Marilyn Pauline " Kim " Novak (nacida el 13 de febrero de 1933) es una pintora y actriz de cine y televisión jubilada estadounidense. Sus contribuciones al cine han sido honradas con dos Globos de Oro , un Oso de Oro Honorario y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood .
Novak comenzó su carrera en 1954 después de firmar un contrato con Columbia Pictures y rápidamente se convirtió en una de las principales estrellas de taquilla de Hollywood, apareciendo en Picnic (1955), El hombre del brazo dorado (1955) y Pal Joey (1957). Obtuvo prominencia por su actuación en el thriller Vertigo (1958) de Alfred Hitchcock , reconocido como una de las mejores películas jamás realizadas . Otras películas notables incluyen Bell, Book and Candle (1958), Strangers When We Meet (1960) y Of Human Bondage (1964).
Aunque en ese momento todavía era relativamente joven, Novak se retiró de la actuación en 1966 y desde entonces sólo ha trabajado esporádicamente en películas. Apareció en The Mirror Crack'd (1980) y tuvo un papel regular en la serie de horario estelar Falcon Crest (1986-1987). [1] Después de una experiencia decepcionante durante el rodaje de Liebestraum (1991), se retiró definitivamente de la actuación, diciendo que no tenía deseos de volver. [2]
Marilyn Pauline Novak nació en Chicago, Illinois, el 13 de febrero de 1933. [3] Es la segunda hija de Joseph y Blanche (de soltera Kral) Novak (quienes aparecieron con ella en la película de 1962 The Notorious Landlady ). [4] [5] [6] Sus padres nacieron en Chicago de personas de ascendencia checa . [3] [7] [8] [9] Joseph (1897–1987) fue un profesor de historia que aceptó un trabajo como despachador de carga en el ferrocarril de Chicago, Milwaukee y St. Paul durante la Gran Depresión . [10] Novak fue criado como católico. [11]
Novak asistió a la escuela primaria William Penn, a la escuela secundaria Farragut , [12] y al Wright Junior College . Ganó dos becas para la Escuela del Instituto de Arte de Chicago . [13] : 71–74 [14] [15]
Durante las vacaciones de verano de su último semestre en la universidad, Novak realizó una gira por el país como modelo promocional del congelador doméstico Deepfreeze de Detroit Motor Products Corporation en ferias comerciales. [16] [17] [18] Novak fue pronunciada "Miss Deepfreeze". [18] [19]
En San Francisco, una vez finalizada la gira por la empresa de frigoríficos, Novak y otras dos modelos decidieron ir a Los Ángeles para conocer la industria cinematográfica. [16] En Los Ángeles, con otras dos modelos, ella, como Marilyn Novak, [20] fueron extras en Son of Sinbad (filmada en 1953, estrenada en 1955), y más tarde, en The French Line (1953), protagonizada por Jane Russell en RKO . [16] [20] En Los Ángeles, Novak fue descubierta por un agente, quien la firmó con un contrato a largo plazo con Columbia Pictures . [21] Desde el principio de su carrera, quiso ser una original y no otro estereotipo . Por lo tanto, Novak peleó con el jefe de Columbia, Harry Cohn , por el cambio de su nombre. Él sugirió el nombre "Kit Marlowe", argumentando: "¡Nadie irá a ver a una chica con nombre polaco !", pero ella insistió en mantener su nombre, diciendo: "Soy checa, pero polaca, checa, no importa, es ¡mi nombre!" Finalmente decidieron el nombre "Kim Novak" como compromiso. [22]
Columbia pretendía que Novak fuera el sucesor de Rita Hayworth , su mayor estrella de la década de 1940, cuya carrera había decaído; Además, el estudio tenía la esperanza de que Novak les brindara el mismo éxito de taquilla que Marilyn Monroe le dio a 20th Century-Fox . El primer papel de Novak para el estudio fue en el cine negro Pushover (1954), en el que recibió la tercera facturación detrás de Fred MacMurray y Philip Carey . Luego coprotagonizó la comedia romántica Phffft (1954) como Janis, un personaje que encuentra a Robert Tracey ( Jack Lemmon ) "realmente lindo". Ambas películas tuvieron un éxito razonable de taquilla y Novak recibió críticas favorables por sus actuaciones. En su tercer largometraje, 5 Against the House (1955), un crudo drama criminal, recibió la segunda facturación después de Guy Madison pero por encima de Brian Keith , los tres por encima del título. Fue sólo un éxito menor de crítica y taquilla.
