Jane Wyman ( / ˈw aɪ m ə n / WY -mən ; nacida Sarah Jane Mayfield ; 5 de enero de 1917 - 10 de septiembre de 2007) [ 1] fue una actriz estadounidense. Estrella tanto de cine como de televisión, recibió un premio Óscar a la mejor actriz (1948), cuatro Globos de Oro (1948, 1950, 1951 y 1983) y nominaciones a dos Premios Primetime Emmy (1957 y 1959). En 1960 recibió estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood tanto por películas como por televisión. Fue la primera esposa del presidente Ronald Reagan .
La carrera cinematográfica de Jane Wyman comenzó en serio en 1934 en Paramount Pictures como corista bailando para LeRoy Prinz . Bryan Foy firmó a Wyman con su primer contrato de estudio con Warner Bros. en 1936 a los 19 años. A lo largo de un prolongado aprendizaje en Warner Bros. Wyman progresó desde papeles secundarios y películas B hasta papeles secundarios de Maureen O'Sullivan ( The Crowd Roars , 1938), Alice Faye y Constance Bennett ( Tail Spin , 1939), Olivia De Havilland ( My Love Came Back , 1940 y Princess O'Rourke , 1943) y Betty Grable ( Footlight Serenade , 1942) en importantes estrenos de estudio.
Después de más de una década en la pantalla, el éxito de posguerra de The Lost Weekend (1945) finalmente estableció a Jane Wyman, que entonces tenía 28 años, como una estrella de cine . Siguieron más títulos dramáticos, incluidos The Yearling (1946), Johnny Belinda (1948), Stage Fright (1950), The Blue Veil (1951), So Big (1953), Magnificent Obsession (1954) y All That Heaven Allows (1955). Recibió cuatro nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Actriz entre 1946 y 1954, ganando por Johnny Belinda (1948).
En 1955, a los 38 años, Jane Wyman pasó a la televisión y formó su propia compañía de producción, Lewman Productions Ltd. (en copropiedad con MCA Inc. ), y asumió la responsabilidad de producir las siguientes tres temporadas (1955-1958) de la ya popular serie antológica filmada Fireside Theatre de Hal Roach Studios para NBC . Trabajó como productora, presentadora y estrella frecuente de la serie desde 1955 hasta 1958.
A sus cuarenta y pocos años, Wyman continuó trabajando tanto en cine como en televisión, disfrutando de cierto nivel de visibilidad gracias a la sindicación de The Jane Wyman Show , pero ya no era solicitada como actriz principal.
Después de un par de períodos de retiro virtual entre 1963-1968 y 1974-1978, volvió a la prominencia en la telenovela de máxima audiencia Falcon Crest (1981-1990), interpretando el papel de la matriarca villana Angela Channing .
Sarah Jane Mayfield nació el 5 de enero de 1917 en St. Joseph, Misuri , hija de Gladys Hope ( née Christian; 1891-1960) y Manning Jeffries Mayfield (1895-1922). Su padre era trabajador de una empresa de comidas y su madre era taquígrafa y asistente de oficina de un médico. Wyman era hija única. Sus padres biológicos se casaron en marzo de 1916 en el condado de Jackson, Misuri . El censo de 1920 mostró que tenía tres años el 15 de enero de 1920 y vivía en Filadelfia , Pensilvania. [ cita requerida ]
En octubre de 1921, sus padres se divorciaron y su padre murió inesperadamente tres meses después. Después de su muerte, su madre se mudó a Cleveland, Ohio, dejándola al cuidado de sus vecinos, Emma (née Reiss) [2] [3] y Richard D. Fulks, el jefe de detectives en Saint Joseph. [4] Ella adoptó su apellido de manera extraoficial, incluso en sus registros escolares y en su certificado de matrimonio con su primer marido, Ernest Wyman. [5] Los Fulks tenían dos hijos mayores a los que a veces se hacía referencia como hermanos.
