Aaron Benjamin Sorkin (nacido el 9 de junio de 1961) [1] es un dramaturgo, guionista y director de cine estadounidense. Nacido en la ciudad de Nueva York, desarrolló una pasión por la escritura a una edad temprana. Como escritor de teatro, televisión y cine, Sorkin es reconocido por sus característicos diálogos rápidos y monólogos extensos, complementados con el uso frecuente de la técnica de narración llamada " caminar y hablar ". Sorkin ha obtenido numerosos elogios, entre ellos un Premio de la Academia , un Premio BAFTA , cinco Premios Primetime Emmy y tres Globos de Oro .
Sorkin saltó a la fama como escritor, creador y showrunner de la serie de televisión Sports Night (1998–2000), The West Wing (1999–2006), Studio 60 on the Sunset Strip (2006–07) y The Newsroom (2012– 14) . También es conocido por su trabajo en Broadway, incluidas las obras A Few Good Men (1989), The Farnsworth Invention (2007), To Kill a Mockingbird (2018) y la reposición del musical Camelot de Lerner y Loewe (2023).
Escribió los guiones de las películas A Few Good Men (1992), The American President (1995) y varias películas biográficas , incluidas Charlie Wilson's War (2007), Moneyball (2011) y Steve Jobs (2015). Por escribir La red social (2010), ganó el Premio de la Academia al mejor guión adaptado . Hizo su debut cinematográfico como director con Molly's Game (2017), seguida de The Trial of the Chicago 7 (2020) y Being the Ricardos (2021).
Sorkin nació en Manhattan , Nueva York, [2] en una familia judía , [3] [4] [5] [6] y se crió en el suburbio neoyorquino de Scarsdale . [7] Su madre era maestra de escuela y su padre un abogado de derechos de autor que había luchado en la Segunda Guerra Mundial y fue a la universidad con el GI Bill ; Tanto su hermana mayor como su hermano se convirtieron en abogados. [8] [9] [10] Su abuelo paterno fue uno de los fundadores del Sindicato Internacional de Trabajadores de la Confección de Mujeres (ILGWU). [10] [11] [12] Sorkin se interesó desde el principio por la actuación. Durante su infancia, sus padres lo llevaban al teatro para ver espectáculos como ¿ Quién teme a Virginia Woolf? y esa temporada de campeonato . [13]
Sorkin asistió a Scarsdale High School , donde se involucró en el club de teatro y teatro. [14] En octavo grado, interpretó al General Bullmoose en el musical Li'l Abner . [15] En Scarsdale High, se desempeñó como vicepresidente del club de teatro en su tercer y último año, y se graduó en 1979. [16] [17]
En 1979, Sorkin asistió a la Universidad de Syracuse . En su primer año , reprobó una clase que era un requisito básico, lo que provocó un revés porque quería ser actor, y el departamento de teatro no permitió que los estudiantes subieran al escenario hasta que completaran las clases básicas. Decidido a hacerlo mejor, regresó para su segundo año y se graduó en 1983 con una Licenciatura en Bellas Artes en teatro musical . [18] Recordando la influencia del profesor de teatro Arthur Storch , Sorkin dijo: "La reputación de Arthur como director y como discípulo de Lee Strasberg fue una gran razón por la que muchos de nosotros fuimos a la SU [Universidad de Syracuse]... ' Tienes la capacidad de ser mucho mejor de lo que eres', empezó a decirme en septiembre de mi último año. Lo seguía diciendo en mayo el último día de clases, lo volvió a decir y yo dije. '¿Cómo?', y él respondió: 'Atrévete a fallar'. Desde entonces he estado cumpliendo con su advertencia". [19]
No quiero analizarme ni nada, pero creo, de hecho sé que esto es cierto, que entro al mundo a través de lo que escribo. Crecí creyendo, y sigo creyendo, que soy un desastre, que al crecer con mi familia y amigos, no tenía nada que ofrecer en ninguna conversación. Pero cuando comencé a escribir, de repente hubo algo que aporté a la fiesta que estaba en un nivel bastante alto.
