Ōkami [b][2]es unvideojuego de acción y aventurasdesarrollado porClover Studioy publicado porCapcom. Fue lanzado paraPlayStation 2en 2006 en Japón y Norteamérica, y en 2007 en Europa y Australia. Tras el cierre de Clover Studio unos meses después del lanzamiento,Ready at Dawn,TosedesarrollaronWii, que fue lanzado en 2008.
Ambientado en una versión ficticia del Japón clásico , Ōkami combina la mitología y el folclore japoneses para contar la historia de cómo la diosa del sol sintoísta Amaterasu salvó la tierra de la oscuridad , quien tomó la forma de un lobo blanco . Cuenta con un estilo visual de sombreado de celdas inspirado en sumi-e y el Pincel Celestial, un sistema de gestos para realizar milagros. El juego fue planeado para usar una representación realista más tradicional, pero esto había puesto a prueba el procesamiento de gráficos de la PlayStation 2. Clover Studio cambió a un estilo de sombreado de celdas para reducir el procesamiento, lo que llevó al concepto de Pincel Celestial. La jugabilidad está inspirada en The Legend of Zelda , una de las series favoritas del director Hideki Kamiya . El nombre del juego es un juego de palabras, ya que " ōkami " puede significar "gran dios" (大神) o "lobo" (狼) en japonés.
Ōkami fue uno de los últimos juegos de PlayStation 2 lanzados antes del lanzamiento de PlayStation 3. Aunque sufrió bajas ventas, el juego recibió elogios de la crítica, lo que le valió el premio al Juego del año 2006 de IGN . La versión de Wii recibió elogios similares, aunque el esquema de control de movimiento recibió críticas mixtas. Un puerto de alta definición , remasterizado por Capcom y HexaDrive , fue lanzado en PlayStation 3 a través de PlayStation Network en octubre de 2012 y para venta minorista en Japón en noviembre, admitiendo el uso del controlador de movimiento PlayStation Move . El puerto se lanzó para PlayStation 4 , Windows y Xbox One en diciembre de 2017 en todo el mundo, para Nintendo Switch en agosto de 2018 y para Amazon Luna en abril de 2022. La adopción generalizada del juego ha mejorado con el lanzamiento de estas remasterizaciones, y Ōkami se considera uno de los mejores videojuegos jamás creados , así como un ejemplo de los videojuegos como forma de arte , ayudado por los detalles artísticos mejorados y las resoluciones gráficas.
Un sucesor espiritual [3] para Nintendo DS , Ōkamiden , se lanzó en Japón en septiembre de 2010, seguido por América del Norte y Europa en marzo de 2011.
El jugador controla al personaje principal, Amaterasu , en un entorno de xilografía, estilo acuarela, sombreado de celdas, que parece una ilustración animada de tinta japonesa (conocida como pintura de lavado de tinta o sumi-e ) y ukiyo-e , junto con otros estilos de arte. El estilo de juego es una mezcla de géneros de juegos de acción, plataformas y rompecabezas, y muchos críticos han señalado que tiene numerosas similitudes en el estilo de juego general con la serie The Legend of Zelda , [4] una inspiración que el director Hideki Kamiya, un autoproclamado fan de Zelda , ha admitido que ha influido en su diseño general del juego. [5] La historia principal es principalmente lineal, dirigida por el guía de Amaterasu, Issun, aunque numerosas misiones secundarias y actividades opcionales permiten a los jugadores explorar el mundo del juego y llevar la historia a su propio ritmo. [6] Al completar misiones, misiones secundarias y pequeñas actividades adicionales (como hacer que los árboles florezcan o alimentar a los animales salvajes), Amaterasu gana Elogios, que luego se pueden gastar para aumentar varias estadísticas del personaje, como la cantidad de salud y la cantidad de pozos de tinta para las técnicas del Pincel Celestial. [7]
El combate se desarrolla en una arena virtual fantasmal, y Amaterasu puede luchar contra enemigos usando una combinación de armas, técnicas de lucha y métodos de pincel para acabar con los enemigos. [8] Al final del combate, Amaterasu recibe dinero (en forma de yenes ), con bonificaciones por completar una batalla rápidamente y sin sufrir daños. El dinero se puede gastar en comerciantes y dojos por todo el país, que ofrecen productos curativos, mejores armas, herramientas, elementos clave para completar misiones y técnicas de combate. [9]
Los colmillos de demonio raros se pueden obtener a través del combate, que se pueden intercambiar por elementos únicos que son beneficiosos en el juego, pero no son necesarios para completar el juego. [10] Las armas inspiradas en la Regalia Imperial de Japón (el Reflector , los Rosarios y el Glaive ) se pueden equipar en Amaterasu como armas principales o secundarias (una de cada una), y se pueden usar además de otros ataques cuerpo a cuerpo que el jugador puede hacer que Amaterasu aprenda a lo largo del juego. [11] [12]
Una mecánica de juego exclusiva de Ōkami es el Pincel Celestial. Los jugadores pueden pausar el juego y abrir un lienzo , donde el jugador puede dibujar en la pantalla, ya sea usando el joystick analógico izquierdo en el controlador DualShock o apuntando con el Wii Remote , Joy-Con , pantalla táctil o el controlador PlayStation Move en puertos posteriores. [13] Esta característica se usa en combate, rompecabezas y como juego general. [14] Por ejemplo, el jugador puede crear un viento fuerte dibujando un bucle, cortar enemigos dibujando una línea a través de ellos o arreglar puentes pintando sobre el roto. Estas técnicas se aprenden a lo largo del juego al completar constelaciones para liberar a los dioses del Pincel Celestial (inspirados en el zodíaco chino ) de sus escondites. [15] Es posible mejorar o modificar ciertos poderes del Pincel más adelante en el juego; por ejemplo, el poder del Pincel Celestial "Infierno" puede obtener un nuevo poder llamado "Explosión de fuego", que tiene un patrón de dibujo diferente y permite a los jugadores crear llamas sin depender de antorchas u otros elementos relacionados. La tinta del jugador para dibujar está limitada por la cantidad disponible en pozos de tinta especiales, lo que evita que el jugador use únicamente técnicas de pincel para derrotar a los enemigos; la tinta se restaura en los pozos con el tiempo cuando no se usa el pincel. [15]
La mayoría de los nombres de los personajes que aparecen a continuación son los nombres abreviados de la versión estadounidense.
