Eric Morecambe ( John Eric Bartholomew ; 14 de mayo de 1926 - 28 de mayo de 1984) y Ernie Wise ( Ernest Wiseman ; 27 de noviembre de 1925 - 21 de marzo de 1999), conocidos como Morecambe y Wise (y a veces como Eric y Ernie ), fueron un doble cómico inglés. actuar , trabajando en variedades, radio, cine y con mayor éxito en televisión. Su asociación duró desde 1941 hasta la repentina muerte de Morecambe en 1984. Han sido descritos como "el doble acto más ilustre y más querido que jamás haya producido Gran Bretaña". [1]
En una lista de los 100 mejores programas de televisión británicos elaborada por el British Film Institute en 2000, votada por profesionales de la industria, The Morecambe and Wise Show ocupó el puesto 14. En septiembre de 2006, el público en general los votó como el número 2 en una encuesta de las 50 estrellas más grandes de la televisión . Su carrera temprana fue el tema de la película biográfica televisiva de 2011 Eric y Ernie , y su carrera en la década de 1970 fue el tema de la película biográfica televisiva Eric, Ernie and Me en 2017.
En 1976, Eric Morecambe y Wise recibieron el OBE . En 1999, recibieron póstumamente la beca BAFTA . En 2013, fueron honrados con una placa azul en Teddington Studios , donde se grabaron sus últimas cuatro series de The Morecambe and Wise Show . [2]
La amistad de Morecambe y Wise comenzó en 1940 cuando cada uno fue contratado por separado para aparecer en la revista de Jack Hylton Youth Takes a Bow en el Nottingham Empire Theatre. Por sugerencia de la madre de Eric, Sadie, trabajaron en un acto doble. Hicieron su debut en doble acto en agosto de 1941 en el Liverpool Empire. El servicio de guerra interrumpió el acto, pero se reunieron por casualidad en el Swansea Empire Theatre en 1946 cuando volvieron a unir fuerzas. Se hicieron un nombre en la variedad, apareciendo en un circo de variedades, el Windmill Theatre , el Glasgow Empire y muchos lugares de Gran Bretaña. [3] Después de esto se hicieron un nombre en la radio, primero en Variety Fanfare ( Ronnie Taylor , Hulme Hippodrome ) realizada por la BBC en Manchester, y luego con su propio programa de radio, You're Only Young Once, transmitido por primera vez el 9 de noviembre. 1953. [4]
Con fama nacional se trasladaron a la televisión en 1954. Su primer programa de televisión, Running Wild , no fue bien recibido y dio lugar a una crítica condenatoria en el periódico: "Definición de la semana: televisor: la caja en la que enterraron a Morecambe y Wise". Eric aparentemente llevó consigo una copia de esta reseña para siempre, y desde entonces el dúo mantuvo un estricto control sobre su material. En 1956 les ofrecieron un lugar en el programa de Winifred Atwell con material escrito por Johnny Speight y fue un éxito. En 1959 encabezaron el cartel del programa de variedades de larga duración de BBC TV, The Good Old Days, en una edición del programa del Boxing Day . En años posteriores, la pareja se convertiría en una institución televisiva navideña por derecho propio.
