Hannibal es una película de suspenso y terror psicológico de 2001 dirigida por Ridley Scott y basada en la novela de 1999 de Thomas Harris . Secuela de la película de 1991 El silencio de los inocentes , la trama sigue ala agente especial del FBI Clarice Starling en su intento de detener al asesino en serie caníbal Hannibal Lecter antes de que su víctima sobreviviente, Mason Verger , lo capture. Anthony Hopkins repite su papel como Lecter, mientras que Julianne Moore reemplaza a Jodie Foster como Starling y Gary Oldman interpreta a Verger. Ray Liotta , Frankie R. Faison , Giancarlo Giannini y Francesca Neri también actúan. Es una película de coproducción internacional entre Estados Unidos y el Reino Unido.
Harris publicó Hannibal once años después de la publicación de El silencio de los inocentes (1988). Scott se encariñó con el proyecto mientras dirigía Gladiator (2000) y firmó después de leer el guion propuesto por Dino De Laurentiis , que había producido Manhunter (1986), la primera película de Lecter. David Mamet y Steven Zaillian escribieron el guion y la fotografía principal comenzó en mayo de 2000, con una duración de dieciséis semanas.
Hannibal se estrenó el 9 de febrero de 2001, diez años después de El silencio de los inocentes . Fue muy esperada y rompió récords de taquilla en Estados Unidos, Australia, Canadá y el Reino Unido, [5] y recaudó 351,6 millones de dólares durante su presentación en cines, pero recibió críticas mixtas a negativas; [6] los críticos elogiaron las actuaciones y los efectos visuales, pero la consideraron inferior a El silencio de los inocentes y criticaron su violencia. Fue seguida por una precuela, Red Dragon , en 2002, con Hopkins retomando su papel como Lecter y Brett Ratner asumiendo la dirección.
Una década después de rastrear al asesino en serie Jame Gumb , la agente especial del FBI Clarice Starling es culpada por una redada de drogas fallida que resultó en la muerte de cinco personas. Starling es contactada por Mason Verger , la única víctima sobreviviente del asesino en serie caníbal Hannibal Lecter , quien ha estado desaparecido desde que escapó de la custodia. Verger, un abusador de menores adinerado , fue paralizado y desfigurado por Lecter y ha estado siguiendo un elaborado plan para capturar, torturar y matar a Lecter desde entonces. Usando su riqueza e influencia política, Verger reasigna a Starling al caso de Lecter, con la esperanza de que su participación atraiga a Lecter.
Tras enterarse de la desgracia de Starling, Lecter le envía una carta. Un experto en perfumes identifica la fragancia de la carta: una crema para la piel con ingredientes que solo se consiguen en unas pocas tiendas del mundo. En Florencia , el inspector jefe Rinaldo Pazzi interroga a Lecter sobre un caso. Lecter se hace pasar por el doctor Fell, un conservador asistente y conserje de la biblioteca.
Pazzi reconoce a Lecter en la cinta de vigilancia policial que Starling solicitó y se entera de la recompensa personal de 3 millones de dólares que Verger ofrece por Lecter. En busca del dinero, intenta capturar a Lecter solo. Lecter corta la arteria femoral del carterista que Pazzi reclutó, luego atrae a Pazzi hacia una habitación del Palazzo Vecchio , lo destripa y lo cuelga del balcón. También mata a un secuaz de Verger.
Verger soborna al funcionario del Departamento de Justicia Paul Krendler para que acuse a Starling de no revelar una nota de Lecter, lo que la llevó a la suspensión. Lecter hace que Starling vaya a la estación de Washington Union mientras habla con ella a través de teléfonos móviles. Los hombres de Verger, que han seguido a Starling, capturan a Lecter y se la llevan a Verger. Verger tiene la intención de alimentar con Lecter vivo a una manada de cerdos gigantes del bosque criados para este propósito. Starling se infiltra en la propiedad de Verger y libera a Lecter, pero un guardia le dispara. Los jabalíes devoran a los dos guardias, pero ignoran a Lecter. Verger ordena a su médico Cordell Doemling que dispare a Lecter, pero Doemling empuja a su odiado jefe al corral en su lugar mientras Lecter se ofrece a asumir la culpa. Lecter luego se lleva a Starling inconsciente mientras Verger es devorado vivo por sus propios jabalíes.
Lecter trata la herida de Starling en la apartada casa del lago de Krendler antes de drogarlo. Starling, desorientada por la morfina y con un vestido de cóctel que Lecter le puso, se despierta y encuentra a Krendler sentado a la mesa para una cena elegante. Observa con horror cómo Lecter abre el cráneo de Krendler , le quita parte del cerebro , lo saltea y le da el cerebro del propio Krendler. Starling intenta atacar a Lecter, pero él la domina y la besa. Ella usa la distracción para esposarle la muñeca a la suya. Al escuchar a la policía, Lecter levanta un cuchillo sobre su mano. Después, Starling se entrega al FBI con ambas manos intactas.