El jugador controla a Ōkami Amaterasu , la diosa del sol, en forma de lobo blanco. [16] Amaterasu es mencionada en la versión japonesa y europea del juego como una mujer, mientras que en la versión norteamericana no tiene género, aunque se la conoce como la "madre de todos". [16] [17] Cuando está dotada con el poder de la tinta, el jugador ve a Amaterasu con marcas rojas, pelaje similar a una nube en sus hombros y armas en su espalda. La mayoría de los personajes humanos en el juego solo la ven como un lobo blanco simple; algunos creen que Amaterasu es la reencarnación de Shiranui (el lobo blanco que luchó contra Orochi 100 años antes del presente del juego) y no reconocen su naturaleza espiritual. Si el jugador agota el poder por el uso excesivo del Pincel Celestial, Amaterasu volverá temporalmente a esta forma blanca mundana. Issun , un "artista errante" arrogante y de una pulgada de alto que busca las trece técnicas del Pincel Celestial para sí mismo, acompaña a Amaterasu (a quien llama "Ammy" o "bola de pelo"). Sirve como guía, proxy de diálogo y como alivio cómico . Crece en personaje junto con Ammy a lo largo del juego, convirtiéndose en su verdadero amigo, inspiración y, finalmente, su salvador. [16]
Al final del juego, Amaterasu se encuentra con Yami, el antagonista principal y jefe final del juego que se asemeja a un pequeño pez dentro de una esfera enorme, cuyo diseño se altera a través de las diferentes etapas de la batalla. Yami también es el gobernante de los demonios. Antes de la batalla, drena a Amaterasu de sus poderes y la deja como un simple lobo blanco. Amaterasu recupera sus poderes a lo largo de la pelea, pero, después de la cuarta ronda, Yami los destruye a todos nuevamente y deja a Amaterasu en un estado casi muerto. Sin embargo, cuando Issun logra que todos crean en Amaterasu antes de la quinta y última ronda, cambia a su forma más poderosa y lucha contra Yami, venciéndolo para siempre. En la batalla final, Yami tiene una enorme mano con garras, que demuestra el mal que proviene de las manos de los humanos. La palabra "Yami" significa "oscuridad" en japonés.
Otros dos personajes reaparecen varias veces dentro de la misión. Waka se le aparece a Amaterasu varias veces en el juego como un hermoso joven que toca la flauta con un traje que se asemeja a un tengu (vestido como un yamabushi ). Él es consciente de la verdadera identidad de la diosa, predice su futuro y, a veces, lucha con ella. Lidera a los Tao Troopers cuyos miembros Abe y Kamo se basan en los dos famosos onmyōji Abe no Seimei y Kamo no Yasunori . El diálogo de Waka, que a veces deja caer términos cariñosos en francés , transmite una sensación de familiaridad con Amaterasu, ya que resulta que Waka es mucho mayor de lo que parece y ha caminado con Amaterasu en la Llanura Celestial hace cientos de años. [18] El otro es Orochi , el demonio de ocho cabezas y un villano importante dentro del juego con el que el jugador se encontrará varias veces. Orochi ha amenazado repetidamente a la aldea Kamiki, exigiendo el sacrificio de una mujer joven. Cada una de sus ocho cabezas está infundida con un poder mágico elemental diferente, pero todo el demonio es susceptible a una bebida especial de sake disponible solo en Kamiki Village, lo que le permite a Amaterasu derrotarlo mientras está en su estupor. [19] Amaterasu confía en la Reina Himiko , la gobernante de la "Ciudad Sei-an", quien es asesinada por uno de los demonios.
A lo largo del juego, el jugador se encuentra con varios otros personajes inspirados en el folclore japonés. [20]
El juego se desarrolla en Nippon (Japón) y se basa en el folclore japonés, que comenzó hace cien años. Un narrador describe cómo el lobo blanco Shiranui y el espadachín Nagi lucharon y sellaron al demonio de ocho cabezas Orochi en la cueva para salvar a Kamiki Village y a la amada doncella de Nagi, Nami .
En el presente del juego, el descendiente de Nagi y autoproclamado guerrero más grande, Susano , se niega a creer en la leyenda de Nagi y libera a Orochi, quien escapa y maldice las tierras, minando la vida de Nippon. Sakuya , el duende del bosque y guardián de Kamiki Village, invoca a Amaterasu, que estuvo inactiva durante mucho tiempo, en la forma de un Shiranui reencarnado, y le pide que elimine la maldición que cubre la tierra. Acompañado por el artista Issun (una criatura de una pulgada de alto conocida como Poncle), Amaterasu comienza a restaurar las tierras a su estado normal. [19]
A lo largo de su viaje, Amaterasu e Issun se encuentran con Waka, un individuo atractivo y extraño pero poderoso que parece tener el don de la previsión, y los tienta aún más con sus propios y misteriosos fines. Además, Amaterasu localiza varios Dioses Celestiales escondidos en constelaciones, quienes le otorgan sus poderes del Pincel Celestial para ayudarla en su búsqueda.
Después de recuperar parte de su poder y revivir la tierra, Amaterasu y un Susano cambiado derrotan a Orochi para salvar a Kushi . El espíritu de Orochi flota hacia el norte, lo que lleva a Amaterasu e Issun a embarcarse en un viaje a través de Japón para seguirlo. Primero llegan a la costa de Ryoshima y la ciudad de Sei-an, la capital de Japón; allí, trabajan con la hermosa sacerdotisa Rao, el legendario submarino Dragon Kingdom y la solitaria reina Himiko para librar la costa y la ciudad de la influencia restante de Orochi, lo que incluye detener una plaga demoníaca y recuperar un arma mística de un barco comercial hundido. Sin embargo, se revela que el verdadero Rao fue asesinado antes de que llegara Amaterasu, y el Rao que habían acompañado era el dios zorro demoníaco Ninetails, que mata a Himiko y regresa a su fortaleza en la esquiva isla Oni. Amaterasu e Issun derrotan a Ninetails, notando que su espíritu, como el de Orochi, viaja a la helada isla norteña de Kamui. Los dos deciden viajar hacia el norte para encontrar la fuente de los demonios.