—Sorkin sobre convertirse en escritor [8]
Sorkin se mudó a la ciudad de Nueva York, donde pasó gran parte de la década de 1980 como actor en apuros y con empleo esporádico que realizaba trabajos ocasionales, [15] como entregar telegramas cantados , [15] conducir una limusina y recorrer Alabama con la compañía de teatro infantil Travelling Playhouse. , [8] repartiendo folletos promocionando un espectáculo de caza y pesca, [15] y trabajando como camarero en el Palace Theatre de Broadway . [20] Un fin de semana, mientras cuidaba la casa de un amigo, encontró una máquina de escribir IBM Selectric , comenzó a escribir y "sintió una confianza fenomenal y una especie de alegría que nunca antes había experimentado en [su] vida". [8]
Continuó escribiendo y finalmente montó su primera obra, Eliminando todas las dudas, que envió a su antiguo profesor de teatro, Arthur Storch, quien quedó impresionado. En 1984, se representó Removing All Doubt para estudiantes de teatro en su alma mater, la Universidad de Syracuse. Después de eso, escribió Hidden in This Picture , que debutó fuera de Broadway en el West Bank Cafe Downstairs Theatre Bar de Steve Olsen en la ciudad de Nueva York en 1988. La calidad de sus dos primeras obras le valió un agente teatral . [21] El productor John A. McQuiggan vio la producción de Hidden in This Picture y encargó a Sorkin que convirtiera el acto en una obra de larga duración llamada Making Movies . [22]
Sorkin se inspiró para escribir su siguiente obra, un drama judicial llamado A Few Good Men , en una conversación telefónica con su hermana Deborah, quien se había graduado de la Facultad de Derecho de la Universidad de Boston y se había inscrito para un período de tres años con el juez defensor de la Marina de los EE. UU. Cuerpo de Generales . Deborah le dijo a Sorkin que iba a la Bahía de Guantánamo para defender a un grupo de marines que estuvo a punto de matar a un compañero marine en una novatada ordenada por un oficial superior. [23] Sorkin tomó esa información y escribió gran parte de su historia en servilletas mientras trabajaba como camarero en el Palace Theatre. [24] Él y sus compañeros de cuarto habían comprado un Macintosh 512K ; cuando regresaba a casa, transcribía la historia y las notas en la computadora, formando una base a partir de la cual escribió muchos borradores para Algunos hombres buenos . [25]
En 1988, Sorkin vendió los derechos cinematográficos de A Few Good Men al productor David Brown antes de su estreno, [26] en un acuerdo que, según se informó, era "de seis cifras". [27] Brown había leído un artículo en The New York Times sobre la obra de un acto de Sorkin Hidden in This Picture, y descubrió que Sorkin tenía una obra llamada A Few Good Men que tenía lecturas fuera de Broadway. [26] Brown produjo A Few Good Men en Broadway en el Music Box Theatre . Fue protagonizada por Tom Hulce y dirigida por Don Scardino . Después de su inauguración a finales de 1989, tuvo 497 funciones. [28] Sorkin continuó escribiendo Making Movies y en 1990 debutó en el Off-Broadway en el Promenade Theatre, producida por John A. McQuiggan y nuevamente dirigida por Don Scardino. [22] Mientras tanto, Brown estaba produciendo para TriStar Pictures y trató de interesarlos en adaptar A Few Good Men a una película, pero su propuesta fue rechazada debido a la falta de participación de un actor estrella. Más tarde, Brown recibió una llamada telefónica de Alan Horn de Castle Rock Entertainment, quien estaba ansioso por hacer la película. Rob Reiner , socio productor de Castle Rock, optó por dirigir. [26]
Sorkin trabajó bajo contrato para Castle Rock Entertainment, [29] donde se hizo amigo de sus colegas William Goldman y Rob Reiner, y conoció a su futura esposa Julia Bingham, quien era una de las abogadas de asuntos comerciales de Castle Rock. [30] Sorkin escribió varios borradores del guión de A Few Good Men en su apartamento de Manhattan, [29] aprendiendo el oficio de un libro sobre formato de guión . [21] Luego pasó varios meses en las oficinas de Castle Rock en Los Ángeles, trabajando en el guión con el director Rob Reiner. [29] William Goldman (que trabajaba regularmente bajo contrato en Castle Rock) se convirtió en su mentor y le ayudó a adaptar su obra de teatro a un guión. [31] La película, dirigida por Reiner, protagonizada por Tom Cruise , Jack Nicholson , Demi Moore y Kevin Bacon , y fue producida por Brown. Algunos hombres buenos se estrenó en 1992 y fue un éxito de taquilla, recaudando 243 millones de dólares en todo el mundo. [32] [33]
