Los teatros fuera de Broadway son teatros de la ciudad de Nueva York más pequeños que los teatros de Broadway y fuera de Broadway y, por lo general, tienen menos de 100 asientos. El movimiento off-off-Broadway comenzó en 1958 como parte de una respuesta al comercialismo percibido de la escena teatral profesional y como un movimiento experimental o de vanguardia de drama y teatro. [1] Con el tiempo, algunas producciones fuera de Broadway se han alejado del espíritu experimental inicial del movimiento. [2]
El movimiento off-off-Broadway comenzó en 1958 como un "total rechazo al teatro comercial". [3] Michael Smith atribuye la acuñación del término a Jerry Tallmer en 1960. [4] Entre los primeros lugares de lo que pronto se llamaría teatro "off-off-Broadway" se encontraban las cafeterías de Greenwich Village , en particular el Caffe Cino en 31 Cornelia Street, dirigida por el excéntrico Joe Cino , quien desde el principio se encariñó con los actores y dramaturgos y accedió a dejarles representar obras allí sin molestarse en leerlas primero, ni siquiera en averiguar mucho sobre el contenido. Esta estética del bricolaje también llevó a actos creativos de reutilización de objetos por parte de dramaturgos y directores, que improvisaron decorados con materiales recogidos de las calles locales. [5] También fueron parte integral del auge del off-off-Broadway Ellen Stewart en La MaMa y Al Carmines en el Judson Poets Theatre , ubicado en la Judson Memorial Church . Otros teatros destacados que presentaron muchas obras fueron Theatre Genesis , New York Theatre Ensemble, [6] The Old Reliable, [7] The Dove Company, The Playwrights Workshop, [8] y Workshop of the Players Art. [9]
En su fusión, el off-off-Broadway era conocido por su naturaleza experimental. Brooks McNamara escribió que con el tiempo, el trabajo off-off-Broadway perdió parte de su espíritu experimental, y en cambio comenzó a imitar las "características del off-Broadway, que gradualmente había avanzado hacia una remodelación a sí misma a la imagen de Broadway, aunque a menudo producía obras que no eran aptos para el teatro comercial." [2]
Una producción fuera de Broadway que presenta a miembros de la Actors' Equity Association puede ser una producción de Equity Showcase destinada a permitir que los actores sean vistos por posibles futuros empleadores. Equity mantiene reglas sindicales sobre el trabajo en tales producciones, incluidas restricciones sobre el precio de las entradas, la duración de la función y los tiempos de ensayo. [10] La participación de actores profesionales en producciones de exhibición es frecuente y comprende la mayor parte del trabajo escénico para la mayoría de los actores de Nueva York. Ha habido un movimiento en curso para revisar el Código de Equidad de Exhibición, que muchos en la comunidad consideran demasiado restrictivo y perjudicial para la creación del teatro en Nueva York. [11]
En 1964, las producciones fuera de Broadway fueron elegibles para los premios Obie , y en 1974, los premios Drama Desk comenzaron a evaluar dichas producciones con los mismos criterios que se utilizaban para las producciones de Broadway y fuera de Broadway. [12] Desde 2005, los premios New York Innovative Theatre Awards (premios NYIT o premios IT) han honrado anualmente a personas y organizaciones que han alcanzado la excelencia artística en el teatro fuera de Broadway. [13]
El término teatro independiente , o teatro independiente, fue sugerido como alternativa para "fuera de Broadway" por el dramaturgo Kirk Bromley durante un discurso en los Premios de Teatro Innovador de Nueva York de 2005 . [14]