En Kamui, Amaterasu ayuda a la tribu Oina a derrotar a dos demonios recientemente revividos, Lechku y Nechku, quienes estaban creando una ventisca mortal que amenazaba con destruir la isla. Además de esto, Amaterasu descubre que Issun huyó de su hogar de Ponc'tan para escapar de su responsabilidad de ser un Enviado Celestial, un mensajero de los dioses, y su abuelo; además, el dúo se entera de que Shiranui era de hecho Amaterasu en una encarnación anterior, quien se sacrificó para matar a Orochi con la ayuda del abuelo de Issun. Después de derrotar a Lechku y Nechku, Amaterasu descubre los restos de un barco volador hecho de hierro: el "Arca de Yamato", atrapado en las llanuras heladas de Kamui. Waka aparece y se revela como miembro de la Tribu Luna, una raza longeva que usó el Arca para navegar por las estrellas. Ayudaron a los Celestiales (dioses menores y mayores) a escapar de la llanura celestial después de que Orochi invadiera, pero los demonios se coló en el Arca antes, lo que les permitió matar al resto de los Celestiales antes de que el Arca cayera a la tierra, liberando a los demonios en el mundo mortal. Amaterasu aborda el Arca solo, derrotando a los espíritus de los demonios caídos a bordo. Amaterasu encuentra a Waka en batalla con Yami, el líder de los demonios con forma de máquina que lideró el genocidio de los dioses hace siglos; Waka queda inconsciente y Amaterasu toma su lugar. Después de una larga batalla, Yami drena su poder y casi destruye a los Dioses Celestiales. Antes de que pueda hacerlo, Issun acepta su papel como Enviado Celestial y alienta a todos los que han ayudado a enviar sus pensamientos y oraciones a Amaterasu, quien recupera sus poderes y derrota a Yami, librando a Nippon de todos los demonios. Amaterasu y Waka toman el control del Arca y navegan de regreso a la Llanura Celestial, decididos a reconstruir la tierra de los dioses.
Ōkami es el resultado de la combinación de ideas de Clover Studio. [21] La idea surgió del diseñador principal Hideki Kamiya mientras estaba desarrollando Viewtiful Joe para Capcom. Había visto el nuevo motor de juego fotorrealista que se estaba desarrollando para el remake de Resident Evil para GameCube , y quería hacer un juego que usara ese motor, pero con un tema más alegre centrado en el concepto de curación, [22] y "que representara mucha naturaleza". [23] Kamiya creó una película de demostración de un minuto de duración usando este motor, mostrando a un lobo corriendo por un bosque, con flores floreciendo a su paso, pero aún carente de jugabilidad. Kamiya y otros miembros del equipo introdujeron ideas en torno al aspecto de la naturaleza y finalmente llevaron al prototipo inicial del juego, que Kamiya admitió que era "increíblemente aburrido de jugar". [23]
Aunque el equipo utilizó con éxito el motor fotorrealista para producir prototipos iniciales, el rendimiento en la plataforma de destino, la PlayStation 2 , no fue muy bueno. [24] Además, Kamiya sugirió que permitió tantas ideas del equipo que hicieron que el desarrollo se desviara del objetivo, incluida la creación de más de una simulación . Finalmente, se decidieron por la jugabilidad que se encuentra en el producto final. [23] Mientras el equipo intentaba optimizar el motor del juego, el diseñador de personajes Kenichiro Yoshimura dibujó al personaje del lobo con un pincel, lo que inspiró a Kamiya y otros líderes a adoptar el estilo Ukiyo-e y sumi-e , ambas técnicas japonesas de acuarela y tallado en madera utilizadas en obras notables como las de Hokusai , y que transmitían mejor la conexión de restaurar la naturaleza, al mismo tiempo que resolvían los problemas de rendimiento. [22] [25] [26] Durante un período de tres días, los líderes del juego reevaluaron el enfoque del juego en torno a este nuevo estilo artístico, que también incluía el concepto del Pincel Celestial. [22] [21] Atsushi Inaba , director ejecutivo de Clover, señaló que "una vez que nos fijamos en un estilo gráfico y nos pusimos manos a la obra de arte, pensamos '¿No sería genial si de alguna manera pudiéramos involucrar al jugador y participar en esta obra de arte en lugar de solo mirarla?' Así nació la idea del Pincel Celestial". Los conceptos originales para los enemigos incluían el uso de dinosaurios , pero los diseños se decantaron por personajes más demoníacos. [27]
Los diseños iniciales de Amaterasu tenían como objetivo evitar que el personaje pareciera "tu mascota usando ropa". [28] Los desarrolladores habían considerado que Amaterasu se metamorfoseara en un delfín cuando estaba en el agua y en un halcón cuando saltaba de un acantilado, pero abandonaron estas ideas. [29] Sakuya, diseñado en torno a un motivo de melocotón , fue imaginado con lo que se llamaron diseños de "nivel 2" y "nivel 3" donde el personaje usaría menos ropa a medida que avanzaba la historia, pero la apariencia de "nivel 3", efectivamente desnudo, fue vetada por Inaba. [30] El personaje de Waka tenía como objetivo ser un personaje similar a Tatsunoko , con la capucha diseñada para recordar a las que usaba el Gatchaman . [31] Orochi en la mitología japonesa es una criatura gigantesca, por lo que el diseñador de personajes principal Sawaki Takeyasu diseñó la espalda del demonio para incluir un jardín y un palacio; esto inspiró a los diseñadores del juego a incluir una campana en esas estructuras que serían la debilidad fatal de Orochi en el juego. [32]
Kamiya declaró que Ōkami tenía la intención de tener una historia más grande, pero se habían quedado sin tiempo y tuvieron que resolver el juego con aproximadamente la mitad de lo que querían incluir. [22] En 2024, Kamiya dijo que si bien Clover Studios se unió para ser un "equipo de ensueño", hubo conflictos entre los distintos desarrolladores. Ikumi Nakamura , quien había trabajado junto a Kamiya para Ōkami y varios juegos anteriores, dijo que el nivel de entusiasmo por el juego no era tan uniforme como lo fue en comparación con Viewtiful Joe o Devil May Cry , lo que provocó dificultades con el desarrollo. [22]
