La Leyenda de Korra (abreviada como TLOK ), también conocida como Avatar: La Leyenda de Korra , o más raramente simplemente como Korra , es unaserie de televisión animada de fantasía y acción estadounidense creada por Michael Dante DiMartino y Bryan Konietzko para Nickelodeon . Una secuela de su serie anterior Avatar: The Last Airbender , [3] que se emitió de 2005 a 2008, la serie tuvo 52 episodios ("capítulos"), separados en cuatro temporadas ("libros"), desde el 14 de abril de 2012. hasta el 19 de diciembre de 2014. Ha continuado como una serie de cómics .
Al igual que su predecesora, la serie está ambientada en un universo ficticio en el que ciertas personas pueden manipular o "doblar" telequinéticamente uno de los cuatro elementos : agua, tierra, fuego o aire. Sólo un individuo, el "Avatar", puede controlar los cuatro elementos y es responsable de mantener el equilibrio en el mundo. La serie sigue a Avatar Korra , el sucesor y reencarnación de Aang de la serie anterior, mientras se enfrenta al malestar político y espiritual en un mundo en modernización.
Los personajes principales tienen las voces de Janet Varney , Seychelle Gabriel , David Faustino , PJ Byrne , JK Simmons y Mindy Sterling , y los actores de doblaje secundarios incluyen a Aubrey Plaza , John Michael Higgins , Kiernan Shipka , Lisa Edelstein , Steve Blum , Eva Marie Saint , Henry. Rollins , Anne Heche y Zelda Williams . Varias personas involucradas en la creación de Avatar: The Last Airbender (como el diseñador Joaquim Dos Santos , el escritor Tim Hedrick y los compositores Jeremy Zuckerman y Benjamin Wynn ) regresaron a trabajar en La Leyenda de Korra .
La leyenda de Korra ha recibido críticas generalmente positivas, con elogios por sus valores de escritura y producción, y ha sido nominada y ganado premios como los premios Annie , un premio Daytime Emmy y un premio Gracie . La serie también fue elogiada por abordar cuestiones sociopolíticas como el malestar social y el terrorismo , así como por ir más allá de los límites establecidos del entretenimiento juvenil con respecto a cuestiones de raza , género y orientación sexual . La escena final de la serie, destinada a representar el comienzo de un romance entre personas del mismo sexo entre Korra y Asami Sato , no tenía precedentes en ese momento y se le atribuye haber allanado el camino para la representación LGBT en la programación televisiva infantil .
La Leyenda de Korra fue concebida inicialmente como una miniserie de doce episodios . Nickelodeon rechazó la propuesta de los creadores para una película animada de seguimiento de Avatar: The Last Airbender basada en lo que luego se convirtió en los cómics de tres partes The Promise , The Search y The Rift , y optó por expandir Korra a 26 episodios. [4] La serie se amplió aún más en julio de 2012 a 52 episodios. Estos episodios se agrupan en cuatro temporadas separadas ("Libros") compuestas de doce a catorce episodios ("Capítulos") cada una, y cada temporada cuenta una historia independiente. A partir del episodio 9 de la temporada 3, los nuevos episodios se distribuyeron primero a través de Internet en lugar de transmitirse. La Leyenda de Korra concluyó con la cuarta temporada. [5]
La Leyenda de Korra está ambientada en el mundo ficticio de Avatar: The Last Airbender , 70 años después de los acontecimientos de esa serie. La gente del mundo pertenece a cuatro naciones: las Tribus del Agua, el Reino Tierra, la Nación del Fuego y los Nómadas del Aire. El elemento distintivo de la serie es el "bending", la capacidad de algunas personas de manipular telequinéticamente el elemento clásico asociado a su nación ( agua , tierra , fuego o aire ). La flexión se lleva a cabo mediante ejercicios físicos y espirituales, retratados como similares a las artes marciales chinas . Como resultado de un genocidio en la historia de fondo de la serie , solo hay una familia viva de maestros aire en el momento de la serie.
Sólo una persona, el " Avatar ", puede doblar los cuatro elementos. Reencarnando cíclicamente entre las cuatro naciones del mundo, el Avatar mantiene la paz y el equilibrio en el mundo. La Leyenda de Korra se centra en Avatar Korra , una chica de diecisiete años de la Tribu Agua del Sur y sucesora de Avatar Aang de The Last Airbender .
La primera temporada se desarrolla principalmente en Ciudad República, la capital de la República Unida de Naciones, un nuevo estado soberano multicultural fundado por Avatar Aang después del final de The Last Airbender . Los creadores de la serie describen la metrópolis inspirada en la década de 1920 como "si Manhattan hubiera existido en Asia", [6] y sus residentes están unidos por su pasión por el "pro-bending", un deporte para espectadores en el que dos equipos compuestos por un El maestro tierra, el maestro agua y el maestro fuego se lanzan entre sí fuera de un ring usando técnicas de flexión. El rápido crecimiento tecnológico ha desplazado la espiritualidad de la flexión, y lo que se consideraba un arte marcial de renombre en Avatar: The Last Airbender ahora es algo común, con los maestros en Ciudad República usando sus habilidades para cometer crímenes, competir en deportes para espectadores y realizar trabajos cotidianos. [7] La segunda temporada agrega la región polar sur, hogar de la Tribu Agua del Sur, como escenario principal además de Ciudad República, mientras que la tercera y cuarta temporada tienen lugar principalmente en el Reino Tierra.
La primera temporada, Libro Uno: Aire , ve a Korra mudarse a Ciudad República para aprender Aire Control de Tenzin , el hijo de Avatar Aang . Se une a un equipo pro-Control junto a los hermanos Bolin y Mako , y se hace amiga de Asami Sato , heredera de una importante corporación de ingeniería. El ambicioso político Tarrlok recluta a Korra para luchar contra el levantamiento anti-maestros de los "Igualistas", liderados por el enmascarado Amon, quien despoja a los maestros de sus habilidades. Korra y sus amigos, con la ayuda del jefe de policía Lin Beifong, desenmascaran a Amon como un maestro agua y como hermano de Tarrlok, poniendo fin al golpe de los Igualitarios.