Goldman también se acercó a Sorkin con una premisa de la historia, que Sorkin desarrolló en el guión del thriller Malice . Goldman supervisó el proyecto como consultor creativo mientras Sorkin escribía los dos primeros borradores. Sin embargo, tuvo que abandonar el proyecto para terminar el guión de A Few Good Men , por lo que el guionista Scott Frank intervino y escribió dos borradores del guión de Malice . Cuando se completó la producción de A Few Good Men , Sorkin reanudó el trabajo en Malice hasta el guión final del rodaje . [34] Harold Becker dirigió el thriller de 1993, protagonizado por Nicole Kidman y Alec Baldwin . Malicia tuvo críticas mixtas; Vincent Canby en The New York Times describió la película como "tortuosamente entretenida desde el principio hasta el final". [35] El crítico Roger Ebert le dio 2 de 4 estrellas, [36] y Peter Travers en una reseña de Rolling Stone de 2000 lo resumió como "suspenso pero sin poder de permanencia". [37]
El último guión de Sorkin bajo Castle Rock fue The American President ; una vez más trabajó con William Goldman quien se desempeñó como consultor creativo. [38] Sorkin tardó varios años en escribir el guión de The American President , que comenzaba con 385 páginas; Finalmente se redujo a un guión de rodaje estándar de unas 120 páginas. [2] La película, también dirigida por Reiner, fue aclamada por la crítica; Kenneth Turan , de Los Angeles Times, lo describió como "genial y entretenido, aunque no notablemente inspirado", y creía que sus aspectos más interesantes eran las "quimeras sobre el sistema político estadounidense y hacia dónde teóricamente podría dirigirse". [39] A Few Good Men , Malice y The American President recaudaron aproximadamente 400 millones de dólares en todo el mundo. [2]
En la segunda mitad de la década de 1990, Sorkin trabajó como guionista . Escribió algunas bromas para Sean Connery y Nicolas Cage en The Rock de 1996 . [40] Trabajó en Excess Baggage , una comedia de 1997 sobre una niña que organiza su propio secuestro para llamar la atención de su padre, y reescribió algunas de las escenas de Will Smith en Enemy of the State . [40] Sorkin colaboró con Warren Beatty en varios guiones, uno de los cuales fue Bulworth de 1998 . [41] Beatty, conocido por financiar personalmente ocasionalmente sus proyectos cinematográficos a través de la preproducción, también contrató a Sorkin para reescribir un guión titulado Ocean of Storms que nunca entró en producción. En un momento, Sorkin demandó a Beatty por una compensación adecuada por su trabajo en el guión de Ocean of Storms ; Una vez resuelto el asunto, volvió a trabajar en el guión. [41] [42] [43] [44]
Sorkin concibió la idea de escribir sobre los acontecimientos detrás de escena en un programa deportivo mientras residía en el Hotel Four Seasons de Los Ángeles y escribía el guión de The American President . [8] [45] Trabajaba hasta tarde, con la televisión sintonizada en ESPN , viendo repeticiones continuas de SportsCenter . [45] [46] El programa lo inspiró a intentar escribir un largometraje sobre un programa deportivo, pero no pudo estructurar la historia para una película, por lo que convirtió su idea en una serie de comedia de televisión. [47] [48] Sports Night fue producida por Disney y debutó en la cadena ABC en el otoño de 1998. [49]
Sorkin peleó con ABC durante la primera temporada por el uso de una pista de risa y una audiencia de estudio en vivo . La pista de risa fue ampliamente criticada por los críticos como discordante, y Joyce Millman de la revista Salon la describió como "la pista de risa más poco convincente que jamás hayas escuchado". [50] [51] Sorkin comentó que: "Una vez que filmas frente a una audiencia en vivo, no tienes más remedio que usar la pista de risas. A menudo [realzar las risas] es lo correcto. A veces es necesario Un choque de platillos, otras veces, me aliena." [50] La pista de la risa se redujo gradualmente y se eliminó al final de la primera temporada. [52] Sorkin triunfó en la segunda temporada cuando ABC aceptó sus demandas, descargando al equipo de las dificultades de montar una escena para una audiencia en vivo y dejando al elenco con más tiempo para ensayar. [49] Aunque Sports Night fue aclamado por la crítica, ABC canceló el programa después de dos temporadas debido a los bajos índices de audiencia . [53] [54] Sorkin consideró ofertas para continuar el programa en otros canales de televisión, pero rechazó todas las ofertas porque dependían de su participación y ya estaba trabajando en The West Wing . [45]