El equipo de localización tuvo que traducir 1500 páginas de texto para asegurarse de que tuviera sentido en una "verificación nativa", debido a la falta de plurales en el idioma japonés y la gran cantidad de caracteres y conversaciones condicionales con las que el jugador podía interactuar. [17] El equipo reconoció que ciertos elementos del juego no serían reconocidos por el público occidental, pero dejó suficiente texto y detalles para permitir que los jugadores buscaran la información por sí mismos. [17] Solo se tuvo que cambiar un rompecabezas en el juego, ya que requería el conocimiento de los pasos para dibujar un carácter kanji que sería fácilmente conocido por el público japonés; para el lanzamiento occidental, estos pasos se demostraron en el juego. [17] El equipo notó que las personalidades de los personajes podían transmitirse fácilmente en el texto japonés simplemente por la forma en que se construían o arrastraban las oraciones, una característica que no se podía aplicar directamente a la localización. En cambio, trabajando con Kamiya, el equipo escribió el guión de la localización para recrear la personalidad para que coincidiera con la versión japonesa, o para crear un conjunto completamente nuevo de gestos para los personajes según fuera apropiado. [17]
Ōkami se mostró en la Convención E3 de 2005, aproximadamente en un 30%, con un lanzamiento planeado en 2006. [33] En este punto, el juego tenía gran parte de la jugabilidad principal, incluido el Pincel Celestial y el sistema de combate en su lugar. El juego fue lanzado un año después, con su lanzamiento en Japón el 20 de abril de 2006, [34] América del Norte el 19 de septiembre de 2006, [35] en Europa el 9 de febrero de 2007, [36] y en Australia el 14 de febrero. [37] Sin embargo, solo unas semanas después de su lanzamiento en América del Norte con una fuerte recepción crítica, Capcom anunció el cierre de Clover Studio. [38]
El libro de arte Ōkami: Official Complete Works fue publicado por Udon en mayo de 2008. [39] [40] El juego fue relanzado bajo " Greatest Hits " de Sony en Japón en agosto de 2008. [41]
El título del juego es un juego de palabras ; la palabra ōkami (狼) en japonés significa "lobo". Los caracteres kanji (大神) , pronunciados de forma idéntica, significan "gran deidad ", por lo que el personaje principal es una gran deidad lobo. [42] Aunque se pronuncian de forma diferente, los mismos caracteres (大神) se utilizan en el nombre honorífico de la diosa del sol sintoísta Amaterasu (天照大神, Amaterasu-ōmikami ) .
El equipo de localización optó por utilizar versiones más cortas de nombres japoneses (por ejemplo, un niño llamado "Mushikai" fue localizado como "Mushi") en lugar de reemplazar los nombres con otros de estilo occidental. [17] El nombre informal de Issun para Amaterasu en la traducción occidental, "Ammy", se inspiró en Kamiya, y es similar en tono con el nombre informal japonés, "Ammako". [17]
A lo largo del juego, Ōkami incluye varias referencias (en efectos visuales, animación o diálogo) a otros juegos de Capcom como Viewtiful Joe , que Clover Studio también desarrolló. [17] Por ejemplo, la técnica de la Sra. Orange para hacer pastel de cereza parodia a Shun Goku Satsu de Akuma de Street Fighter , completa con una palabra kanji que se muestra en la pantalla con su espalda mirando hacia la pantalla. [17] Hay bromas internas con respecto al personal de Clover. Por ejemplo, un personaje no jugador acertadamente llamado "Animal Lover" perdió su conejo llamado "Inaba", el apellido del productor principal Atsushi Inaba. Para transmitir aún más la broma, se puede ver a Inaba el conejo cayendo de un árbol directamente debajo del nombre de Atsushi Inaba durante los créditos finales. [ cita requerida ]
La música de Ōkami está inspirada en obras clásicas japonesas. [19] La canción final, que suena en la secuencia de créditos, «Reset», está cantada por Ayaka Hirahara . En mayo de 2006, Capcom lanzó una banda sonora de 5 discos para Ōkami en Japón. [43] En la versión norteamericana y europea, el jugador puede desbloquear una máquina de discos para escuchar la música del juego al completarlo. Ōkami ganó el premio a la mejor banda sonora en los premios BAFTA de videojuegos de 2007. [44]
Suleputer ha publicado otro álbum, un arreglo para piano, Ōkami Piano Arrange . Fue lanzado el 30 de marzo de 2007. Mika Matsura arregló las 10 canciones y las interpretó al piano. [45]
Con el lanzamiento de Ōkami HD para Nintendo Switch, Data Disc preparó una compilación de cuatro discos de vinilo con más de 60 pistas musicales del juego para su lanzamiento en octubre de 2018. [46]
El discurso de los personajes en el juego se crea mezclando muestras del discurso de los actores de voz, y se crean más líneas emocionales a partir del trabajo de voz dado en esa emoción. [17]
La función de juego de "dibujar" o "pintar" trazos en la pantalla llevó a varios periodistas y jugadores a creer que Ōkami sería adecuado para Nintendo DS o Wii , las cuales cuentan con controles capaces de crear movimientos de dibujo libremente. Después del lanzamiento del juego, los rumores de la industria sobre el juego siendo portado a cualquiera de las consolas persistieron, aunque Atsushi Inaba de Clover Studio dijo que la jugabilidad basada en acción de Ōkami no se trasladaría bien a la consola [48] y Capcom declaró que "no había planes para Ōkami en Wii". [49]