En la segunda temporada, Libro Dos: Espíritus , el tío de Korra, Unalaq, jefe de la Tribu Agua del Norte, toma el poder en la tribu del sur. Mientras los amigos de Korra buscan apoyo contra Unalaq, Korra se entera del primer Avatar, Wan, quien fusionó su alma con el espíritu de luz, Raava, para encarcelar a Vaatu, el espíritu de la oscuridad. Unalaq libera a Vaatu durante la Convergencia Armónica, una alineación decamilenial de planetas, y se une a él para convertirse en un Avatar oscuro. Después de derrotar a Unalaq, Korra opta por dejar abiertos los portales entre el mundo material y el mundo espiritual, permitiendo una nueva convivencia de espíritus y humanos.
La tercera temporada, Libro Tres: Cambio , comienza cuando los no maestros comienzan a desarrollar poderes de Aire Control como resultado de la Convergencia Armónica, y Tenzin, Korra y sus amigos intentan reclutarlos para restablecer los extintos Nómadas Aire. Un nuevo maestro aire es Zaheer, el líder de la sociedad anarquista Red Lotus. El Loto Rojo asesina a la Reina de la Tierra, arrojando su reino al caos, y captura a Korra para intentar matarla y poner fin al ciclo de Avatar. Son derrotados por los amigos de Korra y los nuevos maestros aire, pero Korra queda gravemente herida y psicológicamente traumatizada.
La última temporada, Libro Cuatro: Equilibrio , tiene lugar tres años después. Korra se recupera lentamente de su trauma físico y mental. La maestra de metales Kuvira, asignada para reunir el fracturado Reino Tierra, se declara jefa del nuevo y autoritario "Imperio Tierra". Kuvira construye una superarma impulsada por un espíritu e intenta conquistar Ciudad República. Cuando Korra y sus amigos destruyen el arma y derrotan a Kuvira, la explosión crea otro portal al Mundo de los Espíritus. La serie termina con la perspectiva de democracia para el antiguo Reino Tierra, mientras Korra y Asami se van juntas de vacaciones al mundo de los espíritus.
Korra ( Janet Varney ) es la protagonista "obstinada y rebelde" de 17 años de la serie, [8] y la reencarnación de Aang como Avatar. Su transformación "de guerrera descarada a un ser espiritual", según DiMartino, es el tema principal de la serie. [9] El personaje se inspiró en la hermana "bastante dura" de Bryan Konietzko y en luchadoras de MMA , en particular Gina Carano . [10] [11]
La serie se centra en Korra y sus amigos, a veces llamados "Equipo Avatar": los hermanos maestros Mako y Bolin, y la no maestra Asami. Mako ( David Faustino ), el hermano mayor, es un maestro fuego descrito como "oscuro y melancólico". [2] [12] El personaje lleva el nombre del fallecido Mako Iwamatsu , el actor de voz de Iroh en las dos primeras temporadas de la serie original. Su hermano menor, Bolin ( PJ Byrne ), es un maestro tierra descrito como alegre, divertido y "siempre [teniendo] una dama del brazo". [2] [13] Asami Sato ( Seychelle Gabriel ), la única no maestra entre los personajes principales, es la hija del rico industrial Hiroshi Sato. [2]
Los otros personajes principales son el maestro Aire Control Tenzin, uno de los hijos adultos de Aang ( JK Simmons ). La familia de Tenzin incluye a su esposa Pema ( Maria Bamford ) y sus hijos Jinora ( Kiernan Shipka ), Ikki ( Darcy Rose Byrnes ), Meelo (Logan Wells) y Rohan. Jinora es tranquila y una ávida lectora. Ella es una maestra del aire y se une al elenco principal desde la temporada 2; [14] [15] Ikki es descrito como "divertido, loco y conversador rápido"; [15] Meelo es hiperactivo; y Rohan nace durante el penúltimo episodio del Libro Uno; El jefe de policía de Ciudad República, Lin Beifong ( Mindy Sterling ), y los amigos animales de Korra, Naga y Pabu (ambos Dee Bradley Baker , la voz de varios animales, incluidos Appa y Momo en la serie original). Pabu se inspiró en Futa , un famoso panda rojo japonés de pie . [16] Jeff Bennett como la voz de Shiro Shinobi, locutor de partidos de habla rápida e inquietante en el Libro Uno. También hace las voces en off para los resúmenes cortos durante la secuencia inicial de cada episodio.
Según el crítico Mike Hoffman, los intereses románticos de Korra y sus compañeros están menos en primer plano que en Avatar , y aparecen principalmente en las dos primeras temporadas. [17] En el Libro Uno, Bolin suspira por Korra, quien está interesada en Mako, quien sale con Asami. Al final de la temporada, Mako rompió con Asami y entabló una relación con Korra. Esto termina hacia el final del Libro Dos, durante el cual Bolin sufre una relación abusiva con la maestra agua Eska. En la cuarta temporada, Bolin sale con la maestra aire Opal, mientras que Asami y Korra se hacen amigas más cercanas. La escena final de la serie indica una conexión romántica entre ellos. [18] Mike DiMartino escribió que la escena "simboliza su evolución de ser amigos a ser pareja". [19] Continúan en una relación en los cómics .
