Jung y Charles-Louis Philippe . [48] : 392 Después de seis meses de ventas, los libros solo recaudaron alrededor de US$1200. Crosby no pudo persuadir a los editores estadounidenses para que distribuyeran su obra, ya que los libros de bolsillo aún no tenían una amplia aceptación, porque los editores no estaban convencidos de que los lectores los compraran. [31] Cerró la imprenta en 1933.
En 1934, comenzó una relación amorosa con el actor y boxeador negro Canada Lee , a pesar de vivir bajo la amenaza de las leyes de mestizaje . Almorzaron en la zona alta de Harlem en el entonces nuevo restaurante Franks, donde pudieron mantener su relación secreta. En la década de 1940, Lee era una estrella de Broadway y apareció en la obra de teatro Native Son , que se representó a nivel nacional . Pero el único establecimiento en Washington, DC, donde podían comer juntos era un restaurante africano llamado Bugazi. Lee, a diferencia de muchos de sus amantes, no pidió dinero, incluso cuando su club nocturno The Chicken Coop pasó por un momento difícil. Cuando, durante una cena a principios de la década de 1940, el hermano de Crosby, Walter, expresó su consternación por su relación, Crosby se sintió tan ofendido que hizo poco contacto con Walter durante los siguientes 10 años. La relación íntima de Crosby y Lee continuó hasta mediados de la década de 1940 y contribuyó a su visión del mundo. Crosby escribió una obra de teatro nunca publicada, The Cage, basada de manera transparente en su relación. [5]
Mientras llevaba a su hija Polly a Hollywood, donde esta última aspiraba a convertirse en actriz, Crosby conoció a Selbert "Bert" Saffold Young (1910-1971), un aspirante a actor desempleado y ex jugador de fútbol 18 años menor que ella. [26] : 313 Cuando la vio mirándolo en un restaurante, inmediatamente se acercó y la invitó a bailar. Ella lo describió como "guapo como Hermes" y "tan militante como Marte". [49] Su amiga Constance describió a Bert como "indómito" y "totalmente dominado por el impulso". [5] : 108
Sin trabajo, convenció a Crosby de que solo quería tener una granja, y decidieron buscar tierras en la Costa Este . Condujeron por Virginia, buscando una antigua casa de plantación cubierta de rosas. Cuando su auto se averió, ella descubrió accidentalmente Hampton Manor, una granja de ganado Hereford con una mansión de ladrillo en ruinas en una finca de 486 acres (197 ha) en Bowling Green, Virginia . Había sido construida en 1838 por John Hampton DeJarnette a partir de planos de su amigo, Thomas Jefferson . John Hampton era hermano del legislador de Virginia Daniel Coleman DeJarnette, Sr. [49]
El 30 de septiembre de 1936, escribió a la New York Trust Company y les dio instrucciones de enviar 433 acciones de la bolsa que utilizó para comprar la propiedad, que necesitaba una renovación. [49] Crosby y Young se casaron en Virginia el 24 de marzo de 1937. [26] : 334 Sin embargo, hubo problemas. Él siempre le pedía dinero, chocaba su auto, aumentaba la factura del teléfono y usaba todo su crédito en la licorería local. Bert terminó una racha de bebida con un viaje en solitario a Florida y no regresó a Virginia hasta el año siguiente. [49]
En París, en 1933, Crosby conoció a Henry Miller. Cuando regresó a los EE. UU. en 1940, Miller le confesó a Crosby su falta de éxito en la publicación de su obra. El libro autobiográfico de Miller, Trópico de cáncer, fue prohibido en los EE. UU. por ser pornográfico , y no pudo conseguir que se publicara ninguna otra obra. Ella lo invitó a alquilar una habitación en su espacioso apartamento de Nueva York en East 54th Street , donde vivía con poca frecuencia. Él aceptó, aunque ella no le proporcionó dinero. [10]
Desesperado por conseguir dinero, Miller se dedicó a escribir obras eróticas a comisión para un magnate del petróleo de Oklahoma a un dólar por página, pero después de dos historias de 100 páginas que le reportaron 200 dólares, sintió que no podía hacer más. Ahora quería recorrer los Estados Unidos en coche y escribir sobre ello. Recibió un anticipo de 750 dólares y convenció al agente del petrolero para que le adelantara otros 200. Se estaba preparando para emprender el viaje, pero todavía no había entregado el trabajo prometido. Entonces pensó en Crosby. Ella ya estaba proponiendo ideas y textos al club de obscenidades de Anaïs Nin en la ciudad de Nueva York por diversión, pero no por dinero. En su diario, Nin escribió: « Harvey Breit , Robert Duncan, George Barker , Caresse Crosby, todos nosotros concentrando nuestras habilidades en un tour de force, proporcionando al anciano tal abundancia de felicidades perversas, que ahora pedía más». Crosby era hábil y hábil, escribía con facilidad y rapidez con poco esfuerzo. [50]
Crosby aceptó la propuesta de Miller. Escribió en la parte superior el título que le había dado Henry Miller, Opus Pistorum (más tarde republicado como la obra de Miller bajo el título Bajo los tejados de París ), y empezó a trabajar. Miller se fue de gira en coche por América. Crosby produjo 200 páginas y el agente del coleccionista le pidió más. [10] La obscenidad de Crosby era justo lo que el petrolero quería, según su agente de Nueva York. Ninguna aspiración literaria, sólo sexo puro y duro. En su diario, Nin escribió: «'Menos poesía', dijo la voz por teléfono. 'Sea específico'». [50] En Crosby, el agente había encontrado una versión más básica y pornográfica de Henry Miller.