Stockard Channing había hecho un episodio del programa como la Primera Dama... Me invitó a almorzar y dijo que le gustaba mucho hacer el programa y que quería hacer más y comenzó a hacerme preguntas como: "¿Quién crees que es este personaje?". ?" Y esas no son preguntas que pueda responder. [Como escritor] Sólo puedo responder, ¿qué quieren?
—Sorkin sobre la creación de personajes [55]
Sorkin concibió el drama político The West Wing en 1997 cuando no estaba preparado para un almuerzo con el productor John Wells ; Presa del pánico, le propuso a Wells una serie centrada en el personal superior de la Casa Blanca, [2] utilizando ideas sobrantes de su guión para The American President . [56] Le contó a Wells sobre sus visitas a la Casa Blanca mientras investigaba para The American President , y se encontraron discutiendo el servicio público y la pasión de las personas que sirven. Wells tomó el concepto y lo presentó a NBC , pero le dijeron que esperara debido al escándalo Clinton-Lewinsky . Existía la preocupación de que las audiencias televisivas no pudieran tomarse en serio una serie sobre la Casa Blanca. [57] Un año después, otras cadenas comenzaron a mostrar interés en The West Wing. NBC decidió dar luz verde al proyecto a pesar de su desgana anterior. [56] El piloto debutó en el otoño de 1999 y fue producido por Warner Bros. Television . [56]
The West Wing obtuvo nueve premios Primetime Emmy en su temporada de debut , lo que convirtió a la serie en poseedor del récord de más premios Emmy ganados por una serie en una sola temporada en ese momento. [58] Después de la ceremonia de premiación , hubo una disputa sobre el discurso de aceptación de Mejor Escritura para una Serie Dramática . Ganó el episodio del ala oeste " In Excelsis Deo ", que fue otorgado a Sorkin y Rick Cleveland , pero The New York Times informó que Sorkin hizo salir a Cleveland del escenario antes de que pudiera decir algunas palabras. [59] La historia detrás de "In Excelsis Deo" se basa en el padre de Cleveland, un veterano de la Guerra de Corea que pasó los últimos años de su vida en la calle, como explicó Cleveland en un ensayo titulado "Yo era el tipo tonto con el cable". -Gafas con montura". [60] Sorkin y Cleveland continuaron su disputa en un foro web público en Mighty Big TV en el que Sorkin explicó que le da crédito a sus escritores "Story By" de forma rotativa "a modo de gratificación" y que había descartado el crédito de Cleveland. guión y comencé desde cero. [61] Sorkin finalmente se disculpó con Cleveland. [62] Cleveland y Sorkin también ganaron el premio Writers Guild of America para televisión: drama episódico en la 53ª edición de los premios Writer Guild of America por "In Excelsis Deo". [63]
En 2001, después de completar la segunda temporada de The West Wing , Sorkin tuvo una recaída en las drogas y fue arrestado en el aeropuerto de Hollywood Burbank por posesión de hongos alucinógenos , marihuana y crack . Un tribunal le ordenó asistir a un programa de desvío de drogas. [64] Hubo un gran interés de los medios, pero se recuperó exitosamente. [13] En 2002, Sorkin criticó el especial de televisión del presentador de NBC News Tom Brokaw sobre un día en la vida de un presidente, "The Bush White House: Inside the Real West Wing", comparándolo con el acto de enviar un regalo de San Valentín a El presidente George W. Bush en lugar de informar noticias reales. [65] The West Wing se transmitió en la misma cadena, por lo que, a pedido del presidente de entretenimiento de NBC, Jeff Zucker , Sorkin se disculpó, pero luego dijo: "debería haber una diferencia entre lo que hace NBC News y lo que hace la serie de televisión The West Wing". ". [66] [67]
Sorkin escribió 87 guiones para The West Wing , que representa casi todos los episodios durante las primeras cuatro temporadas del programa ganador del Emmy. [68] Sorkin describió su papel en el proceso creativo como "no tanto [el de] un showrunner o un productor. Realmente soy un escritor". [45] Admitió que este enfoque puede tener sus inconvenientes y dijo: "De los 88 episodios [ del ala oeste ] que hice, nunca llegamos a tiempo y dentro del presupuesto, ni una sola vez". [25] En 2003, al final de la cuarta temporada , Sorkin y su compañero productor ejecutivo Thomas Schlamme abandonaron el programa debido a conflictos internos en Warner Bros. Television, lo que provocó que John Wells sirviera como showrunner. [69] [70] Sorkin nunca vio ningún episodio más allá de su mandato como escritor, aparte de un minuto del primer episodio de la quinta temporada, y describió la experiencia como "como ver a alguien besarse con mi novia". [71] Sorkin regresó más tarde en el final de la serie para un cameo como invitado en la toma de posesión de Matthew Santos.