Sin embargo, en el Gamers Day de Reino Unido de 2007, Capcom anunció que Ready at Dawn supervisaría la adaptación y el desarrollo de una versión de Wii de Ōkami, originalmente programada para su lanzamiento en marzo de 2008 [50] [51] [52] pero que posteriormente se retrasó hasta abril. [53] Christian Svensson, vicepresidente de planificación estratégica y desarrollo comercial de Capcom, declaró que Capcom había recibido numerosas solicitudes de los fanáticos para el desarrollo de la versión de Wii, [54] y que el juego adaptado "existe específicamente debido a esa comunicación directa, especialmente las que recibimos en nuestros foros de mensajes (incluso si a veces son malas con nosotros)". [55] El presidente de Ready at Dawn, Didier Malenfant, dijo que, además del esquema de control, la versión de Wii será "un puerto exacto de la versión de PS2". [56] La falta de mejoras para el juego provocó varias quejas de los jugadores, que Svensson abordó, afirmando lo siguiente:
...primero vamos a poner el juego en marcha. El juego es enorme. Si después de que tengamos todo funcionando correctamente, de forma limpia y como deseamos para no "romper" la increíble experiencia que es Ōkami , nos preocuparemos por posibles mejoras. Como todavía NO estamos en ese punto del proceso, nos da miedo siquiera mencionar posibles cambios o mejoras por miedo a decepcionar a los fans y a los medios de comunicación. [57]
Svensson informó que los recursos originales del juego que les había entregado Capcom Japón estaban incompletos, e incluso después de solicitar discos duros y computadoras viejas para recuperar más recursos, Ready at Dawn aún tuvo que recrear algunos desde cero. [54] Además, el juego tuvo que ser recodificado para cambiar las optimizaciones que se hicieron para la versión de PlayStation 2; Svensson afirmó que "parte de la razón por la que no lo mostramos hasta que comenzamos a mostrarlo fue porque, si lo mostrábamos en una forma que fuera algo menos que casi perfecta, la gente se asustaría". [54] El director creativo de Ready at Dawn, Ru Weerasuriya, reflexionó más tarde que portar Ōkami a Wii fue una tarea desafiante: "comenzamos sin recursos y literalmente hicimos ingeniería inversa de todo para volver a la Wii"; lo hicieron por amor al juego, pero el nivel de esfuerzo les impediría intentar un port de este tipo nuevamente. [58]
En noviembre de 2007, Svensson dijo que el motor había sido portado a la Wii, escribiendo que "todavía hay varios sistemas que se están configurando correctamente, pero definitivamente hay un Amaterasu impulsado por Wii corriendo por entornos renderizados por Wii mientras hablamos". [55] Confirmó que, a diferencia de la versión de PlayStation 2, todo el texto se podrá omitir. [59] Una lista publicada en el sitio web de Capcom para el juego en febrero de 2008 reveló que la versión de Wii admitiría una salida de 480p y pantalla ancha , [60] e IGN confirmó que la detección de movimiento del Wii Remote se usaría para realizar las funciones de Celestial Brush dentro del juego. [13] La prueba práctica de IGN citó pequeños cambios en el juego, como controles de detección de movimiento adicionales que usan tanto el Wii Remote como el Nunchuck, y la capacidad de omitir escenas, pero no informó otros cambios en el contenido del juego. [13]
Svennson señaló que Capcom no utilizaría publicidad televisiva para Ōkami en la Wii, sino que utilizaría marketing en línea, incluidos concursos de arte y un nuevo sitio web con "todo tipo de cosas para que los fanáticos las usen para hacer cosas". [54] Este sitio se puso en línea el 3 de abril de 2008, presentando fondos de pantalla, ilustraciones de personajes y arte creado por fanáticos para el juego. [61] Svennson señaló además que "si [ Ōkami para Wii] tuviera los números que tuvimos en la PS2, estaría muy feliz. Esto no necesita ser un éxito generalizado para que sea un éxito para la empresa". [54]
Un filtro de papel pergamino aplicado a todos los elementos en pantalla que es fácilmente evidente en la versión de PlayStation 2 está en la versión de Wii, pero el efecto es mucho menos significativo. [62] [63] [64] Para ayudar a dibujar con el Pincel Celestial, dos botones diferentes en los controladores de Wii tienen la funcionalidad de pincel; un botón proporciona trazos de forma libre y el otro dibuja una línea recta desde el punto de inicio. [65]
Tras un retraso, el puerto de Wii de Ōkami se lanzó en América del Norte el 15 de abril de 2008, [53] Australia el 12 de junio, [66] Europa el 13 de junio, [67] y Japón el 15 de octubre de 2009. [68]
Los créditos finales que están en la versión de PlayStation 2 del juego fueron eliminados de la versión de Wii, para gran pesar de Kamiya, ya que eliminaron el omoi , "una combinación de pensamientos, emociones y mensajes": "[El rollo de personal era] el omoi de todos los que trabajaron en el proyecto, reunidos en un momento de felicidad ofrecido solo para aquellos que completaron el viaje. Era un rollo de personal especial para un momento especial. Y ahora se ha ido. Todo. ... Es increíblemente decepcionante y triste". [69] Un representante de Capcom declaró que los créditos, una película pre-renderizada, tenían el logotipo de Clover Studio dentro y que "no tenían ningún derecho legal a usar el logotipo de Clover en un juego en el que no estaban involucrados directamente". Como carecían de la fuente de los créditos, optaron por eliminarlos por completo del juego. [69] El cofundador de Ready at Dawn, Didier Malenfant, afirmó que la versión de Wii de Ōkami ocupaba mucho más espacio en el medio del juego que la versión de PlayStation 2, y que la película fue cortada para que todo cupiera en un solo disco de juego. [70] La secuencia de créditos fue restaurada en el lanzamiento japonés de la versión de Wii [71] y reveló que el puerto fue co-desarrollado por Tose , habiendo proporcionado planificadores, diseñadores, programadores y jugadores de prueba adicionales. [1] Las imágenes de los créditos, aunque no los créditos en sí, todavía están disponibles como arte desbloqueable.