Mientras el marido de Crosby caía en un estado de estupor alcohólico todas las noches, ella pasaba parte de su tiempo escribiendo otras 200 páginas de pornografía. [10] En su diario, Nin observó que todos los que escribían pornografía con ella lo hacían desde un yo opuesto a su identidad, pero idéntico a su deseo. Crosby había crecido en medio de las restricciones sociales impuestas por su familia de clase alta en Nueva York. Mantenía un romanticismo condenado y problemático sobre Harry Crosby, alimentado o inflamado por haber participado en una década o más de amantes tanto intelectuales como físicos en París durante la década de 1920. [10]
Aunque Young a menudo se emborrachaba y rara vez estaba en casa, a Crosby no le faltó compañía. Extendió una invitación a Salvador Dalí y su esposa Gala, quienes se convirtieron en invitados de largo plazo, durante los cuales escribió gran parte de su autobiografía. En 1934, Dalí y su esposa asistieron a una fiesta de máscaras en Nueva York, organizada para ellos por Crosby. [51] Otros visitantes incluyeron a Max Ernst, Buckminster Fuller , Stuart Kaiser, Henry Miller, Anaïs Nin, Ezra Pound y otros amigos de su tiempo en París. [26] : 313 [10] Tuvo un breve romance con Fuller durante este tiempo. [5] En 1941, tras divorciarse finalmente de Young, [52] Crosby se mudó a vivir a Washington, DC a tiempo completo, donde fue propietaria de una casa en 2008 Q Street NW desde 1937 hasta 1950, [53] y abrió la Caresse Crosby Modern Art Gallery, [8] lo que entonces era la única galería de arte moderno de la ciudad, en 1606 Twentieth Street, cerca de Dupont Circle . [5] : 134 Crosby planeó abrir la "Galería Mundial de Arte" en Delfos en Grecia para establecer una capital para su organización por la paz, Ciudadanos del Mundo. Ya era coleccionista de las obras del artista estadounidense Joseph Glasco y se acercó a la comerciante de arte de Glasco, Catherine Viviano, para incluir catorce obras de Glasco con otros 100 dibujos de Miró, Picasso, Calder y otros. El plan nunca se realizó y se desconoce el destino de los dibujos. [54]
En diciembre de 1943, le escribió a Henry Miller para preguntarle si había oído hablar de su galería y si estaría interesado en exponer algunas de sus pinturas allí. [5] : 136 En 1944, pasó algún tiempo con él en su casa de Big Sur y más tarde inauguró su primera exposición individual en su galería. [55]
Con Black Sun Press también publicó Portfolio: An Intercontinental Quarterly , en la que continuó su trabajo con escritores y artistas jóvenes y vanguardistas. Imprimió los números 1, 3 y 5 en los EE. UU. El segundo número se publicó en París en diciembre de 1945, menos de siete meses después del final de la Segunda Guerra Mundial. Presentaba principalmente escritores y artistas franceses; el cuarto número se publicó en Roma y se centró en escritores y artistas italianos; y el último número se centró en artistas y escritores griegos. [56]
Durante la Segunda Guerra Mundial y durante algún tiempo después, el papel escaseaba. Crosby imprimió la revista en distintos tamaños, colores y tipos de papel impresos por diferentes imprentas, en carpetas de 290 mm por 360 mm. Imprimió 1000 copias de cada número y, como había hecho con Black Sun Press, dio un tratamiento especial a unas 100 copias de lujo que presentaban ilustraciones originales de Romare Bearden , Henri Matisse y otros. [56] Obtuvo contribuciones de una amplia variedad de artistas y escritores conocidos, entre ellos: Louis Aragon , Kay Boyle , Gwendolyn Brooks , Sterling A. Brown , Charles Bukowski, Albert Camus ( Carta a un amigo alemán, su primera aparición en una publicación en idioma inglés), Henri Cartier-Bresson , [5] René Char , Paul Éluard , Jean Genet , Natalia Ginzburg , Victor Hugo , Weldon Kees , Robert Lowell , Henri Matisse, Henry Miller, Eugenio Montale , Anaïs Nin, Charles Olson , Pablo Picasso , Francis Ponge , Kenneth Rexroth , Arthur Rimbaud , Yannis Ritsos , Jean-Paul Sartre ( El fin de la guerra ), Karl Shapiro , Stephen Spender , León Tolstoi y Giuseppe Ungaretti . [56] Después del sexto número, se quedó sin fondos y patrocinadores. Este fue su último gran esfuerzo editorial. [5] [10]