Luego, Novak interpretó a Madge Owens en la versión cinematográfica de Picnic (1955), de la obra de William Inge , coprotagonizada por William Holden y Rosalind Russell . Su director, Joshua Logan , consideró que sería más propio de Novak tener el pelo rojo; aceptó usar una peluca roja durante el rodaje. Logan dice que Harry Cohn sugirió que Novak apareciera en la película, pero no insistió en ello: el director la probó para el papel varias veces y quedó encantado con su actuación, sintiendo que estaba cerca de su personaje. [23] Picnic fue un rotundo triunfo de crítica y taquilla, y Novak ganó un Globo de Oro al actor revelación más prometedor . También fue nominada al premio BAFTA de Cine a la Mejor Actriz Extranjera, pero no ganó. Apareció como invitada misteriosa en el programa de juegos What's My Line? el 5 de febrero de 1956, para promocionar el estreno de la película en el Radio City Music Hall . Luego, el director Otto Preminger la eligió para El hombre del brazo dorado (1955), en la que interpretó a la sensual exnovia de Frank Sinatra . En un elenco que incluía a Eleanor Parker , Novak recibió elogios por ser uno de los puntos brillantes de la película, y la película fue un éxito de taquilla.
El siguiente proyecto de Novak, The Eddy Duchin Story (1956), la eligió como Marjorie Oelrichs, la esposa del pianista Eddy Duchin , interpretada por Tyrone Power . Debido a que los dos protagonistas no se llevaban bien durante el rodaje, Novak casi consideró retirarse de la producción, pero decidió no hacerlo. En el momento de su estreno, la película fue un éxito de taquilla y de crítica, y muchos sugirieron que los anuncios de Novak de refrescos dietéticos sin calorías contribuyeron positivamente al éxito de la película. Cuando se le ofreció una opción para su próximo proyecto, seleccionó la película biográfica Jeanne Eagels (1957), en la que interpretó a una actriz de teatro y cine mudo adicta a la heroína. Coprotagonizada por Jeff Chandler , la película era en gran parte un relato ficticio de la vida de Eagels. La película recibió críticas negativas pero obtuvo ganancias en taquilla. La familia de Eagels demandó a Columbia por la forma en que se había representado a Eagels en la película. [24]
Después de aparecer en una serie de películas exitosas, Novak se convirtió en una de las mayores atracciones de taquilla de 1957 y 1958. Columbia luego la colocó en una adaptación cinematográfica del musical Pal Joey (también 1957), basado en la novela y obra de Broadway de 1940. , ambos escritos por John O'Hara . Interpretó a Linda English, una corista ingenua, y nuevamente coprotagonizó junto a Frank Sinatra y Rita Hayworth . Estrenada en octubre, la película recibió críticas favorables; Variety calificó la película como "entretenimiento fuerte y divertido", aunque la actuación de Novak ha generado reacciones encontradas, en parte debido a la notable falta de carisma en pantalla. La película fue un éxito de taquilla y ha sido considerada una de las mejores actuaciones de Novak.
El director Alfred Hitchcock estaba trabajando en su siguiente película, Vértigo (1958), cuando su actriz principal, Vera Miles , quedó embarazada y tuvo que retirarse del complejo papel de Judy Barton. [25] Hitchcock se acercó a Harry Cohn para ofrecerle a Novak la protagonista femenina sin siquiera solicitar una prueba de pantalla. Aunque Cohn odiaba el guión, permitió que Novak lo leyera porque consideraba que Hitchcock era un gran director. [26] A Novak le encantó, ya que podía identificarse con el personaje y aceptó participar en la película sin conocer a Hitchcock. Al mismo tiempo, estaba en huelga para pedir más dinero a Columbia y se negó a presentarse a trabajar en el set de Vertigo para protestar contra su salario de 1.250 dólares a la semana. Novak contrató nuevos agentes para representarla y exigió un ajuste en su contrato. Cohn, a quien le pagaron 250.000 dólares para que Novak hiciera Vertigo , la suspendió, pero después de unas semanas de negociaciones, cedió y le ofreció un nuevo contrato digno de una gran estrella. [27] Ahora recibía 3.000 dólares a la semana y explicó a la prensa: "No me gusta que nadie se aproveche de mí".