En un vuelo, Lecter, con el brazo vendado en un cabestrillo , comparte el cerebro cocinado de Krendler con un niño curioso que lo observa comer y dice que es importante "probar cosas nuevas".
El silencio de los inocentes , basada en la novela de 1988 de Thomas Harris , se estrenó en 1991 con gran éxito de crítica y público, ganando cinco premios Óscar . [7] Harris pasó varios años escribiendo una novela secuela;el director de El silencio de los inocentes, Jonathan Demme, expresó su interés en desarrollar una adaptación cinematográfica cuando la novela estuviera completa. [8]
Los derechos cinematográficos del personaje de Lecter eran propiedad de la pareja de productores Dino De Laurentiis y Martha De Laurentiis . Después de producir la primera película de Lecter, Manhunter , en 1986, permitieron a Orion Pictures producir El silencio de los inocentes de forma gratuita sin su participación. Cuando El silencio de los inocentes se convirtió en un éxito, la pareja se mostró ansiosa por una nueva novela de Lecter que pudieran adaptar. Después de una larga espera, De Laurentiis recibió una llamada de Harris diciéndole que había terminado la novela y De Laurentiis compró los derechos por una cifra récord de 10 millones de dólares. [9]
En abril de 1999, el diario Los Angeles Times informó que el presupuesto para una adaptación de Hannibal podría alcanzar los 100 millones de dólares. Se especuló que tanto Jodie Foster como Anthony Hopkins recibirían 15 millones de dólares cada uno por repetir sus papeles y que Demme recibiría entre 5 y 19 millones de dólares. Mort Janklow, el agente de Harris en aquel momento, dijo al diario que Foster, Hopkins y Demme pronto recibirían los manuscritos de la novela, afirmando que sería una película increíble. [10] La novela agotó su tirada inicial de 1,6 millones de copias en 1999, [11] y llegó a vender millones de copias. [12]
Demme rechazó la invitación para dirigir, [8] ya que, según se informa, encontró el material escabroso [13] y demasiado sangriento. [14] En el documental de 2010 de Biography Channel Inside Story: The Silence of the Lambs , Demme dijo: "Tom Harris, tan impredecible como siempre, llevó la relación de Clarice y el Dr. Lecter en una dirección que simplemente no cuadraba para mí. Y Clarice está drogada, y está comiendo cerebros con él, y simplemente pensé: 'No puedo hacer esto'". [15] De Laurentiis dijo sobre la decisión de Demme de rechazar: "Cuando el Papa muere, creamos un nuevo Papa. Buena suerte a Jonathan Demme. Adiós". [9] Más tarde dijo que Demme sintió que no podía hacer una secuela tan buena como El silencio de los inocentes . [16]
De Laurentiis visitó a Ridley Scott en el set de Gladiator y le sugirió que dirigiera Hannibal . [16] Scott, que estaba dirigiendo la fotografía principal de Gladiator, pensó que De Laurentiis estaba hablando del general cartaginés y respondió: "Dino, ahora estoy haciendo una epopeya romana. No quiero hacer elefantes cruzando los Alpes después, amigo". [8]
Scott leyó el manuscrito en cuatro lecturas en una semana, viéndolo como una "sinfonía", y expresó su deseo de dirigir. [8] Dijo: "No he leído nada tan rápido desde El Padrino . Era tan rico en todo tipo de sentidos". [11] Scott tenía reservas con el final de la novela, en el que Lecter y Starling se convierten en amantes: "No podía dar ese salto cuántico emocionalmente en nombre de Starling. Ciertamente, en nombre de Hannibal, estoy seguro de que eso ha estado en el fondo de su mente durante varios años. Pero para Starling, no. Creo que uno de los atractivos de Starling para Hannibal es lo recta que es". [11] Tampoco encontró el libro creíble después de la escena de la ópera, "que se convirtió en una película de vampiros". Harris le dio permiso a Scott para cambiar el final. [11]
Ted Tally , guionista de El silencio de los inocentes , fue otro miembro clave del equipo de El silencio de los inocentes que declinó participar. Tally, como Demme, tuvo problemas con los "excesos" de la novela. [13] David Mamet fue el primer guionista en producir un borrador, que, según Scott y los productores, necesitaba revisiones importantes. [9] Stacey Snider , copresidenta de Universal Pictures , dijo: "No había forma de que David leyera 15 páginas de nuestras notas y luego estuviera disponible para trabajar en el guion día a día". [17] Una reseña del guion en ScreenwritersUtopia.com describe el borrador de Mamet como "increíblemente malo", pero encontró la reescritura de Zaillian "entretenimiento apasionante". [18] Scott elogió a Mamet como rápido y eficiente, pero dijo que rechazó su borrador porque necesitaba trabajo y temía que Mamet, que pronto dirigiría su propia película, [9] estuviera demasiado ocupado para volver a redactarlo. [11]