Libro Uno: Aire presenta a dos adversarios principales de Korra: el líder enmascarado de los Igualitarios, Amon ( Steve Blum ), que tiene el poder de eliminar los poderes de control de una persona, [2] [20] y el ambicioso y carismático político Tarrlok (Dee Bradley Baker). ), que recurre a métodos cada vez más represivos contra los igualitarios. [21] Los padres de Tenzin, Katara ( Eva Marie Saint ) y Avatar Aang ( DB Sweeney ), personajes principales de la serie Avatar: The Last Airbender , también hicieron apariciones recurrentes, junto con Chris Hardwick y Kate Higgins expresaron a Sokka y Toph Beifong , también hicieron apariciones de invitados. La voz del lugarteniente de Amon es Lance Henriksen , y la voz del padre de Asami, Hiroshi Sato, es de Daniel Dae Kim . El personaje de Sato, el fundador de Future Industries, se inspiró en Theodore Roosevelt y en los industriales japoneses Keita Goto e Iwasaki Yatarō . [22] Rami Malek le da voz a Tahno, un atleta pro-Control. Richard Epcar le da voz a Saikhan, capitán de la Fuerza de Policía de Metal Control de Ciudad República. Tanto Amon como Tarrlok son identificados como hijos del jefe de la mafia Yakone ( Clancy Brown ). Korra también cuenta con el apoyo del general Iroh ( Dante Basco , quien expresó a Zuko en la serie original), un miembro de las Fuerzas Unidas que es descrito como "untipo héroe de capa y espada". [23] [24] Lleva el nombre de Iroh, el tío de Zuko en la serie original. [25]
Libro dos: Espíritus presenta a las familias de Tenzin y Korra, incluidos los hermanos mayores de Tenzin, Kya ( Lisa Edelstein ) y Bumi ( Richard Riehle ), así como el padre de Korra, Tonraq ( James Remar ) y su madre Senna ( Alex McKenna ). El libro 2 también presenta a John Michael Higgins como el corrupto empresario e inventor Varrick, con Stephanie Sheh dando voz a su asistente Zhu Li, junto con el tío de Korra Unalaq (Adrian LaTourelle), ayudado por sus hijos gemelos Desna ( Aaron Himelstein ) y Eska ( Aubrey Plaza ). y Vaatu ( Jonathan Adams ), el espíritu del desorden. Spencer Garrett se unió al elenco como voz de Raiko, el presidente de la República Unida. La temporada también explica los mitos de Avatar a través del primer Avatar Wan ( Steven Yeun ) y el polo opuesto de Vaatu, Raava ( April Stewart ). Greg Baldwin, que hace algunas apariciones en los libros dos y tres,repite la interpretación de Iroh de la serie anterior. Ambientado seis meses después de los eventos de la primera temporada, Libro Dos: Espíritus ve a Mako como un oficial de policía, a Asami a cargo de Future Industries y a Bolin liderando un nuevo equipo pro-Control con poco éxito.
Los antagonistas anarquistas presentados en el Libro Tres: Cambio , el Loto Rojo, comprenden al nuevo maestro aire Zaheer ( Henry Rollins ), el maestro agua sin brazos Ming-Hua ( Grey DeLisle , quien anteriormente expresó un espíritu oscuro [26] ), el maestro de la combustión P'Li. ( Kristy Wu ) y el maestro lava Ghazan (Peter Giles). Los personajes secundarios incluyen a la Reina de la Tierra Hou-Ting (Jayne Taini), el Señor del Fuego retirado Zuko ( Bruce Davison ), la media hermana de Lin, Suyin Beifong ( Anne Heche ), la consejera de confianza de Suyin, Aiwei ( Maurice LaMarche ) y su capitán de los guardias Kuvira . ( Zelda Williams ). También se presentan nuevos maestros del aire en la temporada, incluido el joven ladrón Kai (Skyler Brigmann) y la hija de Suyin, Opal ( Alyson Stoner ), ambos con orígenes en el Reino Tierra y los intereses amorosos de Jinora y Bolin respectivamente. Jim Meskimen da voz a un comerciante de Ciudad República y luego maestro aire llamado Daw, así como al marido de Suyin, el arquitecto Baatar. Jason Marsden como la voz de Huan, el segundo hijo mayor de Suyin, junto con Marcus Toji como Wei y Wing son los hijos gemelos de Suyin. Greg Cipes como la voz de Tu, la prima de Mako y Bolin, junto con Susan Silo le da voz a su abuela Yin.
La última temporada, Libro Cuatro: Equilibrio , presenta a Kuvira como el antagonista de Korra al frente de un ejército empeñado en unir el Reino Tierra. Al elenco también se unen Sunil Malhotra como el Príncipe Wu, el vanidoso heredero del trono del Reino Tierra, y Todd Haberkorn como Baatar Jr., el hijo separado de Suyin que es el prometido y segundo al mando de Kuvira. Philece Sampler da voz a la anciana Toph Beifong, otro personaje que regresa de Avatar cuya versión para adultos jóvenes fue interpretada por Kate Higgins en los libros 1 y 3. April Stewart fue elegida como la hija de Zuko, el Señor del Fuego Izumi, en un papel menor. [27]
El diseño artístico de Ciudad República, descrito como "si Manhattan hubiera ocurrido en Asia", se inspiró en la década de 1920 e incorpora influencias de la arquitectura estadounidense y europea de ese período. [6] Elementos del cine negro y steampunk también influyeron en el concepto artístico de la ciudad. El diseño de la fuerza policial de Metal Control se basa en los uniformes de policía de la ciudad de Nueva York de la década de 1920, cruzados con armaduras samuráis. [28]
Los estilos de lucha empleados por los personajes del programa original Avatar: The Last Airbender se derivaron de diferentes estilos distintos de las artes marciales chinas . [29] Ambientado 70 años después, el estilo de lucha en la multicultural Ciudad República se ha modernizado y mezclado, [30] [31] y los creadores incorporaron tres estilos principales: artes marciales tradicionales chinas, artes marciales mixtas y trucos . El deporte pro-Control presentado en la serie se inspiró en los torneos de artes marciales mixtas (MMA). [28] [32]
El instructor de artes marciales chino Sifu Kisu fue consultor en Avatar: The Last Airbender y regresó como consultor para las escenas de lucha en The Legend of Korra . A los luchadores de MMA Jeremy Humphries y Mac Danzig se les atribuyó el mérito de "proporcionar muchos de los movimientos que verás en la arena de Probending", y Steve Harada y Jake Huang proporcionaron los estilizados giros y acrobacias de "engaño" al estilo de lucha de la serie. [32]
La Leyenda de Korra fue co-creada y producida por Bryan Konietzko y Michael Dante DiMartino en Nickelodeon Animation Studios en Burbank, California . Para ilustrar la duración del proceso de producción (alrededor de 10 a 12 meses por episodio) [33] y la superposición de las distintas fases, Konietzko escribió en julio de 2013 que su equipo ya estaba desarrollando los guiones gráficos para el primer episodio del Libro 4 , mientras que el Los últimos episodios del Libro 2 aún no estaban terminados. [34]