Tuvieron una serie de programas que abarcaron más de veinte años, tiempo durante el cual desarrollaron y perfeccionaron su actuación, sobre todo después de mudarse a la BBC en 1968, donde iban a formar equipo con su escritor de mucho tiempo Eddie Braben . Es este período de sus carreras el que se considera ampliamente como sus "días de gloria". Sus espectáculos fueron:
La pareja protagonizó tres largometrajes durante la década de 1960: The Intelligence Men (1965), That Riviera Touch (1966) y The Magnificent Two (1967). En 1983 hicieron su última película, Night Train to Murder . También fueron invitados en muchas series de variedades de televisión; sin embargo, fue en una serie estadounidense donde aparecieron como invitados con mayor frecuencia, apareciendo doce veces en The Ed Sullivan Show entre 1963 y 1968, más que cualquier otro artista británico. El dúo apareció en un cómic en 1977. [5]
Morecambe y Wise comenzaron como un equipo cómico de canto y baile, con Morecambe desempeñando el papel cómico más torpe y Wise el hombre heterosexual afable, pero con el tiempo (y con nuevos escritores) la naturaleza del acto cambió. En la década de 1960, los personajes eran más complejos, con Morecambe y Wise interpretando personajes cómicos que podían provocar risas entre sí, además de provocar grandes risas con sus numerosos eslóganes, fragmentos de personajes y reacciones. En esencia, la dinámica hombre heterosexual/cómic loco cambió, de modo que ambos hombres eran igualmente capaces de cumplir cualquiera de los roles. En la última y más exitosa parte de su carrera, que abarcó la década de 1970, a Morecambe y Wise se les unió detrás de escena Eddie Braben , un guionista que generó casi todo su material (a Morecambe y Wise también se les atribuyó en ocasiones el suministro de "material adicional"). ") y definió lo que ahora se considera humor típico de Morecambe y Wise. Juntos, Morecambe, Wise y Braben eran conocidos como "El Triángulo Dorado", convirtiéndose en uno de los actos de comedia favoritos de todos los tiempos del Reino Unido.
John Ammonds también fue fundamental para el período más exitoso del dúo en la década de 1970. Como productor de los programas de televisión de la BBC, fue su idea involucrar a invitados famosos. También perfeccionó el baile familiar del dúo, que se basó en un baile realizado por Groucho Marx en la película Horse Feathers . [6]
Ernest Maxin comenzó a coreografiar los números musicales en 1970 y sucedió a John Ammonds como productor de los programas de televisión de la BBC en 1974. Maxin, que ganó un BAFTA al Mejor Espectáculo de Entretenimiento Ligero por el Show de Navidad de 1977 de Morecambe and Wise, también fue responsable de idear y coreografió muchas de sus grandes rutinas de comedia musical, incluidas "The Breakfast Sketch", "Singin' in the Rain" y el homenaje al Pacífico Sur, "There is Nothing Like a Dame", que presenta a los lectores de noticias de la BBC en una rutina de baile acrobático.
Gran parte del material de los programas de Morecambe y Wise consistía en sus gastados eslóganes que se repitieron como motivos a lo largo de su carrera. Apenas pasaría un espectáculo sin que Eric se refiriera a las "piernas cortas, gordas y peludas" de Ernie, [7] o señalara que "no se puede ver la unión", donde estaba adherida la supuesta peluca de Ernie. La peluca aparecía a veces en los créditos, con variaciones de "El señor Wise aparece con el amable permiso de Rentawig". Eric nunca parecía cansarse de ofrecerle a su compañero un poco de "¿Té, Ern?". Se trataba de un juego de palabras con " urna de té ", un recipiente para servir bebidas calientes que se utiliza en los lugares de trabajo. Si alguien se equivocaba, Eric solía decir: "¡Es fácil para ti decir eso!". o "Puedes decir eso de nuevo". Cuando Ernie no estaba de acuerdo con él, Eric decía: "¡Míralo, eso es todo!"; Dicho frecuentemente por Eric cuando agarra a Ernie por las solapas. [7] Si alguien decía una línea mientras miraba a otra persona, Eric decía: "Dijiste eso sin mover los labios"; como si el que no habla fuera un ventrílocuo que lanza su voz. Otra alusión ventríloquial (probablemente citando a Arthur Worsley ) se hizo cuando Eric dijo, si su destinatario miraba hacia otro lado: "¡Mírame cuando te hablo!".
Algunas frases se desarrollaron a partir de bocetos anteriores. Cuando Eric interpretó a un incompetente 'Mr. Memoria', incapaz de recordar nada sin una indicación nada sutil de Ernie, Ernie le pidió a Eric que dijera "¡Arsenal!". muy mal disfrazado de tos. Más tarde, cada vez que Ernie, o cualquier otra persona, tosía o estornudaba, Eric gritaba "¡Arsenal!". [8]
El eslogan "Hola gente, ¿y los trabajadores?" Fue desarrollado por Eric a partir de un dicho similar de Harry Secombe en The Goon Show . [7] Para Secombe esto era un simple saludo, mientras que para Eric expresaba su gran interés sexual en alguna chica bonita o invitada. A menudo iba acompañado de una palmada en la nuca para recuperar la concentración.