Steven Zaillian , guionista de La lista de Schindler , inicialmente se negó a escribir Hannibal , diciendo que estaba ocupado y que "casi nunca puedes ganar cuando haces una secuela". [9] Cambió de opinión, ya que "es difícil decirle que no a Dino una vez y es casi imposible decirle que no dos veces". [9] Scott dijo que hubo "muy pocas reescrituras una vez que traje a Steve Zaillian ... Si preguntaran quiénes eran los mejores tres guionistas en el negocio, Steve Zaillian sería uno de ellos. Discutimos sobre Hannibal sin parar". [11] Uno de los objetivos clave de Zaillian era revisar el guion de Mamet hasta que complaciera a todas las partes, lo que significa que la "historia de amor" se contaría por sugerencia en lugar de por "asalto". [19] Scott trabajó en el guion con Zaillian durante 28 días, lo que le hizo "sudar con él y discutir cada centímetro del camino con él". Después de 25 días, Scott se dio cuenta de que Zaillian estaba "exorcizando las 600 páginas del libro. Estaba destilando a través de la discusión lo que finalmente iba a hacer... Francamente, podría haberlo logrado". [8]
No estaba claro si Jodie Foster ( Clarice Starling ) y Anthony Hopkins ( Hannibal Lecter ) repetirían sus respectivos papeles por los que ganaron premios Oscar en El silencio de los inocentes ( Mejor actriz / Mejor actor ). Tanto Hopkins como Foster habían expresado su interés. [10] Se hizo evidente que los productores y el estudio podrían prescindir de una de las "estrellas" originales y buscarían un reemplazo. Sin embargo, la retirada tanto de Foster como de Hopkins podría haber sido terminal para el proyecto. De Laurentiis confirmó esto después del estreno de la película: "Lo primero y más importante, sabía que no tendríamos película sin Anthony Hopkins". [16]
Foster le dijo a Larry King en 1997 que "definitivamente sería parte" de una secuela de El silencio de los inocentes . [11] En el mismo año, le dijo a Entertainment Weekly : "Anthony Hopkins siempre habla de eso. Quiero decir, todos quieren hacerlo. Cada vez que lo veo, es como: '¿Cuándo va a suceder? ¿Cuándo va a suceder?'" [20] De Laurentiis pensó que Foster se negaría una vez que leyera el libro, y creía que la película final era mejor por eso. [8] Hopkins también tenía dudas de que Foster estuviera involucrada, diciendo que tenía una "corazonada" de que no lo estaría. [8]
Foster confirmó que había rechazado la película en diciembre de 1999. [21] Esto causó problemas para Universal y su socio de producción Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). [9] [20] "El estudio acaba de regresar de las vacaciones y se está reagrupando en función de las noticias, y no tiene un plan de juego cohesivo en este momento", dijo Kevin Misher, presidente de producción de Universal. [9] Misher agregó que, "Fue uno de esos momentos en los que te sientas y piensas, '¿Puede Clarice ser vista como James Bond, por ejemplo? ¿Un personaje que es reemplazable?' ¿O Jodie Foster era Clarice Starling, y el público no aceptará a nadie más?" [9] Foster dijo en diciembre de 1999 que la caracterización de Starling en Hannibal tenía "atributos negativos" y "traicionaba" al personaje original. [21]
La portavoz de Foster dijo que ella declinó el proyecto porque Claire Danes estaba disponible para la película de Foster, Flora Plum . [22] Entertainment Weekly describió el proyecto Hannibal como "un desastre sangriento, con una hemorragia de talento y dinero" a pesar de que Hopkins estaba a bordo. [20] En 2005, después de que se estrenara la película, Foster le dijo a Total Film : "La razón oficial por la que no hice Hannibal es que estaba haciendo otra película, Flora Plum . Así que puedo decir, de una manera agradable y digna, que no estaba disponible cuando se estaba filmando esa película... Clarice significaba mucho para Jonathan y para mí, realmente lo hizo, y sé que suena un poco extraño decirlo, pero no había forma de que ninguno de nosotros pudiera pisotearla". [23]
Cuando quedó claro que Foster no participaría en Hannibal , el equipo de producción consideró a varias actrices diferentes, [8] entre ellas Cate Blanchett , Angelina Jolie , Gillian Anderson , Hilary Swank , Ashley Judd , Helen Hunt y Julianne Moore . [9] Hopkins le preguntó a su agente si tenía algún "poder" sobre el reparto. Informó a De Laurentiis que conocía a Moore, con quien había trabajado en Surviving Picasso , y pensaba que era una "actriz estupenda". [8] Aunque el agente de Hopkins le dijo que no tenía ninguna influencia contractual sobre el reparto, Scott pensó que era correcto discutir quién sería la "actriz principal" de Hopkins. [8] Scott dijo que estaba "realmente sorprendido de descubrir que [él] tenía a cinco de las mejores actrices de Hollywood queriéndola". [11] Para protagonizar Hannibal , Moore se negó a interpretar un papel en Unbreakable . [24]