La producción de la serie se anunció en la Comic-Con anual en San Diego el 22 de julio de 2010. Originalmente su lanzamiento estaba previsto para octubre de 2011. [35] [36] Titulado provisionalmente Avatar: Legend of Korra en ese momento, era pretendía ser una miniserie de doce episodios [37] ambientada en el mismo universo ficticio que el programa original, [36] pero setenta años después. [38] En 2011, el título se cambió a The Last Airbender: Legend of Korra , y nuevamente en marzo de 2012 a The Legend of Korra . El estreno finalmente se retrasó hasta el 14 de abril de 2012. [37] El estudio de animación surcoreano Mir participó en la preproducción, el guión gráfico y la animación de la serie, lo que le permite al estudio una aportación más creativa en la dirección de las escenas de artes marciales que la serie y su predecesor es conocido. [39]
Según el director de animación Yoo Jae-myung, Nickelodeon inicialmente se mostró reacio a aprobar la serie y suspendió la producción porque, según Konietzko, la sabiduría convencional decía que "las niñas verán programas sobre niños, pero los niños no verán programas sobre niñas". Los creadores finalmente convencieron a los ejecutivos del canal para que cambiaran de opinión. Konietzko relató que en las pruebas de detección , los niños decían que el hecho de que Korra fuera una niña no les importaba. [40]
Los creadores escribieron ellos mismos todos los episodios de la primera temporada, omitiendo los " episodios de relleno " para permitir una historia concisa. [41] Una vez que la serie se amplió de su calendario original de 12 episodios a 26 y luego a 52, se incorporaron más escritores para que los creadores pudieran concentrarse en el trabajo de diseño. [42] Joaquim Dos Santos y Ryu Ki-Hyun, quienes trabajaron en la animación y el diseño de la serie original, también se involucraron en la creación de The Legend of Korra , al igual que el guionista Ian Graham. Jeremy Zuckerman y Benjamin Wynn , quienes compusieron la banda sonora de la serie original como "The Track Team", también regresaron para componer La leyenda de Korra . [43]
La segunda temporada, Libro Dos: Espíritus , se estrenó el 13 de septiembre de 2013 y concluyó el 22 de noviembre de 2013. Consta de catorce episodios. El trabajo de animación estuvo a cargo del estudio de animación surcoreano Mir y del estudio de animación japonés Pierrot . [44] Se esperaba que Studio Mir trabajara únicamente en el Libro 2 , pero el director ejecutivo Jae-myung Yoo decidió que Studio Mir animaría The Boondocks porque el proceso de animación era menos riguroso. Pierrot finalmente fue llamado para llenar el vacío y animar el Libro 2 . Según Jae-myung Yoo, más tarde se contactó con Studio Mir y se le volvió a pedir que animara el Libro 2 . Yoo temía que, si el Libro 2 fallaba, Studio Mir y los animadores coreanos verían su reputación empañada por los fracasos de Pierrot. En consecuencia, Studio Mir aceptó la oferta y trabajó junto a Pierrot. [45]
La tercera temporada, Libro Tres: Cambio , emitió sus primeros tres episodios el 27 de junio de 2014, poco después de que algunos episodios se filtraran en línea. [46] Tiene lugar dos semanas después de los eventos del Libro Dos: Espíritus . Los episodios nueve a trece se transmitieron en línea, en lugar de transmitirse como un programa de televisión . [47]
Libro Cuatro: Balance , la última temporada, se produjo en paralelo a las dos temporadas anteriores. El equipo, en un momento, trabajó en aproximadamente 30 episodios al mismo tiempo: postproducción para la temporada 2, producción para la temporada 3 y preproducción para la temporada 4. [48] Algunos pasos de producción, como la corrección de color y las repeticiones, continuó hasta la fecha del final de la serie, el 19 de diciembre de 2014. [49] La temporada 4 comenzó a distribuirse en línea unos meses después del final de la tercera temporada el 3 de octubre de 2014. Después de que Nickelodeon recortara el presupuesto de la temporada en la cantidad requerida para un episodio , DiMartino y Konietzko decidieron incluir un programa de clips , que reutiliza animación producida previamente, como episodio 8 ("Remembrances") en lugar de despedir a gran parte del personal creativo. [50] Studio Mir contó con la ayuda de su estudio compañero, una subunidad llamada Studio Reve, mientras trabajaba en el Libro 4. [51] [52] [53]
Respecto al desarrollo de la tan discutida escena final que pretende mostrar a las amigas Korra y Asami convirtiéndose en una pareja romántica, Bryan Konietzko explicó que al principio él y DiMartino no le dieron mucho peso a la idea, asumiendo que no lograrían obtener la aprobación para retratando su relación. Pero durante la producción del final decidieron poner a prueba esa suposición, se acercaron a la cadena y encontraron su apoyo hasta cierto límite. Decidieron cambiar la escena final de Korra y Asami solo tomados de la mano, a también frente a frente en una pose que hace referencia a la escena del matrimonio unos minutos antes y la pose hecha por Aang y Katara en el final de Avatar: The Last Airbender . [54]
La leyenda de Korra se produjo principalmente como animación tradicional , con la mayoría de los fotogramas dibujados en papel en Corea del Sur por los animadores de Studio Mir y escaneados para su procesamiento digital. Cada episodio consta de unos 15.000 dibujos. [55] La serie hace uso ocasional de imágenes generadas por computadora para escenas u objetos complejos, más notablemente en las animaciones de la arena pro-Control o los mecha-trajes de las últimas temporadas.
Si bien La Leyenda de Korra fue producida en los Estados Unidos y, por lo tanto, no es una obra de animación japonesa (" anime ") en sentido estricto, la revista The Escapist argumentó que la serie está tan fuertemente influenciada por el anime que de otro modo fácilmente sería clasificada como tales: sus protagonistas (una heroína con superpoderes, su grupo de amigos talentosos que la apoyan, un villano casi impermeable que quiere remodelar el mundo), sus temas (familia, amistad, romance, miedo y muerte) y la calidad de su voz. La actuación y el estilo visual son similares a los de series de anime líderes como Fullmetal Alchemist: Brotherhood , Bleach o Trigun . [56] Una diferencia notable con este tipo de series es la ausencia de largas secuencias iniciales y finales ambientadas en canciones de J-pop ; [56] Para ahorrar tiempo de transmisión, las aperturas y finales de La leyenda de Korra duran sólo unos segundos. La serie se abstiene principalmente de utilizar los tropos visuales característicos del anime, pero ocasionalmente utiliza expresiones faciales exageradas para resaltar las emociones y lograr un efecto cómico.