Novak finalmente se presentó a trabajar y, según Hitchcock, tenía "todo tipo de nociones preconcebidas" sobre su personaje, incluido lo que usaría y lo que no usaría. [28] Antes de comenzar el rodaje, le dijo al director que no le gustaba el traje gris y los zapatos negros que debía usar, pensando que eran demasiado pesados y rígidos para su personaje. Novak recordó más tarde: "No pensé que a él le importaría qué tipo de zapatos usara. Nunca había tenido un director que fuera exigente con el vestuario, la forma en que estaban diseñados, los colores específicos. Las dos cosas que quería Lo más eran esos zapatos y ese traje gris." [26] De hecho, Hitchcock le explicó a Novak que el aspecto visual de la película era incluso más importante para él que la historia, e insistió en que ella usara el traje y los zapatos que había estado planeando durante varios meses. [28] Novak aprendió a hacerlo funcionar para ella, ya que lo veía como un símbolo de su carácter. [26] No obstante, Hitchcock le permitió a Novak la libertad de desarrollar el personaje ella misma. Como recordó más tarde: "Me emociona trabajar en personalidades duales porque creo que yo también tengo muchas. Y creo que pude usar mucho de mí en esa película. Al principio me sentía insegura porque seguía diciendo: "¿Es esto correcto? ¿Cómo quieres que interprete este personaje?" Hitchcock dijo: "Te contraté y eso es lo que quiero, lo que aportas a este papel. Pero lo que sí espero de ti es que estés donde quiero que estés, te vistas como quiero y hables en el ritmo que quiero." Y trabajó mucho tiempo conmigo para tratar de conseguir el ritmo correcto. " [25] El papel adquirió un significado personal para ella, ya que sintió que pasó por lo mismo que su personaje cuando llegó a Hollywood:
Desde mi punto de vista, cuando leí por primera vez esas líneas donde ella dice: "Quiero que me ames por mí", y toda la conversación en esa escena, me identifiqué mucho con eso porque ir a Hollywood cuando era una niña y de repente descubrir que quieren transformarte por completo, es un cambio tan total y era como si siempre estuviera luchando por mostrar algo de mí mismo, sintiendo que yo también quería estar ahí. Era como si me peinaran y rehacieran un montón de cosas. Entonces realmente me identifiqué con el hecho de alguien que estaba siendo renovado con el rencor, con el querer. Necesitar aprobación y querer ser amada y estar dispuesta, eventualmente, a hacer todo lo posible para conseguirlo cambiándose el pelo y todas esas cosas diferentes. Y luego, cuando aparece Judy, es otra historia y luego cuando tiene que pasar por ese cambio. Realmente me identifiqué con la película porque decía: "Por favor, mira quién soy. Enamórate de mí". [25]
Novak describió a Hitchcock como un caballero, pero encontró extraña la experiencia de trabajar con él. "No sé si alguna vez le agrado. Nunca me senté con él a cenar o a tomar el té ni nada, excepto una cena de reparto, y llegué tarde. No fue mi culpa, pero creo que pensó que yo Se había retrasado para hacer una entrada estelar, y me lo reprochó. Durante el rodaje, nunca me dijo realmente lo que estaba pensando". [12] El director estaba realmente frustrado por tenerla a ella en lugar de Vera Miles, como Novak supo más tarde. "A Hitchcock no le gustó tenerme en su película y sintió que la estaba arruinando. Sólo después de terminar la película me enteré de lo mucho que pensaba que había arruinado su película. Sentí que hice un muy buen trabajo. "En esa película, recibí algunas de las mejores críticas de mi carrera. Pero Hitchcock no podía culparse a sí mismo, así que me culpó a mí". [29] Novak se llevaba bien con su coprotagonista, James Stewart, quien la apoyó durante el rodaje de la película. "Me trató muy bien. Aprendí mucho sobre actuación de él. Cuando teníamos escenas emocionales, él tenía que prepararse primero, de alguna manera profundizando en sí mismo, y sabías que debías dejarlo en paz cuando estaba así. Y cuando todo terminaba, él no simplemente se alejaba. Se permitía salir lentamente de ello. Él tomaba mi mano y yo le apretaba la suya para que ambos tuviéramos tiempo de bajar de la emoción". [29]
La película tuvo críticas mixtas en el momento de su estreno en 1958 y alcanzó el punto de equilibrio en taquilla, pero desde entonces ha sido reevaluada y es ampliamente considerada una de las mejores obras del director. En la encuesta de críticos Sight & Sound del British Film Institute de 2012, Vertigo fue votada como la mejor película de todos los tiempos , desplazando a Citizen Kane de Orson Welles de la posición que había ocupado desde 1962. [30] [31] Novak recibió críticas mixtas por su actuación, pero logró sorprender a los críticos de cine. Mientras que Bosley Crowther , escribiendo para The New York Times , la describió como "realmente sorprendente", [32] la reseña de Variety señaló que era "interesante bajo la dirección de Hitchcock" y "más cerca de una actriz que en Pal Joey o Jeanne ". Águilas." [33] El consenso sobre su desempeño también cambió con el tiempo. El crítico de cine David Thomson pensó que era "una de las actuaciones femeninas más importantes del cine" [34] y el director de cine Martin Scorsese la calificó de "extraordinaria", añadiendo que el trabajo de Novak era "muy valiente y emocionalmente inmediato". [35] Sin embargo, Novak se sintió decepcionada por su actuación cuando vio la película en 2013. "Me decepcionó mucho. Ambos personajes eran exagerados. Siempre me recordarán en Vértigo , y no soy tan bueno en eso, pero No me culpo porque hay un par de escenas en las que estuve maravilloso". [36]
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Novak volvió a trabajar con Stewart en Bell, Book and Candle (también de 1958), de Richard Quine , una comedia sobre la brujería moderna también protagonizada por Jack Lemmon y Ernie Kovacs que resultó ser un éxito de taquilla. Luego protagonizó junto a Fredric March el aclamado drama romántico Middle of the Night (1959), que ha descrito no sólo como su favorita de sus películas, sino que también cita su actuación en la película como la mejor.