Scott dijo que su decisión se inclinó a favor de Moore: "Ella es un verdadero camaleón. Puede ser una lunática en Magnolia , una vampiresa en Un marido ideal , una estrella porno en Boogie Nights y una romántica en El final de la aventura ". [11] "Julianne Moore, una vez que Jodie decidió pasar, siempre estuvo en el tope de mi lista", dijo Scott sobre su protagonista femenina. [25] Moore habló sobre asumir un papel que se hizo famoso por otra actriz: "La nueva Clarice sería muy diferente. Por supuesto, la gente va a comparar mi interpretación con la de Jodie Foster... pero esta película va a ser muy diferente". [26]
.jpg/1280px-London_Film_Museum_-_Hannibal_(5755433470).jpg)
En general, se esperaba que Hopkins repitiera su papel ganador del Oscar. Hopkins dijo en junio de 1999 que sólo estaría interesado si el guión era "realmente bueno". [ cita requerida ] [27] [ mejor fuente requerida ] Hopkins dijo que no podía decidirse a comprometerse: "Me sorprendió un poco este libro, Hannibal . Pensé que era realmente exagerado y muy extraño. Así que no podía decidirme sobre todo. Algunas cosas me parecieron intrigantes, otras me generaban algunas dudas". [8] Cuando los productores confirmaron que iban a filmar la novela de Harris, Hopkins les dijo que sí, pero agregó: "Necesita algo de condensación". [8] The Hollywood Reporter confirmó que Hopkins había aceptado repetir su papel a fines de diciembre de 1999, diciendo que había aprobado el último borrador del guión. [28]
Hopkins dijo que no tuvo ninguna dificultad para volver a "meterse en la mente de Lecter". "Simplemente aprendí las líneas y me presenté y caminé como Hannibal Lecter. Pensé: '¿Repito esa misma actuación o la varío?' Habían pasado diez años, así que cambié un poco". [9] En el libro, Lecter usa vendajes para disfrazarse de paciente de cirugía plástica . Esto se dejó fuera de la película porque Scott y Hopkins acordaron dejar la cara como está. [29] Hopkins dijo: "Es como si estuviera haciendo una declaración: 'Atrápame si puedes'. Con su gran sombrero, es tan obvio que nadie piensa que es Hannibal Lecter. Siempre he pensado que es un hombre muy elegante, un hombre del Renacimiento ". [29] En la película, Lecter es visto por primera vez en Florencia "como el Lecter clásico, dando una conferencia y siendo suave", según Hopkins. [30] Cuando la película se traslada a los EE. UU., Hopkins cambió su apariencia desarrollando músculos y cortándose el pelo corto "para hacerlo como un mercenario , para que estuviera tan en forma y fuera tan fuerte que pudiera partir a alguien en dos si se interpusiera en su camino". [30]
El papel de Mason Verger, una de las dos víctimas supervivientes de Lecter, se le ofreció originalmente a Christopher Reeve basándose en su trabajo como agente de policía que utiliza una silla de ruedas en Above Suspicion (1995). Al no haber leído la novela, Reeve mostró interés inicial en el papel, pero finalmente declinó al darse cuenta de que Verger era un violador de niños cuadripléjico y con el rostro desfigurado. [31] [32] El papel fue aceptado más tarde por la opción secundaria Gary Oldman . La coproductora Martha De Laurentiis afirmó que tenían una "situación divertida" con Oldman queriendo un "crédito" destacado. Ella dijo: "Ahora, ¿cómo puedes tener un crédito destacado con Hannibal ? Los personajes son Hannibal y Clarice Starling. Así que realmente no pudimos resolver algo (al principio)". Oldman aparentemente estuvo "fuera" de la película por un tiempo, pero luego regresó, pidiendo ir "sin factura". Oldman se transformaría y sería "irreconocible como él mismo" para interpretar el papel de Verger. No tendría labios, mejillas ni párpados. El maquillador Greg Cannom dijo: "Es realmente repugnante... He estado mostrando fotos [de Oldman como Verger] a la gente, y todos dicen 'Oh, Dios mío' y se van, lo que me hace muy feliz". [9] Oldman dijo que el hecho de que su nombre fuera completamente eliminado de la facturación y los créditos le permitió "hacerlo anónimamente" bajo el pesado maquillaje. [33]
Otras estrellas elegidas posteriormente incluyeron a Ray Liotta como el funcionario del Departamento de Justicia de EE. UU. Paul Krendler (el personaje había aparecido en El silencio de los inocentes , pero el actor original Ron Vawter había muerto en el ínterin) y el actor italiano Giancarlo Giannini como el detective Rinaldo Pazzi. Francesca Neri interpretó a la esposa de Pazzi, Allegra. Frankie Faison repitió su papel como el ordenanza Barney Matthews, siendo el único actor en interpretar un papel en todas las películas de Lecter (hasta Hannibal Rising en 2007), incluida Manhunter .