El trato que dieron a sus estrellas invitadas fue terrible para el efecto. Eric y, a veces, Ernie llamaban a menudo a un invitado por el nombre equivocado. Entonces André Previn era "Andrew Preview", Ian Carmichael era Hoagy Carmichael , Elton John era Elephant John, Vanessa Redgrave era "Vanilla Redgrave" y cuando aparecieron Los Beatles , Ringo Starr era "Bongo". Alternativamente, uno o ambos parecerían no reconocer en absoluto al famoso artista invitado. La pareja frecuentemente se burlaba de su viejo amigo, el cantante y animador Des O'Connor , de diversas maneras despectivas. [9] Un ejemplo de rima era: "Si quieres que esté perdido, consígueme un LP de Des O'Connor". Otro ejemplo típico fue "Sólo hay un problema con los discos de Des O'Connor. El agujero en el medio no es lo suficientemente grande". O'Connor apareció en el especial de Navidad de 1975 y escuchó a escondidas estos insultos antes de que Eric y Ernie se dieran cuenta de él. En realidad, algunas de estas humillaciones fueron sugeridas por el propio Des.
Muchos de sus eslóganes entraron en el idioma. Especialmente cuando estaban en su apogeo, se podía escuchar a la gente usándolos para lograr un efecto humorístico. La pregunta: "¿Qué piensas de esto hasta ahora?", formulada por Eric, quien usaba un objeto (como una estatua o un juguete de peluche) para responder: "¡Basura!", se escuchaba con frecuencia. [7] Morecambe dijo más tarde que cada vez que Luton Town jugaba fuera y él estaba en el palco del director, si Luton estaba detrás en el descanso, los fanáticos locales gritaban: "¿Qué piensas de esto hasta ahora?". Otros ejemplos fueron: "¡No hay respuesta para eso!", lo que Eric dijo después de cualquier cosa que pudiera interpretarse como una insinuación. [10] También decía "¿Perdón?" para un efecto similar.
Se podía ver a los escolares sosteniendo una mano abierta debajo de la barbilla de un amigo mientras decían: "¡Fuera de ahí!". Cuando Eric le hizo esto a Ernie, debía ser un movimiento de kárate que incapacitó a la víctima. A menudo iba seguido de "No puedes, ¿verdad?". También era común: "No te pueden tocar por eso" (es decir, no es ilegal); un comentario que sigue a una palabra un poco oscura, convirtiéndola en un doble sentido . Además, Eric diría "Sé honesto" directamente al público si hubieran llevado a cabo lo que él pensaba que era una rutina particularmente exitosa. Si Ernie recibía un pequeño aplauso por algo, Eric decía "Veo que tu fan está dentro", y cada vez que sonaba el timbre de su piso compartido, Eric le decía a Ernie: "¿Cómo haces eso?".
Otro chiste de larga duración, generalmente incompleto, fue cuando Eric comienza una historia: "Había dos ancianos sentados en tumbonas". Uno se gira hacia el otro y le dice: "Hoy hace buen tiempo " . Ernie solía cerrar la broma en ese momento, ya que obviamente se dirigía a un remate grosero. De vez en cuando, sin embargo, lo cerraba con "Bueno, déjalo a un lado". ¡Viene un policía!" En un especial de Navidad cuando Sir David Frost entrevistó al dúo, Eric concluyó la historia con "Tienes razón, creo que sacaré el mío".
Durante los programas en los que se mostraban las execrables obras de Ernie, se desarrolló un eslogan para Ernie. Se trataba de "La obra que escribí", que también se usaba comúnmente en otros lugares. [11] Las estrellas invitadas fueron engañadas para que participaran en estas obras y las obligaron a pronunciar monstruosidades gramaticales como cuando Glenda Jackson (en ese momento una destacada actriz de Shakespeare ) tuvo que decir: "Todos los hombres son tontos y lo que los hace así es tener belleza". , como lo que tengo", para evidente satisfacción engreída del supuesto autor de las palabras. [12]
A menudo se repetían varios chistes visuales.