Al igual que Avatar , la serie se suma a su estética asiática al presentar todo el texto que aparece en su mundo ficticio en caracteres chinos tradicionales , sin traducirlo. Por ejemplo, en los carteles de "Se busca" que se ven en el episodio "The Stakeout", los nombres de los protagonistas están escritos como 寇拉 (Korra), 馬高 (Mako) y 愽林 (Bolin).
The Legend of Korra tiene música de Jeremy Zuckerman , quien anteriormente escribió la música de Avatar: The Last Airbender con Benjamin Wynn . Para The Legend of Korra , Zuckerman es el único compositor mientras que Wynn es el diseñador de sonido principal ; Los dos colaboran con el artista de Foley Aran Tanchum y el showrunner Mike DiMartino en el paisaje sonoro de la serie. [57] El concepto de Konietzko y DiMartino para la partitura era mezclar la música tradicional china con el jazz temprano . Sobre esa base, Zuckerman compuso una partitura que combina elementos de Dixieland , música tradicional china y orquestación occidental. Es interpretado principalmente por un sexteto de cuerda y varios instrumentos solistas chinos, [58] incluyendo un dizi (flauta) , paigu (batería), un guqin , un erhu y un matouqin mongol . [59] [60]
Un CD con la banda sonora, The Legend of Korra: Original Music from Book One , se publicó el 16 de julio de 2013. [61] También se tocó música de Korra y Avatar en concierto en el festival PlayFest en Málaga , España, en septiembre de 2014. [62 La banda sonora de la serie fue nominada como mejor banda sonora de televisión en los premios GoldSpirit Awards 2013 . [63]
El 16 de julio de 2013, Nickelodeon y Legacy Recordings de Sony Music Entertainment lanzaron The Legend of Korra: Original Music from Book One .
La primera temporada ( Libro Uno: Aire ) se emitió en Estados Unidos por Nickelodeon los sábados por la mañana entre el 14 de abril de 2012 y el 23 de junio de 2012. A diferencia de su predecesora, la serie se transmitió en alta definición. Se transmitió en otros países en los canales locales de Nickelodeon a partir de agosto de 2012.
La segunda temporada ( Libro dos: Espíritus ) comenzó a transmitirse en Nickelodeon en los Estados Unidos el 13 de septiembre de 2013, los viernes por la noche. La temporada finalizó el 22 de noviembre de 2013.
La tercera temporada ( Libro Tres: Cambio ) comenzó a transmitirse en Nickelodeon en Estados Unidos el 27 de junio de 2014, también los viernes por la noche, dos episodios a la vez. La transmisión se anunció con una semana de anticipación luego de que se filtraran en Internet varios episodios de la nueva temporada. Después de que los primeros siete episodios se transmitieran con bajos índices de audiencia, Nickelodeon eliminó los últimos cinco episodios de su calendario de transmisión. El resto de los episodios se distribuyeron en línea a través de Amazon Video, Google Play, Xbox Video y Hulu, así como el sitio y las aplicaciones de Nickelodeon. [64] The Escapist comparó The Legend of Korra con Firefly como "una serie de género de los viernes por la noche con seguidores leales creados a partir de trabajos anteriores de los creadores que se retira del aire después de que la cadena no la publicita adecuadamente ni transmite episodios en una manera lógica." [1] El creador de la serie, Michael DiMartino, dijo que el paso de la serie a la distribución en línea reflejaba un "cambio radical" en la industria: si bien Korra no encajaba bien con el resto de la programación de Nickelodeon, a la serie le fue extremadamente bien en línea, con el final de la temporada 2. habiendo sido el evento en línea más grande de Nickelodeon. [sesenta y cinco]
La cuarta temporada ( Libro Cuatro: Balance ) comenzó a distribuirse en Estados Unidos el 3 de octubre de 2014, a través de Nick.com, Amazon Video, iTunes y Hulu. [66] A partir del 28 de noviembre de 2014, con el episodio 9, la cuarta temporada se estrenó oficialmente en televisión los viernes en Nicktoons . [67]
La Leyenda de Korra se transmite subtitulada o doblada en los canales de Nickelodeon fuera de EE. UU.
En Alemania, la primera y segunda temporada fueron transmitidas en alemán por Nickelodeon Alemania . La tercera y cuarta temporada se emitirán en 2015 en el canal de televisión de pago alemán Nicktoons . En Francia, sólo se ha emitido la primera temporada en Nickelodeon Francia y J-One . En 2015 se lanzó un proyecto de fandub para completar el doblaje en francés .
En 2017, la Junta de Clasificación de Películas de Kenia prohibió La leyenda de Korra , junto con la serie de dibujos animados The Loud House , Hey Arnold! , Steven Universe , Clarence y Hora de Aventuras , de ser transmitidos en Kenia. Según la Junta, el motivo era que estas series "glorificaban el comportamiento homosexual". [69]
Desde el 14 de agosto de 2020, La Leyenda de Korra está disponible para transmisión en Netflix en los Estados Unidos. [70]
Todos los episodios de la serie también se han lanzado a través de servicios de descarga digital, formatos DVD y Blu-ray . Los lanzamientos en DVD contienen características adicionales, como comentarios de audio de los creadores, el elenco y el equipo para algunos episodios, y los lanzamientos en Blu-ray contienen comentarios para episodios adicionales.