Scott reclutó al equipo de producción clave con el que había trabajado anteriormente. El diseñador de producción Norris Spencer había trabajado en Thelma y Louise , Black Rain y 1492: La conquista del paraíso . El director de fotografía John Mathieson , el editor Pietro Scalia y el compositor Hans Zimmer habían trabajado en la película anterior de Scott, Gladiator . [34]
Hannibal se filmó en 83 días hábiles durante 16 semanas. [35] La película comenzó a producirse el 8 de mayo de 2000 en Florencia , Italia . [35] La película visitó lugares clave en Florencia y varios lugares alrededor de los Estados Unidos. [34] Martha De Laurentiis dijo que la película tiene casi cien ubicaciones y que fue un "dolor constante mover y decorar los escenarios. Pero las ubicaciones eran hermosas. ¿Quién podría quejarse de que le permitieran filmar en el Palazzo Vecchio en Florencia? ¿O en la granja del presidente James Madison en Montpelier o en la increíble Biltmore Estate en Asheville ?" [34] Se gastaron ochenta millones de dólares y un año y medio en producción antes de que Scott pudiera ver por primera vez a Hannibal en la sala de edición. [36]
El maquillador Greg Cannom se alegró de participar en Hannibal , ya que le ofrecía la oportunidad de producir "maquillajes increíbles y originales". [8] Para Mason Verger, el equipo de maquillaje produjo inicialmente 20 cabezas diferentes que parecían zombis y no reflejaban la visión que Scott tenía del personaje. Scott quería que Verger pareciera real con cicatrices horribles, y no algo de la "Casa de Cera". [8] El propio Scott pidió la ayuda de médicos expertos en un esfuerzo por conseguir que el aspecto del personaje fuera lo más realista posible. [8] Scott mostró al equipo de maquillaje imágenes de cosas fetales, que le parecieron conmovedoras; quería hacer que Mason Verger fuera más conmovedor que monstruoso, ya que pensaba que Verger era alguien que no había perdido su sentido del humor, casi simpático. [8] Oldman pasaba seis horas al día maquillándose para prepararse para el papel. [8]
Para una de las escenas finales e infames de la película, se creó un duplicado exacto del personaje Paul Krendler, interpretado por Ray Liotta , una escena que combinó maquillaje, trabajo de marionetas y CGI de una manera que Scott llamó "perfecta". [8]
Los títulos principales fueron diseñados por Nick Livesey, un graduado del Royal College of Art que trabajaba para una de las compañías de producción de Scott en Londres. La secuencia , filmada en Florencia por el propio Livesey, fue pensada como el segundo tráiler promocional de la película. [8] El estudio pensó que no era "del todo correcta", pero permaneció en la mente de Scott y eventualmente terminaría siendo la secuencia del título principal. [8] Livesey reunió imágenes de palomas en una plaza vacía de Florencia temprano una mañana que, en el corte final, se transformarían en el rostro de Hannibal Lecter. [8] Scott creyó que era una buena idea, ya que fundamentalmente planteaba la pregunta: "¿Dónde está Hannibal Lecter?". Scott explica: "Y por supuesto esta historia lo cuenta, con palomas en los adoquines de algún lugar, donde te preguntas dónde está eso... y allí está... aparece su rostro". [8] Se dice que los títulos fueron influenciados por la película Seven . [37]
Ridley Scott trabajó en estrecha colaboración con el compositor Hans Zimmer durante la posproducción de Hannibal . [8] Scott cree que la música de una película es tan importante como el diálogo : "Es el ajuste final del guion, pudiendo también ajustar la actuación de los actores de hecho". [8] Zimmer y Scott se sentaron durante el proceso de edición con el editor Pietro Scalia para discutir escenas de la película y "no música".
El personaje Mason Verger tenía su propio tema, que se volvió más "pervertido" a medida que avanzaba la película, según Zimmer. [8] El soneto de Dante fue musicalizado por Patrick Cassidy titulado Vide cor Meum para la escena de la ópera en Florencia . [38] Tracksounds.com escribió positivamente sobre la banda sonora de Zimmer. "Zimmer realmente crea una banda sonora digna de la atención total de la mayoría de los fanáticos... los elementos clásicos, y sí, incluso el monólogo se combinan para hacer de esta una experiencia auditiva intensa". [39] En una encuesta realizada por los oyentes de British Classic FM para encontrar la mejor banda sonora de película de todos los tiempos, Hannibal se ubicó en el puesto número 59. [40] El Danubio azul de Strauss también se reproduce en varios puntos de la película.
