Pintura decimonónica de Francia
A caballo entre los siglos XVIII y XIX se desarrolla el neoclasicismo.
Es un arte surgido de la sociedad aristocrática, pero que logra su mejor encarnación en la Revolución francesa.
Se convierte en el arte de la revolución primero y del Imperio Napoleónico después.
Esta línea neoclásica fue seguida por Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867), muchos años después de que fuera una estética superada por otras corrientes artísticas posteriores.
El realismo pictórico alcanzó su máximo esplendor en Francia, desde donde se difunde a toda Europa.
La pintura es, junto a la novela, la forma de expresión artística más genuina del realismo.
Frente a la pintura oficial, representada por el academicismo, los pintores realistas dejaron a un lado los temas sobrenaturales y mágicos y se centraron en temas más corrientes.
Toman la palabra después los pintores realistas más combativos y auténticamente socialistas, como Courbet.
Ya desde 1831 se aprecia una evolución hacia el realismo, con obras que reflejan un paisaje realista.
En 1846 llegaron Julen Dupré (1811-89) y Narcisso Virgilio Díaz de la Peña (1808-67); posteriormente se les unió Charles-François Daubigny.
Es considerado el movimiento más importante en la pintura de las últimas décadas del siglo XIX.
Los impresionistas habían tenido un precedente en Camille Corot y en la Escuela de Barbizon.
Monet y Camille Pissarro conocieron en Londres a Durand-Ruel (1831-1922), que se convirtió en el marchante "oficial" del grupo.
Estos artistas yuxtapusieron puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre tela; estos puntos, vistos desde la distancia, se funden en la retina del espectador, creando nuevos colores.
Ese mismo año, Gauguín marcha para Tahití y el grupo se desvanece.
Sus obras se caracterizan por el uso libre del color, aplicado en grandes manchas y con tintas planas.