Los jugadores han descubierto que la portada de la versión norteamericana de Wii de Ōkami incluye una marca de agua de IGN , y rastrearon la fuente hasta una imagen tomada del sitio de IGN. [47] Para compensar el error, Capcom ofreció por tiempo limitado reemplazar la portada con una de las tres portadas de alta resolución de forma gratuita a los usuarios de América del Norte. [72] [73] Debido a los retrasos en el cumplimiento de la oferta, Capcom envió copias de las tres portadas a aquellos que se registraron. [74] Desde entonces, la compañía ha descontinuado la oferta, pero ha puesto las imágenes de la portada a disposición de todo el mundo en archivos PDF de alta calidad para que los usuarios las descarguen e impriman ellos mismos. [75] [76] [77] La versión PAL europea de la portada no tiene tal error.
En 2012, Capcom presentó una remasterización en alta definición del juego, Ōkami HD ( Ōkami Zekkei-ban ; traducido aproximadamente, Ōkami Magnificent Version ), que se lanzaría en todo el mundo para PlayStation 3 el 30 y 31 de octubre del mismo año; [78] se lanzó un producto minorista en Japón, mientras que el juego está disponible para descargar a través de PlayStation Network solo en Europa y América del Norte. La edición remasterizada es compatible con el periférico PlayStation Move y se agregó compatibilidad con trofeos . Si bien la edición remasterizada restauró la secuencia de créditos finales del lanzamiento original de PS2, se eliminó el logotipo de Clover Studio y la canción final, "Reset", fue reemplazada en las copias no japonesas por un remix instrumental de la música de fondo de Ryoshima Coast. La remasterización se realizó entre Capcom y HexaDrive , quienes habían trabajado previamente en la remasterización en alta definición de Rez . [79] [80] [81]
Capcom lanzó más tarde Ōkami HD para Windows , PlayStation 4 y Xbox One el 12 de diciembre de 2017 en todo el mundo, basado en la remasterización de PS3. Esta versión fue desarrollada por Buzz Co., Ltd. y Vingt et un Systems Corporation. [82] Las versiones de Windows, PlayStation 4 y Xbox One incluyen ediciones digitales y minoristas, y la versión de Xbox One se lanzó como descarga en Japón. Esta versión admite resoluciones de 4K , aunque bloqueadas a una velocidad de cuadros de 30 cuadros por segundo, e incluye una presentación de pantalla ancha opcional junto con la relación de aspecto de 4:3 del juego original. [83] [84] La remasterización de alta definición se lanzó para Nintendo Switch el 9 de agosto de 2018. [85] Esta versión usa los controles de pantalla táctil de Switch para algunas funciones, incluido el Pincel Celestial, y admite los controles de movimiento de Joy-Con . [86] [87] [88] El puerto de Nintendo Switch tiene una venta minorista física estándar y un lanzamiento de edición limitada exclusivo para Japón, mientras que el juego es exclusivo de eShop en otras regiones. [89] Una versión del juego se lanzó exclusivamente en los Estados Unidos para Amazon Luna el 20 de abril de 2022. [90]
Las ventas de Ōkami fueron consideradas algo pobres como para justificar una secuela; en julio de 2009, en respuesta a las preguntas de los usuarios sobre la posibilidad de una secuela, Svensson declaró que "creo que necesitamos que mucha más gente compre la versión actual antes de considerar seriamente una secuela". [91] Después de la aparición de una marca registrada japonesa de Capcom en la palabra "Ōkamiden" unos meses antes de la versión de Wii de Ōkami en Japón, muchos especularon que una secuela estaba pendiente. [92] La edición de septiembre de 2009 de Famitsu anunció que Ōkamiden era de hecho una secuela de Ōkami para Nintendo DS, que Capcom lanzaría en Japón en 2010, aunque sin la participación del personal de Clover. El productor Motohide Eshiro aclaró más tarde en una entrevista que el juego se considera un sucesor espiritual, en lugar de una secuela completa, de Ōkami . [3] El juego tiene lugar nueve meses después del final de Ōkami , con el jugador en control de Chibiterasu, un cachorro de lobo con los mismos poderes que Amaterasu, pero aún no en su máximo potencial, y presenta el mismo estilo de juego, incluido el Pincel Celestial usando los controles de pantalla táctil de la DS. [93] [94]
En la Electronic Entertainment Expo 2016, durante una entrevista con Metro , Kamiya, ahora en PlatinumGames , dijo que tenía ideas para Ōkami 2 y Bayonetta 3 , aunque no confirmó si alguno de los juegos estaba en desarrollo activo. [95] En octubre de 2019, luego de los lanzamientos financieramente exitosos de los juegos Resident Evil y Monster Hunter , Capcom indicó que estaba buscando revivir algunas de sus propiedades "inactivas". [96] Poco después de este anuncio, Kamiya, junto con Ikumi Nakamura , quien había trabajado en Ōkami , declaró en Twitter que " Ōkami volverá". [97] En una entrevista en junio de 2020, declaró que planeaba acercarse a Capcom sobre una secuela de Ōkami , con la única insistencia por la que planeaba luchar era asegurarse de que Kamiya asumiera el papel principal en el desarrollo. [98]
Ōkami recibió elogios de la crítica, con una puntuación de 93/100 en Metacritic . [99]
GameSpot le dio un 9 sobre 10 y lo seleccionó como Elección del Editor, citando que su "diseño visual se destaca instantáneamente, pero resulta ser solo uno de los muchos aspectos inspiradores de este impresionante juego de acción y aventuras". [113] IGN le dio al juego un 9,1 sobre 10, por ser "hermoso, carismático, atractivo y uno de los juegos más originales que jugarás en cualquier momento". [15] Los tres revisores de Electronic Gaming Monthly le dieron un 9, 9,5 y 9 sobre 10, y uno dijo: "Me sorprendería si pudieras encontrar un juego mejor en cualquier sistema este otoño". [117] Newtype USA nombró a Ōkami como su Juego del Mes de octubre de 2006, elogió el ritmo como "casi impecable" y proclamó " Ōkami es la más rara de las bestias: un juego sin defectos obvios. La creatividad y la atención al detalle de Clover se exhiben aquí en su totalidad. Es una vergüenza para cualquier jugador que deje pasar esta divina aventura". [118] Eurogamer calificó el juego con 10/10 diciendo: "Desde el principio evoca una atmósfera de ser algo especial, pero mantener ese nivel de calidad de manera constante durante 60 horas garantiza que este será un juego del que se hablará durante años". [108] En 2007, Ōkami fue nombrado decimoctavo mejor juego de PlayStation 2 de todos los tiempos en el artículo de IGN que refleja la larga vida útil de PlayStation 2. [119] Famitsu le dio al juego una puntuación casi perfecta de 39 sobre 40, el decimoquinto juego hasta la fecha en recibir esta puntuación de la publicación. [120]