Scott ha dicho que cree que la emoción subyacente de Hannibal es el "afecto". "En algunos casos, incluso podrías preguntarte, o ciertamente desde una dirección, ¿es más que afecto? Es oscuro, porque la historia es, por supuesto, esencialmente oscura, pero es algo romántica al mismo tiempo". [8] Scott admite abiertamente una "temática romántica" que recorre la película. [8] Le dijo a CNN que: " Hannibal era un objetivo bastante diferente, esencialmente un estudio entre dos individuos. Curiosamente, es bastante romántico y también bastante gracioso, pero también hay un comportamiento bastante malo". [12] Durante la escena de la ópera en Florencia , Lecter asiste a una adaptación operística de uno de los sonetos de Dante y se encuentra con el detective Pazzi y su esposa, Allegra. Ella le pregunta a Lecter: "¿Crees que un hombre podría obsesionarse tanto con una mujer después de un solo encuentro?" Lecter responde: "Sí, creo que podría... pero ¿ella vería a través de los barrotes de su difícil situación y sentiría pena por él ?". Esta escena, en la película, es una que Scott afirma que la mayoría de la gente "no entendió". Era una referencia a Starling, a su encuentro en El silencio de los inocentes . [25] El New York Times , en su reseña de la película, dijo que Hannibal "juega" con la idea del "amor que no se atreve a decir su nombre". [37]
El compositor Hans Zimmer creía que había mensajes y subtextos en cada escena. [8] Dijo: "Puedo calificar esta película verdaderamente como un cuento de hadas freudiano arquetípico de la bella y la bestia , como una película de terror , como la pieza más elegante, sobre la corrupción en la fuerza policial estadounidense, como la mujer más solitaria de la tierra, la belleza en el renacimiento..." [8] Zimmer en última instancia cree que es una historia de amor oscura, centrada en dos personas que nunca deberían estar juntas: un Romeo y Julieta de la era moderna . [8] Durante la posproducción , Scott, Zimmer y el editor discutieron apasionadamente sobre el significado de la lágrima de Starling durante un enfrentamiento con Lecter. No pudieron ponerse de acuerdo si era una lágrima de "angustia", "soledad" o "asco". [8] Scott le dijo al New York Post que la aventura del corazón entre Lecter y Starling es metafórica. [41] La revista Rolling Stone dijo en su reseña: "Scott ofrece una parodia astuta de las relaciones: piensen en 'Cuando Hannibal conoció a Sally'". [19]
Scott ha dicho que creía que Lecter, a su manera, era "puro", cuya motivación es la búsqueda de "retribución y castigo". [25] "Hay algo muy moral en Lecter en esta película", dijo Scott en su comentario de audio. "El comportamiento de Hannibal nunca es demente; no quería usar esa excusa. ¿Está loco? No, creo que está tan cuerdo como tú o yo. Simplemente le gusta". [25] Scott dijo, sin embargo, "En nuestros términos normales, es verdaderamente malvado". [25] Scott también menciona la noción de absolución en referencia a Lecter hacia el final de la película. [25] Verger tiene un objetivo primordial en la vida: capturar a Lecter y someterlo a una muerte lenta y dolorosa. [42]
Parte de la historia involucra al personaje Rinaldo Pazzi ( Giancarlo Giannini ), un policía florentino que descubre la verdadera identidad del "Dr. Fell" y se da cuenta de que este conocimiento podría hacerlo rico. Su creciente abandono de la moralidad le permite tolerar y facilitar la muerte de un carterista gitano , incitado por el deseo de tener lo mejor para su esposa mucho más joven. [25] Hay un momento en la película en el que Pazzi se corrompe, a pesar de ser lo que Scott describe como "muy reflexivo". [25]
El primer tráiler apareció en los cines y se puso a disposición a través del sitio web oficial a principios de mayo de 2000, más de nueve meses antes del estreno de la película. Como la película apenas había comenzado su producción, se utilizaron imágenes de El silencio de los inocentes . Un segundo tráiler, que incluía imágenes de la nueva película, se lanzó a fines de noviembre de 2000. En la comercialización de la película, la interpretación de Hopkins de Hannibal Lecter fue elegida como el atractivo comercial único de Hannibal . "El Sr. Hopkins es el atractivo aquí", dijo Elvis Mitchell en un artículo de The New York Times de 2001. [37] Un póster lanzado en el Reino Unido para promocionar Hannibal , que presentaba a Lecter con una "máscara de piel" que cubría el lado derecho de su rostro, fue rápidamente retirado de circulación porque se consideró "demasiado impactante y perturbador para el público". [43] [ se necesita una mejor fuente ]