En 2005, Sorkin volvió al teatro; revisó su obra A Few Good Men para una producción en el West End de Londres . La obra se estrenó en el Theatre Royal Haymarket en el otoño del mismo año y fue dirigida por David Esbjornson , con Rob Lowe de The West Wing en el papel principal. [72] Sorkin le dijo a The Charlie Rose Show que estaba desarrollando una serie de televisión basada en un programa de comedia nocturno similar a Saturday Night Live . [25] [73] En octubre de 2005, un guión piloto denominado Studio 7 on the Sunset Strip , escrito por él y Schlamme como productor, comenzó a circular en Hollywood y en línea. Ese mismo mes, NBC compró los derechos de Warner Bros. Television para transmitir la serie en su cadena por una tarifa de licencia casi récord después de una guerra de ofertas con CBS. [74] El nombre del programa se cambió más tarde a Studio 60 en Sunset Strip . Sorkin describió el programa como si tuviera "elementos autobiográficos" y "personajes basados en personas reales", pero dijo que se aparta de esos comienzos para observar las maniobras detrás del escenario en un programa de comedia nocturno . [75]
El 18 de septiembre de 2006, se emitió en NBC el piloto de Studio 60 , dirigido por Schlamme. El piloto fue aclamado por la crítica y visto por una audiencia de más de 12 millones, pero el programa experimentó una caída significativa en la audiencia a mitad de temporada. Incluso antes de que se emitiera el primer episodio, hubo muchas críticas reflexivas y escrupulosas en la prensa, así como análisis negativos por parte de los blogueros . [76] En enero de 2007, Sorkin se pronunció contra la prensa por informar intensamente sobre los bajos índices de audiencia y por utilizar blogs y escritores de comedia desempleados como fuentes. [77] Después de una pausa de dos meses, Studio 60 reanudó la transmisión de los últimos episodios de la primera temporada, que sería su única temporada. [78]
Ya en 2003, Sorkin estaba escribiendo un guión específico sobre el inventor Philo Farnsworth ; El productor Fred Zollo se acercó a él en la década de 1990 para adaptar las memorias de Elma Farnsworth a una película biográfica . [13] [79] Al año siguiente, completó el guión de la película The Farnsworth Invention , que fue adquirida por New Line Cinema con Schlamme como director. La historia trata sobre la batalla de patentes entre Farnsworth y el magnate de RCA David Sarnoff por la tecnología que permitió las primeras transmisiones de televisión en Estados Unidos. [80] No se publicaron detalles adicionales sobre la película. Poco después, Jocelyn Clarke, del Abbey Theatre de Dublín , se puso en contacto con Sorkin y le pidió que escribiera una obra para ellos, encargo que aceptó. [81] Sorkin decidió reescribir La invención de Farnsworth como una obra de teatro. [13] [81] Entregó un primer borrador de la obra al Abbey Theatre a principios de 2005, y se planeó una producción para 2007 y La Jolla Playhouse decidió montar un taller de producción de la obra en colaboración con el Abbey Theatre. En 2006, la nueva dirección del Abbey Theatre dejó de participar en The Farnsworth Invention . [81] A pesar de esto, La Jolla Playhouse continuó con Steven Spielberg como productor. [82] La producción se abrió bajo el programa exclusivo Page To Stage de La Jolla , que permitió a Sorkin y al director Des McAnuff desarrollar la obra de un espectáculo a otro de acuerdo con las reacciones y comentarios de la audiencia; la obra se presentó desde el 20 de febrero de 2007 hasta el 25 de marzo de 2007. [83] [84] Poco después siguió una producción de Broadway, que comenzó con avances y se estrenó el 14 de noviembre de 2007; sin embargo, la obra se retrasó por la huelga de tramoyistas de Broadway de 2007 . [85] [86] The Farnsworth Invention finalmente se estrenó en el Music Box Theatre el 3 de diciembre de 2007 y cerró el 2 de marzo de 2008. [87] [88]
En 2007, Universal Pictures le encargó a Sorkin la adaptación del libro de no ficción de George Crile, Charlie Wilson's War, para la productora Playtone de Tom Hanks . [89] La comedia biográfica, Charlie Wilson's War , trata sobre el pintoresco congresista de Texas Charlie Wilson, quien financió la guerra secreta de la CIA contra la ex Unión Soviética en Afganistán. [90] Dirigida por Mike Nichols y escrita por Sorkin, la película se estrenó en 2007 y fue protagonizada por Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman . [91] La película obtuvo cinco nominaciones a los Globos de Oro, incluido el de Mejor Guión para Sorkin. [92]
En agosto de 2008, Sorkin anunció que había aceptado escribir un guión para Sony Pictures y el productor Scott Rudin sobre los inicios de Facebook . [93] The Social Network de David Fincher , basada en el libro de no ficción de Ben Mezrich The Accidental Billionaires , se estrenó el 1 de octubre de 2010. Fue un éxito comercial y de crítica; Sorkin ganó un Premio de la Academia , un BAFTA y un Globo de Oro por el guión. [94] [95] [96]
Un año después, Sorkin recibió nominaciones en las mismas categorías de premios por coescribir Moneyball . [96] [97] [98] Está basado en el libro de no ficción de 2003 del mismo nombre de Michael Lewis , un relato de la temporada 2002 del equipo de béisbol Oakland Athletics y los intentos de su gerente general Billy Beane de formar un equipo competitivo. equipo. La película fue dirigida por Bennett Miller y protagonizada por Brad Pitt , Jonah Hill y Philip Seymour Hoffman . Peter Travers de Rolling Stone calificó el guión de "dinamita", en el que el "toque agudamente ingenioso" de Sorkin está en todas partes. [99]
En 2011, Sorkin se interpretó a sí mismo en la serie 30 Rock , episodio " Plan B ", donde hizo un "caminata y charla" con Liz Lemon interpretada por Tina Fey . [100] Mientras todavía trabajaba en el guión de The Social Network , Sorkin estaba contemplando un drama televisivo sobre los eventos detrás de escena en un programa de noticias por cable . [101] Las conversaciones habían estado en curso entre Sorkin y HBO desde 2010. [102] Para investigar la industria de las noticias, Sorkin observó al equipo de producción de Countdown de MSNBC con Keith Olbermann e interrogó al personal de Parker Spitzer . [103] También pasó tiempo siguiendo a Hardball con Chris Matthews , así como otros programas en Fox News y CNN . [104] Sorkin dijo a TV Guide que tenía la intención de adoptar una visión menos cínica de los medios de comunicación: "Van a intentar hacerlo bien en un contexto en el que es muy difícil hacerlo bien cuando hay preocupaciones comerciales y preocupaciones políticas y preocupaciones corporativas." [105] Sorkin decidió que, en lugar de que sus personajes reaccionaran a eventos noticiosos ficticios como en su serie anterior, se desarrollaría en el pasado reciente y seguiría historias del mundo real en gran medida a medida que se desarrollaban, para dar una mayor sensación de realismo. [106]
[E]l truco consiste en seguir las reglas de la narración clásica. El drama trata básicamente de una cosa: alguien quiere algo y algo o alguien se interpone en su camino para conseguirlo. Lo que él quiere (el dinero, la chica, el billete a Filadelfia) en realidad no importa. Pero sea lo que sea, el público tiene que quererlo para él.
—Sorkin [107]
HBO ordenó un episodio piloto en enero de 2011 con el título provisional Más a medida que se desarrolla esta historia, con Scott Rudin como productor ejecutivo. [104] En septiembre, HBO ordenó una serie de 10 episodios de The Newsroom con fecha de estreno en junio de 2012. [108] [109] [110] Un día después de la emisión del segundo episodio, HBO renovó la serie para una segunda temporada. [111] Sorkin dijo que The Newsroom "está destinado a ser una mirada idealista, romántica, de capa y espada, a veces cómica pero muy optimista, orientada hacia arriba sobre un grupo de personas que a menudo son vistas cínicamente. Lo mismo que con The West Wing , donde normalmente en la cultura popular nuestros líderes son retratados como maquiavélicos o tontos; quería hacer algo diferente y mostrar un grupo de personas altamente competente". [112] La serie concluyó después de su tercera temporada.