Eric, muy utilizado y copiado por el público, golpeaba los hombros y luego ambos lados de la cara de Ernie. Una afectación particular de Eric era que se ponía las gafas torcidas o las movía hacia arriba y hacia abajo sobre su nariz. Al igual que con André Previn, si no parecían cooperar, Eric agarraba a un invitado por las solapas y se lo acercaba a la cara de manera amenazadora. También haría una mueca como Humphrey Bogart (o eso pensaba) si Ernie o un invitado fuera particularmente desafiante.
Eric a menudo sostenía una bolsa de papel vacía en una mano, lanzaba una moneda imaginaria u otro objeto pequeño al aire, la observaba durante su vuelo y luego golpeaba la bolsa con el dedo dando la impresión de que el artículo había aterrizado en la bolsa. . Una vez más, sostenía un vaso de papel en la boca y sobre la nariz para realizar una breve personificación de Jimmy Durante , cantando: "Sentado en mi piano el día de la ubre..."
Ernie aparecería en un escenario con cortinas esperando que Eric se uniera a él detrás de la cortina, pero Eric no podría encontrar la abertura y tendría que abrirse camino. Esta mordaza podría revertirse con Eric tratando de abrirse camino, preguntándole a menudo a Ernie si tenía una llave para abrir la cortina. Otro chiste de cortina tendría a Eric parado frente a las cortinas del escenario o al costado del escenario y fingiendo que un brazo (el suyo) sale de detrás de la cortina y lo agarra por el cuello. Si Eric estuviera de espaldas a un invitado, sacudiría su cuerpo como si el invitado lo hubiera molestado.
A menudo, Eric de repente se fijaba en la cámara y mostraba una sonrisa fija y cursi. Ernie frecuentemente lo notaba haciendo esto, se paraba detrás de Eric y sonreía con una sonrisa similar a la cámara, por encima del hombro de Eric. Eric y Ernie presentarían al invitado especial de cara al escenario izquierdo con los brazos extendidos. Sin embargo, el invitado entraría por la derecha del escenario. Además, al final de varios espectáculos, el dúo salía del escenario saltando mientras colocaba manos alternas detrás de la cabeza y la espalda.
Los programas típicos de Morecambe y Wise eran en realidad sketches cruzados con una comedia de situación. El dúo normalmente abría el espectáculo como ellos mismos en un escenario simulado frente a cortinas adornadas con un logotipo M y W. El estilo cómico de Morecambe y Wise varió sutilmente a lo largo de su carrera, dependiendo de sus escritores. Sus escritores durante la mayor parte de la década de 1960, Dick Hills y Sid Green , adoptaron un enfoque relativamente directo, describiendo a Eric como un comediante agresivo y extravagante y a Ernie como un hombre heterosexual esencialmente convencional y algo desaprobador. Cuando Eddie Braben asumió el cargo de escritor, hizo que la relación fuera considerablemente más profunda y compleja. El crítico Kenneth Tynan señaló que, con Braben como escritor, Morecambe y Wise tenían una dinámica única: Ernie era un comediante que no era divertido, mientras que Eric era un hombre heterosexual y divertido. [13] La personalidad de Ernie se volvió simultáneamente más egoísta y más ingenua. Morecambe señaló que Braben lo describió como "más duro, menos tonto, más duro con Ern". [14] La contribución de Wise al humor es un tema de debate en curso. Hasta el final de su vida, siempre rechazaría las sugerencias de los entrevistadores de que era un hombre heterosexual, prefiriendo llamarse a sí mismo el hombre que canta y baila. Sin embargo, la habilidad y dedicación de Wise fueron esenciales para el éxito conjunto, y Tynan elogió la actuación de Wise como "desinteresada, exuberante e indispensable". [15]
Un concepto central era que el dúo vivía juntos como amigos cercanos y desde hacía mucho tiempo (había muchas referencias a una amistad de la infancia) que compartían no sólo un piso sino también una cama, aunque su relación era puramente platónica y simplemente continuaba una tradición cómica. compañeros durmiendo en la misma cama que habían comenzado con Laurel y Hardy . Al principio, Morecambe se sintió incómodo con los bocetos de compartir cama, pero cambió de opinión al recordar el precedente de Laurel y Hardy; sin embargo, todavía insistía en fumar en pipa en las escenas de cama "por la masculinidad". La sala de estar del apartamento y también el dormitorio se utilizaron con frecuencia a lo largo de los episodios del programa, aunque Braben también trasplantó al dúo a diversas situaciones externas, como una tienda naturista o un banco. Se hicieron muchas referencias a la supuesta mezquindad de Ernie con el dinero y la bebida (por ejemplo, Eric le contó a Shirley Bassey la aversión de Ernie por su éxito " Big Spender ").