Tras su estreno, Hannibal recibió una importante atención de los medios, [38] [44] con las estrellas de la película y el director haciendo varias apariciones en televisión, en periódicos y en revistas. [45] En un artículo para CBS News , Jill Serjeant afirmó que "la tan esperada secuela del espeluznante thriller de 1991 El silencio de los inocentes está generando el mayor revuelo en Internet y los medios desde la 'precuela' de La guerra de las galaxias de 1999 ". [45] Las estrellas Anthony Hopkins y Julianne Moore aparecieron en las portadas de varias revistas, entre ellas Vanity Fair , [46] Entertainment Weekly , [47] Premiere , [44] y Empire . [48]
Metro-Goldwyn-Mayer distribuyó la película en Estados Unidos y Canadá, mientras que Universal Pictures International manejó las ventas internacionales, [2] con United International Pictures manejando la distribución en la mayoría de los territorios internacionales excepto Alemania, Italia y Japón, que fueron manejados por Tobis StudioCanal , Filmauro y GAGA Communications respectivamente. [49]
Hannibal fue lanzado en VHS y DVD el 21 de agosto de 2001, [50] y en Blu-ray el 15 de septiembre de 2009. [51] Una nueva transferencia de la película fue lanzada en Blu-ray y Ultra HD Blu-ray por Kino Lorber el 7 de mayo de 2019. [52] [53]
Hannibal recaudó $58 millones (EE. UU.) en su primer fin de semana en 3230 pantallas. En ese momento, este fue el tercer debut más grande de la historia detrás de The Lost World: Jurassic Park de 1997 y Star Wars: Episode I - The Phantom Menace de 1999. [54] Luego superó a Scream 3 para tener el debut más alto en febrero. [54] Ese récord fue superado por La Pasión de Cristo en 2004. [55] La película también tuvo el fin de semana de estreno más grande para una película con clasificación R, superando a Scary Movie . [56] Hannibal mantendría este récord durante dos años hasta que fue tomado por The Matrix Reloaded en 2003. [57] Además, logró superar el lanzamiento de la Edición Especial de Star Wars para tener el fin de semana de estreno de invierno más alto. [58] La recaudación final de taquilla nacional (EE. UU.) alcanzó los 165 092 268 USD, con una recaudación mundial de 351 692 268 USD. [4] La película pasó tres semanas en el número uno de la lista de taquilla de EE. UU. y cuatro semanas en el número uno en el Reino Unido , y fue la tercera película más taquillera del año en ese país detrás de Lara Croft: Tomb Raider y Harry Potter y la piedra filosofal . [59] En Italia, recaudó 4,6 millones de USD en su primer fin de semana, estableciendo un récord para un estreno en EE. UU., superando a The Blair Witch Project . [60] También estableció un récord en su semana de estreno en los Países Bajos con 1,3 millones de USD en seis días, superando a Independence Day . También tuvo el segundo estreno más grande en España con 4,1 millones de USD en 6 días. [61] Hannibal fue la décima película más taquillera del año en todo el mundo. [62] Hannibal también recaudó más de 87 millones de dólares en alquileres de videos en Estados Unidos luego de su lanzamiento en agosto de 2001. [63]
Las críticas de Hannibal fueron mixtas a negativas. [26] [54] [64] En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 39% basado en 172 reseñas, con una calificación promedio de 5.1/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Si bien está magníficamente actuada y filmada con estilo, Hannibal carece de la interacción de personajes entre los dos protagonistas que hizo que la primera película fuera tan fascinante". [65] En Metacritic , la película tiene una calificación de 57 sobre 100 de 36 reseñas. [6] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "C+" en una escala de A a F. [66]
La revista Time escribió: "En Hannibal se exhibe un banquete de incidentes espeluznantes, sangrientos o grotescos. Pero esta secuela superior tiene romance en su corazón oscuro". [ cita requerida ] La revista Empire le dio dos de cinco estrellas, calificándola de "risible a simplemente aburrida, Hannibal es desdentada hasta el final". [67] David Thomson, escribiendo en larevista Sight & Sound del British Film Institute , elogió la película. "Funciona. Es inteligente, atractiva, sexy, divertida... sucia, traviesa y sabia". [64] Thomson deja en claro que es un gran admirador del trabajo del director Ridley Scott. [64] Agrega: "Es, literalmente, que Hannibal Lecter se ha convertido en una broma tan familiar que no puede volver a ser terrible. Parece claro que Anthony Hopkins y Scott vieron eso y planearon en consecuencia. Así es como se salvó la película". [64] La revista Variety en su reseña dijo: " Hannibal no es tan buena como Lambs ... en última instancia, más superficial y grosero en su corazón que su predecesor, Hannibal es, sin embargo, tentador, absorbente y, en ocasiones, sorprendente". [68]