En 2015, se estrenó el drama biográfico de Danny Boyle, Steve Jobs . El guión de Sorkin se basó en la biografía de Steve Jobs escrita por Walter Isaacson , [113] y fue protagonizado por Michael Fassbender como Jobs, Kate Winslet como Joanna Hoffman , Jeff Daniels como John Sculley y Seth Rogen como Steve Wozniak . Sorkin expresó sus dudas a la hora de abordar la película y dijo que "fue un poco como escribir sobre los Beatles: que hay tanta gente que sabe tanto sobre él [Jobs] y que lo venera que vi un campo minado de decepción. [...] Con suerte, cuando termine mi investigación, tendré el mismo conocimiento sobre Steve Jobs". [114] Ganó un Globo de Oro al Mejor Guión , [115] aunque algunos periodistas se sorprendieron de que no recibiera una nominación al Premio de la Academia en la misma categoría. [116]
En febrero de 2016, se anunció que Sorkin adaptaría To Kill a Mockingbird de Harper Lee para el escenario reuniéndose con Jeff Daniels, quien interpretaría a Atticus Finch . Esta sería la primera colaboración de Sorkin con el director Bartlett Sher . [117] Su adaptación de Broadway se estrenó el 13 de diciembre de 2018 con críticas positivas en el Teatro Shubert . [118] [119] La obra recibió nueve nominaciones al premio Tony , aunque en particular no a Mejor Obra . A pesar de las disputas legales iniciales con los herederos de Harper Lee y la controversia sobre las acciones del productor Scott Rudin , la obra fue un éxito financiero donde se trasladó al West End y se embarcó en una gira nacional. La obra regresó a Broadway luego de la pandemia de COVID-19 , y Daniels regresó al papel. [ cita necesaria ]
A continuación, Sorkin hizo su debut como director con Molly's Game , una adaptación de las memorias de la empresaria Molly Bloom . También escribió el guión de la película, protagonizada por Jessica Chastain e Idris Elba . [120] [121] [122] [123] La producción comenzó en 2016 y la película se estrenó en diciembre de 2017 con críticas en su mayoría positivas; Sorkin recibió su tercera nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado. [124] [125] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , Molly's Game obtuvo un índice de aprobación del 81% basado en 297 reseñas, con una calificación promedio de 7,07/10. [126]
Sorkin le dijo a Vanity Fair en julio de 2020 que Steven Spielberg le ofreció un trabajo en 2006 para "una película sobre los disturbios en la Convención Demócrata de Chicago de 1968 y el juicio que siguió ". [127] Sin embargo, después de reunirse en la casa de Spielberg, Sorkin dijo: "Me fui sin saber de qué diablos estaba hablando". [127] El 12 de julio de 2007, la revista Variety informó que Sorkin había firmado un acuerdo con DreamWorks para escribir tres guiones. El primero fue El juicio de los 7 de Chicago , que Sorkin ya estaba desarrollando con Spielberg, Walter Parkes y Laurie MacDonald . [128] En marzo de 2010, el agente de Sorkin, Ari Emanuel , había declarado que el proyecto estaba resultando "difícil de realizar". [129] A finales de julio de 2013, se anunció que Paul Greengrass dirigiría, [130] pero Sorkin finalmente escribió y dirigió la película. [131] Centrándose en los Chicago Seven (y Bobby Seale ), la película comenzó un lanzamiento limitado el 25 de septiembre de 2020, antes de transmitirse en Netflix . [132] En la 78ª edición de los Globos de Oro , Sorkin ganó el premio al Mejor Guión y fue nominado a Mejor Director. [133]
En septiembre de 2015, Entertainment Weekly informó que Sorkin estaba escribiendo una película biográfica que se centraría en los veinte años de matrimonio de Lucille Ball y Desi Arnaz , y su trabajo en una serie de comedia, I Love Lucy . Cate Blanchett originalmente iba a interpretar a Ball. [134] En 2017, Amazon Studios adquirió los derechos de la película. [135] En enero de 2021, se anunció que Blanchett había sido reemplazada por Nicole Kidman y Javier Bardem había sido elegido como Desi Arnaz. Titulado Being the Ricardos (2021), fue dirigida por Sorkin y recibió un estreno limitado en cines el 10 de diciembre de 2021, antes de transmitirse en Prime Video el 21 de diciembre. [136] Paul Byrnes de The Sydney Morning Herald elogió el diálogo de la película, [ 137] mientras que el crítico de The Irish Times opinó que a la película le faltaba "chispa o perspicacia". [138]
Se anunció que Sorkin se reuniría con el director Bartlett Sher para escribir un libro revisado para la reposición en Broadway del musical Camelot de Lerner y Loewe, protagonizado por Phillipa Soo y Andrew Burnap . La producción estaba programada para comenzar en el Teatro Vivian Beaumont del Lincoln Center el 3 de noviembre de 2022, [139] pero se retrasó al 13 de abril de 2023. [140]
En marzo de 2007, se informó que Sorkin había firmado para escribir una adaptación musical del exitoso disco de 2002 Yoshimi Battles the Pink Robots de la banda de rock psicodélico The Flaming Lips , en colaboración con el director Des McAnuff, quien había estado desarrollando el proyecto. [141] [142] [143] En agosto de 2008, McAnuff anunció que el Festival de Stratford Shakespeare había encargado a Sorkin escribir una adaptación de The Cherry Orchard de Chéjov . [144] En 2010, Sorkin supuestamente obtuvo los derechos cinematográficos del libro de Andrew Young The Politician (sobre el senador John Edwards ) y anunció que haría su debut como director de cine mientras adaptaba el libro a la pantalla. [145]
En noviembre de 2010, se informó que Sorkin escribiría un musical basado en la vida de Houdini , con música de Danny Elfman . [146] En enero de 2012, se informó que Stephen Schwartz estaba escribiendo la música y la letra, y Sorkin hizo su debut como libretista . Se esperaba que el musical se estrenara en 2013-14; Sorkin dijo: "La oportunidad de colaborar con Stephen Schwartz [el director], Jack O'Brien y Hugh Jackman en un nuevo musical de Broadway es un gran regalo". [147] En enero de 2013, abandonó el proyecto, citando compromisos cinematográficos y televisivos. [148]
En marzo de 2016, se anunció que Sorkin adaptaría A Few Good Men para una producción en vivo en NBC, originalmente programada para emitirse en 2017; [149] en noviembre de 2017 [actualizar], "Sorkin todavía está reflexionando sobre el proyecto". [150]
Casi nunca se ve cómo alguien viaja del punto A al punto C [en la mayoría de los programas de televisión]. Quería que la audiencia fuera testigo de cada viaje que hicieron estas personas. Todo tenía un propósito, incluso verlos pedir el almuerzo. Simplemente parecía ser el ritmo visual adecuado para casar las palabras de Aaron. Tuve suerte de que funcionó.