La siguiente tabla indica las fechas de lanzamiento de las versiones en DVD y Blu-ray de la serie:
El estreno de la serie tuvo un promedio de 4,5 millones de espectadores, ubicándolo como el programa infantil número uno del cable básico y el mejor programa animado de la semana con espectadores totales. The Legend of Korra también se ubica como el estreno de la serie animada más vista de la cadena en tres años. [86]
Libro uno: Air atrajo un promedio de 3,8 millones de espectadores por episodio. Este fue el total de audiencia más alto para una serie animada en los Estados Unidos en 2012. [87]
Libro dos: Espíritus se estrenó con 2,6 millones de espectadores. Las explicaciones sugeridas para el reducido número de espectadores fueron: el largo período entre temporadas, un cambio en el horario (viernes por la noche en lugar de sábado por la mañana), la mayor disponibilidad de servicios de descarga digital y, en general, calificaciones reducidas para el canal Nickelodeon. [88]
Libro tres: Cambio se emitió con poca antelación en junio de 2014 después de que se filtraran en Internet versiones en español de algunos episodios. La temporada se estrenó con 1,5 millones de espectadores. [46] Después de disminuir los ratings de televisión en la tercera temporada, Nickelodeon dejó de transmitir la serie en su cadena principal y cambió su distribución al canal hermano, Nicktoons y medios en línea. La distribución online es donde el programa demostró tener mucho más éxito. [65] [89]
La Leyenda de Korra recibió elogios por sus valores de producción, la calidad de su escritura, sus temas desafiantes y su transgresión de las convenciones del entretenimiento juvenil.
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el programa tiene actualmente una puntuación promedio del 89%, según las reseñas de los críticos. [90] Su primera temporada tiene una puntuación del 91% con una calificación promedio de 8,25 sobre 10, basada en 11 críticas, y el consenso crítico del sitio web dice: " La leyenda de Korra expande el mundo de Avatar: The Last Airbender con sustancia narrativa y animación nítida, y avanza el drama y la acción con una protagonista femenina". [91] La segunda temporada tiene una puntuación del 67% con una calificación promedio de 8,35 sobre 10, basada en 9 críticas. [92] Tanto el Libro Tres: Cambio como el Libro 4: Equilibrio reciben una puntuación del 100% según 9 críticas, con calificaciones promedio de 9,5 sobre 10 y 9 sobre 10 respectivamente. [93] [94]
David Hinckley, del New York Daily News, escribió que la serie "visualmente impactante" está "llena de pequeños trucos y matices que sólo los verdaderos fanáticos notarán y saborearán, pero nada impide que los civiles también la disfruten". [95] Escribiendo para Vulture , Matt Patches destacó la cinematografía suelta de estilo portátil de la segunda temporada, desafiante para una serie animada, y los espíritus "extraños, maravillosos" y salvajemente imaginados contra los que Korra lucha; "un desfile de Kaiju con bestias que reflejan a los velociraptores ". [96] Max Nicholson para IGN describió la tercera temporada como "fácilmente la temporada más consistente del programa hasta la fecha, ofreciendo temas complejos, excelentes historias y valores de producción incomparables". [97] Y Oliver Sava, para The AV Club , la caracterizó como una "temporada de televisión verdaderamente magnífica, que ofrece una gran cantidad de desarrollo de personajes, construcción de mundos, comentarios sociopolíticos y acción trepidante, todo presentado con una animación maravillosamente fluida y interpretación de voz impecable". [98]
Antes del final de la primera temporada, Scott Thill de Wired elogió La leyenda de Korra como "la caricatura más inteligente de la televisión", capaz de abordar las preocupaciones espirituales y sociopolíticas de los adultos al tiempo que presenta un "viaje alternativamente fascinante y hilarante lleno de naturalismo fantástico , grandeza steampunk , Conflictos cinéticos, armamento de ciencia ficción y comedia consciente de sí mismo." [99] En The Atlantic , Julie Beck caracterizó la serie como "una de las fantasías de mayor calidad de nuestro tiempo", apreciándola por combinar comentarios sociales matizados con la "calidez, la fantasía y el ingenio autorreferencial" de Avatar : The Last Airbender. ". [100] Brian Lowry de Variety consideró que la serie "representa una narración un poco más ambiciosa para niños mayores, y quizás algunos adultos con el gen geek". [101]
En TV.com , Noel Kirkpatrick comentó favorablemente cómo la segunda temporada de "uno de los mejores programas de televisión" manejó la cantidad necesaria de exposición y cómo introdujo el tema del conflicto entre espiritismo y secularismo . [102] Cubriendo la tercera temporada, Scott Thill en Salon describió a Korra como uno de los personajes femeninos más duros y complejos de la televisión, a pesar de estar en una caricatura, y consideró que la "secuela surrealista y encantadora" de Avatar "críticas duraderas y accesibles". poder, género, extinción, espíritu y más, todo envuelto en una caricatura cinética tan lírica y expansiva como cualquier cosa imaginada por Hayao Miyazaki o George Lucas ". [103] David Levesley de The Daily Beast recomendó la serie a aquellos que buscan "fantasía televisiva bellamente filmada y bien escrita" después del final de la temporada más reciente de Juego de Tronos, señalando que en ambas series "lo fantástico y lo lo extravagante se equilibra cuidadosamente con las relaciones humanas y la intriga política". [104]
Varios críticos notaron las cuestiones sociopolíticas que, inusualmente para una serie animada en un canal infantil, atraviesan La leyenda de Korra . Según Forbes , al contar "algunas de las historias más oscuras y maduras" jamás animadas, La Leyenda de Korra ha creado un nuevo género, "el primer drama televisivo animado del mundo". [105] Thill propuso que la causa de los Igualitarios en la temporada 1 reflejaba la reciente aparición del movimiento Occupy , y DiMartino respondió que aunque la serie fue escrita antes de que comenzara Occupy Wall Street , estuvo de acuerdo en que el programa representaba de manera similar a "un gran grupo de personas". que se sentían impotentes frente a un grupo relativamente pequeño de personas en el poder". [106] Beck escribió que La Leyenda de Korra usó magia para ilustrar "los crecientes dolores de un mundo en modernización que ve el ascenso de la tecnología y el capitalismo, y toma pasos vacilantes y entrecortados hacia el autogobierno ", sin retratar ningún lado del conflicto como totalmente impecable. [100] Alyssa Rosenberg elogió el programa por examinar cuestiones de clase en un entorno urbano, y una publicación invitada en su columna argumentó que la lucha entre Korra y los igualitarios de Amon reflejaba algunas de las ideas del " igualitarismo de la suerte " de John Rawls , alabando el Serie para abordar cuestiones morales de desigualdad y redistribución. [107] [108]