Su inestable vida familiar le dejó pocos recuerdos agradables. Wyman dijo más tarde: "Me criaron con una disciplina tan estricta que pasaron años antes de que pudiera deshacerme de la amargura que traía de mi infancia". [6]
En 1928, a los 11 años, se mudó al sur de California con su madre adoptiva. En 1930, las dos regresaron a Missouri, donde Sarah Jane asistió a la escuela secundaria Lafayette en Saint Joseph. Ese mismo año, comenzó una carrera como cantante de radio, llamándose Jane Durrell y agregando tres años a su fecha de nacimiento para trabajar legalmente porque era menor de edad. [7] [8] [9] [10] [1]
Después de abandonar la escuela secundaria Lafayette en 1932 a los 15 años, regresó a Hollywood , aceptando trabajos ocasionales como manicurista y operadora de centralita. [11]
“Sólo conocía a una persona que podría darme trabajo: LeRoy Prinz, el famoso profesor de baile de Hollywood, hijo de papá Prinz”.
Jane Wyman, 1964 [12]
“Aquí (Paramount Pictures) es donde empezó todo, cariño… Vine aquí desde Missouri y me convertí en uno de los bailarines de Leroy Prinz”.
Jane Wyman, 1968 [13]
Jane Wyman comenzó su carrera de 60 años en el mundo del espectáculo como extra en El chico de España (1932), Buscadoras de oro de 1933 (1933), Elmer, el grande (1933) y Harold Teen (1934). Había tomado clases con Edward Albert Prinz (Dad Prinz) en la Academia de baile de Prinz en St. Joseph, Missouri. El hijo de Dad Prinz, LeRoy Prinz, era ahora un exitoso director de baile en Paramount Pictures .
Prinz contrató a Wyman para el coro de College Rhythm (1934), Rumba (1935), All the King's Horses (1935), Stolen Harmony (1935), Broadway Hostess (1935) y Anything Goes (1936). Entre películas en Paramount, hizo King of Burlesque (1936) y Scandals (1935) de George White en Fox.
Luego fue a Universal Studios para filmar My Man Godfrey (1936).
Jane Wyman firmó su primer contrato con Warner Bros. en 1936 [ cita requerida ] y permaneció allí durante las siguientes dos décadas. Miracle in the Rain (1956) se convertiría en la última película que completó bajo contrato con el estudio. Se estrenó el 7 de abril de 1956, casi exactamente veinte años después de que firmara su contrato inaugural.
“Bill (Demarest) me presentó a Bryan Foy, que dirigía la unidad de películas B en Warners, y me puso un contrato de 65 dólares por semana con opciones de renovación cada 6 meses”.
Jane Wyman, 1974 [14]
En Warner Bros , Wyman estuvo en Freshman Love (1936), Bengal Tiger (1936), Stage Struck (1936), Cain and Mabel (1936) y Here Comes Carter (1936).
Wyman tuvo su primer papel importante, tanto cantando como bailando, en un western de Dick Foran, The Sunday Round-Up (1936).
Wyman tuvo papeles pequeños en Polo Joe (1936) y Gold Diggers of 1937 (1936), pero uno más importante en Smart Blonde (1936), la primera de la serie Torchy Blane . Apareció en Ready, Willing and Able (1937), The King and the Chorus Girl (1937) y Slim (1937). Tuvo el papel principal en Little Pioneer (1937), un cortometraje, y papeles en The Singing Marine (1937).
Cuando Wyman protagonizó Boda pública (1937), una película de serie B, ya estaba divorciada de su primer marido, Ernest Wyman. Conservó el apellido durante el resto de su carrera. [5]
Tuvo un papel secundario en Mr. Dodd Takes the Air (1937) y fue la protagonista femenina en algunas películas "B", como The Spy Ring (1938) (en Universal), He Couldn't Say No (1938) con Frank McHugh y Wide Open Faces (1938) con Joe E. Brown . [15]
MGM contrató a Wyman para interpretar un papel secundario en The Crowd Roars (1938).
De regreso a Warner Brothers , Wyman fue elegido como uno de los protagonistas de Brother Rat (1938) para Hal B. Wallis . Coprotagonizó la película Ronald Reagan , Priscilla Lane , Wayne Morris y Eddie Albert.