Novak protagonizó junto a Kirk Douglas el drama romántico Strangers When We Meet (1960), que obtuvo críticas mixtas pero fue un éxito económico. Richard Quine era el director, además de su prometido en ese momento. El estudio planeó darles la casa que se construyó como parte de la historia durante el rodaje como regalo de bodas, pero su boda nunca se produjo. En cambio, durante la última película que Quine y ella hicieron juntos, la comedia y misterio británica The Notorious Landlady (1962) con Jack Lemmon y Fred Astaire , descubrió y compró su futura casa junto al mar cerca de Big Sur en el centro de California. Se convirtió en su refugio y santuario después de dejar Hollywood.
Hizo un contrato independiente para cinco películas, con el productor Martin Ransohoff y Filmways Pictures para coproducir, pero resultó ser una mala elección debido a enfrentamientos con personalidades sobre los guiones. Su primer intento, la comedia Boys' Night Out (1962), no tuvo éxito. [37] [38] Después de que su casa de Hollywood sobreviviera al gran incendio de Bel Air de 1961, finalmente se perdió unos años más tarde cuando fue arrastrada con la mayoría de sus pertenencias en un deslizamiento de tierra en 1966. [39] Mientras tanto, Hizo el drama Of Human Bondage (1964) de W. Somerset Maugham con Laurence Harvey en Irlanda. [40] [41] Esta tercera adaptación cinematográfica de la famosa historia superó el cronograma y el presupuesto, y también fracasó.
Siguió la comedia sexual Kiss Me, Stupid (1964) con Dean Martin para el director Billy Wilder . El actor Peter Sellers había sido seleccionado originalmente y había comenzado a filmar, pero había sufrido un ataque cardíaco, por lo que Ray Walston lo sustituyó en el último minuto. La película tuvo problemas para estrenarse debido a conflictos con la Legión de la Decencia . La película recibió críticas mordaces y, aunque generó dinero, no ayudó a la carrera de Novak. Años más tarde fue redescubierto y aclamado por su visión de futuro y obtuvo excelentes críticas, particularmente por la actuación de Novak como "Polly the Pistol".
Novak protagonizó la comedia histórica Las aventuras amorosas de Moll Flanders (1965) en Inglaterra con el actor británico Richard Johnson . [42] Inspirada en la película similar Tom Jones , obtuvo críticas negativas pero fue un éxito moderado en taquilla. Novak se casó con Johnson en 1965 y se divorció de él en la primavera de 1966. El divorcio fue amistoso y siguieron siendo amigos.
En 1966, Novak fue elegida como la protagonista femenina del misterio de temática oculta Eye of the Devil , coprotagonizada por David Niven . La premisa de la película intrigó a Novak, pero el rodaje le resultó difícil y desagradable. Novak se vio obligada a abandonar la película después de caerse de un caballo, lo que le provocó lesiones graves de las que tomó tiempo recuperarse y fue reemplazada por Deborah Kerr . [43]
A finales de 1966, estaba emocionalmente agotada y ya no quería vivir la vida de una estrella de cine de Hollywood, bajo la luz de los reflectores y la prensa escudriñando cada uno de sus movimientos. [44] Cuando un deslizamiento de tierra se llevó su casa en Bel Air y le costó los ahorros de toda su vida en honorarios de excavadoras, se mudó de Hollywood a Big Sur . A partir de entonces, la actuación se convirtió en un trabajo y dejó de ser una carrera preferida. Novak prefirió concentrarse en su primer amor, las artes visuales, a menudo escribiendo poesía para acompañar sus pinturas e incluso escribiendo algunas letras de canciones. Harry Belafonte y el Kingston Trio grabaron algunas de sus canciones populares en la década de 1960. [14]
Novak regresó a la pantalla con La leyenda de Lylah Clare (1968), protagonizada por Peter Finch y Ernest Borgnine , y dirigida por Robert Aldrich . Ella desempeñó un doble papel, interpretando a una persona que es poseída por una actriz de cine parecida a la que su amante director obsesivo-compulsivo renueva. Robert Aldrich le pidió a Novak que hiciera un acento alemán para ese papel, pero ella sintió que era increíble y exagerado, por lo que no quiso hacerlo y él nunca insistió. En el estreno, Novak se sorprendió al escuchar que su voz había sido doblada por una actriz alemana en muchas escenas. Aldrich nunca se lo había dicho ni le había dado la oportunidad de doblarlo ella misma. La película fue agresivamente despreciada por los críticos y Novak obtuvo algunas de las peores críticas de su carrera. También fue un desastre de taquilla. Estaba muy molesta y se arrepintió de haber protagonizado la película. [22] [45] [46] La última película que Novak hizo en los años 60 fue la comedia occidental The Great Bank Robbery (1969), junto a Zero Mostel , Clint Walker y Claude Akins .