Otro concepto de los espectáculos durante la era Braben fue la presentación absolutamente segura de Ernie de obras amateur e ineptas "lo que escribí". Esto permitió otro tipo de sketch: el drama histórico escenificado, que normalmente parodiaba auténticas obras de teatro o películas históricas de televisión (como Stalag 17 , Antonio y Cleopatra , o Napoleón y Josefina). El personaje de Wise escribiría una obra de teatro, con accesorios baratos, escenarios inestables y una escritura terriblemente torpe ("la obra que escribí" se convirtió en un eslogan), que luego sería interpretada por Morecambe, Wise y la estrella invitada del programa. Entre los invitados que participaron se encontraban muchos nombres importantes de las décadas de 1970 y 1980, como Dame Flora Robson , Penélope Keith , Laurence Olivier , Sir John Mills , Vanessa Redgrave , Eric Porter , Peter Cushing (quien, en un chiste, seguiría apareciendo para quejarse de que no le habían pagado por una aparición anterior) y Frank Finlay , así como Glenda Jackson (como Cleopatra: "Todos los hombres son tontos. Y lo que los hace así es tener una belleza como la que yo tengo..."). Jackson no había sido conocida anteriormente como comediante, y esta aparición la llevó a ganar un Oscar por su papel en A Touch of Class . Morecambe y Wise a menudo fingían no haber oído hablar de su invitado, o parecían confundirlo con otra persona (el ex primer ministro del Reino Unido, Harold Wilson, le devolvió el favor, cuando apareció como invitado en el apartamento del dúo, refiriéndose a Morecambe como " Más-e-cam-by"). También fue digna de mención la ocasión en que la respetada presentadora de noticias de la BBC, Angela Rippon , fue inducida a mostrar sus piernas en un número de baile (se había formado como bailarina de ballet antes de convertirse en periodista y presentadora de televisión). Braben dijo más tarde que gran parte del humor del dúo se basaba en la irreverencia. Un chiste recurrente en varios programas era una secuencia corta que mostraba a un artista conocido en primer plano diciendo: "¡Aparecí en una obra de Ernie Wise y mira lo que me pasó!". Luego, la cámara se retiraría y mostraría al artista realizando algún trabajo de bajo estatus, como vendedor de periódicos ( Ian Carmichael ), guardia del metro ( Fenella Fielding ), basurero ( Eric Porter ), conductor de autobús ( André Previn ), o algún otro mal- empleo pagado. Sin embargo, las celebridades sintieron que habían recibido el mayor galardón en el mundo del espectáculo al ser invitadas a aparecer en "una obra de Ernest Wide", ya que Ernie la pronunció mal una vez durante la introducción de un programa que involucraba a "Vanilla" (Vanessa) Redgrave.
Como remanente de sus días en el music hall, Eric y Ernie cantaron y bailaron al final de cada espectáculo, aunque se vieron obligados a abandonar esta práctica cuando la enfermedad cardíaca de Morecambe le impidió bailar. La solución fue que Eric cruzaría el escenario con abrigo y bolso, aparentemente para esperar su autobús, mientras Ernie bailaba solo. Su peculiar baile de salto, ideado por su productor de la BBC, John Ammonds , era una forma modificada de un baile utilizado por Groucho Marx . Su tema característico era " Bring Me Sunshine ". Cantaron esto al final de cada programa o se usó como tema musical durante los créditos (aunque en sus programas de la BBC también usaron otras canciones, en particular "Following You Around", "Positive Thinking", "Don't You De acuerdo" y "A la vuelta de la esquina"). Una mordaza estándar al final de cada espectáculo era que Janet Webb apareciera detrás de la pareja, caminara hacia el frente del escenario y los apartara de su camino. Luego recitaría:
Me gustaría agradecerles por verme a mí y a mi pequeño espectáculo aquí esta noche. Si lo has disfrutado entonces todo ha valido la pena. Así que hasta que nos volvamos a encontrar, ¡buenas noches y los amo a todos!