Tras abandonar Europa en 1936, anhelaba visitar a su hija Polly, que se había mudado a Londres y vivió allí todo el tiempo que Crosby estuvo en Washington. Los viajes civiles seguían estando muy restringidos después de que terminara la guerra, y Crosby se puso en contacto con su amigo Archibald Macleish, ahora secretario de Estado adjunto, quien la ayudó a organizar el viaje y obtener una visa. Viajó a bordo de un hidroavión militar de British Overseas Airways Corporation como única pasajera civil, llevando en la mano su sombrerera de Elsa Schiaparelli que contenía los dibujos de caballos de Pietro Lazzari y la serie de acuarelas La Pasión de Cristo de Romare Bearden . [5] : 145
Después de la guerra, se enteró de que las tropas nazis habían establecido una base en su casa, Le Moulin du Soleil. Crosby se enojó mucho cuando se enteró de que las tropas alemanas habían pintado sobre la pared que también había sido su libro de visitas. Irónicamente, junto con pintar sobre la firma del pintor español Salvador Dalí, que había entrelazado su nombre con el de un escritor estadounidense ganador del premio Pulitzer, DH Lawrence (que dibujó un fénix), los nazis también pintaron sobre la firma de Eva Braun , que había firmado su nombre cuando visitó a Harry y Caresse junto con un cazador de caza mayor austríaco con el que estaba saliendo en ese momento. [57]
Crosby volvió a ser políticamente activa y fundó las organizaciones Mujeres Contra la Guerra y Ciudadanos del Mundo, que abrazaron el concepto de una " comunidad mundial ", algo que otros activistas como Buckminster Fuller también apoyaron. Crosby continuó su trabajo para establecer un centro ciudadano mundial en Delfos, Grecia , donde en 1942 compró una pequeña casa que daba al Bosque de Apolo. En octubre de 1952 intentó visitar su propiedad, pero fue recibida por guardias armados en Corfú cuando bajó del ferry desde Brindisi. La policía la puso bajo arresto domiciliario en el Corfu Palace Hotel, y después de tres días le dijeron que no era bienvenida en Grecia y le ordenaron que se fuera. El cónsul estadounidense le dijo que el gobierno griego pensaba que todavía era "considerada peligrosa para la economía y la política de Grecia". [5] : 185 Después de que este plan fracasara, creó el "Centro Mundial del Hombre" en Chipre, que incluiría una cúpula geodésica diseñada por Fuller. Pero este esfuerzo también resultó en nada y ella continuó buscando un centro para su proyecto de ciudadanía mundial. [10]
En 1953, Crosby escribió y publicó su autobiografía, The Passionate Years. La redactó basándose principalmente en sus recuerdos personales, más que en un conjunto específico de fuentes. Contenía "muchas anécdotas divertidas e intensas... pero se revela muy poco sobre lo que estaba pasando con él [Harry]". [55]
En el invierno de 1954-55, el hijo de Crosby, Billy Peabody, estuvo a cargo de la oficina de París de American Overseas Airlines . Él y su esposa Josette tenían un pequeño apartamento en el tercer piso sin ascensor en la rue du Bac que calentaban con una chimenea y una estufa. El 25 de enero de 1955, Billy murió mientras dormía por envenenamiento por monóxido de carbono , mientras que Josette fue encontrada inconsciente y pudo ser reanimada. Crosby viajó a París para su funeral, pero de alguna manera se hizo tiempo para apariciones en universidades donde dio charlas sobre su vida y Black Sun Press. [5] : 174
En 1949, durante un viaje por Italia, vio un castillo en ruinas, el Castello di Rocca Sinibalda , a 70 kilómetros (43 millas) al norte de Roma. Baldassare Peruzzi lo diseñó y construyó entre 1530 y 1560 para el cardenal Alessandro Cesarini. [5] : 160 En la década de 1950 lo alquiló y luego pagó 2600 dólares estadounidenses por la propiedad. Venía con el título papal de Principessa (Princesa). [58] Pagó para electrificar el castillo y así llevó electricidad al pueblo vecino. Le dijo a un periodista que el castillo tenía 320 habitaciones, o "al menos eso es lo que me dicen los aldeanos", y la escritura en realidad enumeraba 180 de ellas. [59] Muchas de las habitaciones tenían techos de 21 pies (6,4 m) y era prácticamente imposible calentar el palacio. "No viviría aquí ni aunque me pagaran", le dijo a un periodista.