Después de casi cuatro años que ella describió como "vacaciones autoimpuestas", Novak aceptó participar en dos proyectos. Regresó a la pantalla con un papel en la película de antología de terror Tales That Witness Madness (1973). Novak también interpretó a la corista de Las Vegas, Gloria Joyce, un personaje con el que podía identificarse, en la película para televisión, The Third Girl From the Left (1973), con su novio en la vida real en ese momento, Michael Brandon. . [47] Novak admitió su preferencia por las películas para televisión porque pensaba que eran más rápidas de filmar que las películas. Describió los guiones de películas de esa época como ofensivos y dijo que no le gustaba el sexo innecesario que encontraba en la mayoría de ellos. En 1975, Novak participó en la película de ABC Satan's Triangle porque estaba intrigada por la historia, que trataba de lo sobrenatural. [48] Novak tuvo un pequeño papel en The White Buffalo (1977), un western protagonizado por Charles Bronson , y terminó la década interpretando a Helga en Just a Gigolo (1979), junto a David Bowie . Ambas películas fueron fracasos, pero no se culpó a Novak por sus papeles menores en ellas.
En 1980, Novak interpretó a la actriz ficticia Lola Brewster en el thriller de misterio británico The Mirror Crack'd , basado en la historia de Agatha Christie . Coprotagonizó junto a Angela Lansbury , Tony Curtis , Rock Hudson y Elizabeth Taylor . Disfrutó haciendo la película y se llevó bien con sus compañeros de reparto y la película tuvo un éxito moderado. Novak no apareció en ningún largometraje durante el resto de la década de 1980. Sus créditos actorales durante la década incluyeron la película para televisión Malibu [49] (1983) y el episodio piloto de The New Alfred Hitchcock Presents (1985). Los productores de la exitosa telenovela Falcon Crest le ofrecieron a Novak un papel en su serie similar a su personaje en Vertigo . [50] Apareció como la reservada " Kit Marlowe " en 19 episodios de 1986 a 1987. Fue idea de Novak nombrar a su personaje Kit Marlowe, ya que era el nombre artístico que Columbia había querido que usara cuando comenzó en el negocio. . [51] La ex Marilyn Pauline Novak describió irónicamente este giro de los acontecimientos como efectivamente la venganza de Cohn contra ella desde más allá de la tumba.
En 1989, Novak apareció junto con James Stewart como presentador en la 61ª edición de los Premios de la Academia . Cuando se le preguntó en la sala de prensa sobre un posible regreso, Novak dijo que si alguien le enviara un guión que realmente quisiera hacer, con un papel que sentía que no podía rechazar, estaría feliz de volver a trabajar en lo grande o en lo pequeño. pantalla. Al mismo tiempo, Novak rechazó muchas ofertas para películas, así como la oportunidad de aparecer en una segunda temporada de Falcon Crest , para escribir su autobiografía, titulada provisionalmente Through My Eyes . [52] Novak decidió restablecer el contacto con su agente y buscar papeles desafiantes después de darse cuenta de que no estaba satisfecha artísticamente. Ella dijo en ese momento: "Siento que no estuve a la altura de lo que debería haber hecho con esto. En otras palabras, me alegro de haberme alejado de Hollywood: no me arrepiento de eso. Lo sé. "Eso fue algo importante y bueno. Pero al mismo tiempo, era como un asunto pendiente". [19] Regresó al cine con el papel principal de Rose Sellers en The Children (1990) junto a Ben Kingsley . [19] Una coproducción británico-alemana, la película se estrenó en el Festival de Cine de Londres y recibió buenas críticas. Leonard Maltin elogió la actuación y consideró que la actuación de Novak fue "excelente". Sin embargo, tras disputas entre el director Tony Palmer y el distribuidor sobre la edición y la música, la película fue retirada y nunca distribuida. [53]