Por el contrario, se observó que el juego tenía algunos defectos. El juego fue criticado por su dificultad desigual. [15] [113] Los revisores han notado cierta dificultad para lograr que el juego reconozca los patrones correctos de Pincel Celestial, [106] así como una cantidad excesiva de diálogo, particularmente en la introducción, que se vio obstaculizada por el uso de voces generadas por computadora en lugar de actuación de voz. [113]
La versión de Wii de Ōkami ha recibido elogios generalmente similares a la versión de PlayStation 2, con GameSpot afirmando que el soporte para pantalla ancha y los controles de Wii "lo hacen incluso más relevante hoy que en 2006". [63] El uso del mando de Wii para el Pincel Celestial fue bien recibido; [62] en la reseña de GameSpot , notaron que la funcionalidad de Wii con el Pincel "mejora el ritmo del juego". [63] Se encontró que otros aspectos de los controles eran más débiles, particularmente en combate. [63] [107] En su reseña, Nintendo Power recomendó la versión de PlayStation 2 del juego sobre la de Wii, afirmando que "aunque puedes superar los problemas de dibujo y ataque con la práctica (y al ceñirte a las armas de estilo látigo), es un obstáculo que no deberías tener que superar". [115] La versión de Wii recibió el premio al Juego del Mes de IGN en abril de 2008. [121] Fue nominado a múltiples premios de IGN en sus premios de videojuegos de 2008, incluyendo Mejor Diseño Artístico [122] y Mejor Uso del Wii-Mote. [123] En 2009, la revista oficial de Nintendo clasificó al juego en el puesto 33 de una lista de los mejores juegos de Nintendo. [124]
El lanzamiento en alta definición en PlayStation 3 fue elogiado por ser la versión "definitiva" del juego, [114] con la renderización en 1080p ayudando a que el estilo gráfico del juego se destaque. Cam Shae de IGN expresó cierta decepción por el hecho de que la versión de PlayStation 3 no intente abordar el "aparecer" de objetos lejanos debido a la distancia de dibujo , una limitación de la versión de PlayStation 2. [114] Oli Welsh de Eurogamer consideró que el juego sigue siendo tan relevante como lo fue cuando se lanzó por primera vez en 2006, siendo uno de los pocos videojuegos del estilo Zelda . [110]
El lanzamiento de Ōkami HD para Windows, PlayStation 4 y Xbox One en 2017 fue elogiado por la crítica, lo que estableció que el juego de una década de antigüedad seguía siendo relevante. Julie Muncy para Wired dijo que si bien el juego es algo largo para una experiencia de un solo jugador, el juego es "una obra maestra subestimada, el tipo de trabajo hermoso que es aclamado por la crítica pero olvidado demasiado rápido". [125] Chris Schilling para PC Gamer también reconoció que el juego podía ser "lánguido hasta el punto del letargo" a veces, pero que Ōkami seguía siendo una "aventura hermosa e inolvidable". [126] Katherine Castle para Rock Paper Shotgun dijo de manera similar que algunos aspectos del juego eran lentos, pero el juego sigue siendo hermoso con el soporte de gráficos mejorado, y que usar un mouse de computadora para los poderes del Pincel Celestial ayuda a que el juego se sienta "renacido", dando al jugador más opciones para considerar en combate. [127] Jeff Ramos de Polygon consideró este lanzamiento como el mejor ejemplo de una remasterización, elogiando lo bien que se representan el estilo artístico y los detalles del juego en las resoluciones 4K más altas. [128]
La presentación inicial de Ōkami en la Convención E3 de 2005 obtuvo varios premios y reconocimientos, incluyendo el "Mejor juego de PS2", "Mejor juego de la feria" (segundo lugar) y "Mejor juego de acción" (tercer lugar) de 1UP; [129] el "Mejor juego de PS2 de la feria" de IGN, [130] y el segundo puesto en las categorías "Mejor de la feria" y "Diseño más innovador"; [131] y el "Juego más original" de X-Play . [132] GameSpy lo reconoció como el quinto mejor juego que se presentó en la convención. [133]
Tras su lanzamiento, Ōkami apareció como el "Juego del mes" para IGN, [134] Electronic Gaming Monthly , [135] y Game Informer . [111] [136] IGN, [137] Edge Magazine [138] y Game Revolution [139] lo calificaron como el mejor juego en general de 2006, mientras que GameTrailers [140] y PSM [141] lo nombraron el mejor juego de PS2 de 2006. IGN además le otorgó al juego el "Mejor juego en general" y "Juego de aventuras de PS2", [142] [143] el "Mejor diseño en general" y "Diseño artístico de PS2", [144] [145] el "Diseño general" y "Diseño más innovador de PS2", [146] [147] y la "Mejor historia en general". [148] GameSpot le otorgó al juego el premio a los "Mejores gráficos artísticos" en 2006. [149] IGN nombró a Okami el juego número 90 de todos los tiempos en 2017. [150] En 2010, GamePro lo clasificó como el quinto mejor juego para PlayStation 2. [151] Una encuesta de 2023 realizada por GQ entre un equipo de periodistas de videojuegos de toda la industria incluyó a Okami como el 94.º mejor videojuego de todos los tiempos. [152]