Una crítica negativa en The Guardian afirmaba que lo que no funcionaba en la película se heredaba del libro: "El resultado es una película inflada, aburrida y atractiva. El silencio de los corderos fue una maravilla. Esta, en cambio, no está nada bien". [69] Roger Ebert le dio a la película 2,5 estrellas de 4, y describió a Hannibal como "un espectáculo de frikis de feria elevado a la dirección del arte. Nunca lo logra del todo, pero intenta con cada fibra de su arte redimir sus orígenes pulp, y debemos darle crédito por el coraje de su depravación", y aunque se quedó "con admiración por la habilidad de Scott al lograrlo y hacerlo digno de ver", y elogió al personaje de Mason Verger como "una magnífica unión de habilidad e imaginación diabólica", así como la actuación de Hopkins como Lecter, que describió como "fascinante cada segundo que está en la pantalla", concluyó: "No puedo aprobar la película, no por su violencia, que pertenece a la tradición del Grand Guignol , sino porque la historia subyacente carece de la fascinación de El silencio de los inocentes ". [70]
Según la revista Variety , el guión de Hannibal era: "bastante fiel al modelo de Harris; los fans del tomo pueden lamentar la quizás necesaria eliminación de algunos personajes, sobre todo la hermana musculosa y machista de Mason Verger, Margot, así como el considerable y fascinante detalle académico, pero básicamente sentirán que el libro ha sido respetado (sí, incluso la cena culminante se sirve casi intacta, con los únicos giros sorpresa guardados para su estela)". [68] Time Out señaló: "El guión de Weight Watchers prescinde sensatamente de varios personajes para servir una mezcla que es agradablemente picante pero baja en sustancia. Se comprime tanta historia en 131 minutos que queda poco tiempo para el análisis o la caracterización". [71] Al productor Dino De Laurentiis se le preguntó por qué algunos personajes, en particular Jack Crawford, fueron excluidos de la película: "Creo que si tienes un libro de 600 páginas, tienes que reducirlo a un guión de 100 páginas. En dos horas de película, no es posible incluir a todos los personajes. Nos pusimos un límite y cortamos personajes que no eran tan vitales". [72]
En el libro, Mason Verger dirige un orfanato, desde el que llama a los niños para abusar verbalmente de ellos como sustituto de no poder abusar de ellos. También tiene una hermana, Margot, a la que violó cuando eran niños y que es lesbiana. Cuando ella reveló su orientación sexual a su familia, su padre la repudió. Como es estéril debido al abuso de esteroides , Verger ejerce cierto control sobre ella al prometerle una muestra de semen con la que impregnar a su amante, que luego podría heredar la fortuna de Verger. Al final del libro, Margot y Starling ayudan a Lecter a escapar durante un tiroteo entre Starling y los guardias de Verger. Margot, por consejo de Lecter, estimula a su hermano para que eyacule con una picana eléctrica insertada en el recto , y luego lo mata metiendo a su mascota, una morena, en su garganta.
El controvertido final del libro muestra a Lecter presentándole a Starling los huesos exhumados de su padre, a los que "da vida" hipnotizándola , lo que le permite despedirse. Esto forja una extraña alianza entre Starling y Lecter, que culmina con su conversión en amantes y su huida a Argentina . Al final de la novela, Barney los ve en el Teatro Colón de Buenos Aires .
También desaparecieron de la película los flashbacks de la infancia de Lecter, en los que ve a su hermana menor, Mischa, devorada por desertores alemanes en 1944. Estos flashbacks formaron la base de la película de 2007 Hannibal Rising (escrita simultáneamente con la novela de 2006 del mismo nombre ) que retrata a Lecter como un hombre joven.
En una entrevista, le preguntaron a Hopkins si creía o no en la idea de que Starling y Lecter se fueran a vivir juntos como amantes (como sucede en el libro). "Sí, lo creía. Otras personas lo encontraron absurdo. Supongo que hay una cuestión moral allí. Sin embargo, creo que habría sido algo muy interesante. Creo que habría sido muy interesante si ella se hubiera ido, porque sospechaba que había ese romance, ese apego allí, esa obsesión con ella. Supuse que hace mucho tiempo, en la última llamada telefónica a Clarice, al final de SotL , ella dijo: 'Dr. Lecter, Dr. Lecter ...'". [73]
La película fue seguida por dos películas que son precuelas basadas en novelas de Thomas Harris (aunque la novela de Red Dragon no es en sí una precuela ya que fue escrita antes de Hannibal ):
En 2014, apareció en las noticias una noticia procedente de Italia en la que un gánster había dado de comer vivo a su rival a unos cerdos. Muchos medios de comunicación compararon esta escena con una similar en Hannibal . [74] [ cita requerida ]
Cinco meses después del estreno de la película, el famoso episodio de South Park Scott Tenorman Must Die presentó a Eric Cartman intentando entrenar a un pony para que muerda a su rival titular Scott Tenorman, citando directamente al "tipo deforme" de Hannibal para tal plan.
El guión de Hannibal de Mamet no es del gusto de Universal