Wyman fue contratada por 20th Century Fox para un papel secundario en Tail Spin (1939), seguida de The Kid from Kokomo (1939) con Pat O'Brien y Morris. Desempeñó el papel principal en Torchy Blane... Playing with Dynamite (1939).
Ya establecido, Wyman fue elegido para Kid Nightingale (1939) con John Payne, Detective privado (1939) con Foran, Brother Rat and a Baby (1940) con Reagan, Un ángel de Texas (1940) con Albert, Flight Angels (1940) y Gambling on the High Seas (1940) con Wayne Morris.
Wyman tuvo papeles secundarios en películas de categoría "A" como My Love Came Back (1940), protagonizada por Olivia de Havilland y Jeffrey Lynn . Ella y Reagan estuvieron en Tugboat Annie Sails Again (1940). Wyman tuvo un papel secundario para Ann Sheridan en Honeymoon for Three (1941) y fue la protagonista femenina de Dennis Morgan en Bad Men of Missouri (1941). [16]
Wyman hizo The Body Disappears (1941) con Jeffrey Lynn y You're in the Army Now (1941) con Jimmy Durante ; en esta última ella y Regis Toomey tuvieron el beso en pantalla más largo en la historia del cine: 3 minutos y 5 segundos. [17] [18]
Wyman hizo Larceny, Inc. (1942) con Edward G. Robinson y My Favorite Spy (1942) con Kay Kyser .
En 20th Century Studios , Wyman fue actor secundario de Betty Grable en Footlight Serenade (1942) y luego, de regreso en Warners, apoyó a Olivia de Havilland en Princess O'Rourke (1943).
Warners juntó a Wyman con Jack Carson en Make Your Own Bed (1944) y The Doughgirls (1944), y luego fue la protagonista principal de Crime by Night (1944). Fue una de las muchas estrellas que aparecieron en Hollywood Canteen (1944). [19]
Jane Wyman finalmente ganó la atención de la crítica con The Lost Weekend (1945), realizada por el equipo de Billy Wilder y Charles Brackett . Wilder había querido a Katherine Hepburn o Barbara Stanwyck para el papel protagonista femenino, pero Brackett había quedado impresionado por la actuación de Wyman en Princess O'Rourke . Wyman la llamó "un pequeño milagro". [15]
Wyman siguió siendo un actor secundario en One More Tomorrow (1946) y Night and Day (1946). [20] Sin embargo, Wyman fue prestada por MGM para el papel principal femenino en The Yearling (1946), y fue nominada al Premio de la Academia de 1946 a la Mejor Actriz .
Fue protagonista de Dennis Morgan en Cheyenne (1947) y de James Stewart en Magic Town de RKO (1947).
Su papel decisivo fue el de una víctima de violación sordomuda en Johnny Belinda (1948). Wyman pasó más de seis meses preparándose para la película, que fue un enorme éxito y le valió un Oscar a la mejor actriz . [15] Fue la primera persona en la era del sonido en ganar el premio sin decir una sola línea de diálogo. En un divertido discurso de aceptación, Wyman tomó su estatuilla y dijo simplemente: "Acepto esto, muy agradecida, por mantener la boca cerrada una vez. Creo que lo volveré a hacer". [21] [11]
Wyman ya era una estrella de primer nivel. Hizo dos comedias, A Kiss in the Dark (1948) con David Niven y The Lady Takes a Sailor (1949) con Morgan, y luego hizo una película de suspense en Inglaterra, Stage Fright (1950) para Alfred Hitchcock . [16]
Interpretó a Laura en El zoo de cristal (1950) y fue a MGM para Tres tipos llamados Mike (1951), una comedia popular.
Frank Capra la utilizó como la protagonista femenina de Bing Crosby en Here Comes the Groom (1951) en Paramount, luego tuvo el papel principal en The Blue Veil (1951) de RKO, un melodrama que fue un gran éxito de taquilla y le valió una nominación al Oscar. [ cita requerida ]
Wyman fue una de las muchas estrellas de Starlift (1951) de Warner Bros. Fue la protagonista femenina de The Story of Will Rogers (1952) y Paramount la reunió con Crosby en Just for You (1952). Wyman expresó su interés en esta época en no hacer más papeles "llorosos". [22]
Columbia la eligió para un musical, Let's Do It Again (1953), con Ray Milland, y luego en Warners participó en So Big (1953), un melodrama.