Webb nunca fue anunciado y rara vez apareció en sus programas en cualquier otro papel. Según un documental de la BBC, se trataba de una parodia de la esposa de George Formby , que solía subir al escenario para saludar con él al final de un espectáculo. [ cita necesaria ]
Otro chiste recurrente involucró a un viejo colega de su época en el music hall, el armonicista Arthur Tolcher . Arthur seguía apareciendo en el escenario vestido de noche y tocaba los primeros compases de " España cañí " con su armónica, sólo para que le dijeran "¡Ahora no, Arthur!". Al final del espectáculo, después del crédito final, Arthur se escabullía en el escenario y comenzaba a tocar, sólo para que la pantalla se quedara en negro.
En junio de 2007, la BBC lanzó un DVD con el material superviviente de su primera serie de 1968 y la segunda serie completa de 1969. En noviembre de 2011, Network DVD lanzó los 13 episodios completos y sin cortes de la segunda serie de ATV de Two of a Kind. de 1962. Se anunció como la primera serie debido a que la primera serie original falta por completo en los archivos de televisión.
En 2020, se encontró en el ático de la viuda de Morecambe una copia en blanco y negro de un episodio de octubre de 1970, que se creía perdida. Fue restaurado para su retransmisión en la Navidad de 2021. [16]
Con la excepción de 1974, el programa tuvo especiales navideños de fin de año, que se convirtieron en algunos de los programas de televisión de mayor audiencia de la época. Braben ha dicho que la gente juzgaba la calidad de su experiencia navideña en función de la calidad del Morecambe and Wise Christmas Special . Desde 1969 hasta 1980, excepto 1974, los programas siempre se transmitían el día de Navidad. Debido al ataque cardíaco de Eric Morecambe, el día de Navidad de 1974 presentó un paquete destacado de clips de programas anteriores en lugar de un programa nuevo, presentado por Michael Parkinson , incluida una entrevista recién grabada con Morecambe & Wise. [17]
El Morecambe and Wise Christmas Show de la BBC en 1977 obtuvo una de las audiencias más altas en la historia de la televisión británica con más de 20 millones de espectadores (la cifra citada varía entre 21 y 28 millones, según la fuente). [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24] El dúo permanece entre los artistas con mayor rating de todos los tiempos en la televisión británica, encabezando regularmente las listas semanales durante su apogeo en los años 1970 y principios de los 1980.
Los sketches clásicos de este tipo de programas suelen girar en torno a las estrellas invitadas. Un ejemplo es la aparición en 1971 de André Previn , a quien Ernie presenta en el escenario como Andrew Preview . La agenda de Previn era extremadamente apretada, y Morecambe y Wise estaban preocupados porque tenía muy poco tiempo para ensayar: el mito popular sostiene que Previn tuvo que aprenderse sus líneas en el taxi en el camino desde el aeropuerto, pero en realidad había participado en dos días de ensayos (de los cinco previstos) antes de tener que volar a Estados Unidos para ver a su madre, que había caído enferma. El resultado final fue descrito por su biógrafo como "probablemente su mejor momento". [25]
El boceto fue una reelaboración de uno que apareció en Two of a Kind (Serie 3, Episodio 7) [26] y escrito por Green y Hills.
Al principio, Previn se muestra entusiasmado como invitado, pero se queda perplejo ante la noticia de que, después de todo, no dirigirá a Yehudi Menuhin en el Concierto para violín de Mendelssohn , sino al Concierto para piano en la menor de Edvard Grieg con Eric como piano solista:
Ernie: Puedo asegurarles que Eric es más que capaz.
Previn: Bueno, está bien. Iré a buscar mi bastón.
Ernie: Por favor haz eso.