— Thomas Schlamme sobre el dispositivo " caminar y hablar " [68]
Sorkin ha escrito para teatro, cine y televisión, y en cada medio su nivel de colaboración con otros creadores ha variado. Comenzó en teatro, lo que implicó un proceso de escritura en gran medida en solitario, luego pasó al cine, donde colaboró con el director Rob Reiner y el guionista William Goldman, y finalmente trabajó en televisión, donde colaboró muy estrechamente con el director Thomas Schlamme durante casi una década en los espectáculos Sports Night , The West Wing y Studio 60 en Sunset Strip ; ahora se mueve entre los tres medios. Tenía el hábito de fumar empedernido mientras pasaba largas horas trazando guiones en su oficina, aunque dejó de fumar después de sufrir un derrame cerebral en 2022. [7] [151] Describe su proceso de escritura como físico porque a menudo se pone de pie y Habla el diálogo que está desarrollando. [77]
Un artículo del New York Times escrito por Peter de Jonge explicaba que " El ala oeste nunca se traza con más de unas pocas semanas de anticipación y no tiene líneas argumentales importantes", lo que De Jonge creía que se debía a que "con personajes que no tienen defectos, es imposible darles arcos significativos". [8] Sorkin ha declarado: "Rara vez planifico con antelación, no porque no crea que sea bueno planificar con antelación, simplemente no hay tiempo". [55] Sorkin también ha dicho: "Como escritor, no me gusta responder preguntas hasta el momento en que tengo que hacerlo". El crítico televisivo del Seattle Post-Intelligencer, John Levesque, ha comentado que el proceso de escritura de Sorkin "puede generar desarrollos desacertados en la trama". [2] Para complicar aún más el asunto, en televisión, Sorkin participará en la escritura de cada episodio, y rara vez permitirá que otros escritores obtengan todo el crédito por un guión. [8] De Jonge informó que los ex escritores de The West Wing han afirmado que "incluso para los estándares de Hollywood que acaparan la atención, Sorkin ha sido excepcionalmente poco generoso al compartir el crédito de escritura". [8] En un comentario a la revista GQ en 2008, Sorkin dijo: "Me ayuda un equipo de personas que tienen grandes ideas, pero los guiones no están escritos por un comité". [152]
La colaboración a largo plazo de Sorkin con Schlamme comenzó a principios de 1998, cuando descubrieron que compartían un terreno creativo común en Sports Night, que pronto se produciría . [45] [153] Su exitosa asociación en televisión es aquella en la que Sorkin se concentra en escribir los guiones mientras Schlamme es productor ejecutivo y ocasionalmente dirige; Han trabajado juntos en Sports Night , The West Wing y Studio 60 en Sunset Strip . Schlamme creará la apariencia de los programas, trabajará con los otros directores, discutirá los guiones con Sorkin tan pronto como los entreguen, tomará decisiones de diseño y casting y asistirá a las reuniones presupuestarias; Sorkin tiende a limitarse estrictamente a escribir. [45] En respuesta a lo que percibió como una crítica injusta de The Newsroom , Jacob Drum de Digital Americana escribió: "La verdad esencial que los críticos pasan por alto es que The Newsroom es Sorkin siendo Sorkin como siempre ha sido y siempre será: uno en parte pionero; en parte romántico consciente de sí mismo; dos partes en realidad pionero al estilo de Lewis y Clark, abriéndose camino a través de una vieja, muy antigua idea de un Estados Unidos que siempre puede mejorar su juego, pero lo más importante, hilando una buena historia mientras él lo hace." [154]
Para mí, la experiencia de escribir se parece mucho a una cita. No es inusual que sea muy divertido aquí y muy inteligente aquí y tal vez muestre algo de enojo aquí para que ella vea que tal vez tengo este lado oscuro. Quiero que haya valido la pena para todos el tiempo que les pido.