Wyman tuvo un gran éxito cuando el productor Ross Hunter la eligió para actuar junto a Rock Hudson en Magnificent Obsession (1954), que le valió otra nominación al Oscar.
Wyman y Hudson volvieron a trabajar juntos en All That Heaven Allows (1955). Pine-Thomas Productions incluyó a Wyman en Lucy Gallant (1955) con Charlton Heston . Hizo Miracle in the Rain (1956) con Van Johnson . Wyman tenía previsto seguir con Annabella, pero parece que no se hizo. [23] [24]
La breve carrera discográfica de Jane Wyman con Decca Records se extendió entre 1951 y 1953. Grabó algunas pistas en solitario junto con duetos y canciones novedosas, logrando tres éxitos entre los 30 mejores de Billboard y apareciendo en un álbum número uno.
“Me encanta cantar, y mi forma de cantar no supone ningún trabajo… Si a la gente no le importa, ¿por qué debería importarme a mí?”
Jane Wyman, 1952 [25]
“Junto con Loretta Young, ella (Jane Wyman) fue pionera en el movimiento hacia la televisión”.
Rex Reed, 1970 [26]
“Mi agente era Lew Wasserman, punto final. Él lo hizo todo… mi contrato (televisivo) con NBC a través de Lewman Productions fue un contrato sin reducciones por tres años y 3 millones de dólares”.
Jane Wyman, 1974 [27]
“Pensábamos que la televisión era el fin del mundo y para algunos de nosotros lo era, pero para mí fue muy buena”.
Jane Wyman, 1981 [28]
El debut de Jane Wyman como actriz televisiva fue en el episodio de 1955 "Amelia" de la serie antológica General Electric Theater producida por Revue Studios de MCA Inc. y presentada por su exmarido Ronald Reagan.
El 30 de agosto de 1955, apenas un año después de que “Magnificent Obsession” se convirtiera en el mayor éxito de Jane Wyman y su primera película número uno en la taquilla semanal, su homónima serie antológica televisiva semanal hizo su debut en la NBC.
Wyman anunció su primera serie de televisión, The Jane Wyman Show (1955-1958), en 1955. En su primera temporada se conoció como Jane Wyman Presents the Fireside Theatre, luego Jane Wyman Theatre y finalmente The Jane Wyman Show . Wyman presentó todos los episodios, actuó en la mitad y fue productora. [29]
Cuando terminó The Jane Wyman Show , Wyman ya no era una estrella de cine, pero seguía siendo solicitada. Reemplazó al enfermo Gene Tierney en Holiday for Lovers (1959) para Fox, y luego apareció en Pollyanna (1960) y Bon Voyage! (1962) de Disney . [30]
Wyman continuó como estrella invitada en programas de televisión como Checkmate , Bob Hope Presents the Chrysler Theatre , The Investigators , Wagon Train y Insight .
"Algo pasó en los años sesenta", dijo más tarde. "Parecía que la época no permitía que las mujeres participaran en ella, salvo en una especie de papel secundario, lo cual me molestaba. Me repetía una y otra vez: 'No quiero interpretar a ¿Qué fue de Baby Jane ?'" [29] Así que se retiró parcialmente en 1962.
Wyman se centró en la pintura y actuó ocasionalmente, sobre todo en televisión.
“Estoy listo para trabajar, pero todavía no me han contactado”
Jane Wyman, 1968 [31]
En 1966, Reginald Denham anunció que Wyman aparecería en una obra Wonderful Us basada en el caso de asesinato de Parker-Hulme , pero no se produjo. [32]
Regresó al cine con Cómo casarse (1969).