El director Mike Figgis le ofreció a Novak el papel de un escritor con una enfermedad terminal y un pasado misterioso en su thriller Liebestraum (1991) junto a Kevin Anderson y Bill Pullman . A Novak le encantó el guión y pensó que iba a ser una película importante. Sin embargo, su colaboración con Figgis fue tensa y los dos tuvieron conflictos desde el principio. Novak aceptó hacer la película con la impresión de que iba a interpretar al personaje completo, pero Figgis sintió que no podía interpretar el papel del flashback de la manera que él quería y contrató a la actriz Sarah Fearon para esas escenas. [19] Los dos chocaron en el set, ya que sus visiones del guión diferían y eran, en muchos sentidos, diametralmente opuestas. Aunque lo consideraba un director brillante, sentía que la historia era demasiado personal para él, ya que trataba sobre su propia vida y Novak interpretaba a su madre. Ella también estaba infeliz porque sentía que él quería que ella actuara como una marioneta. "Quería renovar lo que creía que Hitchcock había hecho. Pero Hitchcock no hizo eso. Figgis no conocía a Hitchcock. Así que me trató de la manera que pensó que Hitchcock debía haberlo hecho, trató de manipularme para que hiciera exactamente... loco." [54] Novak dijo más tarde que estaba herida y angustiada, ya que "fue algo muy doloroso para mí porque me llevó de regreso a Harry Cohn y todo ese tiempo. Y de nuevo a decir: Mira, por el amor de Dios, ¿no lo has hecho?". ¿Lo escuchaste lo suficiente? No queremos que hagas nada. Simplemente seas 'Kim Novak'. Esa película me dolió más que cualquier película del mundo". [54] Novak le dijo más tarde a Movieline en 2005 que sentía que había sido "poco profesional" al no obedecer a su director. "Sé que piensa que soy una completa perra. Ese papel fue fabuloso, lleno de profundidad. Cuando lo interpreté de la manera que pensé que era evidente en el increíble guión, dijo: 'No estamos haciendo una película de Kim Novak, solo di las líneas. Si continúas interpretando el papel de esta manera, te eliminaré de la película', y prácticamente lo hizo". [55]
Se suponía que Novak haría una comedia con el director francés Claude Berri , también protagonizada por Peter Falk , y una nueva versión de Bell, Book and Candle con Sharon Stone . [19] Ninguna película se hizo, y después de la difícil experiencia con Liebestraum, ella generalmente ha citado esa experiencia como la razón de su decisión de retirarse de la industria cinematográfica. [56] En 2004, dijo a Associated Press :
Me quemé tanto con esa foto que quise dejar el negocio, pero luego, si esperas lo suficiente, piensas: "Oh, extraño ciertas cosas". La realización de una película es maravillosa. Lo difícil es después, cuando tienes que andar por ahí e intentar venderlo. El rodaje en sí, cuando tienes un buen guión (lo cual no suele ser frecuente), no hay nada mejor que él. [57]
Después de su retiro de la actuación, Novak sólo hizo raras apariciones públicas y rechazó la mayoría de las ofertas que recibió. [58] En 1996, Robert A. Harris y James C. Katz restauraron Vertigo y lo reestrenaron en los cines. Novak disfrutó tanto de su trabajo que aceptó aparecer en las proyecciones de la película, algo que había rechazado cuando Universal le pidió en 1984. [22] También participó en Obsessed with Vertigo, un documental que narra la realización y restauración de la película. película. En 1997, Novak recibió un Oso de Oro Honorario por su trayectoria en el 47º Festival Internacional de Cine de Berlín . [59]
En 2003, Novak recibió el premio Eastman Kodak Archives por su importante contribución al cine. Los homenajeados anteriores incluyen a Greta Garbo , Audrey Hepburn , James Stewart , Martin Scorsese y Meryl Streep . Durante ese tiempo, Novak recibió varias ofertas para hacer algunas películas importantes y aparecer en programas de televisión de alto perfil. Hizo una aparición en Larry King Live en 2004, donde afirmó que consideraría regresar a la pantalla "si fuera el papel correcto". [60] En 2010, Novak recibió un homenaje especial de la Cinemateca Estadounidense en Hollywood, donde sus películas se proyectaron en el Teatro Egipcio de Grauman . Hizo una rara aparición personal con una sesión de preguntas y respuestas en el escenario entre una presentación de Pal Joey y Bell, Book and Candle , ganándose una ovación de pie de dos minutos a su entrada. [61]