Ōkami ha ganado premios fuera de la prensa especializada en videojuegos. El juego ganó el "Mejor diseño de personajes" y solo uno de los tres premios a la innovación en los Game Developers Choice Awards de 2007. [153] Ōkami ganó el Gran Premio en la División de Entretenimiento del Festival de Artes de Medios de Japón de 2006. [154] El 13 de agosto de 2007 , también fue galardonado con los premios a la mejor "Animación en un motor de juego", "Dirección de arte en un motor de juego", "Juego de aventuras original excepcional" y " Juego del año " en los premios de 2006 de la Academia Nacional de Críticos Comerciales de Videojuegos (NAViGaTR). [155] Ōkami recibió un "Premio a la Excelencia" de la Asociación Japonesa de Proveedores de Entretenimiento Informático (CESA) en los Japan Game Awards de 2007 [156] y más tarde recibió el premio de la Conferencia de Desarrolladores CESA de 2009 (CEDEC) por "Artes visuales". [157] El juego fue galardonado como "Mejor videojuego antropomórfico" en los premios Ursa Major de 2006. [158] También ganó los premios BAFTA de 2007 por "Logro artístico" y "Banda sonora original". [159] Ōkami también recibió nominaciones a Mejor juego de plataformas de acción y aventuras en los 11.º Satellite Awards . [160]
La versión HD fue nominada a "Juego, renacimiento clásico" en los 17º Premios Anuales NAViGaTR. [161] [162]
En 2006 se vendieron más de 200.000 copias de Ōkami en Norteamérica, recaudando aproximadamente 8 millones de dólares y clasificándose como el centésimo juego más vendido del año en la región. [163] En marzo de 2007, las ventas totales de la versión para PlayStation 2 estaban cerca de las 270.000. [54] En comparación, en 2006 se vendieron 66.000 copias en Japón. [164] Kamiya dijo, en 2024, que estos números hicieron del juego un "fracaso", lo que fue parte del razonamiento para el cierre de Clover Studios. [22] Aunque inicialmente se pensó que las bajas ventas de Ōkami y God Hand (otro juego de Clover lanzado en el mismo período de tiempo) fueron la causa principal del cierre de Clover Studio, [26] [165] más tarde se reveló que tres desarrolladores clave dentro de Capcom y Clover Studio, Shinji Mikami ( serie Resident Evil ), Hideki Kamiya ( serie Devil May Cry ) e Inaba, habían dejado la empresa, [165] [166] y el estudio se disolvió, de modo que "ahora todos los recursos deberían usarse de manera más efectiva y eficiente ya que están centralizados". [165] El trío formó la empresa de desarrollo de videojuegos "Seeds Inc", [167] luego se fusionó con una empresa llamada "ODD" para convertirse en " PlatinumGames ". [168]
El 30 de julio de 2008, Capcom reveló que aproximadamente 280.000 copias de la versión de Wii de Ōkami se habían vendido en América del Norte y Europa desde su fecha de lanzamiento. [80] [169] La versión de Wii debutó en Japón con unas modestas 24.000 copias vendidas en su primera semana en la región. [170] Fue reconocido como el sexto juego más vendido en Japón el 23 de octubre de 2009. [171] Las ventas totales del juego se mantuvieron por debajo de las 600.000 unidades totales en marzo de 2009, y fue nombrado el "ganador menos exitoso comercialmente de un premio al juego del año" en la versión de 2010 de Guinness World Records Gamer's Edition . [172] Posteriormente, en 2018, el juego recibió el récord mundial Guinness por "Videojuego más aclamado por la crítica protagonizado por un personaje animal". [173]
Ōkami HD para PlayStation 4 obtuvo 16.536 ventas de unidades en su primera semana a la venta en Japón, ubicándose en el puesto número 18 en la lista de ventas de todos los formatos. [174]
Al 31 de marzo de 2024, se habían vendido más de 2,40 millones de copias para PlayStation 4, Xbox One y Nintendo Switch , [175] y, a partir de 2020 [actualizar], 1,065 millones de copias de las versiones de Windows y PlayStation 3, [176] para un total de 3,365 millones de copias vendidas en junio de 2023. Al 30 de junio de 2023, las ventas mundiales de la serie alcanzaron los 4 millones de copias. [177]
Ben Mattes, productor del videojuego Prince of Persia de 2008, citó a Ōkami , Ico y Shadow of the Colossus como influencias en la jugabilidad y las ilustraciones del juego. [178] Se afirma que Street Fighter IV de Capcom tiene diseños de personajes influenciados por Ōkami con imágenes dibujadas a mano y efectos similares a pinceladas. [179] El videojuego de Disney, Epic Mickey , usa aspectos de dibujo similares a Ōkami , lo que permite al jugador dibujar y modificar partes de los niveles para continuar. [180] El jefe final, Yami, aparece como el antagonista principal y jefe final en el juego de lucha crossover , Tatsunoko vs. Capcom: Ultimate All-Stars . [181] Amaterasu aparece como un personaje jugable en Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds , Ultimate Marvel vs. Capcom 3 y Teppen . [182] [183] Después de la disolución de Clover y la posterior reforma de la mayor parte de su personal como PlatinumGames, uno de sus siguientes juegos, Bayonetta , contiene varias referencias a Ōkami ; la más notable de ellas es cuando Bayonetta se transforma en una pantera y, como Amaterasu, un rastro de flores y plantas la sigue. [184] Para la Comic-Con de San Diego de 2010 , Capcom sorteó una edición limitada de camisetas diseñadas por Gerald de Jesus y iam8bit que colocaban a Amaterasu, Shiranui y Chibiterasu (de Ōkamiden ) en un homenaje a la camiseta Three Wolf Moon . [185]
En 2009, GamesRadar incluyó a Ōkami entre los juegos "con potencial de franquicia sin explotar", comentando: "En serio, si Nintendo puede hacer el mismo juego de Zelda cada pocos años, ¿por qué Capcom no puede lanzar Ōkami 2 ?". [186] En 2015, Amaterasu apareció en el crossover Worlds Unite de Archie Comics entre sus líneas de cómics Sonic the Hedgehog y la serie Mega Man . [187] Se incluyó un disfraz de Ōkami en Monster Hunter Generations . [188] Capcom presentó y obtuvo la aprobación para publicar un "mensajero" de Amaterasu para Dota 2 justo antes del lanzamiento en diciembre de 2017 de Ōkami HD en Steam , y los jugadores que habían reservado o comprado Ōkami HD dentro del período de lanzamiento recibieron el mensajero de forma gratuita. [189]