Al escribir para The Escapist , Mike Hoffman señaló cómo la serie respetaba a sus espectadores más jóvenes al mostrar explícitamente, pero también al darle peso emocional, la muerte de los personajes principales, incluida "una de las muertes más brutales y repentinas en la televisión infantil" en el caso de P. 'Li en la temporada 3. Al retratar a los oponentes de Korra no como villanos estereotipados, sino como seres humanos con motivaciones comprensibles corrompidas por un exceso de celo, la serie confió en que los espectadores serían capaces de "resolver la disonancia entre comprender el punto de vista de alguien y no estar de acuerdo con su métodos". Y, escribió Hoffman, al mostrar a Korra sufriendo de " depresión total " al final de la tercera temporada y dedicar gran parte de la cuarta a su recuperación, la serie ayudó a normalizar los problemas de salud mental, un tema que generalmente no se aborda en la televisión infantil. , lo que los hizo menos opresivos para los espectadores. [109]
Resumiendo el Libro Cuatro, Joanna Robinson de Vanity Fair lo describió como "el evento televisivo más subversivo del año", destacando cuánto de la temporada y la serie traspasaron los límites de lo que nominalmente es la televisión infantil al "romper las barreras raciales, sexuales y políticas". Ground": presentaba un personaje principal femenino de piel oscura, así como un grupo de personajes femeninos diversos de todas las edades, se centraba en temas desafiantes como las armas de destrucción masiva , el trastorno de estrés postraumático y el fascismo , y estaba imbuido de una espiritualidad oriental basada en principios. como el equilibrio y la atención plena. [110] Levesley también destacó los "muchos ejemplos de mujeres bien escritas, predominantemente de color" en la serie. [104] Oliver Sava de The AV Club señaló que la serie había "entregado constantemente figuras femeninas cautivadoras"; Consideró que se trata ante todo de mujeres y de cómo se relacionan entre sí "como amigas, familiares y rivales en el romance y la política". [18]
Además, según Robinson, la escena final de la serie, en la que Korra y Asami se miran a los ojos en una toma que refleja la composición de los momentos finales de Avatar en los que Aang y Katara se besan, "cambió la cara de la televisión" al pasar más que cualquier otro trabajo de televisión infantil al representar las relaciones entre personas del mismo sexo [110] —una evaluación compartida por revisores de TV.com , [111] The AV Club , [18] USA Today , [112] IGN , [113] Moviepilot [114] y El Abogado . [115] Mike Hoffman, por otro lado, sintió que la relación de Korra y Asami no tenía la intención de ser particularmente subversiva, sino que los escritores confiaban en que los espectadores más jóvenes, ahora a menudo familiarizados con las relaciones entre personas del mismo sexo, serían lo suficientemente maduros para comprender. [109] Megan Farokhmanesh de Polygon escribió que al retratar a Korra y Asami como bisexuales , la serie incluso evitó el error de asumir la orientación sexual , como lo hicieron muchas otras series de televisión, como una división estricta entre "gays" y "heterosexuales". [116] En 2018, io9 clasificó la escena final de la serie en el puesto 55 en su lista de "Los 100 momentos más importantes de la cultura pop de los últimos 10 años". [117] Cuando Korra volvió a estar ampliamente disponible en Netflix en 2020, Janet Varney calificó su papel como la voz de Korra como "la parte más profunda y significativa de mi carrera" debido al impacto que tuvo el final en los fanáticos queer. [70] Vanity Fair dijo que los creadores del programa "lucharon duro" por el final con Korra y Asami, que tiene "una negación plausible de que todo es platónico". [118]
Desde entonces, el Washington Post y Vulture le han dado crédito a The Legend of Korra por cambiar el panorama de la representación LGBT en los dibujos animados infantiles occidentales, allanando el camino para contenido queer más abierto en programas como Adventure Time , Steven Universe y She-Ra and the Princesses. de poder . [119] [120]
La primera temporada de La Leyenda de Korra recibió numerosos elogios. Recibió dos nominaciones a los premios Annie 2012 ; Bryan Konietzko , Joaquim Dos Santos, Ryu Ki-Hyun, Kim Il Kwang y Kim Jin Sun fueron nominados en la categoría de Mejor Diseño de Personajes en una Producción de Televisión Animada, y los dos primeros episodios fueron nominados en la categoría de Mejor Producción de Televisión Animada para Niños. . [121] La serie también fue nominada para el premio "Programa infantil destacado" entre los premios NAACP Image Awards de 2012 , que "celebra los logros de las personas de color ". [122] Los editores y lectores de IGN otorgaron a la serie el "IGN People's Choice Award" y el premio "Mejor serie animada de TV" en 2012, y también fue nominada a "Mejor serie de TV" y "Mejor héroe de TV" por Korra. [123] La serie también ocupó el segundo lugar (después de My Little Pony: La amistad es mágica ) en una encuesta de lectores de TV.com para la "Mejor serie animada" de 2012. [124] La primera temporada también recibió tres nominaciones al premio Daytime Emmy. , ganando en la categoría de "Mejor Casting para Serie Animada o Especial".
La segunda temporada recibió menos premios y nominaciones totales que la primera; Fue nominado a tres premios Annie en 2014, ganando en la categoría de "Logro destacado, diseño de producción en una producción animada de televisión/transmisión". Fue nominada a dos premios IGN más, siendo nominada a "Mejor Serie Animada de TV" y ganando el "IGN People's Choice Award" por segundo año consecutivo. [125]
La tercera y cuarta temporada, combinadas en una sola entrada, fueron nominadas a seis premios IGN, ganando el "Premio People's Choice" por tercera vez consecutiva, así como "Mejor Serie Animada de TV" por segunda vez, "People's Choice". Premio al Mejor Episodio de TV" por Korra Alone , y "Premio People's Choice a la Mejor Serie de TV" por primera vez. [126] La tercera y cuarta temporada fueron nominadas a dos premios Annie; "Mejor producción animada de televisión/transmisión para público infantil" y premio "Logro destacado, guión gráfico en una producción animada de televisión/transmisión".