Previn: Está en Chicago. [27]
En este punto del boceto, Morecambe golpea el aire con el puño e improvisa la frase "¡Pow! ¡Está dentro! ¡Me gusta ! ¡Me gusta !". [28] El ejecutivo de televisión Michael Grade ha observado que fue la experta interpretación de sus líneas por parte de Previn lo que hizo que Morecambe se relajara visiblemente: "La cara de Eric se ilumina como si dijera: '¡Oh, sí ! ¡Esto va a ser genial !" [28] Dado que Previn tenía poco tiempo para ensayar, su ritmo cómico fue una sorpresa para Morecambe, quien le había explicado a Previn simplemente que "Ninguno de nosotros tres debería creer que esto sea divertido". [29]
Eric trata a Previn y a la orquesta con su habitual desdén ("En el Segundo Movimiento, no tocar demasiado los banjos") y produce su propia partitura ("copias autografiadas estarán disponibles después, muchachos"), pero no logra entrar en la lista. señal del director. Esto se debe a que, cuando comienza la orquesta, Eric está justo al lado de Previn. Durante los compases introductorios, Eric tiene que descender de la tribuna del director a su lugar al piano. Esto no lo puede hacer en el tiempo disponible, o más bien, deambula deliberadamente para perder su señal. Después de no poder alcanzar el piano dos veces, deciden que debería sentarse allí al principio. [30] Incluso entonces, no puede ver a Previn cuando el director le hace un gesto para que comience a tocar, porque la tapa del piano oscurece su vista. Previn tiene que saltar en el aire en el momento adecuado para que Eric pueda verlo. Cuando finalmente logra entrar a tiempo, la interpretación de Eric de la parte del piano es tan extraña que Previn se exaspera y le dice a Eric que está tocando "todas las notas equivocadas". Eric se levanta, agarra a Previn por las solapas y le informa amenazadoramente: "Estoy tocando todas las notas correctas, pero no necesariamente en el orden correcto". [30] Previn demuestra cómo se debe tocar la pieza, pero Eric, después de un momento de reflexión, emite un veredicto de "¡Basura!" y él y Ernie se marchan disgustados. Previn comienza a tocar la versión de Eric y el dúo regresa corriendo, declara que Previn finalmente "lo entendió" y comienza a bailar extasiado. [30] El impacto del boceto puede evaluarse por el hecho de que veinticinco años después, los taxistas de Londres todavía se dirigían a André Previn como "Sr. Preview". [31]
Una de las rutinas famosas de Morecambe y Wise es su parodia del Christmas Show de 1976 de la escena de la película Singin' in the Rain en la que Gene Kelly baila bajo la lluvia y canta la canción " Singin' in the Rain ". Esta recreación presenta a Ernie copiando exactamente la rutina de baile de Gene Kelly, en un escenario que copia exactamente el escenario utilizado en la película. Eric desempeña el papel del policía. La diferencia con el original es que en la versión de Morecambe y Wise no hay agua, salvo algunos aguaceros sobre la cabeza de Eric (a través de un desagüe, o arrojados por una ventana, etc. ). Inicialmente, esta falta de agua se debió a consideraciones prácticas (el piso del estudio tenía muchos cables eléctricos y tales cantidades de agua serían peligrosas), pero Morecambe y Wise encontraron una manera de convertir la falta de agua en una ventaja cómica. . El sketch fue ideado y coreografiado por Ernest Maxin .
Este sketch de 1976 se ha convertido en uno de los más familiares del dúo y es una parodia de una rutina de striptease en la que se ve a Eric y Ernie escuchando la radio a la hora del desayuno. Este boceto no era original, sino que fue una adaptación de uno anterior que Benny Hill realizó en su propio programa a mediados de la década de 1960. Suena la melodía de David Rose " The Stripper " y el dúo realiza un baile usando varios utensilios de cocina y alimentos, incluido Ernie atrapando rebanadas de pan tostado cuando salen de la tostadora y finalmente abriendo la puerta del refrigerador para bañarse en luz. , como en el escenario, mientras sacan tiras de salchichas que hacen girar al son de la música. El sketch fue coreografiado y producido por Ernest Maxin .
En diciembre de 2007, los espectadores del canal satelital Gold votaron el sketch como el mejor momento de los programas de Morecambe y Wise. [32]
Propellerheads parodió el sketch en el vídeo de su sencillo de 1998 "Crash!" [33] y fue parodiado en dos comerciales de televisión del Reino Unido en 2008, para PG Tips y Aunt Bessie's Yorkshire Puddings .