- Sorkin sobre sus escritos caracterizados por su mentor William Goldman [2]
Como escritor, Sorkin es reconocido por sus característicos diálogos rápidos y monólogos extensos, complementados por la técnica de narración de su colaborador frecuente Thomas Schlamme llamada " caminar y hablar ". Estas secuencias consisten en travellings únicos de larga duración que involucran a varios personajes entablando una conversación a medida que avanzan por el set; Los personajes entran y salen de la conversación mientras la toma continúa sin cortes. Sorkin también es conocido por escribir líneas memorables y diálogos trepidantes, como "¡No puedes soportar la verdad!" de Algunos hombres buenos y la diatriba en parte latina contra Dios: "¡Tienes a Hoynes !" en el episodio " Dos catedrales " del ala oeste . [8] Para la televisión, un sello distintivo de la voz del escritor de Sorkin es la réplica que hacen sus personajes mientras charlan y bromean sobre eventos caprichosos que tienen lugar dentro de un episodio, e intercalan referencias oscuras de la cultura popular en la conversación. [155] Aunque sus guiones son elogiados por su alfabetización, [8] [15] [156] Sorkin ha sido criticado por entregar a menudo guiones sobrecargados . [157] Su mentor William Goldman ha comentado que normalmente en los medios visuales se evitan los discursos, pero que Sorkin tiene talento para el diálogo y se sale con la suya rompiendo esta regla. [38] Su interpretación de las mujeres ha sido criticada por varios comentaristas, con personajes femeninos en sus obras a menudo subordinados, escritos para apoyar a los personajes masculinos principales, tontos e incompetentes o aparentemente profesionales, mientras que aún se los describe como demasiado emocionales y necesitados de ser rescatados por hombres. [158] [159]
Sorkin se casó con Julia Bingham en 1996 y se divorció en 2005, y se informó que sus hábitos de adicción al trabajo y abuso de drogas eran una causa parcial. [160] [161] Sorkin y Bingham tienen una hija, Roxy. [162] Salió con Kristin Chenoweth , quien interpretó a Annabeth Schott en The West Wing , durante varios años (después de que Sorkin dejara el programa). [163] Según se informa, también ha salido con la columnista Maureen Dowd y la actriz Kristin Davis . [164] [165] En 2021, Sorkin y Paulina Porizkova salieron durante unos meses. [166] [167]
Sorkin , partidario constante del Partido Demócrata , ha realizado importantes contribuciones a las campañas políticas de los candidatos entre 1999 y 2011, según CampaignMoney.com. [168] Durante la campaña electoral presidencial estadounidense de 2004 , el comité de acción política del grupo de defensa liberal MoveOn reclutó a Sorkin y Rob Reiner para crear uno de sus anuncios de campaña anti- Bush . [169] En agosto de 2008, Sorkin participó en un evento de la Generación Obama en el Fine Arts Theatre de Beverly Hills, California, participando en una mesa redonda posterior a la proyección de Mr. Smith Goes to Washington de Frank Capra . [170] Sin embargo, Sorkin no se considera un activista político: "He conocido a activistas políticos, y son reales. Nunca he marchado a ningún lugar ni he hecho nada que requiera más esfuerzo que escribir un cheque en términos de activismo. ". [71] En 2016, después de que el presidente Donald Trump ganara las elecciones, Sorkin escribió una carta abierta a su hija Roxy y a su madre Julia. [171]
En 1987, Sorkin comenzó a consumir marihuana y cocaína. Dijo que la cocaína le alivió ciertas tensiones nerviosas que se presentan de forma habitual. [8] En 1995, buscó rehabilitación en el Instituto Hazelden en Minnesota, siguiendo el consejo de Bingham para combatir su adicción. [172] A principios de 2001, Sorkin y sus colegas John Spencer y Martin Sheen recibieron el premio Phoenix Rising por superar su abuso de drogas. Sin embargo, el 15 de abril de 2001, Sorkin fue arrestado cuando los guardias de seguridad del aeropuerto de Hollywood Burbank descubrieron que estaba en posesión de hongos alucinógenos , marihuana , crack y una pipa de metal . [8] [173] La corte le ordenó ingresar en un programa de desvío de drogas , [13] [64] mientras todavía trabajaba en The West Wing . [160] [161] En un discurso de graduación de la Universidad de Syracuse el 13 de mayo de 2012, Sorkin dijo que no ha consumido cocaína durante once años. [174]
En noviembre de 2022, Sorkin sufrió un derrame cerebral causado por hipertensión . Más tarde lo llamó "una fuerte llamada de atención" para mejorar su salud y dijo que, como resultado, dejó de fumar, cambió su dieta y comenzó a hacer ejercicio a diario. [151]
En octubre de 2023, Sorkin abandonó a CAA por una publicación crítica a Israel realizada por su codirector del departamento de cine, Maha Dakhil, durante la guerra entre Israel y Hamas . [175] [176]
roles de actuación
roles de actuación
Dramaturgo
Sorkin ha sido reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por las siguientes películas:
Sorkin ha sido nominado a diez premios Globo de Oro , ganando tres al Mejor Guión por: The Social Network (2011), Steve Jobs (2015) y The Trial of the Chicago Seven (2020). [186] También ha recibido cinco nominaciones a los premios de cine de la Academia Británica , ganando una por The Social Network (2010). [187] También ha recibido catorce nominaciones a los premios Writers Guild of America, ganando dos veces por The West Wing y The Social Network (2010). [188] [189] Ha recibido siete nominaciones a los Critics' Choice Movie Awards ganando consecutivamente al Mejor Guión por The Social Network y Moneyball .
Por su trabajo en televisión, Sorkin ha recibido nueve nominaciones a los premios Primetime Emmy y ganó cuatro premios a la Mejor Serie Dramática por The West Wing en 2000 , 2001 , 2002 y 2003 . También ganó el premio Primetime Emmy a la mejor escritura de una serie dramática por el episodio de The West Wing : " In Excelsis Deo " en 2000.
Nacido: 9 de junio de 1961
Soy judío pero nunca he tenido ninguna formación religiosa. Nunca fui a la escuela hebrea.
Aaron Sorkin: "Soy judío"
Sorkin, que proviene de una familia judía de clase media de Scarsdale.
La asociación de Sorkin con Warner Bros. sigue los pasos de su padre Bernard, un experto en derechos de autor con sede en Nueva York que comenzó en el estudio hace 40 años cuando era
Warner Bros.-7 Arts
.
He estado sano durante seis años y medio", dijo. "Pero como cualquier adicto, estoy a una llamada de que eso no sea cierto.
Malice
está fuera de esa liga elegante. Tiene suspenso pero no poder de permanencia.
La nueva obra de Sorkin, "The Farnsworth Invention", basada en la lucha de Philo T. Farnsworth por ganar reconocimiento por su invento (nuevamente la televisión), comenzará los ensayos en La Jolla Playhouse. Steven Spielberg hace su debut como productor teatral.
{{cite web}}
: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ){{cite web}}
: Mantenimiento CS1: otros ( enlace )