Al igual que su serie predecesora, The Legend of Korra tiene un amplio fandom , incluso en las redes sociales y en las convenciones de fans . La mayoría de los fanáticos son adultos jóvenes, según The Escapist , pero muchos son niños y adolescentes más jóvenes. [109]
Según Merrill Barr que escribe para Forbes , pocas series "cuentan con una base de fans tan vocal como The Legend of Korra ", incluidas series tan populares como Game of Thrones y Orphan Black . [130] En enero de 2015, después de que terminó la serie, los medios informaron sobre una petición de un fan para que Netflix produjera una serie en el universo Avatar , que obtuvo más de 10.000 firmas solo en 2015. [131]
AV Club e io9 señalaron que la serie de televisión de acción real Warrior , para la que NBC encargó un piloto a principios de 2015, tiene una premisa casi idéntica a la de La leyenda de Korra : se tratará de "una heroína dañada" que " trabaja encubierto con la guía física y espiritual de un misterioso maestro de artes marciales para derrotar a un señor del crimen internacional" en un "medio multicultural contemporáneo y a veces mágico". [132] [133]
En una entrevista con Raina Deerwater de GLAAD , ND Stevenson , creador de la serie She-Ra and the Princesses of Power habló sobre la representación queer en la animación, situando The Legend of Korra junto a Steven Universe como una serie inspiradora que ha enseñado a los jóvenes fans a Espere "nada menos que una variedad de representaciones queer sólidas y personajes queer centrales". [134]
La leyenda de Korra continúa en una serie de trilogía de novelas gráficas escrita por DiMartino y publicada por Dark Horse Comics . La primera trilogía, The Legend of Korra: Turf Wars , fue dibujada por Irene Koh y tiene lugar inmediatamente después del final de la serie, centrándose en la relación de Korra y Asami después del ataque de Kuvira. El primer volumen se publicó el 26 de julio de 2017, [135] el segundo volumen se publicó el 17 de enero de 2018, [136] y el tercer y último volumen se publicó el 22 de agosto de 2018. [137] Una secuela, The Legend de Korra: Ruins of the Empire , se publicó en tres volúmenes en mayo de 2019, noviembre de 2019 y febrero de 2020. [138]
Dark Horse ha publicado libros de arte de tapa dura que detallan el proceso creativo de cada temporada, similares al libro de arte publicado sobre Avatar: The Last Airbender :
En julio de 2013, Nickelodeon publicó un libro electrónico interactivo gratuito, The Legend of Korra: Enhanced Experience , en iTunes . [143] Contenía material como arte conceptual , biografías de personajes, animaciones y guiones gráficos . [144]
En marzo de 2013, PixelDrip Gallery organizó una exposición de fan art de La leyenda de Korra en Los Ángeles con el apoyo de los creadores de la serie, y posteriormente publicó un vídeo documental al respecto. [145] Otra exposición de arte apoyada por Nickelodeon para rendir homenaje a La leyenda de Korra y Avatar se llevó a cabo del 7 al 22 de marzo de 2015 en Gallery Nucleus en Alhambra, California . [146] [147]
En julio de 2017 se publicó un libro para colorear para adultos , The Legend of Korra Coloring Book ( ISBN 978-1-50670-246-9 ) con arte de Jed Henry . [148]
Libro uno: Air fue adaptado en dos novelas por Erica David, dirigida a lectores de doce años en adelante. Las novelizaciones fueron publicadas por Random House en 2013: [149]
Activision publicó dos videojuegos basados en la serie en octubre de 2014. El primero, titulado únicamente The Legend of Korra , es un juego beat 'em up en tercera persona para Xbox One , Xbox 360 , PlayStation 4 , PlayStation 3 y Microsoft Windows . A pesar de que el desarrollador del juego, PlatinumGames, es conocido por sus juegos de acción bien recibidos, el juego recibió críticas mixtas. El segundo juego, The Legend of Korra: A New Era Begins , es un juego de estrategia por turnos desarrollado por Webfoot Technologies para Nintendo 3DS . Nickelodeon también ofrece en su sitio web varios juegos de navegador basados en Adobe Flash basados en The Legend of Korra . [150]
IDW Publishing lanzó una serie de juegos de mesa basados en La leyenda de Korra . El primero es una adaptación del juego pro-Control de la serie; que fue financiado a través de Kickstarter y lanzado en el otoño de 2017. [151] Korra es un personaje jugable en múltiples juegos cruzados de Nickelodeon, incluidos Super Brawl Universe , Nickelodeon Kart Racers 2: Grand Prix y 3: Slime Speedway , y Nickelodeon All-Star Brawl y su secuela . [152] Korra también aparece como un aspecto de Skadi en Smite . [153]
En la Comic-Con de San Diego de 2015 se anunció una figura de 12 pulgadas de Lin Beifong , así como una camiseta gráfica . [154] Mondo lanzó una figura de Korra y Asami tomados de la mano en marzo de 2018. [155]
En 2013, antes del estreno del Libro Dos: Espíritus , Nickelodeon lanzó en línea tres videos cortos animados titulados Republic City Hustle que cubren parte de las vidas de Mako y Bolin como estafadores callejeros antes de los eventos de la primera temporada. [156] Están escritos por Tim Hedrick, uno de los escritores del Libro Dos: Espíritus , y diseñados por Evon Freeman. [157]
En agosto de 2012, Variety informó que Paramount Animation , una empresa hermana de Nickelodeon, estaba iniciando el desarrollo de varias películas animadas, con presupuestos de alrededor de 100 millones de dólares. Según Variety , una posible candidata para una de las películas era La Leyenda de Korra . [158] El creador de la serie, Bryan Konietzko, escribió más tarde en su blog que no se estaba desarrollando ninguna película de este tipo. [159] En julio de 2013, dijo que él y DiMartino estaban demasiado ocupados trabajando en varias temporadas de la serie de televisión en paralelo como para considerar desarrollar una adaptación cinematográfica en ese momento. [160] Paramount y Avatar Studios anunciaron una película centrada en Korra y otras dos películas relacionadas con Avatar en junio de 2022. [161]
En el episodio de estreno, "Bienvenido a Ciudad República",... En el episodio dos, "Una hoja en el viento",...
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