Bring Me Sunshine fue un concierto de gala celebrado en el London Palladium el 28 de noviembre de 1984 en presencia del Príncipe Felipe, Duque de Edimburgo en ayuda de la British Heart Foundation y se celebró en memoria del comediante Eric Morecambe , que había fallecido en mayo anterior después de muchos años de problemas cardíacos. Fue presentado por Ernie Wise, socio de Eric desde hace mucho tiempo , y contó con una gran cantidad de personalidades que rindieron homenaje a Morecambe. El espectáculo comenzó con una rutina de baile, el tema de la música de toda la noche fue "sol", los bailarines estuvieron acompañados por " You Are the Sunshine of My Life ", a lo que siguió la gran entrada de Ernie Wise quien primero habló, y luego cantó la melodía característica del dúo. Este fue un momento emotivo para Wise y demostró el papel importante que Morecambe había desempeñado en su vida. Otras estrellas que aparecieron a lo largo de la velada fueron:
También hubo una secuencia en la que los invitados de honor fueron anunciados y aparecieron en el escenario, estos incluyeron las siguientes estrellas invitadas, fans y celebridades:
El programa fue filmado en vivo y televisado por ITV el día de Navidad de ese año; en su resumen, Des O'Connor rindió un conmovedor y sentido homenaje a Morecambe proclamando que "... en el camino hacia aquí esta noche pasé por Trafalgar Square y se estaban colocando las decoraciones navideñas. Miré el árbol gigante y pensé para mis adentros "Este año habrá una estrella menos en el árbol". "Fue una noche brillante en la que la flor y nata del talento británico rindió homenaje a un hombre que había sido considerado el mejor de lo mejor entre sus pares.
El programa, realizado y transmitido por Thames Television , se emitió una vez y nunca se repitió ni se puso a disposición comercial en ningún formato. Sin embargo, el segmento en el que Bruce Forsyth toca el piano y baila se utilizó en un programa recopilatorio, Heroes Of Comedy , realizado en 1994 para Channel 4 .
Eric y Ernie citaron a menudo al equipo de comedia anterior Flanagan y Allen como influencias en su propio trabajo; aunque Morecambe y Wise nunca imitaron ni copiaron a Flanagan y Allen, a veces incorporaron referencias explícitas al equipo anterior en sus propias rutinas y bocetos de conversaciones cruzadas. En 1971 grabaron un álbum tributo, Morecambe and Wise Sing Flanagan and Allen (Philips 6382 095), en el que interpretaron algunas de las canciones más populares del equipo anterior en su propio estilo, sin intentar imitar las originales.
Eric Morecambe se casó con Joan Bartlett en 1952; seis semanas después, Ernie Wise se casó con la bailarina Doreen Blythe, a quien había conocido en 1947. Los Morecambe criaron a tres hijos, pero Wise decidió no tener nunca una familia; en palabras de Doreen, "Ernie siempre decía que tan pronto como hay niños involucrados, la esposa se queda en casa, y ahí es donde están los problemas". [34]
Morecambe tuvo períodos de mala salud, fumaba y bebía mucho. Sufrió un infarto en 1968, seguido de otro tras una cirugía de bypass en 1979; esto lo obligó a dejar de fumar y beber, y se convirtió en un portavoz famoso de la investigación del corazón. Su fatal ataque cardíaco, en 1984, ocurrió durante el cierre de una actuación en Tewkesbury, Gloucestershire. [35]
Después de la muerte de Morecambe, Wise recurrió a sus habilidades de canto y baile y siguió una carrera en solitario, con un éxito limitado. Finalmente dejó de actuar y encontró un nuevo éxito como un anciano estadista de la comedia británica, dando entrevistas, contando anécdotas y apareciendo en ceremonias de premios. [36] Wise mantuvo una casa de vacaciones en Florida, donde sufrió dos ataques cardíacos en noviembre de 1998. Después de una triple cirugía de bypass, Wise regresó a Inglaterra y estuvo convaleciente durante cinco meses en el Hospital Nuffield en Berkshire, donde murió pacíficamente. [37]