La parte residencial del palacio contenía tres apartamentos principales y dos patios. Las paredes del salón principal estaban decoradas con frescos del siglo XVI. Ella utilizó el castillo para albergar a varios artistas y celebró seminarios de poesía. [60] Henry Miller describió Rocca Sinibalda como el "Centro de Artes Creativas y Vida Humanista en las Colinas de Abruzzo". [10] : 187 Otros artistas lo visitaron durante tan solo un fin de semana o hasta una temporada completa.
En 1962, el cineasta Robert Snyder realizó un documental de 26 minutos sobre la historia de Crosby y sus planes para el castillo. El cortometraje, Always Yes, Caresse, llevó al espectador a un recorrido por el castillo, guiado por Crosby. En un momento de la película, se baja la blusa para revelar su amplio busto para la cámara. Snyder se enteró del retiro de escritor de Crosby mientras estaba en Roma filmando un documental sobre la Capilla Sixtina , The Titan; The Story of Michelangelo. [5]
Durante un tiempo, Crosby dividió su tiempo entre Rocca Sinibalda, que en invierno era fría e inhabitable, una residencia más práctica en Roma, Hampton Manor en Bowling Green, Virginia, su casa en Washington, DC, y su amplio apartamento en la ciudad de Nueva York. En 1953, el editor Alvin Redman publicó su autobiografía, The Passionate Years. [10] Puso Rocca Sinibalda a la venta en 1970, poco antes de morir.
Sufría de una enfermedad cardíaca, por lo que se le realizó una cirugía a corazón abierto que entonces todavía era experimental en la Clínica Mayo . Murió por complicaciones de una neumonía en Roma, Italia, el 24 de enero de 1970, a los 78 años. [1] La revista Time la describió como la "madrina literaria de la Generación Perdida de escritores expatriados en París". Anaïs Nin la describió como "una portadora de polen, que mezclaba, revolvía, elaboraba y urdía amistades". [61]
Había vivido lo suficiente para ver a muchos de los aspirantes a escritores que crió en la década de 1920 convertirse en autores famosos e incluso canónicos. El sujetador que inventó pasó por varias transformaciones y se convirtió en una prenda interior estándar para las mujeres de todo el mundo. Sus dos primeros maridos y su hijo Bill la precedieron en la muerte. Le sobrevivieron su hija Polleen Peabody de Mun North Drysdale y dos nietas. [10] Crosby fue enterrada en el cementerio de la Abadía de Longchamp, en Boulogne , departamento de la Vendée, Países del Loira, Francia.
La mayoría de sus documentos y manuscritos se conservan en los archivos de la Biblioteca Morris del Centro de Investigación de Colecciones Especiales de la Universidad del Sur de Illinois en Carbondale, Illinois, [62] incluidas más de 1600 fotografías de su vida, [63] junto con los documentos de sus amigos James Joyce y Kay Boyle.
En 2004, Fine Line Features adquirió los derechos del primer guion de Andrea Berloff, Harry & Caresse. [64] Lasse Hallström fue inicialmente designado para dirigir [65] y Leslie Holleran fue designado como productor. [66]
Imagen 970 de 1395; citando la publicación en microfilm T715 de NARA.
Este artículo se basó en material escrito originalmente por Brian Phelps y autorizado para su uso en Wikipedia bajo la GFDL .