Wyman continuó trabajando en la década de 1970, apareciendo como estrella invitada en My Three Sons ; The Bold Ones: The New Doctors ; The Sixth Sense ; y Owen Marshall, Counselor at Law y su primera película para televisión, The Failing of Raymond (1971). Protagonizó un piloto para una serie de televisión Amanda Fallon , pero no fue elegida. [33]
Le ofrecieron papeles de «asesinas, ancianas seniles... eran horribles. El tipo de escritura más extraño». [29]
“Estoy muy agradecido por esto. Te lo aseguro, estoy viviendo el mejor momento de mi vida. Soy un poco mayor para ser feliz, pero soy lo suficientemente mayor para estar agradecido”.
Jane Wyman, 41ª edición de los premios Globo de Oro, 1984 [34]
Después de cinco años de retiro viviendo en Carmel, pintando y centrándose en su trabajo filantrópico, aceptó su primer papel como actriz desde 1974. Aceptó un papel destacado en la película para televisión, El increíble viaje de la doctora Meg Laurel (1979). Luego apareció como estrella invitada en Los ángeles de Charlie y El crucero del amor . [ cita requerida ]
En la primavera de 1981, la carrera de Wyman disfrutó de un resurgimiento cuando fue elegida para interpretar a la intrigante vinatera y matriarca californiana Angela Channing en The Vintage Years , que luego se transformó en la telenovela de máxima audiencia Falcon Crest . Wyman dijo que quería participar porque era un cambio con respecto a "los cuatro papeles de pañuelo" por los que era conocida. "No puedes fallar en algo como esto", agregó. [29]
En aquel entonces, el relativamente desconocido Lorenzo Lamas apareció en el papel del irresponsable nieto de Angela, Lance Cumson. La química entre Wyman y Lamas, tanto dentro como fuera de la pantalla, contribuyó al éxito de la serie. [ cita requerida ]
Por su papel como Angela Channing, Wyman fue nominada cinco veces al premio Soap Opera Digest (por Mejor Actriz en un Papel Protagónico y por Mejor Villana en Serie de Prime Time), y también fue nominada al Globo de Oro en 1983 y 1984. Ganó en 1984 el premio a la Mejor Actuación de una Actriz en una Serie de Televisión. Más adelante en la emisión del programa, Wyman sufrió varios problemas de salud. En 1986, una cirugía abdominal le hizo perder dos episodios. Sufría de fatiga durante la temporada 1988-1989 y su salud siguió deteriorándose. Más tarde, en 1989, se desplomó en el set y fue hospitalizada debido a problemas de diabetes y una dolencia hepática . Sus médicos le dijeron que debía poner fin a su carrera como actriz. Wyman estuvo ausente durante la mayor parte de la novena y última temporada de Falcon Crest en 1989-1990.
En contra del consejo de su médico, volvió para los tres últimos episodios en 1990, e incluso escribió un soliloquio para el final de la serie. Wyman apareció en 208 de los 227 episodios de la serie.
Después de Falcon Crest , Wyman actuó solo una vez más, interpretando a la madre de Jane Seymour en un episodio de 1993 de Dr. Quinn, Medicine Woman . [35] En total, Wyman había protagonizado 83 películas [ cita requerida ] y dos series de televisión exitosas, y fue nominado a un premio de la Academia cuatro veces, ganando una.
Jane Wyman se casó cinco veces, [5] con cuatro hombres. Su último matrimonio con Fred Karger terminó en 1965 y nunca volvió a casarse.