En abril de 2012, Novak fue homenajeada en el Festival de Cine Clásico TCM , donde presentó una proyección de Vértigo . Se unió a una conversación con Robert Osborne para una sesión de preguntas y respuestas en la que habló sobre su carrera y su vida personal. La entrevista de una hora se transmitió en TCM como Kim Novak: en vivo desde el Festival de Cine Clásico de TCM el 6 de marzo de 2013. Novak rompió a llorar mientras hablaba de Liebestraum. Mientras casi sollozaba frente a la audiencia, Novak dijo: "No pude hacer una película después de eso. Nunca he hecho una película después de eso. Simplemente no pude hacer una película después de eso". [21] La entrevista abrió los ojos a muchos fanáticos que se habían preguntado por qué Novak hizo tan pocas películas. Reconociendo que nunca alcanzó su potencial como actriz, Novak reveló a la audiencia que era bipolar y explicó: "No me diagnosticaron hasta mucho más tarde. Paso más por la depresión que por la manía". [62] "Creo que nunca estuve hecho para tener una vida en Hollywood", comentó también Novak. "¿Hice lo correcto al irme? ¿Me fui cuando no debía? Ahí es cuando me pongo triste". [62] Sobre la posibilidad de volver a actuar, Novak dijo en otra entrevista con el sitio web de moda LifeGoesStrong: "¿Quién sabe lo que depara el futuro? Se necesitaría mucho para atraerme allí, pero nunca diría nunca". [63] También durante el Festival TCM, Novak fue honrado en una ceremonia de huellas de manos y pies en el Teatro Chino de Grauman . [64] Ese mismo año, Novak recibió el premio San Francisco Cinematic Icon Award del Museo y Sociedad Histórica de San Francisco . [sesenta y cinco]
Después de años de reclusión, Novak comenzó a hacer apariciones públicas con más frecuencia porque sentía que su trabajo estaba siendo más apreciado. [66] En 2013, fue reconocida como invitada de honor por el Festival de Cine de Cannes y asistió al Festival de 2013 , donde presentó una nueva versión restaurada de Vértigo . [67] También participó en la ceremonia de clausura del festival como presentadora, ganándose una gran ovación a su entrada. [68] En 2014, fue presentadora en la 86ª edición de los Premios de la Academia . Ese mismo año, apareció en el TCM Classic Film Festival, donde presentó su pintura Vertigo / Vortex of Delusion encargada por la cadena TCM como parte de su 20 aniversario. [69] Novak también presentó una proyección de su película de 1958, Bell Book and Candle , durante el Festival. También en 2014, Cunard Line invitó a Novak a ser orador a bordo durante un crucero de Nueva York a Londres en el RMS Queen Mary 2 . Presentó proyecciones de Vertigo y Bell, Book and Candle, e hizo una sesión de preguntas y respuestas con la experta en Hollywood Sue Cameron, quien también es su manager. [70] Ese mismo año, Novak apareció con sus dos mentores artísticos, Harley Brown y Richard McKinley, para una exposición individual de sus pinturas en el Butler Institute of American Art . [71]
En 2015, Novak asistió al 22º festival internacional de cine Febiofest , donde recibió el Premio Kristián por su contribución al cine mundial y también realizó una exposición de sus pinturas en el Monasterio de Strahov . [72] Organizó proyecciones especiales de Vertigo con presentaciones en vivo de la partitura de Bernard Herrmann por miembros de la Orquesta Sinfónica de Toronto en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015 [73] y por miembros de la Sinfónica de San Francisco en la Sinfónica Louise M. Davies. Hall en 2016. [74] También en 2016, Turner Classic Movies invitó a Novak a ser invitada en su crucero por el Caribe, donde vendió cinco de sus pinturas y pudo recaudar casi $ 7,000 para la prevención del suicidio adolescente con la subasta de una giclée enmarcada de ella. [75]
En 2018, Novak conversó con Larry King para una sesión de preguntas y respuestas en el Grauman's Egypt Theatre , en celebración del 60 aniversario de Vertigo . [76] Ese mismo año, recibió un homenaje especial con entradas agotadas del Teatro Castro . [77]
En 1955, Novak ganó el Globo de Oro a la actriz revelación más prometedora . Dos años más tarde ganó otro Globo de Oro a la actriz femenina favorita del mundo. El 8 de febrero de 1960, Novak recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , en 6332 Hollywood Boulevard . [78] En 1995, Novak ocupó el puesto 92 según la revista Empire en una lista de las 100 estrellas más sexys de la historia del cine. Novak fue honrada con un Oso de Oro por su trayectoria en el 47º Festival Internacional de Cine de Berlín en 1997 y recibió el Premio Eastman Kodak Archives por su importante contribución al cine en 2003. En 2012, Novak fue honrada en una ceremonia de huellas y huellas de manos en Teatro Chino de Grauman . [64] Ese mismo año, recibió el premio SF Cinematic Icon Award del Museo y Sociedad Histórica de San Francisco por sus contribuciones cinematográficas en San Francisco con Pal Joey y Vertigo . Su contribución al cine mundial también fue recompensada con el Premio Kristián que recibió en el 22º festival internacional de cine Febiofest en 2015.
Novak influyó en muchos actores, así como en diseñadores de moda con los papeles que interpretó. Naomi Watts afirmó que la interpretación de su personaje en Mulholland Drive (2001) estuvo influenciada por la apariencia y las actuaciones de Novak en Vertigo . [79] Renée Zellweger dijo que Novak era "pura magia" y se vistió como su personaje de Vertigo para una sesión de fotos para la edición de marzo de 2008 de Vanity Fair . [80] Nicole Kidman le escribió a Novak una carta diciendo que era "una inspiración para mí y para las mujeres de todo el mundo. Su trabajo cinematográfico habla por sí mismo, pero también lo hace el otro lado de Kim Novak: el espíritu libre que dejó Hollywood para vivir en la cima". las colinas de Big Sur. Kim Novak, el pintor y granjero de llamas. Eres un ícono cuya presencia en la pantalla es incomparable y, sin embargo, has vivido tu vida con dignidad y autenticidad, y con el coraje de seguir tu corazón a donde te lleve". [81] En 2005, el diseñador de moda británico Alexander McQueen llamó a su primer It Bag The Novak y dijo: "Me siento atraído por Kim Novak de la misma manera que Hitchcock. Tenía un aire de tensión que no querrías cruzar. ". [82]
A mediados de la década de 1950, Novak mantuvo relaciones con Ramfis Trujillo , hijo del dictador dominicano Rafael Leónidas Trujillo , y con Sammy Davis, Jr. [13] Un documental de la BBC afirmó que para poner fin a su relación con un hombre negro, el jefe de Columbia Pictures , Harry Cohn. Los mafiosos amenazaron a Sammy Davis, Jr. con dejarlo ciego o romperle las piernas si no se casaba con una mujer negra en 48 horas. [83] Novak también salió con Michael Brandon , [84] Wilt Chamberlain , [85] David Hemmings , [86] y Porfirio Rubirosa . Estuvo comprometida con el director Richard Quine en 1959. El primer matrimonio de Novak fue con el actor inglés Richard Johnson del 15 de marzo de 1965 al 26 de mayo de 1966. [87] Los dos siguieron siendo amigos después. [14]
En 1966, Novak dejó Hollywood para mudarse a Big Sur , donde crió caballos y pintó, haciendo alguna película ocasional. En 1974, conoció a su segundo marido, el veterinario equino Robert Malloy, cuando éste hizo una visita a domicilio después de que una de sus yeguas árabes sufriera un cólico. [4] Se casaron el 12 de marzo de 1976. Como resultado de su matrimonio, ella tiene dos hijastros adultos. [88] La pareja construyó una casa de troncos a lo largo del río Williamson cerca de Chiloquin, Oregon . Malloy murió el 27 de noviembre de 2020. [89]
En 1997, Novak compró un rancho de 43 acres en Sams Valley, Oregon , que la pareja convirtió en su hogar. [90] Novak tomó clases de pintura con pasteles de los artistas Harley Brown y Richard McKinley. En julio de 2000, su casa se quemó hasta los cimientos y ella perdió todo su arte y el único borrador de la autobiografía en la que había estado trabajando durante 10 años. [90] En 2006, Novak resultó herido en un accidente de equitación . Sufrió una perforación en el pulmón, costillas rotas y daño a los nervios, pero se recuperó por completo al cabo de un año. [91]
En octubre de 2010, su manager, Sue Cameron, informó que a Novak le habían diagnosticado cáncer de mama . Cameron también señaló que Novak estaba "en tratamiento" y "sus médicos dicen que está en una forma física fantástica y debería recuperarse muy bien". [92] [93] Ella se recuperó bien. [94] [95] La ex esposa de Robert Malloy, Joan Gundlach, la madre de los hijastros de Novak, se suicidó el 23 de abril de 2013, a la edad de 70 años. [96] Noticias locales en Post Falls, Idaho , donde se encontró el cadáver de Gundlach en el río Spokane , no mencionó su conexión con la celebridad. [97]
En 2014, después de la rara aparición pública de Novak en la 86ª edición de los Premios de la Academia , los medios y los comentarios sociales indicaron que apenas era reconocida, lo que dio lugar a especulaciones de que se había sometido a una importante cirugía estética; [94] Donald Trump tuiteó "¡Kim debería demandar a su cirujano plástico!" [98] Novak quedó devastada por las críticas: "Realmente me puso en picada y me golpeó fuerte", y escribió una carta abierta en la que se enfrentó a todos sus "matones" de la noche de los Oscar. [99] Novak admitió que "recibía inyecciones de grasa en la cara" porque sentía que "parecían mucho menos invasivas que un estiramiento facial", pero luego se arrepintió: "Entonces, ¿por qué lo hice? Confiaba en que alguien haría lo que yo "Pensé que sabían cómo hacerlo mejor. Debería haberlo sabido mejor, pero ¿qué haces? Hacemos algunas cosas estúpidas en nuestras vidas". [58]
Novak continuó sus esfuerzos creativos como fotógrafa, poeta y artista visual pintando en acuarela, óleo y pastel. Sus pinturas son impresionistas y surrealistas . [100] El Butler Institute of American Art en Youngstown, Ohio, organizó una retrospectiva de su trabajo desde junio hasta octubre de 2019. Novak estuvo presente en la inauguración el 16 de junio. En 2021, el Butler Institute también publicó un libro con una selección de sus pinturas. titulado Kim Novak: su arte y su vida . [101] [102] [103]