A los 16 años, Wyman se casó con el vendedor Ernest Eugene Wyman en Los Ángeles, California, el 8 de abril de 1933. En el certificado de matrimonio registró su nombre como 'Jane Fulks', sus padres adoptivos Emma y Richard Fulks, y su edad como 19 años. Aunque la pareja se divorció después de solo dos años, ella conservó el nombre Wyman profesionalmente durante el resto de su vida. [5]
Wyman tenía 20 años cuando se casó con el fabricante de vestidos Myron Martin Futterman en Nueva Orleans el 29 de junio de 1937. Ella quería tener hijos, pero él no, y se separaron después de solo tres meses. [36] Se divorciaron el 5 de diciembre de 1938. [37]
En 1938, Wyman coprotagonizó junto a Ronald Reagan Brother Rat (1938). Se comprometieron en el Chicago Theatre , [38] y se casaron el 26 de enero de 1940 en el Wee Kirk o' the Heather en Glendale, California . [39] Ella y Reagan tuvieron dos hijas biológicas: Maureen en 1941 y Christine en 1947 (nació prematuramente y murió al día siguiente). Adoptaron un hijo, Michael , en 1945. [40]
A raíz del nacimiento prematuro y posterior muerte de su hija Christine el 26 de junio de 1947, Wyman se separó de Reagan. El divorcio de Wyman y Reagan se concedió el 28 de junio de 1948 y finalizó el 18 de julio de 1949. Wyman alquiló una casa en Palm Springs, California . [41] Wyman, que estaba registrado como republicano , dijo que su divorcio se debió a diferencias políticas; Ronald Reagan todavía era demócrata en ese momento. [42]
Cuando Reagan asumió la presidencia el 20 de enero de 1981, Wyman se convirtió en la primera ex esposa de un presidente de Estados Unidos en la historia de ese país. Aunque permaneció en silencio durante la carrera política de Reagan, en 1968 le dijo a un entrevistador de un periódico que no lo hizo porque estuviera amargada o porque no estuviera de acuerdo con él políticamente:
Siempre he sido republicano registrado, pero es de mal gusto hablar de exmaridos y exesposas, eso es todo. Además, no sé ni una mierda de política. [43]
Cuando Reagan murió en 2004, Wyman emitió una declaración en la que decía: "Estados Unidos ha perdido a un gran presidente. Y a un gran hombre, amable y gentil". [44]
El 1 de noviembre de 1952, Wyman se casó con el director musical y compositor de Hollywood germano-estadounidense Frederick M. "Fred" Karger en la Iglesia Presbiteriana El Montecito , Santa Bárbara. Se separaron el 7 de noviembre de 1954 y obtuvieron un decreto de divorcio interlocutorio el 7 de diciembre de 1954; el divorcio se concretó el 30 de diciembre de 1955.
Se volvieron a casar el 11 de marzo de 1961, y Karger se divorció de ella nuevamente el 9 de marzo de 1965. Según el informe del divorcio del New York Times , el líder de la banda denunció que la actriz "lo había abandonado". [45] Wyman tenía una hijastra, Terry, del matrimonio de Karger con Patti Sacks. [46]
Wyman, que se había convertido al catolicismo en 1953, nunca se volvió a casar. [47] Fue miembro de la parroquia Good Shepherd y del Catholic Motion Picture Guild en Beverly Hills, California . [48]
Después de que Falcon Crest terminara, Wyman hizo una aparición especial en la serie de CBS Dr. Quinn, Medicine Woman y luego se retiró por completo de la actuación; pasó su jubilación pintando y entreteniendo a amigos. Wyman era una reclusa y solo hizo unas pocas apariciones públicas en sus últimos años en parte debido a que sufría de artritis. Wyman también sufrió diabetes tipo 1 desde muy joven. Asistió al funeral de su amiga de mucho tiempo Loretta Young en 2000. Asistió al funeral de su hija en 2001 después de que Maureen muriera de melanoma , y al funeral de Ronald Reagan en 2004. [35]
El 10 de septiembre de 2007, Wyman murió mientras dormía por causas naturales [1] en su casa de Rancho Mirage, California , a los 90 años. [49] Su hijo Michael Reagan publicó una declaración diciendo:
He perdido a una madre amorosa, mis hijos Cameron y Ashley han perdido a una abuela amorosa, mi esposa Colleen ha perdido a una amiga amorosa a la que llamaba mamá y Hollywood ha perdido a la dama más elegante que jamás haya aparecido en la pantalla grande. [50]
Terciaria laica de la Orden Dominicana de la Iglesia Católica , fue enterrada con hábito de monja. [51] Fue enterrada en Forest Lawn Mortuary and Memorial Park en Cathedral City, California . [1]
Durante varios años, los exhibidores de películas votaron a Wyman como una de las estrellas más populares del país. Ranking de las diez estrellas más rentables del año :
